Hoy os traemos una idea de un autor llamado Axel Medellin. Se trata de un rediseño del archifamoso villano de Marvel Galactus.
Dicho diseño se hizo a petición de CBR The Line is Drawn. Lo cierto es que asusta bastante, ya que, en su día, el concepto de Galactus era aterrador, pero su aspecto no tanto. Quizá lo arreglaron en parte al hacerlo luego del universo Ultimate o la película de Los 4 fantásticos, pero de haber venido con estas pintas, más de un super héroe hubiera necesitado un cambio de muda.
Lady Zorro, personaje que apareció por primera vez en 2012 dentro del número #10 de ‘Zorro Rides Again’, vuelve a la carga con una serie propia dentro de la editorial que la vio nacer: Dynamite Entertainment. En esta ocasión, la trama nos sitúa en Alta California, donde la heroína tendrá que intentar recuperar una vieja hacha de guerra india que ha sido robada por soldados mercenarios. Con un guion de Alex de Campi y un dibujo de Rey Villegas, la serie estará cerrada a cuatro números que comenzarán a publicarse a partir del miércoles 16 de julio de 2014.
Geektyrant nos cuenta la reacción que ha tenido el escritor de ‘Canción de Hielo y Fuego‘, George R. R. Martin, hacia sus fans. En el siguiente vídeo de tan solo tres segundos escuchamos al autor de la famosa saga de novelas decir: ‘Fuck you to those people‘, lo que en castellano sería: ‘Que le den (o que se jodan) a esa gente’. Esto ha sido en respuesta a la pregunta que se le formuló sobre qué es lo que pensaba sobre la gente que le estaba pidiendo que se diera prisa para terminar de escribir la serie. La razón para que diera esta respuesta es porque un gran número de seguidores piensan que va a morir antes de que termine de escribir los libros que le restan para acabar ‘Canción de Hielo y Fuego’. Aunque sí es verdad que hay que atender a los seguidores y tratarlos bien, se supone que este trato debe de ser recíproco y, posiblemente, el especular con la muerte de cualquier persona, puede resultar ofensivo y una falta de respeto por lo que, aunque no sea justificable, pero sí podría ser entendible la respuesta de Martin. A continuación os mostramos el vídeo y la cita completa de Martin que no se escucha en el vídeo:
Encuentro este asunto, francamente, muy ofensivo cuando la gente empieza a especular sobre mi muerte y mi salud. Así que, que les den a esa gente.
La novela corta es un gran formato para escritores experimentados: a medio camino entre el cuento y la novela, permite un desarrollo de personajes y trama más complejo que en el primer caso y una lectura más ligera que en el segundo.
Es el caso de Brandon Sanderson, uno de estos escritores experimentados del que ya os hemos hablado en varias ocasiones, cuyas dos novelas cortas ‘Legión’ y ‘El alma del emperador’ publicó el Fantascy el pasado abril en este tomo conjunto. El libro ha estado entre los más vendidos en las librerías especializadas, lo que no resulta sorprendente, puesto que ya hace tiempo que la calidad literaria de Sanderson quedó demostrada.
En ‘Legión’ y ‘El alma del emperador’ encontramos dos aproximaciones muy diferentes a temas constantes en la obra del autor: las decisiones morales complejas, la supervivencia del individuo frente a las necesidades colectivas y la lucha entre la fe y la razón.
Por una parte tenemos ‘Legión’, que trata sobre Stephen Leeds, un genio que tiene múltiples aspectos de su personalidad convertidos en ilusiones que lo acompañan. Cada una de estas personalidades, totalmente autónoma, es invisible al resto de personas. Pero el huraño Leeds pronto se interesa por un caso muy especial: una máquina, de tecnología en apariencia imposible, cuyo uso podría cambiar la humanidad tal como la conocemos. Y hasta aquí resumo, porque creo que esta historia es mucho más disfrutable si se lee sin ideas preconcebidas.
