La semana pasada realizamos un sorteo a nivel mundial de un ejemplar de ‘Onion & Pea‘ en inglés o castellano a vuestra elección. Como bien os indicamos, se está desarrollando una campaña de crowdfunding que, a falta de 8 días para que concluya, ya tiene el 82% de la cantidad objetivo recaudada. Sus autores, José Villena y David Tomaselli os dieron a los lectores de La Casa De EL la oportunidad de conseguir un ejemplar de ‘Onion & Pea’ y ya tenemos ganador.
Tras realizar el sorteo por medio de la web random.org, el ganador ha sido la usuaria de Facebook Virginia Sanchez. Por favor, ponte en contacto con nosotros enviándonos un correo electrónico a [email protected]antes de 48 horas aportándonos tus datos de envío así como el idioma en el que prefieres el cómic.
Muchas gracias a todos por participar. Como ya os hemos dicho en anteriores ocasiones, estad atentos a la web ya que seguiremos realizando nuevos concursos y sorteos.
ACTUALIZADO: Tras no recibir respuesta del ganador, hemos realizado de nuevo el sorteo y el nuevo ganador ha sido bigloke. Por favor, poner en contacto con nosotros enviándonos un correo electrónico a [email protected] antes de 48 horas aportándonos tus datos de envío así como el idioma en el que prefieres el cómic.
Muchos de los que nos leéis conocéis muy seguramente Zombicide, pero para los que no sepáis de qué estoy hablando, sólo os diré que es el juego de mesa del momento. Tras recaudar 780.000$ para el primer juego y 2.225.000$ para el segundo, a falta de menos de 60 horas, hemos pasado de los dos millones de dólares recaudados para el tercero. Este juego de mesa es inmensamente popular, y no es casualidad. Su estilo de juego colaborativo, complejo y a la vez sencillo de aprender ha enganchado a miles de jugadores en todo el mundo. No es casualidad que lo recomendara entre los mejores juegos para regalar de las pasadas navidades.
¿Y qué ofrece esta tercera parte respecto a las dos primeras? Novedades muy interesantes, entre las cuales destaca el deseado PVP (Player Vs. Player), que era una petición que los fans llevaban haciendo desde los inicios. Además de eso, veremos nuevas armas, la posibilidad de formar equipos y actuar en grupo, nuevos personajes y, por supuesto, nuevos zombis.
En Zombicide Season 3: Rue Morgue, ambientado unos meses más tarde que los dos primeros juegos, veremos un mundo mucho más hecho polvo, en el que cuesta más encontrar avituallamiento y medicinas, así que nuestros protagonistas se acercan a Rue Morgue, un hospital que promete grandes cantidades de medicamentos, y quizás comida y hasta armas, pero también puede ser que esté lleno de zombis.
Además de Rue Morgue, también tendremos disponible una nueva expansión: Zombicide Angry Neighbors, que se puede jugar con cualquier juego básico de Zombicide. Ambientado al mismo tiempo que Rue Morgue, el terreno habrá sufrido fuertes daños y eso conllevará que a veces no nos podremos mover tan rápido como quisiéramos. Y cuando te persiguen los zombis, la velocidad puede ser muy importante. Además de nuevos personajes, también tendremos personajes de apoyo que nos ayudarán en nuestra misión. Y ya no solo eso: también contaremos con las armas Ultrared más poderosas hasta la fecha, que tendrían que haceros las cosas un poquito más fáciles para sobrevivir.
Pero vamos a lo que nos interesa: el mecenazgo. Ahora mismo tenemos dos opciones disponibles: de 100$ y 150$, respectivamente. La única diferencia es que la de 100$ no incluye la ampliación Angry Neighbors y la superviviente Audrey y la otra sí. Lo que nos interesa es lo que sí llevan, porque no es poca cosa.
Por 100$ os llevaréis Zombicide Season 3: Rue Morgue + una caja de zombis VIP + Todas las Stretch Goals desbloqueadas.
