La miniserie comenzó a publicarse originalmente en febrero de 2025 y posteriormente fue recopilada en un tomo que salió a la venta el 30 de septiembre de ese mismo año. La propuesta funciona prácticamente como una precuela dentro del universo de Stranger Things, utilizando las partidas de rol para profundizar en unos personajes que después tendrían que enfrentarse a monstruos mucho más reales.
Dungeons & Dragons sirve para descubrir otra cara de Eddie
Uno de los aspectos más interesantes de The Rise of Hellfire es que no se limita a colocar a los protagonistas alrededor de una mesa lanzando dados. Las aventuras de Dungeons & Dragons sirven como reflejo de las relaciones entre los jóvenes, sus inseguridades y esa complicada vida social del instituto de Hawkins que siempre ha formado parte del ADN de la serie.
Lucas tiene dudas sobre acercarse al Hellfire Club
El cómic también aprovecha uno de los conflictos que mejor encajan con lo que posteriormente vimos en televisión. La mala reputación de Eddie dentro del instituto preocupa especialmente a Lucas, que teme que relacionarse con el Hellfire Club pueda perjudicar sus posibilidades de formar parte del equipo de baloncesto.
Sin embargo, cuando los dados empiezan a jugar malas pasadas, aparece el Eddie que terminó conquistando a tantos espectadores. Su comportamiento durante la partida permite que Lucas y los demás descubran qué clase de persona hay detrás de los rumores. Poco a poco, el respeto del grupo hacia él aumenta y queda más claro por qué terminaría convirtiéndose en una figura tan importante para Dustin.
Una carta de amor a los roleros de los años 80
Dark Horse describe The Rise of Hellfire como una carta de amor llena de acción y fantasía dedicada a los frikis de los años 80 que se atrevían a lanzar dados antes de que hacerlo estuviera de moda. Una definición que encaja perfectamente con el espíritu de Stranger Things, una serie que desde su primera temporada convirtió la cultura popular de aquella década en parte esencial de su identidad.
Detrás de la historia están Jody Houser y Eric Campbell como guionistas, dos autores familiarizados con universos donde la fantasía y el rol tienen un peso considerable. Houser ha trabajado anteriormente en franquicias como Critical Role y Doctor Who, mientras que el apartado artístico corre a cargo de Diego Galindo, conocido por su trabajo en Stranger Things: Tomb of Ybwen.
Eddie necesitó una sola temporada para convertirse en un icono
Introducido durante la cuarta temporada, Eddie vivía con su tío Wayne después de haber sido abandonado por sus padres y rápidamente quedó definido por su personalidad exagerada, su pasión por el heavy metal y su papel al frente del Hellfire Club. Pero su verdadera fuerza como personaje estaba en el contraste entre la imagen que Hawkins tenía de él y quién era realmente, algo que este cómic vuelve a aprovechar.
Stranger Things x Dungeons & Dragons: The Rise of Hellfire ya está disponible recopilado en formato tomo. No supone el regreso televisivo de Eddie que algunos fans podrían desear, pero sí ofrece la posibilidad de reencontrarse con el personaje y descubrir cómo empezó a construirse la leyenda del Hellfire Club mucho antes de que el Mundo del Revés convirtiera sus fantasías en algo demasiado real.
Esto último es importante para contener las expectativas. Netflix todavía podría decidir no seguir adelante con la serie después de estudiar el proyecto o incluso tras la producción del piloto. Y hay un factor imposible de ignorar: Snyder no suele caracterizarse precisamente por realizar producciones pequeñas, algo que podría complicar las cuentas si la intención es recuperar la escala visual de las películas.
Netflix todavía tendría que dar el paso definitivo
Para Zack Snyder, regresar a 300 supone recuperar una de las películas fundamentales de su carrera. Estrenada en 2006 y basada en la novela gráfica de Frank Miller y Lynn Varley, la cinta convirtió la batalla de las Termópilas en un espectáculo hiperviolento, estilizado y deliberadamente alejado de cualquier intención de reconstrucción histórica convencional.
La película que cambió la carrera de Zack Snyder
Gerard Butler encabezó aquella aventura interpretando al rey Leónidas, líder de los 300 guerreros espartanos que se enfrentaban al gigantesco ejército persa de Jerjes, encarnado por Rodrigo Santoro. Su estética, sus combates a cámara lenta y frases que terminaron convertidas en memes hicieron que 300 dejase una huella considerable en la cultura popular.