‘Legión’ se beneficia de no tener una, sino dos premisas con mucho potencial. Ambas, por sí solas, habrían dado sin problemas material suficiente para una novela. Es una historia escrita con un estilo muy actual, con descripciones escuetas pero que evocan mucho y una gran presencia de diálogos, creíbles y que caracterizan a la perfección los diferentes aspectos de Leeds.
La trama empieza con rapidez, in media res, dejando varios frentes abiertos tanto al principio como al final y dando la sensación de capítulo en una historia mayor, que ha comenzado mucho antes y se alarga más allá de lo que podemos comprender. Quizás por ello, Sanderson ha escrito una segunda novela corta sobre Stephen Leeds, titulada ‘Skin Deep’, que se publicará a finales del año 2014. En palabras del autor, ‘Skin Deep’ será el doble de larga que ‘Legión’. Sanderson también aseguró que Lionsgate había comprado los derechos ‘Legión’ y que se estaba considerando como serie de televisión.
Si ‘Legión’ es actual, un thriller de ciencia ficción que ocurre en nuestro propio mundo, ‘El alma del emperador’ es el reverso fantástico de la obra de Sanderson, con un estilo al que nos tiene más acostumbrados. La historia se sitúa en el mismo universo que ‘Elantris’, la primera novela del autor, un mundo influenciado por la cultura asiática (recordemos que Sanderson estuvo residiendo en Corea durante unos años). A pesar de ello, apenas hay relación entre ambas obras y ‘El alma del emperador’ se puede leer con total independencia.
‘El alma del emperador’ gira entorno a la situación de Shai, una hábil falsificadora mágica, capaz de imitar el arte más refinado y convertir una simple ventana en la más refinada de las cristaleras. Shai se encuentra encarcelada y condenada a muerte por su último intento de robo y substitución de un objeto valioso. Por ello, no duda en aceptar una arriesgada propuesta, “el más difícil todavía” en su campo: su libertad a cambio de conseguir falsificar el alma de alguien. Tiene noventa y ocho días para lograrlo.
Hay varios factores por los que no me sorprende que ‘El alma del emperador’ ganara el Hugo a mejor novela corta en 2013. La historia es un ejemplo de lo que se puede conseguir en este formato: una historia totalmente autoconclusiva, con personajes que se desarrollan y un gran equilibrio entre emoción y acción. Shai es un personaje fascinante, que posee un talento magnífico pero cuyas motivaciones resultan creíbles. Como en ‘Nacidos de la bruma’, uno de los temas de fondo es la creación de un líder político y las relaciones entre personajes dominan la trama.
Este volumen, corto y muy entretenido, es una gran obra de introducción para los que no hayan tenido ocasión de leer a Brandon Sanderson con anterioridad. Tiene todos los ingredientes que han convertido al autor en uno de los favoritos de los lectores: premisas emocionantes, personajes complejos y sistemas de magia elaborados (también las personalidades de Leeds funcionan con normas similares a los sistemas mágicos del autor). Además, el formato permite compensar una de las grandes debilidades del autor: las introducciones demasiado pausadas.
La edición física del sello Fantascy de Random House Mondadori tiene 240 páginas y está editada en tapa blanda con solapas. El precio de la edición en papel es de 14,90 €, mientras que en formato digital se puede conseguir por 7,90 €. Quizás es un precio algo más elevado de lo que nos tiene acostumbrados la editorial, si tenemos en cuenta el número de páginas, pero se aprecia la edición cuidada de la obra y hay que tener en cuenta que se trata de la traducción de dos obras diferentes. La portada está ilustrada por el artista Sam Green. La traducción es obra de Rafael Marín Trechera, que ha trabajado con otras obras del autor con anterioridad.
Recordemos que Brandon Sanderson visitará muy pronto nuestro país, como ya os indicamos en este artículo sobre festivales literarios. El autor americano estuvo entre los primeros confirmados del Celsius 232. Aunque todavía falta por confirmar el programa exacto del festival asturiano, sabemos que Sanderson estará en Avilés aproximadamente entre el 30 de julio y el 2 de agosto.
