Os hablamos del futuro de esta serie de animación Beware The Batman
De forma oficial ha sido confirmado que la serie Beware The Batman ha sido retirada de la programación del canalCartoon Network.
Los representantes de Cartoon Network aseguran que la serie está en una pausa y no ha sido cancelada por ahora. Dicen que mientras podremos disfrutar deTeen Titans Go!, comentario que ha generado la ira de los aficionados. También dicen a los aficionados que tienen que estar atentos a las futuras noticias, pues parece ser que en 2014 se emitirán los 15 episodios que faltan de la temporada.
Esta decepcionante noticia se une ahora a las de la cancelación de la serie de Green Lantern (que actualmente se emite en España en la cadena Clan) y Young Justice, series que fueron canceladas y sustituidas precisamente por Beware The Batman y Teen Titans Go!, a pesar de estar recibiendo una muy buena acogida y críticas favorables.
Una mala etapa para la animación DC y no por malas series precisamente…
“Sabed, oh príncipe, que el hombre llamado Conan desempeñó todo tipo de oficios en su día, tras viajar al sur desde las colinas nevadas de su nativa Cimmeria.
Primero fue ladrón, con más valor que habilidad… después, soldado de fortuna en más naciones y ejércitos de los que la mayoría de hombres podría contar… sí, incluso fue pirata más de una vez, primero con la corsaria Bêlit, luego con los sangrientos barachanos y con los bucaneros de Zingara.
Y por fin, en su quinta década, mató a un cruel tirano y se convirtió en el rey de Aquilonia, el más orgulloso reino de la violenta Era Hiboria”.
Con este extracto podemos conocer de forma rápida la ajetreada vida de Conan el bárbaro, un personaje creado por Robert E. Howard en 1932, del que se han escrito cientos de historias. Si bien es cierto que muchos tienen la idea de que Conan se limitó a ser un bárbaro que trabajaba a merced de sus propios intereses, viéndose rodeado en algunas ocasiones de varios compañeros de aventuras, en su etapa final, el cimmerio se asentó al mando del trono de Aquilonia. En dicha época formó una familia, compuesta por su esposa, la reina Zenobia, y por sus tres hijos: Conan II de Aquilonia (conocido como Conn), la princesa Radegund y el pequeño Taurus.
Esta etapa, que abarcaba cinco números, fue publicada por primera vez a principios de los años treinta en la revista Weird Tales, siendo reunidos posteriormente (1953) dentro de un mismo volumen de tapa dura bajo Gnome Press. En dichas historias se nos muestra a un Conan adulto y sabio, capaz de seguir liderando sus tropas a la batalla.
Con la llegada del personaje al mundo del cómic de la mano de la editorial Marvel Comics en la década de los setenta, su popularidad comenzó a crecer, llegando a publicarse 275 números dentro de su serie principal (Conan el bárbaro). Pero las publicaciones del cimmerio no se limitaban a solo una serie, ya que en 1974 comenzaba a editarse una nueva cabecera llamada La Espada Salvaje de Conan, cuya publicación se extendió hasta los 235 números. En ella se iban contando historias sobre el bárbaro sin mantener ningún orden cronológico entre sí, manteniendo de esta forma el mismo estilo que había caracterizado a Robert E. Howard. Los años pasaban y el éxito en ventas del cimmerio animaron a la editorial americana a sacar a la luz una nueva serie, centrada en esta ocasión en la última época de Conan, disponiendo en ella de casi unos sesenta años de edad.
Así, en 1980 aparecía el primer número en las estanterías de EEUU, bajo el título de Conan the King, aunque posteriormente decidirían cambiarlo por King Conan. Su duración constó de 55 números que se publicaron entre 1980 y 1989, gozando la mayoría de ellos de una gran calidad, salvo la última etapa en la que comenzaron a primar las vicisitudes familiares. De esta forma estábamos ante uno de los pocos casos, por no decir el único, en el que un personaje que no era un superhéroe disponía de tres cabeceras propias, logrando además vender numerosos ejemplares de cada una de ellas.
