Los aficionados a la popular saga de literatura fantástica “Canción de Hielo y Fuego“, creada por el escritor George R. R. Martin, adaptada a la televisión por HBO bajo el nombre de “Juego de Tronos” están de enhorabuena. Y es que se ha anunciado un nuevo libro que será lanzado en Estados Unidos a finales de este año. El libro estará centrado en el popular personaje de Tyrion Lannister, interpretado por Peter Dinklage en su adaptación televisiva, y consistirá en una recopilación de los mejores chistes y bromas del personaje.
Con el título de “El ingenio y la sabiduría de Tyrion Lannister” (“The Wit and Winstom of Tyrion Lannister”, en inglés), y será lanzado por la editorial Harper Collins. Es necesario destacar que en este libro no participará el escritor de la saga, George R. R. Martin, sino que se trata de un producto alternativo. Aún así, seguro que recordar los mejores momentos del enano más famoso de Poniente hará que la espera del sexto libro, “Vientos de Invierno“, se haga más corta. Por último, no podemos acabar la noticia sin preguntarnos si Gigamesh, la editorial que publica la famosa saga en España, se animará a publicarlo o no, y de ser así cuando.
Ha entrado en nuestra órbita una imagen conceptual nueva de Guardianes de la galaxia, la nueva película de Marvel, dirigida por James Gunn.
El director de Marvel, Kevin Feige, ha sido entrevistado y ha soltado algunas “perlas”.
Los guardianes se lleva a cabo dentro de la continuidad de la fase 2 de Marvel, pero es en el otro lado del universo. Siempre hemos querido hacer una película del espacio. Estoy obsesionado con Star Wars y con Star Trek. Es una gran historia sobre un fondo enorme. Podemos llevarlo a cualquier lugar, y retorcer el guion, siempre y cuando todos los personajes respondan de una manera veraz. Es por eso que creo que la gente va a responder bien frente a la película.
En cuanto al póster conceptual, es obra de Peter Quill, una joven promesa.
Arte conceptual de Los guardianes de la galaxia
Hicimos un montón de audiciones, una gran cantidad de pruebas de pantalla, tal como lo hicimos para Thor y tal como lo hicimos para El Capitán América. Todo fue rodado.
Está previsto que se comience a rodar en junio, y estrenarla el 1 de agosto de 2014. La cosa promete.
Este juego de cartas es una de las novedades de este pasado mes de abril. Muchos de los que conozcáis el famoso juego de cartas BANG! ya sabréis de qué estoy hablando. Se anunció su llegada el tercer trimestre de 2012 y desde entonces que tenía ganas de probarlo y hace un par de meses lo hice por primera vez, con una edición importada y con los clásicos textos de las cartas en italiano e inglés, como en aquellos primeros BANG! que llegaron a nuestras manos hace ya unos años. Ahora nos llega, de la mano de EDGE Entertainment, la versión con textos en español y a un precio bastante más asequible que la importada (19.95€).
La caja del juego.
Primero de todo, hay que recordar que este juego no es una expansión de BANG!, es un juego en sí mismo que, aunque forme parte de la misma familia de juegos, se separa bastante del BANG! original. No se trata solo de un cambio de ambientación, pasando del salvaje oeste al Japón feudal, se han incluido varias modificaciones a las normas originales para resolver algunas inconveniencias que tenía el BANG! original.
La primera y la más llamativa es que un ningún jugador abandonará el juego hasta que este acabe, lo que significa diversión para todos los jugadores de principio a fin, eso se vuelve especialmente interesante en partidas con muchos jugadores, en las que alguien solía morir a principio de partida y hasta que acabara la partida podían pasar 45 minutos de aburrimiento. Eso se ha conseguido mediante un interesante sistema de honor, combinado con los clásicos puntos de vida, pero hablaremos de ello luego.
