Hace tiempo que se especulaba sobre un posible cruce que Fox estaba planeando para unir a sus dos franquicias marvelitas en una misma película. Hablamos claro de la unión de los Cuatro Fantásticos y los X-Men.
Pues ahora se dice que Fox no tiene planes para esta unión y que, por ahora, no ocurrirá. Se dice que Fox prefiere centrarse en esas franquicias en solitario para tenerlas bien atadas, aunque aún no hay nada oficial.
Mucho se ha hablado de las cancelaciones de las series animadas de DC, series como Young Justice, Green Lantern o Beware The Batman. En esta ocasión vamos a hablar de esta última pues a partir de el 10 de Mayo serán emitidos los capítulos restantes en el canal Cartoon Network, eso sí, fuera del bloque DC Nation, por lo que pasará a emitirse en Toonami.
Todo esto viene de Jason DeMarco, jefe de Toonami, que ha publicado esa información en su cuenta de Twitter.
Aún no se sabe si emitirán sólo los capítulos que quedaban por emitir o si además tendrá continuidad con más temporadas. Habrá que esperar
http://youtu.be/kKbPoM6Goa4
[note] La nueva serie original de animación sobre el icónico superhéroe Batman y ambientada en la saga de videojuegos de Rocksteady “Batman: Arkham Asylum”, contará con las voces de Kevin Conroy como Batman y Neal McDonough como Deadshot.
La trama traerá, no sólo el enfrentamiento entre Batman y el Joker, sino que nos presentará a un nuevo grupo enemigo: El Escuadrón Suicida.
Batman: Assault on Arkham dirigida por Jay Oliva, se estrenará en 2014. [/note]
Tras la bomba anunciada en la pasada edición de la Comic Con sobre la secuela de la película El Hombre de Acero, en principio titulada Batman vs Superman, muchos nos preguntábamos el porqué de esa decisión y cómo resultaría volver a tener un nuevo actor interpretando al Cruzado de la Capa, tras la exitosa trilogía El Caballero Oscuro de Christopher Nolan.
Es a través de Forbes desde donde nos llegan novedades sobre estas ideas, por medio de una entrevista exclusiva a Zack Snyder, el director de la película.
“Después de haber finalizado El Hombre de Acero, estuvimos hablando acerca de lo que estaría en la próxima película y empecé a mencionar que sería genial que hubiera un enfrentamiento cara a cara con Batman. En nuestra primera reunión sobre la trama de la película, expliqué que quizá algo de kriptonita fuese liberada de la mansión Wayne o algo así, de esa forma enigmática fue la primera vez que lo ví. Tras la pelea con Zod por salvar la Tierra, un alienígena de características similares al personaje de Superman, ¿con quién tendría que luchar ahora?, Batman pareció una idea genial.”
En cuanto al momento en el que podamos ver la primera imágen oficial de Ben Affleck como Batman, declaró que:
“Resulta muy emocionante ver los uniformes incluso cuando hemos estado haciendo las pruebas acerca de cómo se iban a ver, pero sin la presencia de lo actores. Tenemos a Batman, Superman y Wonder Woman ahí mismo y es una locura. Es la primera vez que algo así se hace, es la primera vez que vamos a verlos juntos en el cine. Es algo enorme. Debido a las estrategias de marketing de la película, no sé cuando veríamos esa imagen porque no es algo de libre circulación, aunque me encantaría. Incluso hice una foto del traje, es épica y la tengo en mi oficina, y cada vez que la miro siento que tengo que compartirla en Internet, pero no estoy autorizado.”
[note note_color=”#fff9a9″] Con su estreno previsto en EEUU el 6 de mayo de 2016, siguiendo el éxito de El hombre de acero, la nueva película de Superman le llevará a conocer a dos grandes héroes de DC Comics, Batman y Wonder Woman, en el camino hacia la Liga de la Justicia.
