Green Lantern de Geoff Johns – Volumen 2

Sinestro Corps Superman Prime

Green Lantern de Geoff Johns 2 Tras leer el segundo volumen de Green Lantern de Geoff Johns, no puedo estar más en desacuerdo con eso que dicen de “segundas partes NUNCA fueron buenas”, porque si bien es verdad que como ya comenté, el primer volumen tiene una calidad excepcional, este segundo volumen, hace lo que en un principio parecía inalcanzable, a saber, superar a su predecesor, lo acabe logrando, contando una historia que alcanza dimensiones épicas.

Una vez más Geoff Johns nos vuelve a encandilar con un guion que para los que leímos el primero de los tomos, nos percataremos que está cuidadosamente conexionado y no deja nada en el aire o al azar. Jamás podría decir con palabras lo que Johns crea en cada una de sus obras, porque por más cera que le diera, todo parecería demasiado poco, teniendo en cuenta lo que ha hecho en todas sus obras, pero destacando especialmente, la que nos ocupa, a saber, este segundo volumen de Green Lantern.

El caso es que cuando digo que su argumento se interconexiona de forma magistral, nos percataremos de ello porque quizá muchos nos preguntaríamos a cuento de qué saldría el personaje que descubríamos al finalizar el primero de los tomos, a saber, Superman Prime. Pues bien, en esta historia, veremos el papel que juega junto con otra serie de personajes a los cuales tendrá que enfrentarse Hal Jordan y el resto del Cuerpo de Green Lanterns.

Y cuando digo que esta historia alcanza dimensiones épicas, no exagero, pues muy posiblemente, sea una de las historia más trepidantes con las que me he encontrado en el mundo del cómic. Esos excelentes giros argumentales, los cuales muchos de ellos llegan a sorprender de verdad, unidos a, como mencionábamos anteriormente, la magistral conexión establecida en el argumento y las excelentes bases que pone para futuros cómics, como el volumen 3 de Green Lantern y el de La noche más oscura, de los cuales os hablará en próximos días mi compañero y amigo, Jon Sedano, sitúan a este cómic en un aspirante muy digno y destacable para ocupar nuestras bibliotecas.

Sin duda, tras unas primeras historias de cierta incertidumbre, por no saber exactamente lo que se está gestando y de presenciar ciertas historias en donde Hal Jordan empieza a volver a abrir su corazón hacia una compañera de su trabajo, Vaquera, nos adentraremos en el meollo de la cuestión en donde descubriremos que una vez más, Sinestro, se encargará de poner las cosas sumamente complicadas a Jordan y el resto de Lanterns, con el nuevo Cuerpo que él mismo ha creado, los Sinestro Corps, que basarán su poder en el terror, haciéndose enfrentarse a ambos ejércitos del espacio en una guerra brutal en donde “los chicos malos” crearán muchas distracciones para conseguir llegar al lugar que desde un principio tenían en mente y donde se sumarían infinidad de personajes, como el mencionado Superman Prime, el Superman Cyborg Hank Henshaw y los manhunters o el mismísimo Antimonitor, entre otros, en una guerra en la que no solo los Green Lanterns, sino que también todos los superhéroes, incluida la Liga de la Justicia, tendrán que echar una mano.

Sinestro Corps Superman Prime
Sinestro Corps y Cía

Otro guionista al que veremos en una historia crucial será a Peter J. Tomasi, el cual planteará una de las peleas más brutales, impresionantes, sangrientas y sorprendentes del tomo entre dos pesos pesados de ambos bandos y en donde conoceremos más acerca de la historia de Sodam Yat, de quien hablaremos más adelante.

También intervendrá como guionista Dave Gibbons en un capítulo en donde conoceremos a la Green Lantern Soranik Natu, sanadora que ahora controla el sector que en su día ocupaba Sinestro y la cual se enfrentará a su predecesor. Una historia sumamente interesante, sin embargo, el peso del guion lo llevará mayormente Geoff Johns e Ivan Reis se encargará mayormente del dibujo, aunque también habrá otros compañeros ilustradores como Ethan Van Sciver, quien fue el “ilustrador titular” del volumen 1, Patrick Gleason y Ángel Unzueta, quienes acompañarán a Gibbons en su historia o Daniel Acuña entre otros, quien será este último quien bajo mi punto de vista, estará en un nivel un poco más bajo en sus dibujos que sus compañeros. Sin embargo, el que en esta ocasión sería el que más intervendría en el tomo como ilustrador Ivan Reis, nos sorprenderá gratamente con sus dibujos, consolidándose como un auténtico experto en ilustraciones con escenarios multitudinarios, como vemos en una gran cantidad de páginas de este tomo. Además las splash pages también son abundantes, lo cual, todo ello hace que las excelencias del guion estén en consonancia con las excelencias del dibujo de un Reis, al que no le pudo la presión a pesar de tener que sustituir a dos grandes maestros de los lápices como Ethan Van Sciver y Carlos Pacheco.

