Hace unos meses, coincidiendo con el estreno de ‘The Last: Naruto the Movie’ en Japón, os anunciábamos un nuevo proyecto: otra película de animación ambientada en el mundo del famoso manga de Masashi Kishimoto. Advertimos que aquellos que no quieran ningún spoiler, no deberían seguir leyendo a partir de aquí.
La nueva película, titulada ‘Boruto: Naruto the Movie’, se estrenará en los cines del país nipón el 7 de agosto de este mismo año. El autor del manga va a estar totalmente implicado en el proyecto, tanto en el guión como en el diseño de personajes y la supervisión de la producción. El film estará dirigido por Hiroyuki Yamashita, que ya ha participado en otras producciones de Naruto.
La historia se centrará en la nueva generación, particularmente en Boruto (Bolt), el hijo de Naruto Uzumaki, y en Sarada (Salad), la hija de Sasuke Uchiha. Son los mismos protagonistas del spin off del manga que os anunciábamos esta semana. Se ha revelado ya un póster de la película ilustrado por Kishimoto, que aparecerá el 6 de abril en la popular revista ‘Weekly Shōnen Jump’. Esa misma publicación incluirá los diseños de los personajes protagonistas, y a mediados de abril tiene previsto anunciar qué actores harán las voces de los protagonistas.
La descripción de Bolt dice que “a partir de su expresión facial se puede decir que tiene una personalidad traviesa e insolente. Tiene dos marcas de bigote en cada mejilla”. Este último rasgo recuerda indudablemente a su padre. Por su parte, sobre Salad destacan “sus ojos fríos” y la ropa, que incluye el blasón de la familia Uchiha.
‘Boruto: Naruto the Movie’ será la undécima película de Naruto. Se centrará en la historia de la nueva generación, principalmente en Boruto (Bolt), hijo de Naruto Uzumaki, y Sarada (Salad), hija de Sasuke Uchiha.
La película será estrenada en las salas de cine japonesas el 7 de agosto de 2015.
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Mucho se ha estado hablando sobre cuál será finalmente la clasificación por edades de ‘Deadpool‘, ya que los cómics del mercenario bocazas publicados por Marvel siempre se han caracterizado por un nivel de violencia bastante elevado y eso trasladado a la gran pantalla podría dar lugar a cierta restricción con respecto al público.
Hace apenas una semana, Ryan Reynolds comentaba que aún estaban decidiendo si sería para todos los públicos o tendría la clasificación R (para mayores de 17 acompañados de un adulto) que los fans y el propio actor pedían, o la productora se decidiría por la intermedia PG-13 con tal de llegar a una audiencia mayor. Un par de días después, Reynolds en su cuenta de Twitter nos ofrecía la primera imagen oficial vistiendo el uniforme de Deadpool y respondía a uno de sus seguidores que todavía no había nada decidido sobre la calificación final de la película.
Pues bien, aprovechando que ayer era el día uno de abril (en el que los países anglosajones se dedican a gastar bromas igual que en España y Latinoamérica celebramos el 28 de diciembre) y esa fecha del calendario encaja a la perfección con el humor de ‘Deadpool‘, Mario López (el recordado A. C. Slater de la serie ‘Salvados por la campana’) le realizaba una entrevista a Ryan Reynolds para el canal Extra TV, que llegó a nosotros a través de JoBlo.com, en la que hablan sobre ‘Deadpool’.
Al poco tiempo de comenzar la entrevista realizada vía satélite, Mario comenta estar poco familiarizado con el personaje ya que solo lo conoce por su aparición en ‘Lobezno: Orígenes‘, lo que parece molestar algo a Ryan Reynolds, que no tarda en explicar que la versión de Deadpool que vimos en esa película no se parece en nada a la de los cómics, que es la que intentan llevar a la gran pantalla actualmente.