Zack Snyder repetirá en el asiento del director con una historia creada junto a David S. Goyer y Chris Terrio. Henry Cavill repetirá también su papel de Clark Kent/Superman, así como los actores Amy Adams, Laurence Fishburne y Diane Lane. Por otra parte, Ben Affleck interpretará al hombre murciélago y Gal Gadot será Wonder Woman/Diana Prince, personaje que por primera vez da el salto a la gran pantalla. En cuanto a Lex Luthor será interpretado por Jesse Eisenberg y Jeremy Irons será Alfred Pennyworth, el mayordomo de Bruce Wayne.
Otros miembros del reparto son: Holly Hunter, Callan Mulvey y Tao Okamoto.[/note]
Después de varias semanas en las que la editorial madre de Superman, Batman y toda la Liga de la Justicia se mantuvo en completo silencio, ha sido durante toda esta Semana Santa cuando día tras día nos han deleitado con grandes novedades alrededor de su inmenso universo de ficción. Novedades que deben ser tratadas una por una, dejando las que más riesgo de spoiler tengan al final. A partir de ahora deberás leer bajo tu propia responsabilidad, porque según avancemos se tratarán temas de cada vez más actualidad e importancia en los cómics que se publican en la editorial.
Empezamos por el esperado proyecto de Grant Morrison: Multiversity. Después de ocho años de trabajo, que se dicen pronto, lo nuevo del guionista escocés podrá verse pronto en las estanterías de las librerías especializadas con lápices de Chris Sprouse, Karl Story, Ben Oliver, Frank Quitely, Cameron Stewart y muchos otros. El primer número cuenta con el dibujo de Ivan Reis (Aquaman) y ya queda menos para ver los diversos mundos del Multiverso DC, como nos indica la propia editorial en un comunicado:
“Prepárate para conocer a la Liga de la Justicia de Vampiros de Tierra-43, a los Jinetes de la Justicia de Tierra-18, a Superdemonio, al Doctor Fate, a los superhijos de Superman y Batman, a los devastadores Represaliadores de Tierra-8, a los Caballeros Atómicos de la Justicia, a Dinopoli, a la Hermana Milagro, a Lady Quark, a la Legión de Sivanas, a los Nuevos Hombres del Reich de Tierra-10 y, por último, al mayor superhéroe de Tierra Principal… ¡Tú!“
Con semejante reparto, un Multiverso entero para que los aficionados puedan disfrutarlo, no queda más que esperar a la publicación de este proyecto que comenzará en Agosto.
Cuando llegó el momento del eclipse lunar de esta semana, la editorial americana aprovechó para publicar una imagen promocional de su segunda serie semanal, Futures End, que comenzará el próximo mes con un número #0 gratuito en el Free Comic Book Day.
En el teaser podemos ver a varios personajes de la editorial en una imagen claramente inspirada en un grabado de Escher. Booster Gold, Robin, Lois Lane, Batman del futuro, otro Batman que parece vestido con una armadura, un nuevo aspecto para Firestorm, Mister Terrific junto a dos personajes que bien podrían ser Emiko y Diggle, Ronnie Raymond y Jason Rausch peleándose, Frankenstein junto a Amethyst y otra desconocida, Grifter disparando a otro desconocido, Midnighter y Apolo, Superman totalmente enmascarado, Hawkman… Sí sabemos que se rumorea la ausencia de Green Arrow en la línea temporal que representa Five Years Later (cuyo título principal es Futures End) debido a su muerte y que será Terry McGinnis uno de los viajeros en el tiempo que intentará que la realidad no se colapse.
¿Qué esperáis vosotros de esta nueva serie semanal?
Y pasamos a la tercera serie semanal que publicará DC este año. Sí, tendremos una nueva el próximo Octubre titulada Earth 2: World’s End, que Dan Didio ya confirmó en su cuenta personal de Facebook que se prolongaría tan sólo durante seis meses, y no durante un año como Batman Eternal y Futures End. El encargado de guionizar esta serie será el escritor Daniel H. Wilson, que ha afirmado que “esta es una encantadora oportunidad para poder saltar directamente a la parte más profunda de la valiente y compleja DC Comics“.
