El Chico de la Semana: Mongul

El Chico de la Semana: Mongul

“Feliz cumpleaños, kryptoniano. Te dejaré en el olvido” – Mongul (Superman Annual Vol 1 #11)

Mongul es un poderoso conquistador interplanetario, conocido por sus constantes enfrentamientos con el ‘Hombre de Acero’ y por ser el gobernante de Warworld. Fue creado por el escritor Len Wein y el artista Jim Starlin para DC Comics Presents Vol 1 #27 (1980), en el arco argumental denominado ‘The Key That Unlocked Chaos!’. En esa historia, el villano secuestra a los amigos de Superman (Lois Lane, Jimmy Olsen y Steve Lombard) y amenaza con matarlos si el héroe kryptoniano no le trae una llave de cristal, la cual le otorga a su poseedor el control de un planeta artificial llamado Warworld, un otrora satélite que fue creado por una raza alienígena conocida como los Warzoons. Superman se ve obligado a enfrentarse con J’onn J’onzz por el control de la llave, lo derrota y luego le entrega el objeto al conquistador. Ya con el planeta en su poder, Mongul se vincula psíquicamente con los controles del mismo para atacar a Superman y Supergirl.

Al final, los nativos de Krypton derrotan a Mongul haciéndole utilizar todas las municiones de Warworld contra ellos, situación que le ocasiona una terrible tensión mental, tanto así que el villano cae completamente desmayado. A pesar de ello, el planeta continúa atacándolos con todo su arsenal, por lo que Supergirl se ve obligada a alejarse varios cientos de kilómetros en el espacio para luego regresar a toda velocidad. Kara Zor-El alcanza una rapidez nunca antes vista, misma que la lleva a perforar Warworld, destruyendo y desactivando su núcleo ordenador. Kara, incapaz de detenerse, aparece del otro lado del astro y mantiene su paso hacia la infinidad del espacio exterior. Superman entra a los vestigios del planeta artificial y descubre que, de alguna manera, Mongul ha logrado escapar del lugar. Kal-El programa el planeta para que se autodestruya y luego va en busca de Supergirl, a quien promete encontrar en dondequiera que se haya ido. (DC Comics Presents Vol 1 #27-28)

Mongul (DC Comics)

El Mongul de la ‘Edad de Bronce del Cómic’ (1970-1985) también intentó conquistar Throneworld, el planeta hogar del Príncipe Gavyn, unos de tantos héroes que se han hecho llamar Starman. Mongul asesina a la hermana de Gavyn y obliga a una mujer llamada Lady Merria a casarse con él, situación que lo convierte el nuevo gobernante de un Imperio formado por cientos de mundos. Más tarde, Mongul utiliza el arma destructora de planetas de Throneworld para chantajear a los planetas cercanos y así llevarlos a la obediencia. Superman llega a la escena y enfrenta a Mongul, mientras Starman desactiva el arma. El villano decide escapar. Meses después, Mongul mata a un Controlador y se hace con el Devorador de Soles, un arma viviente que es capaz de drenar toda la energía presente en las estrellas. El conquistador mantiene cautivo al ‘Hombre de Acero’ para evitar que se entrometa en sus planes, los cuales incluyen utilizar el Devorador para acabar con la Tierra. Jimmy Olsen convoca a la Legión de Super-Héroes para detener la amenaza, enseguida, la Liga de la Justicia de América aparece con la misma intención. Ambas organizaciones se enfrentan al gobernante de Warworld en vano, ya que Superman se las arregla para acabar con él fácilmente, al mismo tiempo que la Legión destruye el Devorador de Soles. (DC Comics Presents Vol 1 #36; DC Comics Presents Vol 1 #43)

La primera aparición post-crisis de Mongul se dio en Action Comics Annual Vol 1 #2 (1989), en el arco argumental denominado ‘Memories of Krypton’s Past’. Este número nos relata cómo Superman es secuestrado por una nave de esclavos proveniente de Warworld, para luego ser obligado a luchar en contra de varios guerreros de dicho lugar. Mongul enfrenta a Kal-El con el guerrero Draaga, uno de los mejores peleadores presentes en el planeta artificial. Superman lo derrota sin mayor problema, pero se niega a matarlo. Enfurecido, Mongul decide luchar personalmente contra el ‘Último Hijo de Krypton’. El villano usa el poder de su piedra preciosa para abrumar a Superman, pero el Clérigo teletransporta al héroe lejos del lugar. A continuación, los habitantes de Warworld comienzan a rebelarse en contra de su odiado gobernante. Mongul es derrotado por Draaga, quien no sólo aprende a usar la piedra preciosa, sino que también se convierte en el nuevo monarca del planeta. Mongul huye jurando venganza. El conquistador reaparece varios meses después en un pequeño mundo alienígena, lugar en donde había conseguido una pequeña cantidad de seguidores con la ayuda de la tecnología de Warworld que le quedaba. Es allí donde Cyborg Superman (Henry Henshaw) lo encuentra. Ambos reconocen el odio que le tienen a Superman y deciden formar una alianza. (Superman Vol 2 #32; Adventures of Superman Vol 1 #455)

