Reseña de ‘Incorruptible’ volumen 3, de Mark Waid

Incorruptible

Cuando el señor Mark Waid comenzó a publicar el cómic ‘Irredeemable’ allá por el año 2009, pocos se podían imaginar que iba a ser el comienzo de una larga serie de 37 números (recogidos en nuestro país en diez tomos por Norma Editorial) que, sin hacer demasiado ruido, se convertiría en toda una referencia en lo que podríamos llamar el “género de superhéroes con una vuelta de tuerca”. En este caso, la vuelta de tuerca hace referencia al giro que toma el protagonista de la serie, el Plutoniano, un trasunto de Superman que un día se harta de todo lo que tiene que aguantar y se transforma en un supervillano que sume al planeta en una etapa de caos. Como la historia fue bien recibida por crítica y público y las ideas son unas pequeñas cosas de las que Mark Waid anda sobrado, tan solo unos meses después del inicio de este cómic surgió una serie paralela para acompañarla que es la que nos ocupa: ‘Incorruptible’.

Incorruptible

Ya hemos reseñado en La Casa de EL los dos primeros tomos de la serie en los se plantan los cimientos de lo que es ‘Incorruptible’, un cómic que en muchos aspectos resulta un reflejo inverso de su serie hermana. En este caso es un conocido supervillano el que pega un giro de 180º y se transforma en algo así como un superhéroe.

¿Y qué es lo peor de ‘Incorruptible’? Pues su propia génesis, ya que esta serie tiene el “defecto” de funcionar perfectamente como complemento a ‘Irredeemable’ pero no tan bien como serie en solitario. Eso sería lo primero que habría que advertir a un lector que se acercara a ‘Incorruptible’ por primera vez: si no has llevas la lectura de ‘Irredeemable’ a la par que esta, puede haber muchos momentos en los que esta serie se quede un poco coja. Y ojo, que no ocurre lo mismo a la inversa, ya que ‘Irredeemable’ funciona perfectamente como serie única (tal vez con alguna muy pequeña excepción). Tal es la relación entre ambas series que en el noveno tomo de la edición española de ‘Irredeemable’ (publicado, claro está, por Norma Editorial) se incluye algún número de la edición original de ‘Incorruptible’.

Incorruptible

Partiendo de ese aviso a navegantes, se puede decir que este tercer tomo de ‘Incorruptible’ es muy disfrutable. La acción comienza centrándose en Alana Patel, una ex pareja de nuestro protagonista, Max Damage (por cierto, ¿existe un nombre más molón que ese?). La nueva Carnaza (la compañera adolescente de Damage, como el Robin de Batman) acompaña a nuestro héroe y antiguo villano en la búsqueda de esta mujer que podría tener la clave para acabar con el Plutoniano de una vez por todas. Sin embargo su objetivo no va a ser nada sencillo de conseguir, ya que la Banda Diamante, unos supremacistas blancos, se interpondrán en su camino con oscuros propósitos.

El guión de Mark Waid funciona perfectamente en esta historia, a pesar de no llegar a las elevadas cotas de calidad a las que nos tiene acostumbrados en la serie principal. El tema del racismo como subtrama encaja muy bien en la historia, a pesar de ser tratado de una forma muy manida ya y que no aporta nada nuevo. Sin embargo, el dinamismo que el autor aporta a las páginas hace que se lea de un tirón sin apenas darte cuenta, por lo que cumple de sobra con el objetivo de divertir y resultar disfrutable a tope.

Incorruptible

En lo referente al dibujo, Marcio Takara y Horacio Domingues hacen un trabajo decente y continuista con el resto de la serie. En ocasiones las viñetas pueden resultar un tanto poco trabajadas y descuidadas, pero en líneas generales el estilo que estos artistas aplican a las páginas casa muy bien con la frescura y ligereza del guión de Waid.

En lo referente a la edición, hay que decir que este tercer volumen presentado por Norma Editorial mantiene las mismas características que los anteriores, siendo así de formato de tapa blanda con un tamaño de página de 17 x 26 cm. El tomo contiene 112 páginas a color e incluye los números 9 al 12 de la edición americana de ‘Incorruptible‘. Al final se incluyen las portadas originales con sus versiones alternativas de todos los números incluidos, realizadas por los artistas Peter Nguyen, Jeffrey Spokes, Christian Nauk y el propio Marcio Takara. El precio de venta recomendado es de 13€.

Mark Waid
Mark Waid

Mark Waid

Nacido en Alabama en 1962, Waid es un guionista estadounidense conocido sobre todo por su labor en cómics de superhéroes.

Comenzó en la compañía Fantagraphics Books realizando trabajos para la revista‘Amazing Heroes’, antes de ser contratado por DC Comics a mediados de los años 80, donde posteriormente desarrolló también labores editoriales. A partir de entonces, intercalaría su trabajo para la editorial con su tarea como freelance hasta acabar dedicándose a la escritura de guiones a tiempo completo.

Es un profundo conocedor de los universos DC y Marvel, y son suyas algunas de las más reconocidas etapas de las series de personajes como Flash, Capitán América, JLA o losCuatro Fantásticos, aunque es remarcable también su labor en colecciones originales trabajando para editoriales independientes. Entre sus obras destaca sobre todo ‘Kingdom Come’, realizada junto al ilustrador Alex Ross.

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Incorruptible 3

‘Incorruptible’ volumen 3

Continúa la serie paralela a ‘Irredeemable’.

Con una nueva Carnaza como compañera, Max Damage irá en busca de la persona que puede tener la clave para derrotar al Plutoniano: su antigua pareja, Alana Patel. Pero el peligroso grupo de supremacistas blancos la Banda Diamante se le ha adelantado. Max deberá enfrentarse a la banda y evitar que lleven a cabo su diabólico plan.

