‘Star Wars: la guerra de los clones’: Impresionante tráiler de la quinta temporada

star wars la guerra de los clones

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La quinta temporada de Star Wars: The Clone Wars, cada vez está más cerca. Aunque este abril de 2012 se estrenó en España la cuarta temporada, ya esta aquí un tráiler (tras una explicación) que nos muestra de manera breve que deparará a esta temporada número 5 de esta serie de animación 3D.

En el vídeo se nos muestra que aún tiene algo que decir la serie; con gran calidad sigue demostrando que esta ahí, sin llegar a la rutina tras 4 temporadas completas. El propio Dave Filoni director de la serie de animación, en una entrevista realizada por EW, declara:

“La gente cuando vea esta nueva temporada de The Clone Wars, cada vez estarán más cerca de ver una nueva esperanza. Estamos estableciendo los pilares o elementos para convertir todo esto en el Imperio.”

A destacar varias cosas:

Maul quien anteriormente se encontraba escondido en un planeta alejado de todo, tras 10 años en la sombra, sale para recuperar el tiempo perdido. Esta vez es capaz de derrotar a Obi-Wan en combate, cuando antes de pasar esos 10 años no lo fue. Parece que el Lado Oscuro halló un amplificador en la sed de venganza que tenía, convirtiéndolo en un ser más poderoso.

Darth Maul Hondo Ohnaka

Los acontecimientos ocurridos llevan a Darth Maul a tener distintas prioridades, hasta el punto de criticar a  Darth Sidious y Dooku, ya que lo abandonaron a su suerte. Es en este momento, donde tal vez nos encontremos con una tercera fuerza, la cual puede que tenga sus propias intenciones, convirtiéndose en otro grupo en la lucha a tener en cuenta.

Hondo sigue vivo, mostrándose escurridizo entre las batallas en las que se ha visto atrapado. Como traficante de armas, tendrá distintas apariciones en la quinta temporada, además de que según el propio Filoni, Hondo no ha olvidado la promesa que hizo de volver a Florrum donde tenía el cuartel de su base pirata.

Más apariciones de la Guardia de la muerte, con el característico sable negro y el líder de estos mandalorianos, Pre Vizsla, que podemos ver en el tráiler. Parecen ser otra fuerza que intentará ser la supremacía personificada de la galaxia. Posiblemente se tendrá que tener en cuenta a este grupo que han sido considerados mercenarios por mucho tiempo.

Pre Vizsla y Ulic Qel Droma

El vídeo deja ver a Onderon como uno de los lugares de batalla que aparecerá en esta temporada. Por lo tanto, parte de la mitología de la antigua República tal vez sea desvelada. Recordemos que en esta tierra existían dragones (dragones-pájaro) y que fue donde Ulic Qel-Droma, en el cómic de los años 90, comenzó a pasarse al lado oscuro bajo las persuasiones de los Krath, convirtiéndose finalmente en un Lord Sith.

http://youtu.be/S1TmpXDKS2E

Abraham Lincoln Cazador de Vampiros, la novela

Abraham

Ya os hemos hablado en esta web del próximo estreno de Abraham Lincoln Cazador de Vampiros el 22 de junio de 2012, en el que Tim Burton y Timur Bekmambetov dan una vuelta de tuerca a la supuesta vida secreta del presidente de los Estados Unidos, Abraham Lincoln y su lucha contra las fuerzas del mal.

Lo que tal vez muchos no sabéis es que está inspirada en la novela del mismo nombre del escritor Seth Grahame-Smith, que nos sorprendió con el ya best-seller Orgullo, Prejuicio y Zombis y que actualmente se encuentra escribiendo una versión de la historia de los Reyes Magos títulado Unholy Night.

Abraham

La reputación de Abraham Lincoln se basa en haber salvado a su país de los estragos de la secesión y en la abolición de la esclavitud. Pero su heroica lucha contra las fuerzas del mal, contra los vampiros, los «no muertos», ha permanecido oculta durante cientos de años. Hasta que Seth Grahame-Smith, descubrió el Diario secreto de Abraham Lincoln. Usando ese asombroso documento como guía, el autor ha reconstruido la verdadera historia del  estadounidense, revelando los temibles secretos tras la Guerra Civil y arrojando luz sobre el papel de los vampiros en el nacimiento y desarrollo de Estados Unidos, así como el momento en que esas terroríficas criaturas casi acabaron con el país.