La imagen ha sido dibujada por Ben Oliver y en ella podemos ver a los nuevos Batman y Superman de Tierra 2, a quienes los seguidores de la colección según la publicación en Estados Unidos ya conocerán. Junto a ellos Power Girl y la Cazadora, que parecen haber conseguido volver a su realidad natal. El resto de elementos que componen la imagen son el yelmo del Doctor Fate en el suelo, el anillo de Green Lantern cayendo de su propia mano, la Tierra resquebrajándose y el planeta Apokolips al fondo.
Dan DiDio nos prepara además para lo que está por venir: “Mientras que World’s End tiene una duración de seis meses, las ramificaciones de su historia afectarán al universo durante años“. ¿Se referirá a un cambio en el universo de Tierra 2, o veremos reacciones en todo el Multiverso?
En el 75 aniversario de Batman, la editorial prometió que volvería a reunir al Dúo Dinámico. “Batman necesita a Robin, igual que Robin necesita a Batman“, alega Peter Tomasi, guionista de la serie mensual Batman y Robin, que tras la muerte de Damian Wayne se había convertido en Batman y…, presentando a una serie de invitados por cada arco argumental que fueron desde Catwoman hasta Dos Caras.
El próximo Julio, Peter Tomasi y Andy Kubert traerán de vuelta al Chico Maravilla empezando en un número único titulado Robin Rises: Omega, seguido por el arco argumental en la serie del Dúo Dinámico titulado Hunt for Robin, que dibujará Patrick Gleason.
En este arco argumental, los lectores podremos presencial como Batman hace frente a Ra’s al Ghul mientras también aparecen los secuaces de Darkseid procedentes de Apokolips. Puede que muchos esperemos el regreso del joven Damian a la lucha contra el crimen junto a su padre, pero Tomasi juega al despiste y no quiere que nos hagamos muchas esperanzas.
“Bueeeeeeno… Estáis haciendo una suposición muuuuuuy grande de que es Damian quien regresa de entre los muertos. Hablando en carácter general, yo diría que cualquiera que volviese del Más Allá, ya sea en los cómics o en la vida real, lo más probable es que haya cambiado de una manera que nadie espera.“
El regreso del Chico Maravilla comenzará el próximo Julio. Lo que queda en duda es si podremos ver de nuevo a Damian Wayne y si seguirá siendo el mismo, si es él quien resucita.
Y acabamos con el nuevo crossover que relatará un nuevo origen para los Durlan en los Nuevos 52, algo que traerá nuevos problemas a los Green Lantern Corps. Cuando se le preguntó al guionista de la serie, Van Jensen, sobre qué podríamos esperar de este nuevo cruce, respondió que veríamos “una gigantesca batalla espacial, traición, enormes conflictos, John Stewart, Fatalidad, Von Daggle, Hal Jordan… Cualquier personaje principal va a tener que tomar decisiones y sus acciones influirán en el futuro de los Green Lantern Corps de una manera u otra“.
Para el resto del año, tras Uprising, los Green Lantern Corps deberán continuar preguntándose cuál es su misión, qué quieren conseguir, qué son ahora, cuál es su nuevo objetivo ahora que los Guardianes no están para guiarles, quién liderará a los Corps y tendrán que enfrentarse a un puñado de grandes y aterradores nuevos villanos.
Además, debo recordaros que esta misma semana ya hablamos del futuro de Dick Grayson en la editorial tras los acontecimientos del evento Maldad Eterna, y ahora contamos con nueva información con la que actualizar la noticia.
El destino del primer Robin será un secreto para el resto de los personajes del Universo DC, que pensarán que está muerto mientras desarrolla su nueva profesión de agente secreto en la organización Spyral, que conocimos en las páginas de Batman Incorporated. Este cambio viene precedido por una conversación en la que Batman convence a su pupilo de que permanezca muerto a los ojos del público.
