Se ha estrenado el primer tráiler, de mano de Toei Animation, de la adaptación de la saga del Santuario del manga original de Masami Kurumada. “Saint Seiya: Legend of Sanctuary” podría ser la primera de varias películas en animación CGI para adaptar uno de los mangas más famosos de la historia, “Saint Seiya”, creado en 1986.
En el apartado técnico resumimos los responsables del proyecto, cuya fecha de estreno se ha programado para verano de 2014. El director por el que Kurumada ha apostado es Keiichi Satou, y para los guiones Tomohiro Suzuki. Ambas personalidades ya intervinieron en los primeros capítulos de “Tiger and Bunny”. Kurumada llevaba un tiempo deseando realizar esta película en CGI, animación muy en auge en los últimos años, tal como vimos en “Captain Harlock” recientemente.
La película está supervisada por el propio Kurumada. Según el tráiler, podemos adelantar un look al estilo “Lost Canvas”, spin off guionizado por Kurumada y dibujado por la artista Shiori Teshirogi. Aparte de eso, comprobamos que no posee un realismo tan patente en otras películas del género, pero que sin duda será todo un honor disfrutar de ella. Volveremos a escuchar la famosa exhortación que a muchos, de niños, nos ponía el vello de punta:
En USA son tan originales como en España y por eso tiran la casa por la ventana a la hora de publicitar sus productos nacionales estrella. En este caso, una nueva señal del logo de Superman en LED para comercios minoristas, en general destinado a las tiendas especializadas.
La señal en todo su esplendor
El logo promocional de Superman reúne las siguientes características:
-LED de alta duración, alrededor de 50.000 horas.
-Adaptador con certificado E / UL 100-230V, 2A, 12V DC
-Cable de 4 metros.
-Interruptor basculante.
-Medidas del embalaje: 45 x 65 x 5 cm
-Peso: 2,5 kilogramos
-Soporte metálico con dientes de sierra para poder montarlo en la pared. Además acompaña un kit de montaje con tacos, tornillos y cadenas metálicas para suspensión.
La señal llegará a los comerciantes el 31 de abril. En nuestro país sería fácil encargar uno de fabricación local, pero no es la oficial ni estaría fabricado en el país donde El Hombre de Acero creció. ¿Qué os parecería una señal LED con el logo de La Casa De El?
Mucha gente se había hecho ilusiones sobre el misterioso anuncio relacionado con la saga Arkham, pensando que se iba a anunciar un nuevo título de la franquicia.
Pero finalmente se ha desvelado, con la imagen que acompaña a esta noticia, que se tratará de un nuevo DLC de Batman Arkham Origins, un DLC de modo historia en el que se insinúa a Mr. Freeze como villano. Y podemos pensar que es Mr. Freeze no sólo por el hielo que se ve, sino por el premio al ”Humanitario del Año” ,que puede hacer referencia a lo que pudimos ver en la gran serie animada de Batman a cargo de Paul Dini, Bruce Timm y compañía; en el memorable capítulo llamado ”Corazón de Hielo”.
Está claro que Mazinger Z es un icono, ya no sólo dentro de los fans al manga y al anime, sino en la cultura popular de nuestro país. Rara es la persona de mediana edad que no conoce a dicho personaje/serie.
Jesús Romero Recio, uno de aquellos fans que crecieron con la serie, ha escrito el libro ¡Mazinger!¡Planeador abajo!
Tras haber publicado Dolmen EditorialLa enciclopedia de Mazinger Z hace unos años, este libro,¡Mazinger!¡Planeador abajo!no se trata de una guía como la otra, sino que nos ofrece un análisis del fenómeno en nuestro país, así como una visión de la época y generación a la que cambió.
La primera parte del libro está dedicada al gran impacto de la serie en España, donde se convirtió en un fenómeno de masas a pesar de su corta andadura en televisión.
El anime de Mazinger Z está basado en el manga homónimo creado por Go Nagai, publicado en la archiconocida revista Shonen Jump, siendo el primer manga de robots gigantes que originó el famoso género de mechas, a la que luego seguirían otros populares manga como Gundam, Evangelion, Tengen Toppa Gurren Lagann, la franquicia de juguetes de Transformers o la reciente película de Guillermo del Toro, Pacific Rim.
El argumento contaba cómo el joven Koji Kabuto heredaba de su abuelo un robot gigante con el que debía combatir contra los malvados planes del Dr. Inferno, y sus siervos el Barón Ashura y el Conde Brocken. Para ello, cuenta con la ayuda de Sayaka, una joven que pilota su propio robot gigante, el Afrodita A.
La serie fue una de los pioneras del anime en nuestro país tras el éxito de Heidi o Marco y supuso la primera incursión del género shonen en España, algo muy importante, que luego asentaría las bases para futuros fenómenos del anime en nuestro país, como por ejemplo Dragon Ball o Saint Seiya.
