Edward Furlong volverá a interpretar su papel como John Connor para la película de Paramount Pictures, Terminator: Dark Fate. La noticia ha llegado a través de un vídeo de James Cameron mostrado durante la Comic-Con de San Diego.
Furlong interpretó por primera vez su papel como John Connor en la segunda entrega de Terminator, y la última vez que interpretó al personaje fue para una atracción del parque de atracciones de Universal Studios, llamada T2-3D: Battle Across Time.
Terminator: Dark Fate llegará a la gran pantalla el 1 de noviembre.
Transformes ha sido una exitosa franquicia durante sus 35 años de vida, y pero que le deparará el futuro es la principal pregunta que se ha respondido en el panel de Hasbro y IDW Publishing. El editor de IDW, David Mariotte y, el representante de Hasbro, Michael Kelly, han liderado el panel junto a varios creadores como Ramondelli, Tyler Bleszinski, Erik Burnham y más para hablar sobre eventos recientes además de anunciar novedades.
El panel ha comenzado presentando al equipo de IDW que trabajará en Transformers, y las nuevas direcciones que tomará el título. El tercer arco comenzará en el número 13 y prometen mucho drama y acción policial además de intriga política.
A continuación, después de comentar decisiones creativas acerca del relanzamiento de esta saga en forma de cómic, han presentado un nuevo título llamado Transformers Galaxies que comenzará en agosto. El primer arco de este título estará firmado por Tayler y Livio, que continuaron hablando de Constructicons Rising. Otra nueva serie que han anunciado es Arcee & Greenlight, que estará escrita por Sam Maggs. Maggs declara que le atraía la idea de escribir acerca de ser joven y aprender mientras formas tu forma de pensar, por ello está encantada de escribir una historia desde la perspectiva de nuevos Transformers.
A continuación a anunciado distintos crossovers de Transformers con las franquicias de G.I. Joe, Star Trek, y Los Cazafantasmas, además de anunciar una nueva propiedad de Hasbro, ROM: Dire Wrights.
Para finalizar han anunciado un nuevo cómic de G.I. Joe, que llegará en septiembre de este año, y, para celebrar el 35 aniversario de Transformers, un nuevo cómic, llamado Transformers ’84, unirá las primeras historias de Transformers de Marvel y Marvel UK.
No era un secreto que Kevin Smith quería retomar la historia que contó hace ya casi 20 años en Jay y Bob el Silencioso contraatacan. El director se ha labrado un nombre dirigiendo películas plagadas de referencias al mundo del cómic, su otra pasión, y es conocido por introducir multitud de cameos como el del fallecido Stan Lee en Mallrats. Desde que hace un año cuando anunció que por fin había empezado con Jay and Silent Bob Reboot los fans han estado esperando el primer tráiler de esta nueva entrega, que Smith prometió que mostraría en la San Diego Comic-Con de este año. Y por fin el momento ha llegado, y ha mostrado el primer tráiler de su nueva película.
El tráiler está plagado de caras conocidas, algunas recurrentes en su universo y algunas completamente nuevas. En el avance encontramos caras conocidas dentro de las cintas de Smith como Ben Affleck, Matt Damon y Jason Lee. Pero además vemos caras nuevas en este universo como Chris Hemsworth y Joe Manganiello, lo que sin duda augura muchas más apariciones de famosos. Hay que destacar la que se ha convertido en una figura clave de su universo, su hija Harley Quinn Smith, que de un tiempo a esta parte se ha abierto paso como protagonista en sus películas.
Como un dato curioso, Kevin Smith afirmó que en Jay and Silent Bob Reboot aparecerían tres Batmans diferentes. En el tráiler ya podemos ver a dos: Val Kilmer y Ben Affleck y aún queda por mostrar al último actor que ha interpretado al Murciélago. Sin duda hace años que Smith abandonó a estos carismáticos personajes de Nueva Jersey, pero con este avance podemos asegurar que ha vuelto a retomar a Jay y a Bob el Silencioso y los va a hacer volver a los cines por la puerta grande.