Otro punto interesante que se ha mejorado con este nuevo sistema es el de las armas. Ya no tenemos el arma bajada que nos marca la distancia a la que podemos disparar y en vez de eso, se integra en el “disparo”. Las cartas de arma que obtengamos tendrán dos puntuaciones: la de alcance y la de daño, con lo que con una sola carta tendremos el disparo y el arma, lo que genera otra manera de entender el ataque, de lo que también hablaremos.
La tercera mejora con respecto al BANG! original es menos visible a primera vista, pero a medida que se va jugando se vuelve más clara: los diferentes roles tienen mucha más importancia y no son tan fáciles de descubrir como en BANG! Además, han introducido un sistema de puntuaciones, relacionado con el sistema de honor, que hace que todos los roles tengan oportunidades similares.
Creo que ya es hora de que vayamos al detalle. El juego incluye:
7 cartas de roles: 2 Samuráis y un Shogun (los equivalentes a los Deputys y el Sheriff), 3 Ninjas (los Forajidos) y un Ronin (el Renegado). De nuevo se establecen 3 equipos que se enfrentan los unos a los otros.
12 cartas de personajes, que incluyen el número de puntos de vida que tiene dicho personaje y su habilidad especial.
90 cartas de juego, entre las que hay 32 armas, 14 propiedades y 44 acciones.
30 puntos de honor, en forma de flores de cerezo.
35 puntos de vida, en forma de corazones.
El Contenido del juego.
Se empieza el juego con una carta de rol, que se mantendrá en secreto y boca abajo durante todo el juego, a excepción, claro está, del Shogun, que tendrá que jugar con la carta al descubierto. Además de la carta de rol, cada jugador tendrá una carta de personaje, que establecerá la cantidad de puntos de vida con los que empezará. Todo el mundo cogerá, además, 4 puntos de honor, a excepción del Shogun, que cogerá 5. Hay que decir que las normas varían a medida que hay menos gente, pero recomiendojugar este juego con 6 o 7 jugadores, para disfrutarlo en todo su esplendor.
El juego se desarrolla más o menos como el BANG!, con las normas de dificultad por distancia, la posibilidad de usar sólo un arma por turno, a menos que una carta diga lo contrario, robando dos cartas por turno, etcétera. Las grandes diferencias vienen con el uso de armas y la muerte de personajes. Como he dicho antes, las cartas de arma son como la carta de disparo combinada con la carta de arma y con el añadido de poder hacer más de un punto de daño a la vez. Las hay muy malas, como el Bokken (distancia 1, daño 1), y muy buenas como la Nodachi (distancia 3, daño 3), lo que establece otro modo de entender el ataque, reservando las armas buenas para matar de una sola vez y las malas para otras cosas.
Obviamente, sigue habiendo una carta de Fallaste!, llamada Parada, que permite bloquear un ataque de un adversario. La gracia está en que quizás no querrás sacrificar una de tus paradas para evitar que te hagan un punto de daño y la querrás guardar para ataques más poderosos.
Cuando tus puntos de vida se agoten, tendrás que entregar uno de tus puntos de honor a quien te haya quitado el último punto de vida. Pero eso no significa la muerte, eso significa que te vuelves “inofensivo”: nadie te podrá atacar hasta que sea tu turno de nuevo y recuperes todos tus puntos de vida. Esto garantiza que cuando llegue tu turno, haya pasado lo que haya pasado, tendrás la oportunidad de jugar. También te vuelves inofensivo si te quedas sin cartas en la mano, lo que genera nuevas estrategias muy interesantes.
Cada vez que se agote el mazo y se tenga que volver a barajar el descarte, todos los jugadores tendrán que descartar uno de sus puntos de honor, lo que pone un tiempo límite al juego y evita así partidas infinitas. En cuanto uno de los jugadores se quede sin puntos de honor, se acaba el juego y se hace recuento de puntos. La gracia está en que el Ronin triplica sus puntos en comparación a los demás y es muy posible que, mientras los ninjas y los samuráis han estado quitándose puntos los unos a los otros, él haya ido acumulando algún punto adicional sin hacer demasiado ruido y gane. Estos multiplicadores varían de nuevo en función del número de jugadores, y se nota que se han cuidado al detalle para no introducir desequilibrios en el juego. Hay que decir que suele suceder que resulta muy difícil averiguar quién es el Ronin durante la partida, cosa que no era tan difícil con el antiguo renegado. Creo que ahí han conseguido ese factor de misterio que querían con los roles del primer BANG!
