No hace mucho os mostramos un video del famoso baile de Groot en la película Los Guardianes de la Galaxia. Ahora descubrimos que Marvel y Funko van a comercializar un muñeco del popular personaje que imita dicho famoso baile.
Sin duda el personaje al que el mismísimo Vin Diesel pone voz en varios idiomas ha gustado mucho a los fans de la película de James Gunn y la casa de las ideas quiere exprimir este éxito. ¿Cuándo volveremos a ver a Groot en el universo cinematográfico de Marvel?
[note note_color=”#fff9a9″]Guardianes de la Galaxia es una película que forma parte de la Fase 2 del universo cinematográfico de Marvel. Es una aventura épica espacial basada en los cómics que llevan el mismo nombre, iniciados en 1969 y que se centran en las aventuras de un superequipo, formado tanto por humanos como por extraterrestres, encargados de proteger la Via Láctea.
La trama presenta a Peter Quill, un temerario aventurero que roba un orbe misterioso, que representa una amenaza para el Universo y que Ronan El Acusador, un poderoso villano, codicia tener. Para escapar de él, Quill firma un tregua con un grupo muy dispar de inadaptados: el pistolero Mapache Cohete, Groot, el humanoide con forma de árbol, la enigmática Gamora y Drax El Destructor. Cuando Peter descubre el verdadero poder y la amenaza que esta esfera supone para el cosmos, tendrá que hacer todo los posible para reunir al grupo en un último y desesperado intento que marcará el destino de la galaxia.
El reparto está formado por: Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Lee Pace, Michael Rooker, Bradley Copper, Vin Diesel, Karen Gillan, Djimon Honsou, Benicio del Toro, John C. Reilly y Glenn Glose.
Guardianes de la Galaxiadirigida por James Gunn, se estrenó en España el 14 de agosto de 2014. [/note]
Gracias a la magnífica película ‘Guardianes de la Galaxia‘, estrenada en España el pasado 14 de Agosto, hemos tenido un gran espectáculo protagonizado por la zona más dedicada a la ciencia ficción del Universo Marvel. De entre los muchos factores de la nueva ambientación de Marvel Studios, ha sido particularmente protagonista un cuerpo policial intergaláctico del planeta Xandar, y vamos a procurar crear una imagen de su pasado en los cómics recorriendo la larga trayectoria del Cuerpo Nova.
Originalmente, el Cuerpo Nova era una milicia que contaba además con una división dedicada a la exploración, formada por poco más de 500 integrantes, jerarquizados desde los soldados rasos hasta los Centuriones, además de su líder, Nova Prime. Además, contaban con un regimiento de Guerreros Syfon, con quienes compartían fuente de poder. Tras la reforma de Xandar, el Cuerpo Nova expandió su protección hasta toda la Galaxia de Andrómeda, incluyendo la Tierra, siendo entonces su líder la Reina Adora como Nova Prime, que también se conocía por aquel entonces como el Cuerpo Estelar Xandariano.
El nombre de la fuente de poder a la que acceden estos “policías interestelares” es conocida como Fuerza Nova y su acceso a ella se ve limitado por el rango de cada miembro. La energía es prácticamente ilimitada, siendo controlada por unos superordenadores xandarianos que se conocen como Mundomente, donde se almacenan además toda la historia y los miembros que han pasado por el Cuerpo Nova, entre los que se encuentran dos antiguos Heraldos de Galactus: el Señor del Fuego y el Caminante Aéreo.
En la historia reciente del Cuerpo Nova, el Centurión Rhomann Dey llegó a la Tierra y transmitió sus poderes y responsabilidades al terrano Richard Rider. Rhomann huía de la destrucción de Xandar provocada por el pirata espacial Zorr, quien había acudido también a la Tierra, persiguiéndole para cobrarse venganza, aunque sus heridas se lo impidieron, obligándole a ceder la Fuerza Nova y su rango de Centurión al joven Richard. Tras un tiempo como superhéroe terrestre, el nuevo Nova acabó volando a Xandar para formar parte del Cuerpo, aunque sus idas y venidas fueron constantes, incluso después de la segunda devastación de Xandar a manos de Nébula.
