Diecisiete carteles de los personajes de “El Hobbit”

El Hobbit

El Hobbit

La primera de las películas de la trilogía de “El Hobbit“, que como sabéis, llevará el título de “El Hobbit: Un viaje inesperado” trae novedades en forma de carteles. En ellos se podrá ver a los distintos personajes que irán desfilando por el filme, a saber, Bilbo, Gandalf, Galadriel, Gollum, Thorin, Balin, Glóin, Bifur, Bofur, Bombur, Dwalin, Ori, Dori, Nori, Óin, Kíli y Fíli. La película estará en nuestros cines el próximo día 14 de diciembre de 2012, de la cual os mostramos a continuación su sinopsis así como los mencionados carteles. Asimismo, os dejo este link en donde veréis cuatro carteles de personajes en 3D.

La aventura acompaña en su viaje al personaje al que hace mención el título, Bilbo Bolsón, que se ve arrastrado a una épica búsqueda para recuperar el reino enano de Erebor, secuestrado por el terrorífico dragón Smaug. Reclutado inesperadamente por el mago Gandalf el Gris, Bilbo se halla a sí mismo enrolado en una compañía formada por trece enanos y liderada por el legendario guerrero Thorin Escudo de roble. Su viaje les llevará a tierras salvajes, a territorios peligrosos repletos de trasgos y orcos, mortíferos wargos y arañas gigantes, cambia pieles y hechiceros.

Os presentamos un nuevo Programa de Radio: Daily Planet

Daily Planet

Daily Planet

Daily Planet Logo Desde La Casa de EL estamos orgullosos de presentaros un nuevo programa de radio que tendrá lugar los Domingos a las 21h en la emisora 101.8Fm de Málaga, aunque también podréis disfrutar de él vía online, en la web de ConectaFm mediante este enlace:

Escuchar online la radio

Daily Planet, que así es como se llamará el programa, está presentado por Jon Sedano, a quienes muchos conoceréis por ser un habitual de esta web.  A lo largo de la hora que durará la emisión, podréis conocer las últimas noticias sobre el mundo del cine, cómics o series entre otros, además de que contará con secciones especiales, recomendados, curiosidades, etc. a lo que se irán sumando entrevista a autores o actores, todo ello lógicamente aderezado con buena música.

Su primer emisión comienza este Domingo día 4 de Noviembre a las 21h, teniendo una periodicidad semanal. No dudéis en escucharlo y en seguir a este nuevo programa en sus redes sociales: Facebook y Twitter

Se venden originales del creador de “Tintín”

Tintin en el Congo

Tintin en el Congo

Una colección de diversos ejemplares de los álbumes de las aventuras del héroe del cómic Tintín, dibujos y otros objetos de su creador, el dibujante Hergé, se vendieron por 2.000 euros, según informó la casa de subastas por internet Catawiki.

Entre las piezas que se ofrecían había una primera edición de “Tintin au Congo” (1931) que se vendió por 4.300 euros, mientras que el episodio de “Tintin en Amérique” (1932) fue a parar a las manos de un coleccionista por 1.800 euros.

Sin embargo, un ejemplar de las primeras aventuras del héroe, tituladas “Tintin au pays des Soviets”, editada por “Petit Vingtième” y firmada “Tintin et Milou”, se quedó sin vender, aunque se llegaron a ofrecer nueve mil euros.

Un dibujo original del creador del célebre joven reportero y de su perro Milou, Georges Prosper Remi (1907-1983), más conocido por su seudónimo artístico de Hergé, se adjudicó en  2.800 euros.

Igualmente se vendió por 1.500 euros un dibujo original de Hergé y de Greg, el seudónimo del guionista y dibujante belga, Michel Regnier (1931-1999) que realizaron en 1973 en la carta de la cena con la que se festejó el 27 aniversario de la publicación semanal de la aventuras de Tintín.

