“Papá, ¿qué estabas haciendo durante la Primera Infoguerra Mundial?” Esta frase fue uno de los tuits más repetidos durante los primeros días del ‘Cablegate’, nombre con el que se conoció la filtración de 250.000 documentos diplomáticos de los EEUU por parte de la web WikiLeaks.
El origen de esta, data de diciembre de 2006, cuando un periodista llamado Julian Assange creó la plataforma. Su nombre deriva de la unión de dos expresiones: la hawaiana “rápido” (“wiki) y la inglesa “filtración” (“leaks”). La organización, que está compuesta por un grupo de personas entre los que se encuentran periodistas, informáticos o matemáticos, tiene como fin compartir todo tipo de informes y documentos oficiales con el mundo, sean estos de carácter clasificado o no. Para ello, han ideado un sistema de envío anónimo de datos, los cuales son recopilados y verificados, haciendo públicos en su web los que estiman más relevantes.
Pero, ¿qué llevo a Assange a crear WikiLeaks? Con motivo de dar respuesta a esta incógnita, los artistas italianos Dario Morgante y Gianluca Costantini han realizado un cómic llamado ‘Julian Assange, de la ética hacker a WikiLeaks’, que publica actualmente la editorial Luces de Gálibo. A modo de biografía, la novela gráfica profundiza en el origen de este personaje que tantos quebraderos de cabeza ha supuesto a los principales gobiernos de nuestro planeta. De hecho, la etapa al mando de la organización aparece aquí sucintamente, centrándose sobre todo en la motivación que le llevó a crearla.
Las primeras páginas plasman en viñetas las imágenes que vimos en el vídeo ‘Daño colateral’, donde un grupo de soldados estadounidenses asesinaban desde un helicóptero Apache a varios civiles y periodistas por confundirles con insurgentes. Este vídeo, publicado por WikiLeaks, supuso un punto de inflexión para la organización, captando la atención del mundo entero. Así, lo utilizan como nexo de unión para explicar el ideal que su creador persigue: la libertad de información.
Durante las primeras páginas, nos presentan a un Assange neurótico, que es incapaz de relacionarse correctamente con el mundo, lo que le lleva a hablar consigo mismo. Esto se ilustra magistralmente mediante escenas en las que le vemos pensativo, escuchando a ‘manos’ que le hablan, las cuales dibujan figuras mediante sus sombras, una clara alusión a que los hechos no tienden a ser como parecen. Assange es capaz de ver lo que se esconde tras las máscaras y quiere mostrárselo al mundo.
A modo de flashback, los autores nos transportan a la juventud del periodista. Allí, vemos al joven Assange viviendo con su madre, donde la influencia de la televisión, concretamente la del filme ‘Los tres días del Cóndor’, calan notablemente en su persona. El juego de viñetas, transportándonos de un tiempo hacia otro utilizando como unión un punto focal, es constantemente utilizado en la obra. Un recurso que si se utiliza correctamente, como es el caso, consigue sumergir completamente al lector en la historia.
La etapa en la que era conocido como ‘Mendax’, uno de los hackers por excelencia dentro de la red, también está incluida en el cómic. Es mediante esta, unida a las conversaciones que mantiene con terceros, por la que se nos va explicando la ética de Assange. Pese a ser condenado a 24 delitos de piratería informática, el juez decidió que era simplemente “un chico curioso sin malas intenciones”, sentenciándolo a una multa simbólica. Esto reafirmó su manera de ver la libertad de información, creando años más tarde WikiLeaks, donde publicaría contenidos poco populares y desconocidos para la ciudadanía.
Así, los autores nos llevan a lo largo de las páginas, mediante el uso de diversos recursos narrativos, desde el niño que soñaba con convertirse en un espía, hasta el hombre que logró poner en jaque al mundo entero. ¿Assange es un ciberterrorista o un caballero que lucha por mostrar la realidad al mundo? Para responder a esta pregunta, debemos conocer sus principios y sus motivaciones, que se hallan dentro de las páginas de este cómic.
Sus autores, Dario Morgante y Gianluca Costantini, intentan reproducir fielmente la historia que se esconde tras el nombre de Julian Assange. La narración no es lineal, sino que utiliza diversos saltos temporales, así como recursos gráficos para transportar al lector de un punto hacia otro. En cuanto al dibujo, este es simple, alejándose del exceso de detalles que en una obra como esta perjudicaría a la narrativa.
