Dado que George R.R. Martin, autor de la famosa saga de literatura fantástica Canción de hielo y fuego, tarda un tiempo notable en escribir sus libros, pues la serie ya ha adaptado hasta la mitad del tercer libro mientras que Martin ha tardado hasta seis años para escribir la siguiente entrega de la saga de novelas, uno de los mayores temores de los aficionados a la serie Juego de Tronos es que esta se quede sin material para adaptar.
La anterior preocupación también es tenida en cuenta por los realizadores de la serie, quienes en una reciente entrevista han tratado esta tema, afirmando que son conscientes de que la serie no puede durar para siempre:
No se trata de continuar la serie sólo porque se puede. El año pasado nos fuimos a Santa Fe por una semana para hablar con Martin acerca de por dónde van las cosas, porque no sabemos si vamos a ponernos al día y en qué temporada sería. Si sabes el final, entonces podemos sentar las bases para ello. Y por eso queremos saber cómo termina todo. Queremos ser capaces de arreglar las cosas. Así que nos sentamos con él y, literalmente, trató todos los personajes.
No obstante, Martin postuló que les puede dar a grandes rasgos lo que iba a escribir, pero los detalles no están pensados todavía. Es decir, tenía la esperanza de que no alcanzarían las novelas.
Posiblemente más de uno conoceremos a Joseph Conrad, el novelista polaco que a finales del siglo XIX y a principios del siglo pasado, nos sedujo con “La locura de Almayer”, “El corazón de las tinieblas” o “El alma del guerrero”, entre otras. Sin embargo, lo que posiblemente no sepamos de Conrad es que antes de novelista fue capitán de la marina mercante británica, llegando a comandar varios barcos con destinos dispares. Precisamente, uno de sus últimos destinos fue el Congo africano, viaje el cual le sirvió de inspiración para realizar “El corazón de las tinieblas“, una de las obras que citaba al principio y, de hecho, de las más reconocidas del autor, llegando a ser llevada al cine por Francis Ford Coppola en la famosa “Apocalypse Now“, la cual adaptaba de forma muy libre (lo situaba en Vietnam) el relato del libro de Conrad. Este inspirador viaje es el que se relata en “Kongo”, de Tom Tirabosco y Christian Perrissin.
El viaje o la aventura que se narra en la obra surge a partir de la conferencia que en 1876, el rey Leopoldo II de Bélgica convocó y en donde se creó un organismo que supuestamente contribuyera a la paz, la civilización, la educación y el progreso científico, así como la erradicación de la trata de esclavos que el hombre blanco estaba llevando a cabo en África. Teniendo esta labor en cuenta y siguiendo los pasos de su ídolo, Henry Morton Stanley (el mismo Stanley del famoso “Dr. Livingston, supongo”), el Capitán Józef Konrad Korzeniowski, el cual fue conocido por las generaciones futuras con el nombre de Joseph Conrad, se enroló en esta misión de educación y civilización de aquellos hombres del Congo que eran considerados como salvajes.
Durante este viaje, nuestro guía será el escritor Christian Perrissin, quien nos trasladará junto a Conrad al Congo y a cada una de las escalas y lugares por los que pasaba. Perrissin es un guionista francés conocido por títulos como la serie “Barbarroja” o “Martha Jane Cannary: La vie aventureuse de celle que l’on nommait Calamity Jane” (o, lo que es lo mismo, “Martha Jane Cannary: La vida aventurera de la que llamamos Calamity Jane”). En esta ocasión Perrissin nos hará descubrir lo que el Capitán Korzeniowski también iba descubriendo según iba avanzando su viaje, a saber, que la colonización y la campaña de paz, civilización y educación no era más que un pretexto para llevar a cabo los planes comerciales de la corona belga, en donde unos pocos se enriquecían a costa del sacrificio, sufrimiento y, en definitiva, la vida de los habitantes congoleños. Sin duda, Perrissin nos muestra con claridad las injusticias que se vivieron (y lamentablemente, en algunos aspectos se siguen viviendo) en el Congo a los ojos del Capitán Korzeniowski. Sin embargo, si algo he de destacar en la narración de Perrissin es el hecho de que Conrad tenga ese nexo con Europa mediante su tía Margarita Poradowska con la cual intercambia correspondencia y no hay duda de que le ayuda a seguir con los pies en el suelo y no caer presa de la sordidez, codicia y crueldad de la gente que le rodeaba, incluyendo al que consideró su ídolo, Stanley, quien según le contó Roger Casement, fue el precursor de esta crueldad mostrada hacia los habitantes del Congo, la cual fue imitada por otros muchos aventureros sin escrúpulos.
