Los espectadores que siguen de manera asidua las producciones cinematográficas de este universo lleno de dinosaurios aún tendrán que esperar para ver la tercera entrega en cines. Sin embargo, Universal Pictures ha decidido realizar un cómic en movimiento que sirva como spin-off a las películas originales.
En un primer avance de este cómic llamado Rising Tide se muestra lo que sucedió cuando el gigante Mosasaurus consiguió escapar y sumergirse en pleno océano abierto. Este clip de 3 minutos muestra las consecuencias de este hecho desde la perspectiva de un periodista explicando los ataques que están recibiendo distintos surfistas de Hawaii.
Aunque este avance no muestre mucho más, será interesante ver como estos cómics siguen ampliando el universo de las películas. Serán un total de tres cómics en movimiento. Ya se hizo un intento parecido a esto. El propio Trevorrow ayudó a llenar el espacio entre las dos películas principales con su cortometraje. En Battle at Big Rock se mostraba a los espectadores cómo los dinosaurios escapados estaban afectando a la sociedad humana. Sin embargo, tuvo escaso éxito.
Jurassic World 3, protagonizada por Bryce Dallas Howard, Chris Pratt y dirigida por Colin Trevorrow llegará a los cines en junio de 2021.
Si hay que destacar uno de los puntos fuertes que ha podido tener la serie de The Mandalorian, ése es sin duda Baby Yoda. A todo el mundo que ha estado navegando por internet estos días se le ha aparecido el personaje de la serie. No cabe duda que va a dejar huella, tanto en los aficionados como en los que se asomen a verlo. Un gran filón de merchandising puede apreciarse en él, y es por eso que Funko ha querido ya empezar a picar.
Actualmente, no existe ninguna franquicia que no haya sido representada a través de sus respectivas figuras Funko. Star Wars no iba a ser menos, y Baby Yoda, después de todo el éxito que está cosechando, era inevitable. Razón de esto, es que la línea de figuras haya anunciado la llegada de dos Funko de Baby Yoda, en dos tamaños diferentes. Es cierto, que todavía no se puede conseguir, sino que se encuentra en pre-venta, pero muchos serán los que se quieran hacer con él. La diferencia entre lasdos versiones de la figura será su tamaño y, por consecuencia, su precio. Para despedirnos os dejamos la imagen de la figura en cuestión, que es la misma para los dos modelos.
Con la recién compra de 20th Century Fox, Disney está preparando nuevas películas que antes eran propiedad de Fox. El estudio ha decidido que el director del nuevo film sea Wes Ball y aún no se sabe si esta película supondrá un nuevo reinicio para la franquicia o continuará la estela que dejaron las películas protagonizadas por Andy Serkis.
Uno de los más notables trabajos que realizó Wes Ball en dirección cinematográfica fue El corredor del laberinto. Su siguiente trabajo iba a ser Mouse Guard pero finalmente fue cancelado por Disney ya que se querían priorizar otras producciones.
En una entrevista Wes Ball explicaba lo entusiasmado que estaba con el proyecto y que creía que podría aportar algo nuevo:
Crecí viendo todas estas aventuras del planeta conviviendo con simios. Las películas originales me parecieron geniales y esta trilogía anterior me entusiasmó. Puedo aportar algo nuevo y especial a este gran universo que seguro gustará a los espectadores. Estoy deseando empezar.
El jefe de Disney, Bob Iger, dijo anteriormente que Disney tenía la intención de buscar nuevas entradas en la franquicia a principios de este año. Así que es muy posible que el universo del Planeta de los Simios siga creciendo mucho más.
Como siempre acostumbramos a decir, una de las grandes peculiaridades de la editorial de Marvel, es la gran cantidad de universos que tienen. Hace unos años, surgió un universo futurista centrado en el año 2099 que nos contaba la historia de lo que pasaría más tarde en el universo que conocíamos. Muchos fueron los personajes que tuvieron su versión y, por ende, sus villanos. Venom 2099 apareció en las páginas de Spider-Man pero parece que en esta ocasión tendrá un número único de lo más revelador.
Teniendo a Jody Houser como guionista, y al dúo de artistas de Fracesco Mobili y Geraldo Borges, parece que Venom 2099 está en buenas manos. A través de una reciente entrevista realizada para el medio de Newsarama, Houser habría anunciado algunos detalles relevantes sobre esta versión. Parece ser que el antagonista no tendrá al mismo huésped que la última vez, sino que se encargará de proteger a una nueva individua. Os dejamos para terminar algunas páginas mostradas para que os hagáis una idea, aunque ya tenéis a la venta Venom 2099 #1 por si os queréis hacer con él.
Con el éxito que ha supuesto el UCM, lanzar nuevas versiones de sus personajes más icónicos es impensable. Es por ello, que resulta tan extraño el caso del trepa muros, uno de los personajes más populares de Marvel, y el que más reboots ha tenido en la última década. Y aunque lo que haga Sony con la licencia de Spider-Man da para mucho, hoy lo que nos atañe es el videojuego de la cancelada cuarta entrega del Spider-Man de Toby Maguire.
