Ya ha llegado el E3, otro año de novedades en el mundo del videojuego condensadas en 3 días, aunque en realidad solo dos, pues hoy día 10 podemos disfrutar de Microsoft, EA, Ubisoft, mientras que mañana tendremos a Sony y Nintendo.
La que hoy nos trae aquí es Xbox One, de Microsoft, una conferencia LLENA de juegos, tráilers y novedades alucinantes. La verdad que este año han sorprendido con una conferencia sin apenas otra cosa que no sean juegos… incluso solo han presentado una novedad en fuera de lo jugable, la interacción con otros usuarios, poder ver partidas en streaming, subirlas a la nube o comparar las estadísticas de los juegos con amigos. Además, infinidad de amigos, ya no está limitado a los 100.
Los juegos han sido los grandes protagonistas y desde el principio lo han querido dejar claro, con un espectacular tráiler/demo de Metal Gear V, The Phantom Pain. Espectacular es poco y no hay suficientes palabras para describir lo que se avecina de la mano de Kojima productions…
http://www.youtube.com/watch?&v=dhxtfpYo7yo
Después han mostrado algo del nuevo Kinect Sports y el World of Tanks, nada demasiado destacable la verdad… hasta que han anunciado la nueva Xbox 360 más pequeña.
Acto seguido se ha dejado ver el tráiler y la demo jugable de Ryse: Son of Rome, bastante interesante y con posibilidades. Del mismo estilo también hemos podido disfrutar del tráiler de Dark Souls II, esperado juego para los fans de la primera entrega.
http://www.youtube.com/watch?&v=w9-pYTzaMoA
Aplausos, gritos y vítores se han escuchado en cuanto se ha anunciado el nuevo Killer Instinct, con gráficos mejorados y totalmente renovado.
Sunset Overdrive, Minecraft y Forza 5 han sigo los juegos que han seguido, bastante original el primer (de matar zombies) y más de lo mismo con los otros dos.
El que nos ha encantado y nos ha dejado con la boca abierta ha sido Quantum Break, del cual solo hemos podido disfrutar de un vídeo CGI, aunque muy prometedor.
DeadRising 3, Halo ¿5? y TitanFall son los juegos con los que ha terminado la conferencia y con los que nos han dejado con la boca abierta… así que mejor os dejo los vídeos y no os digo más. Microsoft se ha superado este año y ha concedido lo que tantos años hemos pedido, una conferencia centrada en videojuegos.
Cuando a fines del 2011 ECC Ediciones confirmaba que se hacía con los derechos de publicar y distribuir a DC Comics, se informó que este acuerdo tenía como alcance geográfico a España y algunos países de América Latina, entre ellos Chile.
Hasta el momento esa distribución se ha concretado a través de la importación que hacen directa o indirectamente las distintas tiendas de cómics que tenemos, básicamente en Santiago y algunas en regiones, desde España o desde Argentina a través de ECC Sudamérica, por lo que los títulos disponibles y sus valores son los que quiera el dueño de la tienda.
Hoy ECC Ediciones, a través de un comunicado en su web, ha confirmado que ya cuenta con distribuidor oficial para las tiendas de cómics en Chile y ellos son Distribuidora Croacia, abajo encontrarán el breve texto distribuido :
COMUNICADO SOBRE NUESTRA DISTRIBUCIÓN EN CHILE
A nuestros lectores chilenos:
ECC se enorgullece de anunciar que ya tenemos un distribuidor oficial para las comiquerías y librerías chilenas: Distribuidora Croacia.
Mientras seguimos trabajando en una distribución más amplia para el canal de kiosco, nuestros lectores serán ya capaces de encontrar los títulos de Universo DC, Vertigo y Mad publicados por ECC Ediciones.
En breve, más información.
ECC Ediciones
Queda pendiente aún conseguir una distribución en kioskos que acerque las publicaciones de DC a un público más masivo. Por otra parte, esperamos que esta confirmación de distribuidor oficial signifique algún beneficio para los lectores habituales (¡una estandarización o baja de precios sería ideal!).
A un día para que comience el evento de videojuegos más esperado del año, el E3, las compañías se dedican a dar las típicas conferencias donde presentan sus novedades. Este es el caso de Watch Dogs, el sandbox desarrollado por Ubisoft, del cual se ha mostrado un nuevo tráiler.
