El día que John Hughes casi llevó a Snoopy al cine en acción real

Una película live-action de Snoopy firmada por John Hughes parecía un sueño hecho realidad… pero Charlie Brown se volvió a tropezar

Imagina por un momento un universo donde Charlie Brown, Snoopy y compañía cobraran vida en carne y hueso, bajo la mirada tierna e ingeniosa de John Hughes. Sí, el mismo creador de El club de los cinco y Solo en casa. Durante los años 90, cuando Hughes reinaba como el maestro de las comedias familiares, Warner Bros. estuvo a un suspiro de hacer este proyecto realidad. Sin embargo, como suele pasar en la vida de nuestro querido Charlie Brown, algo salió mal. A pesar de su increíble conexión con el mundo juvenil, el destino quiso que este live-action de Snoopy quedara en el cajón de los grandes “¿y si…?” de Hollywood.

La huella imborrable de Snoopy en la cultura pop

Hablar de Snoopy es hablar de pura magia. La obra de Charles Schulz capturó como nadie la esencia de la infancia: las inseguridades, los sueños imposibles, los amores no correspondidos, las pequeñas grandes victorias… Todo desde una mirada inocente y melancólica que caló en generaciones de lectores y espectadores.

Historias como la eterna frustración de Charlie Brown con su equipo de béisbol, el amor platónico por la Niña Pelirroja, o las épicas batallas aéreas de Snoopy como el intrépido As volador, son ahora parte del ADN cultural de Estados Unidos y medio mundo.

Hasta entonces, los Peanuts solo se habían asomado al mundo real a través del teatro, con el musical You’re a Good Man, Charlie Brown de 1967. Para el cine, todo había sido animación, con joyas como A Boy Named Charlie Brown (1969) y sus tres secuelas.

Así que la idea de verlos en acción real, con la sensibilidad de Hughes, era simplemente irresistible.

John Hughes y su conexión con la infancia

Si algo dominaba Hughes era la habilidad para retratar los miedos, ilusiones y torpezas de la juventud. Sus películas, desde Todo en un día hasta Weird Science, mezclaban humor, ternura y aventuras de crecimiento personal. ¿No es eso lo mismo que latía en las tiras de Schulz?

Cuando Warner Bros. le propuso el proyecto tras el éxito de Solo en casa 2: Perdido en Nueva York, todo parecía encajar. Hughes se reunió con Schulz, estudió décadas de cómics y empezó a construir la historia. Se esperaba que el guion estuviera listo en primavera de 1993.

Pero entonces… el viento cambió.

¿Qué salió mal con el live-action de Snoopy?

Aunque nunca se reveló oficialmente el motivo, los rumores apuntan a un factor importante: los tropiezos comerciales de Hughes fuera del universo de Solo en casa. Películas como Curly Sue o Dutch no funcionaron como se esperaba, y aunque su Dennis the Menace (adaptación de otro clásico del cómic) fue un éxito de taquilla, la crítica la destrozó. Roger Ebert, sin ir más lejos, no pudo recomendarla debido a la presencia de un villano demasiado oscuro para el tono general.

Puede que Warner temiera que Hughes, pese a su talento, no fuera capaz de proteger la delicadeza única de Snoopy. Y como tantas veces en Hollywood, el miedo ganó la partida.

¿Cómo habría sido la película de Hughes?

Soñar es gratis, y más tratándose de John Hughes y Snoopy. ¿Cómo habría sido Snoopy en acción real, en una época en la que los efectos digitales apenas empezaban a despegar? ¿Qué actores infantiles habría escogido? ¿Sería un filme más cercano a la nostalgia melancólica o a la comedia traviesa?

No lo sabremos jamás. Pero lo que sí sabemos es que el espíritu de Schulz y de Hughes compartía una misma idea: la importancia de la imaginación para enfrentarse al mundo.

El regreso de Snoopy al cine tendría que esperar más de 20 años, hasta el estreno de The Peanuts Movie (2015), una preciosa cinta de animación que respetó el alma original de los personajes y aunque nunca vimos a Charlie Brown enfrentándose al mundo real con la ayuda de John Hughes, la sola idea de imaginarlo ya nos arranca una sonrisa.