El volumen, publicado por la editorial Luces de Gálibo, tiene una calidad sobresaliente. Bajo unas cubiertas en formato cartoné, tenemos 142 páginas en blanco y negro por un precio recomendado de 15€. Al igual que ocurre con el resto de publicaciones de esta editorial, un 1% de los beneficios generados con la venta de sus ejemplares son destinados a una ONG, siendo en este caso la elegida Periodismo Humano.
Finalmente, no puedo concluir sin mencionar el gran compendio de extras que encontramos en la parte final de la obra: desde una crónica sobre la era de la información hasta los principales cablegramas publicados por WikiLeaks.
[review]
[note]El 5 de abril de 2010, durante una rueda de prensa en Washington, WikiLeaks difunde un vídeo que muestra el asesinato de al menos doce civiles iraquíes, además de dos periodistas de la agencia Reuters, durante el ataque de dos helicópteros Apache del ejército estadounidense. Desde la difusión de aquel vídeo, WikiLeaks y su fundador, Julian Assange, se han convertido en los cocos de las grandes potencias mundiales. Desde los inicios de la comunidad hacker hasta el proceso por violación de 2010, Julian Assange ha llevado a cabo una batalla sin cuartel para promover y defender la libertad de información.
«Nosotros hemos relatado los hechos íntegramente. Dos periodistas fueron asesinados por el ejército estadounidense. Ese mismo ejército que declaró que habían sido insurgentes quienes habían matado a los periodistas».
«Primero, no dañar los sistemas que violamos; segundo, no alterar las informaciones; tercero, difundir las informaciones», JULIAN ASSANGE.[/note]
En 1994, bajo la batuta de Russell Mulcahy, vio la luz la película “La Sombra“, protagonizada por Alec Baldwin, basada en el personaje creado por Walter B. Gibson. El superhéroe que tan buenos resultados había dado en los seriales radiofónicos, en las novelas y en los cómics, resultó en el cine un fracaso tanto de crítica como de público (a pesar de ser promocionada como “la aventura más ingeniosa y con más acción desde Indiana Jones”) y todo el marketing de ropa y juguetes que pretendía ver la luz gracias al tirón comercial de la película se quedó en nada. Sin embargo, aunque no quepa la menor duda de que nos encontramos ante un producto de serie B, si nunca se volvió a intentar llevar al personaje a la gran pantalla, quizás fue porque se descubrió que sus aventuras funcionaban mejor en las viñetas.
La identidad civil de este peculiar superhéroe es Kent Allard o Lamont Cranston (según el medio de comunicación que tomemos como referencia). En la película optaron por el segundo nombre. Acompañando a Baldwin en el reparto, nos encontramos a Penelope Ann Miller como Margo Lane (no confundir ni relacionar con Lois Lane) y John Lone como Shiwan Khan (descendiente de Gengis Khan). El film también cuenta con la participación de Ian McKellen como el doctor Reindhardt Lane (padre de Margo), actor que, con sólo ser mencionado, nos lleva a todos a recordar sus papeles de Magneto y Gandalf.
El argumento nos narra como Lamont Cranston, tras haber ejercido como soldado en la Primera Guerra Mundial, se ha retirado al Tibet, bajo el nombre de Ying-ko, donde se encarga de producir opio y se transforma en un tirano, que no duda en asesinar a sus propios seguidores si suponen un estorbo para sus planes. Sin embargo, un monje que le planta cara y consigue vencerlo, lo captura y decide tenerlo como discípulo y enseñarle a obnubilar la mente de la gente (como si fuera un jedi, pero sin tener que mover las manos) y a hacerse invisible al ojo humano. Tras siete años de aprendizaje, Lamont regresa a Nueva York, decidido a usar sus nuevas habilidades para combatir el crimen, bajo el nombre de laSombra, salvando a personas, que luego recluta para que se conviertan en sus agentes y le ayuden en su tarea justiciera. Sin embargo, la llegada a la Gran Manzana de Shiwan Khan complica las cosas. Con un absoluto dominio de los mismos poderes que Cranston, al haber sido adiestrado por la misma persona, el villano solicita al héroe una alianza para hacerse con el control del mundo, pero ante la negativa de Lamont, el malvado descendiente de Gengis Khan decide, ayudado por sus guerreros mongoles (que no tenemos muy claro de donde salen), seguir adelante con su plan y vengarse del protagonista. Con la ayuda de sus agentes y de Margo Lane (quien no tarda mucho en descubrir la identidad civil de la Sombra), Cranston consigue desbaratar los planes de Shiwan, que pretendía hacer explotar una bomba colocada en un hotel abandonado, cuya presencia había logrado ocultar a los ciudadanos de Nueva York, mediante la hipnosis. Entre Margo y su padre, logran desactivarla, mientras que la Sombra derrota a su enemigo clavándole un cristal en la cabeza. Aunque el villano logra sobrevivir, es sometido a una operación en la que le extirpan la parte del cerebro que usaba para controlar la mente de las personas. Además, lo han recluido en un sanatorio mental y el médico que se encarga de él es uno de los agentes de la Sombra.