El prototipo de este juego ha sido encontrado en un kit de desarrollo de Wii, y el portal Gaming Alexandria ha hablado acerca de lo que se ha podido encontrar en este. En cuanto a la historia, solo hay dos zonas, ambas sin terminar y sin texturas.
Además de esto, en esta versión tenemos acceso a unos niveles para probar las distintas características del juego, como el movimiento del personaje, la movilidad con las redes, o un modo para sacar fotografías. Además, los modelos de personajes solo incluyen a Spider-Man, esbirros genéricos y un modelo de un hombre sin animación alguna. A continuación os dejamos las imágenes del juego.
John Allison y Max Sarin, guionista y artistista detrás de la serie ganadora de varios Eisner, Giant Days, volverán a reunirse para un nuevo cómic titulado Wicked Things. Además, la nueva serie también contará con el trabajo de Whitney Cogar y Jim Campbell.
La historia se centrará en Charlotte Grote, un personaje que ya ha aparecido en varias historias de Allison, como Scary Go Round, Bad Machinery, y Murder She Writes. Según Allison, lleva mucho tiempo esperando a poder contar esta historia.
Wicked Things tendrá una duración de 6 números y comenzará a publicarse en marzo de 2020. Aquí os dejamos las primeras imagenes del cómic.
Hay cómics de las grandes editoriales americanas que siempre tienen que estar disponibles en tu tienda más cercana, bien por haberse ganado con creces el favor del público o bien por haber tenido un impacto tan brutal en la cultura popular que siempre hay alguien interesado en hacerse con una copia. Watchmen, La broma asesina, Sandman, El regreso del Caballero Oscuro o Kingdom Come serían algunos de los ejemplos más claros de esto. Y precisamente de esta última obra ECC Ediciones ha sacado recientemente una nueva edición en su línea Black Label…
Portada del cuarto número de Kingdom Come
Dioses y monstruos
Kingdom Come es muchas cosas. Primero es una historia situada un par de décadas en el futuro de ese presente del Universo DC que se reformula continuamente, una en la que el padre Norman McCay (cuya figura está inspirada en la del progenitor del artista Alex Ross) comienza a experimentar una serie de visiones apocalípticas heredadas de su fallecido amigo Wesley Dodds (el Sandman original) gracias a las cuales este hombre de dios servirá como testigo ante El Espectro de la hecatombe que está por venir…
También es la historia del regreso de unos viejos superhéroes retirados, con un canoso Superman a la cabeza. Diez años atrás un demente Joker acaba con la vida de buena parte de la plantilla del Daily Planet (Jimmy Olsen, Perry White y Lois Lane figuran entre las víctimas) y Kal-El decide retirarse a la Fortaleza de la Soledad, dando así comienzo un relevo generacional que no traería nada bueno. Los nuevos héroes son extremadamente violentos y despiadados, y sus excesos han provocado que ahora sea el momento de que la Liga de la Justicia vuelva a entrar en acción para volver a servir como brújula moral en un mundo que se dirige a su final a toda velocidad.
Pero por encima de todo, Kingdom Come es un excelente trabajo de metacomic en el que se examina lo ocurrido durante la década de los años noventa en el cómic superheroico americano. La resaca de los excelentes trabajos realizados por autores como Alan Moore o Frank Miller en la segunda mitad de la década de los años ochenta dejó en las editoriales una fiebre desquiciada por convertir a los héroes luminosos de toda la vida en personajes oscuros con los dientes apretados que estaban por encima del bien y del mal. La venganza sustituía a la búsqueda de justicia, la violencia a la ética y la necesidad de molar a la voluntad para hacer del mundo un lugar mejor. Todos los personajes se quisieron transformar poco a poco en Punisher y Lobezno, y llegó el momento en el que autores clásicos como Mark Waid y Alex Ross decidieron hacer algo al respecto. Se podría decir que Kingdom Come es su forma de llamar la atención sobre las malas decisiones que se estaban tomando a este respecto editorialmente hablando.
Alabado seas, Alex Ross
Si el guion de Waid ya es maravilloso, el trabajo de Ross en el apartado gráfico es impresionante. Su estilo fotorrealista con influencias del pulp dota a esta obra de una solemnidad que otro artista difícilmente podría haber conseguido. En sus lápices los héroes de DC Comics son auténticos dioses, y la situación en la que se tienen que desenvolver tiene mucho de un Apocalípsis bíblico.
Ross consigue convertir cada página en una obra de arte, y no solo por su habilidad a la hora de retratar las maravillosas escenas que aquí se nos presentan, sino también por su concienzudo trabajo cuando toca construir un universo en el que a través de sus diseños podemos imaginarnos todo lo que ha pasado en ese mundo durante las dos últimas décadas, todo lo que ha convertido al Universo DC que conocemos en esa versión casi distópica de sí mismo y a esos héroes defensores de la paz y de los inocentes en aquellos que decidieron dar la espalda al mundo cuando se impuso un nuevo modelo de justicia.