Soranik Natu Vs Sinestro
Soranik Natu Vs Sinestro

Por otra parte, debo destacar, el excelente repaso que se hace a muchos de los Green Lanterns, así como a los Sinestro Corps y la importancia que tendrán cada uno de ellos en la historia. Por ejemplo, además de la Green Lantern Soranik Natu, de la que hemos hablado en el párrafo anterior, también veremos el papel que jugará alguien de quien también habíamos hablado anteriormente, Sodam Yat, un poozer, como lo llamaría Kilowog, pero que a pesar de su corta experiencia, jugaría un papel sumamente clave en esta historia, en la cual sabremos más acerca de este curioso personaje. También se contará la historia de lealtad y amistad de otros dos Lanterns, el Hombre Verde y el cyborg Stel quienes también tendrán un papel importante en la defensa de Mogo, el Lantern – Planeta, del cual también aprenderemos la importancia que tiene para el Cuerpo de Green Lanterns. En cuanto a los Sinestro Corps, descubriremos a Arkillo, un temible y duro rival que tendrá Kilowog, personaje el cual fue creado por Ivan Reis y que le da un toque sumamente brutal, siendo según el mismo Reis, una imagen distorsionada de su antagonista, Kilowog. También veremos a Karu-Sil, un personaje sumamente inquietante de los Sinestro Corps, el cual fue obra de Ethan Van Sciver y surgió según sus propias palabras, de las ideas surgidas de sus propias pesadillas. Por último, también destacar la presencia en los Sinestro Corps, de Amor Sur, el hijo de Abin Sur, de quien comprobaremos que no salió a su padre en absoluto, así como una nueva aparición de Parallax, quien volverá a tener a un nuevo huésped.

Arkillo vs Kilowog
Arkillo vs Kilowog

Este volumen fue editado por Planeta DeAgostini en formato cartoné y 504 páginas a color por un precio de 35€. Este tomo comprende los números 14-25 de la serie Green Lantern, del 14 al 19 de Green Lantern Corps y el Sinestro Corps Special. Entre los extras que nos podemos encontrar, además de las diversas portadas que veremos al final de tomo, también podremos disfrutar y recomiendo encarecidamente que lo leamos, una macroconversación entre Geoff Johns, Dave Gibbons, Ethan Van Sciver, Ivan Reis, Pat Gleason, Peter Tomasi, Adam Schlagman y Eddie Berganza, en donde nos contarán detalles sumamente interesantes sobre la creación del guion y los personajes.

Sin duda, un excelente cómic sumamente recomendable en donde los mismos Guardianes entrarán en acción y descubriremos los primeros detalles de una profecía que se irá cumpliendo en cómics posteriores, los cuales, como ya comenté también serán reseñados en La Casa De EL.

 

Joe Carnahan recomienda a dos fans para la nueva de “Star Wars”

carnaport1

Como hemos puesto en el título de la noticia, el director de Infierno Blanco y la versión cinematográfica del Equipo A, vio un corto de peleas de dos aficionados de Star Wars y se quedó prendado. El corto en cuestión se titula Ryan vs. Dorkman 2.

A través de mensajes en Twitter recomendó públicamente que los responsables de este corto se hicieran cargo de la nueva entrega de la Guerra de las Galaxias. Incluso llegó a decir “La mejor pelea de espadas láser desde el El Imperio Contraataca“. El corto es de 2008 y es uno de estos con coreografías ensayadas durante semanas, eso sí en YouTube tiene más de un millón de visitas.

A continuación os dejo los mensajes vía Twitter y el corto. ¿Qué opinais? Después de ver el corto, ¿estáis de acuerdo con Carnahan?

carnaport carno2

 

La gente no sabe que hacer con el tiempo que le sobra (parte I)

Algunos diréis “…se ha vuelto loco….”, “… está enajenado, que se lo lleven…” o algo por el estilo. Lo cierto es que esto es algo que siempre quise hacer. Dar muestras de que la imaginación de un individuo sumada a la ausencia de obligaciones da como resultado las más inverosímiles situaciones, obras, actitudes o letras de canciones. Quizá el propio espíritu de esta entrada entre en la categoría.