A pesar de que llegó a nuestro país con casi seis años de retraso, fue el primer país europeo donde se emitió, fascinando a una gran cantidad de niños y jóvenes españoles.
En esa época sólo existía un canal, TVE, por lo que la difusión y repercusión que obtuvo la serie fue mayúscula, la hora de la tarde después de comer, era absoluta para Mazinger Z, por lo que todos los niños se pegaban al televisor espectantes.
Su estreno el 4 de marzo de 1978, dio que hablar, ya que no había aparecido antes una serie parecida, el tema de la ciencia ficción y la tecnología, las luchas entre robots gigantescos, la lucha entre el bien y el mal, era muy diferente a lo que estaban acostumbrados con series como Heidi, Marco, La Abeja Maya, o los dibujos de Hannah Barbera. Fue la primera incursión de la ciencia ficción en la animación en televisión, ya que el género sólo se había podido disfrutar en los cines españoles con Star Wars (1977) o Encuentros en la Tercera Fase (1977).
Otro apartado se basa en el análisis de la versión española de cada episodio, ya que la versión occidental era una selección de los mejores capítulos que no llegaba ni a la mitad del número original del anime en Japón. Aquí llegaron 32 episodios frente a los 92 que se emitieron en su país natal. Aun así, años más tarde, en 1993, Telecinco emitiría la serie íntegra.
También tiene cabida un apartado con todo el merchandising de la serie que inundó nuestro país en esos años, con recortables, puzzles, pósters, figuras, pastelitos, cromos, cartas, cómics, música y multitud de productos derivados. Aunque muchos no hicieran honor a la serie, debido a la calidad más que dudosa de estos.
Además Jesús analiza la controversia que causó la serie y su extraña y triste desaparición de la parrilla de TVE, en la que las críticas y cartas a la cadena por la violencia de la serie provocaron el cese de la misma, dejando a los niños huérfanos de su robot favorito. Algo estúpido e injustificado, pero comprensible en aquella época de transición.
Otro apartado se basa en analizar las pervivencias de la serie en nuestro país, desde su emisión hasta la actualidad, con curiosidades como Mazinger Z en las festejos populares españoles como la Cabalgata de Reyes, además de las secuelas de la saga o su paso por el cine.
La segunda parte del libro se basa en analizar la animación de la serie, así como los diferentes estilos de cada capítulo, analizando el diferente aspecto y diseño de personajes y animación dependiendo del estudio encargado de cada episodio, todo ello ilustrado genialmente con los bocetos de los protagonistas humanos y de los robots.
Por último, incluye una tabla de producción muy completa de todos los capítulos del anime, donde se indica el equipo encargado de cada episodio, guion, dirección, producción y arte.
La edición del libro es fantástica, con una portada llena de detalles para el fan de Mazinger Z, encuadernada en tapa dura, incluyendo espectaculares imágenes a color a doble página de la serie, con un total de 248 páginas, todo ello a un precio de 20 euros.
¡Mazinger! ¡Planeador Abajo!, es un libro imprescindible para cualquier amante del manga y anime en general, pero sobre todo para todos aquellos que crecieron con la serie de televisión en su infancia. Se trata de un regalo perfecto en estas navidades para vuestros familiares; seguro que les encantará recordar los viejos tiempos y rememorar a Koji Kabuto montado en su imponente Mazinger Z.
Dos fichas restan para conocer en su totalidad el puzzle de un nuevo evento con el que Marvel amenaza la tranquilidad del universo de nuestros super héroes. Desde Bleedingcool nos llega la imagen más esclarecedora antes de la revelación final. Unas damas de honor al estilo Deadpool y la figura de la novia… con la cara cubierta por un velo. ¿Quién está a su lado? ¿Quién es el novio?
Nueva ficha del puzzle con su correspondiente invitación
Estamos hablando de “Last Man”, el nuevo cómic de Bastien Vivès (junto a Balak y Mickaël Sanlaville) recientemente premiado en el Salón del Libro de Montreuil. Lo editará, como avanzábamos en el título de esta noticia, la editorial Diábolo Ediciones (que es la editorial que publica toda la obra de este autor en España -y lo hace muy bien-). Se trata, por decirlo así, de un “manga europeo” que nos explica las aventuras de Adrian, un joven que es alumno de la Escuela de Combate del Maestro Jansen. Está a punto de participar en un torneo de artes marciales por parejas cuando su compañero lo deja colgado…Pero de repente aparece un hombre llamado RichardAldana que le propone que participen juntos en el torneo. Pinta muy bien (y sus reminiscencias a “Dragon Ball” son muy curiosas). Os dejamos con la portada y unas páginas interiores:
Ya lo anunció en septiembre. Kaley Cuoco, la actriz que interpreta a Penny en “The Big Bang Theory”, se casó hoy con el tenista Ryan Sweeting. Así podemos verla en las fotos que ha colgado en su cuenta de Instagram, con un vestido de tul strapless en rosa diseñado por Vera Wang, y al modelo acompañaban diamantes en las muñecas y la cabeza.