“Está haciendo algo que causará dolor a sus amigos y su familia, pero cree en la causa. Esta tensión entre hacer algo bueno pero que tiene el coste de herir a su familia le vuelve un poco loco“, afirma Tom King, uno de los guionistas de la serie y antiguo agente antiterrorista de la CIA. “Es la dicha de servir a una causa superior y salvar a la gente. La parte más difícil de esto es ir a casa, estar con tu familia y hacerte pasar por una persona diferente.“
Tom King trabajará en la serie junto a Tim Seeley como co-guionista y Mikel Janín como dibujante principal, que ha diseñado un nuevo uniforme para el personaje con un guiño al traje original de Robin poniendo una “G” en el pecho. Grayson verá la luz en Julio de este año.
Y hasta aquí todo lo que ha dado de sí la actualidad de la editorial DC durante la semana. Mientras tanto, en Estados Unidos se celebra la WonderCon, así que estaremos atentos a futuras novedades alrededor de este magnífico universo.
Entre todas las novelas que Marvel ha decidido transformar al formato de cómic en su colección de Clásicos Ilustrados, se encuentra la saga literaria de “El mago de Oz“. Existe mucha gente que ignora que el gran éxito alcanzado por el escritor L. Frank Baum con la historia original sirvió de trampolín para la aparición de trece libros más. Panini, además de adaptar la primera, también nos ha ofrecido la segunda: “El maravilloso mundo de Oz” (la única en la que la niña protagonista no aparece), la tercera: “Ozma de Oz” y la cuarta: “Dorothy y el mago en Oz“. Este mes pasado se publicó la quinta: “El camino a Oz“. Como en las ocasiones anteriores, se ha editado en cartoné, a color, sus dimensiones son 17×26 centimetros, tiene 144 páginas y cuesta 15 euros.
Este puede ser considerado el libro más simple de L. Frank Baum de los que Marvel lleva adaptados hasta la fecha, pues lo que se nos cuenta en él queda resumido en el título: los personajes van andando hasta llegar a la tierra gobernada por la reina Ozma. Afortunadamente, el relato está salpicado de simpáticas anécdotas que lo convierten en una lectura amena.
Analizando el argumento de manera más detenida, todo empieza cuando un tipo viejo y de aspecto desaliñado, que responde al nombre de Hombre Peludo, llega a la granja de Dorothy para preguntarle cuál es el camino a Butterfield (aunque, curiosamente, quiere saber la dirección para tomar la contraria). La niña se ofrece a acompañarlo; sin embargo, los dos acaban perdidos y no tienen más remedio que andar hasta llegar a algún sitio que les ayude a regresar a su lugar de origen.
En su trayecto se encuentran con personajes tan insólitos como el niño Botón Brillante, que también se encuentra extraviado, o Polícroma, la hija del arcoiris, que ha caído a la tierra y espera que su padre venga a por ella. También visitan ciudades tan extrañas como Villazorro (donde todos los habitantes tienen el aspecto de ese animal) y Billaburro (no creo que sea necesario que diga cómo son sus residentes, ni que haga mención a la ironía de que el nombre empiece por la letra b), donde viven todo tipo de extravagantes aventuras. También tienen un desagradable encuentro con los Escudeleres (seres caníbales, cuya cabeza puede separarse del cuerpo), ya que secuestran a los protagonistas para convertirlos en sopa, aunque todos logran escapar.
Finalmente, tras una serie de peripecias, todos llegan a Oz a tiempo de celebrar el cumpleaños de Ozma. Es entonces cuando se descubre que fue la reina la que hizo que Dorothy se perdiera, para que echara a andar y acabara en su tierra, a fin de tenerla como invitada en la fiesta. A mí se me ocurren muchas maneras menos enrevesadas de hacerlo, pero hay que reconocer que los resultados de la estratagema son incuestionables. Acabada la celebración, el mago de Oz y Santa Claus, que también se encuentra allí, se ocupan de que todos regresen a sus lugares de origen, a excepción del Hombre Peludo, que decide quedarse a vivir en el reino, y Dorothy y su perro que son enviados de vuelta por la propia Ozma.