Como os comentamos en todo detalle en esta noticia, este otoño se emitirá la primera serie producida por Studio Ghibli: Sanzoku no Musume Ronia (Ronja, la hija del bandolero en castellano). Esta serie está basada en el libro homónimo de Astrid Lindgren (autora de Pippi Calzas Largas, entre otras).
Transcripción de los insertos y la narración:
“La Primera serie de Goro Miyazaki”
“Ronja, la hija del bandolero”
“Se ha adaptado completamente esta obra literaria de fantasía para la pantalla”
Narración: ‘Ronja, la hija del bandolero’. Empieza a emitirse en octubre. Quiero que los niños lo puedan ver.
Lo más chocante de estas primeras imágenes es que están creadas en animación 3D por ordenador, algo muy alejado de las técnicas tradicionales de animación con las que suele trabajar normalmente Ghibli. Eso ha despertado la animadversión de muchos fans, que esperaban algo más parecido a las primeras imágenes que vimos de la serie en su día. Para más información sobre la emisión y la serie en sí, entrad en la noticia original.
Imagen promocional original de la serie
[note] ‘Ronia, la hija del bandolero’ es el título de la primera serie creada por Studio Ghibli, que se empezará a emitir en otoño de 2014 en NHK y BS Premium en Japón.
La obra original, creada por Astrid Lindgren, publicada el año 1981, cuenta la historia de Ronia, hija del jefe de una banda de bandoleros, de la cual se espera que herede esa posición cuando crezca. El día de su nacimiento, el castillo del bandolero quedó partido en dos por un relámpago. En los años que transcurren entre ese momento y el inicio de la historia, la otra mitad del castillo es tomada por un clan rival de bandidos. Ronja se hace amiga del hijo único del jefe de la banda rival, vive muchas fantásticas aventuras con él y acaba cerrando la brecha entre ambos grupos.
Como principal novedad respecto al estilo tradicional de Ghibli, esta serie, dirigida por Goro Miyazaki, usará animación 3D por ordenador.[/note]
Tras los tres primeros teaser tráilers (que podéis ver aquí, aquí y aquí), hoy por fin se ha emitido un tráiler de algo más de un minuto de duración con muchas más imágenes de lo que será la nueva temporada de Doctor Who, protagonizada por Peter Capaldiy Jenna Coleman. Durante el tráiler veremos imágenes de viejos conocidos como Madame Vastra y los Daleks, pero también personajes nuevos que aún tenemos que conocer. Ya queda menos para el 23 de agosto.
[note]La temporada octava de la serie ‘Doctor Who’ nos traerá la 12º reencarnación del Doctor, encarnado esta vez por Peter Capaldi. La emisión empezará el próximo 23 de agosto en la BBC.
Contará con las siguientes estrellas invitadas: Michelle Gomez, Frank Skinner, Ben Miller, Tom Riley, Keeley Hawes y Hermione Norris.[/note]
Una de las etapas más castigadas en nuestro país del hombre sin miedo ha sido sin lugar a dudas la que se encargó de escribir la guionista Ann Nocenti. En la época en la que Forum editaba los cómics de Marvel en nuestro país, muchos de sus números no fueron publicados, comenzando la recopilación de estos a partir del número #248, momento en el que Daredevil se enfrenta a Lobezno. Pero los fans del diablo enmascarado, que tanto pedían ver recopiladas estas historias, ven por fin cumplidas sus expectativas gracias a la publicación por parte de Panini Cómics de esta etapa completa, concretamente dentro de cuatro volúmenes que pertenecen a la colección Marvel Héroes. Dos de ellos ya fueron publicados hace unos años, bajo los títulos ‘El diablo en el infierno’ y ‘María Tifoidea’, anunciando la salida del cuatro número, ‘El ocaso de los ídolos’, para antes de que finalice este año.
Aun así, debemos conocer una de las principales razones por las que el trabajo de Nocenti no tuvo tanta repercusión en nuestro país. Situándonos en el contexto de la época, a finales de la década de los 70, Daredevil era un superhéroe que había ido viendo cómo sus ventas, y por ende el interés por parte de los lectores, disminuían. Esto llevó a la Casa de las Ideas a decidir poner fin a la serie, aunque en aquel momento, un novel Frank Miller pidió tomar las riendas de la serie, algo que la editorial aceptó, ya que no tenían nada que perder. Miller logró así hacerse un nombre en la industria del cómic, no solo por relanzar al héroe, sino por crear una de las mejores historias de este, ‘Born Again’.
