Hace tiempo os mostramos las primeras imágenes promocionales de la que sería la décima película de Naruto, titulada ‘The Last: Naruto the movie’. Ahora os mostramos el tráiler subtitulado al castellano.
https://www.youtube.com/watch?v=NXE-gQEslq8
El film se estrenará el 6 de diciembre de este año en los cines japoneses, dos años después de la anterior entrega. La película, además, tendrá una adaptación a la novela, que será escrita por Maruo Kyōzuka y lanzada al mercado el 8 de diciembre de este mismo año, solo un par de días después del estreno de la película.
Hay que recordar que esta película es parte del inicio de la nueva fase de Naruto para la nueva era y que celebra los quince años de publicación del manga.
¿Qué os ha parecido el tráiler? ¿Hay ganas de ver esta nueva película de Naruto?
‘The Last: Naruto the movie’ es la décima película de Naruto. Dos años después de los eventos transcurridos durante la Cuarta Guerra Mundial Shinobi, la Luna comienza a descender hacia la Tierra. Con el peligro de que destruya a toda la civilización en el impacto, Naruto se convierte en la última esperanza de la humanidad. Mientras tanto un extraño hombre hace su aparición, secuestra a Hanabi Hyūga tras fracasar en su intento de atrapar a Hinata, y ahora Naruto, Hinata, Sakura, Sai y Shikamaru deberán encargarse de rescatar a Hanabi. Finalmente Hinata también será capturada y Naruto tendrá que rescatar a ambos.
La película será estrenada en las salas de cine japonesas el 6 de diciembre de 2014.
Todo comenzó con la aparición en abril de 2013 del videojuego titulado ‘Injustice: Gods Among Us’, desarrollado por NetherRealm Studios y publicado por Warner Bros. Interactive. El juego estaba protagonizado por varios héroes y villanos del universo DC y su historia estaba ubicada en un universo alternativo donde Superman se vuelve un dictador y forma un nuevo orden mundial llamado el Régimen.
A diferencia de lo normal en este tipo de videojuegos de lucha (recordemos que estamos hablando de los creadores de la mítica saga de ‘Mortal Kombat’), aquí la historia estaba bastante trabajada y no era una mera excusa para ver a miembros de la Liga de la Justicia partirse la cara. Para darle aún un mayor trasfondo a esta trama, los jefazos de DC decidieron lanzar una serie de cómics que hicieran las veces de precuela de la historia que nos presenta el videojuego, en la que se contara lo ocurrido cinco años atrás. Y, por suerte, pensaron en el guionista Tom Taylor para que se hiciera cargo de escribirla.
No cabe duda de que las expectativas de la editorial para este producto eran muy poco ambiciosas. Básicamente consistía en dar más carnaza a la gente que estaba enganchada al videojuego y exprimir la idea todo lo posible. Pero al señor Taylor le daban igual las expectativas y puso todo su empezó en realizar un producto de calidad. Y vaya si lo consiguió.
La historia comienza en el presente, con un Clark Kent que descubre que Lois Lane está embarazada y va a ser padre. Bruce Wayne se posiciona como futuro padrino de la criatura y la vida no puede ser más maravillosa, ¿verdad? Pues aquí es cuando entrará en acción el Joker para fastidiar todos los planes de futuro del bueno de Superman con la ayuda de una explosión atómica que vuele por los aires todo Metrópolis. El villano ha sido esta vez más listo que nadie y consigue llevar a cabo su desquiciado plan acabando así con todo lo que Clark amaba en su vida.
Loco de furia, Superman vuela rápidamente hacia Gotham City donde Batman tiene retenido al Joker. Y así el caballero oscuro asiste horrorizado a la venganza del hombre de acero, que ejecuta sin piedad alguna al asesino de su mujer y su hijo no nato, cruzando de esta forma irreversible la línea que separa el bien del mal. Ahora la atención recae sobre Harley Quinn, siguiente responsable en lo ocurrido y potencial siguiente víctima de Superman. Ante esta posibilidad, Green Arrow la captura y traslada rápidamente a la Arrowcueva, donde Superman no podrá localizarla.
