Koch Media nos manda la noticia del lanzamiento de Darkstalker Resurrection. Además, os mostramos un nuevo tráiler y una de las nuevas imágenes que han salido del videojuego. A continuación os dejamos con la noticia:
Con motivo de la Feria “New York Comic Con” celebrada del 11 al 14 de octubre en el centro de convenciones Javits Center de Nueva York, Capcom anunció el pasado jueves que la reconocida franquicia Darkstalkers™ se prepara para su regreso lista para luchar en la actual generación de consolas. Con un único y colorido elenco de personajes, mezclados con una propuesta de acción y lucha vertiginosa, Darkstalkers™ Resurrection contiene dos juegos, Night Warriors: Darkstalkers Revenge y Darkstalkers™ 3 que estarán disponibles para su descarga a comienzos de 2013 por 14,99 € a través de la plataforma PlayStation®Network, para la consola de entretenimiento PlayStation®3 y por 1.600 Puntos Microsoft a través del sistema Xbox LIVE® Arcade para el sistema de entretenimiento y videojuegos Xbox® 360 de Microsoft.Con motivo del anuncio la firma ha distribuido un tráiler, arte y pantallas ilustrativas del juego.
Cuando algo da resultado, intentan explotarlo. Y eso ocurrió con las películas de Las Tortugas Ninja. Un año después del estreno de la primera de estas, en 1991, vimos en los cines “Las Tortugas Ninja 2: El Secreto de los Mocos Verdes“. Ahora, desde abril de este año, también podemos disfrutarla en blu-ray, gracias a Selecta Visión, quien se ha hecho cargo de su distribución. ¿Qué podemos encontrarnos en este combo blu-ray + DVD? Pues a continuación veremos sus detalles técnicos y después daremos paso a contaros algo de su historia.
Título original: Teenage Mutant Ninja Turtles II: The Secret of Ooze
Reparto: Paige Turco, David Warner, Michelan Sisti, Leif Tilden, Ernie Reyes Jr., Mark Caso, Kevin Clash, Kenn Troum
País: EEUU
Año: 1991
Duración: 88 min.
Calificación: Todos los públicos
Formato: Combo Blu-Ray + DVD
De nuevo de mano de Selecta Visión nos llega un estupendo combo blu-ray + DVD de “Las Tortugas Ninja 2: El Secreto de los Mocos Verdes“, secuela de la película que se estrenó en 1990 de las conocidas y divertidas tortugas y que os reseñamos recientemente. Así como la vez anterior os dijimos que recurrieron en algunas escenas al toque nostálgico bajando la calidad de la imagen, en esta ocasión, se mantiene en todo momento el nivel de la alta definición, lo cual contribuye a que muchos puristas de la imagen, entre los que me incluyo, estemos de enhorabuena y la podamos disfrutar en todo su esplendor. Una película de nuevo oscura, pero que gracias a la remasterización del blu-ray, podemos visualizarla con una gran nitidez y sin perder ningún detalle de la misma. Por tanto, nos encontramos con un film que sin ningún lugar a dudas cumple significativamente en el aspecto de la calidad de la imagen, más aún teniendo en cuenta el aspecto oscuro que ya mencionábamos, así como la cantidad de imágenes frenéticas que vemos en los combates a los que nos tienen acostumbrados nuestros quelonios favoritos.
¡Qué bien suena el Ninja Rap!
En cuanto al sonido también podemos sentirnos afortunados puesto que en esta ocasión podremos disfrutar de un excelente 5.1 DTS HD tanto en inglés como en castellano. Si bien es verdad que la calidad del sonido en su predecesora era sumamente alto, también es verdad que se echaba de menos un sonido envolvente como el que podemos disfrutar en esta película. De nuevo el sonido vuelve a ser impecable, con un excelente equilibrio entre el sonido ambiente, las voces y la música que de nuevo estará a cargo de John Du Prez.
En síntesis, nos encontraremos con un gran espectáculo visual y de sonido el cual, estoy convencido que disfrutaremos al ritmo de las divertidas y frenéticas tortugas ninja.
El guion en esta ocasión, si bien seguirá lleno de acción y artes marciales, tendrá mayores dosis de humor. Seguirán las referencias a otras películas y series de televisión y seguiremos viendo el carácter claramente diferenciado de las cuatro tortugas, demostrando una vez más que Raphael es el más impulsivo de todos. Además nos encontraremos con varias sorpresas, como por ejemplo, la participación en la película del grupo de música “Vanilla Ice“, cantando el mítico “Ninja Rap“, el cual os pondremos a continuación, y que convertirá a las tortugas en auténticos maestros no solamente de las artes marciales, sino también de la pista de baile. ¡Go ninja, go ninja, GO!