Cuando el Cuerpo Nova se enfrentó a una nueva amenaza conocida como la Ola de Aniquilación, fueron sorprendidos por los propios atacantes y su planeta destruido a manos de las terribles tropas comandadas por Annihilus. Siendo entonces Richard Rider el único superviviente del Cuerpo, consiguió encontrar a Mundomente y, tras negociar acerca del destino de ambos y de la ahora desaparecida cultura xandariana, Richard permitió que tanto la Fuerza Nova como la inteligencia que la administraba residieran en su cuerpo, convirtiendo a este último Centurión en un líder a seguir en la Guerra de la Aniquilación.
Durante la Invasión Secreta de los Skrulls a la Tierra, Richard Rider se encontró con que un nuevo Cuerpo Nova había surgido para servirle de ayuda para defender el Proyecto Pegaso. La respuesta estaba en que Mundomente se había servido del cuerpo de Richard mientras dormía para poder reclutar de manera masiva un nuevo Cuerpo a pesar de las reticencias del terrano, ya que temía enviar a miembros desentrenados al combate. Mundomente incluso había llegado al punto de lobotomizar a Ego, el Planeta Viviente, como base para su nueva base de operaciones, Nu Xandar. Después de una serie de conflictos, Richard Rider fue destituido por Mundo Mente de su puesto y controló durante un tiempo a los nuevos miembros del Cuerpo Nova gracias a endorfinas y mensajes subliminales.
Tras el inicio de la Guerra de Reyes, el nuevo Nova Prime, Malik Tarcel, fue retenido por la Guardia Imperial Shi’Ar por intentar detener el conflicto. Richard Rider volvió a formar parte del Cuerpo Nova, erigiéndose como el último Nova Prime conocido, y utilizando su carisma y sus habilidades para hacer frente a diferentes vicisitudes. La última aparición del héroe fue durante el conflicto en el Cancerverso, en su enfrentamiento contra Thanos junto a Star-Lord, imbuido por la Fuerza Nova al completo.
Recientemente, un nuevo Centurión Nova llegó a la Tierra para avisar a los Vengadores de la llegada de la Fuerza Fénix, que se veía atraída por la presencia de Hope Summers. A pesar de la separación del Cuerpo Nova, Sam Alexander es el hijo de un miembro de los Supernovas, un cuerpo de operaciones especiales dentro del propio Cuerpo Nova formado por ladrones y asesinos. Conocidos como los Novas Negros, sus cascos están diseñados para obtener el máximo potencial de la Fuerza Nova y no una porción del total, como el Cuerpo Nova tradicional.
Arte conceptual no usado de Nova para ‘Guardianes de la Galaxia’
La historia del Cuerpo Nova en los cómics parece bien diferente de cómo los han presentado en la película ‘Guardianes de la Galaxia‘, pero gracias al arte conceptual filtrado de la posible aparición de un Centurión como los que hemos conocido en los cómics aún podemos soñar con una historia más tradicional de esta fuerza policial con base en Xandar.
El escandaloso oso Ted que dirigiera en 2012 Seth McFarlane -quien pone la voz al peluche protagonista en USA- vuelve con sus gamberradas. En esta ocasión McFarlane repite como director, y en el reparto volveremos a ver a Mark Wahlberg junto a Amanda Seyfried, Jessica Barth, Richard Schiff y Patrick Warburton.
Todo se puso en marcha para su producción por parte de McFarlane en 2013 y en junio de 2014, McFarlane twitteó el comienzo del rodaje de la que será su primera secuela. A cargo del guión tenemos al propio Seth McFarlane, Alec Sulkin y Wellesley Win. Universal Pictures correrá con la distribución de la cinta.
El estreno está previsto para el 25 de junio de 2015.