Superado el récord Guiness de gente disfrazada de Dragon Ball

Ficomic

Con la celebración del 20 aniversario de Dragon Ball en nuestro país, Ficomic planteó un reto nada fácil: conseguir el récord Guiness de gente disfrazada de la serie durante el día de hoy en el XVIII Salón del Manga de Barcelona.

¿Lo han conseguido? Pues sí, con 307 participantes el Salón se ha llenado de Gokus, Vegetas, Bulmas y demás. A parte, los que vinieran disfrazados hasta las 13 horas tenían entrada gratis, así que había una doble motivación. Aprovechando la celebración, Planeta deAgostini también ha lanzado una edición especial con una nueva traducción y edición de lujo de los primeros capítulos.

¡Enhorabuena a los participantes y a Ficomic por la acogida del evento!

Récord Guiness de Dragon Ball
Récord Guiness de Dragon Ball

Saga #1

Saga, de Vaughan y Staples
Saga, de Vaughan y Staples
Saga, de Vaughan y Staples
Saga, de Vaughan y Staples

Si os hablo de Runaways o de Y, el último hombre todos diferiréis en vuestra opinión, pero seguramente sea homogeneo el pensamiento de frescura y originalidad, de novedad agradable. Y es que el señor Brian K. Vaughan no ha conseguido una colección de premios Eisner por nada, todo lo que toca se convierte en éxito. Más que tener algo especial, son sus ideas novedosas las que le otorgan a Vaughan el derecho de crear series nuevas y salir victorioso de todas ellas. Con Saga se ha armado un revuelo de los gordos en internet, aunque tenemos que preguntarnos si es exagerado o si realmente es otra joya del cómic.

La premisa es bastante típica y manida, pues una pareja que no está bien vista socialmente (dos especies de alienígenas distinta) acaba de tener una hija y todo el mundo quiere hacerse con la criatura. Los padres son bastante patosos y tienen un pasado oscuro, pero se quieren y eso es lo que les hace seguir adelante sin importar el qué. De hecho, en estos primeros capítulos la historia de los padres no se desarolla en demasía, sino que son los personajes secundarios como el Príncipe Robot IV o un cazarrecompensas los personajes que crecen más. Lo único que quieren los padres es encontrar un lugar pacífico para vivir con su hija, aunque obviamente no será tarea fácil. Para ello contamos con un elenco es de lo más variopinto, tenemos a dos alienígenas, un robot, un “fantasma”, una pantera que sabe si mientes, un cazarecompensas… Todo esto hace que la historia gane una profundidad importante en este tipo de cómics ambiciosos, pues el background sobre le que se construye es inmenso; guerras entre razas y planetas, historias de amor, muertes, etc. Las influencias podrían ir desde Star Wars a El Señor de los Anillos, pues esta obra beve tanto de la fantasía como de la ciencia ficción, a veces desdibujándose la línea entre ambas. La historia está bien construída aunque a veces avanza lentamente y en ocasiones sea inecesariamente cruda. Un detalle muy interesante es el de las frases escritas por la misma dibujante que representan los pensamientos de la hija, Hazel, de los dos protagonistas (de momento…), que ya le da vida a la criatura teniendo solo unos días de vida, garantizándonos que viviremos un salto en el tiempo hasta su adultez.

Portada del 3r capítulo de Saga
Portada del 3r capítulo de Saga

La canadiense Fiona Staples es la cocreadora de la Saga y la dibujante, además de como hemos dicho la encargada de dar vida a Hazel mediante unos escritos a caligrafía entre las páginas. Es sin duda una gran artista que se ha abierto camino entre un mundo de hombres y lo demuestra con la fuerza que dibuja los primeros planos y las expresiones, detallando perfectamente las emociones de los personajes, sin importar que sean protagonistas o secundarios. Donde quizás no brille tanto su técnica es en los fondos, y quizás sea cosa del género, pues en los cómics de Space Opera no se suelen ver muy buenos fondos a pesar de poder tirar de mucho material. Por lo que deberían dar a esta chica un premio es por las portadas, obras de arte en miniatura que valen la pena tener enmarcadas y colgadas en casa. Fiona Staples trata con mucho cariño sus personajes y se nota, pero también puede llegar a ser muy cruel con su pincel y llegar a lo grotesco, artista de los pies a la cabeza.