A continuación Mario López habla sobre la clasificación por edades que tendrá finalmente ‘Deadpool‘, preguntando si el estudio pretende obtener una PG-13 y que eso le parece estupendo ya que sería una película familiar. En ese momento es cuando más visiblemente alterado se nota a Reynolds, quien se esfuerza por mantener la compostura mientras argumenta que no cree que Deadpool sea un personaje para un largometraje familiar. Mientras Mario habla de los beneficios de una calificación menos restrictiva (como juguetes, secuelas y demás), una figura pasa tras él y le golpea violentamente con un gran monitor. Es el propio Deadpool, al que volvemos a ver tras el logotipo de la película sosteniendo un papel frente a la cámara en el que hay dibujado una caricatura de Mario López y el texto “Deadpool 2016 Mario López (1973 – 2015) RIP” mientras pronuncia lo siguiente:
Está bien, Jesse. Slater ya no volverá a hacerte daño.
Así que podéis ir olvidando la PG-13, ya que ‘Deadpool’ finalmente tendrá la clasificación R tan deseada por los fans del personaje. Poco después de ver la luz este vídeo, Ryan Reynolds lo confirmaba en su cuenta de Twitter:
12 de febrero. Habrá sangre. Armas. Bombas F. Y sexo gráfico, iluminado expertamente, entre unicornios franceses. #deadpoolClasificadaR @deadpoolmovie #Aprilpools
Por si alguno se lo pregunta, Mario López se encuentra perfectamente tal y como puede verse en el siguiente vídeo en el que habla con Ryan Reynolds sobre la broma del anterior, comentando Lopez que le encantó que pensasen en él para hacerla, ya que es fan de Reynolds desde que lo vio en ‘Van Wilder: Animal party’ y llegando a bromear afirmando que estaría dispuesto a ser “asesinado” otra vez:
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Basada en el antihéroe menos convencional de Marvel Comics, ‘Deadpool‘ cuenta la historia del origen de Wade Wilson, antiguo miembro de las Fuerzas Especiales convertido en mercenario, quien después de haber sido sometido a un experimento clandestino que le otorga un factor de curación acelerado, adopta la nueva identidad de Deadpool. Armado con sus nuevas habilidades y un oscuro y retorcido sentido del humor, Deadpool persigue al hombre que casi destruye su vida.
Con un estreno previsto para el 19 de febrero de 2016, ‘Deadpool’ es una película dirigida por Tim Miller (IV), quien ya ha trabajado en la producción de cintas como ‘Malditos vecinos‘ o ‘Scott Pilgrim contra el mundo‘ en el apartado de efectos especiales. El encargado de interpretar al Mercenario Bocazas no será otro que Ryan Reynolds, repitiendo su malogrado papel visto en ‘X-Men Orígenes: Lobezn0‘.
Los otros actores confirmados hasta el momento para la película son T.J. Miller (‘Silicon Valley’, ‘Monstruoso’) que será Jack “Comadreja” Hammer, Morena Baccarin (“Firefly”, “Gotham”) en el papel de Vanessa “Copycat” Carlysle, la actriz y luchadora de artes marciales mixtas Gina Carano (“Indomable (Haywire)”, “Fast & Furious 6”) y Ed Skrein (‘Juego de Tronos’), aunque todavía no se han especificado cuáles serán los roles de estos últimos. La película está guionizada por Rhett Reese y Paul Wernick (‘Zombieland’), y distribuida por Twentieth Century Fox, ya que será parte del Universo Mutante sobre el cual tiene los derechos la compañía.[/note]
Mucho antes de Anne Hathaway y de Michelle Pfeiffer, ya hubo una Catwoman. Julie Newmar fue la primera mujer gato, y aunque sólo estuvo en la serie durante dos temporadas, los fans no han olvidado la belleza de esta actriz. De hecho en la reciente serie de cómics ‘Batman ‘66’, el artista Jonathan Case dibujó una preciosa Catwoman claramente basada en Newmar:
Ayer mismo os anunciábamos una nueva película animada de Batman inspirada en la mítica serie de los años 60, que cumplirá medio siglo en el 2016. Hoy nos llegan más noticias sobre este proyecto, ya que el portal 13th Dimension ha publicado que Julie Newmar será la encargada de prestar su voz al personaje de Selina Kyle/Catwoman. La actriz se reunirá con sus antiguos compañeros de rodaje, Adam West que le dará su voz a Batman, y Burt Ward que será el joven Robin. Los tres actores ya volvieron a aparecer juntos en la Comic-Con de San Diego del año pasado, para celebrar el lanzamiento de la serie en DVD y blu-ray.
