La cadena HBO ha lanzado pósters promocionales de la cuarta temporada de una de sus series estrella, Juego de Tronos.
En la siguiente galería podréis disfrutar de esta colección de pósters con los protagonistas principales de la cuarta temporada, todo ellos realizados en color gris con el título “Valar Morghulis“.
[note note_color=”#fff9a9″]”Juego de Tronos” es la serie basada en la historia de “Canción de Hielo y Fuego” creada por George R.R. Martin. En esta historia veremos varios frentes abiertos. Por un lado, la lucha por el trono de hierro entre las casas mayores de Poniente; por otro lado, el viaje de Daenerys Targaryen, la única del linaje del gran dragón que reinaron durante tanto tiempo y fueron derrocados por Sir Robert Baratheon; y por último, la protección del muro en el norte, contra el acecho constante de los Otros. La serie, comenzó en 2011 y la cuarta temporada se estrenará el 6 de abril de 2014.[/note]
Con la llegada de la próxima generación de la saga más famosa de una galaxia muy, muy lejana, os traemos una ilustración creada por el artista Jeff Carlisle, en el que se puede observar como son las pesadillas que el lado luminoso provocaba en Darth Vader.
De la misma forma que Palpatine aprovechaba la ansiedad de un jovencísimo Anakin Skywalker por la pérdida de un ser amado, el lado luminoso debió mantener a salvo algo de ese joven con gran talento en La Fuerza. Es una posible explicación de porqué al final de su vida, vuelve a la luz en la fuerza para salvar a su hijo que, como todo padre sabe, es el único camino a la inmortalidad. Esos restos de conciencia y la visión de su hijo rebelándose ante los errores de su pasado, no cayendo en las garras del reverso tenebroso debió ser lo que le impulsó a salvarle.
Aquí os dejo la ilustración, para que juzguéis vosotros mismos.
Bryan Singer vuelve a utilizar la red social fotográfica para lanzar su segundo teaser de X-Men: Días del FuturoPasado. El anterior teaser lo podéis ver aquí y el actual no es mucho más diferente, pero Fox parece preferir este tipo de microcontenido antes que los tráilers extendidos que Sony utiliza con The Amazing Spider-Man 2. ¿Cual creéis que funciona mejor?
Os dejamos con el enlace al teaser y, seguidamente, la nueva imágen en la que Hugh Jackman aparece con unas míticas garras de hueso.
[note note_color=”#fff9a9″] La última formación de X-Men disputa una guerra para la supervivencia de la especie en dos periodos de tiempo diferentes. En “X Men: Días del Futuro Pasado“, los personajes originales de la trilogía “X-Men” unen sus fuerzas con ellos mismos años atrás “X-Men: Orígenes“, en una batalla épica que deberá cambiar el pasado para salvar el futuro.
La trama nos contará cómo traerán la conciencia de Lobezno a 1973 para ayudar a Xavier, Magneto y el resto de mutantes con el fin de acabar con los Centinelas, creados por Industrias Trask.
A partir de 1973 Industrias Trask comienza la producción del primer Centinela, el Mark I que se convertirá en la defensa antimutante mas avanzada que hay en el mundo. Después de 8 generaciones de mejoras en los Centinelas y de 50 años de investigación, abandonan la producción del Mark I para fabricar el Mark X, las nuevas unidades que combinarán nanotecnología de última generación y armamento biológico, con la promesa de un futuro aún más brillante para la raza humana.
El reparto estará formado por Hugh Jackman, James McAvoy, Michael Fassbender, Peter Dinklage, Nicholas Hoult, Jennifer Lawrence, Ian McKellen, Patrick Stewart, Shawn Ashmore, Anna Paquin, Ellen Page, Omar Sy y Halle Berry.
X Men: Días del Futuro Pasado dirigida por Bryan Singer, se estrenará en los cines el 23 de Mayo de 2014. [/note]
Acaba de desvelarse un nuevo tráiler de la película El Tour de los Muppets, dónde podremos ver escenas con todos los cameos que harán aparición a lo largo de la película.