Esta serie llegó a España de la mano de la editorial Forum, quien publicó los números originales dividiéndolos en 66 ejemplares. Con la llegada del año 2000, Forum volvió a reeditar dicha colección (El reino salvaje de Conan), aunque en esta ocasión se recopiló en 40 números, con la salvedad de que esta edición era en blanco y negro. Once años después, la editorial Darkhorse es quien goza de los derechos de publicación de Conan en EEUU, y ha decidido volver a editar esta serie desde el número uno bajo unos lujosos volúmenes a todo color. Y es por este motivo por el que la editorial española Planeta DeAgostini Cómics se ha decidido a publicar dicha edición, permitiéndonos a todos los seguidores del cimmerio poder tener recopilada en tomos cartoné esta etapa.
En sus páginas veremos a un Conan de avanzada edad, quien continúa manteniéndose ágil y fuerte, aunque no tanto como en sus años mozos. A su vez, la trama nos irá dejando ver como el otrora bárbaro, y ahora rey de Aquilonia, va preparando a su primogénito Conn en las artes de la guerra, dejando así sentadas las bases para una futura historia…
En cuanto a la labor artística, Marvel decidió jugar bien sus cartas y encomendar este trabajo a dos profesionales que llevaban ya muchos años trabajando con el cimmerio, Roy Thomas y John Buscema. En el caso de Thomas, este se dedica además a adaptar varias historias ya escritas sobre el rey de Aquilonia, por lo que no le vemos flaquear en ningún momento con relatos propios.
Por otro lado, hablar de Buscema es hablar de uno de los mejores dibujantes del mundo del cómic, caracterizándose por sus esbeltas damas y su robusto bárbaro. Y como ya mencioné en una reseña anterior, Robert E. Howard había propuesto que la simple mirada del cimmerio fuese capaz de hacer palidecer a cualquier enemigo, algo que Buscema sabe retratar perfectamente.
Conan Rey: La bruja de las brumas y otras historias
Bajo este título encontramos el primer volumen publicado por Planeta DeAgostini Cómics en abril de 2011. En él, veremos cinco relatos adaptados de las historias creadas por L. Sprague de Camp, Lin Carter y Björn Nyberg.
La primera de las historias, que tiene por título La bruja de las brumas, nos muestra como el joven Conn se pierde en una cacería, topándose con un mal que traerá consigo a un enemigo de sobra conocido para los seguidores del bárbaro. Le sigue La esfinge negra de Nebthu, donde veremos como Conan decide poner rumbo hacia estigia junto a sus tropas, con el fin de concluir con un antiguo hechicero presentado en el número anterior. Tras esta historia tenemos La luna roja de Zembabwei, en la que iremos viendo como el rey de Aquilonia continúa su búsqueda, topándose con el sumo sacerdote de Damballah, Nenaunir. Sombras en la calavera pone fin al arco argumental creado por L. Sprague de Camp y Lin Carter, mostrándonos en sus páginas finales una épica lucha.
Finalmente tenemos un relato creado por Björn Nyberg junto a L. Sprague de Camp, llamado El anillo de Rakhamon, que sirve como inicio para este nuevo arco argumental.
Estos cinco números han sido creados por Roy Thomas y John Buscema, estando a cargo de las tintas diferentes artistas, como son Ernie Chan o Danny Bulanadi.
[xrr rating=4.5/5]
Conan Rey: Venganza en el desierto y otras historias
El segundo volumen centrado en la vida del rey Conan fue publicado en marzo de 2013 en nuestro país. En él se recopilan los números #6-10 de la versión original, volviendo así a componerse este tomo de cinco historias. El volumen anterior finalizaba con la primera parte de la adaptación de la obra Conan el vengador, creada originalmente por Björn Nyberg y L. Sprague de Camp, continuando aquí su historia.
Venganza en el desierto nos cuenta como Conan deberá ir hacia el este en busca de su reina, Zenobia, quien había sido raptada en el número anterior por una bestia alada a las órdenes de un hechicero de Khitai. Choque de reyes llevará a Conan a volver a verse enrolado en un barco, aunque tras desafiar a su capitán, se hará con el control de este y su tripulación, quienes tendrán que lidiar con diversos problemas. ¡La reina reclamada! Pone punto final a la adaptación ya mencionada, donde veremos el enfrentamiento final entre el rey de Aquilonia y el hechicero Yah Chieng.