En él, encarnaremos a un hacker o pirata informático que utiliza sus habilidades para encerrar a criminales de diversa índole, como observamos en el vídeo. De este modo, con la ayuda de nuestro móvil podremos hacer toda clase de acciones para conseguir nuestros objetivos, tales como cortar la luz o entrar en sitios restringidos. El juego tiene previsto su lanzamiento el 22 de noviembre de 2013, y estará disponible tanto para consolas de esta generación como de la nueva. El tráiler a continuación.
Durante esta última generación hemos podido disfrutar de un gran número de juegos de 10, juegos que pasarán a la historia por sus gráficos, historia o jugabilidad. Pero pocos podrán decir que han arriesgado, que han querido hacer algo innovador. No es una crítica hacia los juegos que justamente han conseguido la nota perfecta, es una crítica a aquellas desarrolladoras continuistas que prefieren apostar sobre seguro y darnos lo de siempre. Remember Me es de esas apuestas que serán recordadas por sus originales ideas y que de seguro serán los cimientos y las bases de los próximos juegos de su estilo. Todo empezó en 2011, cuando Dontnod Enternaiment, con miembros de Quantic Dream y Ubisoft entre otros, anunciaron Adrift, un juego que más tarde se conocería como Remember Me. Todo esto fue posible gracias a la ayuda de Capcom, quien amparó el proyecto y les dio alas a los desarrolladores para alcanzar lo que hoy tenemos entre nuestras manos.
Nilin, la protagonista
2084, Neo-París. Nos encontramos en una prisión conocida como la Bastilla, donde nos han robado los recuerdos y de donde deberemos escapar. Obviamente no podemos hacerlo solos y una voz nos guía hasta los suburbios más apestosos y peligrosos de la ciudad. Nosotros tomamos el papel de Nilin, por lo visto una Errorista (nótese que se parece a terrorista pero no lo es…) capaz de robar y alterar los recuerdos. Este tipo de “soldados” son conocidos como Cazadores de recuerdos, el gran azote del gobierno y Memorize, la empresa que ha instaurado los Sensen, una nueva tecnología con la que las personas pueden acceder a sus recuerdos. Reviviremos la revolución francesa pero modernizada y muy bien contada, con personajes y enemigos bastante carismáticos y bien definidos. De hecho, el personaje de Nilin está muy bien caracterizado y lleno de dudas, miedos y habildades, un abanico que en muchas ocasiones hemos añorado en otros juegos. La finalidad del juego consiste en derrocar a Memorize y recuperar nuestros recuerdos, con sorpresa final asegurada.
En el apartado jugable hay varias cosas a mencionar, aunque primero hablaremos del mundo. En seguida notaremos el agobio en las calles, con apenas sitio para andar o correr y con caminos muy marcados. Ya dudo de si todo esto es para justamente sentir la ansiedad que sienten sus habitantes o una mala decisión, pues creemos que un mundo abierto a lo Assassin’s Creed hubiese sido el colofón final a Remember Me. A pesar de ser un mundo “pequeño”, encontraremos muchísimos detalles por el suelo, paredes, etc. que dotarán a las calles de un encanto bastante macabro, una muy buena manera de ilustrarnos lo realmente mal que van las cosas en los suburbios de la ciudad. Los “Leapers”, unos de los enemigos a los que nos enfrentaremos, también dejarán patente la decadencia en la que la clase baja y medio-baja por la que están pasando. La manera de moverse por este mundo es parecida a la vista en Assassin’s Creed, mucho plataformeo aunque muy guiado, con muy pocas vías de escape y apenas caminos secundarios. A pesar de esas limitaciones, las opciones de salto, agarre, activación y demás formas de avanzar están muy bien programadas y apenas se observan bugs. A parte de la exploración, Remember Me se apoya mucho en los dos pilares que hacen de este juego una experiencia única, su sistema de lucha y un original modo de reescribir los recuerdos.
Macabro, ¿no?
El sistema de combate se domina con 3 botones, 1 para esquivar y dos para golpear, muy al estilo Batman Arkham. Lo diferente es el sistema para “montar” los combos, pues tienes 4 categorías diferentes, golpe fuerte, recuperación de vida, recuperación del tiempo de uso de los especiales y el de cadena. Estas categorías se llaman “Pressen” y cada uno tiene una función con la que combinar los combos. Dispondremos de un total de 4 combos, cada uno con diferente número de golpes para personalizar con los “Pressens” que vamos desbloqueando al luchar. Cada batalla estará más enfocada a un tipo de combo u otro, según los enemigos contra los que nos enfrentamos, pues no será lo mismo un guardia que un dron o un jefe final. También dispondremos de unos ataques especiales, como el de paralizar a los enemigos o un subidón de adrenalina que hará que nuestros ataques sean mucho más potentes. Estos especiales se irán desbloqueando durante la aventura, siempre en momentos claves. El sistema de lucha es muy personalizable y lleno de posibilidades, aunque quizás se podría haber mejorado incluso un poco más dándole otra vuelta de tuerca.