Por otro lado, el dibujo está a cargo de Tom Tirabosco, el ilustrador nacido en Italia y afincado en Suiza conocido por obras como la ganadora del premio de los cómics del Jurado Ecuménico del Festival de Angouleme de 2009, “La fin du monde” (“El fin del mundo”). Sin grandes alardes pero con gran precisión, nos muestra en sus dibujos en un acertado blanco y negro que evoca de un modo muy gráfico la crueldad e injusticia del lugar y la época, cada una de las situaciones en las que se encuentra el Capitán Korzeniowski, consiguiendo en el lector una mayor comprensión de lo narrado por Perrissin.
En cuanto a la edición de Dibbuks, he de señalar la excelente encuadernación en formato cartoné en blanco y negro con unas medidas de 19,5 x 27,5 cm y 176 páginas a un precio recomendado de 20€. Sin embargo, algo realmente interesante de esta edición es la información que Christian Perrissin nos cuenta tras el final de la novela gráfica, donde nos da datos sobre la vida y obras de Joseph Conrad antes y después del viaje, sobre los personajes que vemos en el cómic y sobre la situación que atravesó el Congo tras la vuelta de Conrad de África, incluyendo el enriquecimiento del rey Leopoldo II de Bélgica gracias al marfil y al caucho del país africano. Esta última parte, bajo mi punto de vista de obligada lectura, será algo que subirá muchos enteros a la novela gráfica en sí.
A modo de resumen, podríamos definir “Kongo: El tenebroso viaje de Józef Teodor Konrad Korzeniowski” como una apasionante novela gráfica que nos permitirá viajar al corazón de África y hará que podamos reflexionar sobre si realmente el fin justifica los medios, la ideología de la superioridad racial o el poder corruptor de la codicia humana, cosas narradas desde la perspectiva de unos hechos acaecidos hace más de 100 años pero que, lamentablemente, aún perduran en cierto modo entre la sociedad actual.
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[note note_color=”#fff9a9″]Como una biografía, Kongo relata el traumático viaje a África de un joven que, años después, escribiría la famosa novela El corazón de la tinieblas.
Mayo de 1890. El capitán de marina Josef Konrad Korzeniowski deja Bruselas y parte al Congo. Se va para tres años, contratado por una compañía belga para ser comandante de un vapor que recorre el río Congo hacia las tenebrosas y misteriosas tierras del Alto Congo. Como “mensajeros de la luz”, enviados por el rey Leopoldo de Bélgica, la misión de los europeos es, oficialmente, desarrollar el territorio y emancipar las poblaciones de sus horribles y salvajes tradiciones. Evidentemente la realidad es otra. El viaje empezado en Burdeos les hace recorrer Tenerife, Libreville y Boma, antes de seguir a pie el camino hasta Kinshasa. El trayecto es duro, la jungla densa, la fauna indomable, los encuentros inesperados.
Esta es la increíble historia de un joven idealista que descubrirá la verdadera cara del colonialismo en un viaje que le marcará física y moralmente para siempre. El trazo carbonoso de Tirabosco, obtenido gracias a una técnica especial de monotipia, nos transporta a la atmósfera sofocante de este país. Realizado en tres años, este proyecto titanesco arroja una luz cegadora sobre un episodio poco conocido y particularmente sombrío de la historia belga. Un relato duro pero accesible a todos los públicos, basado en hechos reales y acompañado de varias páginas finales de datos extra y contexto histórico.
La novela El corazón de las tinieblas, escrita en 1899, es la más famosa de Joseph Conrad. Fue adaptada el cine por Francis Ford Coppola (Apocalypse now) y Herzog, así como para la televisión o en videojuego.[/note]
Si sois fanáticos del cine de terror, e incluso del gore, seguro que no os perdisteis la inolvidable película de 2007 “A l’intérieur”, cinta francesa que puede considerarse de culto y que dejaba al espectador con los ánimos (y el estómago) más que revueltos. No exagero si os digo que es una de las películas más sangrientas que he tenido el dudoso de gusto de ver.
Tras la inédita en nuestro país “Livide”, siete años después de su debut nos llega lo nuevo de sus directores, Alexandre Bustillo y Julien Maury, “Aux yeux des vivants”, que se traduce como “A los ojos de los vivos”. La película cuenta la historia de unos jóvenes que, tras perderse por el campo, descubren la vivienda de un padre y un hijo que no querían ser descubiertos. Os dejamos el tráiler oficial.