Por último, tenemos dos relatos escritos por Doug Moench, estando el primero de ellos dibujado por John Buscema y el segundo por Ernie Chan.
El primero de estos, Los huesos del hombre marrón, profundiza nuevamente en la relación entre Conn y su padre, y El colmillo de Set, nos muestra una historia cargada de acción, la cual nos recordará a la serie Conan el bárbaro.
[xrr rating=4/5]
Ambas ediciones editadas por Planeta DeAgostini Cómics mantienen el mismo diseño: volúmenes en formato cartoné, con unas cubiertas de color rojizo y 192 páginas a color, por un precio de 20€ el primer tomo y 22€ el segundo. Las portadas de ambos tomos están realizadas por John Buscema, perteneciendo la primera al King Conan #1 y la segunda a King Conan #7.
Estamos así ante una nueva oportunidad de podernos hacer con esta excelente saga de Conan, en la que veremos la última etapa de su vida como rey de Aquilonia. Como aliciente frente a ediciones anteriores, tenemos el hecho de que por primera vez podemos disfrutar de esta serie recopilada en formato cartoné. Aun así, también hay que decir, que después de haber visto el buen recoloreado de Las Crónicas de Conan, se echa en falta un trabajo similar en estos volúmenes, aunque de haberlo hecho, la editorial también habría sufrido críticas por no respetar el color original.
Tenemos nuevas noticias en cuanto al Episodio VII de la saga Star Wars, y es que J.J. Abrams y Lawrence Kasdan van a reescribir el guión original de Michael Arndt.
Lawrence Kasdan era un consultor más en la película que ha partipado anteriormente en otras producciones de LucasFilm, en concreto han sido; “En busca del arca perdida”, “El Imperio Contraataca” y “El Retorno del Jedi”. Ahora asumirá funciones propias de un guionista junto con el director J. J. Abrams.
Kathleen Kennedy ha declarado estar muy entusiasmada con la historia y con la posibilidad de tener a Larry y a J.J. trabajando juntos en el guión.
Cree que hay muy pocas personas que entiendan la historia de Star Wars como Larry lo hace y la resulta increíble tenerlo de vuelta en el cine.
Opina que Abrams es un narrador increíble por derecho propio y Michael Arndt ha hecho un gran trabajo con el guión.
Además os confirmamos el equipo técnico que actualmente está trabajando en ella:
El director de fotografía Dan Mindel, responsable de Misión Imposible III, Star Trek y Star Trek: En la Oscuridad.
Los diseñadores de producción Rick Carter, responsable de Lincoln, Avatar o Forrest Gump, y Darren Gilford, que ha intervenido en Olvido y Tron: El Legado.
El diseñador de vestuario es Michael Kaplan, que ha trabajado en Star Trek: En la Oscuridad, Misión Imposible: Protocolo Fantasma o El Club de la Lucha.
Como supervisor de efectos especiales tenemos a Chris Corbould, que ha trabajado en Skyfall , El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace y Origen.
En cuanto al diseñador de sonido, tenemos a Ben Burtt, responsable de Lincoln, Wall-E o Star Wars : Episodios I- VI.
De la grabación de sonido se encargará Gary Rydstrom, que ha trabajado en Parque Jurásico, Salvar al soldado Ryan, Toy Story o Misión Imposible: Protocolo Fantasma.
De la supervisión de la edición de sonido se encarga Matthew Wood, que ha participado en Star Trek: En la Oscuridad, El Maestro o Pozos de Ambición.
El supervisor de efectos visuales es Roger Guyett, responsable de Star Trek: En la Oscuridad, Piratas del Caribe: En el fin del Mundo y Star Wars Episodio III: La Venganza de los Sith.
Kathleen Kennedy, J.J. Abrams y Bryan Burk son los productores.
Los productores ejecutivos son Tommy Harper, responsable de Misión Imposible: Protocolo Fantasma, Jack Ryan o Star Trek: En la Oscuridad, y Jason McGatlin, que ha trabajado en Tintín y La Guerra de los Mundos.
John Williams volverá a participar en la B.S.O. de Star Wars: Episodio VII .
El rodaje de la película está previsto que comience en la primavera de 2014 en los Estudios Pinewood de Londres. Su estreno llegará en el año 2015.
