Después de que Marvel haya dado un voto de confianza a la película de Doctor Extraño para la Fase 3 de su universo cinematográfico, y que ya se estén barajando nombres para la dirección de la misma, tal y como podréis leer en el siguiente enlace:
Ahora os traemos nuevos rumores relacionados con el actor protagonista a encarnar a Doctor Extraño, Bleeding Cool informa de ese primer posible candidato.
El nombre del actor es Mads Mikkelsen, conocido por sus papel protagonista en la serie Hannibal del canal NBC, y también por participar como protagonista en Un asunto real, película que casualmente dirigió Nikolaj Arcel, uno de los candidatos a dirigir Doctor Extraño. ¿Casualidad? Sólo el tiempo lo dirá.
Lo único que sabemos confirmado para este proyecto a día de hoy, son los nombres de los guionistas implicados en el proyecto: Thomas Dean Donnelly y Joshua Oppenheimer. Responsables a su vez de los guiones para las películas Dylan Dog: Los muertos de la noche y Conan el Bárbaro, entre otras.
Actualización: Parece ser que Marvel estaría interesada en trabajar con los guionistas Jon Aibel y Glenn Berger, autores de Kung Fu Panda. No sabemos si reeescribirían el supuesto guión ya finalizado y escrito por Thomas Dean Donnelly y Joshua Oppenheimer, o bien empezarían el proyecto desde cero.
¿Qué opináis de esta posible elección? Espero vuestros comentarios.
¿Y si tanto Jor El como Lara Lor-Van hubiesen sobrevivido junto a su hijo Kal El? Este “simple” y a la vez innovador planteamiento, es el que sirve de base para un nuevo cómic que la editorial ECC ha publicado bajo el sello “Otros Mundos” (Elseworlds en inglés). Como ya sabréis, dentro de “Otros Mundos” se recogen historias que pese a estar estrechamente ligadas con los personajes de DC Comics, nos plantean una variación en su historia, alejándose así de la línea argumental del héroe, a la vez que nos sorprenden con nuevos puntos de vista o relatos. Tenemos así ejemplos de reciente publicación, como son Batman: Gotham a Luz de Gas (primer Elseworlds que apareció oficialmente) o Liga de la Justicia: El Clavo.
Ahora, de la mano del guionista Cary Bates (Flash, Action Comics) y del dibujante Renato Arlem (Silver Surfer, Antonishing X-Men), nos llega una de las mejores obras sobre Superman que he leído en los últimos tiempos. Superman: La última familia de Krypton se publicó originalmente a modo de tres números en el año 2010, apareciendo por primera vez en España durante este 2014.
La historia que se nos plantea, como ya he mencionado en el inicio, es bastante simple: tras el cataclismo que sufre Krypton, no solo Kal El logra salvarse, sino que junto a este, sus padres también logran escapar del desastre, llegando los tres a la Tierra. Para contarnos esto, Bates hace gala de numerosos flashbacks, situándonos primero en el presente, donde los tres kriptonianos se han hecho un hueco en nuestro planeta, para tras esto, relevarnos lo que ocurrió 87 días antes cuando llegaron dentro de una nave espacial a la Tierra.
Desde el primer momento se vislumbra el choque cultural de los dos pueblos, teniendo a un ejército que prefiere disparar antes de preguntar, mientras que los EL, se muestran afables para con estos, convirtiéndose en salvadores desde los primeros minutos. Una vez llegados a este punto, se instalarán en Metrópolis, donde harán uso de la tecnología kriptoniana para erigir un edificio que servirá como hogar y centro de operaciones de los EL, sobre todo del padre de familia.
A partir de este momento, Bates quiere seguir manteniendo la esencia original de Superman, y para ello, nos muestra como Lara aboga por dar a su hijo en una especie de adopción (oculta a ojos de la humanidad) a la familia Kent, para que así, el joven Kal El crezca entre humanos. De esta forma vamos viendo cómo se dan numerosas confrontaciones entre lo que Jor El espera de él, y lo que los Kent le han inculcado.