Lo que quiero deciros es que pretendo inaugurar una especie de historia continuada en la que os mostraré cómo alguien se puede entretener en hacer algo muy curioso, divertido o vergonzoso cuando se combinan las partes antes mencionadas.

En el caso de hoy, es un pequeño vídeo en el que veremos a los 300 guerreros espartanos liderados por Leónidas combatir al más puro estilo Jedi, realizado por un usuario de Youtube llamado Guy.

jedi300

Sin más, os dejo el video para que os solacéis.

Dead or Alive 5 Plus: nuevos detalles de funcionalidad

DOA5 logo El videojuego Dead or Alive 5 Plus está generando gran expectación. La desarrolladora de videojuegos Team NINJA Studio lo sabe y por eso poco a poco va dando más información acerca del juego en sí (cuya fecha de lanzamiento será el próximo 22 de Marzo) y de sus novedades. Entre ellas están los detalles de funcionalidad entre plataformas PS3 y PS Vita en las que se podrán compartir partidas guardadas, contenidos desbloqueados y descargables. La nota de prensa lo explica así:

DOA5 detalles Tras el reciente previo de que Dead or Alive® 5 Plus para PlayStation®Vita contará con partidas interplataforma y la posibilidad de compartir datos guardados y elementos de juego adquiridos, Team NINJA enuncia hoy en mayor profundidad los detalles de esta funcionalidad. A medida que se aproxima su fecha de lanzamiento, el próximo 22 de Marzo, el estudio de desarrollo está ultimando la estrategia que le ofrecerá a los jugadores una inigualable experiencia Dead or Alive 5 entre la consola portátil y de sobremesa, al tiempo que ofrece una calidad máxima.

JUEGO INTERPLATAFORMA

  • Los iconos de la plataforma aparecerán al lado de los nombres del jugador en las partidas interplataforma para indicar si está jugando con una PS3 o una PS Vita.

  • Las partidas interplataforma correrán a 60 frames en ambas consolas así que no se producirán retardos (“lag”) o ralentizaciones de la acción cuando se juegue en diferentes dispositivos

  • Todos los personajes que hayan sido desbloqueados en PS3 se podrán utilizar en PS Vita y viceversa.

  • Las clasificaciones del juego mostrarán si los usuarios son de PS Vita o PS3. DOA5 detalles 2

CONTENIDOS DESCARGABLES

  • A través de la plataforma PS Store, las adquisiciones de contenidos descargables se podrán compartir entre ambas plataformas, por lo que los usuarios únicamente pagarán una vez por un contenido que permite una doble utilidad

  • Más de 100 vestimentas se han distribuido hasta la fecha como contenidos descargables. La transferencia entre plataformas permitirá que los usuarios mantengan su colección de trajes al tiempo que consiguen nuevas opciones de juego con DEAD OR ALIVE 5 PLUS para PS Vita

PARTIDAS GUARDADAS Y CONTENIDOS DESBLOQUEADOS

  • Las partidas guardadas en cada consola se podrán utilizar en la otra, por lo que los jugadores podrán jugar sobre la marcha y luego añadir sus progresos a la consola.
  • Todos los contenidos desbloqueados en una plataforma estarán disponibles en la otra; por ejemplo, el Legendario Bañador de Tina conseguido tras completar el modo Leyenda en la modalidad Arcade sin continuar estará disponible en PS3 si previamente se ha obtenido para PS Vita.
  • Cualquiera de los nuevos niveles de DOA5 para PS3 estarán también disponibles en DEAD OR ALIVE 5 PLUS para Vita.

Dwayne Johnson será Hércules en los cines

Hercules The Thracian Wars película

Hercules The Thracian Wars película

Tal y como leéis, el actor y exluchador de lucha libre, Dwayne Johnson, conocido en sus tiempos como “The Rock” y al que veremos próximamente en la secuela de G.I. Joe titulada “G.I.Joe: La Venganza“, será quien dará vida a partir del 8 de Agosto de 2014 al mítico hijo de Zeus, de fuerza descomunal, Hércules en la película de MGM y Paramount Pictures, “Hercules: The Thracian Wars“, justo una semana después de la fecha en la que será estrenada “Guardianes de la Galaxia”, de Marvel.