La franquicia continuó en 2014 con 300: El origen de un imperio, dirigida por Noam Murro. En esta ocasión, la historia combinaba acontecimientos anteriores y paralelos a la película original, trasladando buena parte de la acción a la batalla de Artemisio y colocando a Temístocles, interpretado por Sullivan Stapleton, frente a las fuerzas persas.
300 ya intentó ampliar su universo en el cine
Aquella segunda entrega también contó con Eva Green como Artemisia, uno de los personajes más recordados de la secuela. Sin embargo, desde entonces la saga permaneció prácticamente congelada, pese a que Snyder nunca llegó a abandonar completamente la posibilidad de regresar a ese particular mundo de guerras, mitología e imágenes imposibles.
Blood and Ashes pudo ser el siguiente capítulo de 300
Warner Bros. terminó rechazando aquella película en una etapa marcada también por el distanciamiento entre Snyder y el estudio tras su salida de Liga de la Justicia. Los derechos de Blood and Ashes regresaron posteriormente al cineasta, por lo que ese proyecto continúa siendo independiente de esta nueva precuela televisiva.
El propio Snyder ya había dejado claro anteriormente que volver al universo de 300 le resultaba especialmente atractivo. Al hablar sobre las primeras reuniones creativas del proyecto, explicó: «Nos estamos preparando para meternos de lleno y empezar a trabajar. Es muy divertido; me encanta este mundo».
Zack Snyder todavía ve mucho potencial en el mundo de 300
El cineasta añadió que las conversaciones iniciales habían servido para comprobar todas las posibilidades que todavía ofrece este escenario: «Incluso en las reuniones preliminares, hablando sobre “¿y si ocurre esto o aquello?”, ha sido muy divertido pensar: “Guau, es un universo muy rico”». Snyder también encontraba ciertas similitudes temáticas con Twilight of the Gods, especialmente por la cantidad de elementos y trasfondo sobre los que construir nuevas historias.
Ahora la gran pregunta es qué periodo y personajes explorará realmente la precuela. Si Netflix termina dando luz verde al proyecto, Snyder tendría la oportunidad de recuperar una estética que marcó profundamente su filmografía y, al mismo tiempo, demostrar si 300 puede funcionar más allá de la espectacularidad concentrada de una película.
El regreso a Esparta está más cerca, pero aún no es oficial
Si finalmente sale adelante, la precuela supondría el regreso de Snyder al mundo de 300 dos décadas después de la película original y podría convertirse en una de las producciones televisivas más llamativas asociadas al director. La batalla para recuperar Esparta, por lo visto, todavía no ha terminado.
La actriz Hayden Panettiere, conocida también por sus trabajos en Nashville, Kingdom Hearts y Until Dawn, deja una trayectoria de más de tres décadas en el mundo del entretenimiento
Hayden Panettiere ha fallecido a los 36 años. La actriz, conocida por sus papeles en Heroes, Scream 4 y Nashville, murió durante la madrugada del domingo.
Tras conocerse la noticia surgieron numerosas especulaciones sobre las circunstancias de su muerte. TMZ informó posteriormente de que Panettiere fue encontrada inconsciente y en paro cardíaco en una residencia. Los paramédicos intentaron reanimarla mediante RCP, después de que se informara de una posible sobredosis, pero no pudieron salvarla. La policía no sospecha que hubiera participación de terceras personas y estaba prevista una autopsia para determinar más detalles.
Panettiere comenzó su carrera siendo una niña y participó en producciones como Remember the Titans y Bichos: Una aventura en miniatura. Sin embargo, fue Heroes la serie que la convirtió en una estrella internacional. Allí interpretó a Claire Bennet, una joven aparentemente normal que descubre que posee poderes regenerativos.
Posteriormente protagonizó Nashville durante seis temporadas, demostrando una faceta diferente de su talento. También dejó huella en el género de terror como Kirby Reed en Scream 4 y Scream VI.
Su trabajo llegó igualmente al mundo de los videojuegos. Panettiere prestó su voz a Kairi y Xion en Kingdom Hearts y a Sam Giddings en Until Dawn.
La actriz había publicado este mismo año sus memorias, This Is Me: A Reckoning, donde recordó con cariño su etapa en Heroes y su experiencia interpretando a Claire.