¿Podrá Max rescatar a Alana Patel? ¿Qué está planeando el líder de la Banda Diamante? ¿Y qué será esa arma a la que llaman Retribución?

Mark Waid , Marcio Takara y Horacio Domingues siguen dando que hablar con un nuevo episodio de la saga paralela a Irredeemable.

Guion: Mark Waid

Dibujo: Marcio Takara, Horacio Domingues

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Incorruptible 3

El equipo creativo de ‘Old Man Logan’ da detalles de la serie

Pues sí amigos, tenemos otra entrevista que Marvel ha hecho a otro equipo creativo de una de las nuevas series que estrenarán en otoño. Esta vez se trata de Jeff Lemire y Andrea Sorrentino. A Andrea lo conoceréis de la serie actual de ‘Old Man Logan’ de las ‘Secret Wars’ o de ‘Black Vortex’. A Jeff lo habéis podido ver recientemente en la exitosa Plutona (como mínimo el primer número) y All-New Hawkeye.

En esta entrevista los dos hablarán de la próxima serie de ‘Old Man Logan’ que se estrenará después de las ‘Secret Wars’ con el protagonista de la historia original de Millar. Muy atentos porque nos contarán muchos detalle sobre esta nueva serie y su personaje.

Old Man Logan portada de Andrea Sorrentino

Marvel.com: ¿Qué te ha influenciado para sentarte a escribir ‘Old Man Logan’? El personaje en sí ya es lo suficientemente interesante, ¿pero había algo que te atrajo de su historia?

Jeff Lemire (JL): Para ser totalmente honestos, fue la oportunidad de trabajar con Andrea Sorrentino y el colorista Marcelo Maiolo de nuevo lo que me llevó hasta ‘Old Man Logan’. Los tres trabajamos en el pasado en ‘Green Arrow’ para DC con gran éxito y teníamos ganas de colaborar de nuevo no solo para igualar lo que hicimos en el pasado, sino para superarlo con ‘Old Man Logan’.

Además de eso, Lobezno siempre ha sido mi personaje favorito. Me encanta la historia original de Mark Millar ‘Old Man Logan’ y me encanta lo que Brian Bendis está haciendo con las ‘Secret Wars’. El viejo Logan es un gran personaje y arroja una nueva luz sobre todo lo qu envuelve a Lobezno y a sus relaciones. Estoy muy emocionado por el potencial de este personaje en el presente del Universo Marvel, tanto en su serie en solitario como en ‘Extraordinary X-Men’, que también guionizo.

Marvel.com: ‘Old Man Logan’ sucede justo después de las ‘Secret Wars’. ¿Nos puedes hablar sobre el personaje que veremos en el número #1 o sobre algún cambio que haya ocurrido durante los eventos de la historia actual?

JL: No mucho. No quiero destripar nuestra historia. Todo lo que puedo decir es que es el mismo tipo al que vimos en la historia de Mark Millar y más tarde en la de Bendis. Pero ahora está aquí y todo lo que sabía se ha desmoronado. El viajo Logan tiene algunas cosas con las que lidiar.

Marvel.com: En la anterior serie de ‘Old Man Logan’ lo vimos viajando por diferentes territorios, una especie de “road trip”. Sé que vamos a ver flashbacks, ¿pero seguirá un camino similar?

JL: No vamos a ver a Logan viajar por distintos “territorio”, pero sí que le veremos husmear por casi todos los rincones del All-New Marvel Universe. Habrán muchas estrellas invitadas en el primer arco argumental y no todas ellas serán amistosas.

Marvel.com: Hablando de flashbacks, ¿qué es lo que tienes más ganas de explorar sobre su pasado?

JL: Creo que hay mucho material todavía por explotar en el pasado de Logan, o futuro, depende de como se vea, en flashbacks; particularmente del tiempo antes de los eventos de la historia de Mark Millar donde se exploraré la relación con su mujer y descendencia. Quiero que el lector entienda lo que este hombre ha perdido.

Marvel.com: Con la continuación de esta serie, ¿veremos al viejo Logan interactuar con algún joven héroe?

JL: ¡Por supuesto! No voy a destripar nada, pero veremos un nuevo giro en un viejo conocido en el número #2.

Marvel.com: ¿Qué nos puedes contar de dónde empezará la serie de ‘Old Man Logan’ cuando empiece?

JL: Times Square. Tendremos a un peludo y desnudo viejo Logan a la carrera.

Marvel.com: Andrea, has trabajado en esta serie con Brian Michael Bendis durante las ‘Secret Wars’ y ahora sigue con ella. ¿Qué es lo que más de ha gustado de devolver al viejo Logan a la vida?

Andrea Sorrentino (AS): Oh, ha sido genial. Primero porque Lobezno ha sido uno de mis personajes favoritos de Marvel y después porque siempre he pensado que la parte derrotada y abatida del personaje es la que lo hace distinto de todos los demás. No es su ira irracional o sus garras lo que le hacen un gran personaje. El que sea un superviviente es lo que le hace especial. Es un hombre que ha vivido más de cien años y ha visto a padres, amigos y amantes envejecer y morir frente a él. La vida le ha arrojado cosas terribles, pero todavía sigue ahí, intentando seguir el camino correcto sin importar el qué. Y en su versión de viejo Logan es probable que todavía lo ejemplifique más. Ha sido un gran regalo por parte de Marvel el que me hayan dejado trabajar con él.

Marvel.com: ¿Cuál ha sido tu momento favorito que hayas tenido que dibujar?