Cabe destacar que Alec Baldwin muestra su rostro más de lo que debería, restando protagonismo a su aspecto superheróico, pero ese es una costumbre que aún sigue notándose en las películas del género actuales, exceptuando “Dredd“, donde Karl Urban, consecuente con su papel, no muestra su rostro en todo el film.
En definitiva, si no eres muy exigente con los fallos argumentales y tienes muy claro que no se trata de un peliculón, el film sirve para pasar un rato entretenido y sus 108 minutos de duración no cansan al espectador.
Warner Bros. ha publicado nuevas imágenes de alta resolución de ‘Godzilla‘, película que será dirigida por Gareth Edwards. Aunque los detalles del guion de la película no han sido revelados, sí que nos hemos podido hacer una idea gracias a los tráilers y anuncios de televisión de que esta película va a ser muy distinta a ‘Monsters‘ la película que dirigió en 2010. En esta ocasión, las nuevas imágenes que os mostramos a continuación nos muestran de nuevo a Godzilla, así como a alguno de los personajes de la película, como Bryan Cranston, Elizabeth Olsen, Aaron Taylor-Johnson, Ken Watanabe, Juliette Binoche o Sally Hawkins, o David Strathairn entre otros. En las imágenes también se ve claramente el estado de emergencia, confusión y caos en el que se encontrará sumida la ciudad.
Aaron Taylor Johnson en Godzilla
Aaron Taylor Johnson en Godzilla
Aaron Taylor Johnson en Godzilla
Bryan Cranston en Godzilla
Bryan Cranston en Godzilla
Autobús escolar en Godzilla
Caos en la ciudad
David Strathairn en Godzilla
Elizabeth Olsen en Godzilla
Elizabeth Olsen en Godzilla
Elizabeth Olsen en Godzilla
Gareth Edwards en Godzilla
Gareth Edwards y Aaron Taylor-Johnson en Godzilla
Gareth Edwards y Elizabeth Olsen en Godzilla
Gareth Edwards y Ken Watanabe en Godzilla
Juliette Binoche en Godzilla
Ken Watanabe en Godzilla
Ken Watanabe en Godzilla
Ken Watanabe en Godzilla
Ken Watanabe y David Strathairn en Godzilla
Ken Watanabe y Sally Hawkins en Godzilla
Sally Hawkins en Godzilla
[note note_color=”#fff9a9″] En un renacimiento épico del icono de Toho, Godzilla, se nos mostrará una espectacular aventura que enfrentará al monstruo más famoso del mundo contra otras criaturas malvadas, que impulsadas por la arrogancia científica de los seres humanos, amenazarán nuestra existencia.
El reparto estará formado por: Aaron Taylor-Johnson, Bryan Cranston, Elizabeth Olsen, Juliette Binoche, Ken Watanabe, David Strathairn, Richard T. Jones y Sally Hawkins.
Godzilla dirigida por Gareth Edwards, se estrenará en España el 16 de mayo de 2014. [/note]
En Fira Barcelona Montjuïc se celebrará, en pocos días, el 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona (del jueves 15 al domingo 18 de mayo). Una buena oportunidad para conseguir estupendos cómics, ver interesantes exposiciones y, como no, conocer a autores y conseguir que firmen nuestros cómics. La editorial Dibbuks ha hecho públicos los horarios de firmas de sus autores (vale la pena pasarse por su stand). Esta es la información que facilita la editorial:
“Horario de firmas en el stand de DIBBUKS (isla 72) en el próximo Salón Internacional de Cómic de Barcelona. ¡Aprovechad toda oportunidad de ver y charlar con vuestros autores favoritos! ¡Y si os lleváis un bonito dibujo y dedicatoria, mejor!