Gracias a la ayuda de Cyborg Superman, Mongul llega a Coast City con una enorme nave espacial en su poder. El villano detona una gran cantidad de explosivos esféricos sobre la ciudad, tanto así que todos los habitantes de la misma desaparecen al instante. Más tarde, una colección de semillas salen de la nave y se dirigen hacia los escombros de Coast City. Estas comienzan a trabajar rápido para construir lo que parece ser el nuevo Warworld, o como ahora se le conocería: Engine City. Mongul comienza a planear la manera en cómo va a traicionar a Henshaw, esperando el momento justo para entrar en acción. Ese momento llega después de un fallido ataque con misiles a Metropolis y la respuesta subsecuente de Superman (quien recientemente había regresado de entre los muertos), Steel y Superboy. Mongul ordena a sus secuaces encender los motores de Engine City, a sabiendas de que al hacerlo el planeta se saldría de su órbita y se agitaría hasta quedar hecho pedazos. Superman, Superboy, Supergirl (Matrix) y Steel llegan a Engine City para confrontar a Mongul y Cyborg. El otrora líder de Warworld logra dejar momentáneamente sin poderes a Kal-El y a Matrix, por lo que son derrotados fácilmente. La historia da un giro inesperado cuando Cyborg, sabedor de que Mongul buscaría traicionarlo tarde o temprano, permite que Green Lantern (Hal Jordan) entre a Engine City. Hal, enfurecido por la pérdida de su hogar, ataca con todas sus fuerzas a Mongul. A pesar de que el villano tenía la ventaja de contar con la piel amarilla (Jordan no podía atacarlo directamente con el poder del anillo), Hal logra derrotarlo y encarcelarlo. Momentos más tarde, Superman acaba con Cyborg. (Superman Vol 2 #80-81; Action Comics Vol 1 #691; Superman: Man of Steel Vol 1 #26; Green Lantern Vol 3 #46, #52-53)

Mongul (DC Comics)

Como era de esperarse, Mongul resulta un prisionero difícil de contener. Durante un motín en el ‘Slab’ (Slabside Island Maximum Security), el temible villano logra escapar y se dirige hacia la Costa Oeste deseoso de vengarse de lo hecho por Green Lantern. A pesar de que descubre que Hal Jordan ya no es el poseedor del anillo que lo había derrotado, Mongul ataca a Kyle Rayner, el nuevo dueño del anillo, ante la necesidad de descargar su furia con alguien. El conquistador se sorprende al darse cuenta de que el anillo de Kyle puede hacerle daño directamente, contrario a lo que sucedía con el de Hal. Superman aparece en escena para hacer equipo con Green Lantern, algo que Mongul no esperaba y que termina costándole la pelea. El villano es encerrado nuevamente. No es difícil predecir lo que ocurriría más tarde: Mongul se fuga de prisión por segunda vez, pero en esta ocasión decide dejar el planeta Tierra de manera definitiva, no obstante, Flash lo detiene antes de que pueda lograr su cometido. Mongul se encontraba atrapado en la Tierra, furioso por su confinamiento. Poco después, el demonio Nerón le ofrece una salida en el cross-over denominado Underworld Unleashed. El también llamado ‘Rey del Odio’ aborda a Mongul ofreciéndole mayor potencia y una oportunidad para ser exitoso, propuesta que para nada es de su agrado. Molesto por las insinuaciones que lo hacían ver como un fracaso, el conquistador ataca a Nerón y comete el peor (y el último) error de su vida, ya que el demonio acaba con él al instante. (Green Lantern Vol 3 #52-53, Flash Vol 2 #102; Showcase ’95 #7-8; Underworld Unleashed Vol 1 #1)