AS: Bueno, me encantan las escenas de acción y las secuencias que me dejan intentar cosas nuevas en cuanto contar la historia, pero tengo que admitir es que tengo debilidad por las escenas tranquilas y más suaves; las que muestran la humanidad de los personajes y en eso Brian es un maestro. Desde este punto de vista te diría que mi escena favorita es probablemente cuando Logan conoce a Emma en el primer número. Estamos acostumbrados a una Emma Frost fría y fuerte, pero en algún momento específico de la vida la podemos ver frágil, su lado humano. Es un momento increíble para el personaje.

Marvel.com: El nuevo número #1 contará tanto con flashbacks como con escenas del presente. ¿Hay algo en tu dibujo que nos deje saber que hemos cambiado de tiempo?

AS: Ya estoy hablando con mi colorista Marcelo Maialo para darle distintos tonos y diferenciar entre los flashbacks del universo del viejo Logan y el presente del Universo Marvel. Va a ser un reto porque en la medida de lo posible quiero que los flashbacks sean “raros”, cre oque Jeff quiere escribir muchas secuencias del universo del viejo Logan. Así que tendremos que encontrar el equilibrio. De todos modos, me encantan estos retos, va a ser divertidísimo.

Marvel.com: ¿Cuál ha sido tu experiencia trabajando con el guion de Jeff? ¿Nos puedes hablar un poco de cómo ha sido la colaboración?

AS: Como la gente debe saber, ya he trabajado con Jeff en el pasado y puedo decir que es apasionado, dedicado y tiene mucho talento. De verdad, no hay muchos guionistas que puedan interiorizar en un personaje de manera tan natural como Jeff lo hace y creo que lo descubriréis en ‘Old Man Logan’. Además, trabajar con él parece que incrementa la creatividad de los que le rodean, así que me encanta trabajar con él de nuevo.

Marvel.com: Me encanta como ‘Old Man Logan’ es casi apocalíptico, con sus colores y su distopía. ¿Nos podrías en qué te has inspirado para crear su mundo así?

AS: [Risas] Diría que es algo inevitable. Mi acercamiento creativo siempre tiende a ser melancólico y distópico, incluso cuando no quiero. Y aunque no soy una persona pesimista ni negativa, tiendo a sacar mi lado nihilista cuando visualizo o dibujo. ¡Es más fuerte que yo! Así que supongo que dibujar un futuro distópico donde toda esperanza se ha perdido y todo el mundo está derrotado es lo mejor que Marvel podía darme; ¡lo sé, es muy triste!

Pues hasta aquí la entrevista. Parece ser que tendremos un buen guion y un buen dibujo, como mínimo eso da a entender lo que hemos podido averiguar de las palabras de Jeff y Andrea. Tocará esperar unos meses.

Peter David habla sobre la nueva serie de ‘Spider-Man 2099’

Spider-Man 2099

Marvel está empeñada en que conozcamos los entresijos de las series que están por venir después de las ‘Secret Wars’ y sigue entrevistando a sus creadores. Esta vez es el turno del gran querido por los fans Peter David en su nueva andadura con la nueva serie que se prepara de Spider-Man 2099. Junto a Peter estará el dibujante Will Sliney, ambos estuvieron ya en el anterior volumen de la serie.

Spider-Man 2099 Portada Alternativa de Francesco Mattina

No os perdáis la entrevista que han dado a Marvel.com, pues se revelan muchos detalles de la nueva serie y del nuevo traje:

Marvel.com: Durante los los últimos compases de ‘Spider-Verse’, Miguel O’Hara se vio trasladado al presente del Universo Marvel otra vez justo antes de las ‘Secret Wars’. ¿Nos podéis hacer un pequeño resumen desde aquí hasta el punto en el que lo veremos en la historia de ‘Spider-Man 2099’?

Peter David (PT): Han pasado ocho meses desde el fin de las ‘Secret Wars’ y el principio de ‘Spider-Man 2099’. Durante ese tiempo Miguel deja su trabajo en Alchemax y empieza a trabajar en Parker Industries. Empieza una relación con Tempest y deja de ser Spider-Man. Está en un momento muy extraño de su vida: es feliz de verdad. Y ya sabéis que eso no durará mucho.

Will Sliney (WS): Las ‘Secret Wars’ fueron una buena manera de ver otra faceta de Miguel (en ‘Secret Wars 2099’), pero ahora retomamos a nuestro Miguel de la serie anterior. El gran cambio visual, por supuesto, es el nuevo traje. Algo con lo que me estoy divirtiendo muchísimo dibujando.

Marvel.com: ¿Nos podéis hablar un poco sobre lo que os arrastró hasta este título y por qué queríais seguir explicando la historia de Miguel?

PD: Me lo pidieron. No hay más implicaciones. Me dijeron: “Queremos que continúes con el título”. A lo que dije: “¡Me apunto!”

WS: Siempre he sido un gran fan de Spider-Man y Spider-Man 2099 siempre parecía ser lo que los dibujantes querían dibujar. Así que cuando me llamaron para trabajar en la serie anterior, estaba emocionado. Me acuerdo sentarme en una mesa redonda con artistas muchos años de traer de vuelta a Miggy y cuánto nos gustaría dibujar eso. Ahora que nuestra historia continúa, creo que estamos construyendo algo grande. En pocas palabras, es una historia que yo mismo quiero saber más de ellas.

Ah, y el hecho de que sea medio irlandés también ayuda.

Marvel.com: Estoy seguro que ya habéis trabajado duro en los primeros números. ¿Ha sido diferente de vuestras colaboraciones anteriores o es muy parecido al del anterior volumen de ‘Spider-Man 2099’?