Hasta que no veamos la película no podremos saber si es una buena adaptación o no de la novela, pero sin duda os recomiendo que le deis una oportunidad a esta historia que seguro, os sorprenderá.

Reebok X Marvel. No es un videojuego, es una colección limitada de zapatillas deportivas

Reebok X Marvel. No es un videojuego, es una colección limitada de zapatillas deportivas
Reebok Classics
y Marvel Entertainment han unido fuerzas para lanzar una colección de zapatillas de deporte con algunos de los personajes más icónicos de la editorial. La colección cuenta con un rango de varias gamas clásicas de la marca Británica, que fueron muy populares en los años 90 (Exalite, Freestyle, The Pump,…) y cada una con un superhéroe o un villano de Marvel.
La línea incluye ocho diseños diferentes para hombre y dos diseños para mujer, con materiales y diseños inspirados en personajes como el Capitán América, Spider-Man o la Viuda Negra.

Aún no hay fecha estimada del lanzamiento, pero no está de más echarles ya un vistazo.
¿Cuales serán las tuyas?

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Imágenes de Before Watchmen: Silk Spectre

Before Watchmen
Before Watchmen
Before Watchmen
Before Watchmen

Before Watchmen empezó su andadura hace una semana escasa. Ahora es el turno de Espectro de Seda, el primer número sale mañana mismo y promete ser una de las series con más controversia de todas. ¿Veremos el momento Comediante/Espectro de Seda?

Portada del Comedian 1
Portada del Comedian 1

Aquí os dejamos unas páginas para que vayáis abriendo boca. Cada semana una serie nueva, y la que viene toca otro de los interesantes, Comedian 1. Recordad que esta serie limitada está guionizada por Darwyn Cooke y dibuja Amanda Cooner.

Página del Before Watchmen: Silk Spectre 01
Página del Before Watchmen: Silk Spectre 01
Página del Before Watchmen: Silk Spectre 01
Página del Before Watchmen: Silk Spectre 01
Página del Before Watchmen: Silk Spectre 01
Página del Before Watchmen: Silk Spectre 01
Página del Before Watchmen: Silk Spectre 01
Página del Before Watchmen: Silk Spectre 01
Página del Before Watchmen: Silk Spectre 01
Página del Before Watchmen: Silk Spectre 01

 

Flash #1 (Cómic)

Flash cómic

Flash cómic

Aquí tengo que opinar en cierto modo diferente a lo que he visto en la nueva etapa de La Liga de La Justicia. En primer lugar porque tengo más material para analizar. En segundo lugar, porque lo que más destaca en esta colección es un buen guion, y el dibujo queda en un segundo plano.

Tenemos más material porque en la edición española, la historia llega en un pequeño tomo que aglutina los cuatro primeros números americanos. Su precio es de 8,95€. Esta presentación tiene el inconveniente de perder los cliffhangers al final de cada número, a no ser que tengáis el autodominio necesario para leer tan solo un número de los que contiene y dejar pasar un tiempo hasta leer el siguiente episodio. Por otra parte, tiene el beneficio de que seguramente compráis el único material de Flash que saldrá al mercado, pues en el caso de salir en grapa lo normal es que primero salga en grapa y al cabo de un determinado tiempo vuelva a salir en tomo, con el consiguiente dilema de decidir si comprarlo también.

Flash #1 (Cómic)