A principios de la década pasada, el hijo homónimo de Mongul (a veces referido como Mongul II) aparece para ayudar y capacitar a Superman de cara a la llegada de Imperiex. A pesar de ser más poderoso que su padre, Mongul aparentemente muere durante los eventos de Our Worlds at War. Sin embargo, el villano regresa en Infinite Crisis, después de que Despero le informa sobre la probable desaparición de la Liga de la Justicia. Mongul se da a la tarea de saquear la Atalaya de la JLA, pero es detenido por Superman, Batman y Wonder Woman, quienes lo obligan a escapar mediante teletransportación. Otro descendiente del Mongul original haría su aparición en este arco argumental: su hija, Mongal. Más tarde, después de Mongul II infecta a Green Lantern (Hal Jordan) y Green Arrow con una extraña planta llamaba Black Mercy, ambos hermanos se ven las caras para resolver disputas familiares. Mientras Mongul y Mongal discuten, los héroes logran liberarse y los envían a su planeta de origen. Una vez allí, Mongul asesina a su hermana argumentado que la familia es una debilidad que no puede permitirse. Tiempo después, Mongul recibe un anillo de poder amarillo tras romper el cuello de un miembro de los Sinestro Corps. El villano comienza a reclutar a más miembros de la fuerza intergaláctica amarilla, asesinado a todo aquel que se niegue. (Superman Vol 2 #153; Infinite Crisis #1; Green Lantern Vol 4 #7-8; Green Lantern Corps Vol 2 #19)

Mongul (DC Comics)

Tráiler de la segunda parte de Batman: el regreso del caballero oscuro

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Tras la primera parte, algunos andamos babeando con que finalicen la historia. Warner Bros tiene previsto la salida de Batman: El retorno del caballero oscuro parte 2 para el 29 de enero del presente año. Ambos filmes están basados en la obra homónima de Frank Miller, El retorno del caballero oscuro, en la que nos presenta un Bruce Wayne decrépito de 55 años de edad, que lleva 10 sin vestir las mallas.

La primera parte me encantó, creo que es una de las mejores películas de animación que ha hecho la Warner en los últimos tiempos.

A ver si se lanzan con la versión en imagen real.

Se admiten apuestas para el futurible reparto (se admite polémica):

Bruce Wayne / Batman : Sylvester Stallone (tras su paso por Rocky Balboa, creo que quedaría de miedo)

Alfred: Michael Caine (para qué cambiar)

Joker: Anthony Hopkins (Da mucho miedito)

Selina Kyle: Cher (da el pego con todos los “estirones”)

Sin más, aquí os pongo el tráiler.

Novedades de ECC para Febrero de 2013

Logo ECC Novedades

Logo ECC Ediciones

ECC Ediciones nos acaba de hacer llegar su catálogo de novedades para el mes de Febrero. Entre ellas, además de encontrar como plato fuerte la obra de Grant Morrison y Frank Quitely, “All Star Superman”, vemos también el tomo “Batman: Odisea”, que se ha retrasado de Enero a dicho mes. A continuación tenéis la nota de prensa y el pdf con las novedades:

Estimados amigos:

Empezamos el nuevo año presentando las novedades de ECC Ediciones que llegarán a las tiendas el próximo mes de febrero. Entre ellas, destaca la continuación de la serie de precuelas* Antes de Watchmen*, a la que se suman las dos cabeceras que faltaban: *Rorschach *y *Dr. Manhattan*. Asimismo, este mes nuestros superhéroes principales presentan dos esperados títulos: *Batman: Odisea*, un cómic inicialmente previsto para enero pero que finalmente se lanzará este mes de febrero, y *All-Star Superman*, uno de los cómics más importantes en la bibliografía del Hombre de Acero. Muchas otras series siguen su andadura este mes, y el pdf de novedades adjunto guarda también algunas sorpresas que os invitamos a descubrir.

Novedades de ECC Ediciones Para Febrero 2013

Arrugas (Cómic)

Arrugas de Paco Roca

Arrugas de Paco Roca Desde que tengo uso de razón he leído cómics y hasta ahora, como es lógico, me he topado con cómics que han pasado sin pena ni gloria, otros que me han sorprendido gratamente, y un número muy muy reducido, son los que han llegado a calar de forma directa en mi mente. Este ha sido el caso de Arrugas, de Paco Roca, el cual edita en nuestro país Ediciones Astiberri y sobre el que se ha llegado a realizar una adaptación al cine, además de haberle sido otorgado el Premio Nacional del Cómic en el año 2008.

El título Arrugas hace referencia a una de las peores etapas del ser humano, la vejez, mostrándonos todo lo que ello acarrea, ya sea para la persona que envejece, como para su familia. La historia comienza hablándonos de Emilio, un hombre de 72 años que empieza a padecer un principio de alzheimer, una enfermedad degenerativa que se atribuye al 60% de las demencias seniles y que lamentablemente, en la actualidad carece de posibilidad de recuperación. Esta afección hace que la persona que la padece vaya perdiendo de forma progresiva las funciones mentales, la memoria, el lenguaje, la capacidad de razonar, etc. creando una situación muy difícil para el afectado, que ve como todo su mundo va derrumbándose sin que pueda evitarlo, y para los allegados de este, quienes ven de forma impotente como no pueden hacer nada ante esta dura situación.

