Un año más, se celebra en la ciudad de A Coruña la Expotaku, un evento dedicado a la reunión y enaltecimiento del frikismo más interesante de la actualidad (e incluso no tan actual). Esta vez promovida por la Asociación COGA (“Colectivo de Otakus Gallegos”), la Expotaku contará con múltiples stands y actividades a lo largo de los tres días que dura (23, 24 y 25 de mayo), las cuales seguro que satisfarán los deseos de todos los que se pasen por allí.
Desde cerca de 20 puestos dedicados por completo a las consolas: PS3, Xbox 360 y Wii; incluyendo una Zona Retro en la que podremos volver a disfrutar de clásicos como la Super Nintendo SNES, Nintendo 64 o Sega Dreamcast entre otras; hasta exposiciones de coleccionismo y cosplay privado, miniaturas como Blood Bowl o Heroquest y por primera vez, zona gastronómica.
Por si esto fuera poco, contarán también con exposición de kimonos + taller de kitsuke (cómo vestir un kimono) por cortesía de Kimono Club, y la exposición conmemorativa del 400 aniversario del establecimiento de relaciones comerciales y diplomáticas entre España y Japón a través de la Embajada Keicho.
Robótica y cultura musical en colaboración respectiva con el IEEE y el AsianClub, concurso de cosplay con premios individuales y grupales, productoras indies de videojuegos, radio en directo, zona de BJDs (dollfies, pullips, blythe), exhibición y torneo de quidditch muggle, actuaciones musicales (White Noise y Haru Ookami)…
En fin, una oferta más que variada para el penúltimo fin de semana de mayo, con cantidad de actividades interesantes y que convierten a la ciudad de A Coruña en un punto neurálgicamente friki este mes. Además, para los que acudan desde fuera de A Coruña, existe un 30% de descuento en transporte con Renfe. Podéis informaros en su página web:
Sniper Elite III está cada vez más cerca y, por tanto, es lógico ver como cada día va surgiendo nueva información sobre este alucinante simulador de francotirador ambientado en territorio africano durante la Segunda Guerra Mundial. Como podremos observar en el vídeo adjunto, la tercera entrega de la saga estrá más enfocada a la infiltración y el sigilo, en entornos más abiertos y dinámicos donde nuestro personaje podrá moverse y planificar sus estrategias libremente, de modo que no habrá dos partidas iguales. De modo que, más nos vale ir con pies de plomo si queremos descubrir qué se oculta bajo la amenaza de “Wunderwaffe”.
Sniper Elite III saldrá al venta el día 27 de Junio en PS4, Xbox One, PS3 y Xbox 360.
Lionsgate y Saban Brands confirman que 20 años después de primera la emisión de la serie Power Rangers, que a día de hoy continúa en producción, realizarán una nueva película con personajes reales.
Haim Saban, el creador de los Power Rangers, ha emitido un comunicado oficial que reza lo siguiente:
Lionsgate es el lugar perfecto para elevar al siguiente nivel la marca de Los Power Rangers. Ellos tienen la visión, el valor de la comercialización y una increíble trayectoria en el lanzamiento de éxitos tan grandes como Crepúsculo, Los Juegos del Hambre o Divergente. Estamos seguros de que nuestra asociación con Lionsgate va a lograr capturar el mundo de los Power Rangers y trasladarlo a una película única e impresionante con su propio legado.
Por su parte Jon Feltheimer, presidente de Lionsgate, ha dicho que:
Estamos entusiasmados de asociarnos con Haim Saban y su equipo para maximizar el potencial de una franquicia de éxito y reconocida en todo el mundo. Las historias de los Power Rangers han sido abrazadas durante 20 generaciones y hoy en día son más fuertes que nunca. Contamos con el socio ideal y la franquicia perfecta para realizar un evento cinematográfico que resonará entre los aficionados de todo el mundo en los próximos años.
No es la primera vez que los Power Rangers se asoman a la gran pantalla, en 1995 ya se realizó una adaptación previa que contó en su reparto con las estrellas de la serie de televisión “Migthy Morphin Power Rangers”. La trama nos contaba como los Power Rangers obtenían nuevos poderes ninja con los que hacer frente a Ivan Ooze, una antigua amenaza.