Los roles.
Quiero hacer mención a la nueva dinamita, el Bushido, que se puede jugar directamente en otro jugador. Cuando llega tu turno, tienes que levantar una carta del mazo, si es un arma, o bien descartas un arma de tu mano y pasas el Bushido o bien pierdes un punto de honor y se descarta el Bushido; si no es un arma, simplemente pasas el Bushido. Parece interesante como modo de hacer perder puntos de honor a tus adversarios, pero lo que suele pasar es que todo el mundo tiene armas malas para descartar y el bushido va pasando sin hacer su efecto casi nunca. Lo peor de eso es que solo puede haber un Bushido en juego, con lo que si tú tienes otro en la mano, te puedes ir olvidando de usarlo. En ese sentido la dinamita era mucho más aleatoria, destructiva y divertida, el Bushido se queda en una versión aguada de eso. Es una de las pocas cosas malas dentro de un juego que en general eleva la experiencia BANG! a otro nivel.
Conclusiones.
A parte de la ambientación, que es cosa de gustos personales, este juego destaca por haber resuelto con bastante acierto los problemas principales de los que se aquejaba el BANG! Es posible que las primeras partidas os dejen ligeramente insatisfechos o confundidos con lo que se espera de vosotros en el juego, sobretodo comparándolo con su predecesor. Os aseguro, de todos modos, que esa sensación se desvanece cuando te acostumbras a sus nuevas mecánicas y se vuelve muy intuitivo y sencillo de jugar. Hay muchos detalles que hacen de este juego una muy interesante adquisición. Aunque estéis acostumbrados al BANG! recomiendo leer bien las instrucciones para tener en cuenta todas las pequeñas normas que han introducido para hacer de este un juego con un sabor diferente al BANG! original.
Si tenéis un grupo de jugadores grande y os cuesta encontrar un juego que tenga a la vez cierta complejidad, estrategia y facilidad de juego, os recomiendo este Samurai Sword. DV Giochi y Emiliano Sciarra han vuelto a hacer un juego redondo. Tendremos que estar atentos a futuras expansiones.
Hoy comienza el “FANT 19” y como hacemos en esta clase de eventos vamos a hacer un resumen de la jornada. Nuestro plato del día de hoy se tratará de la película “Stoker“, un film dirigido por Park Chan-wook (“Old Boy”) y con guión de Wentworth Miller (Protagonista de “Prison Break”). El reparto está compuesto por Nicole Kidman, Mia Wasikowska, Matthew Goode, Jacki Weaver, Dermot Mulroney,Lucas Till, Ralph Brown, Alden Ehrenreich, Phyllis Somerville, Wendy Keeling,Lauren E. Roman y Tyler von Tagen.
La sinopsis es la siguiente:
Cuando India Stoker (Mia Wasikowska), una adolescente algo excéntrica, pierde a su padre (Dermot Mulroney) en un trágico accidente de coche el día en que cumple 18 años, su vida se hace añicos. El impasible comportamiento de India oculta profundos sentimientos que sólo su padre comprendía. Cuando Charlie (Matthew Goode), el hermano de su padre, aparece por sorpresa en el funeral, decide hacerse cargo de ella y de su inestable madre (Nicole Kidman). Aunque al principio desconfía de su encantador y misterioso tío, pronto se da cuenta de que tienen mucho en común.
Tras Stoker podremos disfrutar de 10 cortos vascos de una duración total de 112 minutos cuyos títulos son los siguientes:
Preguntador (Lander Otaola, Iñaki Reina).
Deus et Machina (Koldo Almandoz).
Beerbug (Ander Mendia).
Susana se está muriendo (Jokin Urrutikoetxea).
Monsters do not exist (Paul Urkijo).