Aunque Warner Bros. no ha confirmado oficialmente esta información, sin duda la noticia alegrará a los seguidores del murciélago, pues de todos los secundarios de la serie, el personaje de Catwoman es posiblemente el más valorado y recordado. A la espera de declaraciones por parte de la productora, las filtraciones y rumores sobre este proyecto siguen inundando la red, comentándose estos días la posibilidad de que no haya solo una, sino dos películas animadas inspiradas por la serie.
Devir considera que hay un juego perfecto para cada persona. Por ello, han seleccionado sus 12 juegos que consideran imprescindibles y que estiman que son del gusto de todo el mundo. ¿Queréis ver este listado? Os lo mostramos a continuación. ¿Qué opináis? ¿Añadiríais o quitaríais alguno?
Devir Iberia muestra todas las novedades que tendrá disponibles a partir del presente mes de abril. En primer lugar nos recuerda que el 11 de abril tendremos una cita con el ‘Tabletop Day‘, el Día Internacional de los Juegos de Mesa. Además también nos comunica que el ‘Sushi Go!‘ ha sido declarado el Mejor Juego de Mesa ‘Ibertoys 2015’. Tras esto también nos cuentan que el juego ‘King of Tokyo‘ será reeditado este mes. Además de esto, también tendremos un nuevo juego en las tiendas especializadas, el ‘Combat Commander: Europa‘, el cual también contará con presentaciones limitadas. Además, otro juego destacable, es el ‘Marvel Dice Uncanny X-Men‘, el cual estará disponible desde junio pero ya podemos hacer las reservas. Estas novedades y muchas más en la newsletter que os mostramos a continuación. Y como extra, la imagen de la nueva edición de ‘Carcassone‘: el mismo juego pero en una nueva edición y portada, la cual incluirá las miniexpansiones de El Río y El Abad (totalmente inédita).
Si existe una serie que se haya popularizado muy rápidamente entre las masas, esa es ‘Ataque a los Titanes’. Ya no es solamente que sus cifras de ventas de volúmenes recopilatorios en el país del sol naciente sean asombrosas, sino que ha originado múltiples productos derivados, algunos comunes como su adaptación animada o ‘spin-offs’ y otros no tan comunes como comida basada en la obra. Dado su éxito, en España han llegado dos mangas que amplian el universo de la obra original, siendo uno de estos spin-offs la obra que nos ocupa: ‘No regrets’, que narra el pasado de Levi, el soldado más poderoso de la raza humana.
Introducida la situación, el segundo volumen continua la trama ya planteada en el primero. Es decir, Levi y sus amigos, Isabel y Furlan, ingresan en el cuerpo de exploración con el fin de eludir un severo castigo por usar el equipo de maniobras tridimensionales, la principal herramienta a la hora de enfrentarse a los titanes, sin permiso. Sin embargo, su objetivo en la sombra es solamente ganar tiempo para agenciarse unos documentos que les permitirían ser libres de nuevo.
No obstante, el plan no resulta ser todo lo veloz que se esperaba y, tras unos meses, el grupo de Levi todavía no ha hallado dicha información y se ve obligado a unirse a la expedición fuera del muro. En otras palabras, al no haber podido encontrar los documentos a tiempo, deberán enfrentarse a los titanes. Afortunadamente, el primer enfrentamiento con ellos tiene un resultado satisfactorio al poder abatir a la bestia sin grandes problemas.
