Gracias a DreamWorks Studios y comingsoon.net os traemos el primer póster oficial de “Lincoln“, película dirigida por Steven Spielberg y que tendrá como protagonistas a Daniel Day-Lewis, Sally Field, David Strathairn, Joseph Gordon-Levitt, James Spader, Hal Holbrook y Tommy Lee Jones.
La película será un drama centrado en los últimos meses de mandato del que fuera el 16º presidente de los Estados Unidos en una nación dividida por la guerra y los vientos de cambio que comienzan a soplar con fuerza. La película, con fecha de estreno entre los días 9 y 16 de noviembre, estará basada en la novela “Team of Rivals: The Political Genius of Abraham Lincoln” del escritor Doris Kearns Goodwin.
No es la primera vez que vemos que una serie de animación japonesa o algún personaje en particular desarrolla su propia marca de arroz (ya ocurrió hace unos meses con Kinu Musume, un personaje muy conocido en Japón), pero no deja de ser llamativo encontrar productos y alimentos para cocinar basados en conocidos animes, como es el caso de One Piece, que presenta su marca de arroz estos días.
Junto con las bolsas de arroz podremos adquirir en un pack especial bolsas con los emblemas de cada personaje, paletas para el arroz y otros productos similares para hacer de nuestro almuerzo o cena un autentico deleite digno del mismísimo rey de los piratas. Los packs tendrán un precio de 5.250 yens Si tenéis amigos en Japón, ya podéis ir pidiéndoles que vayan de compras, puesto que, aunque el arroz se podrá adquirir sin problemas, esta promoción de packs es limitada.
¿Es esta la primera imagen de Vegeta en el tráiler que prepara K&K Productions? La imagen ha visto la luz en el portal DBLegendsaseguran que este es el aspecto que tendrá el actor Aaron Ly cuando interprete al famoso príncipe Saiyajin.
¿Qué os parece? El pelo esta muy bien conseguido, aunque la armadura divide a los fans de la serie de Akira Toriyama en muchos foros de opinión. ¿Echáis de menos las alitas del traje original? Tenéis toda la información sobre el proyecto aquí.
“¿Balleno? Yo sé hablar balleno… Baaalleeenitttaaa ¿Cómooo estaaás?”, ¿os suena esta frase? Se trata de Dory, un pez con un tremendo problema de memoria -que cualquier médico tacharía de amnésico- y que nos hizo reir en el 2003, donde debutó como compañera de viaje del padre (pez payaso) de Nemo.
Pues bien, las aventuras de ‘Buscando a Nemo’, regresarán previsiblemente para 2016 con el título ‘Buscando a Nemo 2‘ (tal vez añadan una extensión al título que por ahora se desconoce), donde seguramente tendremos a Ellen DeGeneres interpretando a Dory, para la versión americana. Esta actriz y humorista, se encuentra estos días en conversaciones con Pixar, para volver a participar en el film. DeGeneres, llevaba tiempo mostrando un sentimiento de intranquilidad en lo referente a escuchar un OK, que diera definitivamente el empujón necesario al proyecto.
Seguramente, a la actriz se le hayan quitado los nervios de una vez por todas, porque como ya mencionamos hace poco más de un mes, la película es una realidad, con director incluido. Andrew Stanton, quien fue el director y guionista de ‘Buscando a Nemo’, será el encargado de dirigir esta secuela, mientras que Victoria Strouse participará en el desarrollo del guion.
Recordemos que su antecesora, ‘Buscando a Nemo‘ recaudó en 2003 un total de 867,6 millones de dólares en todo el mundo, y consiguió ese mismo año, un premio de la Academy Award® a la mejor película de animación.
Como parte del contenido extra que incluirán las versiones en Blu-ray y Blu-ray 3D de Los Vengadores, será lanzado un documental de 90 minutos titulado Construyendo un universo cinematográfico. En este largometraje podremos ver de manera detallada el proceso realizado por Marvel Studios para llevar a los héroes más poderosos de la Tierra a la pantalla grande.