Un representante de Hayden Panettiere destacó, tras conocerse su fallecimiento, que era “una persona extraordinaria” que había aportado alegría tanto a quienes la conocieron personalmente como a millones de espectadores.
Panettiere deja a su hija Kaya, nacida en 2014. Su hermano menor, Jansen Panettiere, falleció en 2023 a los 28 años.
A sus 36 años, Hayden Panettiere deja atrás una carrera que abarcó televisión, cine, animación y videojuegos, con personajes que marcaron a varias generaciones de espectadores y jugadores.
Disney vuelve a apostar por una de sus franquicias más rentables y ya trabaja en una nueva entrega de Piratas del Caribe que cambiará el protagonismo de la saga
La información fue revelada por Bruckheimer en una entrevista con Deadline durante la D23. Sin embargo, el regreso de Depp no significaría necesariamente que Jack Sparrow vuelva a ser el personaje principal.
La nueva película estaría centrada en el personaje de Margot Robbie, mientras que Sparrow tendría un papel secundario. La intención sería renovar la franquicia sin desprenderse completamente de uno de sus personajes más reconocibles.
El proyecto supondría el regreso de una saga que comenzó en 2003 con La maldición de la Perla Negra. La película dio origen a cuatro secuelas y convirtió a Depp en una de las principales figuras de la franquicia. En total, las cinco entregas han recaudado más de 4.520 millones de dólares en todo el mundo.
La producción de una sexta película llevaba años rodeada de incertidumbre, especialmente después de que los planes anteriores fueran abandonados en medio de los problemas legales que enfrentó Depp. Ahora, las conversaciones entre el actor y Disney abren nuevamente la posibilidad de ver a Jack Sparrow en la gran pantalla.
Todavía no se conocen detalles sobre la historia, el reparto completo ni una fecha de estreno. Lo que sí parece claro es que Disney pretende utilizar a Margot Robbie para iniciar una nueva etapa de Piratas del Caribe sin cerrar la puerta al regreso de su protagonista original.
Su inclusión tiene bastante sentido después de los últimos movimientos de Marvel. Producciones como Deadpool y Lobezno han demostrado que las antiguas continuidades ya pueden formar parte del juego multiversal, convirtiendo películas estrenadas décadas atrás en potencialmente relevantes para el futuro.
Los Vengadores originales siguen siendo fundamentales
La guía también recupera varios pilares históricos del MCU: Capitán América: El primer vengador, Los Vengadores, Vengadores: Infinity War y Vengadores: Endgame. Son elecciones bastante previsibles teniendo en cuenta que explican buena parte de la historia sobre la que se construirá este nuevo evento.
Especialmente interesante resulta Endgame, porque sus consecuencias todavía siguen resonando en el universo Marvel. El destino de Steve Rogers, la evolución de Thor y la situación de los Vengadores podrían adquirir una importancia renovada cuando Doom obligue a diferentes generaciones de héroes a encontrarse.
Al observarla en conjunto resulta bastante evidente hacia dónde apunta Marvel. El multiverso y las realidades alternativas ocupan un lugar central, especialmente gracias a títulos como Loki, Spider-Man: No Way Home y la segunda aventura cinematográfica de Doctor Strange.
Los mutantes y Los Cuatro Fantásticos entran definitivamente en juego
También resulta significativa la presencia de Deadpool y Lobezno y Los 4 Fantásticos: Primeros pasos. Ambas producciones representan franquicias que durante años permanecieron fuera del MCU y que ahora podrían convertirse en piezas esenciales de la próxima reunión de héroes.
Precisamente por eso aparecen las primeras dudas. Si Disney pretende preparar al público para comprender las conexiones entre diferentes universos, resulta bastante extraño que The Marvels haya desaparecido completamente de la selección, teniendo en cuenta cómo termina aquella película.
The Marvels es una de las ausencias más difíciles de explicar
Sin entrar demasiado en spoilers para quien todavía no la haya visto, The Marvels establece una conexión bastante directa con otras realidades y con los propios mutantes. Su escena final parecía concebida precisamente para continuar desarrollando esa vertiente del MCU.
Una exhibición relacionada con Avengers: Doomsday durante la San Diego Comic-Con 2026 mostró detalles bastante curiosos en el traje de Doctor Doom. Entre ellos podían distinguirse símbolos que los fans rápidamente relacionaron con otros héroes del universo Marvel.