Jueves 15 de mayo
17.00: Josep Busquet, Juan Berrio
18.30: Autoras de Todas Putas
Viernes 16 de mayo
11.00: Josep Busquet – Roc Espinet
12.30: Autoras de Todas Putas
17.00: Marta Alonso Berná, El Torres – Ángel Hernández, Nob
18.30: Chloé Cruchaudet, Autores de Nueve preguntas
Sábado 17 de mayo
11.00: Marta Alonso Berná, Dino Lanti, Massacre
12.30: Nob, Chloé Cruchaudet, El Torres – Ángel Hernández
17.00: Nob, Chloé Cruchaudet, Josep Busquet – Roc Espinet
18.30: Autoras de Todas Putas
Domingo 18 de mayo
11.00: Nob, Juan Berrio, Marta Alonso Berná, Dino Lanti
12:30: Chloé Cruchaudet, El Torres – Ángel Hernández
17.00: Nob, Marta Alonso Berná, Massacre
18.30: Chloé Cruchaudet, Josep Busquet – Roc Espinet”
Os dejamos con las fotos de algunos autores (Nob y Marta Alonso Berná) y una imagen de un stand de Dibbuks:
Viaje fantástico es una película de ciencia ficción estrenada en 1966. Dirigida por Richard Fleischer, cuenta la historia de un grupo de científicos a bordo de una nave cuyo tamaño ha sido reducido microscópicamente, para realizar un viaje fantástico a través del cuerpo humano de otro científico con la misión de salvar su vida. El reparto estaba formado por Stephen Boyd, Raquel Welch, Edmond O’Brien y Donald Pleasence.
La película fue toda una revelación en su época y sirvió de inspiración para un libro de Isaac Asimov, una serie de dibujos y hasta un cuadro del mismísimo Salvador Dalí.
James Cameron junto a John Landau y Rae Sanchini planean realizar un remake pero el proyecto llevaba aparcado desde 2011. Sin embargo, The Hollywood Reporter informa de que David S. Goyer va a ser el encargado del argumento de este remake.
David S. Goyer ya ha colaborado en la trilogía de “El Caballero Oscuro”, “El hombre de acero”, “Godzilla”, “Batman vs Superman” o la futura “The Sandman”, entre otros proyectos conocidos.
El remake de “Viaje fantástico” no tiene fecha de estreno confirmada.
Desde La Casa de EL siempre hemos apoyado a las tiendas de cómics de nuestro país. Además de mantener al día un listado de tiendas de toda España, hemos considerado oportuno ir al detalle e ir conociendo una por una las tiendas de cómics que se extienden por todo el territorio nacional. Cada mes hablaremos con una tienda de cómics de una provincia diferente. Conoceremos al detalle qué les distingue, en qué se especializan, y todo tipo de información útil, ya sea para los que viven cerca, como para aquellos que van a una ciudad nueva y quieren encontrar un lugar en el que adquirir las últimas novedades, ese producto que no venden en todas partes o quizás aquel cómic descatalogado que ya no tienen en otro lugar.
Este mes es el mes de Mazinger Gijón. No sólo por ser la Tienda del Mes en La Casa de EL, sino porque cumple su décimo aniversario esta aventura comenzada allá por 2004 por un chaval de 22 años sin experiencia. Hoy es no sólo la librería de cómics, juegos de mesa, libros y merchandising más importante de la ciudad sino un punto clave en todo lo referente a organización, patrocinio y apoyo de eventos relacionados con este mundillo en todo Asturias.
En mi opinión este éxito se debe a su creador, dueño y hasta ahora único empleado, Diego. Además de saber cómo llevar su negocio, tiene un trato muy cercano con todos sus visitantes, que confían en sus recomendaciones a la hora de hacer compras y esto se acaba traduciendo en una horda de clientes fieles a la tienda. Él mismo nos ha cedido parte de su tiempo para contarnos, en una entrevista de lo más interesante, cómo ha sido llevar adelante un proyecto como este.
LCDE Cuéntanos cómo empezaste en esta aventura que es Mazinger Gijón.