Así, da comienzo el viaje de Emilio, quien como muchos ancianos, es llevado a una residencia debido a que su hijo ya no puede hacerse cargo de él. Nada más llegar, verá como su mundo quedará reducido a las paredes de dicho emplazamiento, llegando a su mente similitudes de cuando era niño. Poco a poco irá conociendo a sus característicos compañeros, entre los que destaca Miguel, que será su compañero de habitación y que utiliza la residencia como lugar para llevar a cabo sus fines lucrativos, siendo capaz de proporcionar a cualquier anciano lo que le pidan, siempre y cuando pueda sacar “tajada” de ello.

Arrugas de Paco Roca De esta forma, desde los ojos de Emilio iremos conociendo a diversos personajes, como son Juan, antiguo locutor que a día de hoy no hace más que repetir lo que escucha; la señora Sol, que busca insistentemente un teléfono para llamar a su familia; Rosario, quien cree que viaja en el Orient Express camino Estambul; o Antonia, Dolores y Modesto, quienes se sientan en su misma mesa en el comedor. Estos y muchos otros son utilizados por Paco Roca para referenciar los distintos tipos de achaques o demencias que sufren la mayoría de ancianos, creando así un vínculo con el lector, ya que habrá sido lamentablemente testigo de alguno de forma cercana.

La historia principal, como mencioné al inicio, se centra sobre todo en el alzheimer, debido a que esta es la enfermedad que se le diagnostica a Emilio y que sirve en parte de hilo conductor para toda la historia. Pero Paco Roca no intenta convertirla en algo gracioso o excesivamente dramático, ya que sabe crear ese punto medio en el que lograr tratar los hechos desde un punto de vista simpático (sobre todo por las intervenciones de Miguel) y a su vez serio y honesto, mostrando un gran respeto por todos los sucesos que se muestran. Porque al fin y al cabo, Arrugas es una historia de amistad, englobada en un contexto atípico en el mundo del cómic, pero sorprendente por su emotividad.

Como vengo diciendo, la estructura de la obra es fantástica, permitiéndonos sentirnos identificados en ciertos momentos y ayudándonos a comprender algo más la vejez y sus demencias, viendo como personas perfectamente capaces van degenerando poco a poco sin remedio. Desde el momento en el que Emilio se da cuenta de su enfermedad, comenzará una andadura por evitar que enfermeros y médicos se den cuenta de su problema, para la que contará con la ayuda de Miguel, quien hará todo lo posible por echarle una mano y evitar así que lo lleven a la 2ª planta, reservada para los atendidos. Situaciones cargadas de momentos sorprendentes, mostrando una buena dosis de carga moral y social, hacen de la historia de Arrugas algo grande.

Para la labor de documentación, Paco Roca se dedicó a visitar varias residencias de ancianos, hablando así con enfermeros y personas allí internadas. Todos estos datos, junto a las historias que ya conocía de familiares cercanos, tanto suyos, como de sus amigos, hicieron que la gran mayoría de los personajes que aparecen a lo largo de las páginas de Arrugas estén inspirados en personas reales. Emilio por ejemplo, es el padre de su amigo Diego, quien lamentablemente sufre alzheimer; Carmencita es una referencia a la tía de su amigo Salva, que teme ser abducida por los extraterrestres; o Juanjo, el enfermero con rastas que conoció en una residencia.

Arrugas de Paco Roca

En lo que respecta al dibujo, es simplemente formidable. Todos los personajes y lugares son retratados de forma clara y entendible, haciendo un especial hincapié en los rostros y sus expresiones, pero es en la forma de ser narrada gráficamente la historia donde sobresale de manera singular. La forma en la que vemos como el tiempo pasa en la residencia, el momento en el que el médico habla con Emilio y este último mira sus pies con resignación, o las páginas finales desde el punto de vista de Emilio, hacen muy difícil que la obra no cale hondo en nuestros corazones.

Arrugas ha sido editado en España por la editorial Astiberri, componiéndose de 104 páginas y luciendo formato cartoné. Su cuidada portada nos muestra el Orient Express y dentro de este, observamos entre otros a Emilio, cuyos recuerdos se desvanecen en el tiempo. Como podéis ver, Paco Roca ha realizado un trabajo exquisito, cuidado hasta el más mínimo detalle; prueba de ello han sido la cantidad de galardones y premios que le han sido otorgados. Una lectura totalmente indispensable para todo aquel que disfrute con un buen cómic, que gustará incluso a las personas más reacias a leer dicho formato.