La Raología, religión originaria de Krypton, tendrá también un gran peso en el cómic, ya que Lara se convierte en portavoz de esta creencia, obteniendo numerosos adeptos y detractores. Por otro lado, Lex Luthor también hará acto de presencia, teniendo bastante protagonismo, sobre todo en la parte final del volumen, donde veremos la vuelta de este a sus orígenes clásicos. Finalmente, se incorporará una nueva variable en la historia, materializada en forma de dos nuevos hijos de los EL, quienes no tienen tanto poder como sus padres, lo que repercutirá en su forma de pensar y por ende, de actuar.
Cary Bates crea así una obra esplendida, que satisfará a todos los fans de Superman, ya no solo por la resolución de la incógnita que planteábamos al inicio del artículo, sino por todo el desarrollo de la historia, que se va complicando con cada viñeta, hasta llegar a un climax bastante épico. Además, no solo veremos a personajes del universo ligado a Superman, sino que otros héroes de la editorial también harán acto de presencia, aunque la existencia de la familia EL habrá generado numerosos cambios en estos.
Junto a este, tenemos los lápices de Renato Arlem, los cuales notamos cómo evolucionan a lo largo de las páginas. La forma de plasmar la vejez de todos los personajes, pasando de una atractiva Lara a una mujer más madura que sigue manteniendo una belleza deslumbrante, es solo una muestra de su increíble detalle, que estará presente en cada viñeta. Por otro lado, es innegable la clara inspiración que hay de los actores de la serie Smallville en los personajes, principalmente en la visión de Clark (Tom Welling) y Lex (Michael Rosenbaum), quienes reflejan en su edad adolescente los rasgos de estos.
El cómic editado por ECC Ediciones bajo el título “Superman: La última familia de Krypton”, guarda un formato rústica que tiene en su interior 160 páginas a todo color, comprendiendo los tres números de la serie original. La brillante portada de este volumen ha sido ilustrada por Felipe Massafera, quien se caracteriza por dotar a sus creaciones de un estilo realista. Sin lugar a dudas, estamos ante un cómic que entretendrá y sorprenderá a partes iguales, convirtiéndose en una de las mejores historias sobre Superman publicadas en los últimos años.
Por fin el pasado fin de semana pude jugar al esperadísimo juego de mesa basado en la serie de culto Firefly, del que os hablé el pasado verano en mi repaso de la GenCon 2013. Tengo que decir que acabé tremendamente satisfecho con él, no tanto por la dinámica de juego, sino más bien por las constantes referencias a la serie (y no a la película). No puedo hacer una reseña con todas las de la ley tras haber jugado una sola partida de Firefly, así que tomaos este artículo como si fueran unas primeras impresiones. La versión que jugué, claro está, es la versión en inglés, con una expansión que añadía una quinta nave que decidimos no usar por ser la primera partida. Para los que tengáis dudas, no os preocupéis, este juego va a salir en España. Hace ya tiempo que corren rumores de que Devir se está encargando de traducirlo y que podemos esperarlo en los próximos meses. La compañía que ha creado el juego, Gale Force 9, es relativamente nueva, pero el anterior juego que hicieron fue todo un éxito: se trata de Spartacus, que me han recomendado encarecidamente varias veces ya. Tendré que probarlo de una vez. Pero vayamos primero al juego, empezando por su contenido: [spacer]
125 cartas de abastecimiento (en 5 mazos)
125 cartas de contactos (en 5 mazos)
80 cartas de navegación (en 2 mazos)
40 cartas de Misbehave
4 tarjetas de nave tipo Firefly
150 billetes de 4 valores diferentes
6 cartas de historia
2 dados
167 marcadores varios
4 modelos a escala de Firefly
1 modelo del crucero de la Alianza
1 modelo de una nave Reaver
1 tablero de juego