La película estará dirigida por Brett Ratner, el cual basará dicho filme en la novela gráfica homónima de Steve Moore en donde el mito clásico estará ambientado en un mundo realista sin atisbos de nada sobrenatural. El guionista de esta nueva historia será Ryan Condol y según la novela gráfica podríamos resumir la historia tal y como os narramos a continuación:

Hércules no es dios ni mortal y esta condición no ha traído nada más que sufrimiento a su existencia. Tras doce duras labores y la pérdida de su familia, decide darle la espalda a los dioses y evadirse por medio de sangrientas escaramuzas. Durante el transcurso de sus aventuras algunas almas afines se le han unido, compartiendo su pasión por la lucha y la constante presencia de muerte en sus vidas. No hacen preguntas, solo quieren saber qué salario van a recibir por luchar. Ahora el rey de Tracia los ha contratado para que conviertan a su ejército en una armada invencible. ¿Habrá llegado el momento en que estos guerreros abran los ojos y noten lo bajo que han caído, o volverán de esta armada un grupo de sanguinarios asesinos como ellos?

Sin duda, resulta sumamente interesante esta nueva versión del gran Heracles. El resultado final, como he comentado, a partir del 8 de Agosto del próximo año.

 

Novedades de la editorial EDT para Febrero 2013

Logo EDT Editores de Tebeos

EDT (Editores de Tebeos) Recibimos de parte de la editorial EDT las novedades para el próximo mes de Febrero en materia de cómics. Podemos destacar entre ellas Nuevas Hazañas Bélicas, nº19 y 20, Paraíso Extraviado, de Izar Kunaceck, o el primer número de La Rosa Secreta.

Podéis obtener información ampliada en el pdf a continuación:

 

Novedades EDT Febrero 2013 by

“X-Men”, la nueva serie del equipo mutante

Las nuevas X-Men

Las nuevas X-Men Hace varios días nos llegaba un nuevo teaser lanzado por Marvel anunciando una nueva serie para Marvel Now! En este teaser veíamos las dos XX que, en términos genéticos, simbolizan la feminidad. Finalmente, ya se ha desvelado el misterio, y la nueva serie es “X-Men”.

Pero en esta serie, a pesar de que se llame “X-Men” sin llegar a aclarar nada, el equipo se encontrará formado únicamente por las féminas Tormenta, Júbilo, Rachel Grey, Pícara, Mariposa Mental y Kitty Pryde. Del resto de personajes que aparecerán en el cómic solo ha hecho público Sublime, el villano creado por Grant Morrison.

Esta serie correrá a cargo de Brian Wood, quien declara que pretende eliminar el tópico de tildar a una mujer de promiscua si esta mantiene relaciones con cuantos hombres quiera. A cargo del apartado gráfico nos encontraremos al genial Oliver Coipel.

El primer número de esta femenina formación saldrá a la venta durante el próximo mes de Abril.

Top2012 gracias a los foreros de La Casa de EL

Lo Mejor del 2012

Lo Mejor del 2012

La semana pasada anunciábamos que podíais ayudarnos a votar las mejores obras de este pasado año mediante nuestro foro. Ahora, hemos recopilado toda la información que nos habéis hecho llegar y dictaminado sentencia. El Top2012 elegido por los foreros de La Casa de EL ha sido:

Mejor Película de 2012
Los Vengadores

Mejor Serie de 2012
The Walking Dead (3ª Temporada)

Mejor Cómic de 2012
Empate entre Batman (Scott Snyder y Greg Capullo) y Daredevil (Mark Waid, Paolo y Joe Rivera)

Mejor Videojuego de 2012
Batman Arkham City GOTY

Esta elección no podía haber sido llevada a cabo sin la colaboración de nuestros foreros: Beldar, nessy, LoboHetfield, Poloux, lanzadera, silvermane, Laguna, marlamorgendorffer, SardaR, franspidey8, Azrael94, adrisuch, ft_king, animee1, bubelzombie, NaNdoKaveli, Moisés Cituk, rbelver y jaime.paramio.

Os animamos a todos a que sigáis disfrutando de nuestro foro y a que participéis activamente en él:

Descubre EL Foro

Assassin´s Creed 3: Accipiter

Portada "Assassin´s Creed 3: Accipiter" Teniendo en cuenta que la serie se encuentra formada por cuatro números (Assassin´s Creed 1: Desmond, Assassin´s Creed 2: Aquilus, Assassin´s Creed 3: Accipter y Asassin´s Creed 4: Hawk), con este tercer número sobrepasamos el ecuador de la serie publicada originalmente durante el 2009 y que Planeta de Agostini nos hace llegar a día de hoy respetando el formato en el que salió a la venta en Francia, Bélgica, Canadá e Italia.