Warner Bros por fin ha desvelado la primera imágen oficial del traje completo que llevará Grant Gustin como The Flash. Como podréis ver el resultado es bastante fiel al aspecto que ha tenido Flash en la historia de DC.
El comunicado de prensa ha sido realizado por David Nutte, productor ejecutivo de la serie y director de su episodio piloto.
“Espero que los fans de este personaje estén tan emocionados como nosotros por lo que la diseñadora Colleen Atwood ha logrado con esta revisión del traje icónico de Flash.“
La serie The Flash con Grant Gustin interpretando a Barry Allen, se encuentra actualmente en rodaje en la ciudad de Vancouver. En la siguiente galería podréis echar un vistazo a las primeras imágenes del rodaje de la serie.
Actualización: Añadidas a la galería las primeras imágenes en acción de Grant Gustin con el traje completo The Flash. En ellas vemos como el traje no es ajustado a la piel y además, podremos observar un poco mejor los pequeños detalles del mismo.
En 1905, el escritor francés Maurice Leblanc quiso crear un personaje cuya fama rivalizase con la de Sherlock Holmes. El fruto de dicho intento fue Arsenio Lupin. Se trataba de un ladrón de guante blanco de la misma nacionalidad que su autor, jefe de una banda y perseguido sin descanso por el inspector Ganimard. También se ha enfrentado alguna vez a Herlock Sholmes (no, no me lo estoy inventando, ni lo he escrito mal), detective que fue bautizado así para poder usar una versión diferente del célebre investigador creado por Arthur Conan Doyle sin la necesidad de pagar derechos. Su éxito ha trascendido de los libros a diversas obras de teatro, series de televisión (una de ellas de animación) y varias películas. “Arsène Lupin” (2004), dirigida por Jean-Paul Salomé y protagonizada por Romain Duris fue la última de ellas, de la que no se rodó una secuela, debido a su escasa aceptación, pese a que la intención era grabar más partes.
Pero el 10 de agosto de 1967, Kazuhiko Kato, más conocido por el seudónimo Monkey Punch, creó al personaje de Lupin III (Rupan Sansei en el original) para la revista japonesa “Weekly Manga Action” como nieto del personaje de Leblanc, pero con claras diferencias. Si el abuelo era todo un caballero no muy amigo de las armas, su descendiente es un pervertido, cuya pistola favorita es la Walther P38. Sus secuaces son Daisuke Jigen, experto tirador y misógino y Goemon Ishikawa XIII, fabuloso samurái, armado con una espada capaz de cortar casi cualquier cosa. Fujiko Mine es la mujer de la que Lupin III está enamorado, situación de la que ella se aprovecha para traicionarlo siempre que puede. Por último, Koichi Zenigata es un incansable policía cuyo único objetivo es detener al protagonista. En España, “Ediciones Mangaline” publicó en 2006, cinco tomos que recopilaban los doce volúmenes de los que consta la obra original.
Pero si Lupin III triunfó en nuestro país fue gracias a su serie animada, que contó con tres temporadas. Como dato curioso, cabe destacar que los nombres de todos fueron alterados, como suele ocurrir, para facilitarnos la pronunciación: así, Jigen pasaba a llamarse Óscar, Goemon se traducía como Francis, Fujiko se convertía en Patricia y el inspector Zenigata era Basilio.
1ª temporada:Pese a que su retransmisión japonesa comenzó el 24 de octubre de 1971, fue la segunda que se emitió en España. Al ser tan antigua se puede comprobar, a veces, que tiene una animación bastante pobre. En esta tanda de 23 episodios, se nos cuenta cómo Lupin conoció a Goemon, así como las primeras aventuras y fechorías de la banda. El protagonista luce una chaqueta verde en estos capítulos.
2ª temporada:Esta, que fue la última en emitirse en nuestro país, Japón la empezó a retransmitir el 3 de octubre de 1977. Con 155 capítulos, es la más larga y más recordada por el público. Lupin lleva una chaqueta roja en esta ocasión.
3ª temporada:Esta fue la primera que pudimos ver en España, mientras que Japón la estrenó el 3 de marzo de 1984. Son 50 capítulos, en los que el protagonista lleva una chaqueta rosa y un hoyuelo central en su barbilla (cuando se acuerdan de dibujarlo). La canción inicial de esta tanda se usó en nuestro país para la emisión de las tres temporadas.