Cada día se confirman nuevos villanos a los que el cruzado de la capa deberá hacer frente en su próxima y ambiciosa aventura. A villanos como Dos Caras, Harley Quinn o Enigma, entre otros, se unen nuevos villanos que, según los rumores, podrían aparecer en el juego. Según parece el actor Dee Bradley Baker, quien puso voz a Ra´s Al Ghul en “Arkham City”, prestará su voz a un nuevo villano del juego. Pero, a falta de confirmación por parte de Rocksteady, tendremos que fiarnos del portal de datos sobre cine y videojuegos IMDb que ha añadido últimamente nuevos nombres a la lista de actores de doblaje del juego. Entre ellos aparecen villanos, y compañeros de fatigas, como Calendar Man (Maurice Lamarche), Azrael (Phary Payton), Deadshot (Chris Cox), Zsasz e incluso Damian Wayne como Robin (interpretado por Scott Menville). Del mismo modo, Baker aparecía como figurante en la lista aunque fue eliminado hace poco. El actor, que ha puesto la voz a personajes de “Gears of Wars” o de la serie de animación “Hora de Aventuras” además de a Ra´s, aparecía como la voz del Doctor Kirk Langstrom, el científico que creó la fórmula de “Man-Bat” en los cómics, por lo que, teniendo en cuenta que algunos actores pondrán la voz a más de un personaje, es posible que Dee Baker interprete a ambos personajes. Baker también puso la voz a Man-Bat en la última película del caballero oscuro “Son of Batman” que se estrena en DVD este mismo mes.
[note]Ambientado un año después de ‘Batman: Arkham City‘, esta nueva entrega de la saga pone a Batman en jaque contra toda una serie de villanos, desde El Espantapájaros al Pingüino, que buscan la muerte del personaje que ha arruinado sus vidas y las operaciones que estos tenían montadas en la ciudad de Gotham. Será en la noche de Halloween cuando los villanos emprendan una desesperada batalla contra el caballero oscuro y sus aliados más cercanos, como el comisario Gordon y sus compañeros de la policía, con el objetivo de acabar de una vez por todas con los agentes del orden de Gotham y reinstaurar el caos que se cernía sobre la ciudad en tiempos del Joker.
‘Batman Arkham Knight‘ saldrá en octubre de 2014 para PS4, Xbox One y PC de la mano de Rocksteady Studios, los creadores de la dos primeras entregas de la saga. [/note]
[note note_color=”#fff9a9″] Segunda adaptación de la saga de libros Cómo entrenar a tu dragón, escritos por Cressida Cowell.
Han pasado cinco años desde que Hiccup consiguiera entrenar a su Dragón, rompiendo la tradición de su pueblo. Astrid y el resto practican un nuevo deporte, las carreras de dragones en las que surcarán los cielos llegando a territorios inexplorados. En una de esas carreras, descubrirán el hogar de cientos de dragones salvajes protegidos por un misterioso guardián. Hiccup y su grupo se unirán a este guardián en una nueva aventura para proteger a los dragones, de las fuerzas malignas que quieren acabar con ellos.
Cómo entrenar a tu dragón 2 dirigida por Dean DeBlois, se estrenará en España el 1 de agosto de 2014. [/note]
SelectaVisión nos ha dado a conocer los lanzamientos en blu-ray y DVD que pondrá a la venta a partir del próximo 4 de Junio de 2014. A continuación os mostramos el listado de los mismos con sus precios y las imágenes de cada título:
–Dragon Ball Box 5 (DVD) 34,99€
–Ataque a los Titanes Vol. 4 (DVD y BD Combo) 11,99€ y 17,99€
–Fairy Tail 4 (DVD) 24,99€
–La Novia de Re-Animator (DVD y Ed. Coleccionista) 14,99€ y 24,99€
–Black Lagoon (Serie) (DVD y BD) 29,99€ y 39,99€
–Ghost In The Shell 2.0 Ed Coleccionista 24,99€
–I Love One Direction (DVD y DVD Coleccionista) 12,99€ y 14,99€
Robert Iger, el CEO de la compañía Disney a través de una conferencia con los inversores, ha confirmado que en estos momentos hay como mínimo 3 spin offs de Star Wars en desarrollo dentro de la nueva trilogía de episodios.
Anteriormente se habló de la posibilidad de que habría dos spin offs y los rumores apuntaban a que los candidatos podrían ser: Yoda, Han Solo, Boba Fett y Darth Maul. Sin embargo, no ha confirmado cuales de esos nombres serán finalmente los elegidos. Contando con que el mismo Iger ya había revelado que los spin offs se estrenarían en cines entre los estrenos de las películas, es decir que si Star Wars VII llega en 2015, el episodio VIII previsiblemente lo haría en 2017 y Star Wars IX en 2019, el estreno de al menos dos de esos spin offs deberían estar situados entre 2016 y 2018.
