Fairy Quest, Jenkins & Ramos

Fairy Quest, detalle de página de muestra
Fairy Quest, detalle de página de muestra

De vez en cuando aparecen esas rarezas del cómic, cuando dos artistas se juntan para crear un mundo nuevo lleno de color. Es raro, pero sucede. Esta vez los fans también hemos sido partícipes del nacimiento de esta obra, pues sin nuestro dinero y apoyo no se hubiera podido llevar a cabo. Los conocidísimos Paul Jenkins y Humberto Ramos intentaron en su día que alguna editorial se prestase a editar Fairy Quest, una idea que finalmente han descartado y han decidido autoeditarse. Para los nuevos, os recordamos que ya hicimos un avance de este cómic que se presentaba a través de la plataforma de crowdfunding Kickstarter. Pues ahora os podemos ofrecer una reseña completa del resultado final del proyecto, ya que consiguieron la meta (se pasaron varios miles de dólares) y los que participamos ya lo tenemos en casa.

Portada de Fairy Quest
Portada de Fairy Quest

Los cuentos de los Grimm han dado mucho juego, sobretodo durante estos últimos años, como con One Upon a Time, Fables, la película de los hermanos Grimm… Fairy Quest es otra reimaginación de ese universo, aunque con toques bastante oscuros. El señor Grimm es el “dueño” y señor de todos los personajes de cuento de Fablewood, y les obliga a interpretar día a día su historia, sin descanso. Tienen prohibido saltarse cualquier frase o salirse del personaje, y en caso de hacerlo se castiga al infractor con un lavado de cerebro.

Nuestra protagonista, Caperucita Roja, es una rebelde y se niega a seguir las órdenes del malvado Grimm y su ejército. De hecho, su mejor amigo es Lobo, el lobo malo de su historia. Un día, después de otro lavado de cerebro en público, no tienen más remedio que escapar de las garras de los inquisidores y encontrar la libertad ansiada en otro lugar, un fantástico mundo llamado “Mundo Real”.

Sin duda alguna el ritmo de la historia está muy bien llevado por Jenkins, todo un veterano que vemos como explota todas sus ideas de forma brillante. Después de escapar de Fablewood encontramos un lugar más oscuro que consigue transmitir esa intranquilidad que sienten los personajes. En el momento en que aparece el malvado Hook la atmósfera colorista cambia y nos lleva a otro terreno, dejamos ese toque fantástico de sueños y nos adentramos en la incertidumbre más cruenta.

Los personajes, aunque ya conocidos por todos, tienen un carisma increíble, desde Caperucita hasta Grim o Peter Pan. De hecho están tan bien caracterizados que parece mentira que no los hayan inventado ellos. Aquí es donde se funde guión y dibujo.

Fairy Quest, detalle de página de muestra
Fairy Quest, detalle de página de muestra

En cuanto a los lápices hay poco que decir, pues Humberto Ramos lleva muchos años trabajando en la industria. De hecho actualmente dibuja Amazing Spider-Man para la Marvel de manera sobresaliente. El aspecto desenfadado de los personajes va como anillo al dedo y en los momentos oscuros consigue transmitir el miedo y la tensión con las expresiones de los personajes. Tanto los seres vivos como los fondos están detallados y el movimiento de la ropa es muy fluido, es complicado encontrarle algún fallo.

La edición es sencillamente magnífica, no hay ni un pero, tanto la tapa dura, como el tamaño grande de las hojas, el detalle en reliebe de la portada o lo bien encolado que está nos hace plantearnos porqué más autores no se autoeditan, pues el resultado es tan exquisito y bien terminado que sería una pena dejarlo escapar.

Fairy Quest
Fairy Quest, detalle de página de muestra

El problema de este cómic es hacerse con él, pues si no asistimos a la Dragon Con o no ayudamos en Kickstarter en su día es complicado que lo podamos obtener. Aunque ahora han abierto un periodo de compra a través de su web, http://fairyquestbook.com obviamente en inglés.