En la ceremonia no hubo demasiados invitados, tan solo 150, entre amigos y familiares. Se ha celebrado en el rancho de Los Ángeles “Hummingbird Nest” con toque temático: el hielo y el fuego.
Sin embargo, Cuoco estuvo una temporada de noviazgo con Henry Cavill, el nuevo Superman de la Warner Bros., aunque su relación acabó el pasado verano de 2013. Le deseamos suerte en esta nueva etapa de su vida y continúe regalándonos su genial interpretación en la serie más friki de la TV.
Kaley y su recién estrenado maridoUn beso de color de rosa
Alfonso Ribero, el mítico actor que interpretaba a Carlton en la serie que lanzó a la fama a Will Smith, ha sido el encargado de comunicar la muerte de James Avery, quien interpretó al Tío Phil en “El Príncipe de Bel Air“.
I’m deeply saddened to say that James Avery has passed away. He was a second father to me. I will miss him greatly. pic.twitter.com/UrW0EeBFbO
Estas han sido las palabras que Alfonso Ribero ha compartido en su cuenta de twitter, en memoria de su compañero de reparto. Junto a estas palabras, el actor ha compartido una foto en la que se puede apreciar el estado en el que se encontraba Avery, demacrado y enfermo, a causa del virus VIH, que ha ido mermando sus fuerzas hasta derrotarle.
Con él se va una parte de la infancia de aquellos que nacimos en la década de los 80 y 90. Y que, al menos una vez, hemos disfrutado de esta gran serie y sus personajes los sábados y domingos por la tarde, por no hablar de las vacaciones de verano.
Descanse en paz, James Avery. Nuestra infancia te agradece todo el duro trabajo que has hecho.
Dada la proliferación de series basadas en cómics en la televisión norteamericana, es difícil no realizar comparaciones entre ellas. Por ello, Stephen Amell, el intérprete de Oliver Queen/Flecha Verde en Arrow, y Andrew Kreisberg, el productor ejecutivo, han hecho varias declaraciones comparando Agentes de SHIELD con la serie en la que participan.
El actor, concretamente, ha propugnado que:
No estamos en competencia con otros programas de televisión. Me doy cuenta de que Agentes de SHIELD es una comparación fácil, pero es también un poco simplista. No estamos tratando de ser el mejor show de cómic, sino la mejor hora de entretenimiento.
Todavía parece que hay una distinción que supone que la televisión es algo inferior al cine… Creo que eso es ridículo. Usamos los rigores de un horario por episodios, los usamos en nuestro beneficio y obtener un producto que requiere un alto grado de dificultad y para el cual prácticamente no hay margen para el error. 966 minutos de programación cada año.
Yo no podría estar más orgulloso de lo que hacemos y ese sentido de logro se basa únicamente en la calidad de nuestro producto, no en el desempeño de cualquier otra persona.
El productor, por su parte, es mucho más escueto:
Realmente no sentimos que no estamos en competencia con nadie, sólo estamos tratando de superarnos a medida que avanzamos.
Nueva Yok, fue la ciudad elegida por Sony Pictures para revelar el segundo tráiler de la película The Amazing Spiderman 2, durante el evento de fin de año celebrado en Times Square, que podréis ver en el siguiente vídeo con un presentador “muy especial”:
[note note_color=”#fff9a9″] Andrew Garfield vuelve a interpretar a nuestro amigo y vecino Spider-man en esta secuela, donde veremos como el día a día de Peter Parker se complica rápidamente: tiene una ciudad que salvar, una chica a la que proteger y una graduación de instituto a la que asistir. Pese a haber prometido al padre de Gwen que se alejaría de su hija, Peter no puede cumplir dicha promesa y todo se complicará cuando aparezca un nuevo villano, Electro, coincidiendo con la llegada de un viejo amigo, Harry Osborn, además de descubrir nuevas pistas sobre su pasado.
La película tiene como fecha de estreno en España el 24 de Abril de 2014, estrenándose en Mayo en EEUU. En cuanto al reparto, vuelven a repetir Andrew Garfield como Peter Parker y Emma Stone como Gwen Stacy, incorporándose ahora Jamie Foxx (Electro), Dane DeHaan (Harry Osborn), Paul Giamatti (Rhino) y Chris Cooper (Norman Osborn). La película ha sido nuevamente dirigida por Marc Webb, encargándose del guion Alex Kurtzman y Roberto Orci, quienes se basan en los personajes creados por Steve Ditko y Stan Lee. [/note]