Dejando al margen los detalles, en esta ocasión veremos una película en donde Shredder, el triturador, vuelve a surgir de sus cenizas para volver a comandar al Clan del Pie en su lucha por destruir a las tortugas ninja y a su maestro, Splinter. Ahora, mientras las tortugas buscan un nuevo lugar para vivir, Shredder encuentra una nueva forma de destruir a las tortugas, a saber, por medio del mismo producto que convirtió a las tortugas en lo que son, lo que llaman los “mocos verdes“. Para ello, secuestrará al profesor Jordan Perry, científico que está a cargo de la empresa TGRI, que fue la que creó el material radiactivo que hizo que Splinter y las tortugas mutaran. Gracias a esto, consigue mutar a una tortuga y un perro de raza husky en seres tan gigantescos y fuertes como feos y tontos, llamados Rahzar y Tokka que complicarán las cosas a las tortugas.
Las torgugas se las verán con Rahzar y Tokka
Sin embargo, Raphael, Leonardo, Donatello y Michelangello no estarán solos en su lucha contra Shredder y sus secuaces, pues además de contar con la ayuda de Splinter y April, también contarán con Keno, un repartidor de pizzas que también tiene conocimientos de artes marciales y que lo interpreta el que actualmente está considerado como un famoso artista marcial, Ernie Reyes Jr., el cual se infiltrará en el Clan del Pie para averiguar donde se encuentra su base y qué es lo que traman.
Con todo, a pesar del “fichaje” de Keno, se echa en falta la presencia de Casey Jones, aunque también es verdad que la historia aun sin él es sumamente entretenida, con grandes dosis de acción y que nos arrancará más de una sonrisa e incluso me atrevería a decir que carcajadas.
Raphael volverá a pasar por dificultades
Para finalizar, destacar que también os recomiendo encarecidamente, que si os veis capaces, veáis la película en su versión original, pues de este modo podréis disfrutar de escuchar la palabra “¡Kowabunga!“, sustituida en la versión española por “de puta madre”, una expresión más vulgar pero más conocida en la época y que en su día gustó, pero que ahora muy posiblemente prefiramos la palabra original (al menos yo sí lo prefiero). Como escenas destacables, al igual que en la primera, el poder ver a las torres gemelas en todo su esplendor; pero también resulta interesante comprobar la precisa puntería de alguien de la edad de Splinter, la primera escena en donde Nueva York se convierte en “Pizzápolis”, las apariciones de Rahzar y Tokka, el nuevo “hogar” de las tortugas o lo bien que se desenvuelve Keno en las peleas en las que participa.
Por tanto, al igual que recomendamos la adquisición de la primera de las películas de “Las Tortugas Ninja” de Selecta Visión, creo que esta puede ser una excelente compañera para su predecesora para que tengamos en nuestras respectivas videotecas.
Norma Editorialnos muestra las próximas novedades para el mes de Noviembre que van a publicar en las librerias especializadas.
Destacar la cantidad de títulos nuevos debido a la celebración de la Expomanga 2012, destacando la nueva serie de Hiro Mashima, el autor de Fairy Tail, y alumno aventajado de Eiichiro Oda, Monster Soul.
También destacaremos las obras de varios autores españoles, como El Síndrome del Hilo Enredado o Soum de Kenny Ruiz.
A continuación tenéis el pdf con todas las novedades.
El 26 de Diciembre de 2004 a las 07:58h hora local, un terremoto de magnitud 9,15 en la escala Richter azotó la zona marítima del oeste de Sumatra, originando así una serie de tsunamis que asolaron por completo las costas de todos los países que bordeaban al océano índico. El desastre ocasionado fue catastrófico, destrozando todo a su paso y dejando tras de sí casi 230.000 víctimas, entre las que se encuentran 186.983 muertos y 43.883 desaparecidos. El rastro de destrucción, muerte y dolor que estas olas gigantes dejaron a su paso, fue algo aterrador.
Aquel fatídico día, una familia española compuesta por María Belón, su marido y sus tres hijos, se encontraban pasando unas plácidas vacaciones en Tailandia, hasta que un ensordecedor sonido rompió la tranquilidad de la mañana para sorprender a todos con una ola gigante que barría todo a su paso, dejando atrás escenas abrumadoras, como fueron barcos varados en lo alto de los hoteles o la amplia desolación de vida.
Pero en medio de esa debacle, dicha familia se vio dividida, dando así comienzo a un nuevo infierno, al que el director J.A. Bayona (“El Orfanato”), denomina un segundo tsunami, aunque en este caso carente de agua, ya que sería de carácter emocional.
Este relato de supervivencia extrema vivido por María y su familia, donde nos muestran cómo el ser humano es capaz de dejar de lado su propio interés por llevar a cabo acciones altruistas, poniendo incluso en peligro sus propias vidas por salvar a otros, hizo que Bayona se interesara en llevar a cabo la película que da título a este artículo. Protagonizada por los actores Naomi Watts y Ewan McGregor, estamos ante un film que utilizando como base la catástrofe del tsunami de 2004, profundiza en la grandeza del propio ser humano, más que en el desastre en sí.
