El 16 de abril de 2014 llegará a las pantallas de todo el mundo la nueva entrega de la saga del trepamuros, “The Amazing Spider-Man 2”, que volverá a contar con Marc Webb en la silla del director y con los actores Andrew Garfield y Emma Stone en los roles principales.
Ahora conocemos cuál es la nueva sinopsis de esta entrega, extraída de la popular web “Coming Soon”:
Siempre hemos sabido que la batalla más importante de Spider-Man se ha producido dentro de sí mismo: la lucha entre las obligaciones ordinarias de Peter Parker y las extraordinarias responsabilidades de Spider-Man. Pero en “The Amazing Spider-Man 2”, Peter Parker descubre que un conflicto más grande está por llegar.
Es genial ser Spider-Man (Andrew Garfield). Para Peter Parker, no hay sensación que se le parezca a balancearse entre los rascacielos, abrazando la idea de ser el héroe, y pasar tiempo con Gwen (Emma Stone). Pero ser Spider-Man tiene un precio: sólo Spider-Man puede proteger a sus conciudadanos neoyorquinos de los temibles villanos que amenazan la ciudad. Con la aparición de Electro (Jamie Foxx), Peter debe hacer frente a un enemigo mucho más poderoso que él. Y cuando su viejo amigo, Harry Osborn (Dane DeHaan), vuelve, Peter se da cuenta de que todos sus enemigos tienen una cosa en común: OsCorp.
La película contará con las incorporaciones del ganador de un oscar Jamie Foxx como el villano Electro, Paul Giamatticomo Rhino, y Dane DeHaan como Harry Osborn, del que nos llega una imagen caracterizado como el villano Duende Verde, personaje que ya interpretara en 2002 el reconocido Willem Dafoe.
¿Qué os parece la nueva sinopsis y la caracterización del Duende Verde? ¿Creéis que estará a la altura de la interpretación de Willem Dafoe?
¿Qué podemos decir de Alejandro Jodorowsky? Que es un genio. Si queremos decir algo más podemos decir que es un artista multidisciplinar. Si queremos ser más concretos podemos decir que es uno de los autores más “espabilados” de todos los tiempos (sabe lo que hace y lo sabe vender, se sabe vender): Ha tocado diversas artes y en todas ellas ha generado obras de culto o éxitos: Teatro (el Grupo Pánico), Cine (“El Topo”), Cómic (“El Incal”), Literatura/Ensayo (“La Danza de la Realidad”)…La lista es interminable. Precisamente, vale la pena recordar que tenemos una película de Jodorowsky pendiente de estrenar (o en cine o en DVD) en nuestro país: “La Danza de la Realidad” (2013. Comparte título con uno de sus libros más conocidos). Pero, realmente, lo que ahora queremos comentaros es que está disponible, ahora mismo, en tiendas (con más presencia, curiosamente, que en su “fecha de lanzamiento oficial”: 25 abril 2013) el DVD con su largometraje “Santa Sangre” (1989. Editado por T-Sunami) y protagonizado, entre otros, por Alex Jodorowsky. Un buen título que sumar al pack sobre Alejandro Jodorowsky que editó, en su momento, Cameo y que no incluía “Santa Sangre” pero sí, por ejemplo, “El Topo”. Os dejamos con la foto del maestro y las carátulas de los citados DVD:
Ya podemos presentar las novedades de la compañía de Walt Disney para los próximos meses. Para diciembre tendremos el lanzamiento de Aviones en Blu-ray 3D, Blu-ray y DVD; Phineas y Ferb: Misión Marvel en DVD; El Llanero Solitario en DVD, Blu-ray y edición caja metálica; y la 8ª temporada de Mentes Criminales en DVD.
Para enero tendremos Zipi y Zape, en DVD y Blu-ray y, tal y como ya os anunciamos aquí, ¡Mary Poppins, edición 50 Aniversario por primera ver en Blu-ray remasterizada!
Sin duda, son unas novedades excelentes que deseamos adquirir pronto. Os dejamos con algunas imágenes de las mismas y el calendario de novedades:
¡Por fin tenemos las novedades de Sony para los próximos meses! Y como siempre, vienen cargados de joyas, como por ejemplo, Elysium, con Matt Damon, y Breakout, con Brendan Fraser en diciembre; y la serie completa de Breaking Bad (barril coleccionista), Bendíceme, Última, o Asalto al poder, con Jamie Foxx, en enero.
Os dejamos con estas y otras novedades y más información de cada una de ellas a continuación:
Con la entrada de un nuevo mes, recibimos las novedades de las diferentes distribuidoras ya para el próximo año, como es el caso de Cameo. Entre ellas podemos destacar Gente en sitios, de Juan Cavestany, una película de lo más surrealista y que después del Festival de Toronto, el de Sitges y algún otro, ya ha cosechado éxitos, como por ejemplo, el Premio al Mejor Largometraje Autoproducido en el Festival Madrid Imagen celebrado el pasado sábado. Esta película se estrenará en cines el 20 de diciembre, siguiendo una especial estrategia de distribución.