En cuanto al contenido, sobre el dibujo debo decir que lo veo raro. Es un dibujo que en un primer momento no me entusiasmó. Al hojearlo por primera vez de hecho parece que el recopilatorio de números está dibujado por artistas diferentes, sin embargo es Francis Manapul quien se encarga de los cuatro números. Hay partes del cómic en el que se definen claramente los perfiles, mientras que en otras partes se abusa de los difuminados. Cuando te metes en la historia te das cuenta de que en realidad el uso de difuminados se utiliza para retroceder al pasado. En general es un dibujo poco detallado y en el que se aprecian errores en las anatomías y en la proporcionalidad, y las estructuras está claro que no han sido dibujadas con escuadra y cartabón. Además, no transmite bien el movimiento, en una colección en la que este detalle es especialmente importante. Hay viñetas en las que los personajes parecen figuras estáticas a pesar de estar en plena acción. Es claro el contraste con un dibujo magistral como el del primer número de la Liga de la Justicia. Allí sí que cuentan con un gran Jim Lee que transmite acción y movimiento. Lo mismo se puede decir del número uno de Batman de Greg Capullo. Y digo esto porque precisamente cada número de Flash de estos cuatro primeros salió también en Estados Unidos con una portada alternativa, y los dos mencionados artistas se encargan de dos de ellas, en las que se ve un claro contraste con las originales de Manapul. Pero claro, estamos hablando de pesos pesados de DC que han sido asignados a las colecciones principales.

Flash #1 (Cómic) Pero a pesar de todo ello, el dibujo de Manapul tiene una curiosa cualidad, que no sé hasta qué grado está meditada: cuando te pones a leerlo te deja de molestar. Es como uno de esos cuadros impresionistas que si los miras al detalle te parecen mal definidos pero que según te alejas de ellos van adquiriendo perspectiva de conjunto. Puede que el mérito de ello lo tenga el propio Manapul, pero en su faceta de guionista, pues es él mismo, junto a Brian Buccellato, quien se encarga del argumento. La cuestión es que mediante un elaborado guion te absorbe en la historia y te transmite el movimiento y la acción que el dibujo por sí solo no te da. Entre otros utiliza interesantes recursos narrativos como el de la lámina principal con una gran escena pero pequeños cuadraditos con detalles, una manera interesante de transmitir al lector las sensaciones que tiene el propio protagonista gracias a sus habilidades.

En cuanto al superhéroe y el desarrollo de la historia, el trabajo del guionista es de envergadura. La historia crea intriga y la mantiene a lo largo de todos los números. Y con el personaje se ha hecho una maravilla. A primera vista pudiera parecer un superhéroe simple, en el sentido de que sus poderes tan solo consisten en correr mucho. Sin embargo, el juego que le dan Manapul y Buccellato es tremendo, disociando entre sus poderes físicos y sus poderes mentales, unos más desarrollados que los otros, y dándole un amplísimo rango de habilidades, el cual además, dado que es un número uno, está correctamente explicado para los nuevos lectores. Flash fue, dicho sea de paso, el desencadenante del acontecimiento Flashpoint, el cual culminó con la aparición del nuevo Universo DC y del cual, ya os habló mi compañero Adrián Laguna.

En conclusión, un cómic que, si bien al abrirlo por primera vez estaba decidido a no adquirir más números, tras ponerme a leerlo le he cogido mucho más aprecio. Siempre quedará la duda de cómo habría sido este tomo si el dibujante hubiera sido un Jim Lee o un Greg Capullo, pero no se puede tener todo. Lo que me ha quedado claro es que Manapul, como guionista, está a la altura de poder haber guionizado perfectamente una de las tres colecciones principales de la nueva etapa de DC… creo que todos sabemos de las que estoy hablando.

[xrr rating=4.0/5]

Flash #1 (Cómic)

Yoshinori Ono se siente “explotado” por Capcom

Yoshinori Ono se siente "explotado" por Capcom

Yoshinori Ono es el productor de Street Fighter 4, una persona de la que ya hemos hablado alguna vez por su sentido del humor y su dedicación al trabajo, la cual le llevó a ser ingresado en un hospital durante una semana.

En una reciente entrevista a Eurogamer le dijo a su interlocutor:

“Capcom no permite que haya un sindicato de trabajadores, asi que si me quejo probablemente seré despedido. Tienes que decirlo por mi, ¿De acuerdo? Quiero que digas: “Capcom sobreexplota a Ono”. Ese es tu titular”.

“Me levanté y fui al baño. Cuando abrí la puerta de la habitación era como si estuviera llena de vapor. Mas extraño todavía: el vapor estaba subiendo, arriba y arriba, y me sentía confuso. Entonces, cuando el vapor llegó al nivel de mi cabeza me entró frío y me desmayé”.

Según dijeron los doctores, la presión sanguínea de Ono era similar a la de una persona que acababa de correr una maratón.