Uno parecía hacer referencia al martillo de Thor, mientras que otro recordaba claramente al emblema de Capitana Marvel. Esto no significa necesariamente que Carol Danvers vaya a regresar, pero sí resulta peculiar que su película quede fuera de una selección supuestamente diseñada para preparar Doomsday.
Bruja Escarlata también vuelve a aparecer entre las teorías
Las pistas no terminaban ahí. También pudieron verse atuendos de brujas latverianas capaces de cambiar de color, provocando inmediatamente nuevas especulaciones sobre Wanda Maximoff y su posible relación con Victor von Doom.
En este caso, Disney sí parece haber dejado los deberes hechos al incluir Doctor Strange en el multiverso de la locura. La película muestra el último gran capítulo cinematográfico de Bruja Escarlata, aunque su destino dejó suficientes interrogantes como para permitir un eventual regreso.
Los fans han creado una ruta alternativa hacia Doomsday
Como era de esperar, algunos seguidores de Marvel han decidido que la selección oficial no es suficiente y han elaborado sus propios itinerarios. Una de las rutas creadas por fans añade películas como X-Men: Días del futuro pasado y Logan.
La primera tiene un inconveniente considerable: la continuidad cinematográfica de los X-Men de Fox nunca ha sido precisamente sencilla. Días del futuro pasado juega deliberadamente con diferentes líneas temporales, así que Disney puede haber preferido evitar complicaciones innecesarias.
Logan podría completar mejor la historia de Lobezno
El caso de Logan resulta diferente. Aunque tampoco sea imprescindible para comprender el MCU clásico, la película tiene una conexión emocional importante con el Lobezno que encontramos en Deadpool y Lobezno, haciendo que pueda funcionar perfectamente como complemento.
De hecho, este tipo de conexiones demuestra hasta qué punto Marvel ha cambiado las reglas. Hace unos años habría resultado absurdo recomendar películas de Fox para preparar una cinta de los Vengadores. Ahora, todo el catálogo cinematográfico de Marvel parece susceptible de convertirse en material relevante.
Y quizá ahí esté precisamente la explicación de las ausencias. Marvel lleva años utilizando el secreto como herramienta promocional, por lo que dejar fuera determinadas películas también podría servir para evitar revelar algunos regresos antes de tiempo. Capitana Marvel es, de momento, uno de los nombres que invita a mantener los ojos abiertos.
El gran enfrentamiento con Doctor Doom está cada vez más cerca
Lo que parece evidente es que Doomsday quiere convertirse en algo más que otra reunión de los Vengadores. La presencia de personajes procedentes de diferentes generaciones y universos promete ampliar considerablemente el terreno de juego, preparando además el camino para el futuro del MCU.
Avengers: Doomsday llegará a los cines el 18 de diciembre de 2026, y las producciones incluidas en esta particular hoja de ruta ya pueden verse en Disney+. También están disponibles Capitana Marvel y The Marvels, así que quienes prefieran llegar con absolutamente todos los deberes hechos quizá quieran añadirlas por su cuenta.
El punto de partida estará directamente conectado con DNX, el próximo crossover entre X-Men y Los 4 Fantásticos, realizado por MacKay junto al dibujante Federico Vicentini. La conclusión del evento obligará a Jean a regresar rápidamente a nuestro planeta, donde descubrirá que el mundo de los X-Men ya no es el mismo que dejó atrás.
Y parece que llegará demasiado tarde para impedir que ocurra algo importante. Las consecuencias de DNX abrirán una nueva etapa dentro de la colección X-Men y la miniserie funcionará como uno de los primeros capítulos de esa transformación. Marvel, de momento, mantiene en secreto qué habrá sucedido exactamente, pero las palabras de sus responsables apuntan a un cambio bastante serio.
La sinopsis oficial tampoco invita precisamente a pensar en un regreso tranquilo: «¡Ardiendo durante la reentrada tras las consecuencias de DNX! Phoenix se dirige hacia la Tierra. Jean Grey arde en su interior. Cuando aterrice, ¿consumirá todo lo que toque… o conseguirá mantener bajo control el poder que da y quita la vida que corre por su interior?».
Jed MacKay explica por qué Jean Grey vuelve ahora
La ausencia de Jean dentro de la etapa actual de MacKay no era accidental. El guionista ha explicado que introducir a Phoenix en una colección coral supone alterar inmediatamente el equilibrio de poder, especialmente cuando compartirá páginas con personajes que no juegan precisamente en su misma liga cósmica.