Arrugas de Paco Roca
Modesto y Dolores / Pellicer y Miguel / Emilio y Rosario

Tex: Los Lobos Rojos

Tex: Los Lobos Rojos

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El tomo que voy a analizar abarca los números 523 al 525 de la serie regular de Tex. Corresponden a material publicado en Italia en el 2004, con lo que actualmente se trata del material de Tex más reciente que podemos encontrar en nuestro país.

Decir quinientos y pico números, la verdad es que es una barbaridad. Si bien en España la mayor parte de dicho material no está disponible, la verdad es que en Italia Tex es realmente un fenómeno de masas. Actualmente ya se llevan publicados más de seiscientos números de la colección, y eso teniendo en cuenta tan solo la serie regular, con lo que aún nos quedarían por sumar todos los anuales y números especiales que han ido saliendo a lo largo de los años. Para que os hagáis una idea, la cantidad de números publicados de Tex es similar a la de otras colecciones mucho más conocidas, como Spiderman, Los Vengadores, Los X-Men o los 4F. Pero partiendo incluso de antes, pues las mencionadas colecciones tienen continudad desde los años 60, mientras que Tex ya existía allá en el 1948.

Los tres números incluidos en este tomo se los debemos a Mauro Boselli y a Alfonso Font. El primero es el guionista de la historia, y está considerado como uno de los mejores guionistas del personaje, junto a Claudio Nizzi, y por supuesto con el permiso de su creador, Giovanni Luigi Bonelli. Boselli, aparte del parecido en el nombre con Bonelli, comparte con él su amor al personaje, transmitido a lo largo de miles de páginas, y se ha mostrado como un auténtico experto en el género del oeste y un gran conocedor y transmisor de lo que podía significar para un aventurero la vida por aquellos lares a finales del siglo XIX.

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En cuanto a los lápices, nos encontramos con otro español: Alfonso Font. El hecho de contar con un amplio elenco de autores patrios en las páginas de Tex nos supone no tan solo orgullo nacional, sino también la posibilidad de encontrar en español más material del que hubiéramos tenido en caso de no haber dispuesto de tal representación nacional, pues recordemos que del escaso volumen de material de Tex que ha llegado hasta nuestro país, una parte importante de él se lo debemos a que los editores se han decidido a lanzarla aquí por proceder de autores españoles conocidos y consolidados.

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Tex con Alfonso Font

Alfonso Font dibujó por primera vez Tex en el año 1998, realizando el Albo Speciale 12 “Gli Assassinni”, publicado en España por Planeta en el año 2004. Ese número era uno de los denominados texones, álbumes dibujados a gran tamaño por artistas de primera línea, tanto de dentro de las filas de la serie regular, como colaboraciones puntuales de autores ajenos a la colección. Este era el caso de Alfonso Font, quien por primera vez ponía sus lápices a las órdenes de la editora italiana. La cuestión es que el resultado agradó, y como consecuencia de ello, y con el paso del tiempo, años depués Alfonso continuó dibujando números sueltos de la colección regular, a razón de dos o tres cada año. Los tres números sobre los que hablamos en este artículo corresponden a la primera aportación de Alfonso a la serie regular, seis años después de su exitosa aportación al legado de los texones.

En cuanto a los personajes que nos vamos a encontrar, veremos a los asiduos de la colección: Tex Willer y Kit Carson, junto a otros dos bastante recurrentes: Kit Willer, el hijo de Tex, y el indio navajo Tiger Jack. En esta aventura la acción recae más sobre un Tex Willer jefe de los navajos, que sobre un Tex Willer Ranger de Texas. Y es que ese doble papel que desempeña Tex en el lejano oeste da mucho juego, permitiendo a los guionistas tener un rango más amplio de posibles aventuras que desarrollar.

La historia gira en torno a las naciones indias que habitaban Nebraska y sus estados circundantes, la extensa región que comúnmente se denomina como las grandes praderas y que está localizada aproximadamente en pleno centro del mapa de los Estados Unidos. Se centra tanto en las luchas entre tribus rivales, como en su constante desafío para sobrevivir frente a la cada vez mayor presencia del hombre blanco occidental y su intrusiva civilización. Realmente es un auténtico tratado sobre la geografía del Medio Oeste americano y sus pobladores nativos. Nos encontraremos referencias a multitud de lugares y tribus. De hecho, si no queremos perder detalle, para sacarle pleno rendimiento al tomo deberíamos leerlo junto a un atlas, o no demasiado lejos de nuestro ordenador, para frecuentemente acercarnos a él y recurrir a google maps o a la wikipedia.