Os dejamos un par de videos de 25 minutos de duración, los cuales se desprenden de dicho documental y nos dan un pequeño vistazo de lo que se viene este 29 de Agosto, cuando la película y todos sus extras sean lanzados en los diferentes formatos domésticos:
La primera entrega de la saga ‘Los juegos del hambre’ triunfa también en la venta de su versión en ámbito doméstico; según la productora LIONSGATE, en su primera semana de lanzamiento ya ha logrado la escalofriante cifra de 3,8 millones de copias vendidas en América (contando ambos formatos), teniendo en cuenta que el estreno en cines logró recaudar en Norteamérica aproximadamente 407 millones de dólares, logrando el decimotercer puesto en el ránking de las películas más taquilleras de la historia.
También ha sido un éxito rotundo en plataformas online, como Zune deXbox360 o Itunes, por ejemplo.
También se ha indicado que más de un tercio de las unidades vendidas han sido en formato Blu-Ray, notándose el progresivo cambio hacia este formato, que además incluye algún extra más, como el “Proceso del director”.
Os recordamos que en España sale a la venta el 18 de septiembre en ambos formatos.
A continuación os traemos una entrevista que hemos realizado a la dibujante granadina Belén Ortega, quien ha estado presente en una gran cantidad de trabajos, como son Sugoi Magazine, Ohayo! o Generación sur, además de en revistas especializadas en manga o anime: Shirase, Dokan o Minami. En el año 2007 pudimos disfrutar de su obra Himawari, la cual se ambientaba en el Japón feudal. A continuación, tenéis la mencionada entrevista:
LCDE: ¿Cómo te acercaste al mundo de la ilustración? Sabemos que estudiaste la carrera de Bellas Artes y que desde pequeña te gustaba dibujar, pero háblanos un poco del proceso:
BO: Realmente no llegué a tomar una decisión, ya que desde pequeña dibujaba y es algo que brotó en mí de manera innata. Empecé copiando dibujos de la Tv, lo primero que me entró fue el manga, como Sakura, Sailor Moon… Y bueno, cuando comencé a toquetear internet, yo tendría unos 16 años y lógicamente no estaba tan avanzado como ahora con el tema de las redes sociales. Yo subía mis dibujos a foros y desde ahí me ponía en contacto con gente de Barcelona que montaba fanzines, además la gente opinaba sobre tus dibujos e iban saliendo trabajos de manera amateur, hasta que poco a poco te vas haciendo más profesional.
LCDE: Y aunque ya nos lo has dejado entrever, ¿por qué te decantaste por el manga?
BO: Pues como ya te he comentado, yo veía muchos dibujos de pequeña, incluso Spiderman y así, pero a la hora de dibujar me llamaba más la atención el estilo manga, ya que además, las series que más veía eran Sakura y Rurouni Kenshin. De hecho, esta última fue la que a mí me introdujo en la cultura japonesa y me hizo por un lado profundizar más en dicha cultura y viajar allí y por otro, habla sobre un samurai, que es la temática que inspiró a mi primer cómic profesional que saqué con Glenat.
LCDE: ¿Es difícil abrirse hueco en el mundo del manga dibujando en España?
BO: La verdad es que desde el tiempo en el que yo empecé a moverme hasta ahora, ha cambiado un poco el panorama. Más que difícil, yo diría que los autores que hay se conocen desde hace años y siguen siendo los mismos, aunque hay muchos que se han perdido por el camino, como el fanzine Guru Guru o la Minami. Aún así, muchos han aprovechado este boom y han contado con la ventaja de tener la confianza por parte de editoriales que no pudieron tener tan a mano los primeros que se iniciaron. Glenat por ejemplo nos ha dado la oportunidad a los autores de esta generación y seguramente si hubiésemos comenzado hace años, tal vez no la hubiésemos tenido. Por otro lado, como siempre digo, es difícil porque no hay mercado o competencia, ya que apenas da beneficios suficientes y esto lleva a un proceso que se muere por el camino. Yo creo que lo que hace falta es que haya más lectores de cómic patrio y que se deje de lado ese estigma hacia el manga creado en otros lugares, ya que la palabra manga significa en japonés cómic, y al igual que vemos por ejemplo a Carlos Pacheco dibujando cómic americano, deberíamos poder ver sin problemas a autores españoles dibujando manga y tirar abajo muchos prejuicios.