Por 150$ os llevaréis Zombicide Season 3: Rue Morgue + Zombicide Angry Neighbors + la superviviente Audrey + una caja de zombis VIP + Todas las Stretch Goals desbloqueadas.
Todas las Stretch Goals desbloqueadas significa que os llevaréis una cantidad enorme de extras por el mismo precio. Un montón de zombis adicionales, dados extra, cartas adicionales, y sobre todo 8 supervivientes (con sus correspondientes versiones zombi) extra, exclusivos de Kickstarter. Como siempre, todos ellos basados en personajes famosos de la cultura popular. Pero bueno, mejor una imagen que mil palabras, esto es todo lo que os llevaréis si decidís colaborar con el mecenazgo de Zombicide 3 ahora mismo:
¿Nada mal, eh? Pues aún hay más. Si se llega a 2.256.000 dólares (superando así el anterior mecenazgo), el personaje desbloqueado es nada más y nada menos que Spencer (que tiene un parecido razonable a cierto antihéroe de Breaking Bad). Así que si teníais dudas sobre si colaborar en este tercer Kickstarter de Zombicide, ya tenéis una razón de más para hacerlo, si la cantidad de extras que ofrecen no os ha parecido suficiente.
Para algunos, esto será suficiente, pero para otros nunca hay bastante Zombicide. Así que se ha habilitado un apartado de compra extra junto al pedido de Zombicide 3. De este modo os podéis hacer con anteriores ediciones de Zombicide, multitud de extras y añadidos y personajes especiales a un precio por debajo del habitual, incluyendo algunas exclusivas de Kickstarter. Y para muestra, de nuevo una imagen con todo lo que os podéis llevar por algunos dólares extra con vuestro pedido:
El envío del paquete se prevé para febrero de 2015, esperemos que no tarden mucho en traer la tercera entrega del mejor juego de zombis jamás creado a España. Para envíos fuera de EEUU suelen pedir unos 25$ extra, aunque se hará el cálculo final del envío tras la finalización de la campaña. Hay que tener en cuenta que los precios variarán mucho dependiendo de la cantidad de elementos extra que se acaben añadiendo al paquete. En todo caso sigue siendo una oportunidad única. Las horas van pasando, ¡corred a por vuestro Zombicide 3!
Durante la pasada Comic-Con 2013 Firefly Online se anunció como un MMO para tablets, móviles, PC y Mac. Tras muchos meses en los que poco supimos sobre el proyecto, desde la SDCC 2014 nos llegan los primeros datos nuevos: el primero y más importante es que todos los actores de la serie retomarán sus roles originales como actores de voz. Se sabe que Alan Tudyk hará más de un papel y que incluso volverá Michael Fairman en el papel de Niska. También nos han dejado ver un primer tráiler en el que veremos la creación de personajes y de naves:
Se ha anunciado también que Timothy M. Earls, uno de los diseñadores de la serie original, se ha unido al equipo creativo de Firefly Online. Una de estas naves el Kepler Class Transport, será exclusivo para aquellos que hagan una preorder del juego. Por último, parece ser que el juego saldrá a finales de este mismo año. Os mantendremos informados si surgen nuevos datos durante la Comic-Con. Os dejo con varios bocetos y diseños que el equipo creativo ha ido compartiendo por Twitter últimamente:
George R. R. Martin, uno de los escritores vivos más famosos de la actualidad, es también un gran aficionado al cómic. “Soy el primer fan de los cómics, tengo una chapa que así lo acredita”, y así es. En su pecho lleva colgada esta insignia con un #1 bien marcado, regalo de una pequeña Comic Con en Greenwich Village de 1964, a la que acudió el gran Steve Ditko como invitado principal.
A pesar de lo que pudiera parecer, Martin no acudió a San Diego a hablar de las novelas de Canción de Hielo y Fuego durante esta conferencia, pero sí dedicó unas palabras a la serie de televisión que adapta las historias de Poniente:
Cuando íbamos a decapitar a Ned Stark estaba realmente preocupado. Pensaba que podrían suspender la serie, pero por suerte el público actual es más maduro que en 1989 y está más acostumbrado a la sangre.