Remanecer (Neftalí Vela).
Sangre de unicornio (Alberto Vázquez).
The Night Stalker (Pablo Isidro).
La tercera guerra (Jon Mendizabal Zapirain).
Loco con ballesta (Kepa Sojo).
Iremos dando más información conforme continúe el “FANT 19″.
Presentando las novedades de Cameo para el próximo mes, tenemos películas para todos los gustos como la comedia romántica Amor es Todo lo que Necesitas, con Pierce Brosnan; de acción como Sin Tregua (End of Watch), con Jake Gillenhall (nominado al Óscar por Brokeback Mountain); o la comedia High School con Adrien Brody.
Sin duda alguna de ellas os llamará la atención, así que os dejamos toda la información aquí:
Parece que las dos editoriales se han puesto de acuerdo para lanzar, a través de sus respectivos twitters, noticias relacionadas con tres de las series que mayor éxito están teniendo en los últimos años en nuestro país.
En el caso de Planeta de Agostini, la noticia es misteriosa, ya que en su twitter mencionan una novedad para el próximo mes de Julio que nos deja un poco mosqueados. Se trata de algo relacionado con “One Piece” y “Dragon Ball” llamado simplemente “K”, y aquí podéis ver la publicación.
El misterio de “K”
Por otra parte, Norma Editorial, que va en racha, anuncia por fin la publicación del artbook de “Fairy Tail”, el título con más éxito del autor Hiro Mashima. El libro, titulado “Fantasia”, tendrá 112 páginas a todo color con ilustraciones y entrevistas a Mashima, al igual que Planeta hizo con su “Color Walk” de “One Piece” hace unos meses. En este enlace podéis ver el tweet en cuestión. Aún no han desvelado detalles de precio o fecha de salida.
Esperemos que sea pronto. El manga y el anime están en su mejor momento en España y las editoriales se están portando bastante bien en cuanto a productos y publicaciones exclusivos. No olvidemos las guías de “One Piece” que Planeta ha empezado a publicar, la primera, titulada “Red”, que ya está en el mercado, y para Junio, la segunda, “Blue”. Norma también está preparando el lanzamiento de otro artbook de “The Legend of Zelda” llamado “Hyrule Historia” pero no es lo único en lo que se ha centrado, ya que hace poco publicó una guía especial del manga “Bakuman” titulada “Charaman”, al estilo “How to Read 13” del manga “Death Note”, con contenidos especiales y exclusivos, y en Abril publicó “Time Killers”, un tomo de relatos cortos de Kazue Kato, autora del famoso “Blue Exorcist”.
Y así podríamos seguir, dejándonos bastantes títulos por nombrar. No cabe duda que los fans del manga y el anime piden más y más acerca de las series que más les gustan, pues a muchos nos agrada saber un poco más sobre la obra que nos coleccionamos o su autor en general.
Capcom y Kochmedia nos muestran un nuevo vídeo del esperado juego Remember Me, protagonizado por Nilin, una cazadora de memoria en el Neo-París del 2084.
Explora el universo de la Memoria:
La memoria no es sólo el tema principal en la narrativa de Remember Me, también se entrelaza en el propio desarrollo de juego de la nueva y original apuesta de Capcom. En un nuevo vídeo Jean Maxime-Moris, director creativo del estudio de desarrollo DontNod Entertainment, presenta la mecánica de juego de la memoria, que harán de Remember Me, un juego inolvidable.
Remember Me será editado en toda Europa el próximo 7 de junio para PlayStation®3, Xbox 360 y Windows.
¿Cómo llega uno a ser héroe? Quiero decir, ¿te haces un traje y te inventas un pseudónimo y te pones a vigilar las calles de tu pueblo? Todo el mundo ha fantaseado con la posibilidad de ser un superhéroe, pero nos perdemos en el proceso… Lo que se plantea en Freaks’ Squeele, de Florent Maudoux es justamente eso, una academia de superhéroes para aprender a ser uno de verdad a través de sus diversas materias, desde diseño de trajes hasta enfrentamientos con monstruos de verdad.