«Más que nada, parecía que había llegado el momento. La incorporación de Jean a X-Men estuvo en gran medida condicionada por la serie Phoenix que se publicaba cuando empezamos y, aunque terminó, seguí esperando hasta que el momento pareciera adecuado», explicó MacKay. «Después de todo, añadir a Phoenix a tu colección de equipo altera el equilibrio de una forma bastante drástica».
El regreso de Phoenix tendrá consecuencias en otras series
Lo interesante es que Marvel no está presentando esta miniserie como una historia encerrada en sí misma. El editor de X-Men, Tom Brevoort, ha confirmado que las repercusiones de lo ocurrido alcanzarán otras colecciones mutantes, incluyendo el lanzamiento de Maximum X-Men.
Eso sí, Marvel no quiere convertir su línea mutante en un rompecabezas imposible para nuevos lectores. Brevoort señala que existirá conexión entre ambas historias, pero no será obligatorio leer una colección para entender la otra. Una decisión bastante sensata en una franquicia que históricamente no ha tenido miedo de multiplicar crossovers, series paralelas y acontecimientos simultáneos.
«En cuanto a las consecuencias, ya conocéis una cosa que surgirá directamente de ahí: Jean Grey. Y también tendrá impacto en el lanzamiento de Maximum X-Men, aunque no hasta el punto de que sea necesario haber leído una para seguir la otra», explicó Brevoort.
Alaska será uno de los lugares donde más se notará el terremoto
El editor también dejó una pista especialmente interesante sobre el futuro de la franquicia. Las mayores consecuencias aparentemente se sentirán en Alaska y dentro de la parcela de los X-Men controlada por Jed MacKay. Brevoort llegó a definir su impacto como «relativamente sísmico», una elección de palabras que parece deliberadamente destinada a disparar las teorías entre los lectores.
La respuesta comenzará a conocerse el 25 de noviembre de 2026, fecha prevista para la publicación estadounidense de Jean Grey #1. Jed MacKay estará acompañado por Rogê Antônio en el apartado gráfico, mientras que Marvel prepara una amplia selección de portadas alternativas.
Joëlle Jones firma la portada principal, mientras que Ito, Miguel Mercado, Nogi San y Peach Momoko participarán con diferentes variantes. Ito contará además con una versión virgin de su ilustración y Momoko aportará una portada dentro de su línea Momo-Tone.
El calendario del UCM comienza a definirse para los años posteriores a la Saga del Multiverso, con X-Men, Black Panther 3 y Ghost Rider entre las primeras películas confirmadas
La primera gran cita será el reinicio de X-Men, que llegará el 5 de mayo de 2028. La película estará dirigida por Jake Schreier y contará con Kit Connor como Scott Summers, Christopher Abbott como Charles Xavier, Samara Weaving como Emma Frost, Inde Navarrete como Rogue y Maya Boyd como Storm. Adam Driver también formará parte del reparto como Nathaniel Milbury.
Poco después llegará Ghost Rider. La película, dirigida por Shawn Levy, se estrenará el 28 de julio de 2028 y tendrá a Ryan Gosling como Ghost Rider. Según explicó Kevin Feige, fue el propio Gosling quien presentó a Marvel la idea que terminó convenciendo al estudio y a Levy para desarrollar el proyecto.
Black Panther 3 ocupará otra de las fechas importantes del calendario: el 15 de diciembre de 2028. Ryan Coogler regresará como director y David Jonsson interpretará al T’Challa II adulto, acompañado por Letitia Wright y Winston Duke.
Pero Marvel también ha dejado tres fechas reservadas para películas todavía desconocidas. Además de los estrenos previstos para el 4 de mayo y el 13 de julio de 2029, el estudio ha añadido una tercera película para el 11 de noviembre de ese mismo año.
Por ahora no se ha confirmado qué proyectos ocuparán esas fechas. Una de las posibilidades que ya genera especulación es una continuación de Spider-Man: Brand New Day, aunque Marvel todavía no ha anunciado oficialmente ninguna secuela.
Con Vengadores: Doomsday y Vengadores: Secret Wars como las últimas grandes películas de la Saga del Multiverso, estas nuevas fechas comienzan a dibujar el panorama del UCM después de su gran reinicio
Release date news: GHOST RIDER to hit theatres 7/28/28. BLACK PANTHER 3 coming on 12/15/28.