[note note_color=”#fff9a9″] Secuela de Los Muppets.
En esta nueva aventura, los Muppets, participarán en una exitosa de gira que les llevará a recorrer todo el mundo. Por desgracia, se verán involucrados en una conspiración internacional liderada por Constantine, que resulta ser la viva imagen de la rana Gustavo y el delicuente Número Uno del mundo, y su socio Dominic, alias Número Dos.
El reparto está formado por Tina Fey, Ricky Gervais y Ty Burrell. Además de contar con el cameo de: Christoph Waltz, Tom Hiddleston, Debby Ryan, Ray Liotta, Danny Trejo, Usher Raymond y Sean Combs.
El Tour de los Muppets dirigida por James Bobin, se estrenará en cines el 17 de Abril de 2014. [/note]
En la pasada convención Destino: Star Trek, que se celebró en la ciudad de Frankfurt, el actor Karl Urban ha declarado que está en negociaciones con Lionsgate y el director y guionista de Dredd, Alex Garland, para una posible secuela de la película.
Vistas las cifras que Dredd generó en taquilla, 36 millones de dólares frente a los 50 que le costó a los estudios la película, resultaba desalentador pensar en su secuela, sin embargo, una vez a la venta en DVD, Bluray y otras plataformas digitales, ha generado la friolera de 17 millones de dólares.
No es la primera vez que Karl Urban se muestra dispuesto a volver a interpretar al Juez Dredd, pero ¿serán estas conversaciones definitivas? Os seguiremos informando.
South Park y la palabra “polémica” han sido compañeros de cama desde que la serie viera la luz hace más de 15 años, por lo que el que quizá sea el juego más ambicioso ambientado en el universo South Park no será una excepción.
Ha sido Ubisoft, compañía desarrolladora del juego, la encargada de comunicarnos que el juego llegará al mercado europeo con varias escenas de vídeo censuradas. Se desconoce si la versión de PC sufrirá este recorte, ya que el comunicado que ha promulgado la compañía solo hace mención a “consolas”. Para aclarar las deficiencias en el argumento que pueda provocar esta censura, la versión europea incluirá fragmentos de texto explicando lo ocurrido durante las secuencias suprimidas.
A lo largo de la pasada semana, salieron a la luz varios contenidos promocionales del filme Godzillla, tales como un póster promocional o el rugido de la icónica bestia. Todo ello hacía pensar que había algo detrás de toda esa promoción, y efectivamente lo había: la publicación del segundo tráiler del largometraje. En él, podemos ver las consecuencias de la llegada del animal a la tierra y la respuesta de la raza humana, entre otros. Sin más, os dejamos con el:
[note note_color=”#fff9a9″] En un renacimiento épico del icono de Toho, Godzilla, se nos mostrará una espectacular aventura que enfrentará al monstruo más famoso del mundo contra otras criaturas malvadas, que impulsadas por la arrogancia científica de los seres humanos, amenazarán nuestra existencia.
El reparto estará formado por: Aaron Taylor-Johnson, Bryan Cranston, Elizabeth Olsen, Juliette Binoche, Ken Watanabe, David Strathairn, Richard T. Jones y Sally Hawkins.
Godzilla dirigida por Gareth Edwards, se estrenará en cines el 16 de Mayo de 2014. [/note]
Allá por 1985 apareció una serie guionizada por el argentino Jorge Zentner y dibujada por el catalán Rubén Pellejero que trataba sobre las peripecias de un antihéroe alrededor del mundo. Esta obra tenía el título del protagonista, a saber, “Dieter Lumpen“. En aquella época salieron las cuatro primeras historias en blanco y negro pero debido al éxito de la misma, comenzaron a darle color a partir de la quinta historia. Hoy en día, podemos calificar esta obra como imprescindible, sin embargo, faltaba una edición que hiciera justicia a la calidad de la misma. Afortunadamente, gracias a Astiberri Ediciones, podemos conseguirla desde el pasado viernes, 21 de febrero en una extraordinaria edición integral que recopila las historias de este antihéroe. Ahora bien, ¿en qué reside el éxito de “Dieter Lumpen”?