Ahora, con motivo del estreno del filme, el cual ha tenido una más que buena aceptación, Norma Editorial ha editado un excelente libro que profundiza en todos los aspectos de “Lo Imposible”, desde entrevistas al director, hasta mostrar cómo se llevó a cabo el rodaje. El libro hará que el lector conozca de primera mano todos los entresijos, dificultades y anécdotas que se dieron durante la realización.
Escrito por la periodista y crítica de cine Desirée de Fez, quien vivió de cerca el rodaje del film, tenemos ante nosotros una obra de arte excepcional, tanto por darnos a conocer aspectos que podrían pasar desapercibidos en el visionado de la película; así como por ayudarnos a comprender los aterradores momentos que la familia protagonista sufrió, mientras luchaban por mantenerse vivos y por encontrarse. Así descubriremos que la enfermera que sale en la película, no es una actriz sino la enfermera que vivió dichos sucesos; conoceremos que es la primera película del joven Tom Holland, hasta ahora actor de teatro; o que la escena de la gran ola fue rodada en los estudios Ciudad de la Luz de Alicante.
A lo largo de su lectura, iremos viendo cómo la realización de dicho filme supuso una experiencia inolvidable para todo el equipo que trabajó en ella, entre los que se encuentran más de un millar de personas que participaron en los cien días que duró su desarrollo. Así, podremos leer las entrevistas realizadas a los actores principales (Naomi Watts, Ewan McGregor o Tom Holland), a su director J.A. Bayona, guionista (Sergio Sánchez) o a la propia María Belón entre otros.
Con más de 200 fotografías que nos ayudarán a comprender todo el proceso de creación, iremos viendo todas las etapas que se realizaron para crear “Lo Imposible”, comenzando con la dirección y llegando hasta la producción, no sin antes ver los procesos de maquillaje, efectos especiales, fotografía o guion entre otros. La nota final la aportan las 93 páginas que nos muestran el guion y storyboard original, algo que hará las delicias de los más cinéfilos.
Definitivamente, tenemos ante nosotros un libro al que solo se le pueden rendir elogios, ya sea por su excelente encuadernación, con un papel brillante interno de excelente calidad, o por la selección de contenidos elegida para mostrar, que aportan muchísimos datos de interés, tanto para los que ya hayan visto el film, como para los que se interesen por dicha historia real. Por si esto fuera poco, el precio que Norma editorial ha elegido sorprende de manera positiva, ya que son 29€ por 234 páginas bajo un formato cartoné de gran tamaño y excelente calidad.
Lo Imposible dará a la gente una razón para volver a casa y decir, “Dios mío, quiero tanto a mi hermano, a mi madre, a mi padre”… Evidentemente, depende del público que la vea. Quizá una persona mayor se fije más en la historia y una más joven, en los efectos especiales. Pero en general creo que todo el mundo coincidirá en que es la historia de amor de una familia. –Tom Holland (Lucas)
Después del subidón de la semana pasada, ahora toca un poco de descanso y digerirlo bien. Dark Horse Comics, después de terminar un arco de Star Wars: Knight Errant, esta semana semana nos presenta una nueva serie de Agent of the Empire. DC Comics otra semana más (si no me equivoco es la última), nos ofrece los números 13 de sus colecciones, aunque este mes con un toque femenino. Marvel presenta el número uno de AVX Babies a modo de Spin-Off además del Marvel NOW! Point One.
DARK HORSE
Star Wars: Agent of the Empire – Hard Targets 1
Jahan Cross vuelve a su tierra natal, Alderaan, a una celebración de Bail Organa en honor del actual Conde Dooku. Pero la situación se vuelve peligrosa cuando un asesino mata al Conde. La Princesa Leia y Boba Fett serán los invitados especiales.
Portada del Star Wars: Agent of the Empire – Hard Target 1
DC COMICS
Catwoman 13
Catwoman es la mejor ladrona del mundo, pero robar a una persona es otro cantar. El verdadero origen de Selina Kyle revelado.
Supergirl 13
Un viejo enemigo vuelve para la batalla definitiva. Descubre donde reside la verdadera fuerza de Kara.
Wonder Woman 13
Una terrible traición fuerza a Wonder Woman a hacer un trato con los dioses que quieren verla muerta. Ares, dios de la guerra, toma un repentino interés en la Amazing Amazon.
Portada del Wonder Woman 13
MARVEL
A-Babies vs. X-Babies 1
Ya están aquí, los bebés superhéroes. ¿Quién vivirá? ¿Quién morirá? ¿A quién le van a tener que limpiar los pañales?
AVX Consequences 2
Segunda parte para aclarar cuál va a ser el desenlace de la saga más grande de los últimos años.