Dentro de poco empezarán a preparar su segundo volumen, y volverán a hacerlo a través de Kickstarter, así que permaneced atentos. Recomiendo a todo el mundo esta lectura, ya que no hay ninguna imposición editorial y todo ha salido del a cabeza de dos genios del mundo del cómic.

 

Las Tortugas Ninja (1990) Blu-ray

Las Tortugas Ninja

Las Tortugas Ninja

Los que rondamos mi edad (alrededor de los 30), disfrutamos en su día en los 90 con una película que hizo las delicias de grandes y pequeños y que hoy por hoy sigue teniendo una gran aceptación. Me refiero a Las Tortugas Ninja, cuyo título original era el de TMNT o Teenage Mutant Ninja Turtles (Tortugas Ninja Mutantes Adolescentes) y que ahora, desde abril de 2012 y gracias a Selecta Visión podemos disfrutar en un excelente combo de blu-ray + dvd, del cual os hablaremos a continuación sobre sus detalles técnicos y seguidamente os hablaremos también un poco sobre la historia de la película.

TMNT Título original: Teenage Mutant Ninja Turtles (TMNT)

Distribuidores: Selecta Vision y Sony Pictures

Director: Steven Barrow

Productor: Raymon Chow

Guion: Todd Langen & Bobby Herbech (Basado en el cómic de Kevin Eastman y Peter Laird

Reparto: Judith Hoag, Elias Koteas, Josh Pais, Michelan Sisti, David Forman, Leaf Tilden, Sam Rockwell

País: EEUU

Año: 1990

Duración: 93 min.

Calificación: Todos los públicos

Formato: Combo Blu-ray + DVD

 

Selecta Vision nos ofrece una excelente versión de la famosa película de Las Tortugas Ninja de 1990 en formato combo blu-ray + DVD. Contar con ambos formatos es algo que cada vez vemos más e incluso en ocasiones también se incluye una copia digital, aunque quizá esta última no sea muy demandada y por eso no está incluida en este combo. La calidad del remasterizado del blu-ray es la estándar para películas de esta época. La verdad es que el trabajo de reescalado de la imagen es más que digno teniendo una alta calidad de imagen salvo algún momento en el que yo supongo que mas que un descuido, es una maniobra para apelar a nuestra nostalgia pues es precisamente en el momento en el que Splinter recuerda momentos pasados, como cuando vivía con su maestro, o como el momento en el que él y las tortugas mutan y él se dedica a criarlas y enseñarlas el arte ninja. En vista de esto, a mi la verdad es que ver esos momentos en una calidad inferior, mas que molestarme, me parece algo muy acertado pues me resulta muy nostálgico. Por otra parte, lo bueno de la nueva calidad en blu-ray es que no solamente ha ganado en resolución sino también en iluminación. Si recordamos, tanto en el cine como en los VHS, teníamos que forzar mucho la vista para ver lo que sucedía durante la película pues es una película muy oscura. La oscuridad sigue formando parte de la película, pero se ve todo mucho más nítido e incluso lo han dotado de mayor claridad, tanto en el DVD como sobre todo en el blu-ray.

Tortugas ninja
¡Choca esos 3! ¡Gran blu-ray!

En cuanto al sonido, es la única pega que se podría poner, sin llegar a caer en catastrofismos ni a rasgarnos las vestiduras, pues únicamente hay que objetar que no es 5.1, a no ser que lo escuchemos en su versión original en inglés. En caso de escucharlo en nuestro idioma el sonido será en un 2.0. ¿Es esto tan malo? Pues debo decir que es un 2.0 con una claridad de sonido excelente. He podido escucharlo en un equipo Bose 2.1 y el sonido es tan sumamente claro que no tiene nada que envidiar a algunos 5.1 en donde su sonido te distrae más que atraerte. En este caso, el sonido del blu-ray de Las Tortugas Ninja es constante; el sonido ambiente, las voces y la excelente música de John Du Prez están en un volumen adecuado y no sobresalen unos sobre otros haciéndonos sumamente sencillo el seguimiento del film. Sin duda, una excelente calidad técnica la de este combo blu-ray + dvd.

¿Qué decir sobre la historia que veremos en el film?