A decir verdad, si tuviéramos que citar una sola virtud de esta obra, sería una tarea un tanto complicada, pues son muchos los detalles que convierten a “Dieter Lumpen” en una obra de referencia. Sin embargo, lo que destacaré en primer lugar (aunque en verdad, no me atrevería a afirmar categóricamente que sea lo más importante) será su originalidad. Pues si bien es verdad que ha habido muchos cómics en el pasado y en la actualidad en los que mezclan temáticas como las aventuras, el romanticismo e incluso la intriga, en “Dieter Lumpen” se hace de un modo que todo nos parece encajar con muchísima más armonía que en otras grandes obras españolas y europeas que llevaban un ritmo mucho más frenético y con un guion mucho menos elaborado. Además, algo que también podríamos considerar como un punto muy positivo es la originalidad del personaje, alguien a quien podemos catalogar como un antihéroe que no va en busca de aventuras, sino que mas bien, se da de bruces con ellas y durante las cuales se podrá determinar en base a las decisiones tomadas en cada una de sus aventuras, la personalidad, los rasgos positivos y negativos y, en definitiva, la catadura moral de Dieter Lumpen, al cual le podemos considerar como un vividor con modales refinados pero nunca serviles.
Como ya comentaba en el párrafo introductorio, el encargado del guion sería Jorge Zentner, quien nació en 1953 en Argentina, aunque ha pasado gran parte de su vida viajando, al igual que su personaje en Dieter Lumpen y, principalmente estos últimos años, se ha afincado en España y Francia. El grueso de sus obras las realizó junto al dibujante de “Dieter Lumpen”, Rubén Pellejero. De ahí que la compenetración o el feeling existente entre dibujante y autor en Dieter Lumpen sea tan notable. Entre sus obras, además de Dieter Lumpen, destacaría “El silencio de Malka”, obra que obtuvo el premio Alph-Art en 1997 al mejor álbum extranjero en el prestigioso Festival del Cómic de Angulema, y “Tabú”, la cual ganó el premio al mejor guion en el Salón del Cómic de Barcelona de 2001.
Por otro lado, el dibujo de Rubén Pellejero en esta obra es una parte esencial de la misma. Pellejero nació en Badalona en diciembre de 1952 y en 1981 se estrenó como dibujante de cómics con “Historias de una Barcelona”. Tras esto, inició su colaboración con Zentner en obras como la citada “El Silencio de Malka” o la serie “Aromm”. Además de con Zentner también ha trabajado con Denis Lapière en “Un poco de humo azul” y “El vals del gulag”.
Dicho esto, y centrándonos en “Dieter Lumpen”, sabemos que el dibujo siempre es importante en una novela gráfica, sin embargo, Rubén Pellejero dota de un mayor protagonismo aún a sus ilustraciones, pues consigue seguir contando cosas que complementan al guion o incluso que añaden más significado a lo expresado en palabras por Zentner. De hecho, sus más de 500 viñetas mudas muestran que Pellejero es capaz de transmitir muchísimo tan solo con sus ilustraciones. Además de esto, también es destacable la forma en la que Pellejero nos traslada a todos y cada uno de los lugares a los que viaja Dieter Lumpen gracias a la rigurosidad en los detalles, permitiéndonos sentirnos como si hubiésemos viajado junto con el protagonista a Estambul y ser uno de los turistas que admiran la Mezquita Azul; a Atenas y recorrer las iluminadas y blancas islas griegas; a la India, soportando sus aguas torrenciales mientras viajamos en elefante; al Caribe, mientras nos relajamos en una de sus paradisíacas playas; a Venecia, mientras navegamos en góndola bajo el Puente de Rialto; o a Nueva York paseando a los pies del Empire State Building.
Además, descubriremos gracias al dúo Zentner – Pellejero, a muchos compañeros de viaje y aventuras de Dieter Lumpen que serán realmente peculiares, fascinantes y, algunos incluso inquietantes. De hecho, hasta el mismo Carlos Gardel aparecerá en una de las historias largas de Dieter Lumpen.