Pero la nueva actitud de Superman no se limita a los actos vengativos. Ha aprendido que la única forma de que este tipo de cosas no vuelvan a ocurrir es siendo más duro con los villanos. Comienza así a formarse un plan en su cabeza que se irá desarrollando poco a poco y en el que Wonder Woman será su mano derecha, plan que tiene como objetivo separar a la gente decente de la escoria, a los villanos de los héroes. Y todo ello, claro está, será respaldado con su puño de hierro. La paz mundial se alcanzará a cualquier precio.
Sobra decir que esta imposición no es bien recibida por la mayoría de los gobiernos del planeta, especialmente el americano, que no tendrá reparos en usar todos los medios a su alcance, por muy poco éticos que resulten, para poder tener cierto tipo de control sobre Superman. Pero hacer enfadar a un dios todopoderoso tal vez no es la mejor de las ideas…
Por otra parte, varios superhéroes se unen sin dudarlo un solo momento a la causa de Superman, como Nightwing, Green Lantern, Flash, Shazam, Hawkgirl o Cyborg. Todos ellos aplicarán la nueva política de justicia extrema sin medias tintas de forma inmediata en todo el globo terráqueo. Sin embargo algunos, como Batman o Green Arrow, buscarán aliarse con los gobiernos para detener este auge fascista superheroico. ¿Y que pasará con Aquaman, que reina en tres cuartas partes del planeta?
El guión de Tom Taylor en estos primeros cuatro números de la colección roza la perfección. Consigue no solo cumplir las expectativas (no demasiado altas en un producto de estas características), sino superarlas ampliamente. Cada pocas páginas nos encontramos un diálogo que quedará para siempre en nuestra memoria, los personajes están perfectamente trazados hasta el punto de saltar de las páginas y la narrativa es espectacular. Para un inicio de colección, no se puede pedir nada mas.
Pero si nos fijamos en el dibujo, aquí sí podemos pedir mucho más. Si bien es cierto que alguna excepción, como las pocas páginas que dibuja Bruno Redondo, suben el nivel, en general se aprecia claramente que el dibujo es el punto más deficiente de este cómic. Si se hubiera contado con dibujantes de mayor empaque tal vez estaríamos hablando ya de una obra maestra en todos los sentidos desde su arranque en el número uno, cosa que no ocurre.
Estos cuatro números de ‘Injustice: Gods among us’ publicados por ECC Ediciones se presentan en formato grapa. Cada uno contiene 32 páginas a color e incluyen respectivamente los números #1, #2, #3 y #4 pertenecientes al primer año de la edición americana de la colección. El precio de venta recomendado para todos ellos es de 2,50€. Se publicaron respectivamente en junio, julio, agosto y septiembre de 2013.
Tom Taylor
Nacido en 1978 en Australia. Se trata de un afamado escritor de libros, teatro, musicales y cómics. Algunas de sus obras de teatro han sido representadas en la Casa de la Opera de Sydney y en el Centro de Artes de Melbourne. Entre sus obras más destacadas dentro del mundo del cómic se encuentran varios trabajos para la editorial DC Comics como son ‘Injustice: Gods among us’ y ‘Tierra 2’, así como otros tantos para Dark Horse ambientados en el universo Star Wars, entre los que destaca por encima de todos ‘Darth Maul: Sentencia de Muerte’.
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Injustice: Gods among us núm. 1
Superman, Batman, Wonder Woman, Flash, Green Lantern… Son los principales héroes de la Tierra y, juntos, forman la Liga de la Justicia, el grupo más poderoso de la historia, fundado para combatir las amenazas más temibles que haya tenido que afrontar la humanidad. Pero sus miembros también tienen enemigos propios, como el Joker, la némesis de Batman. Hasta ahora, el apodado Príncipe Payaso del Crimen había limitado sus actuaciones a Gotham City, pero ¿qué pasaría si decidiera salir de su hábitat natural?