Lo plasmado en los dos párrafos previos es lo que dio de sí el primer volumen, y, dado que este es el segundo y último tomo de la colección, se dedica a cerrar todas las tramas abiertas. Por un lado, tenemos los famosos documentos que permitirán a nuestros héroes, supuestamente, librarse de Erwin, un alto cargo del cuerpo de exploración, de los que se nos develará su importancia y su ubicación. Sin duda, el segundo aspecto constituye un un giro argumental bastante inesperado.
Por otro lado, encontramos el aspecto fundamental del tomo: el devenir de la expedición fuera del muro. Recordemos que, más allá de la incorporación de reclutas ‘irregulares’, que no pasaron el procedimiento o instrucción convencional, como es el caso de Levi y sus amigos, esta expedición es crucial por un motivo más relevante aún: la implantación de la nueva estrategia de Erwin. Dicha táctica, planteada con la finalidad de reducir el gran número de bajas, radica en minimizar los encuentros con los titanes a través de un sistema de bengalas y cambios de dirección que permiten eludirlos.
Pese a que al principio demuestra ser fiable y, con la excepción de los ‘anómalos’, titanes que no siguen el patrón de conducta habitual, no hay problemas graves; en la mitad del volumen se desvela su gran debilidad: las condiciones meteorológicas. Esto es, como la lluvia y/o la niebla dificultan la visión, impiden la realización de esta táctica y deja a los miembros del Cuerpo de Exploración a merced de los titanes. Dicha alteración del clima resultará ser el inicio del climax final, en el que suceden los acontecimientos más dramáticos de la colección y contemplamos por qué Levi decide seguir en su actual ocupación a pesar de todo lo sucedido.
Ahondando más en el plano argumental, hay varios rasgos a destacar. El primero es el tratamiento de la reacción de los reclutas novatos al apreciar la gran habilidad de Levi y su grupo, hecho que les da fuerzas para poder creer que es posible derrotar a los titanes. De este modo, ya desde un punto muy temprano de su carrera vemos cómo el protagonista sobresalía en sus habilidades y no dejaba indiferente a sus compañeros. El segundo consiste en el hincapié, básicamente al final del volumen, en la gran pericia del personaje principal a la hora de enfrentarse a los titanes; poniendo de manifiesto su inestimable valía para la humanidad.
Finalmente, existe un aspecto no tan bueno de la obra: a mi entender le han faltado unos cuantos capítulos para poder extender más la historia y no cerrar tan apresuradamente la colección. Esto es, el final sucede demasiado rápido a mi juicio y quizá hubiera sido buena idea optar por un ritmo más pausado para acentuar su dramatismo.
En el terreno visual, poco más puedo añadir a lo ya mentado en el primer tomo: Hikaru Suruga mejora más que sustancialmente el más que singular estilo exhibido por el autor original, plasmando de manera notable tanto lo vinculado a escenas de acción, más abundantes en este volumen; tanto lo relativo a diálogos o escenas de otra índole. Por ello, me parecería una gran idea que asumiera el papel de dibujante en la obra original, aunque resultará imposible desgraciadamente.
Respecto a la edición, es muy parecida al del volumen anterior: Norma Editorial recopila las 168 páginas en blanco y negro restantes encuadernadas en un tomo rústica a un precio de 8€. En definitiva, ‘No regrets’ constituye una obra más que recomendada para los aficionados a la principal, puesto que ayuda a desentrañar más detalles de un personaje tan enigmático y relevante como Levi, y, en menor grado, expande todavía más el universo de ‘Ataque a los Titanes’. Su único fallo es su final algo precipitado.
Gun Snark
Ha escrito el guión de ‘Ataque a los Titanes: No regrets’, el spin-off de la serie original.
Hikaru Suruga
Ha dibujado ‘Ataque a los Titanes: No regrets’, el spin-off de la serie original.