La gran novedad jugable que plantea Remember Me es el modo Remezclar, reescribir recuerdos. Entraremos en los recuerdos de ciertos personajes durante el juego en el que se nos permitirá jugar con sus recuerdos. La manera de hacerlo es rebobinar la escena en cuestión y encontrar fallos mnemotécnicos, como puede ser el de tener un jarrón en un sitio u otro de la habitación o el seguro de la pistola desactivado. Visualmente el modo es una maravilla, pues al igual que en la vida real nosotros no recordamos todos los detalles, como ciertas sección de la pared o la puerta, en este modo se cargarán todos los datos que recuerda el individuo, pero no veremos ciertas partes del suelo o la pared. A nivel visual es realmente una maravilla, al igual que a nivel narrativo, aunque quizás jugablemente tenga poco peso. Un gran añadido sería el de no tener solo una posibilidad, pues te hacen repetir la escena hasta que consigues que el sujeto tenga el recuerdo que te impone el juego. Poder terminar el juego con diferentes finales gracias a los recuerdos que has modificado sería a mi parecer el broche de oro a este modo de juego y que le daría un nivel rejugable muy alto al título. Por desgracia, durante el transcurso de las 10 horas jugables que dura más o menos este título, solo podremos disfrutar 4 veces de esta función, quizás algo corto para nuestro gusto, aunque dicen que lo bueno, si es breve, dos veces bueno.
El Laboratorio de Combos
Aún así, Remember Me es bastante rejugable, pues hay algunas “misiones” secundarias, como la de encontrar a 55 bichos con un nombre imposible de reproducir durante todo el juego y el de encontrar mejoras de salud, concentración (para activar los especiales) y unas fichas en las que se nos da un transfondo muy interesante de Neo-París y del mundo en 2084. Todo esto, junto a los trofeos y las 3 dificultades de las que disponemos hacen que podamos disfrutar un par de veces del juego sin llegar a cansarnos de él.
Tanto la música como el nivel artístico están a un nivel muy alto, sobre todo el visual, con un montón de detalles y escenarios repletos de objetos (aunque no interactuables) que dotan al juego de personalidad. El diseño de los enemigos es bastante simple y apenas veremos 4 o 5 tipos, bastante escaso para lo que se suele estilar en este tipo de aventuras hoy en día, aunque los enemigos finales sí que están muy bien definidos y con unas rutinas bastante interesantes. Cada enfrentamiento contra los jefes está ideado para superarlo con un “poder” en especial, aunque contaremos con muchas posibilidades alternativas, un detalle que se agradece.El juego viene doblado al castellano y de manera bastante notable, con voces más que reconocibles aunque a veces la actuación deja que desear, aunque cualquiera se queja, teniendo en cuenta que no todos los juegos se doblan a nuestro idioma…
Vamos a cambiar los recuerdos
Así pues, Remember Me es una de las apuestas más originales por su historia, por su jugabilidad y por el riesgo que han tomado sus desarrolladores al crear una apuesta así en una industria donde lo que prima son las continuaciones (la verdad que últimamente vemos pocas IPs nuevas). Obviamente tiene sus fallos y puntos más flojos, aunque han sentado las bases para crear un nuevo género lleno de ideas nuevas muy explotables en el futuro. Esperamos que Capcom siga apoyando a este tipo de desarrolladoras para traernos a nuestras casas unos juegos tan disfrutables como Remember Me.
Bueno, a estas alturas todos conoceréis el nuevo “evento” de Marvel, Marvel NOW! Básicamente es un movimiento publicitario que han hecho coincidir con el relanzamiento de varias colecciones punteras y alguna que otra novedad.