Portada de Freaks’ Squeele
El centro de la acción se sitúa en la FEAH (Facultad de Estudios Académicos Heroicos), donde van los seres que desean convertirse en superhéroes, pues en esta facultad las posibilidades de salir con trabajo son del 99,99%. Allí conocemos a nuestros tres protagonistas: Chance, una chica con pinta de diablesa traviesa; Xiong Mao, otra chica de lo más normal aunque con un pasado oscuro y Sombra de Lobo, la contraparte masculina del grupo, aunque también la contraparte lobuna… Los chicos se conocen el primer día de clase, ya que durante todo el curso se deben hacer grupos de tres, y como era de esperar los que tienen las peores calificaciones se juntan. Desde el primer momento ya podemos ver el carácter fantástico de la obra, pues podemos encontrar a esqueletos parlantes, hadas, brujas, cambiaformas o chicas gato.
En uno de los exámenes que van teniendo durante el transcurso del primer semestre se enfrentan a un par de monstruos, aunque uno de ellos es de una categoría muy superior a la que les habían asignado. Este hecho viene perfecto para presentar a uno de los personajes clave de la serie y el más enigmático, el “Manco”. Obviamente en este primero volumen apenas conocemos nada sobre el personaje, pero ya se nota que en unos números tendrá una importancia para la trama principal.
Las rivalidades entre los equipos se hacen patentes en todas las clases y en todas las situaciones, incluso en una escapada a unos baños donde todo termina saliendo al revés de lo esperado y donde los secretos que hacen mover la trama central se empiezan a desarrollar, aunque ya avanzamos que el el volumen es bastante introductorio y no veremos más que la punta del iceberg de lo que Maudoux tiene preparado para los volúmenes más avanzados. El final del primer tomo tiene un final definido aunque nos dejan con la intriga y ya nos preparan para lo que va a suceder en el siguiente número.
Página en blanco y negro
Freaks’ tiene un marcado humor y casi podría afirmar que es la firma distintiva hacia otras obras de héroes, aunque eso no significa que no trate temas serios o la serie esté enfocada hacia un público más juvenil. Maudoux controla a la perfección el ritmo de los capítulos y de los sucesos, ofreciéndonos acción y secretos por igual. El autor nos regala a cada pocas páginas referencias a un sin fin de cómics, series o videojuegos que todos reconoceremos enseguida, aunque es puramente visuales, como el símbolo “X” en el traje de Xiong, una burda imitación de los Jedis. Los personajes están vivos desde la primera página y la tridimensionalidad que van adquiriendo es sin duda alguna lo más atractivo que tiene que ofrecer este primer volumen. El principal problema es sin duda lo que ya he comentado hace unas líneas atrás, estamos antes unas páginas introductorias y todavía no podemos ver la realidad de Freaks’ Squeele, aunque la verdad es que los frentes abiertos en este primero número son numerosos: El “Manco”, el pasado de Xiong Mao y su afición a la forja, las intenciones del director o a qué se debe la visita de unos estudiantes de una de las academias rivales, Saint-Ange.
El dibujo es lo que más llama la atención de la serie, con un marcado estilo manga aunque sin esos excesos que nos pueden llegar a molestar. Los acabados son magníficos y a pesar de la simplicidad de los trazos los detalles son magníficos. La expresividad de los personajes ayuda a que la historia funcione todavía mejor y transmitir lo qye Maudoux pretende, pues sí, es tanto el guionista como el dibujante, al más puro estilo Juan Palomo. La acción en cambio sí peca de beber demasiado del estilo japonés, pues en muchos momentos vemos paneles casi calcados a los de Naruto o Bleach, con fondos monocromo y con líneas indicando la dirección de la acción, simples pero resultones. Durante unos capítulos podremos disfrutar de las páginas en color, ganando enteros en el resultado final, realmente fantástico.