Os dejo un vídeo de Elric.El trono de rubí, cómic basado en la primera novela del Emperador Albino de Melniboné, creación literaria de Michael Moorcock, que veremos de la mano de Yermo Ediciones, nueva editorial que comenzó su andadura en España el pasado mes de septiembre.
Elric es uno de los personajes más carismáticos y reconocidos del género de Espada y Brujería. Creado en junio de 1961 para un relato de la revista pup Science Fantasy, titulado The dreaming City, ha protagonizado ocho novelas, diversosjuegos de rol así como relatos y cómics. En concreto, éste que nos ocupa nos narra la decadencia en la que se encuentra el reino fantástico de Melniboné, situación que obligará a su rey, Elric, ha bajar de su trono de rubí y ponerse al mando de su ejército.
Los encargados de llevar a cabo esta adaptación, considerada por Moorcockcomo la mejor que se ha hecho de su personaje, han sidoJulien Blondel, su guionista, así como Robin Recht, DidierPoli y Jean Bastide, los cuales se han ocupado de los lápices y el color.
Se ha previsto su edición para finales de octubre, por lo que debe de estar ya al caer.
Quien se haya acercado este lunes, martes o miércoles a cualquiera de los 323 cines que se habían adherido a la promoción Fiesta del Cine, se habrá topado con unas colas kilométricas. ¿La razón? Por quinto año consecutivo, diversas organizaciones ligadas al cine, como son FAPAE, FEDICINE, FECE y el ICAA, han organizado la denominada Fiesta del Cine, con la que pretenden agradecer la fidelidad de todos los espectadores que continúan consumiendo cine en el cine. Para tal fin, los tres días mencionados ha habido una promoción en la que cada entrada costaba solo 2,90€ al enseñar una acreditación, la cual se podía conseguir desde la web www.fiestadelcine.com.
Ahora bien, ¿cómo ha sido la recepción de los espectadores ante esta nueva edición? Redundando en lo mencionado al inicio, todo el que pudo acercarse a uno de estos cines se topó con grandes colas, lo que dejaba ver que los consumidores siguen queriendo ir al cine. En cuanto a datos, tenemos que durante estos tres días, se han acreditado un total de 1.513.958 espectadores, un 98% más que la edición del año pasado, y un 663% más que los mismos tres días de la semana anterior. Las diez películas más vistas han sido: «Capitán Phillips», «Gravity», «Turbo», «El Mayordomo», «Una Cuestión de tiempo», «Las Brujas de Zugarramurdi», «Prisioneros», «Zipi y Zape y el club de la canica», «Runner Runner» y «El Quinto Poder».
Como podéis observar, la recepción por parte del público ha sido tremenda, demostrando que nuestro país no ha dejado de consumir cine en el cine por culpa de la piratería, sino por culpa de los altos precios de las entradas, los cuales se han convertido en un producto que una gran multitud de personas no pueden consumir, sobre todo, considerando la crisis económica actual. Por otro lado, parece que algunas distribuidoras han comenzado a tomar conciencia de la situación, bajando la tasa que cobraban a los cines por este formato. Es por esto que la cadena Yelmo Cines ha decidido anular el suplemento que cobraba por las entradas 3D, costando ahora lo mismo que cualquier otra entrada.
¿Veremos algún día una sustanciosa bajada de precio en las entradas?¿Algún tipo de tarifa plana?¿La anulación del IVA por parte del Gobierno? Una utopía que tal vez algún día logremos ver…
RTVE.es ha mostrado el tráiler en castellano del próximo filme de Dreamworks Animation, Las aventuras de Peabody y Sherman, basada en la popular serie de animación de los años 60 que salía en el show de Rocky & Bullwinkle.
La película trata la historia de Mr. Peabody, un perro inteligente que puede viajar a en el tiempo gracias a la máquina WABAC. Cuando su ahijado Sherman avería dicha máquina, deberán recorrer un viaje por múltiples épocas a través del espacio-tiempo para arreglar el curso de la historia.
Dirigida por Rob Minkoff (El Rey León, Stuart Little), Las aventuras de Peabody y Sherman se estrena el 7 de marzo de 2014.