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[note] Ataque a los titanes: No regrets 2
VOLUMEN FINAL DE ESTE SPIN OFF DEDICADO AL CARISMÁTIC O LEVI
Tras aceptar la propuesta de Erwin e ingresar en el cuerpo de exploración, Levi y sus amigos descubren algo mucho más grande que ellos mismos: el luchar contra los titanes y salvar a la raza humana. [/note]
Nintendo es una de las compañías mejor valoradas del mundo de los videojuegos. A pesar de no gozar ultimamente de muchos apoyos first party, sobre todo en su consola de sobremesa, Wii U, la empresa nunca deja de sorprendernos con los juegos de producción propia, muchos de ellos muy frescos y originales.
Como viene siendo habitual, esta madrugada la compañía nipona ha mostrado en un nuevo Nintendo Direct las novedades que recibirán sus consolas en los próximos meses, además de confirmaciones y jugosos tráilers de lanzamientos futuros.
Primero comenzaron centrándose en ‘Super Smash Bros‘, el cual recibirá dos nuevos luchadores clásicos de la saga vía DLC, Metwo (que ya fue anunciado) y Lucas, al que ya pudimos ver en Brawl. El temible pokémon clonado saldrá el 28 de abril, mientras que el niño rubio de ‘Mother 3’ saldrá en junio, a un precio cada uno de 3’99 euros, o 4’99 si los compramos para ambas versiones (WiiU y 3DS).
El juego contará con una nueva actualización gratuita que recibirá la posibilidad de comprar contenidos descargables de pago como nuevos trajes para los personajes mii (0’75 euros cada uno), combates más equilibrados y otras mejoras jugables. Además también anunciaron nuevos amiibos basados en el juego, que se unen a la ya extensa lista de luchadores: Ganondorf, Greninja, Jigglypuff, Bowsy, Palutena, Pit Sombrío, Samus Zero Suit, Dr. Mario y el Capitán Olimar. Su lanzamiento está previsto para julio y septiembre.
El juego de creación ‘Mario Maker‘ para Wii U hizo también su aparición, con un vídeo especial por el 30 Aniversario del popular fontanero, en el que se nos confirmaba su lanzamiento para septiembre de este año. En él podremos crear nuestros propios niveles de plataformas como el clásico juego de NES.
Yoshi es uno de los personajes más populares del universo de Super Mario. El nuevo videojuego del famoso dinosaurio para Wii U, ‘Yoshi’s Wooly World‘, es un plataformas con aspecto de lana (con un estilo visual similar al visto en ‘Kirby’s Epic Yarn’ o ‘Little Big Planet’), el cual también tendrá sus propios amiibos, tres Yoshis de lana de diferentes colores: verde, azul y rosa.
Otro de sus grandes lanzamientos para este año es ‘Splatoon‘, divertido juego multijugador de disparos en el que se batalla con pistolas de pintura, del que pudimos un nuevo vídeo con nuevos mapas y escenarios así como lanzamiento de tres figuras amiibo basadas en el juego (chico, chica y calamar).
También hubo tiempo para los juegos descargables, como ‘Swords and Soldiers II‘, ‘Puzzle and Dragons’, ‘Octodad’, o la remasterización de ‘Dementium‘ y se confirmó el lanzamiento en occidente del videojuego de ‘Ataque de los Titanes‘ para 3DS, aunque lamentablemente solo lo hará de forma digital en la eShop.
Otro de los grandes anuncios fue la confirmación de la salida de ‘Project Zero 5‘ (‘Fatal Frame V’) para América y Europa este año. La quinta entrega de la famosa saga de terror de Koei Tecmo salió el año pasado en Japón y aún no tenía fecha en nuestro país, lo que supone una gran noticia para los fans del género.
La veterana saga de estrategia de Nintendo, ‘Fire Emblem‘, fue la gran protagonista del evento, con dos títulos mostrados por primera vez, uno para cada consola.