Pues que nos encontraremos ante una película de muchos géneros distintos en uno pues veremos dosis de acción y aventura, una pizca de humor, artes marciales y gloriosos e inolvidables momentos de humor.

La historia cuenta cómo una rata llamada Splinter tras mutar por entrar en contacto con material radiactivo hizo que cambiara de forma que alcanzara el metro y 20 cms. de altura y su inteligencia aumentara exponencialmente, algo que también le ocurrió a las tortugas a las que crió y las entrenó como ninjas tras lo aprendido de su maestro humano cuando era una rata normal que vivía en una jaula. Estas tortugas, ahora adolescentes serán las únicas capaces de detener una serie de atracos que están teniendo en la ciudad de Nueva York.

Maestro Triturador y Splinter
Splinter sufrirá la “hospitalidad” del Triturador

Parece ser que no paran de cometerse robos por toda la ciudad y el caso es que nadie es capaz de ver nada. Los objetos desaparecen delante de las narices de las personas sin ser capaces de ver quién y cómo se lo llevan. Mientras, una periodista dura e implacable, April O’Neil, con sus declaraciones acusatorias ante la pasividad del capitán de policía, intenta frenar estos actos delictivos o, al menos, motivar a la policía a que se esmeren más en su trabajo. Sin embargo, veremos que quienes más acaban implicándose son nuestras tortugas favoritas mutantes, las tortugas ninja, Leonardo (cinta azul), Raphael (cinta roja), Michelangelo (cinta naranja) y Donatello (cinta morada), quienes viven tranquilamente en las alcantarillas comiendo pizza tranquilamente pero su tranquilidad se ve perturbada cuando su maestro Splinter, es secuestrado por esta organización de criminales comandada por un malvado hombre con una máscara que se hace llamar el Maestro Triturador (más conocido por Shredder en cómics y series animadas), quien descubrirá que está muy relacionado con el pasado del propio Splinter.

Casey Jones
Con todos ustedes… ¡Casey Jones!

Desde este momento y gracias a la ayuda de April y Casey Jones, un joven justiciero que con ayuda de un stick de hockey y una máscara se une a la causa de las tortugas para rescatar a Splinter, se desarrollará una trama que nos ayudará a ver quién es el líder de la organización criminal. Además durante toda la película podremos ver la historia de amor – odio que habrá entre April y Casey; también veremos las personalidades de las tortugas, la impulsividad de Raphael, la capacidad de razonar e incluso de liderazgo de Leonardo, además de ser un buen amigo de sus amigos, y las travesuras y locuras de los más revoltosos y simpáticos Michelangelo y Donatello, dándonos excelente momentos de humor como las imitaciones de Michelangelo al mismísimo Rocky Balboa, las continuas referencias a otras series o películas y un sinfín de situaciones que nos arrancarán una sonrisa.

No os quiero destripar más sobre la película pero un film que da situaciones como el de una rata enjaulada imitando movimientos ninjas o el de una tortuga gigante (Raphael) saliendo del cine de ver la película de los Critters vestido con sombrero y gabardina cual detective Colombo para acabar peleando con un tipo con un stick y máscara de hockey, es una película que dice mucho de sí misma y, evidentemente, todo lo que dice es soberanamente bueno, por lo  que os recomiendo encarecidamente que os hagáis con este film. Estoy seguro que tras verla solo querréis gritar eso de ¡KOWABUNGA!

 

Assassin´s Creed 1: Desmond

Assassin´s Creed 1: Desmond

Assassin´s Creed 1: DesmondSin duda alguna, Ubisoft ha sido capaz de presentarnos una saga de videojuegos de esas que merecen película propia, una saga en la que fue capaz de mezclar los excelentes escenarios y movimientos típicos del videojuego para PS2, también de Ubisoft, “Prince of Persia: The Sands of Time” (personalmente, uno de los mejores videojuegos que han existido) con la libertad de movimientos y acciones que caracterizaban a videojuegos como “GTA”.

