Esto de las ‘Secret Wars’ es un no parar y muchos títulos míticos están volviendo al recuerdo de muchos… Ahora es el turno de ‘X-Tinction Agenda’, ese crossover de los 90 entre los Uncanny X-Men y los dos spin-off de aquella época, los X-Factor y los New Mutants. En esas aventuras, Havok y Wolfsbane serían los dos personajes que se quedarían al frente de la nación de Genosha para evitar una guerra civil entre los humanos y los mutantes que ahí residían.
X-Tinction Agenda
La nueva serie seguiría los hipotéticos hechos en una nueva realidad, 10 años después de esa guerra contra Genosha con Havok y Wolfsbane al frente del proceso. Todo parece que marca bien hasta que los mutantes de la nueva nación empiezan a padecer una plaga que sólo les afecta a ellos. Por si fuera poco, los antiguos aliados pasarán a ser los enemigos número uno, además de la llegada de algunos nuevos…
Los encargados de esta nueva serie centrada en la Warzone de las ‘Secret Wars’ serán Marc Guggenheim, quién ya trabajase con los X-Men, y Carmine Di Giandomenico, que aunque con pocos trabajos a sus espaldas, ya nos encandiló con Spider-Man: Noir. La portada del primer número, aunque entendemos que las siguientes también, correrá a cargo de David Nakayama. Guggenheim ha creado un personaje especialmente para la serie, quién espera que sea un gran atractivo para los lectores. Bulletproof es el nombre de este personaje, que como el nombre sugiere es inhume a cualquier tipo de proyectil. Poco más se sabe de él, pero prometen que su papel será una agradable sorpresa.
Diseños de X-Tinction Agenda
Diseños de X-Tinction Agenda
La fecha elegida para lanzar la serie es junio, como no, acompañando el lanzamiento de ‘Secret Wars’, así que tocará esperar hasta la fecha para echar un vistazo a este retorno a ‘X-Tinction Agenda’. Para los que queráis volver a repasar las aventuras originales, estos son los números de los que consta la serie:
Uncanny X-Men #270
New Mutants #95
X-Factor #60
Uncanny X-Men #271
New Mutants #96
X-Factor #61
Uncanny X-Men #272
New Mutants #97
X-Factor #62
X-Tinction Agenda original
En España estos números están recogidos bajo el nombre de Proyecto Extinción, en los Coleccionables X-Men del 18 al 21.
Recomiendo obviamente su lectura para poner en antecedentes lo que promete ser una buena serie de acción como lo fue la original en su día.
El spin-off que protagonizará el Batman que pudimos ver en ‘La LEGO película’ continúa en marcha, el entusiasmo por la película individual del personaje es mayor desde la actuación de Will Arnett, quien dobla a Batman en la versión original, durante la gala de los premios Oscar cantando ‘Everything Is Awesome’, tema nominado a Mejor Canción.
Según afirma Phil Lord, uno de los directores del largometraje animado, probablemente veamos más canciones de esta versión de Batman. Durante un Reddit AMA, un fan preguntó si el spin-off podría convertirse en un musical, ya que disfrutó mucho con la canción ‘Untitled Self-Portrait’ (‘Autorretrato Sin Título’ en nuestro idioma), a lo que Lord contestó de una forma un tanto enigmática:
Puedo decirte que la vida interior de Batman como músico frustrado será plenamente explorada…
El spin-off del Batman de ‘La LEGO película’ llegará en 2017, mientras que la segunda parte de esta, cuyo título oficial se ha desvelado como ‘The LEGO Movie Sequel’ (que podría traducirse como ‘La secuela de la LEGO película’ o ‘La LEGO secuela’), tiene su fecha de estreno prevista para 2018. ¿Tenéis ganas de escuchar más música creada por el Caballero Oscuro de juguete?
En una entrevista reciente de Hugh Jackman con Yahoo! Movies, Hugh Jackman reveló sus sensaciones con respecto a la posibilidad de que suceda un cruce entre ‘Vengadores’ y ‘X-Men’, quien se muestra más optimista desde el último acuerdo entre Sony y Disney por Spiderman. El actor que interpreta a Lobezno, declaró:
Estoy sorprendido por lo que pasó con la incorporación de Spiderman. Estamos en un mundo muy complejo en el que se gastan enormes sumas de dinero para las distintas franquicias, por lo que unir a ambas es difícil.
Además, Jackman compartió cómo cambió su actitud gracias, en gran parte, al nuevo acuerdo por Spiderman.
Hace dos años, yo diría que sería muy optimista pensar que alguna vez podría pasar esto, pero curiosamente ahora pienso que quizá podría ocurrir. Creo que hay posibilidades de que acabe pasando.
Si las tornas se cambiaran, sin embargo, Jackman dijo que le encantaría ver a Iron Man aparecer en el universo ‘X-Men’. En cuanto a la interpretación del papel de Robert Downey Jr., él comentó:
No puedo pensar en él como cualquier otra persona. Ellos son inseparables.