Como “profesional” (nótense las comillas) del sector, os puedo decir que lo están haciendo bastante bien en general, con un producto muy cuidado a un precio razonable y con una edición de bastante calidad para tratarse de grapa, cosa que ya es habitual en otras editoriales. Como producto en sí, insisto, es de una calidad incuestionable, con pocas, por no decir ninguna, taras o fallos. Además, lo traen bastante bien y con rápida reposición. Incluso lo de AR (realidad aumentada) me parece un avance, por más que haya gente que diga que es estropear las viñetas. El tema está en que no en todos los terminales funciona bien, pero me imagino que ya lo irán mejorando, acaba de salir, no lo olvidemos. El nivel de inmersión que ofrece es mayor gracias a esto.
Como aficionado (nótese que no hay comillas) os puedo decir mucho más. Lo nuevo que ha salido me parece una gozada, buenos guiones, grandes dibujantes y, sobre todo, la sensación de coherencia que mantienen. Por poner un ejemplo, si uno es seguidor de Iron Man, tras leerse el número de este mes, debería leerse el 1 de Guardianes de la Galaxia acto seguido, ya que es como si publicaran el doble de material del Vengador Dorado. La nueva Patrulla X es una verdadera gozada, es como volver a la infancia, y la forma en que lo han hecho me parece muy poco forzada, teniendo en cuenta que ya se ha inventado todo. En el caso de Los Vengadores, colección estrella gracias al cine, me parece un “reinicio” magnífico, sin obviar todo lo acontecido hasta ahora, los dos máximos representantes de la organización se reunen para “refundarla”, con más y nuevos miembros, de forma que siempre estén preparados para cualquier contingencia. En definitiva, os recomiendo a todos este nuevo evento que, estoy seguro, marcará un antes y un después en Marvel.
Mención aparte merece la esperadísima Era de Ultrón. Un futuro apocalíptico (como no podía ser de otra forma), héroes rotos, hundidos, derrotados, villano invulnerable e invencible y alguna que otra sorpresa desagradable es lo que he podido ver en este primer número. No diré más, sólo que ya la tengo agotada en tienda y que estoy como loco por traer más, porque me están limpiando la estantería de Ultrón.
Bueno, a modo de conclusión os dejo una pregunta, ¿qué creeis que pasará el mes que viene?
Como siempre, las editoriales pertenecientes al Grupo Planeta, Minotauro y Timun Mas, nos traen las mejores novedades en libros de ciencia ficción. Como os hemos ido adelantando ya, destacan Battle Royale, la saga Pathfinder de George R.R. Martin, y otras como 2312 de Kim Robinson o El Visitante Inesperado de John Scalzi.
¿Qué es la vida? Pocas preguntas en la historia de la humanidad han tenido tanta importancia, y resulta irónico que a pesar de todo siga siendo una sin respuesta. Desde el principio de los tiempos los seres humanos hemos intentado justificar nuestra presencia en la Tierra, ya sea con la ayuda de la religión, la ciencia o la filosofía, tanto el origen en sí mismo como lo que ocurre durante y después de la muerte.
Corría el año 1954 y Osamu Tezuka había terminado uno de sus mangas más populares hasta el momento, Jungle Taitei (El emperador de la jungla/ Kimba, el león blanco) y se puso manos a la obra con la que sería su siguiente gran obra, pero necesitaba una idea. Viendo el ballet El pájaro de fuego se sintió atraído por esa figura del pájaro en llamas, e investigando un poco no tardó en descubrir que muchas culturas contaban con ese ser en sus mitologías y folklore, con lo cual se dispuso a reimaginar la historia de su país, Japón, con el Fénix como hilo conductor a través del tiempo. Además desde un primer momento tenía claro que su obra sería una oda a la vida, narrando las bondades y vilezas del ser humano y como las diferentes manifestaciones de la codicia humana y el miedo a morir serían expresadas con el Fénix como pretexto. La obra fue deambulando a lo largo de diferentes revistas, cambiando el enfoque varias veces y dejando de centrarse en la historia de Japón y convirtiéndose en algo más superlativo, narrando la historia de la humanidad desde su origen hasta su extinción.
Como ya os dijimos en la reseña del primer número se trata de una obra inconclusa, y aunque hay gente que tiene la esperanza de encontrar algún día un manuscrito perdido entre los papeles de su autor (el cual nos dejó en el año 1989) para descubrir que es lo que tenía en mente, todo apunta a que deberemos limitarnos a disfrutar del viaje sin pensar en ese final… o quizá sea precisamente esa la lección que Tezuka quería darnos con esta maravillosa obra que nos llega ahora en su edición más completa y lujosa gracias a la editorial Planeta DeAgostini, con el segundo número de la colección subtitulado “Futuro”.
