Hedorah, el gigantesco monstruo de humo -similar a una burbuja tóxica- que ha aparecido en varias en las películas de Godzilla, estará presente en el reboot. Así lo ha confirmado Yoshimitsu Banno, productor ejecutivo del largometraje:
Empecé a producir una película que de I-MAX Godzilla de sólo 40 minutos de duración tras haber obtenido el permiso para utilizar los personajes de “Godzilla” y “Hedorah” de TOHO Co Ltd. Este cortometraje es la base del proyecto de Legendary Pictures, el reboot.
Además, una noticia más interesante aún es la posibilidad de una secuela, pues según el propio Banno:
Estoy planeando la secuela de Godzilla contra el Monstruo Smog ahora mismo.
La película de Godzilla está dirigida por Gareth Edwards y cuenta con Aaron Taylor-Johnson -quien interpretará a Mercurio en Los Vengadores 2-, Bryan Cranston -Walter White en ‘Breaking Bad’-, Elizabeth Olsen, Juliette Binoche, Ken Watanabe y David Strathairn. Su estreno está previsto para mayo de 2014.
Effie: Pensaba que Katniss estaba saliendo con Gale…
Haymitch: ¿Quién es Gale?
Effie: El chico del distrito 12
Haymitch: Nunca he oído hablar de él
Effie: Oh, ya sabes, un chico guapo, moreno… También le conocen por el nombre de Liam Hemsworth
Haymitch: ¿Quién coño es Liam Hemsworth?
Effie: El hermano de Thor
Haymitch: ¿Katniss está saliendo con Loki?
Hoy los fans de “A todo gas” (Fast&Furious) están de luto y es que Paul Walker, protagonista de la saga entre muchas otras películas, ha fallecido hoy debido a un accidente de tráfico. En su página de facebook nos lo explican así:
Con un gran pesar en nuestro corazón tenemos que confirmar que Paul Walker falleció hoy en un trágico accidente de coche mientras asistía a un evento de caridad para su organización Reach Out Worldwide. Él iba de pasajero en el coche de un amigo, en el que ambos perdieron la vida. Apreciamos vuestra paciencia ya que nosotros también estamos impresionados y entristecidos al conocer la noticia. Gracias por vuestras oraciones a favor de la familia y amigos en estos momentos tan difíciles. Haremos lo posible para manteneros informados sobre dónde mandar las condolencias.
Según el departamento de Policía del condado de Los Ángeles, el accidente tuvo lugar en torno a las 15:30 hora local. Las autoridades dieron con un coche envuelto en llamas y encontraron dos víctimas en su interior. Aún se desconoce la causa del accidente.
El actor se encontraba en pleno rodaje de “A todo gas 7”, cuyo estreno estaba previsto para julio de 2014, pero no se sabe si terminó de rodar su intervención en la película.Sin duda ha sido un gran shock para todos, por lo que desde La Casa de El mandamos nuestras más sinceras condolencias a familia y amigos.
Una semana más, os queremos refrescar la memoria realizando una selección de noticias que más han gustado entre los lectores de La Casa De EL. A continuación os muestro las diez noticias más destacadas de la semana.
Magneto y el asesinato de JFK, viral de la nueva entrega de X-Men: Rafa Almena nos muestra el nuevo viral de la próxima película de X-Men, el cual está relacionado con el asesinato del trigésimo quinto presidente de los Estados Unidos, John Fitzgerald Kennedy.
Alan Moore desprestigia el cómic de superhéroes: Pablo Villellas nos cuenta las declaraciones de Alan Moore en referencia a su modo de ver el cómic de superhéroes, al que cataloga como “abominaciones”.
Tarantino desvela su próximo proyecto: Generación X nos desveló, según las declaraciones del mismo Tarantino, que su próximo película, al igual que Django, será nuevamente un western.
Portada de Daredevil de Alex Ross: La llegada de Alex Ross a Marvel, nos trae sus nuevos trabajos, entre ellos, el que nos muestra Pablo Villellas sobre Daredevil.
El final de Canción de Hielo y Fuego se acerca: Generación X nos dice, según las últimas declaraciones de G.R.R. Martin, las páginas que restan para completar la famosa y seguida saga.
Batman y Superman, por partida doble este mes, compiten contra la nueva serie de Inhumanos, Superior Spider-Man y la búsqueda de Nightcrawler en Amazing X-Men. ¿Quién saldrá vencedor?
