Reseña de La Red Social

La Red Social-Cartel de la película

Hoy en día se puede decir que hemos superado, con creces, la llamada “Era de la información” y que las (ahora no tan) nuevas tecnologías se han convertido en estándar. Los acontecimientos se viven en las redes sociales con una dimensión nunca vista e incluso las televisiones se hacen eco de lo que en ellas acontece (opiniones, noticias), probablemente porque ahora se encuentran un paso por detrás de éstas. Podría decirse, incluso, que será extraño encontrar a una persona menor de 40 años en las sociedades occidentales que no tenga una cuenta de Twitter o no esté presente en otra de las redes sociales por excelencia, Facebook.

La Red Social (The Social Network, David Fincher, 2010) viene a contarnos de forma somera el nacimiento y origen de esta última, con algunas pinceladas sobre sus primeros tiempos, basándose el guión hábilmente escrito por Aaron Sorkin en el libro de Ben Mezrich, The Accidental Billionaires. En línea general de principio, la elección temática de la película puede resultar arriesgada, porque la creación, fundación y crecimiento de Facebook no tiene, desde un punto de vista interno, grandes sorpesas (obviando el aspecto externo, es decir, el fenómeno sociológico que ha supuesto la implantación generalizada de las redes sociales), siendo de lo más convencional: nacimiento de la idea, búsqueda y obtención de financiación y finalmente, desarrollo de la misma. Ni siquiera, a diferencia de otras narraciones históricas, biográficas o, sencillamente, basadas en hechos reales, cuenta con unos protagonistas con vidas agitadas y truculentas experiencias; como sí lo hacían Nixon (Oliver Stone, 1995),  Ray (Taylor Hackford, 2004),  o incluso, Camarón (Jaime Chávarri, 2005). El fragmento de la vida de los co-fundadores de Facebook, Mark Zuckerberg (Jesse Eisenberg) y Eduardo Saverin (Andrew Garfield); del cofundador de Napster, Sean Parker (Justin Timberlake), como protagonistas, y del resto de secundarios que nos propone conocer La Red Social no es, con franqueza, muy cinematográfica. Sin embargo, es algo que se convierte en un detalle menor cuando el que dirige todo el espectáculo es David Fincher.

Mark Zuckerberg, cofundador de Facebook
Mark Zuckerberg, co-fundador de Facebook

La Red Social es un claro ejemplo de cine de autor. No porque carezca de los convencionalismos propios de una gran producción de Hollywood, sino porque la marca, la seña y la impronta que en ella deja su director, David Fincher, es absolutamente insustituible. El director de Denver es capaz de recoger unos mimbres de dudosa calidad (una historia con pocas anécdotas reseñables y un reparto discreto) y devolver un producto más que satisfactorio, a base de enfatizar un arte casi perdido en el cine actual, la narración. Fincher es consciente de que lo relevante en el medio audiovisual actual no es tanto ser original en qué se cuenta, sino en el cómo. Lo que originalmente es una propuesta yerma cobra un interés creciente, buscando la complicidad del espectador, al que se le va dando información, por un lado, sobre el origen de Facebook y por otro sobre las demandas judiciales que ha de afrontar Zuckerberg , que nos avanza que la relación del protagonista con el resto de los personajes no será siempre feliz. Saber cómo llegan a enemistarse Zuckerberg y Saverin cobra, de golpe, una relevancia extraordinaria. Al igual que ya hiciera en Zodiac (2007), Fincher cuenta una historia sin alardes a base de imprimir ritmo a la película. De hecho, sus dos horas de duración se pasan volando, porque en ningún momento deja de acontecer algo relevante en pantalla: los personajes van al grano en unos diálogos genialmente escritos por Sorkin (no en vano ganador del Oscar™ y el Bafta en la categoría de Mejor Guión Adaptado) y la historia avanza siempre de forma decidida, a lo que colabora el ágil montaje de Kirk Baxter y Angus Wall (también galardonados).