En respuesta a si Capcom le había dicho que se lo tomara con tranquilidad, como se publicó en la prensa, Ono sonrió de nuevo y dijo: “Él que te lo haya dicho te está mintiendo”. Ono incluso afirma que Capcom ni siquiera se había enterado de que había estado en un hospital hasta que regresó al trabajo una semana después.

“Cuando volví en mi escritorio había un billete a Roma esperándome. No tienen piedad. Todo el mundo en la compañía decía: “Señor Ono, hemos estado muy preocupados por usted”… y entonces me dieron una agenda llena de actividades.”

FX adquiere los derechos de emisión por TV de Prometheus

Fox

Fox

El que no corre, vuela. Esto es normalmente aplicado a nuestras vidas, pero esta vez también le afecta al mundo de las películas, y es que algunos andan a la caza del trofeo más suculento con la intención de ganar dinero.

Hablamos de FX (Fox), quien cual raudo y veloz corcel, se ha abalanzado sobre los derechos de emisión por TV, de la película ‘Prometheus‘, que es actualmente la número 2 en lo que respecta a dinero recaudado en Norte América. La que lidera dicha tabla de beneficios económicos es ‘Madagascar 3‘ de DreamWorks, que también han sido adquiridos sus derechos para la pantalla pequeña por la misma cadena, Fox.

También tiene derecho a la taquilla de los siguientes films: Blancanieves y la leyenda del cazador, Battleship y Los Vengadores. Por lo tanto, cuando lleguen estas películas a los hogares de Norteamérica, vía cable, ya sabremos qué canal estarán viendo la mayoría de ellos.

Men In Black 3

men in black

Antonio, uno de nuestros lectores, nos ha hecho llegar una estupenda reseña de la tercera y última entrega de Men In Black, la cual ha querido compartir con todos nosotros y os ponemos a continuación.

Cartel de la película En 1997 llegó a las carteleras la adaptación del cómic homónimo de Lowell Cunningham, la primera película de los hombres de negro, dirigida por Barry Sonnenfeld. Tras más de diez años, una secuela y una serie animada, vuelven de la mano del mismo director sin perder su esencia.

La película nos narra cómo el agente J (Will Smith) descubre un día que su huraño compañero, el agente K (Tommy Lee Jones/Josh James Brolin), ha dejado de existir debido a que un alienígena recién escapado de una prisión lunar de máxima seguridad ha regresado al pasado para eliminarlo, evitando que este implantase un escudo para proteger a la Tierra de futuras invasiones alienígenas. Esto hace que J deba volver al pasado para evitar el asesinato de K y la consecuente desprotección de la Tierra ante una invasión alienígena.

El guion, al cual se le podía haber sacado más jugo, no se aleja mucho de las dos películas anteriores: hay una invasión alienígena y hay que salvar el planeta, pero esta vez, recurren al tema de los viajes en el tiempo como novedad. El guion que se nos plantea se mantiene por sí mismo y mezcla de forma coherente los típicos toques de humor de esta saga aportados por el personaje de Will Smith y grandes dosis de acción, dejando un momento para el sentimentalismo. A pesar de no ser una gran película, nos podemos encontrar con escenas bastante buenas y no defraudará a los fans de esta saga. Esta película tiene como uno de sus principales atractivos ver de nuevo a los agentes J y K reunidos en la gran pantalla disparando sus armas de plasma y utilizando sus desneuralizadores .

En el elenco de actores, destacan, aparte de Will Smith y Tommy Lee Jones, el actor que interpreta a K durante su juventud, Josh James Brolin, una grata sorpresa, y el agente W, encarnado por Bill Harder, que a pesar de su escaso papel, realiza una interpretación bastante buena. Otro aspecto de la película a destacar es su banda sonora. Aunque esto no tiene ningún gran mérito, pues se repite el oscarizado tema de las dos anteriores.

Men In Black 3

Como conclusión, decir que nos encontramos con una película que, a pesar de no tener gran innovación, sube el listón con respecto a la anterior y nos mantiene entretenidos durante los 120 minutos de duración del film.