El problema es que la estela de este guionista era muy vasta, hasta el punto de que tras su salida, le encomendaron a Ann Nocenti, a quien habíamos visto trabajar junto a Claremont en los X-Men, que escribiese un relato a modo de introducción al trabajo del siguiente guionista para crear así menos fricción. Pero Steve Englehart, que sería el encargado de continuar la serie, no estaba de acuerdo con lo contado por Nocenti en su historia, lo que le llevó a discutir con el editor de la serie, hasta el punto de que este decidió dispensar de él y encomendar la labor de guionista a Nocenti.
Esto supuso dos quebraderos de cabeza para la escritora, por un lado las continuas comparativas hacia el trabajo de Frank Miller y por otro, las críticas por parte de los lectores que no estaban acostumbrados a la predominancia de mensajes políticos y sociales en la serie de Daredevil. La marcada ideología de Nocenti impregna las páginas de estos números, donde sus críticas sociales ponen de manifiesto los pensamientos de la guionista.
En plena era Reagan, donde la URSS estaba llegando a su desplome, poniendo así fin a la Guerra Fría, la sociedad norteamericana vivía aún con muchos temores. Toda esta decadencia y concienciación la veremos en cada una de las historias escrita por Nocenti. Desde el problema de la drogadicción hasta la situación del ser humano en el medioambiente son algunos de los temas que se tocan en estos números. Todos ellos, eso sí, focalizados en la Cocina del Infierno, el conocido barrio de Nueva York que en las historias de esta escritora adquirirá un gran protagonismo como telón de fondo.
El legado de Miller dejó a Matt Murdock fuera de la abogacía y con ello también puso fin a la dualidad del héroe al decidir cómo afrontar ciertos temas. Pero Nocenti recupera esta esencia vital. Para ello, tras mostrarnos a Murdock trabajando en un bar, decidirá encomendarle una labor mucho más apegada a su persona, como es el trabajar en una asesoría. De esta forma vuelve a darle a Daredevil la oportunidad de tener que decidir si quiere enfrentarse a alguien mediante la vía legal o como enmascarado nocturno.
La gran mayoría de sucesos a los que se enfrenta el héroe en los primeros números tienen que ver con problemas que se habían venido gestando en la época. En el número #236 por ejemplo, el ‘villano’ es un antiguo héroe de guerra que ve cómo al volver a Nueva York, no es capaz de integrarse en la sociedad, algo que lamentablemente pasó a cientos de soldados. Bajo el título ‘Soñador americano’, estamos ante una clara crítica por parte de la guionista hacia su gobierno a la hora de participar en conflictos ajenos a su país. Natasha Romanoff, que también hace acto de presencia en este primer número, tendrá una mayor relevancia en el siguiente, cuando intente convencer a Daredevil de convertirse en una figura pública que luche contra las drogas, al igual que hacían muchos deportistas o celebridades de la época.
En cuanto a Murdock, el cómic profundiza en el amor que este siente por su novia Karen, a quien ha ayudado a salir de las drogas. Su relación continua a lo largo de las páginas y se vislumbran en ciertos momentos conversaciones en las que analizan la antigua situación de la joven como ejemplo para los lectores.
Pero no todo van a ser críticas sociales y personajes secundarios que intentan dar lecciones de moral directa. Dientes de Sable, Lobezno, Pantera Negra o Kingpin son algunos de los conocidos que hacen acto de presencia en este volumen. Cada uno de ellos estará envuelto en una trama más o menos cerrada que como es lógico, guarda alguna lección de moral para el lector, aunque de forma más sutil.