Autores: Tom Taylor, Alex Gimenez, Jheremy Raapack, Mike S. Miller.
Fecha de publicación: Junio 2013
Precio: 2,50€
Injustice: Gods among us núm. 2
En el presente, Superman se ha convertido en un tirano que ha sometido la Tierra, un camino que emprendió hace cinco años. Entonces, el Hombre de Acero y Lois Lane estaban a punto de tener a su primer hijo cuando el Joker llegó a Metropolis acompañado de Harley Quinn.
El Príncipe Payaso del Crimen mató a Jimmy Olsen y a Lois, lo cual despertó la ira del héroe local y de todos sus amigos de la Liga de la Justicia. Aún no satisfecho con semejante fechoría, también destruyó la ciudad. ¿Sería entonces cuando cambió todo?
Autores: Tom Taylor, Bruno Redondo, Alex Gimenez, Jheremy Raapack, Mike S. Miller.
Fecha de publicación: Julio 2013
Precio: 2,50€
Injustice: Gods among us núm. 3
Superman ha matado al Joker para vengar a Lois Lane, Jimmy Olsen y el resto de ciudadanos de Metropolis. Para evitar que haga lo mismo con Harley Quinn, Green Arrow se la lleva a su cuartel general, que ha revestido de plomo para hacerlo invisible a la visión de rayos x del Hombre de Acero.
Mientras tanto, este decide derrocar al dictador que gobierna Bialya, tras lo cual da una rueda de prensa donde deja muy claro su nuevo papel en el mundo: o cesan todos los conflictos armados o los detendrá él a la fuerza.
Autores: Tom Taylor, David Yardin, Jheremy Raapack.
Fecha de publicación: Agosto 2013
Precio: 2,50€
Injustice: Gods among us núm. 4
Tras matar al Joker por haber destruido Metropolis y haber matado a Lois Lane, Superman emprende una cruzada pacifista que pretende poner fin a todas las guerras, lo cual despierta el recelo de los gobiernos de la Tierra. Uno de ellos es el de Estados Unidos, que incluso contrata al Amo de los Espejos para que secuestre a los Kent.
Y mientras el Hombre de Acero continúa con su misión, los demás héroes o bien se posicionan a su lado, como Wonder Woman, o bien empiezan a mostrar cierto recelo, como Batman.
Autores: Tom Taylor, Mike S. Miller, Tom Derenick.
La editorial italiana 001 Ediciones publica la edición española, así como la edición italiana, lógicamente, del clásico cómic británico Dan Dare de Frank Hampson. Una delicia para los lectores veteranos y para los coleccionistas de obras míticas del noveno arte.
Estamos muy contentos de que nos llegue este cómic, Dan Dare no se publicaba en España desde 1988.
Así nos lo presentan:
Dan Dare, el piloto del futuro 1. Viaje a Venus.
Descripción: Dan Dare, el piloto del futuro creado por John Marcus Harston Morris y Frank Hampson en 1950, regresa a las librerías con una edición de lujo, publicada contemporáneamente en España, Francia e Italia.
La célebre serie, que contó con el asesoramiento científico del famoso escritor de ciencia-ficción Arthur C. Clarke, se centra en las apasionantes exploraciones espaciales del piloto de la Interplanet Space Flete y su grupo de compañeros, a lo largo de un sistema solar plagado de alienígenas hostiles y desconocidas maravillas, representadas gráficamente con un estilo pictórico refinado e inconfundible. En este primer volumen Dan y su grupo de exploradores, en una desesperada búsqueda de una fuente de alimento para la población humana, se enfrenta a la amenaza de los Treen, un pueblo formado por fríos científicos decididos a conquistar la Tierra.
Andrés Rábago García, más conocido por el seudónimo de ‘El Roto’, ha recibido hoy el ‘V Premio Internacional Libertad de Prensa’. Este galardón, otorgado por la propuesta de la Cátedra UNESCO de Comunicación de la Universidad de Málaga, destaca la línea de independencia y el espíritu crítico que presentan las viñetas de este autor publicadas en el diario El País.