El primero fue el crossover ‘Shin Megami Tensei X Fire Emblem‘ desarrollado por Atlus para Wii U, título que se anunció hace ya tiempo, pero del que no se había vuelto a saber nada. Ahora, con este espectacular primer tráiler sabemos que el juego sigue vivo, se encuentra muy avanzado y no podía tener mejor pinta. Mezclará las dos famosas franquicias para ofrecernos un estilo similar al visto en los ‘Persona‘, incorporando personajes de ‘Fire Emblem’, aunque es de esperar que incorpore también algún elemento de estrategia, clave en la saga de Nintendo. Lo único malo es que el juego saldrá en invierno en Japón, por lo que en occidente se nos va al 2016.
El segundo fue una nueva entrega de la saga para 3DS, titulada por el momento como ‘Fire Emblem‘ a secas, en la que la principal novedad es que tendremos que elegir uno de los dos bandos protagonistas de la historia, los reinos Hoshido y Nohr. El título conservará el motor gráfico y mecánica de la última entrega portátil, ‘Fire Emblem Awakening’.
‘Mario Kart 8‘ también recibió novedades bastante interesantes como el nuevo DLC que llegará el 23 de abril, que contará con tres personajes de ‘Animal Crossing‘ y cuatro nuevos coches, y tres circuitos, uno de ellos basado en el juego. Además el título contará con una nueva actualización gratuita con una nueva cilindrada, 200cc, la más rápida hasta la fecha, así como nuevos monos de carreras para nuestros miis de los amiibos de ‘Super Smash Bros’.
Os dejamos también con la retransmisión completa en diferido del evento:
Este Nintendo Direct nos ha mostrado un pequeño aperitivo a falta de unos meses para el esperado E3, donde se espera que Nintendo muestre en otro evento el próximo ‘StarFox‘, lo nuevo de Retro Studios y otras sorpresas ¿Qué os parecen estas novedades? ¿Os ha sorprendido el Nintendo Direct?
Adam West y Burt Ward, las estrellas de la serie de televisión de Batman de los años 60, repetirán sus papeles como Batman y Robin en una película de animación. Ambos actores han anunciado esta noticia durante la ‘Mad Monster Comic Con’ celebrada en Carolina del Norte, Estados Unidos, durante el pasado fin de semana.
La icónica serie de televisión ha estado de actualidad en los últimos años, ya que no hace mucho se resolvió un largo juicio en torno a los derechos de la serie y los productos relacionados. Desde 2013 ha aparecido en el mercado todo tipo de merchandising, y el año pasado la serie fue lanzada por primera vez en DVD y blu-ray al completo. Muchos recordaréis la famosa introducción, con un tema musical tan pegadizo, que ya es imposible pensar en el murciélago sin que la melodía resuene en nuestra cabeza:
Parece ser que el proyecto consistirá en una cinta de al menos 90 minutos, que se estrenará a lo largo de 2016, año en el que se cumplen 50 años de la emisión de la serie original. Los actores originales han confirmado que prestarán sus voces para los personajes de Batman (Adam West) y Robin (Burt Ward). De momento, se desconoce si otros actores de la serie original doblarán a sus personajes en esta nueva película.
Parece que serie televisiva del murciélago no ha perdido fuerza casi medio siglo después. Recientemente DC publicó ‘Batman ’66: The Lost Episode’, dibujado por el aclamado artista José Luis García-López y adaptado por Len Wein a partir de un guión original que no llegó a emitirse como capítulo. Esta historia de estilo retro acaba de ver la luz en nuestro país gracias a ECC Ediciones, con el título ‘El episodio perdido’ y dentro de su línea ‘Grandes autores’. Otra obra que será publicada por la misma editorial a finales de este mes es ‘Batman ‘66/Green Hornet’, un crossover de Kevin Smith y Ralph Garman, también ambientada en el mundo de la exitosa serie. Quedaría pendiente de aparecer en España la serie de cómics ‘Batman ’66’ de Jeff Parker, Mike Allred y otros, publicada por DC desde 2013.