La narración peca en algunas ocasiones de tener un exceso de cuadros de texto, lo que puede abrumar a los lectores más noveles. Pero tras leer los 17 números que escribe Nocenti, podemos ver que su guion mejora según avanzamos en la lectura, hecho que podemos corroborar en los siguientes volúmenes. Además de sus historias, tenemos dos números escritos por John Harkness y Jim Owsley (quien posteriormente cambió su nombre por el de Christopher Priest), creando en su totalidad una serie de historias con grandes dosis de crítica, que lograron pese a la detracción inicial, sorprender a los lectores por el buen tratamiento de estos temas dentro de un cómic.
Donde sí que apreciamos unos grandes altibajos es en el dibujo, pero la razón no es otra que el exceso de dibujantes que pasaron por la serie durante estos números. Podemos así respirar un profundo estilo ochentero, tanto para bien como para mal, aunque en la parte final encontramos a uno de los mejores dibujantes de la serie: John Romita Jr. Por otro lado, Barry Windsor-Smith, Sal Buscema o Todd McFarlane son algunos de los dibujantes que también toman parte en esta obra, implementando cada uno su característico estilo.
Panini Cómics edita este tercer volumen que recoge el inicio de la etapa de Ann Nocenti a cargo de Daredevil en un tomo de 480 páginas a color por un precio recomendado de 34.95 euros. En su interior encontramos los números #236-253 y #264 de la serie original, además de varias ilustraciones en blanco y negro a modo de extras.
[review]
[note]MARVEL HÉROES 50 – Daredevil: Zona cero
Contiene Daredevil 236-253 y 264 USA
El arranque de la genial etapa de Ann Nocenti como escritora de Daredevil, en un volumen que incluye gran cantidad de episodios inéditos, entre cuyos dibujantes figuran los legendarios Barry Smith, Sal Buscema, Rick Leonardi y John Romita Jr. Tras la publicación de Born Again, el Hombre Sin Miedo encontraba una autora a la altura de la leyenda forjada por Frank Miller. Nocenti, que había sido largo tiempo editora de La Patrulla-X y había escrito la miniserie de Longshot, desarrolló historias pegadas a la calle, con una importante sensibilidad social y en la que se abordan temas que, a finales de los años ochenta, en raras ocasiones figuraban en la agenda de los cómics de superhéroes. Una obra maestra a reivindicar, que se complementa con Daredevil: El diablo en el infierno y Daredevil: María Tifoidea.
Autores: Ann Nocenti, Barry Smith, John Harkness, James C. Owsley, Sal Buscema, Louis Williams, Todd McFarlane, Keith Pollard, Chuck Patton, Keith Giffen y John Romita Jr.[/note]
Norma Editorial también quiere amenizarnos el mes de agosto con sus novedades. Entre las más interesantes, destacaré ‘Fuera de juego‘, lo nuevo del gran Enki Bilal. Además los volúmenes 10 y 7 de ‘Irredeemable‘ e ‘Incorruptible‘, pondrán punto final a las series de Mark Waid. Por último, el volumen integral de ‘Los Tecnopadres‘ de Jodorowsky va a ser reeditado, así como ‘The Legend of Zelda: Hyrule Historia‘ que ya va por la cuarta edición. Como colofón, Norma también nos hace unas recomendaciones de lectura para el verano. Todo esto y mucho más en el archivo que os mostramos a continuación.
Agosto es el mes de las vacaciones y Panini Cómics en lugar de cogerse unos días libre, ha decidido hacernos nuestras vacaciones en la playa o la montaña mucho más amenas gracias a las novedades que nos trae el próximo mes. Sin duda, lo más destacable será el primer número de ‘Pecado Original‘, la nueva serie de Marvel. Sin embargo, también tendremos cosas realmente interesantes además de esta, como los Marvel Gold ‘Los Guardianes de la Galxia: Vengadores Cósmicos‘ o ‘Los Vengadores: La saga de Korvac‘. Edición definitiva. ¿Queréis ver otras novedades que saldrán en agosto y detalles de las mismas. A continuación os las mostramos.
Esta semana se han dado a conocer a los nominados para la que será la 66ª edición de los premios Emmy. La ceremonia de entrega de los premios tendrá lugar el 25 de agosto en NBC presentada por Seth Meyers.