Esta mañana ha tenido lugar la rueda de prensa que organiza Casa Asia desde su nuevo emplazamiento en el Recinto Modernista de Sant Pau para presentar el XIX Salón del Manga de Barcelona.
Ha iniciado la rueda de prensa Menene Gras, directora de Cultura de Casa Asia, que ha enfatizado la estrecha relación entre Casa Asia, Cine Asia y el Salón del Manga. Ha recalcado lo especial que puede ser este Salón, al enmarcarse en el Año Dual que celebra los 400 años de relaciones bilateralesentre Japón y España. Gras ha dado paso a Carles Santamaria, director del Salón, que ha destacado la trayectoria del evento, que empezó con 300 m² en La Estación de Francia y que, tras años en La Farga del Hospitalet, regresó el año pasado a Barcelona. Entonces contaron con un pabellón de la Fira de Barcelona (aproximadamente 17.000 m²), pero este año contará con dos pabellones, hasta 35.000 m² por los que se ha apostado para ofrecer, en palabras de Santamaria, un mayor número de actividades, sobre cuya oferta ha hablado con detalle, destacando:
Deporte: La temática de este año girará en torno a la relación entre deporte y manga. Con ese fin se ha invitado a dos luchadores de sumo y a su instructor (Kôtaro Mieda, Shinya Miyashita y Kazuo Kurazono) para que realicen exhibiciones del conocido deporte nipón. Asimismo, las Federaciones de Judo y Karate realizarán exhibiciones. También habrá espacio para el béisbol o los deportes de corte tradicional, como el tiro con arco japonés (kyudo) o la esgrima (kendo).
Gastronomía: El año pasado, el Salón fijó su atención en el manga de temática culinaria, con un gran espacio que permitía que se prepararan y degustaran numerosos platos. Este año ese espacio se ha hecho mayor y más variado, en palabras del director del Salón.
Junichi Masuda: diseñador, compositor, productor y director de la saga Pokémon
Videojuegos: Para los interesados en la industria del videojuego, este Salón estará lleno de profesionales del sector. Namco Bandai traerá a Kunio Hashimoto de Dragon Ball Z: Battle of Z, Hiroshi Matsuyama de Jojo’s Bizarre Adventure: All Star Battle, Ryo Mito de Saint Seiya: Brave Soldiers y Hideo Baba de Tales Of Symphonia Chronicles. Nintendo España invita a Januchi Maseda, diseñador, compositor, productor y director de Pokémon, que presentará Pokémon X y Pokémon Y, para 3DS.
Invitados al XIX Salón del Manga de Barcelona: Shintaro Kago, Yoichi Takahashi y Daisuke Nishio
Invitados: Los invitados destacados en el mundo del manga japonés de este año son Yoichi Takahashi (autor de Capitán Tsubasa, conocido en España como Campeones o Oliver y Benji) y Shintaro Kago. En calidad de animador Daisuke Nishio nos hablará de su labor para series y películas de Dragon Ball, editadas en nuestro país por Selecta. Li Kunwu, autor chino, presentará en el salón Los Pies Vendados (Astiberri Ediciones).
Li Kunwu presenta Los Pies Vendados, editada por Astiberri
Exposiciones: Este año contaremos con hasta cinco exposiciones. La Dragon Ball Exhibition, expondrá material de la mítica serie de animación. Nuestros Mangakas homenajeará a autores españoles. Manga en Juego es la exposición comisariada por el popular traductor Marc Bernabé e incluirá numerosos títulos relevantes para el género, siempre con el deporte como fondo. One Piece y Toriko será una exposición inédita sobre estas dos conocidas series de Shônen Jump. Marta Nael’s Lux es una exposición producida por Babylon Ediciones y dedicada a la joven ilustradora que ha causado gran impresión en el mundo del arte digital. La exposición El 400 aniversario de la Embajada Keichō, organizada por la Asociación Cultural Catalano Japonesa Wa Rey Ryu, incluirá objetos, grabados y réplicas de la época del proyecto de establecimiento de relaciones comerciales entre ambos países.