Desde sus comienzos a finales de la década de 1960, Andrés Rábago ha utilizado también el seudónimo ‘OPS’, trabajando para numerosas revistas de historietas orientadas hacia el público adulto, como era Totem, El Jueves o Madriz entre otras, hasta llegar a trabajar en la actualidad para el diario El País.
La celebración, que ha tenido lugar esta mañana en el Rectorado de la Universidad de Málaga, ha dado comienzo con una introducción de la profesora Natalia Meléndez, seguida por una intervención del catedrático Bernardo Díaz Nosty, quien ha explicado la razón del premio, destacando que “Andrés Rábago rompe la agenda convencional de los medios y hace la foto fija de la metástasis de los propios medios” además de que “ve lo que hay y traza las imágenes del momento, contándonos lo que sabemos o intuimos, poniendo voz a nuestro silencio”.
Tras el discurso de Díaz Nosty le han seguido varios ponentes, como el periodista Miguel Ángel Aguilar, quien entre muchas anécdotas y divagaciones, ha comentado del autor que “nos protege frente a los rayos gamma sobre las margaritas”.
Después de esto, ha tomado la palabra Andrés Rábago, quien tras agradecer el premio, ha comentado que estamos en unos momentos bajos de calidad en cuanto a prensa. Ha comenzado así a explicar sus inicios en la ilustración y la anécdota de cómo consiguió un trabajo tras presentar obras que aparentemente eran de un conocido, aunque en realidad eran suyas.
Como era de esperar en una sala llena de futuros periodistas, Andrés Rábago ha tratado el tema de lo digital frente al papel, alegando que este último evita distracciones frente al exceso de color y anuncios del primero. Aun así, ha mencionado que “no está en contra de lo digital”, aunque sí que ha visto hechos dantescos, como el cambio de titulares, razón por la que aboga por la versión impresa.
También ha hablado del método que utiliza, explicando que todo reside en la separación de contenidos, buscando lo más interesante del momento y reflexionando sobre ello para luego dibujarlo. Asimismo, ha avisado de que aunque separe las cosas, estas hay que verlas como parte de una totalidad, poniendo las primarias y las secundarias en su lugar, pensando también en la dimensión de texto que le permite el dibujo.
Tras haberle preguntado sobre si alguna vez se ha autocensurado o ha decidido omitir un tema, su respuesta ha sido que “el dibujo y la creación son en sí una limitación, ya que hay que dejar de lado multitud de cosas”. Además, al igual que no se habla en público de la misma forma que en privado, cuando se dibuja para un público, como es en este caso el de El País, se tienen que cuidar las formas.
Sue Vertue, productora ejecutiva de la serie de televisión ‘Sherlock’, publicó ayer una foto de los actores Benedict Cumberbatch y Martin Freeman con el aspecto que tendrán en el nuevo episodio especial de Navidad interpretando a Sherlock Holmes y al Doctor Watson.
La foto estaba marcada con los hashtags #221back #Sherlock #notkidding. Podría parecer que nuestros protagonistas van vestidos como dos ciudadanos corrientes de la época en la que las aventuras originales del investigador privado más famoso de todos los tiempos tuvieron lugar, pero si nos fijamos en una imagen de uno de los capítulos de la serie ‘Las aventuras de Sherlock Homes’ de la BBC veremos algo curioso…
Los de la foto son los actores Jeremy Brett interpretando a Sherlock Holmes y David Burke interpretando al Doctor Watson. Es obvio que tienen un aspecto bastante similar, sobre todo si nos fijamos en el bigote de Watson. Parece ser que se prepara un pequeño homenaje…
‘Sherlock’ es una serie de televisión británica realizada por la BBC, protagonizada por Benedict Cumberbatch y Martin Freeman. Co-producida por Hartswood films y WGBH, la serie fue creada por Steven Moffat y Mark Gatiss (quienes escribieron un episodio cada uno).