Marvel NOW! Point One 1
¿Qué podremos ver en este nuevo comienzo para Marvel? Nosotros tampoco lo sabemos, así que el miércoles lo descubriremos juntos.
Antilles, Wes, Celchu, Plourr y Dllr vuelven de nuevo en este segundo tomo recopilatorio que Planeta DeAgostiniCómics dedica a las historias de los intrépidos pilotos del escuadrón de Alas X conocidos bajo el nombre de “Escuadrón Rebelde”. Así, volveremos a viajar a través de sus páginas por cuatro relatos que profundizarán más en las ajetreadas vidas de estos héroes, los cuales nos llevarán desde el espaciopuerto de Tatooine hasta los densos bosques del planeta Malrev 4.
Este segundo volumen, recoge en su interior lo comprendido en el Omnibus 2 americano, en donde encontramos como primer número un especial de “Ala-X: El Escuadrón Rebelde” y tras este, los números #9 a #20 de la serie regular, que comprenden tres historias individuales que se publicaron entre Julio de 1996 y Junio de 1997, las cuales pueden ser leídas de forma individual, pero a su vez guardan una línea argumental común.
El hecho de incluir en su inicio el relato de 14 páginas que salió publicado en EEUU bajo una promoción de los cereales “Apple Jacks” es todo un acierto, ya que sirve como carta de presentación del escuadrón para los que no hayan leído nada acerca de ellos con anterioridad. La historia que se publicó originalmente en 1996, contó con los artistas Ryder Windham y John Nadeau para llevarla a cabo, los cuales cumplen correctamente la tarea de mostrar la forma de actuar de los rebeldes frente al yugo opresor del imperio,en un relato que sirve como antesala a la siguiente historia.
“Campo de Batalla” es la segunda historia que encontramos en este volumen, cuyo título original en la versión americana concreta más en el lugar en el que se da dicha afrenta, Tatooine. Sucediéndose seis meses después de la batalla de Endor, son varios los personajes clásicos que tendrán algún cameo en este relato, como son el guardaespaldas de Jabba el Hutt, Bib Fortuna (en un estado un tanto diferente de lo habitual), o el espía Garindan. La historia, cuya dosis de intriga y acción es sumamente elevada, replanteará las ideologías del Imperio Galáctico y de sus oficiales, mostrándonos la posibilidad de que estos puedan luchar “mano a mano” con sus enemigos más acérrimos, los rebeldes. A un excelente guion de Jan Strnad que rescata lugares y personajes vistos en anteriores cómics, le acompaña el dibujo de John Nadeau, quien logra transmitir las escenas de acción espacial de una forma soberbia.
“La Princesa Guerrera”, cuyo título lo copia de otro relato visto en la serie Imperio de Star Wars, se centra principalmente en la piloto Plourr, cuyo pasado regresará para proponerle un nuevo futuro en su planeta de origen, Eiattu. Así, tras un inicio apoteósico y espectacular, viajaremos a dicho planeta, donde el poder del reino está siendo ostentado por dos grupos opuestos, la Priamsta (Nobles) y el BLP (Batallón de Liberación del Pueblo), mientras que los resquicios del ejército imperial aprovechan esta lucha interna para mermar las defensas del planeta. Una historia en la que nada es lo que parece y en la que su guionista, Scott Tolson, sabe hilar y conducir al lector por una trama política con dosis de acción. John Nadeau vuelve a repetir en el dibujo, destacando como siempre en las escenas espaciales, donde es capaz de mostrar de forma eficaz, el frenesí de las batallas.
Finalmente, el tercer relato que lleva por título “Réquiem por un Rebelde”, nos llevará junto a nueve pilotos del Escuadrón Rebelde al planeta Malrev 4. Allí, dejarán de lado sus conocidas aeronaves que dan nombre a la serie, para enfrentarse bajo un terreno abrupto a una nueva amenaza para la que aparentemente no están preparados. La desaparición de una nave llamada “Pasaje Estelar” y su posterior misión de búsqueda, hará que el escuadrón se enrole en una aventura que mostrará de lo que es capaz el lado oscuro de la fuerza. Con un título bastante esclarecedor, los conocidos guionistas Jan Strnad y Mikel W. Barr cuentan una historia que va in crescendo, teniendo un final bastante impactante. Por otro lado, el dibujo de Gary Erskine es “sencillamente” excepcional, dotando a las escenas de unas perspectivas espectaculares y de una viveza y nivel de detalle que resaltan en cada página.
El tomo, al igual que ocurrió con el anterior, rebosa calidad en cada página; teniendo a diferencia de otros integrales de la saga, un nivel artístico continuo, siendo todas sus historias interesantes y no decayendo en ningún momento. Es difícil en este caso posicionar algún relato como peor o mejor dentro del recopilatorio, porque todos destacan positivamente en algo.