La Red Social 2

La Red Social 2 Confirmando una obviedad, los que busquen un relato con precisión histórica sobre la fundación de la empresa o sobre la vida de sus protagonistas, no lo encontrarán aquí. Las declaraciones hechas por Zuckerberg, Saverin y el resto de los representados insinúan que se ha agitado premeditadamente alguno de los episodios narrados en la cinta. Pero, más allá  de que es algo que el espectador debe dar por supuesto (porque se trata de un guión basado en un libro que a su vez se basa en hechos que presuntamente vivieron así los personajes, esto es, cuenta lo que alguien le ha dicho que le han dicho), no hay que olvidar que estamos ante un producto cinematográfico que no pretende ser ejemplo de rigurosidad, sino contar una historia de la mejor manera posible.

Técnicamente, la película es fantástica. Además de la diáfana fotografía de Jeff Cronenweth, conviene destacar que la cámara está siempre donde debe estar, coadyuvando a un reparto al que Fincher exprime todo su talento. Todo y que ninguno de los protagonistas son superestrellas de la interpretación, están más que correctos, si bien Garfield es quizá el más inexpresivo de todos, a pesar de que la cámara le quiere y destila un extraño carisma que da credibilidad al personaje de Eduardo Savarin. Todo ello envuelto por la música compuesta a cuatro manos por Trent Reznor y Atticus Ross, de corte electrónico y que encaja muy bien en el ambiente que pretende el film, siendo reconocida su labor ganando un Globo de Oro y un Oscar™ a la Mejor Música Original.

En resumen, La Red Social es una película ágil, que sabe muy bien qué y cómo quiere contar, con un ritmo alto, bien interpretada y sobre todo muy bien dirigida.

Chew 2: Gusto internacional

Portada de Chew 2: Gusto Internacional
Portada de Chew 2: Gusto Internacional

Siguiendo con el repaso a una de las mejores series de 2009-2010, Chew, es hora de hacer una reseña a su segundo tomito publicado en España. Recordamos que Chew tiene un piloto en marcha para una serie y además una película animada.

Para refrescar la memoria a los que leyeron la primera reseña y para poner en situación a los nuevos, Chew es una serie de John Layman y Rob Guillory en la que un detective de la policía, Tony Chu es contratado por la FDA, una especie de FBI centrada en el tráfico de Pollo, pues su carne está prohibida al haber muerto mucha gente por la gripe aviar. Lo que hace especial a Tony es que puede obtener impresiones psíquicas de todo lo que come, ya sea comida propiamente dicha o… personas. En el final del primer tomo vimos como su compañero de la FDA, Savoy, otro cibópata (como Tony), es un asesino y en realidad trabajaba en la FDA para desenmascarar la farsa tras el pollo y la gripe aviar.

Portada de Chew 2: Gusto Internacional
Portada de Chew 2: Gusto Internacional

En este nuevo capítulo de Chew recuperan al viejo compañero de Tony, John Colby, quien sufrió un ataque en una de las misiones que llevaron a cabo antes de entrar en la FDA. Ahora deberán volver a trabajar juntos, aunque con algunos cambios, pues John ahora es parte cíborg y tiene algunas habilidades nuevas.

Después de comprobar que estas nuevas habilidades son útiles para atrapar a los malos, Tony descubre una pista sobre una fruta con sabor a pollo que le conduce hasta una isla paradisíaca, donde encuentra a su hermano, el cocinero, que ha sido contratado para hacer un programa culinario. ¿Quién le ha contratado? ¿De dónde viene la fruta? Estos son los misterios que deberá desentrañar Chu a solas mientras su compañero intenta que el jefe no les descubra.