PD: Bastante parecido, aunque ha sido genial trabajar con Will. Es muy listo e innovador.

WS: Desde el punto de vista artístico, da la sensación de que el mundo de Miguel ya está más definido, así que puedo dibujar más de su mundo. Y en lo que se refiere a la serie, el trabajo de siempre. Tengo la cabeza agachada y trabajo duro para hacer el mejor cómic que puedo.

Marvel.com: Como científico brillante, ¿qué rol va a tomar en Parker Industries y qué tipo de conflicto surgirá con Alchemax?

PD: Miguel intenta recuperar y restaurar 2099. Lo está haciendo en secreto; la única persona que sabe lo que hace es Peter. Es ahí donde él está enfocando sus habilidades científicas, como mínimo al principio. Van a pasar cosas que volverán el proyecto en una dirección distinta, en una que quizás Peter no apruebe.

WS: Gran parte de la serie anterior sucede en Alchemax, así que está genial cambiar a Parker Industries. Cualquier lugar que esté dirigido por Peter Parker, da igual lo grande que sea, será más agradable de diseñar.

Marvel.com: ¿Qué tipo de adversarios podemos esperar que hagan frente a Miguel? ¿Hay algún conflicto que persiga a Miguel desde las ‘Secret Wars’?

PD: No te lo puedo decir. Top secret.

WS: Bueno, el Escorpión vuelve. Me encantó diseñar su traje en la serie anterior, así que estoy seguro que volverá a la acción. Hay muchas razones por las que crea su nuevo traje y eso influenciará en la manera en la que lo dibujo moverse o luchar.

Marvel.com: ¿Hay algún otro aspecto del status quo de Miguel que vaya a cambiar?

PD: Hay algunas partes de su traje que cambiarán, dándole habilidades que antes no poseía, aunque seguirán estando relacionadas con las arañas.

WS: Kris Anka ha diseñado este nuevo e increíble traje para Miguel. Si veis la próxima portada alternativa del número #1, podréis ver algunos nuevos elementos del traje que ya han cambiado.

Marvel.com: Ultima pregunta: ¿Qué os ha sorprendido más de lo que el otro ha aportado a la historia?

PD: La manera de contar la historia de Will. Lo he visto mejorar en cada número.

WS: Me metí en esto sabiendo que Peter era el único que podía escribir esta serie. Basicamente lo pidieron los fans, así que es un honor formar parte de ello. Siempre estoy deseoso de recibir el nuevo guion de cada número. Me estaba muriendo de risa cuando leí las primeras páginas del primer número; ya veréis porqué.

Como podéis ver, Peter David no es tan hablador como Will, aunque nos hemos enterado de alguno detalles interesantes como el trabajo de Miguel y su objetivo. Para conocer cómo se desmoronará la vida de Miguel O’Hara habrá que esperar hasta el otoño.

Tyler Bates también compondrá la BSO de ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 2’

Guardianes de la Galaxia Vol. 2

Guardianes de la Galaxia Vol. 2

El compositor norteamericano Tyler Bates será nuevamente el encargado de componer la banda sonora de la secuela de ‘Guardianes de la Galaxia’. Si bien es cierto que la recopilación de temas que sonaron en la primera entrega bajo el título ‘Awesome Mix’ acapararon los oídos de la mayoría de espectadores, también encontrábamos en la película una cuidada banda sonora que volverá a tener al mismo compositor.

Tyler Bates

Tyler Bates repetirá en su forma de trabajo, es decir, compondrá primero la banda sonora para que el director, James Gunn, pueda inspirarse en ella al rodar las escenas. ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 2’ llegará a los cines españoles el 28 de abril de 2017.

Fuente: Collider

Alfre Woodard podría fichar para la serie de ‘Luke Cage’

Alfre Woodard - Luke Cage

Luke Cage

A la espera de conocer la fecha de estreno exacta de ‘Jessica Jones‘, lo poco que sabemos hasta el momento del plan de estrenos de las series de Marvel Studios en la plataforma online Netflix es lo que dijo hace poco Ted Sarandos, su Director de Contenidos: llegará una cada seis meses. La siguiente será la mencionada ‘Jessica Jones‘, y en primavera de 2016 podremos ver la segunda temporada de ‘Daredevil‘, que se encuentra en fase de rodaje actualmente y ha relegado el estreno de ‘Luke Cage‘ hasta (previsiblemente) otoño del próximo año.

Ya os contamos a principio de este mes el rumor sobre uno de los villanos que aparecerán enfrentándose a Power Man, pero hoy os traemos algo más concreto. Según publica Deadline, la actriz Alfre Woodard se encuentra a punto de cerrar un acuerdo para protagonizar junto a Mike Colter la serie ‘Luke Cage‘, interpretando a Minetta, una poderosa mujer en la política local que tendrá un impacto en la vida de Luke Cage. La web además comenta que Minetta sería una versión de Black Mariah, una villana traficante de drogas y criminal profesional que se ha enfrentado en varias ocasiones tanto a Cage como a Puño de Hierro.

Alfre Woodard Alfre Woodard resultaría una interesante incorporación al reparto de ‘Luke Cage‘, ya que con la experiencia y calidad interpretativa de la actriz podríamos tener una villana equiparable al Wilson Fisk de Vincent D’Onofrio en ‘Daredevil‘. Woodard fue nominada al Oscar por su participación en ‘Cross Creek’, y ha ganado un Globo de Oro por la película para televisión ‘Miss Evers’ Boys’ además de otros galardones y múltiples nominaciones a lo largo de su extensa carrera, que incluye títulos como ‘Star Trek: Primer contacto’, ‘Las dos caras de la verdad’, ‘El núcleo’ o ’12 años de esclavitud’, y las series ‘Canción triste de Hill Street’, ‘Mujeres desesperadas’, ‘True Blood’, ‘Asuntos de estado’ o ‘The last ship’ entre otras muchas.