A pesar que solo está publicado el primer arco argumental en Estados Unidos a día de hoy, Planeta ya se ha atrevido con la edición en español, pues como ya hemos dicho Vaughan es garantía de éxito. Además la edición es de calidad, casi 130 páginas de alto gramaje con los 6 primeros capítulos de una serie que sin duda alguna se convertirá en un cómic de culto. Es de suponer que en un futuro trabajarán en una edición al estilo Absolute cuando llegue el momento que personalmente espero que llegue a España.

Dos padres enamorados
Dos padres enamorados

Así pues, ¿está sobrevalorado el cómic de Saga? Pues no sé deciros, a mi me ha encantado y creo que es uno de los cómics de 2012, que este primer arco argumental solo es la punta del iceberg y que nos queda mucho por ver. Pero desde luego es una apuesta segura al entretenimiento y apostamos por ella, esperando con ansias el próximo tomo y desde La Casa de EL le auguramos un éxito total.

Detrás de las cámaras de “Alien, el Octavo Pasajero”

Detrás de las cámaras Alien

Detrás de las cámaras Alien

Siempre resulta curioso cómo son los verdaderos entresijos de las películas que conocemos, y aquí tenemos un ejemplo del trabajo que hubo detrás de esta inolvidable película de Ridley Scott, que hizo famosa la frase de: ” En el espacio, nadie puede oír tus gritos”.

Para el que no la haya visto, ahí va una sinopsis:

De regreso a la Tierra del planeta Thedus la nave de carga Nostromo interrumpe su viaje y despierta a sus 7 tripulantes: el ordenador central, MADRE, ha detectado una misteriosa transmisión de una forma de vida desconocida procedente de un planeta cercano que se interpreta como un SOS. Obligados a investigar el origen de la comunicación, la nave se dirige al extraño planeta que se encuentra en los límites conocidos de la astronavegación de los humanos…

El Nostromo se avería durante el descenso y aterriza a dos kilómetros de la fuente de transmisión. Un trío de tripulantes rastrea el lugar a pie. Mientras tanto, la suboficial Ripley ordena a Madre una minuciosa decodificación binaria de la transmisión para su correcta reinterpretación y, durante la actividad, Ripley se percata de que es una señal de advertencia, y no de socorro como hizo pensar Madre.

 

Programa de actos del Salón del Cómic de Getxo 2012

Cartel del Salon Getxo 2012

Cartel del Salon Getxo 2012

Ya tenemos el programa oficial del próximo XI Salón del Cómic de Getxo, consolidándose como una de las más importantes citas para el fan en los últimos años.

Se celebrará los días 23, 24 y 25 de Noviembre en la carpa instalada en la Plaza Estación de las Arenas.

Destaca la presencia de autores tan importantes como Mauro Entrialgo, Eddie Campbell, Santiago Valenzuela, el zaragozano David Lopez o Miguelanxo Prado.

Tengen Toppa Gurren-Lagann: un viaje épico hasta las estrellas

Tengen Toppa Gurren-Lagann: un viaje épico hasta las estrellas

El anime del que os hablaremos hoy se trata de todo un fenómeno de masas estrenado en Japón durante el año 2007 y que a día de hoy sigue teniendo una amplia base de fans que allá donde van gritan una de las citas más recordadas de la serie: Row row fight the power!