El actor prestará su rostro por primera vez a una atracción de Disney, donde Indiana Jones protagonizará una aventura ambientada en un antiguo templo maya
Durante la D23, el propio Ford anunció que servirá como modelo para el animatrónico de Indiana Jones. De esta manera, su rostro aparecerá por primera vez en una atracción de Disney en cualquier parque de la compañía.
La experiencia se titulará Indiana Jones y el Mito de la Serpiente de Jade y estará situada en Animal Kingdom, dentro de Walt Disney World. La atracción transportará a los visitantes hasta el mundo maya, donde acompañarán al Dr. Jones durante una expedición por un misterioso templo.
Disney también mostró arte conceptual de la experiencia, incluyendo una representación de Ford como Indiana Jones.
El regreso del actor se produce después de su última aparición cinematográfica como el personaje en Indiana Jones y el Dial del Destino, estrenada en 2023. La película dirigida por James Mangold puso fin a la etapa cinematográfica de Ford como el arqueólogo después de cinco películas, iniciadas con En busca del arca perdida en 1981.
Aunque Dial del Destino contó con un presupuesto de unos 300 millones de dólares y terminó recaudando algo más de 380 millones en todo el mundo, tuvo una recepción crítica y pública bastante positiva. Actualmente registra un 71% en el Tomatometer y un 87% de audiencia en Rotten Tomatoes.
Ford también ha seguido vinculado al personaje en los videojuegos. Su imagen de joven Indiana Jones fue utilizada para Indiana Jones y el Gran Círculo, aventura desarrollada por MachineGames y publicada por Bethesda en 2024.
La nueva atracción supone así otra forma de mantener vivo al personaje y permitirá a los visitantes encontrarse con la versión basada directamente en Harrison Ford.
La pasada noche, en el D23: The Ultimate Disney Fan Event, Ravensburger realizó anuncios muy importantes sobre el futuro de su popular juego de cartas coleccionables Disney Lorcana Trading Card Game (TCG). Más de 800 fans fueron invitados a la presentación de los próximos sets, que incluyó un primer vistazo a Cosmic Quest, que llegará en primavera de 2027. En el panel también se desveló que Disney Lorcana TCG estará presente en más eventos de Disney y en Parques Disney durante 2027 y más adelante.
Para cerrar la presentación, el equipo de Ravensburger hizo un anuncio sorpresa sobre la nueva versión digital de Disney Lorcana TCG, que será jugable en ordenadores y dispositivos móviles; la versión digital de Lorcana está oficialmente en desarrollo. Los interesados pueden registrarse en DisneyLorcana.com/digital para ser los primeros en enterarse de cuándo comenzarán las betas públicas.
Disney Lorcana TCG da un paso más en el mundo de los TCG con sus anuncios en el D23
«Nuestra misión en Ravensburger TCG es llegar a la mayor cantidad posible de fans de Disney con nuestro increíble arte hecho a mano y la atención al detalle que damos a su narrativa», dijo Elaine Chase, directora de TCGs en Ravensburger. «Al permitir a los fans experimentar cada carta de Disney Lorcana TCG en cualquier parte, estoy segura de que atraeremos a más fans de Disney a una de las comunidades más abiertas del mundo del gaming».
Disney Lorcana TCG va a celebrar su tercer aniversario con colores voladores —¿o eso eran tipos de tinta?—. Con 13 colecciones lanzadas, más de 3.000 cartas únicas y 2.800 millones de cartas vendidas en todo el mundo, el futuro promete más que nunca; Attack of the Vine! sigue teniendo una elevada demanda entre los jugadores y coleccionistas.
Disney Lorcana TCG estará presente en más eventos y Parques Disney durante los próximos años. Se darán más detalles próximamente pero, por ahora, Ravensburger está encantada en anunciar que Disney Lorcana TCG estará en el EPCOT® International Festival of the Arts en 2027 y que llevará cartas promocionales exclusivas y regalos para las compras de los fans que no podrán conseguir en ningún otro lugar.