Aunque en algunas webs la contratación de Alfre Woodard para la serie ‘Luke Cage‘ se da prácticamente por segura, todavía no hay confirmación por parte de Marvel. Actualizaremos en cuanto se anuncie de forma oficial.

Reseña de ‘Marvel Gold: Puño de Hierro’

Reseña de 'Marvel Gold: Puño de Hierro'

Reseña de 'Marvel Gold: Puño de Hierro'

Puño de Hierro (Iron Fist en inglés) no ha tenido una vida fácil ni dentro ni fuera de las viñetas. Creado en 1974 por Roy Thomas y Gil Kane dentro de ‘Marvel Premiere’ #15, este personaje nacido a raíz del auge de las películas de artes marciales en Estados Unidos, vio cómo su serie iba perdiendo interés por parte de los lectores, pese a contar con una calidad que fue en constante crecimiento.

La idea de Puño de Hierro surgió tanto por el director editorial de Marvel a comienzos de 1970, Roy Thomas, como por el interés del guionista Steve Englehart en la serie de televisión Kung Fu. El primero quería diversificar los contenidos de la editorial en diferentes temas, apareciendo así cómics que se alejaban de los superhéroes al uso, como Conan; mientras que el segundo quería crear algún tipo de historia que tomara como base las artes marciales. Así nació el personaje Shang-Chi y el magacín ‘The Deadly Hands of Kung Fu’, a los que poco después se les unió Puño de Hierro.

Reseña de 'Marvel Gold: Puño de Hierro' La historia de Daniel Rand (Puño de Hierro) se aleja un poco de la de los superhéroes de la época. De niño, acompañó a sus padres a una expedición al Himalaya con motivo de encontrar la ciudad mística de K’un-Lun. Junto a ellos iba el también empresario Harold Meachun, que en un acto de traición, acabó con la vida de Wendell Ran, dejando a su mujer y al pequeño Daniel a su suerte. Lamentablemente, en un acto de valentía por salvar al niño, Heather muere en la montaña, aunque logra que su hijo sobreviva, encontrando este la ciudad perdida y siendo acogido como huésped en ella. Es aquí donde se convertirá en un auténtico conocedor de las artes marciales, que junto a ciertos poderes místicos, como el hecho de que sea capaz de destrozar cualquier cosa con su puño, utilizará como arma para combatir al mal.

El cómic fue un cúmulo de historias donde la acción trepidante era una constante, bebiendo así del estilo que imperaba en las comentadas series y películas. Además, en sus páginas también se dejaron ver otros héroes de Marvel, como Spiderman, Iron Man o Lobezno entre otros. Pero parece ser que el público no llegó a aceptar muy bien la serie, ya que sus bajas ventas hicieron que terminara su carrera en solitario, uniéndose más tarde al grupo ‘Héroes de alquiler’.

Pero estas bajas ventas no quieren decir que las historias fueran malas o que no gozara de gran calidad. Las tramas, leídas a día de hoy, han envejecido mucho mejor que otros cómics de la época. ‘Puño de Hierro’ empezó con una calidad bastante aceptable que pasó a ser mejorada de manera tajante con la llegada de Chris Claremont y posteriormente de John Byrne.

Reseña de 'Marvel Gold: Puño de Hierro'

Muchos fueron los artistas que pasaron por esta serie, desde Doug Moench y Larry Hama hasta Len Wein o Pat Broderick, además de los anteriores. Y tal vez fue este vaivén de autores el que hizo que la serie necesitará la inclusión de ciertos personajes para levantar sus cifras de venta. Al final, tras 15 publicaciones individuales, Puño de Hierro vio llegar su fin, siendo acogido por Power Man (Luke Cage), quien a partir de su número 50 pasó a llamarse ‘Power Man & Iron Fist’.

El cómic, que en su época pasó bastante desapercibido, comenzó a recibir grandes críticas con el tiempo, de hecho está considerado como uno de los mejores cómics de la década de los 70, lo que llevó a los fans a volverse a interesar por él. Por esta razón, y viendo que es un personaje que merece ser recordado, Panini ha editado en nuestro país un gigantesco tomo que consta de 696 páginas donde recoge toda la etapa de Puño de Hierro en solitario, así como los cuatro primeros números de ‘Power Man & Iron Fist’ además de otros números de la editorial en los que apareció el héroe.

Reseña de 'Marvel Gold: Puño de Hierro' Las páginas de ‘Puño de Hierro’, que están cargadas de acción y lucha, tocan también muchos temas rompedores para la época en lo que a cómic se refiere. Comenzando con su etapa inicial en K’un-Lun, iremos viendo cómo evoluciona el héroe, además de conocer gran parte de su historia mediante recuerdos.

‘Marvel Gold: Puño de Hierro’ tiene un precio de 39,95€, una cifra económica teniendo en cuenta la gran cantidad de material que encontramos a lo largo de sus casi 700 páginas a color.

En su parte final se incluye un extenso artículo escrito por Raimon Fonseca que analiza toda la trayectoria del héroe. El tomo contiene en su interior los siguientes números: ‘Marvel Premiere’ 15-25, ‘Iron Fist’ 1-15, ‘Marvel Team-Up’ 31, 63 y 64, ‘Marvel Two-In-One’ 25, ‘Power Man’ 48 y 49 y ‘Power Man & Iron Fist’ 50-53 USA.