Destiny, la gran sorpresa de Bungie y Activision, llega a las tiendas el 9 de septiembre para PS3, PS4, Xbox 360 y Xbox One. Debido a la proximidad de su lanzamiento, sus creadores han lanzado un nuevo vídeo donde, como ya es costumbre en los tráilers de lanzamiento, se nos muestran las primeras críticas del juego. Viendo lo que dicen los medios de esta nueva apuesta por la ciencia ficción, confiamos en que será una de las grandes sorpresas de este año para el género de aventura y acción en primera persona. Además, el juego vendrá traducido y doblado a nuestro idioma, según podemos ver en el tráiler.
Disfrutad de las alucinantes imágenes del gameplay del juego que, con cada nuevo vídeo, nos recuerda más a clásicos como Mass Effect o Halo.
Actualmente, se ha puesto de moda todo lo que tenga que ver con nuestra niñez en lo que a videojuegos se refiere, Super Retro Trio es una prueba de ello. Una consola anunciada por Innex que permite jugar a juegos de Sega Megadrive, NES y Super Nintendo, es decir, tres de las más grandes consolas de la segunda mitad del siglo XX, unidas en una misma máquina que nos permitirá disfrutar de míticos juegos como Sonic The Hedgehog, Super Mario o los primeros Zeldas.
La consola ya está a la venta en Europa a un precio de unas 74,99 Libras, lo que vendría a ser casi unos 94 euros al cambio, un precio algo elevado pero que merece la pena si queremos desempolvar nuestros viejos juegos de la niñez y volver a disfrutar de ellos sin necesidad de recorrernos una infinidad de tiendas y páginas web de venta de artículos de segunda mano en busca de las tres consolas. Los interesados podéis adquirir la consola en el portal de compras Funstock. Incluye dos mandos, pero es compatible con cualquiera de los periféricos de las tres consolas por lo que podremos jugar con el mando de cualquiera de ellas. Además es Region Free, lo que significa que podremos jugar a cualquier juego con independencia del mercado de origen (Recordemos que los sistemas PAL, por ejemplo, no admiten juegos del mercado asiático o de formato NTSC).
Lucasfilm ha publicado tres nuevos spots de televisión de Star Wars Rebels, cuya película de una hora de duración se llamará Star Wars Rebels: Spark of Rebellion. Esta película servirá de antesala a la serie, y se emitirá el 3 de octubre en Disney XD.
En el primer spot, titulado “Tipo duro” está dedicado al personaje de Zeb, el músculo y la fuerza del grupo. El segundo, “Tiranía del Imperio”, rupo está dedicado al grupo protagonista, tripulante de la Ghost y su lucha contra el Imperio. El tercero, “Algo grande”, lo protagoniza Ezra, que al unirse a la causa rebelde y a la nave Ghost su vida cambiará enormemente, formando parte de algo grande.
[note note_color=”#fff9a9″]’Star Wars Rebels’ es una serie de televisión de animación CGI, cuyo argumento nos situará 14 años después de los hechos de película de ‘La Venganza de los Sith’ y 5 años antes de ‘Una Nueva Esperanza’. La serie se centrará en un pequeño grupo de rebeldes (la tripulación de la nave Ghost) y sus luchas contra el opresivo Imperio Galáctico. Uno de los temas principales de la serie será el origen de la Alianza Rebelde.
Su estreno en EEUU está previsto para otoño del 2014 en Disney Channel y Disney XD, y cuenta en su versión original con las voces de Billy Dee Williams (Lando Calrissian), Tiya Sircar (Sabine Wren), Freddie Prince Jr. (Kanan Jarrus), David Oyelowo, Steve Blum (Zeb Orrelios), Taylor Grey (Ezra Bridger) y Vanessa Marshall (Hera Syndulla). [/note]
‘Gotham‘ sigue mostrándonos nuevos vídeos y el último lleva el título ‘Not A City For Nice Guys‘, lo que en castellano sería ‘No es una ciudad para chicos buenos‘. A continuación, el anuncio de televisión.
http://youtu.be/s8Mu7Vc5ewk
[note note_color=”#fff9a9″] Del productor ejecutivo y guionista Bruno Heller, responsable de Roma y El Mentalista, nos llega Gotham, una serie que sigue el ascenso de un policía a través de una ciudad corrupta tomada por el mal, mientras se nos narra el nacimiento de uno de los superhéroes mas famosos de todos los tiempo.