En el año 1993, el director italiano Marco Brambilla llevó a cabo ‘Demolition Man‘, un film futurista protagonizado por Sylvester Stallone, quien se siente como pez en el agua al interpretar, una vez más, el papel de tipo duro con el que está acostumbrado a agradar a sus fans (de hecho, la película guarda ciertas similitudes argumentales con ‘Juez Dredd’, largometraje grabado dos años después, cuyo reparto se encuentra encabezado por el mismo actor). En el papel del antagonista podemos destacar a un Wesley Snipes con el pelo teñido de rubio que encarna magistralmente al psicópata asesino Simon Phoenix. Junto a ellos, encontramos a Sandra Bullock, que interpreta a la agente de policía Lenina Huxley.
La historia comienza en Los Ángeles, en el año 1996 en medio de una gran devastación provocada por Simon Phoenix. El agente John Spartan, más conocido por el seudónimo de Demolition Man (por los devastadores medios que utiliza para lograr sus fines), se enfrenta al psicópata y, tras una dura batalla, logra detenerlo. Por desgracia, es demasiado tarde, ya que los rehenes que el asesino mantenía retenidos, son encontrados muertos y los métodos destructivos de John Spartan parecen ser la causa. Por ese motivo, el departamento de policía decide que tanto el policía como el psicópata deben ser condenados a prisión criogénica durante una cantidad de tiempo determinada. Sin embargo, cuando, en el año 2032, Simon Phoenix, por motivos secretos, es reinsertado en la sociedad, el psicópata se encuentra en un mundo utópico en el que la policía no está acostumbrada a los niveles de violencia del siglo XX. Para detener al asesino, la única opción es despertar de su criogénesis al único hombre que lo conoce y que es capaz de enfrentarse a él: John Spartan. Su principal aliada es Lenina Huxley, agente del año 2032, cuya pasión por los años noventa está mal vista por casi toda la comisaría.
La acción futurista transcurre en la ciudad de San Ángeles (una fusión de Los Ángeles, San Diego y Santa Bárbara), en California. Durante toda la película podemos encontrar diversos chascarrillos referentes a los cambios que ha sufrido la sociedad a lo largo de los años, entre los que podemos destacar varios ejemplos: el lenguaje soez está sancionado, los únicos restaurantes existentes son franquicias de Pizza Hut, Arnold Schwarzenegger es el presidente de California (otro clásico caso en el que la realidad supera a la ficción), el sexo real ha sido sustituido por el virtual (los niños son creados en laboratorios) y el papel higiénico ha sido reemplazado por tres conchas marinas.
Uno de los puntos más cómicos de la película es lo divertido que resulta ver a un tipo tan duro como Sylvester Stallone practicando calceta, lo que sorprende al propio John Spartan ya que, como se descubre más adelante, durante la criogénesis se implantan diversos conocimientos a los reclusos para que puedan empezar una nueva vida en su reinserción.
Como dato curioso, cabe reseñar que el título del largometraje está sacado de la canción homónima que Sting cedió a Grace Jones para su álbum ‘Nightclubbing’. Posteriormente, el autor recuperó la canción para incluirla en el álbum ‘Ghost in the machine’, de The Police.
Evidentemente, Sylvester Stallone y Wesley Snipes no fueron los únicos candidatos para protagonizar la película. El papel de John Spartan podría haber sido también para Steven Seagle o Jean-Claude Van Damme, mientras que Jackie Chan fue tenido en cuenta para encarnar a Simon Phoenix, aunque el actor lo rechazó porque no se sentía cómodo al interpretar un rol de villano . Algo parecido sucedió en el caso del papel de Lenina Huxley que, inicialmente, iba a ser para Lori Petty. Sin embargo, debido a ciertas diferencias artísitcas no aclaradas, la actriz acabó por abandonar el proyecto, lo cual le vino muy bien a Sandra Bullock que, por aquel entonces, no gozaba de demasiada fama.
Aunque se trate de un film de éxito, no todo el mundo disfrutó con su visionado, como muestran las siguientes críticas: Emanuel Levy, de ‘Variety‘:
Un pastiche ruidoso, impersonal y autoconsciente que mezcla elementos de ciencia ficción, aventura, acción y romance y los sirve en una comedia repleta de chistes privados de Hollywood.
Peter Travers, de ‘Rolling Stone‘:
Demolition Man es tan pulida y vacía como brutal y sin sentido. Parece hecha por un ordenador, como si no la hubieran tocado manos humanas.
Luis Martínez, de ‘El País‘:
Algún golpe con gracia y la aparición de Sandra Bullock ayudan a superar los derribos.
Bajo mi valoración personal, el film, de casi dos horas de duración, resulta divertido e intersante y, sin lugar a dudas, no dejará indiferente a ningún fan de Sylvester Stallone. Si podemos destacar una pega del argumento es que la película se acaba justo antes de que se nos explique como se usan las tres conchas. No obstante, Sandra Bullock, varios años después, ofreció una curiosa explicación:
Sabes como funciona un bidet, ¿no? Pues es parecido: está la concha número uno, la concha número dos, y luego otra para limpiarte […] También puedes usarlas como maracas, así que son un instrumento musical y un artículo de higiene a la vez.