Sin embargo, si algo se puede destacar de esta obra, la cual la hace aún más grande de lo que ya lo es, es la edición de lujo en la que Astiberri Ediciones ha recopilado las historias de “Dieter Lumpen“, las cuales, más de uno ya estaba pidiendo a gritos que se hiciera una edición integral de estas características. Las 264 páginas de este tomo editado en formato cartoné presenta en un formato 22,5 x 29,5 cm las historias “Un puñal en Estambul” (Cairo, nº31, 1985), “Juegos de azar“(Cairo, nº32, 1985), “Bomba de tiempo“(Cairo, nº33, 1985), “La voz del maestro“(Cairo, nº35, 1985), “Cuestión de piel” (Cairo, nº39, 1985), “El malo de la película” (Cairo, nº40, 1986), “Los pecados de Cupido” (Cairo, nº43, 1986), “Boca Dourada” (Cairo, nº45, 1986), “Enemigos comunes” (Cimoc, nº 72 a 75, 1987), “Caribe” (Cimoc, nº 93 a 96, 1988, 1989) y “El precio de Caronte” (Top Cómics, nº 5 a 10, 1994). Además el prólogo estará a cargo del famoso dibujante de obras como “Batman: El largo Halloween” entre otras muchas, Tim Sale, mientras que la periodista Celia Macías Castejón dará el cierre a la obra en un texto que será el previo a unos esbozos de diversas viñetas que se verán a lo largo de la obra. Todo esto además por un precio de 28€, el cual se antoja sumamente adecuado para la excelente calidad del tomo en cuestión.
Por ello, podemos definir esta novela gráfica como una impactante obra que quizá nos pueda resultar un tanto extravagante pero que sabe marcar de forma excelente el tempo de cada una de las aventuras, que mezcla de forma magistral varias temáticas y en donde se ve la extraordinaria magia surgida de la gran complicidad existente entre el tándem Zentner – Pellejero. Sin duda, no os defraudará.
La última película de Darren Aronofsky, “Noé”, cuenta desde hoy con un nuevo tráiler para anticiparnos qué es lo que podemos esperar de ella. La cinta contará la historia del mítico personaje bíblico que tuvo que construir un arca a petición de Dios para salvar una pareja de cada especie animal de la Tierra, ya que éste tiene pensado lanzar un diluvio universal que acabará con todo ser viviente.
Russell Crowe encarnará al protagonista, y le acompañan Jennifer Connelly, Emma Watson, Anthony Hopkins y Logan Lerman. Está previsto su estreno para el 4 de abril.
La segunda edición de Fanta Elx se celebró la semana pasada, los días 21 y 22 de febrero. Fueron dos jornadas cargadas de novedades y buen cine alicantino.
El viernes 21 comenzaron las proyecciones, inaugurando el festival el actor alicantino Fele Pastor y una escalofriante bienvenida. A continuación se proyectaron 14 cortometrajes, dos de ellos de animación.
Entrando al Fanta Elx 2014
El sábado 22 fue la jornada más intensa. A media mañana el festival comenzó con la proyección de ocho tráilers de largometrajes, presentados por sus directores, en un coloquio donde hubo humor y anécdotas que fue moderado por el periodista Óscar González.
– Los Muertos También Bailan (largometraje colectivo sin estrenar producido por Tercer Tiempo Audiovisual). Un profesor de universidad encarga un trabajo final para sus alumnos, donde deben escribir una historia en la que aparezca al menos un muerto. La sucesión de los relatos ocupa el largometraje, así como la experiencia del profesor al leerlos.
– Operación Crusoe(Webserie sin estrenar dirigida por Fran González).
Primeras imágenes del Capítulo Cero, estreno en exclusiva en FANTA ELX. Un proyecto que tomó forma donde se mezclan sucesos paranormales y secretos del Vaticano contados desde el punto de vista del protagonista desde su niñez a la edad adulta.
– Berenice, The Film (largometraje sin estrenar dirigido por Ramiro Lapiedra).