Recientemente, se ha creado una serie nueva titulada: “Lupin III: Una mujer llamada Fujiko Mine“. En esta ocasión, es ella la protagonista, aunque eso no impide la aparición del resto de los personajes. Con una temática más adulta y tan solo 13 episodios, este anime va cronólogicamente antes que la primera temporada del otro, lo que explica que el ladrón vuelva a lucir la chaqueta verde.
La historia del personaje también se ha adaptado en 6 películas animadas (siendo “El castillo de Cagliostro” la más famosa), diversos especiales para la televisión, un musical, varias OVAs, un CD de música y múltiples videojuegos. En 1974 se rodó “Lupin III: Strange psychokinetic strategy“, que no se ha estrenado en nuestro país. Takasi Tsuboshima la dirigió y Yûki Meguro interpretó al ladrón, vestido con un traje blanco, aunque se podían haber molestado en ponerle una chaqueta verde, acorde con la primera temporada. Actualmente, se prepara una nueva adaptación, dirigida por Ryuhei Kitamura y protagonizada por Shun Oguri, como ya se comentó en este artículo:
Curiosamente, también existe un film, de imagen real, hecho en 2009, titulado “Goemon“, dirigido por Kazuaki Kiriya y con Yosuke Eguchi como el samurái.
Para no tener problemas de derechos de autor, las aventuras del nieto de Arsenio se dieron a conocer como “Edgar le détective cambrioleur“, en Francia. Sin embargo, cuando dicho país se alió con Japón para sacar una serie llamada “Lupin VIII“, que mostraba las andanzas del descendiente del ladrón trabajando como detective privado en el espacio, la producción tuvo que paralizarse, porque los creadores se negaron tanto a cambiarle el nombre al protagonista como a pagar los derechos de autor. Actualmente, cuando ya han pasado más de 70 años de la muerte de Maurice Leblanc, esta nueva serie se podría haber emitido sin problemas. De hecho, en un DVD que se sacó con varias aventuras de Lupin III, se incluye el piloto de este anime como contenido extra.
Tras la emisión en el canal FOX de dos nuevos episodios de la mítica serie Los Simpsons, se pudo ver el esperado tributo al personaje de Edna Krabappel tras el fallecimiento de la dobladora Marcia Wallace. Marcia Vallace puso su voz durante 25 años a la profesora Krabappel y llegó a ganar un Emy por su labor.
En el siguiente vídeo podréis ver como Flandes y Nelson reflexionan sobre su pérdida. De momento solo está disponible en su idioma original.
Y como no iba a ser de otra manera, las escenas postcréditos de Marvel generan este tipo de hype y todo el mundo quiere saber qué va a venir después o cómo se conectarán entre sí los próximos estrenos. En esta ocasión la filtración ocurre con la película Capitán América: El Soldado de Invierno. La información proviene de BrainFreeze.be., un medio que ya se ha echo eco en anteriores ocasiones de este tipo de información y no ha errado en sus descripciones.
Primera escena:
Tras la caída de S.H.I.E.L.D. e HYDRA tenemos al Barón Von Strucker en su guarida subterránea, un escondite en el que podemos ver el Cetro de Loki y donde descubrimos la existencia de dos prisioneros muy especiales, “los gemelos” Mercurio y la Bruja Escarlata. Mientras Mercurio salta rebotando de una pared a otra, la Bruja Escarlata usa su mente para apilar bloques de construcción. Al verlos el Barón exclama <La Edad de los Milagros se cierne sobre nosotros>
Ahora ya sabemos cual es el nombre adoptado por Marvel para referirse a los mutantes en su universo cinematográfico: Milagros.
Actualización: Se confirma que el propio Joss Whedon se encargará de dirigir esta escena, que presentará a dos miembros de Vengadores: La Era de Ultrón, al igual que hizo James Gunn, con la escena postcréditos de presentación de Guardianes de la Galaxia en Thor: El Mundo Oscuro.
Segunda escena:
El Soldado de Invierno se encuentra visitando la exposición sobre El Capitán América que hay en el Museo Smithsonian. Aquí encontrará información sobre James Buchanan Barnes “Bucky“, su verdadero nombre. Ahora ya sabes quién es realmente y que lo que le contó el Capitán América era verdad.
Nota: Esta segunda escena será dirigida por los directores de la película Joe y Anthony Russo.