Muestra de página a color
Dibbuks es la editorial encargada de editar Freaks’ en nuestro país y lo hacen de forma impecable, con unos extras más que interesantes para los más exigentes, con esbozos, portadas alternativas y comentarios del autor. 144 páginas a un precio de 15 euros con un bonito acabado con relieve en la portada. Al parecer la serie tiene una legión ingente en su país, Francia, e incluso se han publicado varios Spin-offs. Este mes se publica el número 4 en nuestro país y ya estamos preparando las reseñas de los próximos números, así que estad atentos.
Freak’s Squeele solo se puede calificar como fresco, con una buena premisa y con suficiente intriga para atrapar a cualquiera, además de que los personajes son lo suficientemente atractivos como para tener tu favorito. ¡Ya tenemos ganas de saber lo que está por venir y si nuestros protagonistas podrán graduarse en la FEAH!
Mañana viernes, 3 de mayo de 2013, se inaugurará la 19ª Edición de Cine Fantástico de Bilbao, más conocido como el FANT. Durante una semana, concretamente hasta el próximo 10 de mayo, podremos presenciar en la capital vizcaína varios títulos del género que optarán por llevarse el premio al mejor largometraje del género fantástico. A continuación os ponemos el programa del FANT para que podáis ver por vosotros mismos las películas películas que podremos visionar y las secciones en las que se encontrarán cada uno de los filmes.
Como podemos ver, en total serán 8 los largometrajes que estarán a concurso y que podremos visualizar desde el domingo 5 de mayo al martes 7 de mayo. Supongo que en este punto, debería hacer un pronóstico de cuáles son las películas que considere como las que más papeletas tienen para ganar el concurso, sin embargo, resulta un tanto complicado, con los pocos datos que tenemos por ahora, sin embargo, a pesar de que me acabe equivocando, pues no soy profeta ni adivino, pero voy a intentar mencionar las que considero mis tres favoritas.
Por una parte, creo que “Home Sweet Home” del debutante en el cine de habla inglesa, David Morley, podría ser una seria candidata. Parece que tendrá un ritmo trepidante y muchos elementos que gustan al público y la crítica. Otra de las películas que están dando mucho que hablar es “Maniac“. Creo que contar con un actor de la talla de Elijah Wood en el papel de un sanguinario asesino psicópata, puede ser un incentivo para decantar la balanza. Por último, mi tercera en la lista será “In the House of Flies“, película que tiene a Gabriel Carrer como director y que tendrá una enorme carga de tensión y terror psicológico. Veremos finalmente si mi particular “porra” resulta acertada.
Sin embargo, no solo de los largometrajes de la sección oficial va a vivir el FANT19. Como bien podéis observar en el programa, también tendremos durante el viernes y sábado otra sección a concurso, que será la sección de cortos. Por una parte, el sábado a las 22:00 tendremos 10 cortos de origen vasco que participarán en el concurso, y el siguiente día a la misma hora, otros 12 cortos internacionales también optarán por el premio de 3.000€ que se llevarán dos de los seleccionados por el jurado y el público, además de los 2.000€ por los que opta el mejor cortometraje vasco.
Stoker, de Park Chan – Wook abrirá el FANT 19
Fuera de las secciones del concurso, tendremos la película que inaugurará el FANT19, “Stoker“, dirigida por el director surcoreano creador de la famosa “Trilogía de la Venganza” (“Sympathy for Mr. Vengeance”, y “Lady Vengeance”), Park Chan – Wook, quien también estará en Bilbao. “Stoker” será su primer trabajo en Hollywood y cuenta con un excelente reparto, entre los que se encuentran Mia Wasikowska, Matthew Goode y Nicole Kidman. Tanta es la expectación que ha surgido en torno a esta película que ya hace unos días que se agotaron las entradas para la misma.
El sábado 4 de mayo y el miércoles 8 de mayo, disfrutaremos de dos películas que fueron estrenadas hace ya varios años y que han sido consideradas como auténticos referentes en el género. Estas dos películas serán emitidas bajo la sección de “Maestros del Fant” y serán un homenaje a dos grandes directores, a saber, Charles Laughton, del cual podremos ver el sábado su filme “La noche del cazador“; y el gran Alfred Hitchcock, del que podremos ver el miércoles “Los pájaros“, mítica película con Tippi Hedren como protagonista.