Aprovechando que dicha saga nos deleitará el 31 de octubre con su cuarta parte, “Assassin´s Creed III”, Planeta de Agostini nos lanza una serie de cuatro cómics (“Desmond”, “Aquilus“, “Accipiter” y “Hawk”) que fueron publicados originariamente en 2009 en Francia, Bélgica, Canadá e Italia.

El tomo nos muestra cómo llegó Desmond Miles a Abstergo, base italiana en la que los Templarios intentarán, mediante la exploración de los recuerdos de sus antepasados, encontrar un arma con la que podrán eliminar a sus contrincantes, el credo de los Asesinos, y controlar así al mundo.

El francés Eric Corbeyran se encarga de guionizar un primer volumen que, pese a no ser brillante debido a que tiene que ceñirse a lo descrito por los videojuegos, desarrolla una historia con la que es capaz de atraer y captar la atención de los jugadores mostrándonos una historia que no decae en ningún momento y en la que logra captar la esencia de los videojuegos. El cómic se encuentra destinado principalmente a los jugadores de la saga, ya que a personas sin conocimientos previos sobre los juegos no les podría agradar la obra de La presentación de Aquilus dibo a la ausencia de una presentación más formal de cada personaje o una explicación explícita sobre la situación y la puesta en contexto dentro de la historia. Esto último es algo que también podría desconcertar a los más jugones, pues en ningún momento se advierte del lugar que ocupa el cómic dentro de la serie de videojuegos, teniendo el lector que recordar la trama de los tres videojuegos para acabar colocando al tomo antes, durante y posterior al primer videojuego.

Corbeyran no solo se encarga de recrear personajes y escenas ya vistas durante los videojuegos, ya que nos muestra algunas tramas secundarias innovadoras que consigue profundizando en la historia del misterioso sujeto 16, relatándonos cómo Abstergo consiguió atrapar a Desmond Miles, las colaboraciones clandestinas de Lucy con los Assassins para sacar a Desmond de Abstergo y las negociaciones que mantenían los altos cargos de Abstergo en las que debatían el futuro de Desmond. Además de profundizar en los personajes ya conocidos, también nos muestra otros nuevos como Tom o Aquilus, antepasado de Desmond que descubrimos en los breves momentos en que Corbeyran se descentra de Miles y su estancia en Abstergo para internarnos en el animus. La única objeción que se le puede recriminar al guion es que la aparición de ciertos personajes o la sucesión de ciertos hechos hacen que el cómic pueda perder la sincronía con los videojuegos, pero para asegurar esto, habrá que espera al segundo volumen, donde esperamos que se enmiende, o al menos se aclare, dicha discordancia.

El cómic se encuentra dibujado por el también francés Djillali Defali, quien realiza unos dibujos que, a pesar de ser algo irregulares en calidad, siempre son más que decentes. Pero sus trazos se encuentran enaltecidos por la importante labor de Raphael Hedon, el encargado del color. El trabajo de ambos logra recrear perfectamente a los personajes, las escenas y los movimientos que podemos ver en los videojuegos.

En cuanto al formato, Planeta de Agostini nos presenta este primer volumen compuesto por 48 páginas en una brillante edición de tapa dura con una portada de Defali, que, tal como hacen el guion y los dibujos, nos recuerda inevitablemente a la estética del videojuego. El único reproche que le encontramos a este tomo de 12,95 euros es la ausencia de una introducción (en la que podrían haber ubicado la historia, como anteriormente hemos mencionado), de entrevistas o bocetos.

Assassin´s Creed 1: Desmond

Finalizando, nos encontramos con una historia que no decepcionará a los jugadores y que, a pesar de no ser brillante, sí que es bastante entretenida e interesante para el conocedor de la trama de los videojuegos, ya que nos ayudará a explorar y conocer más a fondo el mundo de los Asesinos.

Para culminar el artículo, os dejamos con un interesante video en el que el dibujante Defali realiza un boceto rápido de un Asesino.