[spacer]Como podéis ver, el juego viene bien abastecido, sobre todo de cartas. El funcionamiento, una vez entiendes para qué sirve todo, es bastante sencillo, lo que no quita que una partida dure como mínimo tres horas. Para empezar, se elige una de las 6 cartas de historia, que marcarán el objetivo del juego, con varios pasos que todos los jugadores tendrán que seguir. En un turno, podremos hacer 2 acciones de un total de 4 disponibles: viajar, comprar, hacer tratos para obtener misiones y hacer misiones en sí (nunca dos veces la misma acción). En esta partida que jugamos, elegimos una historia (de las cartas de historia) que requería bastante dinero, lo que obligaba a hacer muchas submisiones por el camino para obtenerlo antes de empezar con la misión principal en sí. Esas submisiones son el encanto principal del juego: al fin y al cabo, antes de embarcarte en grandes y peligrosas aventuras, necesitas dinero para hacerte con tripulación, armas y mejoras de la nave. Repartidos por el mapa, hay 5 puntos en los que se pueden conseguir nuevas misiones, con varios niveles de dificultad. Las de Harken, comandante de la alianza, son las más fáciles: suelen consistir en transportar mercancías de un lugar a otro, todo legal y sin problemas morales, pero mal pagado. Las de Ammon Duul tienen un poco más de miga, y a veces son ilegales o inmorales. Badger tiene bastantes misiones que pagan muy bien, pero que requieren una tripulación bien preparada para enfrentarse a retos. Y ya en los cuadrantes más lejanos del ´Verse tenemos las misiones de Patience y de Niska, las más duras, normalmente ilegales y totalmente inmorales, pero que pagan de maravilla. Cuando completamos una misión con un personaje u otro, pasamos a ser “sólidos” con ellos, lo que da ciertas ventajas, como poder librarte de registros si Harken nos considera de fiar. Cuidado con Niska, porque su única ventaja es que no va a venir a jodernos la vida por haberle fallado.
Los 4 tipos de Firefly disponibles
Por otro lado, también hay 5 puntos del mapa en los que podemos abastecernos de armas, tripulación, objetos especiales, mejoras de la nave y fuel. Cada uno de estos 5 puntos tiene su especialidad. Siempre podremos buscar entre los descartes (las cartas que otros jugadores no han querido comprar) o simplemente sacar del mazo y elegir (o una combinación de ambas cosas). Aquí es donde la nostalgia puede más, porque podremos encontrarnos con la tripulación del Firefly, que suelen ser las mejores cartas, pero además podremos comprar objetos míticos como el gorro de Jayne o el vestido de Kaylee, que además nos servirán para las misiones.
El dinero tiene un gran nivel de detalle
Los personajes que compremos tendrán un precio, habilidades especiales, un valor (ya sea de combate, de negociación o de habilidad técnica) y un oficio como el de piloto, soldado, mecánico, companion, etcétera. Los valores, sumados entre sí con todos los de la tripulación, permitirán pasar chequeos junto con la tirada de un dado, para así ir cumpliendo misiones. Pongamos que entre armas y soldados, tienes 4 puntos de combate y que, para cumplir una misión, tienes que sacar un 6 o más. En ese caso, tiraríamos el dado y le sumaríamos los 4 puntos, lo que significa que con un 2 o más, la tirada se superaría. Los objetos que consigamos también servirán para sumarse a estos chequeos. El precio marcado en la carta de personaje no sólo se paga cuando lo compramos, sino que también se debe abonar como sueldo tras cada misión, con lo que es prudente combinar objetos con una buena tripulación, para evitar que no te salgan las cuentas. Por último, si una misión es inmoral, los personajes que tengan “moral” en su descripción se disgustarán al hacerla, y si tuvieran que disgustarse una segunda vez, se marcharán de la nave. Para evitar eso, lo mejor es darles un día libre pagado y volverán contentos de nuevo.
Casi lo olvidaba. El mapa está dividido en dos espacios. El espacio central, territorio de la Alianza, por el que se mueve el crucero, y el espacio exterior, por el que deambula la nave Reaver. Cada vez que tengamos que desplazarnos por estos espacios, sacaremos una carta de navegación por cuadrante que avancemos. La mayor parte de las veces no pasará nada, a veces encontraremos naves abandonadas que saquear, o señales de auxilio que investigar. A veces, el jugador de nuestra derecha moverá el crucero de la Alianza (o la nave Reaver si estamos en la zona exterior) un cuadrante en la dirección que quiera. Si por lo que sea acabamos topando con la nave de la Alianza, y estamos llevando a cabo una misión ilegal, llevamos contrabando o personas buscadas o bien nuestra nave está siendo buscada por algún motivo se nos confiscará todo el material ilegal y se nos multará por cada ficha de busca y captura que tuviéramos. En caso de que sea la nave Reaver la que nos atrape, despedíos de la tripulación y de vuestra salud mental.