Empezando por Totó, que no había vuelto a aparecer desde la aventura original, aquí vemos de regreso al Espantapájaros, a Nick Talador (el Hombre de Hojalata), al León Cobarde, al Tigre Hambriento, al señor Tic-toc, a la gallina Billina, a Jack Cabezacalabaza, a la bruja Glinda, al señor M.A. Búguel y a todo tipo de nuevos y pintorescos personajes.
El objetivo de cualquier relato que pretenda continuarse debe ser la de dejar al lector con ganas de más. Este tomo lo ha conseguido conmigo y espero que con todo el que quiera acercarse a sus páginas para adentrarse en el maravilloso mundo de Oz.
[review]
Scott M. Gimple, productor ejecutivo de The Walking Dead, ha respondido a varias preguntas de los fans de la serie en el programa de Larry King.
Entre otros temas, a Gimple se le preguntó sobre la duración de la serie. Aunque es algo que no tienen pensado ni remotamente, se inclina a pensar en ella como una serie de muy larga duración, aunque cree que tal vez al llegar a 10 ó 12 temporadas el casting tendría que ser completamente distinto. Lo que sí aclara es que la duración de la quinta temporada será de nuevo de 16 episodios.
Daryl es uno de los personajes favoritos de los seguidores de la serie, sobre todo por las chicas, así que varias preguntas trataban de él. Aunque Gimple no desveló si Daryl tendría alguna vez que llegar a escoger entre Carol y Beth, sí desvela que encontrará alguna vez el amor, a pesar de no estar muy seguro sobre qué clase de amor será. Y hablando de Beth, el productor también deja muy claro que en esta quinta temporada sabremos qué paso con ella.
Preguntado por la fidelidad al cómic de la serie, el productor cree que todo seguirá como hasta ahora. Habrá partes que sean idénticas al cómic y otras totalmente nuevas y distintas, con lo que tanto los que los han leído como los que no se verán sorprendidos por el devenir de los acontecimientos.
¿Y qué pasa con el tono oscuro por el que se fue la serie en algunos momentos, encarnado por los salvajes actos de Rick? Pues volveremos a ver estas actitudes en otros protagonistas que se verán obligados a tomar decisiones imposibles. Aunque por otra parte también veremos nuevos romances, además del de Glenn y Maggie.
Pero la respuesta más importante a la que Gimple contestó es referente al posible regreso de uno de los personajes “desaparecidos” de la serie, Morgan (interpretado por Lennie James). Gimple dice que definitivamente volverá. Aunque también dice que si estuviera en su mano, su candidato número 1 para regresar sería el viejo Hershel Greene.
[note note_color=”#fff9a9″] La popular serie de televisión está basada en el cómic homólogo creado por Robert Kirkman y Charlie Adlard, y cuenta cómo un grupo de personas sobreviven a un apocalipsis zombi que ha asolado la tierra. No obstante, lo hace centrándose en la evolución de los personajes y en las relaciones entre los mismos.
La quinta temporada tiene lugar inmediatamente después del final de la cuarta, y continuará narrando las aventuras de Rick y sus compañeros para sobrevivir a la catástrofe. Su estreno en Estados Unidos está previsto para octubre de 2014. [/note]
https://www.youtube.com/watch?v=geOBX2sSvxI
[note] Segunda adaptación de la saga de libros Cómo entrenar a tu dragón, escritos por Cressida Cowell.
Han pasado cinco años desde que Hiccup consiguiera entrenar a su Dragón, rompiendo la tradición de su pueblo. Astrid y el resto practican un nuevo deporte, las carreras de dragones en las que surcarán los cielos llegando a territorios inexplorados. En una de esas carreras, descubrirán el hogar de cientos de dragones salvajes protegidos por un misterioso guardián. Hiccup y su grupo se unirán a este guardián en una nueva aventura para proteger a los dragones, de las fuerzas malignas que quieren acabar con ellos.