La conferencia giró en un principio alrededor del pasado de Martin como aficionado a los cómics. Comenzó “descubriendo una fantástica ciudad, Gotham, para luego pasar a otra aún más extraña y fantasiosa: Nueva York en los cómics Marvel”.
¿Por qué una conferencia centrada en el pasado de aficionado al cómic de George R. R. Martin? El escritor lleva acudiendo a la Comic Con de San Diego desde 1980, y ahora como autor presenta la adaptación de su relato ‘En la Casa del Gusano‘ en forma de novela gráfica, editada por Avatar Press. Fueron varios los ejemplares firmados durante la conferencia, mientras que los aficionados de Juego de Tronos deberán esperar un poco para obtener más información acerca del futuro de Poniente.
Y como colofón, una curiosidad. Los asistentes a la conferencia abandonaron pronto la sala, pero George Martin tenía aún un rato para una foto con un aficionado. He aquí la foto.
El actor Richard Hatch (Tom Zarek en la versión de 2003, Capitán Apollo en la versión clásica), el productor Alec Peters (Star Trek), la escritora Jane Espenson (Buffy Cazavampiros, Battlestar Galactica y Erase una vez) y el Dr. Kevin Grazier (consultor científico en Falling Skies, Battlestar Galactica y Eureka) son los invitados a una sesión de preguntas y respuestas con los fans de Battlestar Galactica en la San Diego Comic-Con. El actor Jamie Bamber (Lee Adama), también anunciado como invitado, no asistió finalmente.
Jane Espenson
En teoría la charla iba a tratar sobre el futuro de la serie, si llegaríamos a ver una adaptación en pantalla grande del viaje de los últimos humanos en busca de la Tierra, pero se acabó desviando hacia otros temas. Jane Espenson, que llevó todo el peso de la sesión, se lamentaba de la falta de diversidad en la serie, refiriéndose concretamente al colectivo LGBT (lesbianas, gays, bisexuales y transexuales). Ponía como ejemplo al teniente Gaeta, que si hubiera salido antes del armario de lo que lo hizo realmente hubiera cambiado cosas y aportado valor a la serie.
Espenson también mencionó, cuando le preguntaron sobre cuánto se les permitía improvisar a los actores en la serie, que James Callis (Gaius Baltar) lo arruinaba todo porque improvisaba discursos completos que ella había escrito, pero esa libertad de improvisación fue lo que la llevó a trabajar con los actores protagonistas en la serie Husbands co-escribiendo el guión.
La guionista acabó con una gran cita sobre los fans y el fan service en general…
[quote]No le des a la gente lo que creen que quieren, sorpréndeles con lo que no saben que quieren.[/quote]
Continúa la décima edición del Festival Internacional de Música de Cine “Provincia de Córdoba” y lo hace de nuevo con las charlas-coloquio gratuitas en el Conservatorio Superior de Música “Rafael Orozco”, en la calle Ángel de Saavedra, 1. En la sesión de mañana es el turno de Craig Safan, Toshiyuke Watanabe y Debbie Wiseman.
Charla-coloquio del día anterior
Éstas continúan en la sesión de tarde a las 18.00 con una charla tributo a Jerry Goldsmith, la cual estará moderada por Doreen Ringer Ross y la propia viuda del compositor, Carol Goldsmith, asidua del festival al que le reconoce el cariño que demuestra por la figura de su marido.
La actividad se retoma a las 21.30 con el concierto dedicado a la pequeña pantalla bajo el nombre de “Lo mejor de la televisión: Especial 50 Aniversario de Doctor Who”.
Interpretadas por la Orquesta Filarmónica de Málaga y el Coro Ziryab, está dividido en dos partes: la primera hace referencia a distintos temas de los invitados, centrados en la pequeña pantalla, mientras que la segunda parte está más centrada en la serie de ciencia ficción más longeva de la historia, Doctor Who. Se hace hincapié en esta obra ya que Murray Gold, compositor de la etapa moderna de la serie británica, forma parte de los invitados al festival, y protagonizará una de las charlas-coloquios del festival (mañana, concretamente). Además, sirve también como una celebración más de las que se han celebrado a lo largo de todo el mundo desde el pasado noviembre, cuando la serie británica cumplió 50 años.