 Un artículo escrito por Antonio Cañestro Lanzadera

http://www.youtube.com/watch?v=ooZnZro1YL0

 

Novedades de ECC para Noviembre de 2012

Logo ECC Novedades

El Catalogo del Cómic ECC

ECC Ediciones nos presenta su catálogo de novedades para el mes de Noviembre en donde veremos entre otras cosas, Batman: Tierra Uno de Geoff Johns y Gary Frank. Además podremos ver otras interesantísimas novedades que podéis ver en el pdf adjunto y en la nota de prensa que ellos mismos nos envían y que os ponemos todo a continuación.

En el pdf adjunto os presentamos nuestras novedades para el mes de noviembre. Entre ellas, destaca el que sin duda va a ser uno de los grandes éxitos del año: Batman: Tierra Uno, un volumen escrito por Geoff Johns y dibujado por Gary Frank, que revisitan la historia del Caballero Oscuro desde una perspectiva madura y única.

Por otro lado, dentro de la línea Vertigo contamos con un lanzamiento muy especial este mes: el esperadísimo último número de Scalped. El trabajo que han realizado Jason Aaron y R.M. Guéra en esta obra es algo que se va a colocar entre los títulos más destacados de la historia del sello Vertigo, junto a The Sandman, Predicador y 100 balas.

Mientras tanto, el Nuevo Universo DC sigue su andadura imparable… y además, en la última página del pdf podréis ver un pequeño adelanto de un lanzamiento muy especial, que os tenemos preparado para el próximo mes de diciembre.

Novedades de ECC Para Noviembre de 2012

Uncanny Avengers 1

Marvel NOW! Tanto tiempo hablando sobre la nueva etapa de Marvel y ya la tenemos aquí, ahora de verdad. Con este primer número de Marvel NOW! y Uncanny Avengers se cierra una etapa y comienza otra. Reminder y Cassaday serán los encargados de transmitir todo el buen rollo que pretenden desde Marvel con esta “unión” entre mutantes y humanos. 

La reseña obviamente contiene montones y montones de spoilers, con lo cual, si no queréis que os destripen parte de la historia no sigáis leyendo.

Portada del Uncanny Avengers 1
Portada del Uncanny Avengers 1

Después del funeral de Xavier, El Capitán América y Thor van en busca de Havok, el hermano de Cíclope, pues quieren que se encargue de comandar a un pequeño equipo de Vengadores-X o como quieran llamarle en el futuro. Un compendio entre mutantes y Vengadores para enmendar errores del pasado. Havok no parece estar de acuerdo, pues a su parecer es como sustituir a su hermano, y no es que no le guste la idea, sino que su sentimiento de culpabilidad y el atrofiado sentido del liderazgo le impiden decir que sí. Obviamente, mientras tienen la conversación aparece el malo de turno y el Capi junto a Havok le derrotan, demostrando así que es un buen candidato.

La acción cambia a la Bruja Escarlata y Rogue, en el cementerio. Rogue no le perdona a la hija de Magneto todo lo que hizo sufrir a Charles en vida. A pesar de que Wanda realmente le está agradecida a Xavier por todo lo que hizo por ella, aunque fuese la hija de su enemigo, y se arrepiente por todos los errores cometidos, Rogue le pega un puñetazo y empiezan a pelear. En medio de la trifulca también aparecen enemigos y vuelve a cambiar la escena.

Página del Uncanny Avengers 1
Página del Uncanny Avengers 1

Lo dejaremos aquí, ya que el cliffhanger que se produce es tan grande y la página en sí es tan impresionante que si os lo destripara me destriparíais a mi. Sin duda alguna una sorpresa mayúscula. No sabemos donde llevará, pero si sabemos que impacta y mucho.

Cassaday consigue realmente un excelente dibujo con gran detalle y expresiones muy acertadas, sobretodo en las parte de acción con Havok o en la conversación que mantienen Rogue y la Bruja Escarlata. Se ve perfectamente cuan aburrida está Wanda del discursito mutante de turno. Creo que el único problema residen en el diseño de los enemigos, que a pesar de que no son malos, no transmiten ningún tipo de sentimiento, ni asco, ni odio, ni nada, parecen muy genéricos.