Durante la presentación de Krystina Arielle, el equipo de Ravensburger también mostró un primer vistazo de la guía Disney Lorcana TCG – A Visual Guide Through the Magical Realm, que llegará en 2027. Esta guía se adentra en la narrativa visual del juego. Esta no fue la única noticia relacionada con libros, ya que el D23: The Ultimate Disney Fan Event fue el primer lugar donde los fans pudieron hacerse con una copia de un libro único en el mundo: Quest of Wonders: An Illumineer’s Lorebook.
Los coleccionistas de Disney Lorcana TCG tienen muchas razones para emocionarse durante los próximos meses con la llegada de los collector boosters. Los entusiastas tendrán más posibilidades de encontrar las cartas más raras con las 12 cartas premium foil que llegan en cada collector booster; incluyendo un nuevo tipo de carta denominado Illustrious. Solo se imprimirán 23 copias de cada carta Illustrious en cada set. Para saciar el apetito del público, Ravensburger ha revelado una de las seis cartas Illustrious que habrá en Into the Inkdark: Maleficent – Biding Her Time, ilustrada por Kendall Hale, un guiño a la primera carta de Disney Lorcana TCG que se reveló en el D23 de 2022: The Ultimate Disney Fan Event. Los fans podrán disfrutar del debut de los collector boosters en las tiendas Ravensburger Play Hub y en determinados establecimientos de Disney cuando se lance Into the Inkdark a principios de 2027.
Ravensburger también ha revelado la próxima línea Curator’s Collection denominada Curator’s Collection Beauty and the Beast Edition, que se lanzará coincidiendo con el 35.º aniversario de la película este otoño. La colección se lanzará este octubre en determinados establecimientos de Disney y contará con nuevo arte para los glimmers de seis de los personajes favoritos de los jugadores, entre los que se encuentran Gaston – Intellectual Powerhouse y Belle – Hidden Archer.
«Ya lo dije antes y lo repito ahora: la comunidad de Disney Lorcana TCG es la más amigable en la que he estado nunca», explicó Ryan Miller, cocreador del juego y director de producto y de juego en Ravensburger. «Mi equipo se encuentra muy ocupado haciendo más grande el Disney Lorcana Challenge ’26–’27, añadiendo más eventos para satisfacer la increíble demanda. Estamos deseando compartir con vosotros más información en el directo de Disney Lorcana CCQ que tendrá lugar en el D23: The Ultimate Disney Fan Event este fin de semana».
Ravensburger presentará el primer torneo en directo de Disney Lorcana TCG en el D23: The Ultimate Disney Fan Event, donde 128 jugadores competirán por una plaza en el Disney Lorcana Challenge ’26–’27 North American Championship. Sigue en directo el Disney Lorcana D23 Challenge Championship Qualifier (CCQ) en twitch.tv/DisneyLorcana. El directo empezará el sábado 15 de agosto a las 19:00 CEST. ¡Se desvelarán más anuncios sobre el Disney Lorcana Challenge en el torneo!
Todo esto anunció Disney Lorcana TCG by Ravensburger en el D23:
• Hyperia City (Set 14), 23 de octubre de 2026, debut de Coco y llega el nuevo mecánico de tinta • Into the Inkdark (Set 15), 1er trimestre de 2027, villanos y Onward • Cosmic Quest (Set 16), 2º trimestre de 2027, temática espacial • Llegan los Collector Boosters con Inkdark: 12 cartas premium de foil por sobre, de común a épica, cantidades limitadas en tiendas locales. Los boosters regulares no cambian. • Nueva rareza, Illustrious: serializada, solo en collector booster; 6 personajes con 23 copias cada uno, o sea 138 en el mundo • Season of Villainy es la temporada de Challenge 2026-27
• Maleficent, Biding Her Time (la primera Illustrious que mostraron) • Mickey Mouse, Best in Town Iconic y Miguel Rivera, Street Musician Enchanted, ambos de Hyperia City • Figment, Creative Inspiration, para el Festival de las Artes de la EPCOT 2027 • Curator’s Collection por los 35 años de La Bella y la Bestia: seis cartas de vitrales • Cliente digital oficial en desarrollo para móvil y escritorio, todavía sin fecha • Llegan las hadas de Pixie Hollow en el Set 17 • Quest of Wonders lorebook con un promo de un Pegaso, más una Guía Visual a inicios de 2027
Visita DisneyLorcana.com para más información sobre el juego y regístrate en DisneyLorcana.com/digital para ser los primeros en aprender a jugar a Disney Lorcana TCG en ordenadores y dispositivos móviles.