El trabajo que Planeta DeAgostiniCómics está haciendo con Star Wars es digno de mención, ya que están rescatando obras que hasta ahora, eran muy difíciles de conseguir en nuestra lengua. Un recopilatorio con formato cartoné, que con sus 304 páginas, se convierte en una compra indispensable para todo el que disfrutó con el anterior volumen, o que simplemente es fan de este universo galáctico.
Esta semana hemos podido conocer por fin la sinopsis de “Thor: The Dark World”, película a la que se añade el actor Christopher Eccleston interpretando a un malvado elfo.
“Continúa las aventuras en la gran pantalla de Thor, el poderoso Vengador, mientras lucha por salvar la Tierra y todos los Nueve Reinos de un enemigo oscuro que precede al universo mismo. A raíz de ‘Thor’ y ‘Los Vengadores’, Thor lucha para restaurar el orden en todo el cosmos… pero un antigua raza liderada por el vengativo Malekith regresa para sumir al universo de nuevo en la oscuridad. Frente a un enemigo que incluso Odin y Asgard no pueden resistir, Thor debe embarcarse en su viaje más peligroso y personal hasta el momento, uno que lo reunirá con Jane Foster y le obligará a sacrificarlo todo para salvarnos a todos.”
En cuanto a reparto, se rumorea la aparición de Ms. Marvel en la secuela de los Vengadores, siendo esta encarnada por Emily Blunto Ruth Wilson. Además, sobre la secuela de “The Amazing Spider-Man”, se rumorea la posibilidad de ver a Shailene Woodley interpretando a Mary Jane Watson. Otros personajes a los que también podríamos ver en dicha secuela serían Harry Osborn o Electro. Una de las imágenes más llamativa de la semana ha sido una foto del rodaje de “Iron Man 3” en la que podíamos ver a Robert Downey Jr como Tony Stark vistiendo una armadura desconocida hasta el momento, pudiendo ser la causa de la apariencia de esta el virus Extermis. Pocas son las novedades que nos llegan por parte de DC, siendo la más destacable la posibilidad de que el guion de la secuela de “Man of Steel” corriese a cargo de Max Landis.
En lo referente a música en el cine, se confirma aBrian Tyler como el encargado de componer la banda sonora para la película “Iron Man 3”. Otras de las noticias es que, a pesar de ser Hans Zimmer el encargado oficial de la banda sonora de “Man of Steel”, Warner Bross. estaría barajando la posibilidad de incluir el tema “Birth of a Hero” de Hyborn.
En cuanto a animación, se ha confirmado otra película de Marvel “Iron Man: Rise of Technovore”, película creada al más puro estilo anime y en la que veremos a superhéroes como Máquina de Guerra, Nick Furia, Viuda Negra, Ojo de Halcón y el Castigador. El film, dirigido por Hiroshi Hamasaki y basado en una historia de Brandon Auman, saldrá a la venta en la primavera de 2013. Por su parte, DC ha anunciado dos películas: “Superman: Unbound”, película en la que el Hombre de Acero hará frente a Brainiac, y “Justice League: Flashpoint”, film basado en la saga creada por Geoff Johns y Andy Kubert. Además, nos ha llegado ya el primer tráiler de la segunda parte de “Batman: The Dark Knigth Return”. Otros tráiler que también nos llegan esta semana son los de “Iron Man & Hulk: Heroes United” y la ya mencionada “Iron Man: Rise of Technovore”
http://www.youtube.com/watch?v=k-FmBJpycIQ
http://www.youtube.com/watch?v=CUgzL3rlzLg
CÓMICS
En Marvel esta semana se han confirmado varias novelas gráficas dentro de “Season One”. La primera en aparecer será la historia de Iron Man, el próximo abril en Estados Unidos, con un guion de Howard Chaykin, el cual se basará en Tales of Suspense #39, y los dibujos de Gerald Parel. Otro que también tendrá su “Season One” es Thor. Su inicio será contado de nuevo por Matthew Sturges y Pepe Larraz, quienes nos mostrarán en octubre los años de formación del dios del trueno. También formará parte de este proyecto Lobezno, siendo los encargados Ben Acker, Ben Blacker y Salvador Espin. El cómic que se publicará en Junio nos llevarán de nuevo a la primera vez en la que Lobezno se enfundó en su mítico traje amarillo. Un cómic en el que este coincidirá con Hulk y el Wendigo.