Se trata de una actualización contemporánea de las aventuras del detective Sherlock Holmes, creado por Sir Arthur Conan Doyle. Ubicada en el Londres del siglo XXI, la serie sigue los pasos del excéntrico detective Sherlock Holmes junto a su compañero John Watson, en su búsqueda para resolver los brutales crímenes que se van desarrollando. Sus insuperables habilidades de deducción y su arrogante distanciamiento emocional le convierten en el perfecto detective, pero pronto descubrirá que hay alguien más que le sigue los pasos: James Moriarty.
Jessica Yu Li Henwick, actriz norteamericana de ascendencia asiática es mayormente conocida por papeles de una sola temporada en series como ‘Silk’ o ‘Spirit Warriors’ (serie infantil de acción y aventura que aquí en España no fue muy conocida) sin embargo, pronto la conoceremos más por su futuro papel en la quinta temporada de la serie ‘Juego de Tronos‘, interpretando a Nymeria Arena (nada que ver con la loba de Arya), y en ‘Star Wars: The Force Awakens‘, al que se ha unido recientemente, según confirma Lizo Mzimba, corresponsal de entretenimiento de la ‘BBC News‘, en su Tweeter:
Pleased @JHenwick‘s in @StarWars VII. Big fan, from Spirit Warriors to Silk. And she’s Nymeria Sand in @GameOfThrones next year!
De esta forma, la bella actriz se une a un reparto plagado de veteranos como Harrison Ford, Mark Hamill o Carrie Fisher, antiguos protagonistas de la saga y que volveran para esta ‘Star Wars: The Force Awakens’. La red ya se ha plagado de especulaciones sobre qué papel podría desempeñar la actriz: debido a su trabajo en ‘Spirit Warriors’ muchos apuestan por algún tipo de cazarrecompensas experta en artes marciales, o quizás alguna extraterrestre pelín antipática. Vosotros, ¿Qué tipo de papel le daríais?
Os recordamos que el estreno oficial del primer teaser de ‘Star Wars: The Force Awakens’ se producirá este viernes en cines de todo Estados Unidos, ¡así que seguid conectados para más noticias!
[note]Star Wars: The Force Awakens está dirigida por J. J. Abrams con guión de Lawrence Kasdan y Abrams. Kathleen Kennedy, Abrams y Bryan Burk son los productores y John William vuelve como compositor.
Con un reparto formado por: Harrison Ford, Carrie Fisher, Mark Hamill, Peter Mayhew, Anthony Daniels, Kenny Baker, Adam Driver, John Boyega, Daisy Ridley, Oscar Isaac, Andy Serkis, Domhnall Gleeson, Max von Sydow, Lupita Nyong’o y Gwendoline Christie.
El estreno mundial está previsto para el 18 de diciembre de 2015.[/note]
Las temporadas de ‘Arrow‘ y ‘The Flash‘ siguen triunfando en la televisión americana. Tras confirmar la realización de dos episodios especiales donde se cruzarían ambas series, el canal ha mostrado el primer tráiler del episodio crossover de ‘The Flash’, donde podremos ver al arquero esmeralda y al velocista escarlata luchar juntos por primera vez. Además se ha revelado la sinopsis oficial para dicho episodio.
“Barryse entusiasma cuandoOliver, Felicity yDiggle llegan aCentral Citypara investigar uncaso que involucra aun boomerangmortal.Emocionado porformar equipo consu amigo, Barrypida aOliver si le gustaríaque le ayudara adeteneraRayBivolo(la estrella invitadaPatrickSabongui), el meta-humano que Barryestárastreando. Bivolohace que la gentepierda el control desus emociones yha estado usandoesa habilidadpararobar bancos. Por desgracia, la asociaciónde superhéroesno va tanbien comoBarry había esperado.CuandoOliverdice a Barryque todavía tienemucho que aprender, Barryse propone demostrarque estaba equivocadoal tratar dedetener a Bivolo él solo.Sin embargo, cuandoBivoloinfecta a Barry y lo vuelve violento y sin control, todo el mundoestá en peligro,y el únicoque puede detenerloes Arrow. Mientras tanto, Irisestá furiosocuando Eddieintentaconseguir un cuerpo especial para detener a Flash,Joey el Dr.Wells están de acuerdo con que Arrowes una mala influenciasobre Barry, y Caitliny Ciscotratan con unnuevo equipo enlos Laboratorios S.T.A.R.“.