LCDE: ¿Qué te llevó a crear Himawari?
BO: Como te decía al principio, me apasioné por la cultura japonesa, el país en sí y como muchas veces cuento, aunque yo no hubiera sido dibujante, me hubiera acercado a dicha cultura, tal vez estudiando filología japonesa o quien sabe… Mi interés por la cultura, su idioma y tal, me llevaron a centrarme en ellos para mi primera obra comercial.
LCDE: Finalmente, ¿tienes algún futuro proyecto en mente?
BO: Sí, ya estoy con algo nuevo en mente para EEUU de lo que no puedo dar muchos detalles, pero espero que sea bien recibido no solo en dicho país.
La secuela de Kick-Ass va tomando forma, con constantes rumores y anuncios de fichajes para interpretar a un reparto mas variado que su predecesora. En las últimas horas ha sonado mucho el nombre de la actriz canadiense Lindy Booth, la cual tiene un curriculum de secundarios y series de televisión bastante extenso, y parece que su papel en la película tampoco será muy importante: “Night Bitch”, miembro del equipo “Justice Forever”, un grupo de nuevos superhéroes inspirados por Kick-Ass.
Sin embargo, la noticia que más ha llamado la atención ha sido la del posible fichaje del veterano actor Jim Carrey, al que Universal estaría tanteando para que interpretara al Coronel Stars, un ex agente de la mafia reconvertido a superhéroe, el cual junto con su hermano forma el grupo ya mencionado “Justice Forever”. Sin duda es todo un nombre para atraer a los mas curiosos a los cines, al igual que en la primera película el nombre de Nicolas Cage… sin embargo muchos aun guardamos en nuestra memoria cierto acercamiento de Carrey al mundo de los cómics interpretando a Enigma en Batman Forever.
Como curiosidad, Kick-Ass no es para nada ajeno para Jim Carrey, pues se disfrazó de él para un número musical (muy divertido) con Conan O’brien. Os dejamos con dicho vídeo :
Pocos meses son los que faltan para poder disfrutar de la primera película de la épica trilogía de El Hobbit, cuyo título será ‘El Hobbit: un viaje inesperado‘. Esta obra maestra, estará ante nosotros el 14 de diciembre de 2012, y para promocionar el film, Peter Jackson ha dejado presentar las imágenes de los principales protagonistas de la película en formato calendario.
A parte de la fantástica portada, en el interior de este artículo podremos ver más de cerca a dichos personajes, que se presentan por separado. Hay que destacar que Radagast el Pardo, personaje que se estrena en este film y está representado por el actor Sylvester McCoy, también está presente entre las imágenes.
Aquí os dejamos la presentación de los caracteres de la película en formato calendario, además de las imágenes que nos mostrará la revista EW en su próximo número:
Cuando estamos sentados en el cine viendo a un montón de coches hablar y hacer cosas como un ser humano, no nos paramos a pensar en ¿como serán por dentro? ¿Estarán hechos de piezas de metal? ¿Serán como nosotros? Gracias a Jake Parker, ya podemos salir de dudas y saber como son los protagonistas de “Cars” por dentro. Eso sí, no sabemos si hubiera sido mejor no saber la respuesta. A nosotros al menos se nos vienen a la cabeza nuevas incógnitas que tal vez sea mejor no resolver nunca.