Si en el primer tomo vimos cómo Desmond llegó y escapó de Abstergo, ubicándose esto cronológicamente antes, durante y después del primer videojuego (Assassin´s Creed) y en el segundo comprobamos cómo era el trayecto de Desmond y sus compañeros hasta Monteriggioni y cómo Aquilus, uno de los antepasados de Desmond, investigaba una traición al Credo y continuaba la búsqueda de un misterioso artefacto de vital importancia para estos, ubicándose esta historia durante el tercer videojuego (Assassin´s Creed: Brotherhood), los sucesos de esta tercera entrega también se encontrarán enmarcados en lo visto durante Assassin´s Creed: Brotherhood.

Esta vez, veremos cómo Aquilus, tras vengar el asesinato de Lucius, su padre, será buscado para ser juzgado por dicho acto. Mientras tanto, también logrará hacerse con el artefacto cuya búsqueda comenzó en el anterior tomo, un artefacto, que de nuevo le ofrecerá una pista relacionada con la civilización anterior y por ende, de vital importancia para el Credo. Por otro lado, Accipiter, primo de Aquilus, continuará liderando a los Alamanes contra el ejército Romano.

Al cargo del guion nos encontramos de nuevo al francés  Eric Corbeyran. Presentándonos un mejor número que el anterior, que podía llegar a ser un tanto flojo, el guionista poco a poco va logrando crear una historia propia, sin tener que depender totalmente del hilo del videojuego, lo q Accipiter liderando a los Alamanes contra los Romanos ue hace que pueda demostrar sus dotes creativas. El guionista conseguirá captar la atención del lector dotando la historia de un mayor misterio e intriga mediante la mención de la Civilización Anterior y la aparición del Ankh, el artefacto mencionado con anterioridad.

A diferencia del anterior, este tomo se centra más en los retrosujetos Aquilus y Accipiter que en los sujetos Desmond y Hawk. Esto, crear una historia en torno a estos dos personajes de creación propia, es lo que permite gozar de mayor libertad al guionista para la narración de la historia, pues lo que realice con estos dos personajes no afectará a la historia de los videojuegos. Además, esta parte de la historia en la que, mediante el Animus, conocemos lo ocurrido a los retrosujetos, es la más interesante, gracias a que es mucho más dinámica y tiene más acción que la parte de la trama protagonizada por Desmond, una parte que, al estar íntimamente ligada con los videojuegos, no vemos realmente nada sorprendente o novedoso. También cabe destacar el acertado uso del Animus por Corbeyran, quien usará el aparato para, mediante distintos personajes, mostrarnos lo sucedido en distintos lugares y momentos en torno a una trama.

A pesar de separase de la trama narrada en los videojuegos, esta historia logra mantener su esencia, ya que podemos ver a personajes como Desmond, Lucy (de hecho se narra un suceso clave entre ambos), Rebecca y Shawn. Además, como ya hemos comentado, veremos de nuevo a Accipiter, el Asesino antepasado de Desmond, y a Aquilus, primo de Accipiter, quien da nombre al tomo y, como era lógico, tomará algo más de protagonismo en la historia, ya que esta no goza de un personaje protagonista por antonomasia debido a los constantes saltos de un personaje a otro. También veremos caras nuevas, como Valeria, la esposa de Aquilus, o, el ya mentado, Jonathan Hawk, otro miembro del Credo que teóricamente tomará más protagonismo en el siguiente tomo, ya que este llevará su nombre por título. ¿Tomará Corbeyran a este nuevo personaje para poder finalizar la serie con una historia totalmente propia e independiente de lo narrado hasta ahora en los videojuegos? Accipiter

A cargo del apartado gráfico nos encontramos de nuevo al francés Djillali Defali, quien, manteniendo la calidad mostrada en los anteriores números, nos llevará de nuevo a escenarios como Monteriggioni y nos mostrará de nuevo violentas escenas de batalla bien planteadas, vestimentas y escenarios llenos de detalles, bellos paisajes y unos rostros con las facciones bien marcadas. También repite Alexis Sentenac al frente de los colores quien, a pesar de lograr dar intensidad a las viñetas creadas por Defali, consigue todo lo contrario en las escenas desarrolladas en espacios cerrados en las que todo puede llegar a ser algo confuso debido a la oscuridad que atañe a dichas escenas.