El programa del concierto es el siguiente:
PARTE 1
Òscar Senén
1. Best of Television Overture (2014)
John Lunn
2. Downton Abbey (2010) – Suite
Christopher Lennertz
3. Supernatural (2005-2014) – Suite
4. Saint Sinner (2002) – Suite
5. Revolution (2012-2014) – Theme
Arturo Díez Boscovich
6. Fragiles (2014) – Suite
Cesar Benito
7. El tiempo entre costuras (2013) – Suite
PARTE 2
Abel Korzeniowski
8. Penny Dreadful (2014) – Suite
Debbie Wiseman
9. A Poet in New York (2014) – Suite
10. Father Brown (2013) – Suite
11. The Whale (2013) – Suite
Murray Gold – Doctor Who Symphony
12. I Am the Doctor
13. Rose’s Theme
14. This Is Gallifrey
15. Amy’s Theme
16. The Pandorica Suite
17. Song of Freedom
18. Abigail’s Song
19. Vale Decem
Además, por estar dedicado a Doctor Who, se ofrecen descuentos para aquellos que acudan con símbolos de la serie, tales como destornillador sónico o fez.
A la misma hora, en el Teatro Gamelo de Montilla, tendrá lugar otro concierto bajo el nombre de Grandes Éxitos de la Música de Cine, a cargo de la Banda Sonora del Real Círculo de la Amistad.
Al terminar, en Góngora Gran Café (situado en la Calle Góngora, 10), habrá una fiesta de celebración por el 50 aniversario de Doctor Who, a la que se le sumará la que estaba prevista en la jornada anterior: charla Comic Con Costa Communications llamada “Anatomía Musical de un Superhéroe”, en el Góngora Gran Café, en la calle Gongora, 10. En ella se reunirán compositores de la talla de Brian Tyler, Tyler Bates, Graeme Revell, John Ottman, Blake Neely y Christopher Beck.
Desde La Casa de El os iremos informando de la evolución del festival. Además, podéis encontrar más información en las cuentas del festival, en Facebook y Twitter (donde podéis usar el hashtag de #BSOsdesdeCordoba).
Hoy se ha presentado en la Comic-Con deSan Diego el primer avance deHalo:Nightfall, la serie digital deimagen real conRidleyScott como productor ejecutivo. Disponibleen noviembre, lapelícula estará ambientadadespués de los acontecimientosdeHalo 4, situando la historia en elpresente entérminosde la actuallínea de tiempo deljuego, ymuestrala historiaque conduce alos acontecimientos deHalo5: Guardians, próxima entrega de la saga para Xbox One. La serie, formada por 5 partes, será lanzada comoparte del recopilatorio Halo: Master Chief Collectiony estará disponibleen Xbox Liveel 11 de noviembre.
Sinopsis oficial de la serie:“Halo: Nightfallsigue lahistoria del origendel legendariohombrecazadorJamesonLocke (Mike Colter) y su equipo, ya que están atrapados en unhorrible ataque terroristamientras investigabala actividad terroristaen elmundo colonialdistantedeSedra. Liderados porLocke,los agentes de la Oficina de InteligenciaNaval(ONI) se ven obligados acoordinar conun comandanteSedrancon una historia extraordinariay la desconfianzaprofundamente arraigadadela ONI. Comorevelala trama,que estánatraídos porun antiguo artefactoinfernal, donde se ven obligadosa luchar por susupervivencia,cuestionar todo, yen última instancia,elegir entresuslealtades ysus vidas“.
Considerando que Lockeestáen la portada deHalo5, sus acciones enesta serie probablemente vana ser muy importantes. Lockeserá unpersonaje jugable enel juego, ylos creadores han confirmado queél tambiénluciráuna nuevaarmaduraSpartan. Cuando se le preguntó, Colterse negó a confirmarsi será amigoo enemigodelJefe Maestro.