[note]Star Wars: Episodio VII está dirigida por J. J. Abrams con guión de Lawrence Kasdan y Abrams. Kathleen Kennedy, Abrams y Bryan Burk son los productores y John William vuelve como compositor.
Con un reparto formado por: Harrison Ford, Carrie Fisher, Mark Hamill, Peter Mayhew, Anthony Daniels, Kenny Baker, Adam Driver, John Boyega, Daisy Ridley, Oscar Isaac, Andy Serkis, Domhnall Gleeson y Max von Sydow.
El estreno mundial está previsto para el 18 de diciembre de 2015.[/note]
El cómic es un medio maravilloso. Sé que hablo para un público convencido, pero no es malo que lo recordemos de cuando en cuando. Porque hay veces que tenemos que escuchar el enésimo discurso reduccionista y rancio acerca de su teórica simpleza, de las supuestas oscuras filosofías filofascistoides que ocultan los superhéroes u otras lindezas por el estilo basadas en un argumentario que dejó de tener sentido hace muchos años.
Digo que este medio es tan genial, porque ha evolucionado de una manera tan enorme y variada que cualquier historia se puede contar en viñetas; sin miedo o limitaciones técnicas, sin cercos creativos. La única frontera es la imaginación del creador, y en todo caso, su pericia como artista.
Para que esta idea cobre sentido, se necesitan genios. Gente que rompe con lo convencional, fabrica nuevos universos propios, mezcla de pasión, algo de locura, y muchas ganas de divertirse y divertir. Autores que redefinen las bases sobra las que se sostiene la idea de historieta, que regala a lectores, aficionados y creativos, formas y conceptos valientes.
Michael Allred es uno de esos tipos. Su visión de su propio trabajo deja atrás cualquier convencionalismo, escribe sus propias reglas, y el resultado es tan apabullantes que aceptamos ese desafío con aplausos. Porque necesitamos que nos saquen del campo de seguridad que nos da el eterno retorno de las editoriales de siempre. Es de obligación para que un medio sobreviva que, de cuando en cuando, aparezca un loco que abra nuestra mente aletargada por supuestos que pensamos inamovibles. Mike Allred es dinamita. Cuando te adentras en una de sus obras, sientes que hay fuegos artificiales; toda esa aparente sencillez colorida es una trampa visual, que oculta a simple vista un prodigio de trazo, planteamiento y ejecución. Sabes que estás ante algo especial al primer vistazo, pero no es hasta que pasa un buen rato y te has visto atrapado por la magia de este artista, que entiendes la magnitud del cómic que tienes entre las manos.
Si esto es lo habitual con el trabajo de Allred, Red Rocket 7 es la cima de la montaña.
Red Rocket 7 es un viaje del héroe en toda su trascendencia trágica. Los elementos de la mitología básica sobre elegidos para un destino más grande que ellos mismos son la base de nuestra cultura. Allred escribe su historia sobre un ser que viene del más allá, que tiene en sus manos el advenimiento de las profecías de su pueblo, una traslación de las tradiciones judeocristianas llevadas a un nivel psicodélico y ruidoso, gracias al infernal ritmo del Rock And Roll. Se recrea en la ciencia ficción pura al mismo tiempo que nos lleva de la mano por un apasionante paseo a través de una de las expresiones culturales definitivas del siglo XX. Desde el respeto del que ama la música y desde el corazón del fan, la aventura de Allred es emotiva y directa, porque todos hemos pasado por sensaciones parecidas. Épocas en las que dedicábamos horas de cuidada selección de un puñado de canciones con la más diversa temática, por su género, por una palabra determinada; canciones que nos recuerdan momentos, personas, lugares…
Ladrillos de nuestra historia personal que tenían sentido gracias a su banda sonora. La vida del protagonista de esta epopeya galáctica es música. Sus amigos son músicos, sus obsesiones son canciones, sonidos, acordes. Es un clon, una copia, una contradicción, que se aferra a su guitarra en búsqueda de la identidad perdida. Vence el miedo a ser él mismo cuando encuentra sube a un escenario.
Red Rocket 7 es una declaración de amor. Mike Allred rinde tributo al Rock de manera honesta, brutal y erudita. Desde los escarceos eléctricos de Little Richard al rock alternativo de los 90. Todo el espectro y todos sus géneros se tratan con reverencia. The Beatles y la pérdida de la inocencia, el marciano David Bowie, que encuentra en nuestro protagonista extraterrestre su inspiración para Zyggy Stardust, o cualquier episodio importante de la historia de la música popular del siglo pasado, contó con Red Rocket como privilegiado testigo.
