Norma Editorial rescata en The Witcher: Los cómics clásicos las primeras viñetas que dieron rostro al brujo más famoso de la fantasía europea
Un camino embarrado, una taberna mal iluminada y un hombre de pelo blanco que cobra por matar monstruos. Así empezó todo, bastante antes de que Geralt de Rivia llegara a las consolas y a las plataformas de streaming. En la Polonia de los años noventa, recién salida de cuatro décadas de órbita soviética, unos relatos publicados en una revista de ciencia ficción se habían convertido en un fenómeno local que nadie fuera del país vio venir. Aquellas historias tuvieron enseguida su versión dibujada, hecha con medios modestos y pensada para un mercado que cabía en un solo idioma. Durante treinta años fueron una rareza de coleccionista, casi una leyenda que circulaba por los foros en escaneos de mala calidad. Ahora se pueden leer en castellano por primera vez gracias a The Witcher: Los cómics clásicos, el tomo que publica Norma Editorial.
Conviene decirlo de entrada. Esto no es una precuela oficial ni una expansión moderna del universo del brujo. Es el documento fundacional, el primer lugar donde alguien se sentó a decidir qué cara tenía Geralt, cómo era una estriga y qué aspecto tenía el Continente. Todo lo que vino después, del videojuego a la televisión, parte de un imaginario que aquí se dibujó por primera vez.
El brujo antes de ser un icono
La premisa sigue funcionando igual de bien que hace cuarenta años. Geralt es un mutante entrenado desde niño para cazar monstruos. Lleva dos espadas, una de acero y otra de plata, y se gana la vida por contrato, de pueblo en pueblo, cobrando por trabajos que casi nadie quiere hacer. Lo interesante nunca fue la bestia de turno, sino el momento en que el brujo descubre que la criatura tiene sus razones y que los aldeanos que lo han contratado son bastante peores. Andrzej Sapkowski levantó su mundo cogiendo cuentos populares eslavos y europeos y dándoles la vuelta, con un humor seco y una mala leche que todavía sorprenden. Ese es el material que adaptan estas páginas, con el visto bueno del propio autor.
Quien venga de la saga de libros de Geralt de Rivia reconocerá escenas enteras casi frase por frase. La fidelidad es máxima, a veces incluso excesiva. Los cuadros de texto cargan con mucha información y los diálogos se estiran para que quepa todo lo que el relato resolvía en prosa. A cambio, cada historia funciona de forma autónoma, con planteamiento, encargo y resolución, igual que un cuento oscuro. Es un formato que envejece mejor de lo que parece.
Hay algo en estas páginas que cuesta encontrar en el material posterior. El brujo aún no es una estrella. No hay grandes guerras ni tableros políticos, solo caminos, encargos mal pagados y decisiones incómodas. Ese tono de dark fantasy de andar por casa, sucio y cotidiano, es justo lo que convirtió a Sapkowski en un autor distinto dentro del género.
Dos veteranos del cómic polaco
Maciej Parowski no era un guionista cualquiera. Nacido en Varsovia en 1946, fue durante décadas el hombre fuerte de la revista Fantastyka y después director de Nowa Fantastyka. Fue él quien decidió publicar en diciembre de 1986 el relato con el que Sapkowski debutó, un texto que solo quedó tercero en un concurso para autores noveles pero que provocó tal respuesta entre los lectores que el brujo se volvió fijo en la revista. Sin esa decisión editorial es probable que no existiera nada de lo demás. Parowski firmó también, junto a Jacek Rodek, el guion de Funky Koval, considerado el primer cómic polaco para adultos. Murió en 2019, sin llegar a ver traducido su trabajo sobre el brujo.
El dibujante llega con una hoja de servicios todavía más larga. Bogusław Polch debutó a los diecisiete años y entró en el oficio por recomendación de Grzegorz Rosiński, el futuro dibujante de Thorgal. Durante los setenta encadenó los cuadernos policiacos de Kapitan Żbik, y su gran éxito internacional llegó con Bogowie z kosmosu, una serie encargada por un editor alemán y basada en las teorías de Erich von Däniken sobre visitantes extraterrestres en la antigüedad, que acabó traducida a más de diez idiomas. Polch murió el 2 de enero de 2020, apenas dos semanas después de que Netflix estrenara su serie y devolviera al brujo a todas las conversaciones.