John Byrne (1950, Inglaterra) se considera a sí mismo un canadiense de adopción. Sus primeros trabajos en el mundo del cómic los realizó para la Editorial Charlton, entrando poco después en Marvel, donde se encargo de Iron Fist entre otros, hasta que poco después, a finales de la década de los setenta, saltó a la fama por su buen trabajo en la serie Uncanny X-Men que realizó junto a Chris Claremont. Después de crear al grupo de héroes canadiense Alpha Flight y tras un tiempo en La Casa de las Ideas entró a trabajar en DC Comics, donde se le encomendó el relanzamiento de Superman, creando una de las mejores series sobre el personaje. Años después volvería a crear un grupo de héroes, pero esta vez con un estilo más adulto, como fueron los Next Men.

Christopher S. Claremont (1950, Inglaterra) es conocido por haber sido el creador de la versión moderna de los X-Men. Desde 1976 trabajó de forma ininterrumpida en ‘Uncanny X-Men’, logrando que pasara de estar prácticamente al borde del cierre a estar entre una de las principales series de Marvel a nivel de ventas. Su primer trabajo importante llegó en 1974, cuando se le encomendó ser el guionista de la serie ‘Puño de Hierro’, pasando poco después a reemplazar a Len Wein en los X-Men. Durante un tiempo se mantuvo trabajando en otras editoriales, pero en 1998 volvió a Marvel como director editorial y guionista regular de los ‘4 Fantásticos’, además de escribir guiones para ‘Uncanny X-Men’ y ‘X-Men’.

[note] Reseña de 'Marvel Gold: Puño de Hierro' Contiene Marvel Premiere 15-25, Iron Fist 1-15, Marvel Team-Up 31, 63 y 64, Marvel Two-In-One 25, Power Man 48 y 49 y Power Man & Iron Fist 50-53 USA

Chris Claremont y John Byrne, el mejor equipo creativo de la Marvel de los años setenta, en una gloriosa etapa, a la altura de su trabajo en La Imposible Patrulla-X. Este Omnigold recoge la trayectoria de Puño de Hierro desde su debut hasta que forjó su alianza con Power Man. Siendo niño, Daniel Rand se embarcó junto a sus padres en un viaje a través del Himalaya, hasta la ciudad perdida de K’un-Lun, pero la aventura acabó trágicamente, con la muerte de los padres. Diez años después, Daniel regresa como Puño de Hierro, determinado a reclamar venganza y forjar una nueva leyenda.

Autores: Chris Claremont, John Byrne y otros[/note]

Puño de Hierro

Bendis explica qué esperar de la nueva ‘Guardians of the Galaxy’

Guardianes de la Galaxia

Muchos habéis terminado de leer Black Vortex, y sino, más vale que no sigáis leyendo esta noticia. El final del crossover entre los X-Men y los Guardianes de la Galaxia terminó con un sabor de boca agridulce, pues sí que consiguieron hacer frente a los peligros, pero implicó el “fin” de los Guardianes. Además, por si fuera poco, nuestro amigo Star-Lord salió elegido rey de Spartax y con una boda en ciernes con nuestra querida Kitty Pryde. Pero parece que los Guardianes no descansarán tanto como esperaban, pues después de las ‘Secret Wars’ tendremos el relanzamiento de la serie.

Para contextualizar y para conocer qué nos encontraremos en esta nueva serie, Brian Michael Bendis y Valerio Schiti, quienes repiten como guionista y dibujante respectivamente, nos lo explican en la web de Marvel.com en una interesante entrevista:

Guardianes de la Galaxia

Marvel.com: Brian y Valerio, la última vez que vimos a los Guardianes en Guardians of the Galaxy #27 parecía que iban a separarse. Gamora se convirtió en una semidiosa cósmica y Peter Quill fue elegido rey de Spartax, además de que estaba a punto de afrontar su mayor reto: ¡casarse! ¿Qué ha sido del resto del equipo desde entonces?

Brian Michael Bendis (BMB): Como ya se ha dicho, el Universo Marvel ya no es el lugar que era antes de las ‘Secret Wars’. Así que aunque hay elementos que se conservan de la serie anterior como los que has comentado, hay otros muchos elementos de la historia que serán diferentes tanto física, emocional y cósmicamente. Es un capítulo totalmente nuevo de los Guardianes de la Galaxia. Las cosas son muy diferentes en el mapa cósmico. Incluso antes de las ‘Secret Wars’ había caído un imperio, planetas enteras se habían destruido los héroes habían cambiado.

Valerio Schiti (VS): Seguimos casi desde el mismo punto en el que se dejó en el número #27, intentando responder las preguntas que nos acabas de hacer además de otras. La galaxia sigue siendo un caos, nuestros héroes intentan lidiar con las consecuencias de sus deisiones y hay un par de “problemas” con los que hay que enfrentarse pronto; algo muy gordo está llegando.

Marvel.com: Con Star-Lord fuera de plano, ¿quién actuará como líder del equipo? ¿Cómo cambiará eso la dinámica del grupo?

BMB: ¡El mapache está al madno! ¡Eso dicen las solicitaciones (la Previews)! ¡Eso dice el mapache! Pero hay muchas otras personas en el equipo que no se lo toman tan en serio como a él le gustaría.

VS: ¡El mapache está al mando! Es el momento que he esperado desde el inicio de mi andadura en esta serie.

Guardianes de la Galaxia portada por Arthur Adams

Marvel.com: Centrándonos en Gamora, dejó el equipo por miedo a poner en peligros todavía mayores a sus amigos y fue en busca de su padre, Thanos. ¿Qué queréis explorar ahora sobre ella?