DC Comics
Detective Comics #26
Guion: John Layman
Dibujo: Aaron Lopresti y Jason Fabok
Sinopsis: Batman trabaja para para contener una horda de murciélagos genéticamente alterados mientras algunos humanos y She-Bat han mutado a bat-gente.
Portada de Detective Comics #26
Action Comics #26
Guion: Greg Pak
Dibujo: Aaron Kuder
Sinopsis: Se despierta un infierno cuando Superman se ve envuelto entre una guerra entre unos aliens y unos súper soldados que la Armada de EEUU ha enviado para detenerlos.
Portada de Action Comics #26
Batman – Superman #6
Guion: Greg Pak
Dibujo: Brett Booth
Sinopsis: A través del cosmos un nombre infunde respeto y miedo por encima de todos los otros. Ese nombre es Mongul… y tiene los ojos puestos sobre la Tierra. Y a menos que Batman y Superman puedan detener a ese loco, el mundo entero va a sufrir.
Portada de Batman – Superman #6
Marvel
Amazing X-Men #2
Guion: Jason Aaron
Dibujo: Ed McGuinness
Sinopsis: Los X-men, en busca de Nightcrawler, se han separado.
Lobezno y Estrella del Norte están en… ¿¡el cielo!?
¿Pero donde coloca eso al resto del equipo?
Portada de Amazing X-Men #6
Inhumanity #1
Guion: Matt Fraction
Dibujo: Olivier Coipel
Sinopsis: Después de Infinity el Universo Marvel ha cambiado.
Los Vengadores se encuentran cara a cara con Karnak, quién ha descubierto un secreto de los Inhumanos que hará temblar a todo el Universo Marvel.
Portada de Inhumanity #1
Superior Spider-Man #23
Guion: Dan Slott
Dibujo: Humberto Ramos
Sinopsis: Mientras Otto Octavios da otro gran paso en la vida como Peter Parker… ¿Podrá una parte importante de la vida de Flash Thompson llegar a su fin? ¿Ya no será… Venom?
Más con MJ, más con Carlie, más con el Duende Verde. Y además otro de esos momentos importantes en la historia de Spider-Man, no vas a querer perdértelo.
Los fans de Star Wars siempre han buscado en el Universo Expandido de esta serie las respuestas a los sucesos que no se contaron en las películas de la saga. Así, cada vez que se publicaba una nueva novela, esta vasta saga iba creciendo en contenido, y sus acérrimos seguidores veían colmadas sus expectativas. Entre las obras más destacadas de este Universo Expandido se encuentran “Los relatos de los jedi” o “La trilogía de Thrawn”, además de “Sombras del Imperio”, adaptación al cómic que hoy ocupa nuestro análisis.
Para conocer la repercusión de esta obra debemos situarnos en el año 1996, momento en el que vio la luz uno de los proyectos más ambiciosos de la saga en lo que a Universo Expandido se refiere. La idea era poder contar lo que ocurrió entre “El Imperio contraataca” y “El retorno del Jedi”, creando de esta forma un compendio de productos que se encargasen de dar forma a estos sucesos. El primero de ellos fue una novela escrita por Steve Perry, la cual centró su trama en el Príncipe Xizor, líder de la organización criminal Sol Negro, quien buscaba ostentar el poder de Darth Vader. Tras este libro, se publicó una adaptación al cómic cuyo guion estaba a cargo de John Wagner, recayendo el trabajo de ilustrador sobre Kilian Plunkett. Por otro lado, aprovechando el lanzamiento de la consola Nintendo 64, se editaba ese mismo año un videojuego llamado también “Sombras del Imperio”, donde nos poníamos en la piel de Dash Rendar, un mercenario que ocuparía el lugar de Han Solo, quien se encontraba todavía congelado en carbonita. Finalmente, además de numerosos juguetes sobre esta serie, se creaba una nueva banda sonora compuesta por Peter McConnell, poniendo así fin a este gran proyecto multimedia que servía para unir los dos episodios mencionados.
Ahora, diecisiete años después del inicio de este proyecto, llega a nuestro país de la mano de Planeta DeAgostini Cómics un volumen integral que contiene en su interior tres series: Sombras del Imperio, Mara Jade: Por la mano del Emperador, y Sombras del Imperio: Evolución.
La primera de ellas, que abarca desde la página 7 hasta la 152, nos cuenta cómo el Príncipe Xizor, líder de la organización criminal Sol Negro, está intentando conspirar para hacerse con el lugar de Vader junto al Emperador. Para ello, pese a que el lord oscuro ha ordenado la captura de Luke Skywalker vivo, este comienza a tejer un ardid para que los principales cazarrecompensas de la galaxia piensen que Darth Vader lo quiere muerto. Esto llevará al otrora Anakin a enviar a uno de sus fieles ayudantes, Jix, para que intente detener cualquier intento de asesinato hacia el joven Luke.