Por otro lado, dentro de Marvel Now!, ya sabemos cómo seran las series del Capitán América, de Iron Man, Thor, Spiderman, los Nuevos Vengadores y Lobezno. El primero (con un guion de Rick Remender y unos dibujos de John Romita Jr.) desarrollará un arco argumental durante diez números conocido como “Dimensión Z”, lugar donde el Centinela de la Libertad deberá hacer frente al científico loco Arnim Zola y a Green Skull, quien, achacando todos los males del planeta a los humanos, pretende eliminar a estos. Por otro lado, Iron Man (guion de Kieron Giller y dibujos de Greg Land) deberá hacer frente al ya conocido virus extremis. Será en la serie de Thor (obra de Jason Aaron y Esad Ribic) donde veremos al Dios del Trueno en tres versiones distintas: el joven e impetuoso, el actual y miembro vengador y el anciano y rey de Asgard, siendo este último quien se enfrenta a un gran mal que acecha al mundo. Estos tres encontrarán conexión gracias a Gorr, un nuevo villano asesino de dioses. Spiderman también contará con un nuevo reinicio dentro de Marvel Now!, y dicha serie se llamará “The Superior Spider-Man”, serie creada por Dan Slott, Ryan Stegman y Edgar Delgado. En esta serie nos encontraremos un Spiderman bajo el cual no se encontrará Peter Parker, ya que este, según Marvel, tendrá un dramático final en “The Amazing Spider-Man #700”. El nuevo alter ego del hombre araña será mucho mejor que Parker en todos los sentidos, un Spiderman “Superior”, como anunciaba el teaser que nos llegaba hace unas semanas. “Los Nuevos Vengadores” también protagonizará una serie propia en Marvel Now! Estos se encontrarán desarrollados por Steve Epting y Jonathan Hickman, según los cuales, veremos un grupo formado por el Capitán América, Iron Man, Black Bolt, Pantera Negra, Namor, Mr. Fantástico y Doctor Extraño. Según sus autores, a pesar de las aparentes similitudes con Los Vengadores, estos viven en un mundo real y son reunidos por Pantera Negra debido a un suceso en Wakanda. Por último, Lobezno (guionizado y dibujado por Frank Cho) compartirá protagonismo con Shanna la Diablesa, teniendo los dos que escapar de la Tierra Salvaje y convivir el uno con el otro, siendo esto último quizá lo más dificil. En “Secret Avengers” veremos cómo la serie guionizada por Nick Spencer y dibujada por Luke Ross reunirá bajo el mando de S.H.I.E.L.D. a Ojo de Halcón, Viuda Negra, Nick Furia Junior, Pájaro Burlón, Taskmaster, y un nuevo Iron Patriot. Este grupo contará con la ayuda casual de Hulk y, a pesar de que no formará parte del equipo, la intervención en el guion de Bucky Barnes , más conocido como Soldado deInvierno. También se han anunciado para Marvel Now! Guardianes de la Galaxia (Bendis y Steve McNiven) y Nova (Jeph Loeb y Ed McGuinness), pero sobre estas nada se sabe aún. Además, os mostramos las portadas alternativas de los 3 números con los que terminarán las series del Capitán América, Thor e Iron Man para reaparecer en Marvel Now!
Por parte de DC, esta semana hemos conocido que en el número #0 de Flash de los Nuevos 52 veremos cómo Daniel West (apellido que compartía el tercer Flash), tras salir de prisión, intentará crear un hogar y retomar las riendas de su vida. Además, se ha confirmado el cómic de Superman escrito por Scott Snyder y dibujado por Jim Lee que, posiblemente, se llamará “Man of Steel”. La serie será una colección propia a pesar de que seguirá con la continuidad marcada por el resto de series de Superman. También hemos visto esta semana cómo se confirmaban los anuales SuperboyAnnual (Tom DeFalco y Yvel Guichet), Batman and RobinAnnual (Peter J. Tomasi, Ardian Syaf y Vicente Cifuentes), Green Lantern Corps Annual (Peter J. Tomasi y Chris Cross) y Green Lantern: New Guardians Annual (Keith Giffen, Scott Kolins y Andrei Bressan).
SERIES
Por fín se estrenó la esperada serie “Arrow”, teniendo como sorprendente resultado el mejor estreno en tres años, siendo este último “The Vampire Diaries” (10 de septiembre de 2009). La serie se encontró respaldada por una gran cantidad de buenas críticas, haciendo que crezcan las ganas de ver la serie en España, para lo que habrá que esperar al próximo Noviembre. Además, os mostramos el personaje de Deathstroke interpretado por Jeffrey Robinson y el teaser del segundo capítulo, “Honor thy Father“, el cual podréis leer al final del párrafo. Poco más en este sector, solamente que Clark Gregg queda finalmente confirmado para el capítulo piloto de la serie de TV “S.H.I.E.L.D.”, encarnando de nuevo al agente Coulson.