El juego en todo su esplendor.
Muchas veces, cuando vayáis a cumplir una misión, se os pedirá que levantéis una o más cartas de Misbehave, que le dan mucha vida al juego. Estas cartas suelen contener 2 retos a elegir, con chequeos de dificultad muy variable. A veces incluso tendrán una tercera vía, que es la de no hacer chequeos si tienes cierto objeto o personaje en tu nave. Si pasas el chequeo de la carta (o cartas) de misbehave, perfecto, has cumplido la misión, pasa a cobrar. En caso contrario, a veces podrás intentar repetirlo el próximo turno o a veces simplemente fracasarás y además pasarás a estar buscado por la Alianza. Estas cartas son un factor aleatorio muy fuerte, ya que a veces tendrás retos extremadamente sencillos o que pasarás por tener ciertos objetos y a veces tendrás retos de puro dolor que serán muy difíciles de superar limpiamente. La misión principal te requerirá que reveles muchas cartas de misbehave, así que ten una buena tripulación a mano, si no quieres acabar apaleado.
¿Y qué decir del juego? La verdad es que está muy bien. Sé que si no fuera de Firefly me parecería mucho menos atractivo, pero es que la gracia está en la nostalgia y en lo bien recreado que está el universo. Han diseñado un juego bastante bueno, tirando a lento, eso sí. Depende mucho de la suerte para muchas cosas, con lo que a veces es un poco frustrante. Por otro lado, la cantidad de cosas que se pueden hacer y la libertad que te ofrecen para hacerlas es genial. Recomiendo siempre abastecerse bien de tripulación y de armas para atacar pronto a las misiones de nivel intermedio y pasar de Harken en la medida de lo posible. Llegará un punto en el que las recompensas por las misiones serán tan altas que no importará pagar una pequeña parte del botín como sueldo. También se echa de menos un poco de interacción entre las naves, que además de comerciar entre ellas si están en el mismo cuadrante o acercarse las naves de la Alianza o los Reavers los unos a los otros, poco pueden hacer. Para solucionar eso, ya se ha anunciado una expansión de piratas y cazarecompensas en la que podremos interactuar mucho más. Echadle un vistazo aquí.
Y nada, como ya os he dicho al principio, creo que no tardaremos mucho en oír noticias sobre el lanzamiento de este juego en España por parte de Devir, así que si no os importa esperar unos meses, lo tendréis en castellano bastante pronto.
“Doctor Extraño” es uno de los numerosos proyectos que tiene pensado Marvel hacer una realidad en un futuro muy próximo. Hace algunas semanas comenzó a sonar algún nombre para el protagonista de esta historia, como Johnny Depp o Jon Hamm; ahora las últimas noticias están encaminadas sobre quién se encargará de dirigir esta película.
Jonathan Levin, Dean Israelite, Mark Andrews o Nikolaj Arcel son algunos de los directores que Marvel estaría contemplando para llevar a cabo la adaptación de “Doctor Extraño”. La productora prevé estrenar la película entre 2016 y 2017.
Y, por último, una pregunta para vosotros, ¿tenéis pensado algún realizador que creáis que es el adecuado para encargarse de esta adaptación?
Al igual que en las temporadas pasadas, la mayor parte del rodaje vuelve a tener lugar en Islandia. Como si de un western se tratara, el paisaje, la localización, adquiere una importancia relevante dentro de Juego de Tronos. Y esque tal como explican en el video, Islandia ha sido muy importante para la recreación de Poniente.
Os dejamos con el video que incluye este pequeño reportaje sobre el lugar, así como declaraciones del cásting.
Un grupo de fanáticos del manga de Katsuhiro Otomo ha tomado la iniciativa de tratar de recrear la película en imagen real. Cansados quizá de que Warner Bros. arranque de una vez el proyecto, este grupo de aficionados llamado The Akira Project se ha decidido a lanzar un teaser cortito de lo que son capaces de realizar, para ver si alguien se anima a financiarles la cinta. El teaser no es muy largo, pero ya deja ver el tipo de película que se ven capaces de llevar a cabo. Si queréis estar al cabo de todo lo que hacen, echad un ojo a su página de facebook.