Junto al guionista Rick Remender, en el panel dedicado a los dos grandes grupos de superhéroes de la Casa de las Ideas aparecen los editores Nick Lowe, Mike Marts, Jordan D. White y el Editor Jefe Axel Alonso. Se prevé que la conferencia de hoy se centre sobre todo en el evento del próximo otoño, Axis, pero la primera imagen que podemos ver es una previa de Avengers: Rage of Ultron, de Rick Remender y Jerome Opeña, quienes ya trabajaron juntos en Imposibles X-Force. Esta nueva historia tendrá el mismo formato que X-Men: No Más Humanos y estará dentro de la continuidad oficial del Universo Marvel.
All-New Captain America confirma dos puntos muy importantes de la futura serie: Sam Wilson continuará volando en su identidad de Capitán América y contará con un ayudante a su lado, Nómada, nombre código de Ian Rogers.
Volviendo al tema principal de la conferencia, Axis, Rick Remender afirma que “lo que quería Tom Brevoort era esa sensación de historia autoconlusiva que podemos ver en ‘La Broma Asesina‘. Habrá consecuencias en el equipo después de Axis, concretamente en aquellos que permanezcan en el equipo. Al final del todo, tendremos un nuevo Ultrón, un nuevo status quo y esto nos llevará a cosas nuevas con este personaje. Oh, y Starfox realmente cumple un papel importante en este evento. Vamos a hacer de Starfox el mejor Vengador de la historia”.
En la colección del Capitán América veremos cómo Cráneo Rojo y Arnim Zola continúan sus planes para el futuro, algo que repercutirá en Axis. Incluso en Imposibles Vengadores podremos comprobar cómo van evolucionando estos planes, con Kaos, Pícara y la Bruja Escarlata en uno de los campos de reeducación de Cráneo Rojo. “Lo mejor de todo es que esta historia comenzó desde el número uno”, añade Nick Lowe.
El primer número de Axis será dibujado por Adam Kubert y su trama se expandirá por el resto del Universo Marvel. En él podremos ver cómo los héroes se enfrentan al Hombre Planta, “completamente rediseñado por Adam, se encuentra en Los Ángeles haciendo que las plantas crezcan descontroladas. Y el Capi-Halcón está genial, hacer volar al Capi es muy bueno. También aparecerá la Visión, nuestra labor entre las colecciones de Vengadores es convertir a la Visión en cómo era antes, haciendo al personaje protagonista en Axis y en Rage of Ultron”. En el segundo número de Axis veremos cómo Kaos y Cíclope continúan su relación de hermanos a pesar de las diferencias.
Nick Lowe no menciona nada aparte de los equipos creativos de Axis: Carnage y Axis: Hobgoblin, con Rick Spears y German Peralta en el primero y Kevin Shinick y Javier Rodríguez en el segundo. Axis: Revolutions es otro acompañamiento de la serie principal, siguiendo el estilo de publicación que está teniendo actualmente Original Sins. Imposibles Vengadores y Masacre se cruzarán en Octubre, mientras que Magneto, Loki y All-New X-Factor se curzarán con Axis durante ese mes. “Me encanta lo que Cullen Bunn está haciendo con Magneto en su serie regular. Cuando comenzamos hablando de Axis, supimos enseguida que debía haber una gran pelea entre Magneto y Cráneo Rojo”, añade Remender.
Al ser preguntados cómo encajan los eventos precedentes en Axis, Axel Alonso vuelve a repetir la máxima de Marvel: “Nosotros no reiniciamos la continuidad, nunca empezamos de cero, así que todos los eventos forman parte del mismo gran tapiz”. Buena respuesta ante todos los rumores que apuntan al posible reinicio cuando finalice la etapa de Jonathan Hickman en Vengadores y Nuevos Vengadores.
Al preguntar sobre los Cuatro Fantásticos, un fan ha conseguido una respuesta óptima al oír que “hace dos semanas nos retiramos a hablar de la próxima gran historia y de cómo los Cuatro Fantásticos forman parte imprescindible de ella. Sobre todo uno de ellos”. Después, alguien pregunta sobre la posibilidad de que algún Vengador forme parte de la Patrulla-X en el futuro cercano, a lo que todos responden que eso no sería posible, dado que los X-Men se basan más en su genética.