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El tomo recoge una gran historia, narrada tanto en presente como en pasado de manera que magistralmente se va alternando lo que sucede en el presente con los relatos de la historia del pasado. La primera parte del voluminoso tomo se centra princialmente en la historia pasada, relatada por Tex y Tiger Jack mediante continuos flashbacks a Kit Willer, quien no estuvo allí. La segunda parte del tomo se centra ya más en la historia que se relata en tiempo presente y en la que ya participa Tex junto a su equipo habitual al completo.

La trama recoge la guerra continua entre dos bandos diferenciados: por una parte están los Sioux, los Cheyennes y sus naciones hermanas y por otra parte están los indios Pawnees y aliados. Tex y su equipo están del lado de los Pawnees, que a priori también son la parte más débil del conflicto. La historia consigue darnos por una parte una visión gobal sobre el conflicto racial entre las mencionadas naciones desde un punto de vista general, pero por otra parte nos permite acercarnos a la enemistad mutua que desde niños desarrollan dos guerreros de las llanuras, individualizados en Golpe Valeroso, un cheyenne y Caballo Blanco, un pawnee. Durante el desarrollo de la acción se nos mostrará el odio irreconciliable entre ambos jefes indios, pero también nos dejará apreciar su admiración recíproca y la honorabilidad que impera en ambos, aún en tiempo de guerra.

Una aventura didáctica, pero envolvente. El guionista tras muchos años de experiencia y seguro que también una profunda investigación, no patina en el tema. Buen conocedor de tribus, regiones y cultura amerindias, focaliza todo el presente volumen en la problemática india, tema que aún formando parte viva del género western, rara vez se enfoca con tanta profundidad, dada la cantidad de conocimiento histórico que se requiere para contextualizar correctamente. A pesar de ser una historia educativa, y al principio parecer quizá un poco aburrida, o demasiado documental, la verdad es que no está falta de acción, y una vez que te sumerges en la narración, cosa que dicho sea de paso no tardarás demasiado en conseguir, la verdad es que cobra mucha intensidad. Si es cierto que es un volumen enfocado a un público adulto, cosa lógica, de hecho, al considerar que los lectores actuales de Tex comenzaron siguiéndolo de chavales, años atrás, pero ahora ya son hombres o mujeres maduros y demandan por lo tanto historias que logren despertar su interés.

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La historia centra tanto nuestra atención que apenas reparamos en el dibujo, el cual, aún así, es mejorable. Demasiado sencillo y esquemático, con siluetas muy rectas y formas muy cuadradas, produce cierta molestia observar cómo algunas viñetas tan solo son meros esbozos. Los campamentos indios son bastante parecidos a los que cualquiera de nosotros solía dibujar de pequeño y hay viñetas en las que incluso nos encontramos -en figuras representadas en la lejanía- con caras sin boca, nariz ni ojos, que nos tientan a tomar en nuestras manos un lapicero y completarlas por nuestra cuenta. La verdad es que podemos sentir que tan solo faltan unos cuantos trazos más, unos pequeños retoques que al dibujante le podrían haber llevado tan solo unos segundos de esfuerzo añadido, pero que sin duda darían una mayor sensación de completitud. En su defensa debo decir, y sin que tampoco sirva de excusa, que el tomo es realmente voluminoso, y por una mera limitación de tiempo no se puede dedicar el mismo esfuerzo a una historieta puntual de 30 páginas que a un arco argumental de más de 300. En cualquier caso, el talento artístico de Font es sobradamente conocido por todos y tampoco es cuestión de valorarlo por un trabajo concreto, y en cierto modo rutinario, en comparación con cualquiera de sus otras grandes obras. Como aspecto positivo a destacar, me quedo con la ambientación de la niebla o con las viñetas de lluvia, ambas realmente logradas.

Algún pequeño error de traducción en la edición española, pero nada realmente importante. El volumen que nos ofrece Aleta Ediciones tiene el mismo formato que el resto de los que han lanzado de Tex, un tomo en tapa dura con un grosor considerable. Contiene 336 páginas de acción y aventuras a un precio de 19€.

En conclusión, una obra labrada y coherente, imprescindible tanto para los seguidores del personaje, como para los amantes de la historia de los pobladores nativos de norteamérica, donde veremos a un Tex Willer incansable en su lucha contra la corrupción y la injusticia, y en la que tendrá que poner lo mejor de él mismo para tratar de proteger a sus amigos y hermanos indios, tanto de ellos mismos, como de la desmedida ambición occidental que tratará de robarles y exterminarles.