Mientras crece en los suburbios de Gotham, James Gordon (Ben McKenzie) tiene idealizada la ciudad como una glamurosa y emocionante metrópoli, de la que una vez su difunto padre fue un exitoso fiscal del distrito. En dos semanas un James Gordon comprometido con su novia Barbara Kean, comenzará su nuevo trabajo como detective, mientras sueña con restaurar el recuerdo de la ciudad que tiene desde la infancia.
Valiente, honesto y dispuesto a probarse a sí mismo, se asocia con el astuto Harvey Bullock (Donal Logue), una leyenda entre los policías. Ambos se ocuparán del caso mas importante que ha vivido la ciudad; el asesinato de los multimillonarios Thomas y Martha Wayne. En la escena del crimen, Gordon encuentra al único superviviente de los asesinatos, Bruce (David Mazouz) el hijo de 12 años del matrimonio Wayne. Rápidamente, el joven detective siente una inexplicable afinidad por el niño y conmovido por su perdida, le promete atrapar al asesino.
Mientras lucha contra un sistema judicial que se encuentra en manos de políticos, Gordon se enfrentará a la jefa del crimen organizado Fish Mooney (Jada Pinkett Smith), así como muchos otros personajes que acabarán convirtiéndose en algunos de los mas famosos villanos de ficción. Entre ellos, la joven adolescente Selina Kyle (Camren Bicondova), la futura Catwoman o el mismísimo Oswald Cobblepot (Robin Lord Taylor), El Pingüino.
Aunque el drama criminal siga el turbulento ascenso de Gordon a través del Departamento de Policía de la ciudad de Gotham, también se centrará en la improbable amistad que le unirá al joven heredero Bruce Wayne, criado por el mayordomo Alfred (Sean Pertwee). Una amistad que durará toda la vida y desempeñará un papel crucial, a la hora de que el niño se convierta finalmente en el Cruzado de la Capa que está destinado a ser.
Gotham está basada en los personajes publicados por DC Comics. Producida por Warner Bros Television, Bruno Heller será el guionista del episodio piloto de la serie, dirigido por Danny Cannon. Con una primera temporada compuesta por 13 episodios, comenzará a emitirse los lunes en otoño de 2014 a través de FOX.[/note]
Tal vez nos encontremos ahora mismo en uno de los mejores momentos para releer las viejas historias del cimmerio como rey de Aquilonia. El reciente anuncio de un nuevo filme sobre el bárbaro, donde el actor que le dio vida en la década de los ochenta, Arnold Schwarzenegger, vuelve a sentarse en el trono, no hace más que acrecentar el interés por estas historias. Contadas originalmente por Robert E. Howard y adaptadas a cómic por la editorial Marvel a principios de los ochenta, las historias de Conan Rey tienen el aliciente de no haber envejecido tan mal como otras series de la época.
Para este volumen se nos plantea un cambio de guionista. Doug Moench ya no está a cargo de los guiones de la serie, relevándole en esta ocasión otro célebre autor de la época, Alan Zelenetz. A éste, que ya había trabajado tanto con un bárbaro similar creado también por Howard, Kull el conquistador, como con alguna historia de Conan, ya fuera en su serie regular o en ‘La Espada Salavaje’, no le supuso ningún desafío continuar el legado de Moench.
Durante su etapa como escritor de ‘King conan’, una serie que tras el número #21 pasó a llamarse ‘Conan the King’, no apreciamos un cambio sustancial en el estilo de la narración, un detalle bastante relevante, porque de no ser así, los lectores hubiesen perdido todo el interés que la serie había suscitado hasta el momento. Las historias mantienen el clásico espíritu que las impregnaba desde el primer número: relatos con altas dosis de acción donde además se iba viendo el cambio hacia la madurez del primogénito del cimmerio, Conn.
Para ello, qué mejor que mostrar a un adolescente rebelde, que se vuelve incluso contra las decisiones de su padre de forma pública, viendo así cómo el joven ha cambiado a lo largo de los números para convertirse en la viva imagen de Conan, ya no solo físicamente, sino también con su carácter.