Mis motivaciones para meterme en esto hace 10 años fueron 2: los cómics y los juegos de mesa. A pesar de que soy de Gijón, para mis compras de este tipo siempre he ido o bien a Salamanca o bien a Oviedo, donde hay tiendas que reúnen ambas cosas. Aquí no era así, había tiendas de cómics y tiendas de juegos, pero ninguna que reuniera ambas cosas. Eso fue lo que me hizo darme cuenta de que había un hueco por llenar, y contacté con el responsable de la tienda de Oviedo a la que acudía frecuentemente y muy amablemente me ayudó y me guió para empezar en esto; incluso con el nombre, ya que lo compartimos (Mazinger Oviedo y Mazinger Gijón). A pesar de no tratarse de una franquicia ni nada parecido, también compartimos gastos comunes: publicidad, bolsas, papelería, pedidos y cosas similares. Además me facilitaron un deposito inicial de mercancía para tener material disponible al abrir la tienda, contacto con los distribuidores y todo lo necesario para echar a andar.
LCDE ¿El inicio fue duro?
Los comienzos siempre son duros (suspiro), pero no nos fue mal. Tuvimos la suerte de abrir en un buen momento, antes de la crisis (2004). Además se dio la coincidencia de que al poco de abrir, la librería Haxtur (muy popular en Gijón) cerró, lo cual sentí mucho ya que tenía bastante trato con sus responsables, pero provocó que muchos nuevos clientes se asomaran a Mazinger.
LCDE Háblame de los eventos que tienen lugar en la tienda o con los que la tienda participa de alguna manera.
Cada vez que tenemos ocasión organizamos partidas de Magik, Heroclix, Yu-Gi-Oh! y distintos juegos de mesa (incluso tenemos ligas montadas). Por otra parte, cuando se presenta la oportunidad traemos a distintos autores y dibujantes para charlas, sesiones de firmas y presentaciones de obras. Por ejemplo David Rubín ha venido por aquí un par de veces y esperamos que venga de nuevo dentro de poco tiempo.
LCDE ¿Qué importancia tiene para ti este tipo de eventos desde un punto de vista comercial?
Creo que para cualquier tienda de este tipo la promoción mediante eventos es totalmente fundamental. Como bien sabes, cada mes hay muchísimas novedades y hay que hacer promoción para que el cliente lo sepa, sobre todo cuando hablamos de autores españoles y editoriales pequeñas. Intentamos sacar a la gente del mainstream y que se den cuenta de que hay más cosas que les pueden gustar si les dan una oportunidad.
LCDE ¿Mazinger participa en ferias y eventos como pueda ser la famosa Semana Negra de Gijón?
Pues concretamente en la Semana Negra participo desde el segundo año que abrí la tienda, y este año será la novena vez consecutiva que Mazinger esté allí.
LCDE¿Y qué tal la experiencia?
Pues muy buena la verdad. Al principio yo creía que había que estar en todos los saraos, ahora creo que hay que ser más prudente y saber en que saraos tienes que estar ya que al final hay que dedicar mucho esfuerzo para ello. Pero la Semana Negra es una cita obligatoria, dedica una parte muy importante al cómic y hay que estar ahí. Y en otro tipo de eventos si no puedo estar, colaboro en lo que puedo ya que siempre están organizados por gente que conozco y con los que me llevo muy bien. Ahora por ejemplo, hay eventos próximos muy importantes como Metrópoli Gijón, que acogerá este año la famosa Comic-Con Spain, con los que ya estamos en contacto para colaborar. Por desgracia coincide en fechas con la Semana Negra así que aún no se cómo me voy a organizar para estar en ambos sitios. También llevo el stand cuando puedo a otro tipo de ferias como el salón del cómic de Aviles, al que llevo muchos años asistiendo. Pero como te decía, hay muchas veces en las que no es posible asistir con stand y Mazinger colabora de otra forma. Al principio intentaba ir a todo, porque cuando la tienda lleva poco abierta hay que darse a conocer, hay que hacer nuevos clientes, pero llega un momento en el que ya no es así. Hoy día no llevo el stand a ciertos eventos a los que creo que la gente que asistirá ya me conoce, y ahí me interesa colaborar de otra manera: patrocinando el evento, proporcionando material, y echando una mano en general. Y no es sólo una cuestión de interés, sino que también hay que tener en cuenta que cuando vas con un stand te lo pierdes todo, y a veces prefiero asistir como visitante, disfrutar el evento y socializar con los asistentes que estar atado a un mostrador.