Se trata de Tengen Toppa Gurren Lagann, una serie elaborada por el estudio de animación Gainax (creadores de la conocida por todos Evangelion), catalogada dentro del género Mecha (Robots) y con una duración de 27 episodios. La historia sería adaptada luego al formato manga, y posteriormente se estrenarían en el cine dos películas que harían las veces de resumen de la serie, aunque con metraje nuevo, y que distribuye de forma confusa en nuestro país SelectaVisión. Tengen Toppa Gurren-Lagann: un viaje épico hasta las estrellas

La historia nos sitúa en un futuro distópico en el que la humanidad vive en ciudades subterráneas desde hace siglos, provocando que incluso algunos duden de que exista una superficie o cosas como el cielo y el sol. El protagonista es Simon, un chico de catorce años con un talento excepcional para la excavación, huérfano tras la muerte de sus padres por un terremoto que provocó un derrumbe de parte de su ciudad. Su vida es aburrida y monótona, salvo los momentos en los que se ve empujado por Kamina, un pandillero de dieciséis años que cree en la superficie y un mundo al aire libre, en sus intentos por escapar. Un día Simon encuentra un extraño y pequeño artefacto con forma de taladro junto a alguna clase de máquina con aspecto de cabeza humana, pero antes de que pueda avisar a nadie el techo de la ciudad se derrumba dejando entrar la luz por primera vez en siglos… además de un ser monstruoso, mecánico y gigantesco que empieza a atacar la aldea.

Kamina, ahora más seguro que nunca sobre la existencia de la superficie, empuja a su “pequeño hermano” Simon a subirse a bordo de la máquina con forma de cabeza humana y juntos atacar a la criatura, llamada Gunmen, y defender así a la aldea. Una vez derrotada consiguen escapar de la ciudad y llegar a la superficie, con toda una vida de aventuras por delante.

Tengen Toppa Gurren-Lagann: un viaje épico hasta las estrellas

Se trata de una serie con un objetivo muy claro, entretener, aunque para ello tenga que dejar de lado aspectos como el desarrollo de los personajes (salvo Simon, todos los personajes son iguales desde el primer hasta el último episodio), la coherencia dentro del argumento (si algo queda bien y espectacular, aunque sea ilógico, se hace, bromeando sobre ello incluso los propios personajes) y otros aspectos como la constancia y el ritmo en el que se resuelven algunos elementos de la trama.

Sin embargo, poco más hay que añadir a la parte negativa. La serie empieza con un ritmo lento y con episodios autoconclusivos, sin una meta muy clara, hasta llegar al séptimo episodio. Es entonces cuando el ritmo acelera sin parar, la serie se convierte en puro espectáculo y la historia engancha de tal modo que devoras un episodio tras otro, consiguiendo que una vez finalizada la serie te sientas abandonado y triste, aunque plenamente satisfecho de la experiencia. La escasa evolución de los personajes termina convirtiéndose en toda una ventaja, consiguiendo con ello que empatices con todos y cada uno de los protagonistas como en pocas series, cómics o películas se consigue. La música ayuda en todo momento a crear una atmósfera épica acorde con lo que ocurre, con una de las mejores bandas sonoras que se ha escuchado en un anime en muchos años. Tal fue la aceptación de la música que una vez finalizada la serie Gainax animó muchos de los temas como si se tratasen de videoclips llamados Parallel Works.

Tengen Toppa Gurren-Lagann: un viaje épico hasta las estrellas

Como ya hemos dicho, la serie deja de lado la lógica ya dentro del mismo argumento: los seres humanos tienen dentro una fuerza de voluntad llamada “energía espiral” que les permite hacer cualquier cosa siempre y cuando tengan la fuerza de voluntad suficiente… y cuando decimos “cualquier cosa”, es en sentido literal. Como el propio Kamina le dice a Simon al principio de la serie: “Con tu taladro perforaremos el cielo”.

Incluso para aquellos a los que no les guste o no se sientan atraídos por el género de los Mecha han de saber que estos quedan en un segundo plano en todo momento, ya que si bien tanto el argumento como las escenas de acción giran a su alrededor, son los personajes principales los verdaderos protagonistas. Sus diálogos, sus momentos de superación, las escenas de humor, acción y drama… todo eso se convierte en el verdadero motivo por el que devoraremos un episodio tras otro.