Además, también nos presentan Stories we tell, de Sarah Polley, posiblemente candidata a los Oscar de este año; y otro título que fue candidato a la Mejor Película de Habla no Inglesa por Israel: Pie de página.
Como siempre, todas estas novedades y muchas más, las podéis ver en el siguiente documento:
Hace unas semanas que se desveló el que sería el primer DLC descargable de Batman: Arkham Origins, centrado en los años de entrenamiento de Bruce Wayne para llegar a convertirse en el justiciero enmascarado que Gotham necesitaba. Hoy, Warner Bros. ha mostrado el tráiler de lanzamiento de este interesante contenido, que luce así de bien:
A diferencia de lo que pensábamos en un primer momento, el DLC no será una ampliación del modo historia, sino que se trata de varios mapas y skins que completan la amplia oferta de modos de combate y depredador que incluía el juego. El contenido saldrá la venta mañana, por lo que no habrá que esperar mucho para disfrutar del duro entrenamiento de Bruce Wayne previo a convertirse en el héroe y protector de los gothamitas.
Hoy se me ha pasado por la mente hablar un poco de la serie “Érase Una Vez”de forma breve. Sospecharéis que me gusta mucho por el título de este artículo y no andáis equivocados.
He estado leyendo estos días por internet críticas, justificadas por supuesto, contra esta serie. Pero los argumentos destacados podrían muy bien tener otro punto de vista. Primero, entre los “defectos” encontrados a “EUV” es el abuso del croma. El croma, sin entrar en tecnicismos, es la técnica que sustituye un fondo por otro. Vamos, por así decirlo, es un fondo digital donde se sitúa a los actores. Es verdad que los palacios y algunos exteriores (como el País de las Maravillas), cuevas, otras dimensiones etc…, se han elaborado con esta técnica. No obstante, como contrapunto, diré que no podría pedirle más a una producción que comenzó siendo modesta y ha alcanzado cotas de audiencia más altas. Tampoco me parece que queden tan cutres este tipo de escenarios. Sí, se nota, parece que los actores están dentro de un videojuego, pero ¿qué producción no es imperfecta?
Lana Parrilla rodando una escena en croma. Como véis, solo tiene una alfombra y una silla. El resto, un majestuoso palacio de ensueño que en realidad, no existe
Segundo punto: el excesivo romanticismo y ñoñería del guión. Así es. Blancanieves y el Príncipe (Goodwin y Dallas) resultan a menudo bastante empalagosos, pero ese es su encanto. Y como contrapartida ya están Regina, Rumpelstiltskin, Cora… ya que han sido despiadados asesinos en algún momento. ¿Serie empalagosa? Eso habría que verlo, pues ronda por ahí un personaje que se transforma en lobo y se come a la gente. En el primer capítulo de la tercera temporada, estrenado en España hace dos semanas, Regina le echa en cara a Blancanieves que hay cosas que no pueden solucionarse con “tus besitos de arco iris y tus pegatinas de unicornios”. Es posible que incluso a los guionistas (Kitsis y Horowitz) se les haya pasado por la mente que ya era hora de dejarles las cosas claras a la pareja protagonista. Eso sí, con mucho sentido del humor.
Romántica escena de la boda de Blancanieves y el Príncipe. El fondo es croma. Increíble
Tercer punto: el mezclije de personajes, flashbacks y estiramiento de la trama que cansan hasta la saciedad. Ahí no podemos negar que sí, puede que se esté alargando mucho la trama. Quizá la tercera temporada no hubiera sido necesaria, y en la segunda todo tenía que haber acabado en un fueron felices y comieron perdices (por mucho que le pese a Regina). Sin embargo el público quiere más. Yo quiero más. Y hacerlo de la forma más inteligente posible es un gran acierto para los guionistas. En esta tercera parte de la serie vamos al país de Nunca Jamás. Una aventura, una trama, donde se prescinde de muchos personajes para no apretar demasiado el cajón con tanta ropa, y aparecen otros nuevos.
En la tercera temporada, el país de Nunca Jamás y Campanilla
Siguiendo con las quejas, no veo que los flashbacks, que tan bien les funcionaron a Kitsis y Horowitz en “Lost” no sean buena idea para “EUV”. Es más, podría ser su leit motiv y el encanto sin el cual perdería interés. Aunque muchos estarán de acuerdo conmigo en que 22 capítulos por temporada se hace muy cuesta arriba. Soy partidario de las temporadas de 10-12 capítulos, lo reconozco. Lo bueno, si es breve…
No podréis negar que esta mujer borraría del mapa a Vivien Leigh y a Rita Hayworth
Ya lo véis. Demasiada carga de personajes y de flashbacks, mucha ñoñería, escenarios de pega… nada de esto ha hecho perder su encanto a “Érase Una Vez”. Gracias al carisma de los personajes principales, el misterio, la sorpresa, la asombrosa adaptación de los cuentos, la colorida ambientación, el vestuario, el maquillaje y la música… los verdaderos ingredientes que están haciendo grande a esta serie.