LCDE¿Te resulta rentable traer autores?
Al principio costó mucho arrancar este tipo de cosas. No cubría costes, ya que traer autores no es gratuito y la asistencia de gente no era tan alta como esperaba, pero creí que era una inversión en publicidad que se vería recompensada a medio plazo. Hoy día le saco más partido. Por ejemplo, la última vez que vino David Rubín en Navidad fue un completo éxito.
LCDE¿Qué autor destacarías, según tu gusto personal, de entre los que han venido a tu tienda?
Es muy difícil, cuando traes un autor y le conoces personalmente suele crearse una afinidad con él que lo hace especial. Quizás destacaría a David Lafuente, además de ser gijonés me parece un dibujante increíble y además un tío muy majo.
Firmas de David Rubín
LCDE¿Cuál es tu producto favorito a nivel personal de los que tienes en la tienda?
Los juegos de mesa. Ninguno en concreto, más bien todos (risas).Me encanta no sólo jugar con ellos, sino abrirlos, mirarlos, leer las reglas y sacarlo todo. Y son productos que para la tienda vienen muy bien porque hay muchos clientes que vienen aquí a jugar. Tienen sus grupos, organizan sus partidas y se reúnen aquí en la tienda.
LCDEOsea que además de funcionar como tienda, Mazinger funciona también como grupo social…
Sí. Por ejemplo en los torneos de Magik vienen muchos a jugar por primera vez y se animan más y más a estas cosas tras conocer a otros jugadores.
Día del cómic gratis 2013
LCDE¿Cuál es tu producto estrella a nivel de ventas?
Esa es fácil. Cómic americano superheróico en grapa de Marvel/DC. No sólo es lo más vendido sino que es lo que hace que los clientes vuelvan cada mes a la tienda. Y eso es muy importante porque es lo que me proporciona la oportunidad de conocer el gusto de mis clientes y recomendarles otros productos para que se abran a cosas menos conocidas, darle otras opciones.
LCDEEntiendo que eso provoca que tengas que ser un entendido en cómic superheroico…
Sí, leo prácticamente todo lo que me llega a la tienda de este género, pero la verdad es que lo considero trabajo. Cuando leo por el placer de leer me suelo coger otras cosas. Ahora mismo me va mucho más el cómic europeo por ejemplo. Date cuenta que estamos trabajando en un mercado tan específico que se dice mucho eso de que si yo en lugar de una tienda pusiera un máquina expendedora de cómics, vendería lo mismo. Pero hay mucha gente que viene no sólo a comprar sino a comentar lo que ha leído o a que le oriente sobre nuevas lecturas que le puedan interesar. Por eso te digo que ahora mismo para mí, leer cómics de superhéroes es trabajo, ya que me guste o no tengo que conocerlo para poder llevar mi negocio. Por ejemplo, se acaba de estrenar El soldado de invierno y yo tuve que ir al estreno a verla, porque al día siguiente voy a tener a mis clientes preguntándome por ella. Es un trabajo muy agradecido, porque me gusta, pero es trabajo.
LCDEMazinger se abre en 2004, cuando aún en los cines no había explotado el fenómeno superheróico tanto como hoy día…¿lo has notado en las ventas?¿cómics como Iron Man se venden mejor desde el estreno de la película en 2008?
La verdad es que no se ha notado, y te explico el motivo. Nuestro mercado en España creo que está muy envejecido, y eso sumado a que estamos en crisis provoca que las editoriales están intentando sacar mientras puedan todo el provecho posible de esta situación de una forma errónea a mi parecer. Por ejemplo, ahora con el estreno de la nueva película de El Capitán América hay mucha gente que la ve y sienten deseo de echar un ojo a los cómics del personaje porque les gusta. Las editoriales, en lugar de promocionar los cómics en grapa de precio asequible de El Capitán América promocionan tomos recopilatorios de 30€ ó 40€. Acaban de sacar el tomo recopilatorio de la etapa de Ed Brubaker que cuenta la historia de El Soldado de Invierno por 35€ y otro de aventuras de El Capitán América y El Halcón de los 70 por 40€…y yo creo que esta no es la forma correcta de aprovechar el tirón de la película. Deberían promocionar la grapa y ediciones especiales que permitan a un consumidor no habitual acercarse al personaje comprando barato y tal vez se enganche y siga comprando. Pero no hay posibilidad de que este nuevo consumidor se enganche, ya que sacan tomos para gente que ya conoce al personaje y se puede gastar ese dinero porque sabe que le va a gustar, y así no abrimos mercado. Como tú dices, todas estas películas son una oportunidad muy buena para abrir mercado, pero las editoriales no lo están aprovechando, no están pensando en el futuro y sólo quieren lucrarse ahora, y si las editoriales no lo aprovechan lógicamente nosotros tampoco podemos.