Todos estos cómics se basan en la serie original y le rinden homenaje, presentando aventuras inspiradas en aquellos guiones, con el toque cómico y surrealista que los caracterizaba. El dibujo y el coloreado también son de estilo vintage, haciendo un homenaje a lo tebeos de los años 60. ‘Batman ’66’ está de moda, y el anuncio de esta película no hace más que confirmarlo.
Todavía no se sabe si la película animada se estrenará en cines o llegará directamente al mercado de DVD y blu-Ray, pero en cualquier caso, es muy posible que DC haga coincidir su estreno con el del blockbuster ‘Batman V Superman: Dawn of Justice’. Es de esperar que en los próximos meses se revele mucha más información sobre este nuevo proyecto.
El mundo del cómic está, lamentablemente, de luto. El guionista Roger Slifer nos ha dejado este martes. Murió a los 60 años este guionista y productor de televisión estadounidense, conocido por haber co-creado a Lobo para DC Comics. La noticia nos viene de su familia que la ha compartido a través de Facebook. El autor, de hecho, fue atropellado por un coche en 2012, sufriendo graves daños.
Conocido por su ciclo de 2 números de Iron Man en la segunda mitad de los años 70, en los años 80 realizó la serie Omega Men para DC Comics junto a Keith Giffen, seriepara la que se creó al anti-héroe alienígena Lobo (en el nº 3 de la serie, concretamente). Para televisión escribió y produjo series como Transformers, G.I. Joe, Jem y los hologramas y Mi Pequeño Pony.
Si os hablo de ‘Tank Girl’ quizás no todos sepáis de qué va el tema… pero si os hablo de Gorillaz, ese grupo extraño cuyos videoclips están protagonizados por monos al estilo cómic quizás ya sí.
21 Century Tank Girl
Jamie Hewlett es el artista detrás de Gorillaz y esto le ha apartado del personaje que creó en los 80. El personaje de Tank Girl vuelve después de más de 20 años (en los 90 publicó alguna historia sobre ella) sin ver la luz en una antología en la que participan a parte del mismísimo Jemie Hewlett, Mahfood, Caldwell-Johnson, Philip Bondy Jonathan Edwards entre otros.
Este proyecto se lanzó hace un tiempo mediante la plataforma de micromecenaje Kickstarter, aunque ahora Titan Comics ha decidido que más gente debe disfrutar de este personaje. Para hacernos con una pequeña idea de lo que podremos encontrar en esta antología, Titan Comics ha lanzado un pequeño previo en el que podremos ver tanto el estilo del cómic como el diseño del personaje, que obviamente recuerda mucho al de los citados Gorillaz.
Es de esperar que no lo veamos por estos lares, pero es de esas joyas que vale la pena importar, no os lo penséis, ¡sello de calidad expedido por mi mismo! El día 10 de junio en las mejores librerías de los USA.
Sin más, las imágenes:
21st Century Tank Girl Previo 1
21st Century Tank Girl Previo 2
21st Century Tank Girl Previo 3
Historia: Alan Martin
Arte: Jamie Hewlett, Warwick Johnson-Cadwell, Philip Bond, Jonathan Edwards, Brett Parson, Jim Mahfood y Craig Knowles
Cubierta: Jamie Hewlett
Publica: Titan Comics
Páginas: 32
Precio: 3,99 dólares
Fecha de salida: 10 de junio ¡Jamie Hewlett vuelve a Tank Girl!
Después de un parón de 20 años, el extraordinario artista Jamie Hewleet (Gorillaz) se vuelve a subir al vagón de Tank Girl junto a su co-creador, Alan Martin, para traeros una nueva entrega de la deslenguada por antonomasia.
Además de disfrutar de material 100% original de Hewlett y Martin, también encontraréis contribuciones de de otros artistas.
![Se revelan detalles de la próxima película de Naruto [SPOILER]](https://www.lacasadeel.net/wp-content/uploads/2015/04/Naruto-Bolt.jpg.webp)