Se ve que según ha afirmado la propia cuenta de twitter de Agents of Shield, la serie de tv de ABC tendrá su final la próxima séptima temporada, la cual se estrenará en verano del 2020.
Con la siguiente cadena de Disney+, Marvel tendrá carta blanca para hacer series de televisión de sus personajes conectados con el universo cinematográfico. Ya se han confirmado la de Wanda y Visión, la de Falcon y Bucky y la de Loki. Fue cuestión de tiempo que las series de Netflix se cencelaran, tanto la de Daredevil, Luke Cage, Iron First, Jessica Jones y la de los Defensores, parece que el mismo destino ha tenido Agents of Shield, el show protagonizado por el agente Coulson y sus compañeros. Aún queda por determinar si Cloak and Dagger y Runaways seguirán sus pasos.
Malas noticias llegan desde el país del sol naciente, un incendio provocado en los estudios de Kyoto Animation ha costado la vida a 33 personas y ha dejado decenas de heridos. El estudio situado en la ciudad de Kyoto albergaba setenta trabajadores en el momento y el número de muertos va en aumento. Los bomberos siguen con las operaciones de rescate y hay un gran número de trabajadores en estado crítico. Las llamas asaltaron rápidamente el edificio impidiendo la evacuación en primer lugar y los bomberos han intentado sofocar el fuego en el edificio de tres plantas del estudio de animación.
Todo apunta a que el causante ha sido un hombre de 41 años que ya ha sido detenido. Este habría llegado a las diez y media de la mañana hora local y ha vertido presuntamente gasolina en el edificio. Algunos vecinos afirmaron que se escucharon gritos de “vais a morir” poco antes de iniciarse el incendio. El acusado ha sido llevado al hospital donde será interrogado cuando se recupere de las lesiones sufridas por el incendio.
Este estudio de animación fue creado en los años 80 y es un referente en la industria de la animación nipona, con producciones como K-On! o Lucky Star. El primer ministro Shinzo Abe ha expresado sus condolencias por el incidente y declara que es un suceso demasiado espantoso para explicarlo. Las muestras de apoyo y condolencias llegan de todos lados, e incluso ya hay una campaña de crowfunding lanzada por Sentai Filmworks para recaudar dinero para las víctimas. Desde aquí nos unimos a los mensajes de apoyo para los trabajadores de Kyoto Animation y esperamos más noticias de este suceso.
Todos esperaban este año la aparición de Juego de Tronos en la Comic-Con International en San Diego. Sin embargo, la sorpresa ha llegado cuando sabemos que los showrunners de la serie no aparecerán en todo el evento.
Así es, no es cuestión de que la participación de Game of Thrones se haya cancelado, puesto que los actores Isaac Hempstead Wright (Brandon Stark), Jacob Anderson (gusano gris), Nikolaj Coster-Waldau (Jaime Lannister), John Bradley (Samwell Tarly), Liam Cunningham (Davos Seaworth), Maisie Williams (Arya Stark) y Conleth Hill (Varys) sí que estarán ahí para atender a sus seguidores.
Los que optan por no asistir son David Benioff y DB Weiss, los guionistas y showrunners de Juego de Tronos. Algunos dicen que esto es motivo por el polémico cierre que le han dado a la serie con su octava y última temporada. Quejas multitudinarias por las que Nikolaj Coster-Waldau, quién interpreta a Jaime Lannister en el show, se ha manifestado así:
“cualquiera que pueda imaginar o pensar que los dos creadores del programa no son los más apasionados, los más grandes, los más interesados y por un segundo pensar que no pasaron los últimos 10 años pensando en cómo iban a terminar, es algo de tontos”.
Y aunque ser Jaime Lannister defendió a los guionistas, hay actores como Kit Harington o la propia Emilia Clarke que han manifestado en múltiples ocasiones su descontento con este final.
Aparte de Benioff y Weiss, actores como Nathalie Emmanuel (Missandei) y Iain Glen (Jorah Mormont) tampoco harán acto de presencia, al igual que Miguel Sapochnik, director de varios episodios y productor ejecutivo. La noticia se avisó en el twitter de Game of Thrones, pero en ningún momento se dio algún motivo especifico para justificar la ausencia de parte del equipo.