Pero aparte de la excelente enciclopedia gráfica del rock and roll que es esta obra, quedaría en nada si no contase con una historia que sirva de nexo entre ideas. Red Rocket 7 es una Space Opera de primer orden, llena de planetas perdidos, extraterrestres asesinos, promesas de inmortalidad cósmica, rayos láser y cohetes espaciales.
La gran habilidad de Allred para compensar sus elementos mundanos con la locura espacial dota de un equilibrio perfecto al desarrollo de la obra. No deja que la historia se convierta en excusa para que aparezcan decenas de estrellas del rock, siempre hay emociones nuevas y giros de tuerca que te dejan sentado en el sillón. Red Rocket 7 siempre tiene una sorpresa en la siguiente página, un nuevo abracadabra, un alucinante juego de quién es quién.
Pero si hablamos de Allred, no nos podemos quedar en el fondo, y hay que hablar de la forma. Como dibujante es único. Toma riesgos, ofrece soluciones visuales asombrosas, juega con la composición de página de manera que lo pequeño parece una enormidad, y hasta el plano más intrascendente en apariencia es un paso más de un plan magnífico. Por eso Allred es un genio, porque tiene esa visión que hace de su trabajo algo reconocible y al mismo tiempo apabullante. Sus personajes se mueven por la viñeta de manera orgánica, se intuye el movimiento, la expresividad y la emoción. Es fácil su lectura porque se entiende la secuenciación de viñetas, de donde viene y a donde va cada situación. Allred es más que un dibujante talentoso, es un narrador de primera clase, que no se limita a un arte más o menos atractivo. Apuesta el todo por el todo por su historia y por la idea que tiene para defenderla ante el espectador. Así que, como lector, te unes a la fiesta y disfrutas como un loco mientras escuchas uno de esos viejos recopilatorios.
Allred es un loco necesario, con una visión tan amplia y multidisciplinaria que engrandece un trabajo que se sostiene en contradicciones. Tan sencillo en apariencia como enrevesado en los detalles, lleno de una extraña calidez pero sin caer en la autocomplacencia acaramelada. El trazo amable y el diseño de personajes camuflan un extraño gusto por la ultraviolencia, que Allred no se corta en distribuir de manera racionada a lo largo del libro. No se apoya en ella, ni cae en el exceso, pero cuando desenfunda, corre la sangre.
Pero, sobre todo, veo honestidad. Veo una intención, un propósito para la existencia de Red Rocket 7. No es un ejercicio vacío de ego de autor. Creo que Red Rocket 7, como toda la obra de Michael Allred en general, existe para que el cómic, como decía al principio, sea mejor de lo que los ajenos a este maravilloso medio se empeñan en contar.
Disfrutemos de Red Rocket 7. Porque, por encima de sus virtudes, encima es un tebeo divertido como pocos.
La edición de ALETA es una auténtica preciosidad. El tomo recopila la serie original completa, en un fabuloso formato en tapa dura que imita el aspecto de los antiguos singles de vinilo. todo un guiño al rock. 208 páginas de diversión pura y dura, con un buen montón de extras. Además, cuenta con una introducción del inefable Robert Rodriguez, y finaliza con un epílogo de Gerard Way (My Chemical Romance). Merece la pena hacerse con este trabajo, chicos y chicas.
Con esto de Star Wars: Episodio VII nos estamos volviendo locos. Unos fans se han trabajado intensamente un pequeño vídeo de Darth Maul luchando con varios Jedis.
Es absurdo recalcar que Maul es uno de los villanos más emblemáticos de la última saga de Star Wars, ya que no sólo hay diversas figuras suyas, incluyendo una en la que le reconstruyen a modo de araña, sino que se ha generado un pequeño microverso a su alrededor, con familiares y todo. Algunos incluso desearon que no hubiera fallecido en La Amenaza Fantasma. Incluso pudimos verle en la serie de animación The Clone Wars.
Lo que si es cierto es que cientos de fans lo han “resucitado” en diversos fanfilms. El que os traemos hoy está creado y dirigido por Shawn Bu, y podremos ver a Darth Maul en todo su esplendor.