LCDEDa la impresión de que en los últimos años el manga le ha estado comiendo terreno al cómic en lo referente a seguidores, hasta el punto de que muchas ferias que tradicionalmente están dedicadas al mundo del cómic tienen más manga que otra cosa…¿aprecias esto en las ventas de Mazinger?
El manga ha sufrido como dices un boom en los últimos años con series como Bleacho Narutoy las editoriales publicaban un montón de títulos para responder a la demanda de la gente, pero también es cierto que últimamente ha tenido una bajada muy grande provocada precisamente por esto. El mercado se saturó y los compradores de manga no tenían dinero para comprar todo lo que salía, así que ahora se ha estabilizado el mercado.
LCDE¿Cual es el perfil de comprador de manga?
Pues en general gente joven y sobre todo muy fiel a las series que sigue. Y no sólo de las series, sino de merchandising relacionado con dichas series.
LCDEUn tema que puede resultar espinoso. En la era de la tecnología y la comunicación la piratería es una realidad y un problema para muchos, y siempre una cuestión de debate incluso en el mundo del cómic. ¿Cuál es tu opinión al respecto?
Pues mira, entre mis contactos en Facebook tengo a muchos autores y editores que se quejan constantemente de que pirateen sus cómics. Hace poco me llamó la atención como estas mismas personas comentaban la serie True Detective antes de ser emitida en España, por lo que para verla han tenido que descargarla “ilegalmente”.
LCDELa piratería sólo es mala cuando nos perjudica ¿no?
Eso es. Yo creo que hay que aceptar que la piratería en los cómics existe. Hoy día puedes descargarte un cómic al día siguiente de su salida en las tiendas. ¿Cómo lo combatimos? Por un lado, las editoriales españolas están cada día más cerca de la fecha de publicación de las ediciones americanas; ahora en algunos casos estamos sólo a 3 meses o incluso menos de diferencia. Por otro lado, en EEUU están llevando muy bien el tema del cómic digital, cosa que no ocurre en España, dónde Planeta DeAgostini acaba de anunciar los precios de una plataforma digital que están lanzando y en mi opinión son desorbitados. Pero Marvel y DC están sacandocómics digitales a precios asequibles y además con contenido extra que al aficionado al cómic le gusta. Puedes descargarte un cómic de Marvel para tu iPad por 99 centimos y en cada página acceder a las tintas y a los lápices de dicha página mediante un click. A mi me gusta más leer en papel, pero sí estaría dispuesto a pagar por un producto con esos contenidos extras y a ese precio tan atractivo.
LCDE¿Y la piratería puede originar nuevos clientes? Es decir, ¿se te ha dado el caso de alguien que ha venido a comprar un cómic que previamente se ha descargado y le ha gustado?
Bueno, no es un caso habitual pero sí que se da. Y es provocado por lo que hablábamos antes de la insistencia de las editoriales en sacar tomos. Un cliente puede pensar que no es buena idea gastarse un dinero en un tomo que no sabe si le va a gustar, y prefiere descargarlo primero. En el caso del manga quizás sea algo más común. Mucha gente me viene a comprar mangas que se han descargado y les han gustado y que aún no se han editado en España. A veces incluso me vienen a pedir el manga por su título en japonés, que es como lo conocen ellos.
LCDEPor último, ¿ cómo ves el futuro de Mazinger?
Pues mira, en mayo celebramos el 10º aniversario de la tienda y la verdad es que espero cumplir al menos 10 años más. Abrí la tienda con 22 años y tengo ahora 32 y aún estoy arreglando errores que cometí entonces. Pero voy aprendiendo cada año cosas nuevas y mejorando. Este año trataré de explotar más el tema de las redes sociales (Twitter y Facebook) para estar más en contacto con mis clientes. Antes ni siquiera lo tenía en consideración pero desde hace unos meses me estoy centrando bastante en ello y creo que estoy muy activo en ese tema. Pero sobre todo el objetivo siempre es seguir creciendo.