No es de asombro para nadie que Tarantino ha estado pidiendo a gritos encargarse de dirigir alguna película de Star Trek. Desde hace un tiempo, esta idea va rondando en la cabeza del director y de todos sus aficionados. Esto se debe, principalmente, a que Tarantino dijo, cuando comenzó con sus proyectos, que su objetivo era realizar 10 películas como director. Así, el proyecto que relaciona a la franquicia de ciencia ficción, sería el décimo y por ello el último.
Recientemente, a través del podcast de Cinemablend, se ha podido conocer algunos detalles más sobre la opinión del director al respecto. Aprovechando que en breves se estrena su nueva película, le habrían empezado a preguntar acerca de su propuesta de traer las 10 películas como director y si Star Trek sería la última. Como respuesta, el director comentó lo siguiente:
Puedo hacer Star Trek… pero, naturalmente, quiero terminar con una película original. Aunque también creo que si me comprometí con hacer Star Trek, debo hacerla y contarla como mi última película. No tengo que dar ningún paso en falso, pero podría suceder.
Son palabras confusas las que provienen del director, que no dan ningún tipo de atisbo a lo que va a realizar. No cierra la puerta a que Star Trek sea su última cinta como director, pero tampoco descarta que lo último sea un trabajo original. La entrevista continuaba y seguían comentándolo, e incluso la posibilidad de que directamente no escribiera el guion y se dedicara solo a la dirección. Si por algo se reconoce a Tarantino es por escribir personalmente sus guiones e incluso adaptarlos, como hizo con Jackie Brown, de la obra original.
Cierto es que otra vertiente está afirmando que mi última película debe ser original. No sé si Érase una vez en Hollywood será mi última original, pero no descarto que lo sea y que Star Trek o cualquier otra obra pueda ser mi última dirección. Siempre he estado escribiendo guiones originales y eso me ha convertido en lo que soy. Si no hubiera hecho eso seguramente mi carrera hubiera sido diferente. Esto podría ser divertido de explorar en esta décima película. Voy improvisando todo esto a medida que avanzo, pero son dos forma de poder verlo.
Aunque desde Cinemablend intentan buscar una respuesta a nuestra pregunta, ni el propio Tarantino lo tiene todo tan claro, prefiere esperar y ver como avanza la cosa. Mientras tanto disfrutemos de su noveno proyecto que llegará a nuestros cines en agosto y promete ser de lo más interesante. ¿Crees que Tarantino dejará su carrera como director con Star Trek?
Cada vez son más los intentos por traer series o productos que generen una gran atracción en el público. Las ideas se van acabando y la indagación en productos ya creados empieza a crecer entre los creadores de contenido. Esto parece que está pasando para las series, ya que después de confirmar un proyecto sobre Magic The Gathering, parece que están preparando algo sobre Warhammer 40,000.
Desde siempre estos juegos de rol han sido una fuente de inspiración para muchos. Unos mundos de fantasía tan ricos y con tanto detalle no podían desaprovecharse de esta manera. Es por eso que generalmente han ido desarrollando una infinidad de obras de literatura, pero lo que se dice medio audiovisual había más bien poco. Recientemente se habría confirmado el desarrollo de una serie sobre una trilogía de libros basadas en el universo de Warhammer 40,000. Siendo más concretos nos estamos refiriendo a la trilogía escrita por Dan Abnett que gira en torno al héroe de Eisenhorn.
Los encargados de traernos esta nueva serie no son otros que los que nos han traído la increíble epopeya de The Man in the High Castle. No se ha confirmado si será exclusiva de alguna plataforma, pero si sigue los pasos de su hermana mayor puede que acabe en el servicio de Amazon. El principal atractivo de esta serie es que será en acción real e intentará emular los hechos de los tres libros en los que se basa. Todavía falta confirmación de fechas pero parece que están moviéndose para empezar cuanto antes. Habrá que esperar todavía un poco más, pero quien sabe si esto no abre la puerta a más proyectos pero con otros personajes de este increíble universo.