Las cinco historias que comprenden este volumen, publicadas dentro de los números #16 al #20 de King Conan, a pesar de mantener un mismo guionista, sí que cambian a su dibujante. De esta forma encontramos tres números a cargo de Marc Silvestri (16, 19 y 20), otro a manos de John Buscema (17) y un quinto ilustrado por Rudy Nebres (18). A pesar del estilo propio de cada artista, dentro de estas páginas no se aprecia una diferencia tan notable, sobre todo por el recoloreado que han sufrido todas las páginas, que añade una mayor uniformidad, disimulando las diferencias de estos.
Tenemos así cinco relatos cargados de acción, donde los dos últimos destacan sobre el resto. El primero, de nombre ‘Sangre de Aquilonia’ se centra en mostrar cómo el príncipe Conn se ha alejado del cariz infantil, siendo ya mucho más adulto, lo que nos prepara para los hechos que se darán en el último número. En ‘Un tirano en ámbar’ tenemos una historia que nos devolverá al Conan clásico, al saqueador de tesoros que era capaz de moverse tan sigiloso como una pantera mientras conseguía escalar una torre totalmente lisa. Le sigue ‘El diablo de Darfar’, donde Zelenetz hace una crítica hacia los que abusan de los marginados, pudiendo extrapolarlo a cualquier otra época. ‘El Huesos y Alfanje’ es un relato que profundiza en el amor que el cimmerio le profesa a su querida Zenobia, llevándonos este hasta mar abierto, donde Conan hará todo lo posible por recuperar a su amada. Finalmente tenemos una historia llamada ‘El príncipe ha muerto’, que además de servir de portada para el volumen, concluye con un ‘cliffhanger’ excepcional. Como su propio nombre indica Conn parece haber muerto, lo que enajenará al bárbaro hasta límites insospechados, mostrándonos a un monarca mucho más oscuro de lo habitual.
Todas ellas son un compendio de historias amenas, cargadas de acción y de un estilo clásico que como ya he comentado, no ha envejecido nada mal. La edición de Planeta DeAgostini Cómics continúa manteniendo el mismo estilo de las anteriores: formato cartoné con una excelente encuadernación, teniendo este volumen en su interior 208 páginas a color por un precio recomendado de 22 euros.
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«¡No quiero seguir siendo rey!». Conan, veterano de mil batallas y vencedor de otros tantos guerreros, magos y criaturas de la oscuridad, pronuncia esas palabras con gran decisión. Sin embargo, cuando le informan de que la partida diplomática que dirigía su hijo ha sufrido una emboscada y que el príncipe ha muerto en ella, el rey bárbaro siente en el corazón una punzada mayor que la de cualquier espada. Abatido por la pena y la culpa, al cimmerio lo embarga la melancolía, lo que amenaza con romper su reino en pedazos justo cuando su poderío es más necesario.
Título original: King Conan # 16-19, Conan the King # 20[/note]
En el perfil de andrewSS7 en devianART podemos ver algunos fanarts de los últimos estrenos cinematográficos que son unas auténticas joyas. Cabe destacar los de Star Wars Episodio VII y los de Batman v Superman: Dawn of justice.
Otros muy interesantes son los de The amazing Spider-Man 2, Ant-Man, The Dark Knight rises, Capitán América 2: El soldado de invierno y las dos primeras trilogías de la saga de Star Wars.
Podéis encontrar muchos más tan profesionales como estos en la cuenta de andrewSS7 en devianART.
La diferencia entre un guionista bueno y un guionista mediocre estriba, entre otras cosas, en que el primero sabe cuándo debe parar su trabajo, evitando así que este se deteriore. Y Scott Snyder ha sido una clara prueba de ser un guionista más que bueno, digamos que excepcional. Su obra American Vampire sorprendió a todos los lectores allá por marzo de 2010, cuando presentaba a un carismático vampiro de nombre Skinner Sweet, capaz de vagar a la luz del día sin ninguna repercusión. Ayudado en los primeros cinco números por Stephen King, Snyder logró satisfacer la dosis mensual que todos los lectores requerían hasta que en junio de 2013 decidió parar su trabajo. ¿La razón? A pesar de que la serie vendía muy bien y de que la trama mantenía un nivel soberbio, el guionista americano se vio saturado por la cantidad de trabajo que DC Comics le había encomendado, por lo que antes de desvirtuar su serie fetiche, decidió frenarla y continuarla más adelante, en 2014.