El episodio crossover de ‘The Flash’ se emitirá el martes 2 de diciembre en Estados Unidos.
https://www.youtube.com/watch?v=5Nqyc_YvwFw
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Después de que un acelerador de partículas provoque una extraña tormenta, el investigador de la policía científica Barry Allen, es golpeado por un rayo y cae en coma. Meses después despierta con el poder de la supervelocidad, otorgándole la capacidad de moverse a través de Central City como un ángel guardián invisible.
Aunque al principio Barry se encuentra emocionado por sus poderes, pronto descubrirá que no es el único metahumano fruto de la explosión del acelerador, y que no todos usan su poderes para hacer el bien. Así que junto a sus compañeros de laboratorios S.T.A.R. dedicará su vida a proteger a los inocentes. Por ahora solo unos pocos conocen que Barry es el hombre más rápido del mundo, pero pronto el mundo descubrirá quién se ha convertido en Flash.
Protagonizada por Grant Gustin, Tom Cavanagh, Jesse L. Martin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Rick Cosnett y John Wesley Shipp, nacida a partir de la serie Arrow, llega a The CW la nueva serie de género superheróico de DC Comics.
Su estreno está previsto para el 7 de octubre de 2014.[/note]
Dumb Drum es un grupo variopinto que cuenta con un canal de Youtube en el que suben vídeos paródicos de grandes producciones. Una de las últimas películas que ha sufrido esta broma ha sido ‘Pacific Rim‘, con tal repercusión que incluso Guillermo del Toro declaró al respecto en una Comic Con. Ahora, con el tráiler de ‘Vengadores: La era de Ultrón‘ que os presentamos hace un par de semanas, han hecho lo mismo. No os perdáis la cutrada de vídeo, no tiene desperdicio:
‘Blue Dragon RalΩGrad‘ es una licencia que, tras haber pertenecido a la editorial Glénat, pasó a formar parte de Norma. Es esta última, Norma Editorial, la que acaba de presentar una nueva edición de dos tomos recopilatorios de los cuatro originales que contaba la historia de Ral, el protagonista, y Grad, su fiel compañero dragón que también es su sombra, aunque eso lo explicaremos más adelante.
Quizás os suene el nombre de ‘Blue Dragon‘ por el famoso juego de rol y aventuras de la consola XBOX360 que salió el año 2007. Este videojuego tuvo mucha repercusión al tratar una interesante historia y contar con un magnífico Akira Toriyama (para quien no lo sepa, creador de ‘Dragon Ball’ y ‘Dr. Slump’) diseñando a los personajes, monstruos y escenarios. Esto repercutió en una marca que tuvo bastante relevancia sobre la que se crearon dos series de televisión consecutivas, un videojuego para consolas portátiles, un manga que seguía bastante la historia del juego llamado ‘Blue Dragon: Secret Trick‘ y, entre algunas cosas que seguramente se me escapen, este manga independiente que vamos a tratar a continuación.
Sin embargo, si tenéis alguna referencia del videojuego y de la saga en general, borradla por completo a la hora de leer esta aventura que, en su primer tomo de la reedición de Norma Editorial, cuenta con 400 páginas. Y digo que la borréis porque el único homenaje que se le hace es la presencia de los monstruos (sombras) y la capacidad que estos tienen de unirse (o poseer) a los seres vivos del planeta. Bajo esta base, se crea una historia bastante especial digna para los amantes del manga pero que queda algo corta para lo que promete en un principio, lo que quizás fuera el detonante de que las ventas del manga en Japón no acabaran siendo lo suficientemente rentable y se cerrara la historia con tan solo 29 capítulos.