¿Qué os parecen estas escenas postcréditos? ¿Os gusta el nombre con el que han bautizado a los mutantes dentro del universo cinematográfico de Marvel?
[note note_color=”#fff9a9″] “Capitán América: El soldado de invierno” nos sitúa a continuación de Los Vengadores, con un Steve Rogers intentando descubrir su lugar en el mundo moderno, y haciendo equipo con Natasha Romanoff, alias “La Viuda Negra” para hacer frente a un poderoso enemigo en las sombras de Washington D.C.
Protagonizada por Chris Evans, Scarlett Johansson, Sebastian Stan, Anthony Mackie, Cobie Smulders, Frank Grillo, Georges St-Pierre, Hayley Atwell, Toby Jones, Emily VanCamp y Maximiliano Hernandez, así como Samuel L. Jackson y Robert Redford. “Capitán América: El soldado de invierno” está dirigida por el equipo de hermanos Anthony y Joe Russo, con un guion escrito por Christopher Markus y Stephen McFeely, y está basada en el popular cómic cuya publicación empezó en 1941. Producida por el presidente de Marvel Studios Kevin Feige, con estreno previsto el 4 de abril de 2014. La película forma parte de la conocida como “Segunda fase”, iniciada con el estreno de “Iron Man 3”, y a continuación “Thor: El mundo oscuro”, “Capitán América: El soldado de invierno” y para finalizar “Los guardianes de la galaxia”, preparando todas el camino a “Los Vengadores 2: La era de Ultrón”. [/note]
Así es, recientemente se ha filtrado este supuesto plan para el futuro cinematográfico de Marvel.
En él podemos apreciar los supuestos planes que tienen para las fases 3 y 4 de sus películas, además de poder ver también los planes para sus series de televisión. Doctor Extraño, Pantera Negra, Capitán América 3, Thor 3, una película para Nova... todo su plan que transcurrirá desde 2015 hasta 2021.
No se sabe con seguridad si es falso o no, pero sin duda encaja perfectamente con las supuestas películas que están por venir, además de dar nombres nuevos que sin duda harán mucha ilusión a los fans.
Ya sabéis que el 28 de marzo se estrena en España Capitán América: El Soldado de Invierno. Todos estamos viendo el salto cualitativo con respecto a la primera entrega, en la que se presentaba la creación del célebre soldado con escudo y sus aventuras durante la segunda guerra mundial. En esta segunda entrega todo se vuelve más oscuro.
Steve Rogers, un hombre del pasado que ha despertado 70 años en el futuro se ve solo y sin nadie, ya que todos los que conoció y amó han muerto. ¿O no todos?. Así comienza el argumento de esta segunda entrega del vegandor estrellado. Todos hemos visto los tráilers, las fotos, las entrevistas….
¿Pero y si te dijera que puedes verla antes que nadie? ¿Y si te dijera que lo harás en compañía de más aficionados disfrazados de los personajes de la película?
Pues esto es lo que, desde Generación X proponemos. Hay que enviar un email a [email protected] con vuestros datos (Nombre y DNI) y, evidentemente, ir el 22 de marzo disfrazados de alguno de los personajes de la película. Recordad, plazas limitadas.
El aspecto de Ben Affleck como Batman es uno de los aspectos que más expectación generan de Batman vs Superman. Y es que nos llevan bombardeando con rumores durante mucho tiempo, pero al parecer el aspecto de este nuevo Batman va a ser revelado este mismo mes.
Ahora sale a la luz esta nueva imagen circulando por todas las redes sociales y, aunque tiene toda la pinta de ser falsa, no ha disgustado a los fans y ha causado aún más expectación.
¿Y vosotros qué opináis de este posible rostro del nuevo Batman?
[note note_color=”#fff9a9″] Con su estreno previsto el 6 de Mayo de 2016, siguiendo el éxito de El hombre de acero, la nueva película de Superman le llevará a conocer a dos grandes héroes de DC Comics, Batman y Wonder Woman, en el camino hacia la Liga de la Justicia.
Zack Snyder repetirá en el asiento del director con una historia creada junto a David S. Goyer y Chris Terrio. Henry Cavill repetirá también su papel de Clark Kent/Superman, así como los actores Amy Adams, Laurence Fishburne y Diane Lane. Por otra parte, Ben Affleck interpretará al hombre murciélago y Gal Gadot será Wonder Woman/Diana Prince, personaje que por primera vez da el salto a la gran pantalla. Todavía no hay confirmación oficial de quién interpretará a Lex Luthor. [/note]