Por otro lado, el grueso de la historia también recaerá sobre Boba Fett, quien tiene como objetivo conseguir llevar a Han Solo, que se encuentra todavía congelado en carbonita, al palacio de Jabba el Hutt. El problema surgirá cuando el resto de carrecompensas codicien la suma que se va a pagar por Solo, lo que les llevará a enfrentarse contra Boba, siendo así el lector testigo de numerosos combates entre el mandaloriano y otros cazarrecompensas a los que ya habíamos visto en los filmes. También veremos la razón por la que Leia se hacía pasar por Boush, poniendo así final a numerosas cuestiones que no se explicaban en las películas.
En cuanto al guion, este ha sido elaborado por John Wagner, un habitual dentro de los cómics de Star Wars. Pese a ser una adaptación de la novela, esta muestra nuevos detalles, sobre todo en cuanto a los concernientes a Boba Fett, aclarando numerosas cuestiones y convirtiéndose en una historia indispensable para todo seguidor de la saga. El dibujo está a cargo de Kilian Plunkett (junto a John Nadeau en los dos últimos números), al que le acompaña Christopher Moeller al color, creando entre ambos una línea visual dinámica, abogando por el color y la no saturación de contenido.
A esta serie la sigue “Mara Jade: Por la mano del Emperador”, situándonos cuatro años después de la Batalla de Yavin. En ella veremos el origen del personaje que da nombre a la serie, arrojando nueva luz acerca de la forma de actuar de esta ejecutora. La historia comienza mostrándonos a una Mara Jade al más puro estilo espía secreto, para después ver cómo esta se ve encomendada a realizar una nueva misión en el planeta Svivren, donde tendrá que acabar con Jeodu, un criminal que está intentando reestructurar a la organización Sol Negro.
Un arco argumental que nos servirá para conocer con más detalle la forma de actuar de este carismático personaje. La historia ha sido ideada por Timothy Zahn, creador del personaje, al que le acompaña un guion de Mike Stackpole. En cuanto a la ilustración, esta está a cargo de Carlos Ezquerra, quien plasma mediante un estilo cuidado y sombrío la interesante historia.
Finalmente, el último arco argumental se llama “Sombras del Imperio: Evolución”, y en él veremos el desenlace de ciertos hechos que habían quedado abiertos en el primer relato del volumen. La historia está a cargo del escritor de la novela original, Steve Perry, quien pone punto y final a su impresionante obra, recuperando a ciertos personajes que habíamos visto en ella. Los lápices radican en el dibujante Ron Randall, quien cumple correctamente, pero sin demasiadas pretensiones, la labor de plasmar la historia.
Tenemos así ante nosotros uno de los mejores integrales editados por Planeta DeAgostini Cómics, ya que en su haber, se encuentran dos obras cumbre dentro del Universo Expandido. De hecho, el propio George Lucas argumentó tras la publicación de este proyecto, que de haber publicado un nuevo filme entre los episodios V y VI, hubieran sido estos los sucesos narrados. La edición mantiene el formato cartoné y el tamaño de los anteriores integrales, componiéndose por 408 páginas a color bajo un precio recomendado de 40€. Un ejemplar que no puede faltar dentro de la colección de cualquier fan de Star Wars.
A través de Paramount nos llegan nuevas imágenes de la película Transformers 4: Age of Extinction:
[note note_color=”#fff9a9″] Dirigida de nuevo por Michael Bay, Transformers 4: Age of Extinction está protagonizada por Mark Wahlberg, Kelsey Grammer, Nicola Peltz, Stanley Tucci y Jack Reynor, así como Peter Cullen para la voz de Optimus Prime.
Por primera vez en el cine los Dinobots harán acto de aparición, aunque todavía no se sabe cual será su papel en la película. El estreno está previsto para el 27 de junio de 2014. [/note]
Twitter es siempre una fuente inagotable de información, y a través de @Marvel_Spider nos llega el primer póster oficial de la película The Amazing Spiderman 2, dónde podremos ver juntos por primera vez a los 3 villanos de la película, Rhino, El Duende Verde y Electro, bajo el lema “Comienza su gran batalla“.