BMB: Esto que voy a decir es un gran spoiler: cuando Gamora vuelva a la serie, habrá una gran sorpresa.

Marvel.com: Entonces tenemos al pícaro Peter Quill, cuya narrativa parece llevarlo a una posición llena de responsabilidad, bastante parecida a la de Han Solo, otro galáctico bribón que se vio envuelto en algo que no le pertenecía. ¿Vamos a ver una trayectoria similar en Star-Lord o podemos esperar algo distinto?

BMB: Bueno, honestamente puedo decirte que lo que le pasará en los primeros números a Peter en Guardianes de la Galaxia nunca le han pasado a Han Solo. Lo que tenemos con Peter es una perspectiva única de la galaxia y su dinámica tan cambiante. Además de su periplo siempre es distinto, evoluciona. Es el siguiente capítulo en su viaje.

VS: He intentado mostrar los cambios de Peter en un nuevo diseño. Es la misma persona, por supuesto, pero un nuevo traje, el peinado, todo es diferente y de algún modo “erróneo”. ¿Le gusta o no? Todavía no puedo hablar pero desde luego no será el Star-Lord que solía ser.

Marvel.com: Valerio, con la iniciativa de All-New, All-Different, muchos dibujantes están aprovechándose del cambio para rediseñar a algunos personajes. ¿Qué tipo de cambios tienes en mente para los miembros de los Guardianes de la Galaxia?

VS: Tenía muchas ganas de rediseñar a nuestros personajes. Ya cambie a Venom y a Groot y ahora vais a ver nuevos trajes para Rocket y Drax. Además habrá dos nuevos personajes: la Cosa y la nueva Star-Lord.

Son muy diferentes entre ellos, pero en general he intentado rediseñar los trajes de forma guay: algo que sienta bien para llevarlo en el día a día y para poder luchar en el espacio. Son piratas, pilotos, mecánicos y guerreros. No necesitan trajes de superhéroes, necesitan ropa normal.

También creo que los Guardianes no deberían llevar uniformes porque no son soldados. Es por eso que me gusta mostrar diferentes maneras de llevar sus nuevas ropas mientras avanza la serie, quizás con cosas nuevas y molonas.

Marvel.com: ¿Cuáles son otras ramificaciones de las ‘Secret Wars’ para los miembros del equipo que podáis compartir con nosotros?

BMB: Bueno, como puedes ver, la Cosa está en el equipo. El primer sueño de Ben fue ser un astronauta, y lo ha conseguido. Además, colocándolo en el espacio le hace menos monstruo y más normal. Será interesante ver como le afecta eso. Y llevar pantalones. [Risas]

Venom todavía está en el equipo con sus nuevos e indefinidos podere.

Y tenemos a esta misteriosa y nueva Star-Lord con un Rocket muy frustrado.

Marvel.com: Normalmente vemos a los Guardianes interactuar con muchos otros equipos de superhéroes del Universo Marvel, especialmente los Vengadores. ¿Tenéis planeada la interconexión con otras series o será algo más independiente dentro del proyecto All-New?

BMB: Van a haber un montón de nuevos amigos y enemigos. Además algunos villanos que debutaron en la serie de Guardians of the Knowhere van a aparecer en la serie. Vamos a decir que los Guardianes no son la única banda de superhéroes pirata de la galaxia.

VS: Los Guardianes son una parte esencial del Universo Marvel y realmente espero que sian conectados con otros personajes. ¡Y ojalá sigan así porque me encanta dibujar todo tipo de personajes de Marvel en mi estilo!

Marvel.com: Dados los hechos que hemos vivido y los que viviremos, ¿cuál es vuestro personaje favorito y por qué?

VS: Estoy muy contento de poder dibujar a la Cosa pero mi corazón siempre estará con Rocket.

BMB: Me gustan todos pero hay algo muy único en escribir a un personaje con emociones complejas y que sea tan noble y que solo pueda utilizar una frase: “Soy Groot”. Y con un artista como Valerio se puede expresar mucho con tan poco.

Marvel.com: Brian, has trabajado con los Guardianes de la Galaxia durante bastantes años. ¿Qué tipo de desarrollo tienes más ganas de explorar en este nuevo periodo?

BMB: Le dije a Valerio que con este nuevo volumen tenemos la oportunidad de ampliar cualquier cosa de la serie: el dibujo, el drama, la comedia, los personajes y el romance. Lo que he descubierto es que la gente a la que le gusta Guardianes de la Galaxia les gusta que les sorprendan. Literalmente no tienen ni idea de lo que somos capaces con estos personajes y quieren que les sorprendamos.

Y nosotros estamos más que dispuestos.

Marvel.com: Por otro lado, Valerio, esta no es tu primera vez en un equipo intergaláctico de superhéroes de Marvel. ¿Qué es lo que tienes más ganas de ver de los nuevos Guardianes de a Galaxia?

Valerio Schiti: Estoy muy contento con este nuevo comienzo y como artista creo que lo más interesante es que tendré la oportunidad de rediseñar a todo el equipo.

Me encanta esta serie, este tipo de ciencia ficción en general y, por supuesto, me encantan los personajes. Son más grandes y mayores que yo, son importantes para mucha gente y normalmente los artistas somos los tipos que estamos junto a ellos durante un tiempo. A los lectores les gustan las historias y el dibujo, pero el cariño verdadero es para los personajes. Tenemos que respetarlos y no tenemos muchas oportunidad de cambiar a estos personajes. Es un privilegio.

Así que cuando Marvel me dio la oportunidad de hacer algo nuevo, de dejar mi huella en estos grandes personajes y ayudar a Brian a llevarlos al siguiente nivel fue algo realmente importante para mi.