Actividades: La Asociación Cultural Kimono Club volverá a tener un espacio, habrá taller de amigurumi y la Escuela de Cómic Joso volverá a instruir en el mundo de la ilustración y el manga. Nintendo tendrá un espacio destacado en la zona de videojuegos, así como la consola Xbox One de Microsoft. Las proyecciones, que incluyen un avanza de Ataque a los Titanes y películas en 3D, se proyectarán en los Multicines del centro comercial Arenes, a cinco minutos de la Fira. Como novedad, muy agradecida por “esos otaku que veían Bola de Drac de pequeños y ahora tienen hijos” los padres contarán con el espacio infantil El Bosque de Maya, en el que dejar a los pequeños. Además, habrá competiciones de canción y el esperado World Cosplay Summit. Se volverá a contar con una sección de Matsuri. La música también será imprescindible: actuará la cantante Aiko Nakano, el grupo Loverin Tamburin que pudimos oír el año pasado y el cantante y actor coreano Shin Minchul.
Después han intervenido Josep Maria Farrés, directivo del CE Sabadell y Jordi Villacampa, presidente del Club Joventud de Badalona. El CE Sabadell colaborará con un stand, además de facilitar merchandising y la exposición de los murales realizados por Yoichi Takahashi, con el personaje de Cesc Hiroshi. Por su parte, el FIACT Joventut de Badalona aprovechará para apelar a jóvenes diseñadores con un concurso para la creación de la nueva mascota del equipo y acogerá en su grada a los aficionados al manga que venga disfrazados al partido del equipo del día 3.
Yoichi Takahashi el año pasado en Sabadell
Tras ellos, Marta Clari, gerente del Instituto de Cultura de Barcelona, ha recordado la estrecha relación entre la ciudad y la cita anual para los aficionados a la cultura japonesa, recordando a los asistentes el compromiso que la red de bibliotecas de la ciudad ha demostrado poniendo al alcance de todo el mundo el manga que ayuda a fidelizar asistentes.
Roger Ortuño, director de la web comerjapones.es, ha tomado el turno para hablar de las actividades gastronómicas, para todo tipo de paladares. Se hablará de la alta cocina japonesa (kaiseki), del plato típico que toman los luchadores de sumo para mantener su corpulencia (el chankonabe) y habrá una degustación de cocina peruano-japonesa. Entre otros, tendremos talleres de gyoza, té verde, despiece del atún y teppanyaki. Veremos a grandes nombres de la cocina, como Carme Ruscalleda, Ryu Katano y muchos otros, en el espacio de gastronomía del Salón.
El cónsul japonés Takashi Fuchigami ha enfatizado de nuevo el año dual Japón-España y ha mencionando una mesa redonda en la que se hablará de la pasión que sienten los japoneses por el fútbol español, debate en el que participará Keisuke Sakamoto, presidente del CE Sabadell.
Durante el turno de preguntas, Carles Santamaria ha confirmado que este año se contará con unos 160 expositores, lo que supone un 10% que el año anterior. Se ha hecho un protocolo de seguimiento previo a muchos solicitantes para evitar la piratería y que el Salón crezca “en calidad”. Esta preocupación por el fenómeno de la piratería diferencia al Salón de otras ferias europeas y es lo que ha conseguido que este año contemos con empresas como Good Smile Company. Además, ha señalado que pese a la gran cantidad de público, no se prevé que el Salón pueda desbordarse por la cantidad de espacio del que ahora se dispone. También ha confirmado que ya se está pensando en autores invitados para 2015. Para finalizar, ha acabado introduciendo una novedad de cara al Salón del Cómic: una sección para que autores puedan vender sus trabajos directamente.
Desde La Casa de EL estaremos cubriendo el evento organizado por FICOMIC entre el jueves 31 de octubre y el domingo 3 de noviembre.
Bryan Singer a través de la red social Instagram, nos revela un primer adelanto de la esperada película X Men: Días del Futuro Pasado.
El tráiler oficial será mostrado el próximo martes 29 de Octubre.
¿Qué os ha parecido?
[note color=”#fff9a9″] La última formación de X-Men disputa una guerra para la supervivencia de la especie en dos periodos de tiempo diferentes. En “X Men: Días del Futuro Pasado“, los personajes originales de la trilogía “X-Men” unen sus fuerzas con ellos mismos años atrás “X-Men: Orígenes“, en una batalla épica que deberá cambiar el pasado para salvar el futuro.