En definitva, Kingdom Come es una obra imprescindible, y la edición Black Label es una oportunidad tan buena como otra cualquiera de hacerse con un cómic que nadie puede permitirse no tener. Si bien es cierto que el arte de Alex Ross sería más apreciable en una edición de mayor tamaño, a esta nueva publicación pocos defectos se le pueden encontrar. Quien todavía no tenga esta historia en su estantería de cómics, que corra a su tienda más cercana para corregir tan enorme error…
La edición Black Label de Kingdom Come publicada por ECC Ediciones se presenta en formato cartoné de tapa dura. El tomo contiene 232 páginas a color e incluye la traducción de los cuatro volúmenes de los que consta la obra original, además de las portadas originales de cada uno de los números incluidos, una introducción a cargo de Elliot S. Maggin y una sección final con gran cantidad de material extra. El precio de venta recomendado es de 25 € y se puso a la venta en octubre de 2019.
Mark Waid
Todo un erudito del cómic de superhéroes, Waid renunció a su cargo de editor en 1992 para emprender una extensa etapa como guionista de Flash que muchos seguidores del Velocista Escarlata no han olvidado. A esta siguieron numerosos proyectos entre los que se encuentra la imprescindible Kingdom Come, una reivindicación de los justicieros tradicionales dibujada por Alex Ross. Actualmente, compagina sus labores en Boom! Studios con colaboraciones con otras editoriales.
[note]
Kingdom Come (edición Black Label)
ISBN: 978-84-17960-56-8
Superman se ha retirado y, sin su influencia, el mundo ha aceptado a una nueva generación de héroes, encabezados por un controvertido vigilante llamado Magog, que recurren a la violencia y a la barbarie para impartir su particular visión de la justicia. No obstante, la amenaza de un futuro apocalíptico fuerza el regreso del Hombre de Acero… y el choque con los recién llegados será inevitable.
En 1996, el guionista Mark Waid (Flash, 52) y el dibujante Alex Ross (Justicia, Batman: Guerra contra el crimen) asombraron al mundo con Kingdom Come. Un clásico instantáneo ganador de los premios Eisner de 1997 en las categorías de mejor serie limitada, mejor pintor/artista multimedia y mejor portadista, que sirvió como alegoría de la situación que vivía el género superheroico.
En 2017 Jeff VanderMeer publicaba Borne, la primera de una serie de novelas ambientadas en una ciudad futurista en ruinas por culpa de una compañía malvada. En esta novela la protagonista era Rachel, que descubre en esta ciudad una criatura misteriosa de la que se encariña, aunque todo el mundo la advierta del peligro que ello conlleva. La saga continuó en 2 novelas más, la última de ellas lanzada esta misma semana llamada Dead Astronauts. Ahora por lo que parece AMC se hará cargo de desarrollar una serie basada en este universo creado por VanderMeer.
Para AMC trabajar en este universo es una oportunidad única para llevar este mundo postapocalíptico y único a la pequeña pantalla. El autor de la saga será productor ejecutivo de la serie y será consultado para los aspectos creativos, aunque no se encargará de la adaptación a la televisión. Jeff VanderMeer demostró su entusiasmo con el proyecto, y aseguró que ya había tenido conversaciones productivas, energizantes y creativas que hacían que estuviera impaciente por iniciar este camino. La productora de The Walking Dead entre otras se adentra de lleno es esta nueva saga para adaptar las aventuras de Rachel a la pequeña pantalla, aunque habrá que esperar a tener más datos sobre Borne.
Los mostrados son nada más y nada menos que Psylocke y Havok, dos mutantes creados en 1976 y 1969 respectivamente. Betsy Braddock actualmente protagoniza Fallen Angels, uno de los títulos que han surgido después de Dawn of X, la nueva visión del universo mutante orquestada por Jonathan Hickman. En cambio, Havok pese a no haber desaparecido del todo de las publicaciones de Marvel ha mantenido un perfil relativamente bajo estos años. Esta revelación viene acompañada de un escueto mensaje que reza si estos dos personajes serán capaces de detener a los alborotadores de Krakoa.
Esta última frase está siendo la base para que los fans especulen sobre quienes serán el resto de los integrantes de este singular grupo. Para algunos que se use el término ‘alborotadores’ indica que posiblemente alguno de estos integrantes sean villanos tales como Nanny y Orphanmaker, Mister Siniestro o Feral. Por suerte Marvel prometió desvelar más detalles cada día de esta semana, así que no tardaremos mucho en saber mucho más de este nuevo proyecto mutante.
El final de la tercera temporada de Stranger Things nos dejó con grandes dudas sobre el futuro de los protagonistas, y más de aquellos que dejaron Hawkins. Aun así, los guionistas de esta querida serie de Netflix han dado pistas acerca del regreso de uno de los personajes para la cuarta temporada.
En un tweet que ya han borrado, la cuenta de los guionistas desvelaba el regreso de Robin Buckley en la cuarta temporada cuando les preguntaron acerca de su linea de dialogo favorita. A esto, la cuenta respondió que la frase se encontraba en la cuarta temporada, por lo que tendremos que esperar para conocerla.