Para completar los tráilers y videos promocionales que estos días han salido a la luz de la nueva producción Marvel “Guardianes de la Galaxia”, un póster de los muchos que esperamos ver hasta su estreno en agosto.
[note note_color=”#fff9a9″] Guardianes de la Galaxia es una película que forma parte de la Fase 2 del universo cinematográfico de Marvel. Es una aventura épica espacial basada en los cómics que llevan el mismo nombre, iniciados en 1969 y que se centran en las aventuras de un superequipo, formado tanto por humanos como por extraterrestres, encargados de proteger la Via Láctea.
La trama presenta a Peter Quill, un temerario aventurero que roba un orbe misterioso, que representa una amenaza para el Universo y que Ronan El Acusador, un poderoso villano codicia tener. Para escapar de él, Quill firma un tregua con un grupo muy dispar de inadaptados: el pistolero Mapache Cohete, Groot, el humanoide con forma de árbol, la enigmática Gamora y Drax El Destructor. Cuando Peter descubre el verdadero poder y la amenaza, que esta esfera supone para el cosmos, tendrá que hacer todo los posible para reunir al grupo, en un último y desesperado intento que marcará el destino de la galaxia.
El reparto está formado por: Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Lee Pace, Michael Rooker, Bradley Copper, Vin Diesel, Karen Gillian, Djimon Honsou, Benicio del Toro, John C. Reilly y Glenn Glose.
Guardianes de la Galaxia dirigida por James Gunn, se estrenará en cines el 1 de Agosto de 2014. [/note]
La editorial nos ha desvelado un pequeño avance de los cómics que pondrá en circulación a partir de la celebración del 32º Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Entre ellos podemos destacar el segundo volúmen integral de The Boys, Hora de Aventuras con Fionna y Cake y y el primer número de Hellboy en el Infierno. Además, nos traen también nuevos mangas como el penúltimo volumen de Dos Espadas, de Kenny Ruiz o el tomo número 12 de ¡Yotsuba!. Para más datos, adjuntamos PDFs:
El éxito que está cosechando la serie Invencible es innegable, de hecho se ha convertido en el buque insignia de la editorial Aleta, pudiendo así plantar cara a los superhéroes de las dos grandes editoriales americanas que copan las estanterías de nuestras tiendas especializadas cada mes. Es por esto que desde hace un tiempo, esta editorial está apostando por editar en nuestro país las historias de Invencible bajo un formato integral, además de la edición TPB, permitiéndonos así disponer de unos excelentes volúmenes recopilatorios.
El último editado ha sido el cuarto, que arranca con el número #36 de la serie y finaliza en el #47. En esta ocasión se aleja de las presentaciones de nuevos personajes, profundizando en el lado más humano de Marc, alias Invencible. Así, dejando claro desde el comienzo que físicamente apenas tiene ninguna oposición, convirtiéndose en el arma definitiva contra cualquier amenaza para la Tierra, su mayor flaqueza será ahora su propio ser. Su relación con XXX empieza a resentirse, pese a que ella aceptó la doble vida de Marc. El hecho de que anteponga la seguridad del mundo frente a ella, empieza a inquietarla, lo que la lleva a quedar con otro chico de la universidad. Esto no hará más que poner en una tesitura al joven héroe, quien por otro lado siente también algo por Atom Eve.
Por otro lado, William, el mejor amigo de Invencible, apremia a este para que vayan juntos a buscar a Rick, un compañero universitario que ha desaparecido hace varios meses, aunque en el volumen anterior vimos cómo este había sido secuestrado por un demente científico que buscaba experimentar con él.
Tras esto, el grueso de la historia se centrará en dos puntos. El primero es un ataque hacia la Tierra por un grupo de seres denominados calamáridos, quienes se acoplan cual parásito al cuerpo de cualquier “sólido”. Para poner fin a esta amenaza se enviará a un grupo de héroes cuyo cuerpo es imposible de penetrar. El segundo tema relevante será el ataque de un grupo terrorista denominado La Liga Lagarto, quienes amenazan con iniciar una guerra nuclear. Rex Splode, Dupli-Kate y Shrinking Ray serán enviados a eliminar dicho peligro.