La trama comienza con la figura de Ral, un joven de quince años que ha pasado absolutamente toda su vida en una especie de huevo hermético que le tiene en la más incierta penumbra, sin permitir, de este modo, que ni un ápice de luz pase a su interior. El motivo por el que le encerraron en dicho huevo es porque encierra en su interior un magnánimo dragón azul que no es más que una de las sombras que habitan el planeta y, al no proyectarse sombra ante la ausencia de luz, no puede aparecer. Sin embargo, dentro de la estructura artificial aprende a controlarlo y ambos se hacen amigos, por lo que acaban soltándole para aprovechar su poder en la defensa de la ciudad.
Para que entendáis un poco más de qué va el tema de las sombras, es importante destacar que son seres pertenecientes al No-Mundo el cual acabó dominado por la malvada Opsquria (Reina de las Sombras) y ahora deben sobrevivir en el Mundo Terrenal a través de la posesión de seres vivos, que a través de la unión que tengan con estos se les denomina de las siguientes formas:
Primeros o Parásitos: Sombras que se unen con la sombra del ser vivo (que pasa a ser un anfitrión voluntario) para así poder aparecer a través de esta.
Segundos o corrosivos: Sombras que devoran al anfitrión desde dentro, apoderándose de su mente y cuerpo hasta que llega a alternar perfectamente cualquiera de sus dos formas.
Terceros o acumulativos: Suelen ser las sombras más poderosas, pues devoran tanto a seres vivos como a otras sombras para acumular dentro de sí sus poderes y habilidades. No solo pueden adoptar una hipotética forma humana, sino tamibén la de todas las criaturas que hayan ido devorando.
Especiales o “amigos”: Aunque solo ocurre con Ral en el primer tomo, es la permisión por parte de la sombra al protagonista para que utilice sus poderes de cualquiera de sus formas.
Una vez “roto el cascarón”, el peor defecto que le veo al manga sale a relucir. Ral no tarda en obsesionarse con el cuerpo de las mujeres y con toquetear a una permisiva Mio, que no es otra que la profesora que ha estado enseñando al protagonista todo lo que sabe durante sus años en la más profunda oscuridad. Digo defecto porque, si bien al principio los tintes de erotismo resultan graciosos a la vez que oportunos, poco a poco se van haciendo demasiado pesados en un abuso constante de algo que tan extendido está en la cultura nipona. Además de no ver ningún desnudo completamente explícito en los dibujos de Takeshi Obata, lo que quita bastante sentido a la sobreoferta de erotismo, el machismo del guion resulta, en ocasiones, vergonzoso. Si bien estamos acostumbrados a que las mujeres en el mundo del cómic en general por desgracia tengan un papel secundario, en ‘Blue Dragon RalΩGrad’ se da un paso más allá al considerarlas completos juguetes sexuales en algo que no llega a ser ecchi.
Dejando este tema de lado, la trama continúa cuando Ral salva a toda la ciudad con el increíble poder del que le dota Grad, y tras un par de días de reflexión acaba siendo convencido para salvar el No-Mundo. Para esto, lleva a cabo un viaje con la compañía de Mio y Aia, esta última una niña de trece años que, ¡sorpresa!, también tiene un papel muy secundario, pues la sombra que alberga en su interior apenas sirve para la infiltración. Esta introducción deja a relucir los fallos que durante todo el tomo acarreará el guion, aunque la historia mejora en gran medida a partir del capítulo 4 y con la incorporación al grupo de Kafka de los Rosales (será mejor no comentar el nombre…).
La historia se desarrolla con el salvamento de un par de ciudades más que se encuentran en la isla donde se desenvuelven los primeros capítulos. En la última de estas ciudades, Lurila, los protagonistas a los que se incorpora el joven Sunsu, un niño que pese a no tener demasiado poder tiene un valor sin igual que le hace digno de una de las mejores viñetas del manga, acaban saliendo de la isla de Sphaelite para tomar los mares y llegar así a los dominios de Opsquria.