[xrr rating=4.5/5]

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NYX: Mutación

NYX: Mutación

La primera aparición de un nuevo personaje es siempre muy importante y determinante… si la primera impresión es buena, triunfará, sino está condenado al mayor de los olvidos. Bueno, casi siempre… Releyendo las diferentes reseñas que he ido haciendo últimamente, me he dado cuenta de que casi siempre (hablando de Marvel) termino escogiendo algún cómic donde aparezca X-23. No es un secreto que sea un personaje que me encante pero por lo que he podido ver, mi subconsciente me juega malas pasadas y además hace que se vaya acrecentando más con el tiempo. En esta historia se trasladó al papel la idea que tuvo Craig Kyle para la serie de televisión X-Men: Evolution de añadir un clon femenino de Lobezno al elenco de personajes. Parece ser que la fama del personaje creció tanto que Quesada decidió añadirla en el Universo 616. Aunque no lo parezca, NYX no va de X-23… o no completamente, ahora me explico mejor…

Portada de NYX: Mutación
Portada de NYX: Mutación

Después de varios intentos fallidos por crear una serie en la que se explicase como afectaban los poderes de los mutantes a sus vidas personales, Quesada, editor en jefe por ese entonces, se atrevió a guionizar NYX, lo que vendría a ser District X de New York. En principio pensada para ser una serie más o menos regular y finalmente cancelada pasó a ser una miniserie de siete números que más tarde tendría una secuela a modo de homenaje. Aunque no haya un protagonista propiamente dicho, Kiden Nixon es la que hará de conductora de toda la historia, una nueva mutante con el poder de parar el tiempo. Obviamente el descubrir sus poderes será traumático además de su dura infancia que marcará a fuego toda su existencia. Su familia no la entiende (ni pueden ni quieren) y el colegio es una pesadilla, así que finalmente termina viviendo en las calles. No es la mejor vida que pueda tener una adolescente, pero es mejor que luchar en su día a día. Más tarde buscará la ayuda de la única persona que parece preocupada por ella, su profesora del instituto, la Srta. Palmer, que reacia al principio finalmente intentaráapoyarla a pesar de todas las penurias que ha pasado por “culpa” de Kiden. Cambiando de personaje, vemos a una joven que parece ser gótica convertida en prostituta, pero en una vertiente un poco más sado… Es una aparición bastante impactante y en ningún momento se desvela su pasado ni sus intenciones, de hecho apenas pronuncia un par de palabras en toda la colección. Por si no era claro, la chica en cuestión es Laura, X-23. Finalmente al grupo se incorporan Tatiana, una mutante con poderes de transformación animal, Felon, un proyector astral, y su hermano pequeño. El grupo es de lo más atípico que se pueda ver en cualquier grupo y realmente sorprende, cosa que en aquella época (2005), con todo el rollo del resurgir mutante, se agradecía.

La historia es una mezcla entre Runaways, X-Men Academy y un intento de temática semiadulta edulcorada con crecimiento interior. Seamos realistas… Quesada no es el mejor en lo que hace, tampoco el peor, pero se acerca. No es que no tenga buenas ideas, pues las tiene y por algo es quién es, pero desde luego no sabe ni desarrollarlas ni terminarlas. La historia parece que vaya tropezando sola, con cambios ridículos de la acción y sobretodo con los intentos de dramatismos que ya no nos creemos. Ojo, no es un cómic que me disguste, pues tiene muchas cosas buenas, como Kiden, X-23 y la temática, pero no es una historia redonda y se debe exclusivamente a Joe Quesada. Además hubo muchas quejas por culpa del retraso de los números, también culpa de Quesada por entregar siempre tarde los guiones, dando un pésimo ejemplo como editor en jefe.

Kiden Nixon
Kiden Nixon

En cuanto a los dibujos, Jushua Middleton y Robert Teranishi cumplen sin más. Quizás la intención era buena, sobretodo por parte de Middleton con esas pinceladas que aparecían en algunas de las ilustraciones, con ese toque dramático que antes comentábamos pero que al final no se ha sabido redondear. No es que Middleton sea mal dibujante, ya que justamente por las ilustraciones que os acabo de contar lo nominaron al Eisner, de hecho tiene muchos seguidores, pero a mi no me termina de encajar en NYX.

En España podemos hacernos con todos los números en un solo tomo de la colección 100% Marvel de Panini Comics. No trae extras pero con casi las 200 páginas que trae el tomo podemos estar más que contentos con el precio. De hecho Panini es la que trata mejor a este cómic (ni Quesada ni los dibujantes).

Antes de terminar no quiero que os quedéis con que no debéis haceros con el tomo en cuestión, pues para mi es un imprescindible por varias razones. La primera de todas es porque introducen a X-23 y a Kiden Nixon, la segunda porque es un tomo autoconclusivo y la tercera por innovar en un campo muy difícil de hacerlo. No os extrañéis si no conocéis a Kiden Nixon, pues solo aparece a parte de en esta colección y su secuela, en Messiah War como secundaria. Su aparición es muy emotiva para X-23 y para los lectores, un gran detalle que se agradece.