VIDEOJUEGOS
Esta semana se ha mostrado las primeras imágenes del Joker, Green Lantern y Green Arrow para el videojuego “Injustice: Gods Among Us”, del cual también hemos podido ver su carátula. A continuación os dejamos una imagen con el Linterna Verde y el Joker como protagonistas y un video con la presentación de Green Arrow:
Frank Miller, creador de obras tan aclamadas por crítica y público como “Daredevil: Born Again”, “Batman: El Regreso del Caballero Oscuro” o “Sin City”, recupera de la historia de la antigua Grecia el pasaje de la batalla de las Termópilas para mostrárnosla desde su particular y genial punto de vista, siendo este el cómic que más tarde daría lugar a la conocida película de nombre homónimo dirigida por Zack Snyder y protagonizada por Gerard Butler.
Miller nos narra cómo un reducido y austero grupo de soldados espartanos liderados por su rey, Leónidas, deberán hacer frente al numeroso ejército del “Dios-Rey” persa Jerjes, quien pretende someter a toda Grecia bajo su mandato. Para impedir esto, Leónidas, junto a sus 300 soldados, interceptarán a las tropas persas en el estrecho desfiladero de las Termópilas, donde la superioridad numérica de Jerjes no significará nada ya que “como un océano enojado que lanza ola tras ola contra un acantilado imponente” se estrellarán en su avance.
El arco argumental de la obra no se podría definir como un guion muy complejo o inteligente, ya que se centra principalmente en la batalla, pero esto no evita que nos encontremos con una historia ingeniosa y brillantemente desarrollada. Esto es debido a una inédita y preciosa labor de narración de Miller, la cual se encuentra elaborada con mucho mimo y consigue instertarnos en el contexto de la obra haciéndonos contagiarnos del espíritu épico que marca al cómic. Pero la narración de Miller no es lo único brillante en el cómic, otras de las delicias de la obra son sus diálogos, ágiles, astutos e inteligentes, los cuales han llegados a ser copiados para los diálogos de la película de Zack Snyder basada en el cómic. Como ya hemos dicho, la obra se encuentra inspirada en los sucesos reales de la batalla de las Termópilas, pero esto no indica que el cómic se deba de tomar como una clase de historia, pues Frank Miller, sin cambiar el transcurso de la historia, recurre a alterar algunos rasgos de las civilizaciones participantes. De hecho, la obra ha recibido multitud de críticas por parte de diversos países asíaticos, ya que Miller retrata a las tropas persas con perfíles bárbaros, prepotentes y algo simples ante las inteligentes, disciplinadas y aguerridas tropas lideradas por Leónidas. A pesar de esto, Miller realiza un buen trabajo en el que es capaz de captar el estilo de vida y las costumbres espartanas además de las batallas y las estratagemas urdidas por estos para el enfrentamiento contra las tropas de Jerjes. Pero Miller no solo se encarga de definir las tropas espartanas como un personaje único, ya que también se centra en trazar algunos perfiles en concreto, como el de Jerjes o Efialtes, siendo el más destacado Leónidas, el cual nos es presentado como un rey astuto, disciplinado, respetado y admirado por todos sus hombres y temido por sus enemigos, asemejándose más a algo superior a un mero mortal.
Frank Miller, aparte de perpetrar un brillante guion, también se encarga del apartado gráfico. En los dibujos vemos los inteligentes y brillantestrazos de Miller plasmando completas y preciosas escenas mediante un trazado algo tosco, adjetivo nada desmerecedor que le aporta a sus dibujos ese toque personal del estadounidense. Además, el cómic se encuentra plagado de impactantes y trabajados splash-pages. Pero, detras de un gran dibujante, hay un gran colorista, y este es Lynn Varley, quien le da una estética única al cómic mediante la utilización de una amplia gama de tonos marrones mezclada con un uso inteligente del sombreado.
El cómic, que se encuentra en un admirable formato apaisado que enaltece los dibujos y splash-pages de Miller, está formado por 96 páginas, divididas en 5 capítulos con un precio de 19,50, siendo esta una buena relación calidad/precio. La única objeción que se le puede encontrar a la edición que Norma Editorial nos presenta es la ausencia de portadas alternativas, entrevistas o introducciones.
En resumen, nos encontramos con un cómic indispensabe para cualquier repisa de un buen comiquero, ya que Miller nos muestra un relatoemocionante y atrapante acompañado por unos grandes dibujos.
Un artículo escrito por Antonio Cañestro Lanzadera
Uno de los mayores problemas a los que nos enfrentamos los coleccionistas de cómics es al hecho de ir a una tienda especializada en la que haya por ejemplo material antiguo y nos encontremos con la tesitura de no saber si uno de los cómics que tenemos en nuestras manos, se encuentra o no en nuestra biblioteca personal. Personalmente he sufrido en mis “carnes” este suceso más de una vez y el resultado final no ha sido nada satisfactorio: llegar a casa y encontrarme con dos ejemplares iguales.