[note note_color=”#fff9a9″] Andrew Garfield vuelve a interpretar a nuestro amigo y vecino Spider-man en esta secuela, donde veremos como el día a día de Peter Parker se complica rápidamente: tiene una ciudad que salvar, una chica a la que proteger y una graduación de instituto a la que asistir. Pese a haber prometido al padre de Gwen que se alejaría de su hija, Peter no puede cumplir dicha promesa y todo se complicará cuando aparezca un nuevo villano, Electro, coincidiendo con la llegada de un viejo amigo, Harry Osborn, además de descubrir nuevas pistas sobre su pasado.
La película tiene como fecha de estreno en España el 24 de Abril de 2014, estrenándose en Mayo en EEUU. En cuanto al reparto, vuelven a repetir Andrew Garfield como Peter Parker y Emma Stone como Gwen Stacy, incorporándose ahora Jamie Foxx (Electro), Dane DeHaan (Harry Osborn), Paul Giamatti (Rhino) y Chris Cooper (Norman Osborn). La película ha sido nuevamente dirigida por Marc Webb, encargándose del guion Alex Kurtzman y Roberto Orci, quienes se basan en los personajes creados por Steve Ditko y Stan Lee. [/note]
El productor de la película Sin City, así como de la secuela que verá la luz en 2014, Harvey Wenstein, ha expresado en una reciente entrevista su interés porque a la secuela titulada Sin City: A Dame to Die For (Una dama por la que moroir) le siga una serie de televisión. Concretamente, ha dicho que:
La manera de añadir estabilidad a la [Compañía Weinstein] es estar en el negocio de la televisión.
La secuela, que será estrenada en agosto de 2014, adapta el cómic de Frank Miller Sin City: Una dama por la que morir. Por ahora desconocemos más detalles acerca de este proyecto, más allá de que Frank Miller y el director Robert Rodriguez están en el proyecto.
Portada de Batman y Robin: El Caballero Oscuro contra el Caballero Blanco, de ECC ediciones
Vamos a remontarnos al año 2006. El aclamado escritor Grant Morrison tomaba las riendas de la serie regular de Batman en el número 655. Y ya desde las primeras páginas, en las que se presentaba a Damian Wayne, el hijo del propio Batman, sabíamos que iba a ser una etapa muy ambiciosa y que iba ser recordada por los fans del Hombre Murciélago.
Morrison, acompañado por artistas como Andy Kubert o Tony Daniel nos ofreció arcos tan interesantes como el ya mencionado Batman e Hijo, o el Guante Negro, antes de mostrarnos la ”muerte” de Batman en las páginas de Batman RIP y Final Crisis. Después de que Bruce Wayne desapareciese del mapa, Dick Grayson, el primer Robin que después se convertiría en Nightwing, tomaba el manto de su mentor y se convertiría en el nuevo Batman, haciendo equipo con el nuevo Robin, que no era otro que el mismísimo Damian Wayne.
Grant Morrison había creado al nuevo dúo dinámico, y lanzó una nueva serie para narrar sus aventuras juntos. Y así nació Batman y Robin, una serie en la que el escocés se acompañaría de grandes talentos como Frank Quitely o Frazer Irving para narrarnos arcos argumentales protagonizados por nuevos villanos, villanos grotescos y pasados de rosca, historias llenas de aventuras llenas de acción y aventuras, que muchos no dudan en catalogar como lo mejor de la etapa de Morrison. Lo más interesante de la serie era ver la relación que mantenían Dick y Damian, pues son personajes completamente diferentes pero aun así se conjuntaban el uno al otro y nos han dado grandes y memorables momentos juntos.
Pero Morrison dejó la serie en el número 16, Bruce había regresado y Morrison se embarcaba en el principio del fin de su etapa, Batman Incorporated. Mientras Bruce se dedicaba a reclutar a nuevos miembros para formar su propia red de justicieros por todo el mundo, Dick y Damian seguían siendo Batman y Robin en Gotham. Además del dúo dinámico también se mantuvo la cabecera de Batman y Robin, pero había que buscar un nuevo equipo creativo para sustituir a Grant Morrison.