Cómo entrenar a tu dragón 2 dirigida por Dean DeBlois, se estrenará en España el 1 de agosto de 2014. [/note]
Érase Una Vez (Once Upon A Time) es una de las series de fantasia más famosas y de más calidad del panorama actual televisivo. En cada nueva temporada, los guionistas nos sorprenden con nuevos personajes salidos de cuentos, adaptando en su mayoría famosas películas de Disney.
Los creadores y guionistas de la serie, Adam Horowitz y Edward Kitsis, han dicho recientemente que le encantaría traer a algunos de las princesas más recientes de Disney a la serie.
“Obviamente nos morimos por hacer Frozen“, dijo Kitsis efusivamente. “Nos encantaría incorporar también a Mérida (Brave). En un mundo que está lleno de algunos de los personajes más icónicos de los cuentos de hadas de todos los tiempos, creemos que hay espacio suficiente en Storybrooke para algunas caras nuevas.”
Horowitz estuvo también de acuerdo, diciendo:
“Aunque las introduzcamos o no, personajes como Anna, Elsa y Mérida encajarían perfectamente en la serie“
Respecto a qué les parecería que las actrices encargadas de poner la voz a Anna y Elsa aparecieran en su serie, ambos se mostraron muy dos contentos.
“Estaríamos completamente honrados si Kristen Bell o Idina Menzel quisieran aparecer en nuestro show.”
A la actriz Kristen Bell, encargada de poner la voz a Anna en la versión original de Frozen ha opinado también al respecto.
“Eso sería increíble. Me encanta el personaje de Anna. Ella es exactamente lo que yo quería ver cuando yo tenía cinco años de edad. Ella está muy cerca de mi corazón”.
Habrá que estar atento a futuras temporadas. Quién sabe si Elsa, Anna y Mérida acabarán desembarcando en el fantástico mundo de Érase Una Vez. Desde luego no sería imposible, ya que la cadena ABC pertenece a Disney.
[note note_color=”#fff9a9″] Once Upon a Time es la nueva serie de Eddy Kitsis y Adam Horowitz para la cadena ABC, contándonos una historia de cuento de hadas ambientada en nuestro mundo. Concretamente todos los personajes de los cuentos clásicos con los que hemos crecido están atrapados en un pueblo por culpa de una maldición, y lo que es peor, sin saber quienes son realmente. La única persona capaz de romper el hechizo es la hija de Blancanieves y Príncipe Encantador, la cual consiguió escapar gracias a sus padres cuando era un bebé, pero que ignora sus orígenes y sus poderes.
Protagonizada por Jennifer Morrison, Ginnifer Goodwin, Lana Parrilla, Josh Dalas, Jared Gilmore y Robert Carlyle la serie cuenta ya con dos temporadas finalizadas y una tercera con estreno previsto en EEUU el 29 de septiembre de 2013, además de un spin-off centrado en Alicia y el País de las Maravillas. [/note]
Todo el mundo dice que Francia es el gran mercado del cómic europeo, y eso es indiscutible, pues allí se publica de todo (en gran cantidad, con gran calidad y con gran variedad) pero, en parte, si el mercado del cómic francés es tan grande es porque abarca diversos países (de habla francesa o francófonos): Bélgica, Suiza (el cantón de Ginebra) y Canadá (la provincia de Québec). Otro detalle a tener muy en cuenta es que algunos de los mejores cómics en francés no se producen en Francia sino en Bélgica (un país entregado a la cultura del cómic, una cultura, además, totalmente apoyada desde las Administraciones) por ello es más correcto hablar de cómic franco-belga que de cómic francés y hablar de mercado franco-belga del cómic en lugar de hablar, sólo, de mercado francés del cómic.