Ya hablamos del arraso innegable que ha tenido la serie Juego de Tronos en cuanto a nominaciones a los Emmy se refiere. Se llevó más de 32 nominaciones, entre las que se encuentran el premio a mejor serie drámatica, mejor actor principal por Kit Harington (Jon Snow) y Emilia Clark (Daenerys) por mejor actriz principal. En cuanto a actores de reparto, Peter Dinklage (Tyrion) y Nikolaj Coster-Waldau (Jaime) aspiran al galardón, de igual forma que las actrices nominadas a mejor actriz de reparto son Lena Headey (Cersei) Sophie Turner (Sansa) y Maisie Williams (Arya).
Al tener tantas nominaciones, HBO decidió no ingresar a todos sus actores dentro de los premios, debido a que al haber tantos no sería viable. Es ahí cuando todos se quedaron sorprendidos, pues que salieron nominados Alfie Allen, quién interpreta a Theon, Gwendoline Christie, quién interpreta a Brienne y también Carice van Houten que le da vida a Melisandre. Estos tres entraron por su propia cuenta a través de sus representantes y pagando $225. Todos ellos fueron nominados a mejor actor o actriz de reparto, respectivamente.
Los premios tendrán lugar el próximo 22 de septiembre, y si algo queda claro es que HBO será la gran ganadora de este año con 136 nominaciones entre sus filas.
En nuestra infancia, todos hemos pasado las horas muertas con una gran cantidad de juguetes que, al final del día, retornaban a su sitio, el cual bien podía ser la estantería colgada en la pared o alguna caja guardada bajo nuestra cama. Nosotros nos íbamos a acostar sabiendo que, a la mañana siguiente, nuestros muñecos favoritos estarían ahí, esperando a que volviéramos a jugar con ellos. Pero, ¿y si esos juguetes tuvieran vidas y personalidades propias cuando nadie los mira? En algún momento de nuestras vidas, a todos se nos ha pasado esa idea por la cabeza, pero la compañía Pixar, perteneciente ahora a Disney, fue la única que tuvo la idea de formar una franquicia cinematográfica alrededor de ese concepto, bajo el título de Toy Story. Dado que ha llegado a la gran pantalla la cuarta entrega de dicha saga, no hay mejor momento para repasar las tres películas anteriores, para lo cual tendrás que continuar leyendo este artículo:
Toy Story (Juguetes)
La película, estrenada en 1995, se encuentra dirigida por John Lasseter, cuenta con 81 minutos de duración y destaca en el mundo del séptimo arte por ser la primera película realizada íntegramente por ordenador, una práctica que, a día de hoy, se ha expandido en exceso dentro del mundo de la animación.
El día de celebración del cumpleaños del pequeño Andy, sus juguetes se encuentran muy nerviosos por la posibilidad de ser reemplazados por los nuevos muñecos, con la excepción del vaquero Woody, que siempre ha sido el favorito del niño. Sin embargo, con la llegada del juguete que representa al héroe intergaláctico Buzz Lightyear, las cosas parecen estar a punto de cambiar. No obstante, tras un comienzo difícil, y después de vivir una serie de aventuras en la que ambos muñecos tienen que permanecer juntos si quieren salir adelante, florece la amistad entre ellos.
Toda película de Disney que se precie debe ir acompañada de una reconocible banda sonora. Toy Story no es una excepción, ya que todos los seguidores de la franquicia se conocen de memoria la letra de la canción Hay un amigo en mí.
Otro elemento identificativo de los filmes de la factoría Disney es el de hacer referencias internas entres sus diferentes películas de animación, algo que aquí también podemos ver en ciertos guiños, algunos más reconocibles que otros. Uno de los más notorios tiene lugar en la escena en la que Andy y su familia están en el coche y se escucha un pequeño fragmento de la canción Hakuna Matata que, como todos sabemos, pertenece al filme El rey león, que también está a punto de contar con un remake no animado.
Son muchas las películas y series de animación, tanto dentro como fuera de Disney, que muestran el código A113 en algún momento del metraje. En el caso de Toy Story, podemos verlo en la matrícula del coche de la familia de Andy, tal y como muestra la imagen que acompaña a este párrafo. El origen de esta costumbre se halla en el Instituto de Artes de California, en cuya aula A113, se imparte la clase de animación de personajes y diseño gráfico de primer curso, en la que han trabajado muchos profesionales del mundo de los dibujos y los efectos especiales.