Rick Remender otorga todo el crédito de la nueva forma de Cráneo Rojo, unido a una armadura de Onslaught, a Tom Brevoort, quien lo sugirió tras ver cómo el villano tomaba el cerebro de Charles Xavier en el primer número de Imposibles Vengadores. Aclaran posteriormente que, en un principio, era el Duende Verde quien aparecía en la portada del primer número de Axis, pero que al finalizar la etapa de Superior Spiderman y ver qué le ocurre a este personaje, decidieron cambiarlo por el Duende.
Mientras revelan que Jamie Madrox aparecerá nuevamente en los cómics, aunque no en las franquicias de Vengadores o X-Men, Axel Alonso y Rick Remender hacen frente a los rumores de Internet de que Marvel intenta boicotear a los X-Men, propiedad de 20th Century Fox en materia cinematográfica. “Todo lo que lees en Internet es cierto. ¿Para qué íbamos a querer poner la atención sobre uno de los mejores equipos de superhéroes de todos los tiempos y modificar nuestro plan de publicación?” contestó irónico el Editor Jefe; Remender, más políticamente correcto, contesta que “Axis ha acabado con parte de ese razonamiento. Hay una gran presencia en este evento de los X-Men, incluso hay reencuentros y, en el séptimo número, se prepara un gran momento para la Patrulla-X”.
Cuando fueron preguntados por la posibilidad de ver a la nueva Thor en Axis, Remender ha sido rotundo: “centrándonos en la continuidad, no tiene sentido que aparezca en esto, pero sí tiene sentido que esté el hijo de Odín aquí. Hay un gran momento de Loki en esto. La veremos llegar fuera de Axis de una gran forma en el Universo Marvel. Hemos hablado entre nosotros, Jason Aaron y yo pasamos horas en el teléfono, planeándolo todo… Esta es una historia del hijo de Odín. Cuando veáis hacia dónde va, y qué tiene que ver con Loki, entenderéis por qué”.
Axel Alonso confirma que las ideas de que Sam Wilson sea el nuevo Capitán América y de que Thor ahora sea una mujer vinieron de Rick Remender y Jason Aaron respectivamente. “Si decides culpar a Marvel por estos cambios, estás culpando a los guionistas”. “Sam Wilson tiene un punto de vista totalmente diferente, sus orígenes y maneras de hacer las cosas aparecen bien retratados en All-New Captain America. Es a partes iguales Steve Rogers y Bruce Wayne, con su propia idea de cómo debe ser el Capitán América”, dice Remender.
Los asistentes a este panel nos emplazan a mañana, a la conferencia de Spider-Verse para poder tratar sobre los jóvenes héroes de Marvel, aunque Axel Alonso nos dice que “hay una historia de los Jóvenes Vengadores en Original Sins, y es una buena historia”. Además, confirman tener planes para traer de vuelta al joven mutante conocido como Elixir, a quien vimos por última vez en los X-Force de Kyle y Yost.
La conferencia centrada en Batman, personaje que el 23 de julio celebró su 75 aniversario, ha comenzado con la cita que sirve de titular a esta entrada: “Batman es un personaje satánico”. Las palabras, que han salido de la boca de Grant Morrison han continuado añadiendo que pese a ello “está de nuestro lado y es un buen tipo”, haciendo además alusión al hecho de que un ‘mega-rico’ decida pensar en los ciudadanos. Neil Adams ha tomado el relevo y ha mencionando que la razón por la que Batman está teniendo tanto éxito en la actualidad es por el buen equipo creativo que tiene tras de sí.
Tras este, ha seguido Denny O’Neil, quien ha comentado que él estuvo trabajando siempre en el medio que quería, bromeando con que siempre se encontró un paso por encima de la pornografía. Frank Miller en cambio, ha alabado la buena labor que hicieron O’Neil y Adams, añadiendo que de no ser por ellos, él jamás habría tenido la inspiración para hacer ‘El regreso del Caballero Oscuro’, a lo que ha concluido diciendo que Batman se ha convertido a día de hoy en una leyenda.