Bélgica es un país muy curioso (no sólo por su amor por el cómic y su infinita variedad de cervezas y chocolates) ya que tiene 3 comunidades lingüísticas y, por tanto, 3 lenguas oficiales: Francés, flamenco (que es el holandés que se habla en la región de Flandes) y alemán. ¿En qué afecta eso a nuestra exposición sobre el mundo del cómic holandés? En todo: Los cómics que se producen en francés en Bélgica se traducen, automáticamente, al holandés o flamenco y se venden en la región de Flandes (en la propia Bélgica) y en toda Holanda. Así, por ejemplo, el mítico Spirou en flamenco o holandés es “Robbedoes” y Tintín es “Kuifje”. Pero aún hay más: Mientras que los cómics, para el mercado francés, son, normalmente en tapa dura (cartoné), esos mismos cómics, para el mercado holandés/flamenco, son en tapa blanda (rústica) y muy parecidos a la “Colección Olé” de Ediciones B. Mientras que en Francia y la parte francesa de Bélgica (Valonia) consideran que un cómic es un libro y se vende en librerías en la parte flamenca de Bélgica (Flandes) y en Holanda consideran que un cómic, además de ser un libro, puede ser “un objeto de consumo rápido” y se vende, también, en librerías de estaciones de tren o bus y tiendas de conveniencia (vamos, lo que nosotros entendemos, básicamente, por “quioscos”). Interesante diferencia cultural entre 2 comunidades que están de lado (la valona y la flamenca). No me extrañaría que la rivalidad entre estas 2 comunidades fuera uno de los orígenes de los cómics propiamente flamencos que arrasan en Flandes y en toda Holanda y que son “los cómics de Holanda” de los que, ahora, os vamos a hablar:
El más popular y el más vendido es “De Kiekeboes”. Su creador original es Merho (en la actualidad ejerce, sólo, como guionista). Cada nuevo álbum vende alrededor de 100.000 ejemplares y es el “libro infantil-juvenil” más vendido en los territorios de lengua holandesa. La editorial que lo publica es “Standaard Uitgeverij” (la misma editorial que tiene los derechos de “Harry Potter”, el cuál, en conjunto, jamás ha vendido más que “De Kiekeboes”). Este cómic trata sobre las aventuras de una curiosa y disfuncional familia.
El segundo cómic más popular de los territorios de habla holandesa (y, probablemente, el que tiene más presencia en los “quioscos” de Los Países Bajos) es “Jan, Jans en de Kinderen”. Una vez más una familia (menos disfuncional que la anterior y que vive aventuras y desventuras más realistas) con éxito entre el público lector. El autor, para crear el cómic, se inspiró en su propia familia. Por cierto, el autor, Jan Kruis se llama, como el personaje del cómic, Jan.
Finalmente, el tercer cómic más popular en lengua holandesa (y que bebe, totalmente, del estilo “línea clara” de Hergé) es “Suske en Wiske”. Estos chicos fueron creados en 1945 por uno de los más célebres autores del cómic belga: Willy Vandersteen. El cómic “Suske en Wiske” lleva ya 324 álbumes publicados y durante mucho tiempo ha sido el tebeo flamenco más vendido (y tiene, aún, el récord de copias vendidas como colección, en su conjunto). Suske y Wiske son 2 niños que viven aventuras que mezclan comedia, fantasía y ciencia-ficción (con viajes en el tiempo incluidos).
Hace un tiempo, ediciones Glénat publicó, en nuestro país, un excelente cómic holandés (también deudor de la “línea clara” de Hergé) llamado “Leon el Terrible”, ilustrado, magistralmente por Theo Van Den Boogard. Ojalá alguien (o mejor, alguna editorial) nos traiga, en el futuro, algún nuevo cómic holandés o flamenco traducido pues los hay (en cantidad) y muy buenos (sobre todo para quien le guste Tintín y cómics de ese estilo). El mercado del cómic neerlandés es grande y muy desconocido en nuestro país, una lástima.