Es aquí cuando apreciamos nuevamente la maestría de Robert Kirkman, el autor del cómic. La parte en la que se nos van mostrando los distintos sucesos que se dan, se va intercalando entre sí, sorprendiéndonos en cada página. Además, debemos olvidar la clásica normativa impuesta por las grandes editoriales, donde los héroes no mueren, o de hacerlo, son resucitados en números posteriores. Kirkman, como si de George R.R. Martin (autor de la saga literaria Juego de Tronos) se tratara, se convierte en un guionista impredecible, creando constantes cliffhangers y eliminando a quien él crea oportuno. Y esta no es la única similitud con el autor de la obra de corte medieval fantástico, sino que al igual que en ella, los personajes secundarios adquieren en ocasiones mayor relevancia que el protagonista, eliminándose la línea clara que define sus roles.
De esta forma vemos cómo parte de la historia se centra en la relación entre Monster Girl y el nuevo cuerpo de Robot, explicando así la relación que se da entre estos dos “jóvenes”. Allen el alien también aparece en este número, teniendo un especial protagonismo en la parte final, sentando así las bases de lo que vendrá en un futuro. Por otro lado, el hermanastro de Mark irá teniendo una mayor presencia en las viñetas, hasta el punto de tener más peso en alguna de ellas.
Finalmente, una nueva amenaza en forma de mujer viltrumita se ceñirá sobre Invencible y sus coetáneos, obligando al héroe a tener que posicionarse nuevamente a favor o en contra de sus orígenes.
Tenemos así una historia que continúa manteniendo el buen ritmo y nivel de sus predecesoras, capaz de hacer que el lector se aferre a la obra de principio a fin, sobre todo por el alto contenido de situaciones extremas.
En cuanto al dibujo, este es realizado por el ya habitual de la serie, Ryan Ottley, quien tras tomar las riendas de Corey Walker ha sabido posicionarse y demostrar su buen hacer con un trabajo estupendo. Del color se encarga Bill Crabtree, quien sabe crear variaciones en las tonalidades según el momento o hecho que se esté dando en la narración.
Este cuarto volumen de Invencible Ultimate Collection se compone de 312 páginas a color, bajo un formato cartoné cuya tonalidad es amarilla, siguiendo así el estilo de las anteriores. El precio recomendado es de 34,95€, incluyendo en él los números #36 al #47 de la serie, que anteriormente fueron recopilados bajos dos volúmenes: Invencible #10: Mi marciano favorito e Invencible #11: De otro mundo. En su parte final hay un gran número de extras, como son las portadas originales de los números que se encuentran en su interior, las de los recopilatorios #8 y #9, bocetos e ilustraciones y el guion del número 44. Robert Kirkman continúa manteniendo el listón alto, creando una de las mejores series superheroicas que se publican en la actualidad.
En el próximo mes de Mayo, el fin de semana que recoge el periodo entre los días 16 y 18 del mismo, se celebra la XIII Edición del Salón del Manga y la Cultura Oriental de Madrid 2014, más conocido como Expomanga. Pues bien, nos ha llegado una nota de prensa junto con el cartel que pueden ver justo encima y una nota de prensa hablando sobre el autor del mismo. Para éste y otros datos relativos al festival, la adjuntamos aquí mismo:
Aquí está el cartel oficial de Expomanga 2014
Kenny Ruiz hace explotar la imaginación en una obra espectacular
Madrid, 19 de febrero de 2014. El Salón del Manga y la Cultura Oriental de Madrid – Expomanga 2014 propone en su decimotercera edición uno de los más impactantes carteles de su historia, obra de Kenny Ruiz. Un trabajo espectacular en el que la imaginación del artista explota -literalmente- para reflejar la pasión y la creatividad inagotable que impregna y define a los amantes del noveno arte. Una carta de presentación de lujo para una cita de lujo que nos reunirá de nuevo entre el 16 y el 18 de mayo en el Pabellón de Cristal de la Casa de Campo de Madrid. No faltéis, contamos con vosotros.