Resumiendo, nos encontramos ante uno de los mejores y más populares animes de los últimos años, excelente en muchos de sus apartados y muy entretenido y adictivo, recomendado para un fin de semana sin nada que hacer para poder pasarlo frente al televisor/ordenador viendo un episodio tras otro. Su peculiar argumento tal vez haga que los más exigentes se sientan decepcionados, por lo que es recomendable verlo con la única pretensión de disfrutar de un anime entretenido y divertido.

Tengen Toppa Gurren-Lagann: un viaje épico hasta las estrellas

Se confirma la fecha de lanzamiento de Dead Island Riptide

Deadisland Riptide

Deadisland Riptide

Koch Media nos ha hecho llegar una nueva nota de prensa informándonos de la fecha de lanzamiento de Dead Island Riptide y detalles de la campaña de reserva del mismo. A continuación la mencionada nota de prensa:

Deep Silver ha anunciado hoy la fecha de lanzamiento de Dead Island Riptide, la próxima entrega de la franquicia Dead Island, adelantado los detalles de la campaña de reserva del juego.

Dead Island Riptide estará disponible en tiendas el próximo 26 de abril de 2013 en toda Europa y el 23 de abril en Estados Unidos y Canadá.

Ya está en marcha la campaña de reserva, que presenta dos ediciones distintas de Dead Island Riptide:

* Edición de Reserva: Esta versión incluirá un pack exclusivo de armas modificadas que aumentará aún más las múltiples formas de deshacerse de las horri-bles hordas de zombis de la isla de Palanai.

* Edición Especial Tiendas: además de las armas modificadas esta versión incluirá una personalización de personaje alternativa que no estará disponible en ningún otro lugar. Esta Edición, que contará con una imagen de portada distinta de la versión estándar, únicamente estará disponible en las tiendas especializadas que participen en la promoción.

Además, Deep Silver ha mostrado la imagen de la carátula de la Edición de Reserva de Dead Island Riptide.

Dead Island Riptide disponible el 26 de abril en toda Europa y el 23 de abril en Estados Unidos y Canadá, en el sistema de entretenimiento PlayStation®3 de Sony, el sistema de entretenimiento y videojuegos Xbox 360® de Microsoft y en formato Windows PC.

Además también os ponemos a continuación el tráiler del videojuego. Esperemos que lo disfrutéis.

Disney se hace con LucasFilm y anuncia Star Wars: Episodio VII para 2015

Disney compra LucasFilm

Disney compra LucasFilm

Walt Disney Pictures se ha hecho con la productora LucasFilm, fundada en 1971 por George Lucas, por nada menos que 4.000 millones de dólares. Lo que todos hemos pensado se ha hecho realidad, ya que tras el acuerdo, se ha hecho inminentemente un nuevo anuncio: Star Wars continuará la saga con un nuevo episodio, que sería el séptimo y se estrenaría en 2015.

Continuando lo que hizo con Pixar, Disney se ha hecho con los derechos totales de LucasFilm, pudiendo hacer uso de todo su contenido, como es la conocida saga galáctica. Según palabras del propio George Lucas: “es tiempo que pase Star Wars a otra generación de cineastas. Siempre he creido que Star Wars podría vivir más que yo, y pensé que era importante hacer esta transición mientras vivo. Confío que Lucasfilm quedará bajo el liderazgo de Kathleen Kennedt, y que teniendo un nuevo hogar dentro de la organización de Disney, Star Wars vivirá y se mantendrá por muchas generaciones por venir. El alcance y la experiencia de Disney dan a Lucasfilm la oportunidad de atravezar nuevos caminos en cine, televisión, media interactiva, parques temáticos, entretenimiento en vivo y productos para consumidores.”

Así, dará comienzo un nuevo rumbo a la compañía que Lucas creó, conocida además de por Star Wars, por haber producido grandes películas, como son la saga de Indiana Jones o American Graffiti. ¿Qué nos espera ver en este nuevo episodio de Star Wars? El tiempo lo dirá, pero lo que está claro según ha comentado Kathleen Kennedt, es que será la primera de más películas concernientes a este universo.