Un film sobre el vampirismo real y el síndrome de Renfield de la protagonista, inspirado en el relato del mismo título de Edgar Allan Poe. La película no es una adaptación ni nada por el estilo, aclaró el director, solo una inspiración en la temática y el nombre.
– Leónides y el Mosquete de Trafalgar (cortometraje en desarrollo dirigido por Aarón Lillo).
En esta ocasión no es un largometraje. Un corto amateur con actores no profesionales con clara alusión a Indiana Jones en una disparatada misión con muchísimo humor.
– Operasiones Espesiales (largometraje sin estrenar dirigido por Paco Soto).
La Dama de Elche ha sido secuestrada en el trayecto desde el Museo Arqueológico de Madrid a una exposición en Elche. Un grupo de operasiones espesiales ilicitano es contratado para encontrarla y cazar a los delincuentes. Se pondrá en marcha una sucesión de acontecimientos bizarros y disparatados donde el humor es el máximo protagonista. Una película que reúne guiños a la cultura ilicitana de la Vega Baja: el seseo característico, el fútbol y más ingredientes que harán soltar más de una carcajada al público.
– Relatos de Gregorio Sánchez (libro de relatos de misterio escritos por Gregorio Sánchez).
Gregorio Sánchez presentó su libro con un spot muy particular: una historia donde su libro es el protagonista. Los relatos del autor pueden encontrarse también en su blog Relatos de Gregorio. Esta es su segunda publicación, anteriormente publicó una novela titulada “Un Relato de Magia Ancestral”.
– Proyecto USA (largometraje documental sin estrenar de Miguel Herrero Herrero). Cuatro amigos cruzaron USA de costa a costa en coche. Increíble, ¿no? Pues se puede hacer. La prueba es este film documental que recoge los momentos alegres y no tan simpáticos que vivieron sus protagonistas.
– Black News (Webserie que parodia “Juego de Tronos” producida por Ocho Monos).
Tráiler o mejor dicho, escenas variadas de los webisodios desternillantes de esta parodia de la serie de TV “Juego de Tronos” al más puro estilo noticiero americano. ¿Eres fan de “Juego de Tronos”? No te pierdas los disparates, cotilleos y novedades de Poniente.
Los participantes del coloquio y el presentador
Y tras la pausa del mediodía, de vuelta a las 17h., de nuevo la proyección de los 12 restantes cortometrajes donde también hubo variedad de géneros con ficción y animación. Al término de las proyecciones, Fele Pastor volvió para presentar la Clausura y entrega de premios.
El jurado se ha compuesto por Fran Mateu, director de cine y creador de Fanta Elx; Paco Soto, director y productor de cine; y por último Miguel Herrero Herrero, director del Festival Internacional de Cine de Sax (Alicante). El premio es una estatuilla llamada Yurak Daeva, que, según un informante de las profundidades, es un demonio corruptor de almas humanas esculpido en el inframundo por el director artístico Jesús Díaz bajo la firma “Blood Virus”. Sin duda, un recuerdo infernal.
Primer Premio Yurak Daeva Oro para “Prólogo”, de Lucas Figueroa.
Premio Yurak Daeva Plata para “Subterráneo”, de Miguel A. Carmona.
Premio Yurak Daeva Bronce para el corto de animación “Sangre de Unicornio”, de Alberto Vázquez.
Joan Martín Giménez recoge su premio especial por “Candyhearts”
Premio Yurak Daeva Especial para “Mr. Bear”, de Andrés Rosende, que le dará vía libre para acceder al Festival Internacional Freak Terror Gore Bizarro de Valparaíso, Chile.
Premio Mención Especial Yurak Daeva para “Dientes de Otro”, de Manuel Ortega Lasaga, y “Candyhearts”, de Joan Martín Giménez.