Pokémon Conquest: diseñado para captar nuevos usuarios

pokemon conquest

pokemon conquest

Este nuevo juego de Pokémon tiene un nuevo aire en el cual se mezclan estrategia y simulación. El director de ‘Pokémon Conquest‘ (Pokémon Nobunaga’s ambition), Hisashi Koinuma, ha introducido en el juego luchas de señores de la guerra que tienen su base en una historia real.

En la vida real existía un señor feudal y gran comandante samurái, Odo Nobunaga (1534-1582), el cual tenía como objetivo principal conquistar el centro de Japón y empezar la unificación del país, consiguiendo acabar con las guerras que habían ido azotando la región por muchos años.

Esta historia dio lugar desde 1987, a la aparición de videojuegos con el titulo Nobunaga’s Ambition (La Ambición de Nobunaga). Esta es la base del juego Pokémon Conquest, el cual mezcla la simulación con la lucha con Pokémon, incluyendo la posibilidad de jugar 6 vs 6, siguiendo así el ejemplo de los mencionados videojuegos, Nobunaga’s Ambition, en los cuales se puede realizar luchas 8 vs 8.

Koinuma dio razones de peso explicando el porqué de Pokémon Conquest:

“Sería bueno que los jugadores se interesasen por La Ambición de Nobunaga. Digo esto porque a medida que Tecmo Koei ha creado una gran cantidad de títulos de simulación, hemos pensado que sería bueno introducir el género de los juegos de simulación, para los niños en Pokémon. No es que queramos empezar como un nuevo punto de partida con este videojuego, sino mas bien como un intento de introducir a los jugadores en los juegos de simulación.

El número de usuarios de juegos de simulación ha caído en los últimos años, sobre todo en Japón. Es por eso que intentamos que las personas sigan interesadas en este género, esperando que los niños jueguen y digan: oh, ¿esto son los juegos de simulación? Y así conseguir que sigan participando en esta clase de juegos.

Otro problema que se plantea es que muchas personas quieren probar los juegos de simulación, pero en el mercado cada vez son más difíciles, ya que intentan simular en algunos casos la realidad. Este hecho hace que sea más difícil aprender a manejar un juego de esta índole, por lo que el género de simulación está siendo cada vez menos usado.”

Por lo tanto, con Pokémon Conquest se pretende dar un golpe de aire fresco a los juegos de simulación, mezclándonos con la estrategia de Pokémon y poniendo algo más fácil la vida de los fans de la simulación, con el fin de atraer su mirada de nuevo hacia el género y también captar nuevos usuarios.

Os dejamos un par de vídeos para todos aquellos que aun no sepáis en qué consiste el juego:

http://youtu.be/xU_9wljnK5s
http://youtu.be/Ez-au7cADXk

El Premio Leyenda Gamelab 2012 será para Hironobu Sakaguchi

El Premio Leyenda Gamelab 2012 será para Hironobu Sakaguchi Hironobu Sakaguchi (Japón 1962) pasará a la historia por ser el creador de la saga Final Fantasy, y a pesar de haber recibido ya numerosos premios a lo largo de su carrera, el evento Gamelab 2012 reconocerá su trayectoria profesional, otorgándole el Premio Leyenda.

Gracias al tirón de su franquícia estrella, Final Fantasy, en 2001 dirigió junto a Monotori Sakakibara, su adaptación cinematográfica con Final Fantasy: The Spirit Within.

El diseñador, productor y director Japonés, afincado en Estados Unidos, llegó a ser Vicepresidente Ejecutivo de Square Enix, hasta que decidió dejar la compañía para fundar Mistwalker en 2004. Desde entonces ha creado dos juegos para Xbox 360 (‘Blue Dragon‘ y ‘Lost Odyssey‘), uno para Nintendo DS (‘ASH: Archaic Sealed Heat‘) y la reciente coproducción ‘The Last Story‘ para Wii.

Resulta lógico, que la organización del evento se haya decidido por este influyente personaje de la indústria del videojuego como el ganador de este año. En 2011, el Premio Leyenda Gamelab se entregó a otro gran revolucionario del ocio interactivo: Peter Molyneux, padre de la inteligencia artificial aplicada a los juegos y autor de Black & White o Fable.

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Gamelab 2012 se celebrará del 27 de junio al 1 de julio en el recinto ferial de Barcelona (Fira de Barcelona).