Página del Uncanny Avengers 1
Página del Uncanny Avengers 1

Así pues, puedo asegurar que Uncanny Avengers será una serie que dará que hablar, y a partir del segundo volumen podremos ver más de la sorpresa que nos ha dejado la última página del primer número. Aprovecho para comentar que esta lectura acompañado de AVX Consequences es muy recomendada, pues hay varios aspectos que se complementan entre uno, como por ejemplo el funeral de Xavier o la reacción de Lobezno a todos los hechos así como la situación de Cíclope.

Hitman Absolution: Video entre bastidores

Hitman Absolution

Hitman Absolution

De nuevo Koch Media nos ha enviado una nota de prensa en la que nos informa sobre un nuevo vídeo entre bastidores del apartado argumental del juego de Square Enix “Hitman Absolution” que verá la luz para Xbox 360® de Microsoft, PlayStation®3 y PC el 20 de Noviembre de 2012. A continuación os ponemos la mencionada nota de prensa con el vídeo en cuestión.

IO Interactive A/S, un estudio de Square Enix, acaba de lanzar un nuevo vídeo entre bastidores de Hitman: Absolution. En esta ocasión varios componentes del estudio IO Interactive, entre ellos, Tore Blystad –Director de Juego-, Frederik Budolph Larsen –Animador-, William Stahl –Director de secuencias animadas- y Simon Unger –Director de Animación-, así como los reconocidos actores Powers Allen Boothe y Vivica Fox, repasan el trabajo de creación el apartado argumental del juego, así como los desafíos a la hora de realizar la captura de movimientos en la conocida empresa Giant Studios en Los Ángeles.

Visiona el vídeo con subtítulos en castellano a través del siguiente enlace:
http://www.youtube.com/watch?v=f6qA8FjbiLA

Descarga directa:
http://basket.square-enix-press.com/PVZSquare6edd13247507653590880531875.zip

Assassin’s Creed Revelations: el fin de una era

Ezio llega a Constantinopla

Ezio llega a Constantinopla

El “assassin” de la discordia. Tras una progresión que cada vez iba a más, la cual empezó con el espectáculo visual (que no jugable) de la primera entrega, que luego mejoró enormemente de manera argumental con la segunda, llegó La Hermandad. El público, que esperaba una tercera entrega, se encontró con que Ubisoft abandonaba la numeración y colocó un subtítulo a lo que en un principio parecía una expansión. Muchos pensábamos que sería un simple refrito con la intención de aprovechar el trabajo hecho en la segunda entrega, pero también fuimos muchos los que nos tuvimos que retractar y admitir que La Hermandad se convirtió en la mejor entrega de la saga, puliendo las pequeñas imperfecciones que tenía Assassin’s Creed 2 y aunque argumentalmente no estaba a la altura, lo compensaba con el carisma de sus villanos (la familia Borgia siempre dará para mucho en el tema de la ficción, visto lo visto) y dando más protagonismo a Desmond y su historia. Desmond atrapado en el Animus

Por eso, cuando se anunció una nueva entrega sin numerar, subtitulada “Revelations”, los fans volvimos a encontrarnos con sentimientos divididos. Por un lado estaba la sensación de que Ezio estaba ya demasiado explotado y que poco más podía contarnos, viendo su maravillosa evolución durante las dos anteriores entregas. Sin embargo, era algo que podíamos perdonar si el juego sufría una evolución jugable del mismo modo que fue ocurriendo hasta el momento en la saga: si La Hermandad era un buen juego… ¿A dónde llegaría Revelations?