Nos gusta coleccionar. Hay muchos que tienen una gran colección de cómics, bien sea Marvel, DC, independiente, europeo, etc. Otros son auténticos devoradores de libros. Sus estanterías tienen lo mejor de George R.R. Martin, J.R.R. Tolkien, Max Brooks, Brandon Sanderson y muchos otros autores. También hay quienes son apasionados del cine y tienen su videoteca cargada de blu-rays del cine clásico, de acción, fantasía, terror, aventuras o comedia entre otros. Los gamers coleccionan videojuegos para jugarlos en sus plataformas favoritas. Y también hay quien les gusta adornar sus salones, habitaciones o estanterías con las últimas figuras de Sideshow, Hot Toys, Kotobukiya, Hollywood Collectibles, Neca u otras conocidas marcas de figuras y estatuas del mundo del cine y el cómic. Y el tema es que todo coleccionista que se precie le gusta tener el último cómic, el último libro, la última figura, el último videojuego o la última película o serie. Claro está, nuestros gustos, muchas veces resultan ser caros y lo que queremos es ahorrar lo máximo posible. Es por ello que muchas veces tenemos que recurrir a vender alguna de nuestras cosas para poder tener más espacio y más dinero para comprar otras que nos gusten más o, sencillamente sean más nuevas.
El caso es que muchas veces el vendedor no consigue dar salida a su artículo porque debido a los elevados gastos de envío, nadie quiere comprárselo. Y, por otro lado, nadie quiere comprar algo cuyos gastos de envío van a costarle tanto como lo que le ha costado el artículo en sí. Es por ello que ahora se hace lo que sea para abaratar costes de envío.
Por ejemplo, hay quien decide buscar a aquellos vendedores que vivan cerca para poder recoger el artículo en mano y así ahorrarte los gastos de envío. Esta opción es ideal siempre y cuando se viva en la misma ciudad y no se tenga que recurrir al coche o al transporte público para desplazarte. Sin embargo, si te tienes que desplazar, ya te supondría un gasto que, dependiendo del artículo que sea, podría suponerte prácticamente lo mismo que te saldría el envío. Además, a esto hay que sumarle el hecho de tener que molestarte y perder de algo tan valioso hoy por hoy como es nuestro tiempo al tener que desplazarte a por el artículo. Además, no siempre encuentras el cómic, la película o la figura que quieres tan cerca como nos gustaría y el envío resulta inevitable.
Hay otros que deciden juntar envíos para abaratar costes. Sin embargo, esto tampoco es lo ideal en muchas ocasiones porque en muchas ocasiones implicaría gastarte más dinero en artículos que quizá no necesitas, no tienes intención de comprar o incluso, que no te gustan. ¿Realmente merece la pena ahorrarte unos gastos de envío si tienes que gastar más dinero del que tenías intención de gastar y en artículos en los que no estás tan interesado?
También hay quien decide buscar a vendedores en cuyas ventas muestren que su artículo es con envío gratuito. Esto también tiene su pega. ¿No os habéis fijado que por norma general aquellos vendedores que ponen que sus envíos son gratuitos, suelen inflar más el precio del artículo en venta? De esta manera, cubren esa supuesta gratuidad del envío.
Por otro lado, hay muchos que han recurrido a la opción del servicio de envíos de paquetería de Kiala, actualmente, uno de los más usados, por medio del cual se pueden realizar envíos desde un centro Kiala a otro por tan solo 4,83€. La única pega de este servicio es que los envíos no son tan rápidos como quisiéramos, ya que suele tardar de 2 a 4 días y, por otra parte, hay una limitación de peso y medidas.
Algo que también suele ser recomendable es que los vendedores intenten hacer sus envíos siempre con la empresa de envíos de paquetería más barata independientemente del peso y las medidas. ¿Cómo se hace esto? Pues por medio de un comparador de empresas de paquetería y envío de paquetes al mejor precio. Al igual que hay buscadores para los vuelos más baratos, o los seguros más asequibles, también tenemos la opción de descubrir qué empresa nos ofrece el servicio de enviar nuestros cómics, figuras, videojuegos o cualquier otro artículo al menor precio posible.
Por ejemplo, en la web de packlink, tras delimitar las medidas y el peso del paquete que tenemos intención de enviar así como la procedencia y el destino, podemos buscar entre varias empresas como Keavo, Chronoexprés, Zeleris, Envialia, ASM, SEUR (por norma general, la más cara), Tourline, TNT Express, Correos, UPS o Punto Pack, mostrándonos los precios de cada una de ellas y el tiempo que tardará en llegar el envío a su destino entre otras cosas.
Por tanto, para que un envío sea lo más barato posible, como en todo, lo más importante es buscar, comparar y elegir el servicio más atractivo y económico. Y si además nos podemos aprovechar de alguno de los atajos y trucos que os he comentado en el artículo, eso que nos ganamos.