La trama nos contará cómo traerán la conciencia de Lobezno a1973 para ayudar a Xavier, Magneto y el resto de mutantes con el fin de acabar con los Centinelas, creados por Industrias Trask.
A partir de 1973 Industrias Trask comienza la producción del primer Centinela, el Mark I que se convertirá en la defensa antimutante mas avanzada que hay en el mundo. Después de 8 generaciones de mejoras en los Centinelas y de 50 años de investigación, abandonan la producción del Mark I para fabricar el Mark X, las nuevas unidades que combinarán nanotecnología de última generación y armamento biológico, con la promesa de un futuro aún más brillante para la raza humana.
El reparto estará formado por Hugh Jackman, James McAvoy, Michael Fassbender, Peter Dinklage, Nicholas Hoult, Jennifer Lawrence, Ian McKellen, Patrick Stewart, Shawn Ashmore, Anna Paquin, Ellen Page, Omar Sy y Halle Berry.
X Men: Días del Futuro Pasado se estrenará en los cines el 24 de Mayo de 2014. [/note]
Alfred Hichtcock no se había imaginado el éxito que tendría su “Psicosis” cuando la estrenó en 1960, ni que, 53 años después, el canal TNT estrenaría en España la serie de TV “Bates Motel”, una historia que narra la adolescencia de su protagonsita, Norman Bates, y cómo fue su juventud hasta que la psicosis invadió su mente acaeciendo los hechos de la película.
Así pues, la serie, con 10 capítulos de 42 mintuos aproximadamente y que ya ha sido renovada para una segunda temporada, producida por Universal Television y dirigida por Tucker Gates y Anthony Cipriano, toma como punto de partida la llegada de Norman y su madre Norma al pueblo de White Pine Bay, en Oregón, un pueblo costero ambientado entre la bruma del mar, las montañas y bosques de la zona y unos habitantes que guardan terribles secretos. Aquí se establecen madre e hijo para regentar un motel que ha sido embargado y comenzar una nueva vida tras la muerte del cabeza de familia en extrañas circunstancias. El creador de la serie es nada más ni menos que Carlton Cuse, el padre de “Lost”. “Bates Motel” toma el título de la película de 1987 que hacía de secuela de “Psicosis”.
En el primer capítulo los guionistas Kerry Ehrin y Anthony Cipriano, no se han cortado al comenzar a mostrar el amor enfermizo de la madre de Norman hacia su pequeño y el coraje que la arrastra a sobrevivir ante cualquier situación. Vera Farmiga es la encargada de interpretar a Norma Bates y no ha podido dar más en el clavo con este papel para el que ha demostrado ser idónea. Farmiga ha sido candidata a los Óscar con “Up in the Air”, junto a George Clooney y ganadora de un Film Award con “El Niño con el Pijama de Rayas”.
Pero la sorpresa mayúscula es la interpretación del actor Freddie Highmore dando vida al confuso Norman Bates. Highmore, si muchos recuerdan, es el niño protagonista de la película “Charlie y la Fábrica de Chocolate” junto a Johnny Depp y entre otros trabajos le puso la voz al involvidable robot de “Astroboy” en 2009. La mente de Norman se debate entre la obediencia a su madre y el deber con su criterio, pues descubre que tiene su propia forma de pensar y no siempre está de acuerdo en lo que Norma le ordena hacer.
El motel, la siniestra casa en la colina
“Bates Motel”, al tratarse de una adaptación, se toma sus licencias para jugar con la historia, ya que no se cuenta nada de su pasado en la película original (aunque ésta, a su vez, está basada en la novela del mismo título escrita por Robert Bloch, el cual se inspiró en los crímenes de un asesino de su época) y esta serie es la excusa perfecta para desarrollar múltiples líneas argumentales. Veremos, por ejemplo, a Dylan, el hermano mayor de Norman, y cómo su regreso al “hogar” hace sangrar cicatrices nunca cerradas. O la peculiar forma de arreglar asuntos espinosos entre los habitantes de White Pine Bay, rigiéndose por el “Ojo por ojo” según las palabras del ayudante del sheriff Zack Shelby.