Los ponentes han seguido hablando acerca del origen de Batman y de la diferencia que estriba entre este y Superman, argumentando que mientras que el kryptoniano es un dios, el héroe de Gotham es “todo lo que nosotros queremos ser”. Tras esto, Scott Snyder ha intercedido bromeando al decir que su labor en la mesa es simplemente no echarse a llorar al encontrarse entre tantos artistas. Luego ha comentado que el hecho de que el dolor dé fuerzas a Batman es ilógico, mientras que la tragedia sí que transforma a Bruce, convirtiéndole en Batman. Aunque en ese momento Miller añadió que uno de los mayores problemas del héroe ha sido tener que deshacerse del ‘maldito logo amarillo’.
Geoff Johns toma el testigo de la conversación para comentar que Batman se ha convertido en algo que vincula a las personas. Menciona así que cuando vemos a otra persona leyendo un cómic del Caballero Oscuro o llevando una camiseta o un tatuaje de este, rápidamente se crea un vínculo entre ambos. Después de este inciso, los autores han estado hablando sobre las diferentes adaptaciones del personaje y sobre la visión que cada persona tiene del héroe. Añadió que realmente no ha habido ningún Batman ‘malo’, sino que todos han tenido su parte positiva en diversos momentos de la historia.
En ese instante se muestra en pantalla una imagen de Ben Affleck como Batman, dando lugar a múltiples aplausos.
La conferencia continua hablando sobre los videojuegos del héroe, añadiendo Morrison que seguramente dentro de poco podamos estar recorriendo el Asilo Arkham desde nuestra propia casa, caminando por la cocina o baños.
Un fan pregunta a ver cuál es su película favorita, a lo que Morrison y O’Neil contestan que se quedan con la trilogía de Nolan. Finalmente, otro fan pregunta acerca del Batman definitivo, a lo que Miller responde diciendo que este está en los cómics y que “el mejor Batman, es el que más te guste”. Morrison añadió “Batman son todas sus versiones. Al igual que una persona real puede estar triste o feliz, tienes que verla desde todos los ángulos diferentes”.
DC se ha centrado exclusivamente en su panel de cómics digitales en presentar y alabar su iniciativa ‘Digital First‘, gracias a la que muchos números de series especiales aparecen cada día de la semana en el mercado digital mucho antes de recopilarse en tomos impresos. Entre los conferenciantes se encontraban Hank Kanalz, Jim Chadwick, Margueritte Bennet, Ralph Garman, Kyle Higgins, Cat Staggs y Freddie Williams II.
Injustice: Gods Among Us – Year Two es la actual historia del cómic basado en el aclamado videojuego, donde los Guardianes del Universo han enviado a la mayoría de los Green Lantern a la Tierra para combatir a Superman y sus aliados, ente quienes se encuentran los Sinestro Corps. “Si habéis leído lo que ha escrito Tom (Taylor, guionista de Injustice), sabéis que va a haber una gran sorpresa”. Se rellenará el hueco de siete meses que se encuentra entre ambos volúmenes con un número anual impreso que está coguionizando Margueritte Bennet, quién afirma que “ver a Tom hacerles esas cosas a personajes que amamos es verdaderamente devastador,pero realmente entretenido. Estas acostumbrado a un equilibrio, donde las cosas habitualmente se vuelven un poco sangrientas pero acaba habiendo un regreso triunfal. Con Injustice juegas con esos límites. Espero que os gusten las locas historias que aparecerán en este número anual”.
A partir de septiembre, los lunes se verán alternados entre Flash: Season Zero y Arrow: Season 2.5, centradas en las dos series de The CW. Mientras que la serie del Corredor Escarlata transcurrirá entre el piloto y el segundo episodio del programa de televisión, Arrow 2.5 será la unión entre la segunda y la tercera temporada, con un argumento que transcurrirá durante la totalidad de la publicación.