La película fue aclamada tanto por la crítica especializada como por el publico en general, por lo que no ha de extrañarnos que se alzara con diversos premios, además de conseguir otras tantas nominaciones, ni que se pensase que era una gran idea llevar a cabo una secuela.
Casi un cuarto de siglo después de su estreno en cines, Toy Story, largometraje apto para todo tipo de público, continua derrochando tanta frescura como si se tratase de una película nueva. Eso es lo que suele suceder con los clásicos y, si pertenecen a la compañía Disney, es algo que no falla.
Toy Story 2: Los juguetes vuelven a la carga
En esta película, que fue estrenada en 1999 y cuenta con 92 minutos de duración, John Lasseter vuelve a sentarse en la silla del director, acompañado esta vez por Ash Brannon y Lee Unkrich.
Accidentalmente, Woody acaba en un mercadillo y es adquirido por el propietario de una tienda de juguetes que pretende venderlo a un museo junto al resto de productos de la franquicia, lo que incluye a la vaquerita Jessie, al caballo Perdigón y al capataz Oloroso Pete. Buzz Lightyear, acompañado de Mister Potato, Rex, Ham y Slinky, deciden ponerse en marcha para llevar a cabo una misión de rescate.
Ya que mencionamos a los nuevos personajes, cabe destacar que, después de conocer el pasado de la muñeca Jessie, se extendió la teoría de que Emily, su antigua dueña, era la madre de Andy, lo cual no parece nada descabellado, puesto que las pistas que lo sugieren encajan de manera muy natural.
Esta es la primera película de la franquicia que cuenta con la presencia de la muñeca Barbie, quien no apareció en la entrega anterior porque Mattel no lo permitió, ya que pensaba que el filme iba a ser un fracaso. No hace falta decir que, al demostrarse lo contrario, no dudó en ceder al personaje para la segunda parte.
El filme hace un divertido guiño a la escena más recordada de la película El imperio contraataca (1980), algo que no deja de ser profético, ya que Lucasfilm ahora pertenece a Disney pero, en la década de los noventa, nadie se esperaba que eso fuera a suceder.
Aunque la película cuente con canciones nuevas, como todo filme de la compañía del ratón Mickey que se precie, Hay un amigo en mí continua siendo la más recordada de la franquicia y también aparece en este largometraje.
Los créditos finales van acompañados de secuencias que fingen ser tomas falsas de la película, entre las que podemos destacar una que hace referencia a Bichos, una aventura en miniatura (1999), otra de las películas animadas de la compañía Disney, que pasa desapercibida durante la trama pero se deja ver bien en la supuesta toma falsa.
El filme estuvo nominado a la mejor canción original, tanto en los Óscar como en los Globos de Oro. En este segundo certamen, se alzó con el galardón a la mejor película comedia o musical.
Si te gustó el primer largometraje, no puedes dejar de ver esta entrega, que se encarga de desmentir el mito que dice que segundas partes nunca fueron buenas.
Toy Story 3
En esta ocasión, la dirección de la película, que fue estrenada en 2010 y cuenta con 103 minutos de duración, recae exclusivamente en Lee Unkrich, quien ya ocupó este mismo cargo en la entrega anterior, como ya hemos comentado.
Andy ha crecido y ya no juega con muñecos. Mientras se prepara para marcharse a la universidad, su madre le dice que decida qué quiere hacer con todos los recuerdos de su infancia: subirlos al desván, tirarlos a la basura o donarlos a la guardería Sunnyside. Después de elegir llevarse a Woody consigo, Andy mete todos los demás en una bolsa para guardarlos en la parte superior de la casa. Sin embargo, a causa de una confusión, terminan junto a los cubos de basura. Pese a que el muñeco vaquero trata de explicar a sus amigos que todo ha sido un simple error, los demás juguetes piensan que Andy ha decidido librarse de ellos. Ofendidos, toman la determinación de esconderse en la caja que va hacia Sunnyside, ya que les parece un mejor destino que terminar en la basura.