En conclusión, esta entrega que Planeta de Agostini nos trae de nuevo en un tomo de tapa dura compuesto por 48 páginas a un precio de 12,95 euros, con un trabajo de Corbeyran mejorado en comparación con los anteriores, se hace totalmente necesario para aquellos que quieran conocer cÓmo terminan las aventuras de Aquilus y Accipiter, ya que supone el comienzo de la recta final, pues el próximo número será el último de la serie.

Finalmente, os dejo un video en francés sobre el cómic con imágenes del mismo.

Un artículo escrito por Antonio Cañestro Lanzadera

Ready Player One

Ready-Player-One-Wade-en-el-escondite

Oasis es la madre de todas las redes sociales. En ella puedes ver cualquier película que se haya rodado nunca, acceder a la mayor base de datos de libros y cómics, navegar por la red, chatear, participar en juegos de rol o videojuegos clásicos con tus amigos. Y para ayudar en la inmersión, con la ayuda de unas gafas virtuales creas un avatar (que, gracias al anonimato que ofrece la red, puede ser aquello que siempre has querido ser), lo vistes y completando misiones (o pagando por ello) consigues diferentes objetos de diversa Ready-Player-One-Wade-Watts utilidad para equiparlo (desde una espada láser a un delorean). Puedes ir de compras, estudiar online, trabajar… simplemente puedes vivir en ella.

Y tal y como está el mundo, para muchos es la mejor opción. Nos encontramos en un futuro distópico no muy lejano, donde la escasez de fuentes de energía ha desembocado en una crisis global, económica y social, provocando hambrunas y pobreza. Mucha gente vive en destartalados campos de caravanas apiladas las unas encima de las otras a las afueras de las grandes ciudades, entre ellos nuestro protagonista, Wade Watts, el cual vive con su tía tras la muerte de sus padres, y al igual que otro conocido héroe del mundo de la literatura el trato que recibe por parte de ella (por parte de todo el mundo a su alrededor, más bien) es vejatorio e inhumano. Su única esperanza es ser el primero en encontrar el “huevo de pascua” que el creador de Oasis, James Halliday, escondió en el juego antes de morir, pues en su testamento especificó que aquel que abra las tres puertas y encuentre el huevo, heredará toda su fortuna.

Ready Player One es la primera novela de su autor, Ernest Cline, y es algo que se nota. Sin embargo a pesar de sus carencias ha sabido crear una historia interesante y emocionante, que atrapa de principio a fin, en parte por lo aterrador que resulta pensar lo cerca que está ese futuro (tan solo hay que fijarse en la gente cuando viaja en cualquier medio de transporte público, todos cabizbajos Ready-Player-One -Ernest-Cline-portada con su consciencia atrapada por sus smartphones), pero sobre todo porque todo el libro es un homenaje a los años 80 y la primera generación de videojuegos. Y no son simples guiños o menciones insertadas al azar como por ejemplo ocurre en Big Bang Theory: el autor demuestra constantemente que es su mundo, que creció enganchado a una Atari, y muchas referencias alcanzan importancia argumental, desde el mundo de la música (Duran Duran, Journey, Oingo Boingo…), pasando por el cine (Regreso al futuro, Los caballeros de la mesa cuadrada, Blade Runner, Juegos de guerra) y toda clase de juegos (Asteroids, Dragones y Mazmorras, Pac-man).

Se convierte así en una lectura ligera, muy amena, destinada a un público muy concreto. Si eres ajeno al mundo geek probablemente el libro te resulte poco más que entretenido, la típica historia de chico mediocre que se convierte en héroe, con las figuras de “mejor amigo”, “la chica” y “malo con esbirros” incluidas. Pero si te consideras aficionado (no necesariamente un experto) de los videojuegos, los cómics o simplemente la cultura pop de los años 80 probablemente se convierta en uno de los libros más divertidos que puedas leer en mucho tiempo. Y de ello debió darse cuenta Warner pues nada más publicarse el libro compró los derechos para una adaptación al cine, con fecha prevista de estreno en el 2014 y con guion del mismo autor (aunque suponemos que debido a lo complicado que es el mundo de los derechos en el cine, las referencias y guiños serán limitados).

El libro está publicado en nuestro país por Ediciones B en una edición de casi 500 páginas por 18,00€. Ready-Player-One-Parzival-en-la-fiesta-de-Ogg