A un servidor se le pasaron las dudas tras ver el primer tráiler, como a muchos:

Finalmente el juego salió a la venta, con una edición coleccionista bastante espectacular y cuidada que incluía una enciclopedia totalmente localizada de toda la saga y de regalo para los usuarios de Playstation 3 la primera entrega (si bien hay sagas que son mas beneficiadas en Xbox 360 como Elder Scrolls, los juegos de los asesinos siempre han sido beneficiados en el sistema de Sony, ya sea mediante ediciones especiales o DLC’S exclusivos). Tras una pequeña introducción en la que nos explican la suerte de Desmond tras el impresionante final de La Hermandad, averiguamos que se encuentra atrapado en el Animus del mismo modo que le ocurrió en su día al Sujeto 16, y es precisamente este mismo, cuya consciencia se encuentra atrapada del mismo modo, el que nos explica que para poder salir del coma tenemos que encontrar un punto de la historia en el que el camino de Altaïr, Ezio y Desmond se cruzasen y crear así un nexo de sincronización, algo aparentemente imposible pero la única esperanza que nos queda para no morir atrapado en el Animus. assassins creed revelations Ezio y Suleiman

Nos remontamos pues al año 1512, con un Ezio ya mayor al cargo de la orden de los Asesinos, la cual tras los esfuerzos realizados durante La Hermandad se encuentra de nuevo en uno de sus mejores momentos, con varias delegaciones a lo largo de todo el Mediterráneo. Sin embargo, tras hallar unos escritos de su difunto padre, decide averiguar más sobre su antepasado Altaïr y sus últimos días. Para ello viaja a Masyaf para descubrir que ha sido tomada por los templarios, y que para entrar a la biblioteca del maestro asesino debe encontrar primero cinco llaves, las cuales se encuentran escondidas en Constantinopla.

Es precisamente la actual Estambul la ciudad en la que se desarrollará la mayor parte de la historia. Serán sus calles y su cultura nuestros principales anfitriones de este viaje, además de la aparición de personajes históricos como Piri Reis o Suleiman el magnífico (aunque lo conoceremos de joven). Assassins Creed  Revelations art

Al final el juego resulta una pequeña decepción para los fans de la saga. Si bien técnicamente es impecable (y con un doblaje a nuestro idioma muy bueno) y argumentalmente interesante (aunque la supuesta “Revelación” a la que alude el título resulta ser bastante decepcionante), el juego transmite siempre una sensación de deja vú y cansancio, y no precisamente por el aspecto de Ezio (pues es impresionante cómo alguien de su edad se mueve y lucha del modo que lo hace). Constantinopla no tiene el encanto de Roma o Venecia, pues a pesar de ser otra ambientación, la sensación al moverse por sus calles muchas veces es la misma que en anteriores entregas de la saga. La jugabilidad se simplificó muchísimo, convirtiendo los combates en una sucesión de contrataques y las fases de escaladas sin reto alguno debido a la inclusión del gancho que permite a Ezio atajar grandes alturas y desplazarse por la ciudad en tirolina. Muchos de los elementos nuevos, como la creación de bombas, resultan anecdóticos ya que la escasa dificultad del juego en ningún momento te empuja a usarlas y terminas optando casi siempre por las mismas tácticas.

Al final, una vez finalizado el juego, y a pesar de estar emocionado por los eventos del final, te invade una sensación de que a pesar de tratarse de un buen juego, empieza a ser una fórmula cansada que necesita un cambio de aires. Por suerte el próximo 30 de octubre podremos ver si Ubisoft ha sido valiente y Assassin’s creed 3 resulta ser tan revolucionario como nos lo han ido vendiendo. ¿Estará Connor a la altura de sus antepasados? Como curiosidad, en la edición española la voz se la pondrá Iván Muelas, del cual podéis escuchar la entrevista que le realizamos hace unos meses aquí, en La Casa de El. assassins creed revelations altair y ezio

Próximo lanzamiento de “Super Monkey Ball Banana Splitz”

Super Monkey Ball Banana Splitz

Koch Media

Koch Media nos ha enviado una nota de prensa, anunciando el juego para la PSVita “Super Monkey Ball Banana Splitz“, disponible a partir del próximo 26 de octubre. Sin más demora, os dejamos con dicha nota de prensa que nos ayudará a saber más sobre este particular juego de puzles.