Muchos de los personajes de la primera historia hacen su aparición y de hecho cobran mucho más peso, como el hermano de Chu, la crítica gastronómica de la que Chu está enamorado, el Vampiro, cuyo nombre ya salió a la luz en capítulos pasados… Este es el tomo donde todo empieza a cobrar sentido, donde las habilidades de los personajes empezarán a desarrollarse y donde Chu estará más en peligro de lo que nunca podría haber imaginado.

John Layman demuestra que puede construir una historia con un gran trasfondo, con muchos personajes como si de una novela río se tratase. En este tomo reaparecen muchos de los personajes secundarios y casi sin importancia del primero, por lo que es importante tener fresco los sucesos anteriores. De hecho esto demuestra que Layman sabe perfectamente hacia donde quiere dirigir su historia y que es posible revolucionar el sector y que todavía se pueden inventar nuevos estilos y géneros del cómic, pues desde luego no sabría donde encasillar al cómic.

Página de Chew
Página de Chew

Guillory sigue brillando con su estilo único y transgresor, que si bien se nota una mejora notable, hay algunos personajes como el de un agente femenino que es bastante grotesco y parece sacado de una de esas series actuales de los canales infantiles. Otra vez hay que alabar el gran trabajo de Guillory con las escenas de acción, pues hay poca gente que pueda sintetizar y construir una escena tan bien como lo hace él. El dibujante es el rey de lo grotesco y estoy seguro que se enorgullece de ello, y aunque en ocasiones es bastante desagradable resulta gracioso y muy en la línea Image. No busquéis comparativos para Guillory, no los hay (y no los queremos, jejeje).

A día de hoy hay pocos cómics tan originales y transgresores como este que consiguen sorprender a propios y a extraños. De hecho Image lleva unos cuantos años contratando a unos guionistas y dibujantes que terminan despuntando como en este caso, con un premio Eisner a la mejor serie de 2009 o con serie como Saga, The Walking Dead y muchísimas más. En España esta serie no es que tenga una mala acogida, pero no es demasiado conocida. Su humor negro puede resultar algo cargante a lo largo de los capítulos, pues recurre muchísimo a él y pueda convertirse en algo rutinario, pero eso ya es al “Gusto del consumidor”, jeje. La edita Planeta DeAgostini y está a punto de aparecer el séptimo tomo. Los primeros números (como mínimo el 1) están descatalogados, así que si os interesa es interesante hacerse cuanto antes con él, pues no sabemos si se reeditará o no, aunque suponemos que con la inminente serie se revalorice el valor del cómic.

Chew

Planeta deAgostini presenta Chew en un formato rústico a 12,95 euros por 5 capítulos y 128 páginas, un precio inmejorable por un trabajo tan bueno y a todo color.

Chew sigue siendo ese cómic gore, bizarro, extraño, con personajes divertidos, con una historia muy original pero mucho más adulta en “Gusto internacional”. Con unos extras al final con bocetos e ideas desechadas que harán las delicias de todos los fans. Si queréis dejaros recomendar y sorprender, este es vuestro cómic.

Joss Whedon habla sobre Ultron en Avengers: Age of Ultron

Logotipo The Avengers Age of Ultron

Desde que se celebró la ComicCon de San Diego de este año, ya todos tenemos claro que Ultron va a ser el villano principal de la secuela de Los Vengadores. A partir de entonces se nos han dado varios datos sobre la película, y casi todos han girado alrededor de este personaje. Sabemos que Hank Pym (Ant-Man) no estará en la película y que por tanto el origen del villano no estará relacionado con él, sino con Tony Stark. También sabemos que la película contará con nuevos héroes que se unirán al grupo, como Mercurio y Bruja Escarlata, además de alguno más que queda por confirmar. También debemos tener en mente la primeras declaraciones que hizo Whedon antes de que incluso se supiera nada de la película más que el hecho de que estaba en preparación, en las que hablaba de que en la secuela estudiaría más a fondo a los personajes, después sabríamos que personajes secundarios en la primera parte tendrían un papel mucho más determinantes en la segunda, como Viuda Negra.