So, when Marvel gave me this opportunity to do something new, to leave my mark on these great characters and help Brian to take them to the next level, it was something really huge for me!

Como veis, la entrevista da muchos datos de la serie y de los personajes, aunque todavía quedan muchas incógnitas. ¿Es esta nueva Star-Lord Kitty Pryde? ¿Cuál es esta sorpresa que nos dará Gamora cuando vuelva? ¿Por qué se une la Cosa a los Guardiane?

Habrá que esperar hasta este otoño para averiguar todas las respuestas y plantearse muchas preguntas más.

Nuevo vídeo promocional de la segunda temporada de ‘The Flash’

The Flash - temporada 2

The Flash - temporada 2

The CW ha lanzado un nuevo vídeo promocional de 10 segundos de la segunda temporada de ‘The Flash‘.

Recientemente anunciamos ‘Catch me’, título de la primera promo de la nueva temporada de la serie, mientras que en esta ocasión el título del nuevo vídeo es ‘Coming Fast‘ (Viniendo deprisa).

En estos 10 segundos se muestran varias escenas entre las que podemos ver a Cisco, el Capitán Frío, Heatwave, el propio Flash dando reculando de un peligro que no se ve en la escena y concluye con un sonriente Velocista Escarlata gritando: “Right on time!” (¡Justo a tiempo!)

A continuación el vídeo.

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Después de que un acelerador de partículas provoque una extraña tormenta, el investigador de la policía científica Barry Allen, es golpeado por un rayo y cae en coma. Meses después despierta con el poder de la supervelocidad, otorgándole la capacidad de moverse a través de Central City como un ángel guardián invisible.

Aunque al principio Barry se encuentra emocionado por sus poderes, pronto descubrirá que no es el único metahumano fruto de la explosión del acelerador, y que no todos usan su poderes para hacer el bien. Así que junto a sus compañeros de laboratorios S.T.A.R. dedicará su vida a proteger a los inocentes. Por ahora solo unos pocos conocen que Barry es el hombre más rápido del mundo, pero pronto el mundo descubrirá quién se ha convertido en Flash.

Protagonizada por Grant Gustin, Tom Cavanagh, Jesse L. Martin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Rick Cosnett y John Wesley Shipp, nacida a partir de la serie Arrow, llega a The CW la nueva serie de género superheróico de DC Comics.

El estreno de la primera temporada tuvo lugar el 7 de octubre de 2014 y la segunda llega a la pequeña pantalla el 6 de octubre de 2015.[/note]

Marvel anuncia portadas alternativas con cosplayers

Durante muchos años, sobre todo en las convenciones, los fans de los cómics y las series se han disfrazado de sus personajes favoritos. Esta vez, para devolver el favor y para homenajear a estos fans, Marvel va a publicar más de 20 portadas alternativas de sus series con cosplayers en ellas.

a continuación os dejamos con la lista y las imágenes de 19 de ellas. En la lista está el nombre de la serie y quién aparece haciendo el cosplay:

1. A-Force #1 Cosplay Variant por Jay Justice
2. All-New Inhumans #1 Cosplay Variant por Yaya Han
3. Amazing Spider-Man #1 Cosplay Variant por Aaron Rivin
4. Astonishing Ant-Man #1 Cosplay Variant por SoloRoboto Industries
5. Avengers #0 Cosplay Variant por Michael Cox
6. Captain Marvel #1 Cosplay Variant por Judy Stephens
7. Daredevil #1 Cosplay Variant por Patrick ‘Rick’ Lane
8. Doctor Strange #1 Cosplay Variant por Allen Lee Hansard
9. Extraordinary X-Men #1 Cosplay Variant por Amanda Lynne Shafer
10. Guardians of the Galaxy #1 Cosplay Variant por Contagious Costuming
11. Invincible Iron Man #1 Cosplay Variant por Dale Oliver
12. Ms. Marvel #1 Cosplay Variant por Soni Balestier
13. Nova #1 Cosplay Variant por Cap Santiago
14. Sam Wilson Captain America #1 Cosplay Variant por Eddie Newsome
15. Spider-Gwen #1 Cosplay Variant por Kathrine Zan
16. Spider-Woman #1 Cosplay Variant por Yashuntafun Cosplay
17. The Mighty Thor #1 Cosplay Variant por Sarah Jean Maefs
18. The Mighty Thor #2 Cosplay Variant por Kevin Spooner
19. Uncanny Avengers #1 Cosplay Variant por Miss Kit Quinn
20. Uncanny Inhumans #1 Cosplay Variant por Kalel Sean
21. Clasificado

Lo más interesante del tema es que el número 21 está como “clasificado”, lo que podría implicar una serie todavía no anunciada, aunque habrá que esperar. Las portadas alternativas irán saliendo cada mes, así que las veremos (en las tiendas USA) durante una buena temporada.

 

Trailer de la webserie ‘Red Hood: Retcon’ con impresionantes escenas de lucha

En el día de ayer desde el canal de Youtube de LLPros ™ se hizo público el primer trailer de ‘Red Hood: Retcon‘, una web serie realizada por y para fans con Jason Todd como protagonista.

La trama girará en torno al regreso de Jason Todd a la ciudad de Gotham bajo la identidad de Red Hood.

Tras lo visto en el trailer, podemos afirmar que la serie contará con excelentes coreografías de lucha que harán las delicias de muchos admiradores del personaje.

Próximamente los creadores del proyecto iniciarán una campaña a través de la plataforma de crowdfunding Kickstarter para reunir fondos y financiar la miniserie.

Habrá que estar atentos a futuras novedades.

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