LCDE Muchísimas gracias por tu tiempo y, desde La Casa De EL, os deseamos la mejor de las suertes para el futuro.
Si tienes una tienda de cómics o juegos y quieres que vengamos a haceros una entrevista y subamos una reseña de vuestro local en nuestra web, envíanos un correo a: marc.jimenez@lacasadeel.net
A pesar de ser una saga que va a juego por año, Call Of Duty cuenta con una numerosa y ferviente legión de seguidores. La nueva entrega del juego parece que ha optado por la narrativa a la hora de mostrarnos una nueva historia que contará con uno de los más grandes actores de su generación : Kevin Spacey. El actor, capaz de interpretar tanto a personajes llenos de bondad como a los más desalmados villanos, se ha convertido en la imagen más representativa de esta nueva entrega de la saga que apuesta por una ambientación futurista con Mechas, Drones y gadgets de todo tipo. Esperemos que esta nueva entrega ofrezca algo más que un modo multijugador de duración casi ilimitada para atraer a los usuarios, aunque suponemos que al contar con un actor de tanto calibre como Spacey la historia tendrá un guión mucho más elaborado que el de sus predecesores.
Parece ser que los rumores que se extendieron hace pocos días sobre esta nueva entrega de la saga que apuntaban a una posible ambientación en la Primera Guerra Mundial, no podían estar más equivocados ya que el juego se ambientará en un futuro no muy lejano donde, a juzgar por el tráiler, la sociedad funciona a modo de distopía con un fuerte control sobre las minorías étnicas, la libertad de prensa y religiosa.
Deadline ha hecho público recientemente el anuncio de Paramount en el que declaraba que el undécimo doctor de la serie ‘Doctor Who‘ se uniría a la próxima película de Terminator que, como sabemos, tiene el título provisional de ‘Terminator Genesis‘. El personaje al que interpretará está aún por definir, sin embargo más de un whovian estará feliz por poder ver a Matt Smith en un film de una de las sagas más míticas de la ciencia ficción de la historia.
Como bien sabemos, Smith se uniría a los ya confirmados Arnold Schwarzenegger (Terminator), Emilia Clarke (Sarah Connor), Jason Clarke (John Connor), Jai Courtney (Kyle Reese) y Dayo Okeniyi (Danny Dyson) en la película dirigida por Alan Taylor y cuya fecha de estreno prevista en Estados Unidos es la del 1 de Julio.
Hace casi un año que Trion World y el canal de televisión privada SyFy (creadores de la hilarante saga de Sharknado) sacaron a la venta un producto tremendamente ambicioso: Un juego multijugador masivo online cuyas acciones tendrían sus consecuencias en una serie de televisión ambientada en el mismo universo y con los mismos personajes protagonistas. Desgraciadamente tanto el juego como la serie no contaron con la acogida ni cosecharon el éxito que esperaban sus creadores por lo que en junio de este año, julio en el caso de PS3, el juego pasará a ser free-to-play y ofrecerá nuevos contenidos a quienes ya lo adquirieron en su momento. Por su parte, la serie estrenará su segunda temporada en esas mismas fechas.
Trick Dempsey, creador del proyecto, define el juego como “Si Halo y Red Dead Redemption hubieran tenido un bebé y este decidiera luchar contra extraterrestres en San Francisco”. Esperemos que este cambio de formato traiga más suerte a los creadores de esta interesante apuesta.
[note note_color=”#fff9a9″]Star Wars Rebels es una serie de televisión de animación CGI, cuyo argumento nos situará 14 años después de los hechos de película de La Venganza de los Sith y 5 años antes de Una Nueva Esperanza. La serie se centrará en un pequeño grupo de rebeldes (la tripulación de la nave Ghost) y sus luchas contra el opresivo Imperio Galáctico. Uno de los temas principales de la serie será el origen de la Alianza Rebelde.
Su estreno en EEUU está previsto para otoño del 2014 en Disney Channel y Disney XD, y cuenta en su versión original con las voces de Billy Dee Williams (Lando Calrissian), Tiya Sircar (Sabine Wren), Freddie Prince Jr. (Kanan Jarrus), David Oyelowo, Steve Blum (Zeb Orrelios), Taylor Grey (Ezra Bridger) y Vanessa Marshall (Hera Syndulla). [/note]