Sensational Comics Featuring Wonder Woman comenzará el próximo 13 de Agosto con una historia en dos números de Gail Simone y Ethan Van Sciver. El tercer número corre a cargo de Amanda Delbert y Cat Staggs que comentó: “Está en la línea de anteriores antologías como Legends of the Dark Knight y Adventures of Superman. Hemos llegado a descubrir que todo el mundo tiene una historia que probar con Wonder Woman, y vamos a permitir que la hagan”. Phil Jiménez ha dibujado una portada alternativa que tiene a “prácticamente todas las versiones de Wonder Woman en ella. Os retamos a encontrar alguna que no aparezca”.
Batman Beyond 2.0 de Kyle Higgins contará en el nuevo arco argumental “el misterio del año perdido entre los volúmenes 1.0 y 2.0. Cuando sepáis de quién se trataba, qué errores cometieron, deberéis ver si les ha llevado a convertirse en algo más o sólo eran una parte de una grabación. Este es mi ‘Regreso del Joker‘, lo más cercano a aquella película. El episodio 28 será del que todo el mundo hablará. Cuando lo acabé, tuve la impresión de que nadie permitiría que ocurriese, pero Hank lo aprobó en una hora. Nadie se espera lo que va a ocurrir”.
Infinite Crisis: Fight for the Multiverse de Dan Abnett continuó el panel, en la que varias tierras del Multiverso DC lucharán por mantener la realidad intacta. Freddie Williams prepara un número centrado en el mundo de ‘Gotham by Gaslight‘.
Brian Q. Miller apareció entonces en escena para hablar de Smallville: Chaos, la nueva temporada en cómic digital que continúa la aclamada serie de televisión centrada en un joven Clark Kent. “La amenaza principal son los Monitores, que se encuentran destruyendo Tierras a lo largo del Multiverso. Clark acaba de descubrir que no había destuido al verdadero Darkseid al final de la temporada 10 y, mientras está fuera, tendremos nuestro pequeño ‘Reign of the Supermen” con Supergirl, Superboy y Cyborg Superman luchando contra un virus Eclipso en Metrópolis. Y al mismo tiempo, por algo se llama Chaos, Lex Luthor y sus soldados del Anillo Amarillo tratan de robar la tecnología de Michael Holt y contactar con otras Tierras”.
Teen Titans GO! fue la siguiente, con la afirmación por parte de Kanalz de que se trataba de un cómic hilarante y que la versión de cómic digital que usa DC se adapta perfectamente con la serie.
Batman: The Jiro Kuwata Batmanga, que es una traducción digital de los cómics de 1960 sobre el Cruzado de la Capa producidos en Japón por Kuwata. “Algunos números fueron recogidos en un libro por Chip Kidd, y estamos recopilando una serie completa de 52 entregas digitales. Es bastante divertido ver esta interpretación, especialmente a Robin, que es un verdadero sabelotodo en estas series”, detalló Chadwick.
Hablando de la nostalgia de los 60, Batman ’66 continúa teniendo su serie regular, además de la miniserie que sirve de cruce con el Green Hornet de Dynamite Entertainment. “Es una labor de cariño por parte de mi amigo Kevin Smith, que no pudo estar aquí. Me puso a bordo por mi psicótico amor de esta versión de los cuatro personajes y traerles juntos después de que se reunieran en la televisión es un sueño hecho realidad. Estamos llevando a la realidad todas las fantasías infantiles que teníamos cuando saltábamos de la mesa con una toalla atada a la espalda en el jardín”.
Y para finalizar se anunció Batman ’66: The Lost Episode, con guión de Len Wein sobre la historia original de Harlan Ellison y dibujo de Jose Lui García López, Joe Prado y Alex Sinclair, y portada de Alex Ross. Es realmente un episodio nunca emitido en la serie original de los sesenta, en la que Harlan pretendía introducir a Dos Caras en el programa: “Imagináis que fuera escrito por Harlan Ellison para la serie? Pues aquí está, vivito y coleando”.