Los New Warriors de Marvel llegarón a rodar su episodio piloto, pero terminó desapareciendo sin explicaciones y dejando atrás una versión inédita de Squirrel Girl
La propuesta de New Warriors estaba bastante alejada del tono tradicional de las producciones superheroicas. Theler ha explicado en Instagram que la idea era seguir a un grupo de jóvenes con poderes mientras intentaban descubrir cómo convertirse en auténticos superhéroes, todo ello bajo la mirada permanente de un equipo de documentalistas.
El propio actor lo resume de una manera que permite imaginar rápidamente el resultado: «Básicamente, Marvel se encuentra con The Office». Una combinación que podría haber aportado algo muy diferente al universo televisivo de la compañía, especialmente gracias a unos protagonistas que estaban lejos de encontrarse entre los personajes más populares de la editorial.
Un peculiar equipo de héroes que nunca llegó a televisión
La formación prevista incluía a Squirrel Girl, Night Thrasher, Speedball, Microbe, Debrii y Mr. Immortal, un grupo bastante peculiar encargado de proteger Cleveland, Ohio. Precisamente esa elección de personajes permitía que la producción jugase con héroes menos conocidos y, por tanto, tuviera bastante más libertad que una serie protagonizada por pesos pesados como Spider-Man o los Vengadores.
Lo más frustrante para quienes se pregunten qué podría haber salido de aquella idea es que New Warriors no se quedó únicamente sobre el papel. Según recuerda Theler, se llegó a completar un episodio piloto que aparentemente obtuvo una buena acogida, aunque eso no fue suficiente para garantizar el futuro de la producción.
El actor explica que tampoco hubo un gran momento en el que todo terminase de manera definitiva. «Al final, la serie desapareció en el limbo de Hollywood. Sin una cancelación dramática. Sin una explicación real. Simplemente nunca volvimos», recuerda sobre el extraño desenlace del proyecto.
Las imágenes que Marvel no quería que se hicieran
Precisamente esa incertidumbre parece haber sido una de las razones por las que ahora podemos contemplar material del rodaje. Theler admite que los actores tenían prohibido hacer fotografías o vídeos en el set, algo nada sorprendente teniendo en cuenta el habitual secretismo que rodea las producciones relacionadas con Marvel.
Sin embargo, decidió saltarse aquella norma porque no quería que su primera experiencia dentro de este universo desapareciera completamente. «No había ninguna posibilidad de que dejara que mi introducción al MCU quedase totalmente indocumentada», explica. Por eso grabó clandestinamente algunas imágenes detrás de las cámaras que ahora se han convertido en un pequeño tesoro para los fans.
Un material que podría ser único
Theler asegura que, hasta donde él sabe, estas serían las únicas imágenes existentes del rodaje fuera del material conservado por Marvel. «Grabé en secreto algunas imágenes detrás de las cámaras. Por lo que sé, es el único material de nuestro rodaje aparte de lo que Marvel tenga guardado bajo llave en alguna bóveda», afirma el actor.
Squirrel Girl encontró otra oportunidad dentro de Marvel
La historia de aquella versión de New Warriors parece definitivamente terminada, ya que la serie no ha mostrado señales de regresar desde que quedó paralizada. El concepto resulta todavía más curioso visto desde el presente, cuando las producciones superheroicas han experimentado con géneros, estilos visuales y estructuras narrativas que hace algunos años parecían mucho más arriesgadas.
Pero Milana Vayntrub sí consiguió reencontrarse con Doreen Green de otra manera. La actriz terminó poniendo voz a Squirrel Girl en Marvel Rivals, permitiéndole recuperar un personaje con el que había estado vinculada mucho antes de que el popular videojuego apareciese.
El panorama televisivo de Marvel ahora es muy diferente
La aparición de este material también llega en un momento en el que Marvel Studios ha reducido considerablemente el volumen de sus producciones televisivas. Después de una etapa marcada por numerosos estrenos destinados a Disney+, la compañía parece estar apostando por una selección más controlada de proyectos.
New Warriors probablemente seguirá siendo una de esas grandes curiosidades de la historia audiovisual de Marvel. Pero gracias a las imágenes conservadas clandestinamente por Derek Theler, al menos podemos comprobar cómo habría sido Squirrel Girl y echar un vistazo a un proyecto que estuvo mucho más cerca de convertirse en realidad de lo que muchos fans imaginaban.