Manuel Ortega Lasaga recoge su premio especial por “Dientes de Otro”
Y tras la entrega de premios, a la que no pudieron asistir algunos de los galardonados por motivos laborales, pero que nos dejaron algunas palabras en un video mensaje, comenzó el homenaje a Colin Arthur, que asistió en persona con su mujer Sarah. Arthur es, como muchos sabéis, el creador de efectos especiales con maquillaje en películas como “La Historia Interminable”, “Conan el Bárbaro”, “Alien el Octavo Pasajero”, “2001: Una Odisea del Espacio”, “Abre los Ojos”, “Furia de Titanes”, “Crónicas Marcianas”, “Las Hijas de Drácula”… en muchas de ellas creó máscaras. También colaboró intensamente con el recientemente fallecido Ray Harryhausen, a quien recordó en su homenaje.
Colin Arthur recoge su premio homenaje de manos de Fran Mateu y Fele Pastor
Arthur recibió de manos de Fran Mateu un recuerdo único e invalorable creado por Lorena Yago bajo la firma “Original Make Up”. Mateu comentó que en una visita al estudio de Arthur, éste le dijo que en los créditos del cartel de “La historia interminable” no aparecía su nombre, siendo el creador de la mayoría de las criaturas de la película. Por eso, en el cuadro honorífico aparecen diversos carteles de algunas de sus películas más famosas, a modo representativo, y en el centro se puede ver el cartel de “La historia interminable” modificado, donde por fin puede leerse “Criaturas y efectos especiales de Colin Arthur”. Un recuerdo verdaderamente único y emocionante para un artista del que poco hemos oído hablar pero que ha creado numerosos iconos de nuestra vida y que vemos día a día.
Además, Arthur le hizo entrega a Mateu de un pequeño busto tallado de un héroe jasónico que trajo de su último viaje a Reino Unido. El busto, de incalculable valor, fue creado por Ray Harryhausen y Colin Arthur lo guardaba de recuerdo.
Y así finalizó el II Festival Fanta Elx. Resulta un alivio ver la importancia que en España está cobrando el arte del cine, el arte audiovisual, y que en una provincia como Alicante se descubra que exista más movimiento cultural del que creíamos.
Final del Festival con la entrega de premios y el homenaje a Colin Arthur
Terminamos con unas palabras de Fran Mateu, con el que hemos podido hablar sobre Fanta Elx y ha dedicado unos minutos a La Casa De El. Desde aquí te agradecemos, Fran, la atención y la posibilidad de traer a Elche y a la provincia de Alicante la oportunidad cultural de un festival como Fanta Elx.
-¿Cómo se te ocurrió impulsar este festival?
El impulso de “Fanta Elx” surgió a raíz de la auto-distribución durante dos años de “Historia Muerta”, mi primer cortometraje. Al conocer cada vez más festivales de cine fantástico pensamos que sería interesante organizar uno en Elche y que fuese específico sobre el género fantástico y sus subgéneros.
-¿Qué satisfacciones has obtenido con este segundo festival?
El trabajo que supone, junto con OFPROART y el resto de colaboradores, preparar el evento hace que quieras que todo salga bien y tenga una buena acogida. Pretendíamos ofrecer un nivel alto en la programación de cortometrajes, que en general gustaron mucho. Por otro lado, el Coloquio tenía como objetivo dar a conocer proyectos provinciales en desarrollo donde el público pudiese conocer también a sus creadores. Y por supuesto, rendir homenaje al gran Colin Arthur, que asistió junto con su mujer Sarah, a una cita que ha sido inolvidable para todos.
Fran Mateu Homenaje a Colin Arthur. Foto de Antonio Galealba
-¿De qué forma crees que estás ayudando al cine español con el Fanta Elx?
“Fanta Elx” es aún un festival muy joven, pero al igual que otros festivales, la intención es dar difusión de futuros talentos no sólo a nivel nacional e internacional. El cortometraje en sí mismo no es un formato ni mejor ni peor que el largometraje, pero tiene un área de difusión muy específica, los festivales. Por nuestra parte, ahora necesitamos que a nivel provincial se reconozca más nuestra oferta cultural.
Así nos despedimos hasta el próximo año, cuando la fantasía y el horror se conjuguen con los planetas y el averno asome su luz bajo la ciudad de Elche.