Esa sería una pequeña recopilación de todo lo que sabemos. Pues bien, ahora Joss Whedon ha vuelto a hacer algunas declaraciones (seguro que no las últimas) y esta vez se ha centrado en el personaje de Ultron, en cuál es su visión de él y que tratamiento piensa darle en esta secuela que es ya uno de los proyectos más esperados del 2015.

Os dejamos con las palabras del director.

“Como personaje Ultron me encanta porque siempre está cabreado. Supe de inmediato qué quería hacer con él. Maldita sea, él tiene una abeja en su gorro y siempre está tratando destruir a los Vengadores. No es un hombre feliz, lo cual le hace un tipo interesante. Tiene dolor, y la forma en la que se manifiesta no será como la de un robot estándar. Así que le quitaremos algunos de esos poderes, ya que, en algún momento, todo el mundo se vuelve mágico y yo ya tengo a alguien que es una bruja [Bruja Escarlata]. Se trata de hacer terrenal al personaje”.

Avengers: Age of Ultron (en español, Los Vengadores: Era de Ultron) es la secuela de Los Vengadores, la taquillera cinta de superhéroes que reunió el año pasado a algunos de los personajes más populares de Marvel. Esta secuela, planeada para 2015, volverá a reunir al elenco que hizo de esta película un éxito:  Chris Hemsworth, Jeremy Renner, Robert Downey Jr., Scarlett Johansson, Chris Evans, Samuel L. Jackson, Cobie Smulders y Mark Ruffalo, y sumará nuevos nombres a su reparto, algunos aún están en duda. Joss Whedon volverá a dirigir esta secuela superheróica.

Iron Man 3 en 16 bit

Imagen Iron Man 3

El equipo MovieClips desde su canal de Youtube nos trae un nuevo vídeo de unos 3 minutos y medio de duración en el que nos resumen la película Iron Man 3 como si fuera una animación en 16 bit.

Iron Man 3 ha sido una de las películas más taquilleras del año 2013 y saldrá a la venta en DVD, Blu-ray y resto de plataformas digitales el próximo 28 de Agosto.

Fuente: Movieclips Trailers

Avatar…versión 1976

En 2009 llegó a los cines una de las películas más taquilleras de la mano de James Cameron, dando, dicho sea de paso, un nuevo despertar al cine en 3D. Pero lo más curioso de todo es que “Avatar” viene de mucho antes…del siglo pasado podría decirse. Y es que, con la celebración del reciente cumpleaños de James Cameron, ha salido a la luz una ilustración de 1976 donde vemos que aparece dibujada una chica azul. Por aquellos años James Cameron solo era un dibujante a las órdenes del conocido cineasta Roger Corman, y parece ser que esta ilustración fue un cartel para un proyecto desechado.

James Cameron 1976

 

James Cameron 1976

 

Según palabras del propio Cameron: “Me parece que esta ilustración es de 1976 y la hice para un proyecto que jamás llegó a ningún lugar. Lo que la convierte en interesante es que entonces ya pinté a una chica de piel azulada y alta. Su nombre no era el de Neytiri y el contexto era totalmente distinto, pero de alguna manera, ya andaba pensando en otras cosas.”

¿Podeís imaginar cómo hubiera sido la película de haberse rodado hace décadas?

Chris Evans habla de Capitán América: Soldado de Invierno

Chris Evans

Imagen Chris Evans D23

El actor Chris Evans, quien interpreta al Capitán América, ha hecho varias declaraciones acerca de la próxima película de la franquicia Capitán América: El soldado del invierno. Os dejamos con un fragmento de la entrevista.

¿Qué es lo mejor de ser el Capitán América?