Y como viene siendo habitual, ECC Ediciones ha publicado en nuestro país un sexto volumen recopilatorio que incluye el último número del primer ciclo de esta serie, ‘American Vampire #34’, y un par de especiales, como son ’The Long Road to Hell #1’ y ‘American Vampire Anthology #1’.
El primero, que pone punto y seguido al arco inicial narrado en los anteriores 33 números, nos trae de nuevo al personaje de Abilena Book, una antigua agente de los Vasallos del Lucero del Alba que fue expulsada de la organización en 1949. Este número no solo esclarece ciertos detalles que quedaron sin narrar en historias pasadas, sino que vaticina la llegada de un nuevo ser, el Comerciante Gris, con un final al más puro estilo de las mejores historias de terror.
Le sigue la primera parte de ‘El largo camino hacia el Infierno’, que pese a que la segunda aún no se haya publicado, comprendemos el interés de Snyder por continuarla. Aun así, está creada más o menos de forma autoconclusiva, narrando una historia de principio a fin, aunque su final quede abierto para próximas entregas. En ella rescatan a uno de los personajes más queridos por los fans. No, no hablo de Skinner Sweet, sino del cazador de vampiros rockabilly Travis Kidd. La historia se centra en contarnos la desdichada vida de una pareja de enamorados, quienes tras robar un coche se ven envueltos en una trama de índole vampírica. Travis hará acto de aparición en ella, permitiendo así al lector conocerle un poco más. Con un final emotivo, estamos ante una interesante historia que de seguro agradará a los fieles lectores de la serie.
Finalmente, y al igual que pasaba con el anterior número, tenemos la primera parte de una antología sobre American Vampire. Para su realización, Snyder ha invitado a grandes artistas del mundo del cómic, entre los que encontramos a Jason Aaron, Greg Rucka, Gail Simone o Fabio Moon entre otros, además de un relato escrito por el dúo habitual de la serie: Scott Snyder y Rafael Albuquerque. La pega de este tipo de antologías es el baile de calidades que se dan en su páginas, lo que supone que tengamos por un lado historias muy interesantes y por otro, algunas que no lo son tanto, además del vaivén de estilos artísticos. Pese a ello, al tratarse de relatos cortos, la lectura se hace totalmente amena.
En cuanto al trabajo del tándem artístico principal, Snyder y Albuquerque han demostrado con creces que son capaces de mejorar la buena historia que plantearon en un inicio. El hecho de que Snyder decidiese parar la serie es más que loable, mientras que el trabajo de Albuquerque ha ido mejorando desde sus inicios de forma exponencial.
Este sexto volumen de la serie se presenta en dos ediciones, satisfaciendo así el deseo de todos los lectores. Por un lado tenemos la edición ‘económica’, que tiene formato rústica y un precio de 14,95 euros, mientras que por otro lado está la versión ‘purista’ en cartoné por 16,95 euros, ambas con 192 páginas a color. Como extras, además de un extenso artículo de Jero Piñeiro, se incluyen las tres portadas de los números originales.
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[note]AMERICAN VAMPIRE NÚM. 06
En este tomo se cierra, en el ecuador del siglo XX, el primer ciclo de esta grandiosa epopeya vampírica, estableciendo un antes y un después en la historia de Skinner Sweet y Pearl Jones. Además, la carretera se tiñe de sangre en el one-shot rockabilly De cabeza al infierno, y algunos de los mejores autores de la industria norteamericana del cómic ofrecen su particular visión del universo de American Vampire en una antología que amplía los horizontes de la actual serie estrella del sello Vertigo de DC Comics.[/note]