El triste reencuentro entre X-23 y Kiden Nixon
El triste reencuentro entre X-23 y Kiden Nixon

Así pues NYX: Mutación se puede describir como un intento de revolucionar al panorama mutante y que más tarde otros autores conseguirían acabar de bordar.

Tráiler en español de ¨El Último Desafío¨

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Arnold Schwarzenegger no se jubila y como nos prometió en The Terminator: ¨Volveré¨. Concretamente, tras su paso por “Los Mercenarios 2”, volverá el 1 de febrero a nuestras salas de cine con El Último Desafío. De la mano de Kim Jee-woon, responsable de la genial Encontré al Diablo, y con Eduardo Noriega en el papel de mexicano jefe de algún cártel y Johnny Knoxville como paleto zumbado, Schwarzenegger regresa en una película cargada de acción.

La película nos sitúa en un pequeño pueblo fronterizo donde no pasa nada, salvo pequeños delitos sin importancia. Hasta que se fuga un preso peligroso y trata de pasar por el pueblo en el que Schwarzenegger es el Sheriff Owens.

El tráiler nos deja ver una película algo ligera, para una tarde palomitera. Pero aunque no sea un peliculón volvemos a ver a una vieja gloria del cine de acción en el papel protagonista, así que habrá que darla una oportunidad. También podemos ver en el tráiler alguna referencia a antiguas películas de Arnold, como Terminator y Conan. A continuación el tráiler.

Mini-tráiler de Robotech

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Como buen fan del anime Robotech, sigo recordando aquel verano en T5 que suspendieron Campeones (Capitán Tsubasa) para echarnos esta serie (de la que un servidor no tenía conocimiento), pero que me encandiló desde el principio. Me recordaba a Mazinger, tanto por los mechas como por la historia de amor inconcluso entre los protagonistas, pero con mejoras técnicas notables.

En 2007 Tobey Maguire (Spider-Man) se apuntó a producir y protagonizar una película basada en dicho anime, pero ya ha pasado demasiado tiempo como para albergar esperanzas.

Pero como precisamente, la esperanza es lo último que se pierde, aquí os arrimo un tráiler-corto llamado “Robotech: proyecto Valkyrie“.

La imaginación de un grupo de directores de cine de la productora Creavision, ha rodado este mini tráiler, que es una gozada. Imaginad lo que harían con pasta.

http://youtu.be/4fp8hhXaMfQ

Jan rechaza la Medalla de Oro de Las Bellas Artes

JAN

Hace unos días  nos hicimos eco de la noticia de que a Jan (Juan López Fernández,  Toral de los Vados, León,  1939), creador entre otros de personajes como SuperLópez, se le había concedido este prestigioso premio.

Pero hace unas horas el autor emitía el siguiente comunicado:

“Quiero expresar mi agradecimiento ante las muchas felicitaciones que me han llegado y, también, disculparme por haber provocado tantas expectativas entre colegas y amigos, y sobre todo, entre mis paisanos de Toral. Hubiera preferido que me lo preguntaran primero, pero ante las circunstancias sociales y políticas actuales no puedo, por ética personal, aceptar la Medalla de Oro al Mérito en Bellas Artes que, según he sabido por la prensa, me concede el Ministerio de Cultura de España, de lo que todavía estoy esperando una confirmación oficial para actuar en consecuencia. Siempre he intentado sentirme bien conmigo mismo, y para ello debo actuar lo más ceñido posible a mis convicciones. Saludos y un abrazo muy solidario para todos”.

Una noticia que nos pone tristes y orgullosos a la vez, al ver que este autor lleva sus convicciones al último extremo.

Tráiler en español de ¨Un amor entre dos mundos¨

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Un amor entre dos mundos se estrenará en nuestros cines el 8 de marzo. Se trata de una historia de amor, sí habéis leído bien de amor, pero diferente a lo visto últimamente. La película nos sitúa en un mundo donde conviven dos planetas pero con diferente gravedad. Los habitantes de los dos planetas conviven pero no se relacionan con los de la otra gravedad. Hasta que Adam entabla una amistad con con Eden, una chica del otro planeta. Cuando se hacen adultos Adam hará todo lo posible por viajar al otro planeta para conquistar a Eden.

La historia, como hemos dicho, es de amor pero también aventuras y como vemos en el tráiler unos efectos que bien podría recordarnos a alguna imagen de Origen de Nolan, con alguna salvedad por supuesto. La película está a cargo del director argentino Juan Diego Solanas y como protagonistas Jim Sturgess y Kirsten Dunst.

 A continuación os dejo el póster y el tráiler en castellano.

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