Línea clara, espadas y un flequillo discutido
El apartado gráfico es lo que más divide. Polch trabaja con contorno nítido y figuras realistas, una escuela emparentada con la ligne claire franco-belga, y aplica el color en tintas planas, sin grandes juegos de sombras. Le funciona muy bien con los monstruos y con los interiores recargados, y algo peor con los rostros humanos, que repiten gesto más de la cuenta. El diseño de Geralt, con flequillo y melena a media altura, dio para discusiones interminables entre los lectores polacos y sigue chocando a quien tiene grabada la imagen del videojuego. Conviene mirarlo sin prejuicios. Fue la primera vez que alguien tuvo que resolver ese problema de diseño, sin referencia alguna y sin una industria detrás que le respaldara.
Hay cosas que el tiempo no perdona. El formato de álbum obligaba a comprimir relatos densos en muy pocas páginas, y eso se nota en un ritmo que avanza a trompicones y en transiciones bruscas. La rotulación y el montaje pertenecen sin disimulo a otra época. Quien busque una lectura fluida y moderna se va a tropezar más de una vez. Quien busque entender de dónde salió todo tiene aquí una mina.
El recorrido del personaje fuera de las viñetas ayuda a medir el valor de este rescate. En 2001 llegó una superproducción polaca dirigida por Marek Brodzki con Michał Żebrowski como protagonista, y después una serie de televisión que reaprovechaba aquel metraje con resultados discretos. Más tarde aparecieron los videojuegos de CD Projekt RED, que convirtieron a Geralt en un icono global y fijaron la imagen que hoy tiene casi todo el mundo en la cabeza. Y en 2019 llegó la serie de Netflix con Henry Cavill, un arranque potente y una deriva cada vez más discutida por los lectores de los libros. Cavill acabó dejando el papel, Liam Hemsworth tomó el relevo en la cuarta temporada y la quinta y última sigue pendiente de fecha.
Visto ese recorrido, este tomo encaja como la pieza que faltaba justo al principio de la cadena. No es una obra maestra y no pretende serlo. Es un cómic de encargo, hecho deprisa, en un país sin industria del tebeo de género y para un lector que no sabía que estaba asistiendo al nacimiento de un fenómeno. Precisamente por eso resulta fascinante. Como puerta de entrada al universo del brujo hay opciones mejores, porque da muchas cosas por sabidas y exige paciencia. Como documento histórico y como objeto de colección es imprescindible, y Norma Editorial lo ha rescatado con el mimo que el material merecía.
Esta edición presentada por Norma Editorial viene en un formato de cartoné con un tamaño de página de 17 x 26 cm. y contiene la traducción de los seis álbumes de la serie original Wiedźmin, publicados en Polonia entre 1993 y 1995, con las adaptaciones de Camino sin retorno, Geralt, El mal menor, El último deseo y Las fronteras de lo posible, además del relato original Traición, una introducción de Marcin Zwierzchowski y un epílogo del traductor José María Faraldo. El tomo contiene 296 páginas a color. El precio de venta recomendado es de 39,50 € y se puso a la venta en julio de 2026.
The Witcher: Los cómics clásicos
LAS ADAPTACIONES A CÓMIC ORIGINALES DE THE WITCHER DE LOS AÑOS 90
En The Witcher: Los cómics clásicos encontrarás recopiladas las primeras adaptaciones a cómic de The Witcher, creadas por Maciej Parowski y Bogusław Polch a partir de los relatos de Andrzej Sapkowski. Publicados originalmente en Polonia en los años 1990, estos cómics proporcionaron la dimensión visual a todos los elementos de la saga de Geralt de Rivia que ahora conocemos por sus versiones en videojuego, cómics actuales o series de TV.
En este volumen encontrarás las siguientes historias adaptadas a cómic: “Camino sin retorno”, “Geralt”, “El mal menor”, “El último deseo” y “Las fronteras de lo posible”, así como el relato original “Traición”, creado a partir de una idea de Sapkowski. El volumen también incluye una introducción de Marcin Zwierzchowski y un epílogo del traductor José María Faraldo.
Autores: Andrzej Sapkowski, Maciej Parowski y Bogusław Polch