La mejor parte de ser una parte del mundo Marvel es que te permite hacer otras cosas. Si yo no hubiera hecho de Capitán América, no creo que fuera capaz de dirigir. Hacer esas grandes películas con grandes propiedades de perfil y películas que consiguen ver y hacer un montón de dinero, a su vez te brinda la oportunidad de hjacer proyectos en los que crees. ¿Cuál es la mejor parte de ser el Capitán América? Me gusta mucho jugar a ser un buen superhéroe … no es que haya malos superhéroes, pero un montón de ellos son almas torturadas y tienen demonios en su interior.mEl Capitán América sólo es un hombre muy bueno. Aparte de ser un superhéroe y que tiene poderes, él es sólo un hombre realmente bueno .

¿Cuál es tu vengador favorito además del Capitán América? El mío es Iron Man porque, simplemente, lo interpreta Robert Downey Jr.

Totalmente de acuerdo. Robert Downey Jr. no es sólo un increíble súper héroe fresco como Iron Man, sino que él mismo es en realidad una persona especial. No es más que uno de esos hombres que ha pasado por muchas cosas y tiene mucha experiencia y sabe mucho. Sólo sabe tanto. El hombre ha pasado por todo, y  ha llegado a la cima. No es más que una de las fuerzas más grandes de la naturaleza del planeta y con razón. Él es una persona increíble .

¿Qué fue lo mejor de rodar Capitán América: el soldado del Invierno?

Volver a conectar con mucha gente. Había tanta gente que yo conocía. Es como cuando estábamos en la escuela secundaria y volvemos … la escuela primaria, escuela secundaria, se rompe para el verano y luego volver en el otoño, es tan emocionante ver a todos de nuevo. Y tuvimos a Samuel L. Jackson y a Scarlett Johansson de Los Vengadores. Scarlett, con quien he hecho muchas películas, es como mi hermana en este punto. Sebastian Stan, que hicimos participó en la primera, esl el chico más dulce en el planeta. Y Mackie, él es mi amigo, he hecho un par de películas con Mackie, esta es mi tercera con él. Me sentía como si todos fueran mis viejos amigos.

¿Echarás de menos la relación Pegi/Steve?

Por supuesto, sobre todo por Hayley Atwell, es fenomenal. Ella es una increíble actriz y un ser humano increíble, compartir la pantalla con ella es una bendición.

Fuente: CB

Tyler Bates será el compositor de Guardianes de la Galaxia

Tyler Bates será el compositor de la nueva película de Marvel, Guardianes de la Galaxia, según ha confirmado el propio director James Gunn en su perfil personal de Facebook:

Encantado de estar trabajando con mi compositor favorito, Tyler Bates, en Guardianes de la Galaxia. A diferencia de la mayoría de películas, Tyler escribe grandes porciones de partitura primero, así que en realidad yo puedo filmar para la música. Durante las escenas de acción y de gran dramatismo ponemos la música en el set para que los actores, el equipo y la cámara vayan en armonía. La música es a veces un añadido en las películas, pero no para nosotros. ¡Y todo lo que Tyler ha hecho hasta ahora ha sido increíble!

Tyler Bates

Tyler Bates ha compuesto para películas como 300, Watchmen o Sucker Punch de Zack Snyder -director con el que ha trabajado en todas sus películas excepto en El Hombre de Acero-, para videojuegos como God of War: Ascension y para series de televisión como Californication. También ha trabajado anteriormente con James Gunn en la película Super.

Los cómics más vendidos en E.E.U.U.

Ya desde pequeño, una de las secciones que más me gustaban de los cómics (y de las revistas sobre cómics) era la sección de “Noticias” (como no podía ser de otra manera, he acabado colaborando con una web de noticias, ésta. Por cierto, espero que la disfrutéis tanto como la disfruto yo). Y, dentro de la sección de “Noticias”, me encantaban los listados de ventas. Así uno sabe si sus gustos también son los de la mayoría. Por todo lo expuesto, no me he podido resistir a traeros el reciente listado de los cómics más vendidos en Estados Unidos en julio de 2013 (según Diamond Comics, la principal distribuidora). Este TOP 10, como siempre, está controlado por Marvel y DC…Incluso diría que, este mes de julio, ha estado más “controlado” por DC Comics. Por lo que se ve el nuevo Superman de Scott Snyder y Jim Lee arrasa (Superman Unchained). Por el lado “Marvel” de la vida destacan los Guardianes de la Galaxia (por el efecto halo de la futura película y por la incorporación de Angela de Neil Gaiman) y el “malvado” (a ratos) Spiderman Superior.