Con un final trepidante que hace que te veas obligado a comprar la segunda parte (de la que pronto veréis la reseña), el argumento acaba hallándose entre lo genial y lo obvio. Si bien es cierto que se conforma como una narración sin sorpresas y en la que cada vez puedes ir adivinando lo que va a continuación, también es destacable que el guionista TsuneoTakano muestra pequeños signos de genialidad que unidos a un mundo bien planteado puede resultar apasionante.
El dibujo, de la mano de Takeshi Obata (‘Death Note’, ‘Bakuman‘) es lo mejor de la obra. El diseño tanto de los personajes como de los monstruos es genial y las escenas de acción son difícilmente superables. Le imprime así un aire fresco y adulto a un ejemplar que le deja campar a sus anchas en la creación de ambientes y escenarios que nunca antes le habían sido ofrecidos de tal forma en otro manga.
Por último, la edición que nos ofrece Norma es muy buena y recopila de forma acertada una historia que pedía a gritos volver a ser maquetada. Por 14,95 € tenemos 400 páginas de un ejemplar de rústica con sobrecubierta y un diseño excepcional al que no le encuentro más trabas de que el segundo cueste el mismo precio, aunque eso ya lo analizaremos más adelante. Aun así, si quieres ahorrar un poco, siempre puedes hacerte con el pack de los dos tomos por 28,00 €.
Takeshi Obata
Es un dibujante de manga japonés nacido en la provincia de Niigata (Japón) en 1969. Normalmente trabaja con guionistas a la hora de trabajar, alejándose así del estilo típico manga. De 1998 a 2003 publicó ‘Hikaru No Go’, un manga deportivo que tuvo un gran éxito en el país nipón, aunque no tanto así en occidente. Más tarde pasó a dibujar ‘Death Note’, que fuera de todo lo previsto, traspasó fronteras convirtiéndose en uno de los mangas de culto y obligada lectura. Tras esta obra creó ‘Blue Dragon RalΩGrad’, sobre la que se tenía unas altas expectativas que no acabó cumpliendo. Por último, Obata pasó en 2008 a dibujar (de nuevo con Tsugumi Ōba) ‘Bakuman”.
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[note] Blue Dragon RalΩGrad #1
Autores: Takano Tsuneo, Takeshi Obata
Colección: CÓMIC MANGA
Serie: BLUE DRAGON RALΩGRAD
Formato: Rústica con sobrecubierta
Tamaño: 14,8 x 21
Páginas: 400B/N + 2 pág Color
ISBN: 978-84-679-1701-7
PVP: 14,95 €
EL MAGNÍFICO ARTE DE TAKESHI OBATA EN UNA NUEVA Y REVISADA EDICIÓN DE ESTE SHONEN DE ACCIÓN Y FANTASÍA
Las Sombras han abandonado su mundo y amenazan con invadir el de los humanos. La reina Opsquria está cada vez más cerca de conseguir su objetivo, y solo hay un ser en el mundo de la luz capaz de hacerle frente: el joven humano Ral, que se unió con la sombra Grad cuando no era más que un bebé y con quien ha desarrollado una relación simbiótica.
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Ayer os mostramos uno de los avances que más estábamos esperando, a saber, el de ‘Jurassic World‘ con Chris Pratt como protagonista. A continuación os mostramos varias imágenes que han sido extraídas del tráiler y compartidas por Collider, donde podremos apreciar con más detalle algunas de las escenas del mismo. Además, también os mostramos alguna imagen extra que no se vieron en el vídeo.
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Jurassic World es la cuarta película de la franquicia Parque Jurásico. Será dirigida por Collin Trevorrow mientras que la producción correrá a cargo de Steven Spielberg.
La trama arrancará 22 años después de los primeros sucesos ocurridos en la isla Nublar.
El reparto está formado por: Chris Pratt, Bryce Dallas Howard, Vincent D’Onofrio, Jake Johnson, Nick Robinson, BD Wong, Omar Sy, Irrfan Khan, Ty Simpkins y Andy Buckley.
Jurassic World se estrenará en EEUU el 12 de junio de 2015.[/note]