Una de las peculiaridades de Fénix es que a pesar de pretender abarcar toda la historia humana no lo hace de manera cronológica. Tomo a tomo la narración va saltando entre diferentes épocas, alternando entre pasado y futuro, siendo el primero la historia del origen del país de Japón y el número dos nos lleva hasta el final, una distopía ambientada dentro de mil años en el que la humanidad está a las puertas de la extinción. Únicamente quedan cinco grandes ciudades bajo la superficie en la Tierra, controladas por grandes ordenadores cuyas decisiones los humanos deben respetar ciegamente. Si bien el primer tomo era una obra coral, en este segundo a pesar de haber diferentes personajes el protagonismo recae sobre Masato, un humano enamorado de una moopie llamada Tamami, una especie metamórfica considerada ilegal años atrás. Pronto su romance es descubierto por Lock, su superior, el cual le obliga a matarla como dicta la ley… sin embargo el amor que siente Masato por Tamami le impide cumplir esa orden y ambos se ven obligados a huir a la superficie.
Al igual que el primer tomo, “Amanecer”, se trata de una historia madura, cruda por momentos, con personajes grises (hay quien diría “humanos”). Cuesta mucho resaltar sus cualidades sin estropear las diferentes sorpresas que nos depara el argumento, pero la historia está dividida en dos partes, siendo la primera la más clásica y la segunda un repaso al origen de la vida de manera bastante acertada teniendo en cuenta el tiempo transcurrido desde que se dibujó la historia. Al final todo desemboca en una enorme sorpresa que consigue que nos deja con la incógnita de la naturaleza cronológica de esta obra y que esperamos que se aclare en los siguientes tomos (y que años después la misma idea sería utilizada en uno de los mejores episodios de Futurama “The Late Philip J. Fry”). Los momentos de humor que caracterizaban el primer tomo aquí son dejados de lado salvo un par de momentos puntuales al principio, acorde con la atmósfera de opresión de este futuro tan oscuro que Tezuka imaginó para nosotros.
La edición sigue teniendo la misma calidad que el primer número. Por 25€ tendremos en nuestras manos un libro de 300 páginas, algunas de ellas a color y con tapa dura. Los errores puntuales de bocadillos que tenía el primer número han sido corregidos en este, con lo cual se convierte en un manga de lectura obligada para aquellos que se consideran aficionados al cómic japonés, ya sea por méritos propios debido a su calidad como por formar parte de ese pedazo de historia de parte del Padre del manga.
El exitoso cineasta J.J Abrams empieza a soltar prenda sobre la muy esperada entrega de ‘Star Wars Episode VII’, y es que, el pasado fin de semana en una conferencia en los Ángeles ha declarado que su rodaje será en el verano de 2014 en Inglaterra.
“Estaremos, muy probablemente y si todo va según lo previsto, trasladándonos a Londres a finales de año para preparar la película de Star Wars”.
Muchos de nosotros estaremos pensando que la primera trilogía de la saga (IV, V, VI) fue sin duda mucho mejor que la trilogía más reciente (I, II, III), Abrams al fin ha dado su opinión y enfoque de director alegando que sí, la primera trilogía es un referente del cine de sobra conocido, pero, no son para tanto.
“Son tan grandes y tan importantes para la gente… Creo que la clave es honrarlas pero sin llegar a reverenciar los trabajos anteriores”.
La cinta por ahora cuenta con el retorno de Harrison Ford, Mark Hamill y Carrie Fisher que volverán a interpretar sus famosos papeles de Han Solo, Luke Skywalker y la princesa Leia. J.J. Abrams dirigirá la película utilizando el guión de Michael Arndt, por ahora no se sabe una fecha concreta de estreno, pero se presume que será en 2015.
Antes de que siquiera se estrene y mostrando mucha fe en su producto, Bruckheimer declaró que le gustaría que la película protagonizada por Johnny Deep y Armie Hammer fuera el inicio de una nueva franquicia Disney.
“Si todo va bien, El llanero solitario continuará. Siempre depende del público, si a la audiencia le gusta la película, entonces Disney vendrá conmigo y haremos otra o sólo será una” dijo el productor este domingo.
Bruckheimer, quien además se encuentra trabajando en la quinta parte de “Piratas del Caribe” habló sobre la secuela de “Top Gun” que aún se encuentra en desarrollo, “si se mantiene el entusiasmo en ella, esperamos poder hacerla“.
El llanero solitario se estrena el 3 de Julio en USA.