Anthony Perkins fue el primer Norman Bates
Para completar el reparto, tenemos caras conocidas. Nestor Carbonell, como el sheriff Romero, lo recordaréis por interpretar a Richard Alpert en “Lost”. Seguimos con la profesora de literatura de Norman, Miss Watson, a la que da vida Keegan Connor Tracy, el Hada Madrina de “Érase una Vez”. Las amigas de Norman crecen como setas, y de él se enamoran Bradley Martin, interpretada por Nicola Peltz, la chica de “Airbender, el último Guerrero”; y también cae rendida Emma Decody, para la que ha sido elegida Olivia Cooke. Emma es una joven que padece fibrosis pulmonar y tiene que ir siempre acompañada por su bombona de oxígeno. Para finalizar, para el ayudante del sheriff antes mencionado, Zack Shelby, se ha elegido a Mike Vogel, no muy conocido en nuestro país pero os sonará de la película de 2005 “Poseidón”; y para dar vida al hermano de Norman, Dylan, tenemos al actor Max Thieriot, al que hemos visto en la sonada pero no muy lograda cinta de terror “La Casa de Al Lado” de 2012.
Aunque el guión no aporta nada nuevo, la recreación de los personajes y las adaptaciones de la película resultan de lo más atractivo para entretener al espectador al filo de la emoción. Con todo esto, aseguramos que los 10 capítulos de la serie os sabrán a poco. Intriga y misterio detrás de cada personaje. El eje central: la misteriosa ambientación del pueblo, los secretos de sus habitantes, la escalofriante mente de Norman Bates y los sucesos que lo van convirtiendo en una marioneta de su propia mente mientras descubre que su familia y su madre no son lo que parecen. De nuevo se alza, recortada en el cielo sombrío, la silueta de la vieja casa que fue testigo, en 1960, de horribles historias bajo la inquitante mirada de Anthony Perkins.
Por fin llega en su versión digital para PS3, Xbox 360 y PC el Assassin’s Creed Liberation HD, el juego de Ubisoft, en donde nos pondremos en el papel de Aveline, el primer personaje femenino jugable de la saga. A continuación os mostramos las fechas de lanzamiento así como una gran cantidad de detalles extra que nos ha revelado Ubisoft.
Ubisoft ha anunciado hoy que Assassin’s Creed® Liberation HD, el impactante capítulo ambientado en la etapa previa a la Revolución Americana dentro de la saga Assassin’s Creed®, estará disponible por primera vez como título digital para PlayStation®3 y PC a partir del 15 de enero de 2014 y para Xbox® 360 en enero de 2014 por solo 19.99€.
En el papel de Aveline, el primer personaje femenino Assassin jugable de la saga Assassin’s Creed®, el jugador tendrá que usar sus habilidades, instinto y manejo de armas (incluyendo el machete, una cerbatana de dardos venenosos, un látigo y sus pistolas de duelo) para rastrear y eliminar a sus enemigos, todo ello en un viaje inolvidable que le llevará desde las bulliciosas calles de Nueva Orleans hasta pantanos dominados por el vudú y antiguas ruinas mayas.
Assassin’s Creed® Liberation HD llegará completamente remasterizado, con novedosas mecánicas de juego al estilo Assassin, una envolvente historia mostrada en una impresionante alta definición, y ofrecerá también nuevo contenido con nuevas misiones que profundizan todavía más en las aventuras de Aveline, así como un mundo actualizado y diseñado para contener más opciones jugables durante las misiones.
Puesto que Assassin’s Creed® Liberation HD está ya disponible para reserva, las ofertas especiales comienzan hoy también. Todos los jugadores de PlayStation®3 y PC que reserven el juego en PlayStation®Network y Uplay recibirán un 25% de descuento. Además, solo por tiempo limitado, todos los jugadores que compren o que hayan comprado el Pase de temporada de Assassins Creed® IV: Black Flag para Xbox 360 recibirán también un 25% de descuento en la compra de Assassin’s Creed® Liberation HD cuando se publique.
El Pase de temporada de Assassin’s Creed® IV Black Flag da acceso completo al nuevo contenido para un jugador protagonizado por Adewale, un exesclavo convertido en Assassin, y al exclusivo pack Kraken Ship, además de personajes para el modo multijugador y mucho más, por solo 19.99€.