  Super Monkey Ball Banana Splitz

Título: Super Monkey Ball Banana Splitz™

Formatos: PS Vita

Editor/Desarrollador: SEGA

Género: Puzle

Lanzamiento: 26 de Octubre de 2012

Pegi:+3

Idioma: Manual y textos en castellano

PVP:29,99€

Página web: http://www.sega.es/supermonkeyball

El juego

Super Monkey Ball Banana Splitz™ va a empezar a rodar por la PS Vita, y los traviesos monitos AiAi, MeeMee, GonGon y Baby ya están preparados para divertirse de lo lindo a bordo de una pelota, ¡como de costumbre! Con ayuda del poder para viajar por el tiempo, deberás administrar el impulso de tu simio mientras recorre salientes estrechos, plataformas móviles y un montón de endiablados obstáculos.

Características esenciales

  • Más de 100 fases repartidas por cinco trepidantes mundos de selva, arcilla, madera, metal y cartón.

  • 8 minijuegos, incluidos los populares Monkey Target, Monkey Bingo, Bolas Numeradas y varios más.

  • Inclina, toca, sopla o usa ambos joysticks para guiar a los monos por el juego.

  • Crea tus propios escenarios mediante las funciones de la cámara de PS Vita y compártelos con tus amigos.

  • Modo multijugador online con Wi-Fi.

  • Usa la función GPS para comparar tus puntuaciones con las de jugadores de tu zona o de cualquier otra parte del mundo.

Servidor de La Casa de EL en mantenimiento durante una hora

La Casa de EL

La Casa de EL

Nuestro servidor nos ha informado que procederá a realizar un mantenimiento preventivo sobre el hardware de la plataforma de servidores que entre otros, aloja a nuestra web. En vista de esto, esta madrugada durante alrededor de una hora, que será el tiempo que según nuestro servidor durarán las tareas de mantenimiento, La Casa de EL permanecerá offline. La hora aproximada que empezarán estas tareas será alrededor de la 1 de la madrugada hora española.

Lamentamos las molestias ocasionadas pero no olvidéis que podréis seguir viendo información interesante sobre cine, televisión, cómics y videojuegos entre otras cosas en nuestra web.

Anunciadas las ediciones Superviviente y Coleccionista del nuevo Tomb Raider

Tomb Raider

Tomb Raider

Koch Media mediante una nota de prensa nos ha hecho llegar el comunicado enviado por Square Enix anunciando las diferentes versiones especiales que se podrán reservar del próximo videojuego centrado en la arqueóloga Lara Croft, en donde veremos a la heroína bajo un nuevo look:

SQUARE ENIX ANUNCIA LAS EDICIONES SUPERVIVIENTE Y COLECCIONISTA Y LA CAMPAÑA DE RESERVA EN ESPAÑA

Square Enix Ltd ha anunciado hoy los contenidos extra que de TOMB RADIER se podrán conseguir con la campaña de reserva del juego. Los usuarios Europeos podrán escoger entre las tres ediciones diferentes que se comercializarán del videojuego: Estándar, Superviviente y Coleccionista.

Superviviente y Coleccionista

Los usuarios en España podrán escoger entre las tres versiones del juego que se lanzarán: la Elegante Edición Estándar, la modalidad Superviviente y la versión Coleccionista de lujo.

Edición Superviviente:

Incluirá además del juego, un pequeño libro de arte con ilustraciones de Tomb Raider seleccionadas por el Director de Arte, Brian Horton, un detallado mapa del juego a doble cara de la isla misteriosa del juego y una bolsa de supervivencia. La oferta digital constará de un acceso a la banda sonora ambiental de Tomb Raider y a un pack de armas descargables.

Edición Coleccionista:

Incluirá además de los contenidos de la versión Superviviente, una figurita de acción Play Arts Kai de Lara Croft de unos quince centímetros de altura y todo presentado dentro de una resistente caja metálica de supervivencia.

Contenidos extra con la reserva de cualquiera de las versiones del juego:

Exclusivo Pack Desafío Sepulcral

Una nueva ubicación lista para la incursión de Lara, donde se encontrará con nuevos puzles que pondrán a prueba su resistencia física y mental.

Pack Superviviente

• Habilidad de supervivencia – “Instinto Animal”

• Actualización de Armas – “Modo Fuego de Repetición para pistola”

• Actualización de Armas – “Silenciador para pistola”