Mis personajes favoritos son Regina, interpretada por Lana Parrilla y el señor Gold (el Ser Oscuro o Rumple), a quien da vida Robert Carlyle. Parrilla, no me negaréis, despide ese sexappeal malvado que atrae al público irremediablemente, tal como cuando algunos de nosotros éramos niños sentíamos la terrible atracción de Diana en “V” (Jane Badler), cuya maldad no tenía límites pero sin su figura, la serie no sería hoy lo mismo. Los majestuosos y casi eróticos trajes en su rol de Reina Malvada no dejan indiferente a nadie. Y además, la actriz los sabe llevar.
En el otro extremo del mal, Robert Carlyle dota a Rumple, el Ser Oscuro, del toque de comedia que su personaje necesita. Un hombre atormentado por la cobardía se transforma en un ser con un poder casi ilimitado pero en su corazón sabe que está luchando contra él mismo después de enamorarse perdidamente de una joven aldeana. Carlyle, como ya dije en un artículo, es protagonista en “Stargate Universe”, una serie de la que alguna vez querría hablar y que lamentablemente cancelaron, siendo para mucha gente la mejor serie de la franquicia “Stargate” que se haya rodado. Con ella ganó un premio Gemini como mejor actor, destacando la ambiguedad de su personaje, el doctor Rush, quien mantenía cierta intriga en el fondo de la trama.
Rumpelstiltskin, el Ser Oscuro, el Señor Gold, Robert Carlyle
Al final me he extendido pero tampoco hace falta demasiados argumentos. Se trata solo de mis gustos personales pero igual que tengo razones para que me guste esta serie, hay gente que por esas mismas razones, no le gusta. Sin embargo creo que este artículo podría ayudar a dar una oportunidad a ese público que todavía está receloso y no sabe si ver la serie o no. Confieso, y puede sonar blasfemo, que personalmente “The Walking Dead”, una de las series de más éxito de los últimos años, no me gusta porque me resulta aburrida y sin ningún tipo de interés. ¿Por qué? Por el mismo motivo que tiene éxito. Así de sencillo. Ahora, a disfrutar cada uno de su serie favorita y a opinar, que es gratis.
El canal de televisión CW, en el que se emite la serie Arrow y se emitirá la de Flash, ambas basadas en personajes de la editorial DC Comics, tiene un nuevo proyecto en mente. Concretamente, una nueva serie de televisión de imagen real basada en la serie de animación Young Justice, que narraba las aventuras de un joven grupo de superhéroes. Por citar solo algunos de los integrantes, encontramos a Superboy y a Dick Grayson en el papel de Robin.
No obstante, lo más llamativo es cómo lo describen ya que es una especie de “drama/romance juvenil“, por lo que quizá la temática esté alejada de adaptaciones como la del arquero esmeralda. En todo caso, insistimos en que tan solo se trata de un rumor.
Os mostramos una pieza de Star Wars del artista conocido como Iartbilly , representando el famoso ataque a la Estrella de la Muerte. Se puede comprar aquí si os gusta. Solo está en un tamaño disponible, y por un precio módico de unos 15 dolares, más gastos de envío.
El Clark Kent de Zack Snyder se pronuncia acerca del que será su nuevo compañero de cama: el popularmente conocido como Batfleck. Según Henry Cavill, la llegada de BenAffleck a lo que se está convirtiendo en la nueva franquicia de Warner, no deja de ser una gran noticia para las nuevas andadas del cruzado enmascarado en la gran pantalla: “Estoy seguro de que será fantástico”.
Tal y como podéis ver en el video, cortesía de Total Film, el actor continúa:
“Como cineasta, tiene su propio estilo. No está copiando a nadie. Además ha sido una persona muy tenaz a lo largo de su carrera. Es verdad que ha tenido sus altibajos pero ahora se encuentra en un gran momento. Creo que eso demuestra y a su vez requiere un caracter muy fuerte a la par que especial, y eso le convierte en alguien con quien sé que disfrutaré trabajando. Un trabajo como éste requiere fuerza de carácter, dedicación y creer en uno mismo. Y Ben, claramente, tiene todo esto”.
[note note_color=”#fff9a9″] Prevista para iniciar su rodaje a principios del año que viene con intención de estrenarse en julio de 2015, siguiendo el éxito de El hombre de acero la nueva película de Superman le llevará a conocer al otro gran héroe de DC Comics, Batman, en el camino hacia la Liga de la Justicia.
Zack Snyder repetirá en el asiento del director con una historia creada junto a David S. Goyer. Henry Cavill repetirá también su papel de Clark Kent/Superman, y se espera lo mismo de los actores Amy Adams, Laurence Fishburne y Diane Lane. Por otra parte, Ben Affleck interpretará al hombre murciélago y todavía no hay confirmación oficial de quién interpretará a Lex Luthor. [/note]