He aquí el listado:

QTY
RANK
DOLLAR
RANK
INDEX ITEM CODE DESCRIPTION PRICE VENDOR
1 1 125.53 MAY130128-M SUPERMAN UNCHAINED #2 $3.99 DC
2 2 100.00 MAY130151-M BATMAN #22 $3.99 DC
3 4 83.59 MAY130589-M GUARDIANS OF GALAXY #5 $3.99 MAR
4 5 83.45 MAY130099-M JUSTICE LEAGUE #22 $3.99 DC
5 3 77.04 MAY130155 BATMAN ANNUAL #2 $4.99 DC
6 6 70.09 MAY130147-M BATMAN SUPERMAN #2 $3.99 DC
7 7 65.27 MAY130103-M JUSTICE LEAGUE OF AMERICA #6 $3.99 DC
8 8 61.86 MAY130627 SUPERIOR SPIDER-MAN #13 $3.99 MAR
9 9 61.22 MAY130628 SUPERIOR SPIDER-MAN #14 $3.99 MAR
10 13 58.28 MAY130638-M SUPERIOR SPIDER-MAN TEAM UP #1 $3.99 MAR

 

He aquí las portadas de los cómics más destacados:

Superman Unchained 2 guardianes de la galaxia 5 usa

 

Canadá homenajea a Superman en sus sellos

Hace 99 años que Joe Shuster cocreador de Superman nació en Toronto, Ontario (Canadá) y el Servicio de Correos Canadiense quiere homenajear el logro de crear al primer superhéroe del mundo emitiendo una serie de sellos, así como a todos los artistas que han trabajado en su imagen durante los 75 años de vida de este personaje.

Canadá homenajea a Superman en sus sellos

La colección de sellos se podrá ver por primera vez en la Fan Expo 2013 que se celebrará en Toronto este fin de semana y podrán comprarse a partir del 10 de Septiembre de este año.

“Rambo” podría convertirse en serie de TV con el propio Stallone

Rambo
Ilustración de Rambo

Entertainment One y Nu Image, junto con Avi Lerner (productor de “Rambo” y “La Dalia Negra”), están negociando la posibilidad de crear una serie de TV basada en el personaje de John Rambo, donde Sylvester Stallone podría colaborar en el apartado creativo y como protagonista del personaje que le hizo tan famoso -aparte de Rocky Balboa-.

El origen de Rambo se encuentra en la novela “First Blood” de David Morrell. Años antes se elaboraron guiones de la novela para adaptarla al cine pero no hubo suerte. Finalmente, cuando Stallone fue contratado, la película siguió adelante. Las películas que componen la saga son “Acorralado”, “Rambo”, “Rambo III” y “John Rambo”, esta ultima de 2008. Rambo está en racha con la salida del nuevo videojuego “Rambo The Videogame”, que podéis consultar en la web.

El MacGyver de Vietnam puede tener muchas posibilidades en pantalla, ya que, según el productor John Morayniss de EO:

“Los fans de Rambo abarcan todas las ramas sociales y estamos seguros de que pronto vamos a poder llevar a cabo la serie”

Por su parte, Lerner comenta que

“Estoy emocionado con la posibilidad de colaborar otra vez con Stallone, somos muy amigos, y este proyecto será un paso más en la historia de Rambo”

Ilustración de Rambo
Ilustración de Rambo