Para poder poner fin a este reto existen multitud de opciones: crear una lista de lo que tenemos y llevarla siempre encima; aprovechar las nuevas tecnologías y tener por ejemplo un documento de texto en nuestro Pc, que editamos y enviamos a nuestro móvil; o usar alguno de los programas que existen destinados a llevar el control de nuestra biblioteca personal. Así, nos encontramos con que uno de los más vistosos que se han creado, es el conocido CLZ Comics, que podemos encontrar tanto para ordenadores de sobremesa (Pc y Mac), como para los dispositivos IOS (IPad, IPhone) o Android.
La versión móvil, que es en la que voy a centrar este artículo esta pensada para poder ser utilizada de forma individual sin necesidad de disponer de ningún otro medio externo. De esta forma, podemos crear una base de datos con todos los cómics que tenemos e ir agregando según vayamos comprando, nuestras nuevas adquisiciones a ella. Lo primero que debemos hacer nada más tener la aplicación instalada es crear una cuenta desde ella en CLZ Connect, lo cual se hace de manera casi instantánea, poniendo nuestro correo y recibiendo un e-mail con los datos de esta. Esto nos permitirá usar la característica de añadir cómics de manera automática, ya que busca estos en el servidor web de dicho programa.
Para incluir nuevos ejemplares, tenemos 3 opciones: la opción automática, que incluye un buscador donde ponemos una palabra y nos salen todos los datos referente a ella, eligiendo así el ejemplar deseado, el cual se agrega a nuestra biblioteca con toda la información sobre este; también tenemos la opción manual, que nos permite añadir todos los datos por nosotros mismos; y por último la opción de código de barras (barcode), donde o bien sacamos una foto a dicho código o lo incluimos de manera manual. En las tres opciones he de avisar que el programa está pensado en su origen para incluir de manera automática cómics americanos, por lo que las versiones españolas seguramente no sean encontradas. Digo seguramente, porque al crear nosotros los datos para un cómic editado en la lengua de Cervantes, este se puede guardar en la base de datos web (vía Pc), por lo que cada vez, cuantos más usuarios españoles haya, más cómics en nuestro idioma aparecerán.
Al agregar un cómic a nuestro dispositivo nos permiten incluir en este bastantes datos, pasando desde el número de páginas y editorial, hasta los autores, portada o formato. Otra de las opciones pensadas para gente con grandes colecciones, es el buscador interno del programa, el cual nos permite buscar en él, ya sea mediante palabras, o mediante carpetas, teniendo dentro de estas agrupadas las series, editoriales o etiquetas añadidas previamente.
Además, los que dispongan de la versión de sobremesa podrán editar en sus ordenadores las colecciones, añadiendo más datos (sinopsis, autores, idioma, etc.) e importándolas a sus dispositivos móviles vía wifi o mediante un archivo zip. Otra opción extra de la que disponemos, es la de comprar la suscripción anual (CLZ Connect Pro), que nos permite almacenar en la nube nuestra base de datos, pudiendo acceder a ella y actualizar cualquier dispositivo sin necesidad de conectarse entre ellos previamente.
CLZ Comicsesuna aplicación indispensable para todo aquel que tenga una gran colección de cómics, ya que le permite acceder desde cualquier parte a su listado, además de poder llevar un control de los que le faltan. Si bien es cierto que tener el pack completo sale algo caro (versión sobremesa, versión portátil y Connect), solo con la versión móvil ya podremos manejarnos perfectamente; y lógicamente, teniendo la versión para PC o MAC, la versión móvil es una compra obligada.
Están de enhorabuena los amantes del cómic de Zaragoza, porque para los días 14 al 16 de Diciembre se va a celebrar el XI Salón del Cómic, organizado por el Ayuntamiento de la ciudad y el colectivo Malavida.
La anterior edición fue un éxito, tanto de público como de contenidos y cuentan este año con la colaboración de editoriales, autores, asociaciones, expertos, amantes del cómic y todos los que han hecho posible que el Salón del Cómic de Zaragoza sea, año tras año, referencia y punto de encuentro para todos los aficionados a este género.
El XI Salón se celebrará los días 14, 15 y 16 de diciembre en la Sala Multiusos del Auditorio de Zaragoza, con firmas y presentaciones por parte de sus autores, charlas, actividades para todas las edades, y las editoriales y tiendas especializadas en el género, que cada año traen sus novedades a Zaragoza. Además habrá actividades complementarias en otros espacios y equipamientos de la ciudad, como exposiciones, proyecciones y montajes relacionados con el Cómic.
Todavía es pronto para adelantar contenidos, pero como en años anteriores contaremos con la colaboración del Auditorio de Zaragoza, de los colectivos Malavida, Thermozero, Mangaku y Tatakae, y del patrocinio de Caja Inmaculada.
Respecto a los autores que van a asistir al Salón podemos adelantar la presencia de Manel Fontdevila, David Rubín, Mauro Entrialgo, Alfonso Zapico, Bartolomé Seguí, Gabi Beltrán y Alvaro Ortiz entre otros.