Bajo la sección de Fant al Rescate, podremos ver dos películas que fueron estrenadas el mismo año, en 1987. Por una parte, tendremos el martes 7 de mayo “Angustia” del recientemente fallecido Bigas Luna y el jueves 8 de mayo, podremos disfrutar de “Mal gusto” de Peter Jackson.
El miércoles, 8 de mayo también tendremos otras dos secciones, Fantrobia y DokuFant. En la primera de ellas, con motivo del premio Fantrobia, que será otorgado el mismo día en el Ayuntamiento de Bilbao a la actriz Aura Garrido, podremos ver la película “El Cuerpo” de Oriol Paulo y con actores de la talla de Hugo Silva, Belén Rueda, José Coronado y la galardonada Aura Garrido. En la sección de DokuFant, podremos ver el documental “Room 237“, centrado en la película de “El Resplandor” de Stanley Kubrick,
Por último, completaremos las películas que se emitirán en los cines de la Alhóndiga de Bilbao, con la sección Fant 2 Fun, donde veremos el jueves, 9 de mayo las películas “Diamond Flash” de Carlos Bermut y “Summer Time” de Norberto Ramos. Esta sección ha sido pensada para acoger a películas nacionales que podemos enmarcar dentro del género, pudiéndose disfrutar las dos por el precio de una.
Siguiendo con esta sección de low cost y, cambiando de escenario, en esta ocasión, en el Teatro Campos Elíseos, podremos disfrutar de otras dos secciones donde se emitirán películas gratuitas, pudiendo ver desde el martes 7 de mayo hasta el jueves 9 de mayo, las películas “Soy un cyborg“, “La gran guerra Yokai” y “Gozu” en la sección titulada Asia Fant y que recoge las películas del género realizadas en el continente asiático; la otra sección, titulada USA Fant, acogerá películas del género que vienen del norte del continente americano, siendo estas las siguientes: “Stake Land“, “La casa del diablo” y “Plague Town“.
Cambiando de escenario, llegamos a FNAC, donde se proyectarán los 12 capítulos de la primera temporada de la serie “American Horror Story“, desde el lunes, 6 de mayo hasta el jueves, 9 de mayo a razón de 3 capítulos por día.
El broche final lo pondrá la clausura y entrega de premios del FANT, el viernes 10 de mayo, cerrando el festival con la película “Vanishing Waves” de Kristina Buožytė.
Sin duda, tendremos una semana cargadita de buen cine y La Casa De EL estará informando de las impresiones de esta 19ª Edición del FANT. Como conclusión, compartimos el extraordinario vídeo promocional del FANT 19, avisando que alguna de sus escenas podrían herir la sensibilidad del espectador.
Desde la web Seven Web Heads nos llega este video con fotos y comentarios sobre el rodaje de “The Amazing Spiderman 2”. Se trata de fotos tomadas en Rochester, Nueva York, donde se han grabado escenas de persecuciones en las que están implicados vehículos de policía y un coche blindado de Oscorp. Por otro lado, también muestra la imagen de quien conduce el coche blindado, que guarda un gran parecido, según SWH, con el actor Paul Giamatti (“El Planeta de los Simios”, 2001), ganador de varios premios Globo de Oro y Sindicato de Actores.
La aparición de Giamatti en “The Amazing Spiderman 2” está confirmada y actuará como Aleksei Mikhailovich Sytsevich, o lo que es lo mismo, el Rino, uno de los villanos más recurrentes e insoportables de Spiderman en los cómics desde los años sesenta. En la fotografía del doble se pueden apreciar tatuajes típicos de la mafia rusa y al mismo tiempo, el tipo de maquillaje y lo que podría ser una máscara. Aunque lejos de parecerse al traje habitual del Rino, podría ser el proceso de maquillaje y transformación.
A continuación mostramos el video y algunas fotografías.