Es a partir de aquí que entran en escena los números que componen este tomo editado por ECC Ediciones titulado Batman y Robin: Caballero Oscuro contra Caballero Blanco. El equipo creativo para sustituir al escocés iba a estar formado por Peter J. Tomasi y Patrick Gleason, pero al estar ellos involucrados en la historia The Brightest Day, no podían cumplir las fechas de entrega. Por ello, se buscó otro equipo creativo que permaneciese durante tres números hasta que Tomasi y Gleason pudiesen tomar las riendas de la cabecera. Este nuevo equipo creativo estaba formado por Paul Cornell y Scott McDaniel. Una vez que pasaron estos números, Gleason y Tomasi se hicieron cargo de esta serie, pero para disgusto de los fans sólo se hicieron cargo de otro arco argumental de tres números, al igual que Cornell y McDaniel. Aunque más tarde Gleason y Tomasi volverían a la serie, pero para relanzarla en el reboot de los Nuevos 52. Este tomo recopila ambos arcos argumentales, el primero titulado La Suma de sus Partes, y el segundo que es el que da nombre al tomo, Caballero Oscuro contra Caballero Blanco.
La Suma de sus Partes es la historia de Una Nemo, una ex de Bruce que murió hace poco tiempo y cuyo cadáver había desaparecido. Batman y Robin tendrán que descubrir quién se esconde detrás de la desaparición y enfrentarse a un nuevo miembro de la galería de villanos del murciélago creado para esta historia. Cornell quiere ofrecernos una historia similar a las escritas por Morrison en la serie, presentando a nuevos y extraños villanos, acción y aventuras ofreciéndonos una historía que entretiene y nos da incluso una excusa científica para el impactante aspecto del villano del arco. Donde más falla, en mi opinión, es en la caracterización de los personajes, pues aunque se esfuerza en mostrarnos la misma relación que mantenían Dick y Damian cuando Morrison los escribía, no llega a emularla. Ofrece unos diálogos un tanto pobres entre ellos en algunas ocasiones, pero aun así podemos ver que son personajes diferentes y podemos decir que cumple. En cuanto a McDaniel hay que decir que para los lectores veteranos de Gotham es un artista muy familiar. Se ocupó de una memorable etapa en Nightwing junto a Chuck Dixon y también dibujó durante una temporada en la serie de Batman. McDaniel tiene un estilo que es muy alabado por unos y muy odiado por otros, tiene un estilo caricaturesco y en ocasiones “feísta” que suele acompañar de una muy buena narrativa y experimentos más que interesantes en la composición de página. En este tomo nos encontramos con un McDaniel que ha variado un poco su estilo. Ofrece unos dibujos más detallistas en algunos momentos y unas expresiones faciales más cuidadas. Pero sacrifica esa composición de página experimental que tenía frecuentemente en sus páginas, aunque de vez en cuando podemos apreciar alguna que otra muy buena, como en la que el villano recuerda el origen de la historia.
Es una historia que cumple con su cometido, hacer de puente entre la etapa de Morrison y la de Tomasi y cubrir ese espacio de tiempo. Cumple con lo que promete y vemos un esfuerzo en no salirse del tono de la cabecera, una historia entretenida, que es de lo que se trata.
Batman y Robin, por Scott McDaniel
En cuanto a la siguiente historia, nos encontramos con el suicidio de una persona disfrazada de un ángel, que resulta no ser un hecho aislado. Poco a poco Batman y Robin descubrirán que estos sucesos tienen una conexión y deberán enfrentarse al responsable, el Caballero Blanco. Tomasi aquí nos ofrece una muy buena historia, bien narrada y entretenida, que sigue cumpliendo con el tono de Morrison, con sus nuevos villanos y dosis de aventuras. Pero esta, a diferencia de la otra nos ofrece además una muy buena relación no sólo entre Batman y Robin, sino entre la familia, como vemos en la escena en la que ven una película todos juntos. Tomasi nos ofrece unos diálogos muy parecidos a los que vemos en el reinicio de los Nuevos 52, por lo que si te gusta la nueva cabecera, esta historia te va a gusta igual. En cuanto a Gleason, nos ofrece un gran trabajo, demostrando que es uno de los más grandes artistas de la DC actual. Su dibujo no varía mucho de lo ofrecido en el reinicio. Tiene un dibujo más cuidado que el de McDaniel, ambos tienen un estilo muy personal pero Gleason nos deleita con unas páginas mucho más interesantes.
Batman y Robin, por Patrick Gleason
ECC edita estas historias en un tomo de tapa dura de 144 páginas a color a un precio de 15,95€. Recopila Batman and Robin núms. 15 a 22 USA, además de todas las portadas de los números y dos artículos escritos por Fran San Rafael para situarnos en el contexto de estas historias. Si te gusta la cabecera es un tomo que recomiendo para completarla, más aún si te gusta el trabajo de Tomasi y Gleason que ofrece una de esas buenas historias de las que nos tiene acostumbrados.