Entre los guiños más curiosos de la película destaca el de la aparición de Sid, un personaje que pudimos ver en la primera parte como un maltratador de juguetes. Aquí podemos comprobar que ha crecido y trabaja como basurero. No sabemos si es cosa del karma o pura casualidad, pero el caso es que parece ser que Sid murió joven, ya que en la película Coco (2017) puede verse a alguien muy parecido a él entre todos los difuntos que se dejan caer por la película, tal y como se muestra en la imagen que hay bajo este párrafo.
Al igual que en el caso anterior, la película cuente con canciones nuevas, pero Hay un amigo en mí no deja de ser la más recordada de la franquicia y también aparece en este largometraje.
En esta ocasión, los créditos finales van acompañados de escenas adicionales cuya única pretensión es hacer reír un poco más al espectador.
Entre los Premios Óscar, Globo de Oro, BAFTA, National Board Review Award y Grammy, Toy Story 3 consiguió llevarse siete galardones, aunque fue nominado en muchas otras categorías.
Aunque al final de la película, hayamos podido comprobar como Andy recupera todos sus juguetes pero acaba por dárselos a Bonnie, la hija de la propietaria de Sunnyside, lo que, sin lugar a dudas, habría sido un colofón perfecto para la saga cinematográfica de Toy Story, la diversión no acaba ahí. Tras el rodaje de esta entrega se realizaron varios cortos: Vacaciones en Hawai, Pequeño gran Buzz, Fiesta Saurio Rex, ¡Terror! y El tiempo perdido (rodados entre 2011 y 2014). Además, como hemos dicho antes, ya se encuentra en las carteleras Toy Story 4. Por tanto, parece evidente que a esta saga cinematográfica aún le quedaba algo por contar.
![[SDCC19] Edward Furlong volverá como John Connor para Terminator: Dark Fate](https://www.lacasadeel.net/wp-content/uploads/2019/07/WhatsApp-Image-2019-07-18-at-23.30.53.jpeg "[SDCC19] Edward Furlong volverá como John Connor para Terminator: Dark Fate")
Edward Furlong volverá a interpretar su papel como John Connor para la película de Paramount Pictures, Terminator: Dark Fate. La noticia ha llegado a través de un vídeo de James Cameron mostrado durante la Comic-Con de San Diego.![[SDCC19] El panel de IDW y Hasbro trae crossovers, nuevos títulos y más para la franquicia de Transformers](https://www.lacasadeel.net/wp-content/uploads/2019/07/WhatsApp-Image-2019-07-18-at-23.01.14.jpeg "[SDCC19] El panel de IDW y Hasbro trae crossovers, nuevos títulos y más para la franquicia de Transformers")
Transformes ha sido una exitosa franquicia durante sus 35 años de vida, y pero que le deparará el futuro es la principal pregunta que se ha respondido en el panel de Hasbro y IDW Publishing. El editor de IDW, David Mariotte y, el representante de Hasbro, Michael Kelly, han liderado el panel junto a varios creadores como Ramondelli, Tyler Bleszinski, Erik Burnham y más para hablar sobre eventos recientes además de anunciar novedades.![[SDCC19] Primer tráiler de Jay and Silent Bob Reboot](https://www.lacasadeel.net/wp-content/uploads/2019/07/image-asset.jpeg "[SDCC19] Primer tráiler de Jay and Silent Bob Reboot")
En esta película, que fue estrenada en 1999 y cuenta con 92 minutos de duración, John Lasseter vuelve a sentarse en la silla del director, acompañado esta vez por Ash Brannon y Lee Unkrich.
Entre los guiños más curiosos de la película destaca el de la aparición de Sid, un personaje que pudimos ver en la primera parte como un maltratador de juguetes. Aquí podemos comprobar que ha crecido y trabaja como basurero. No sabemos si es cosa del karma o pura casualidad, pero el caso es que parece ser que Sid murió joven, ya que en la película Coco (2017) puede verse a alguien muy parecido a él entre todos los difuntos que se dejan caer por la película, tal y como se muestra en la imagen que hay bajo este párrafo.