El éxito del largometraje propició su adaptación al cómic, que fue publicado por la editorial DC Comics, a cargo de Gary Cohn en el guión y de Rod Whigham, Dick Gordiando y Frank McLaughlin en el dibujo, excepto la cubierta, que está realizada por Kevin Maguire.
Sin duda, esta información ha sido sorprendente a la par que esperanzadora, pero todavía no hay nada esclarecido al respecto. Los representantes del director, de hecho, han dejado claro que no han tenido ningún tipo de contacto con los estudios pertenecientes, aclarando que no se trata más que de un rumor que ha sonado con fuerza. Aun así, los diferentes medios estadounidenses no cesan con el aluvión de noticias sobre Spiderman.
La más importante es la difundida por The Hollywood Reporter, que ha explicado que la reunión entre Marvel Studios, Sony Pictures y el guionista Drew Goddard se daría hoy mismo. Este acuerdo, sobre el que Goddard no pondría demasiadas pegas ya que podrían haber algunas conversaciones ocultas anteriores, se anunciaría dentro de unas pocas semanas manera oficial. Así, ya tendríamos al director de las próximas entregas del arácnido y solo nos quedaría saber el reparto antes de su primera aparición, seguramente, en ‘Capitán América: Civil War‘ y de su película propia (llamada, en principio, ‘Spectacular Spider-Man’) que se estrenará en 2017.
Superman, Capitán América u Omni-Man tienen dos cosas en común pese a pertenecer a distintas editoriales: todos son superhombres y se han gestado en el mercado estadounidense. Parece de hecho que el término superhombre siempre ha estado ligado al cómic americano, pero nada más lejos de la realidad, en nuestro país se han dado muchísimos casos de superhombres patrios, algo que Pedro Porcel ha recopilado en su libro ‘Superhombres Ibéricos’.
Nacido de los artículos que Porcel ha escrito en su blog ‘El Desván del Abuelito’, donde aúna el mundo del cine y el cómic, este libro de 312 páginas pretende arrojar luz sobre el clásico superhéroe.
‘Superhombres Ibéricos’ se divide en cuatro capítulos. El primero, “Los Héroes bien Trajeados”, abarca varios personajes que vieron su nacimiento en los folletines. Nick Carter, Fantomas, Los Vampiros del Aire, Hércules Elizondo y hasta personajes orientales, toman parte en esta primera parte que nos va explicando de forma cronológica el auge de las historias de aventuras en nuestro país.
El siguiente capítulo, “Fortuna del Sabio Loco”, centra su interés en la ciencia ficción. Así, como su propio nombre indica, va desglosando poco a poco una serie de historietas que tuvieron gran fama en la primera mitad de siglo, donde los científicos locos y sus creaciones tenían gran presencia. Desde el misterioso Doctor Funk hasta la clásica figura del gorila o la pitón gigantes, pasando por las páginas de ‘El Poder Invisible’ o ‘El Profesor Carambola’ entre otras.
Le sigue ‘De Navaja y Brujería’, un capítulo dedicado al conocido género de fantasía épica ‘Espada y Brujería’, donde la conocida revista “pulp” ‘Weird Tales’ con personajes como Conan, creación de Robert E. Howard, comenzó a tener en los años treinta una gran presencia mediática. Katán o El Capitán Látigo son algunos ejemplos patrios que muestran que en España también se podían escribir buenas historias sobre este género.
El último capítulo, que es el más extenso de todos, está dedicado al superhombre ibérico. Hasta ahora el libro había ido sentando las bases y narrando cómo se había ido gestando la historieta en nuestro país y qué era lo que más se consumía, pero llega el momento de contar qué pasaba con los superhombres. Así, profundizando en el origen de este género, que se remonta a comienzos de la década de los treinta con obras como ‘Gladiator’ o ‘The savage gentleman’, antecedente del conocido Doc Savage, iremos conociendo el comienzo de estos héroes.
Después de esto, Porcel nos cuenta que en España también tuvimos nuestras propias historias sobre Batman y Superman, aunque lógicamente, deben ser consideradas apócrifas, ya que no contaban con el beneplácito estadounidense. Poco a poco, las páginas de este cuarto capítulo van desgranando los diferentes héroes que fueron apareciendo en nuestro país, aunando las creaciones propias con las importaciones americanas.
Aun así, el libro no se centra solamente en el cómic, sino que como indicaba al inicio, las apariciones de superhombres que vimos en el cine, como Supersonic Man, también son analizadas.
Llegamos así a personajes como Superlópez, creado en 1979 dentro de la revista ‘Super Mortadelo’, o la llegada de Los Vengadores a España en 1969 gracias a las malogradas publicaciones de la editorial Vértice.
Finalmente, el autor centra su atención en varias obras españolas que aparecieron a finales del siglo XX y que gozaban de la estructura del “comicbook”, de entre las que destacamos Iberia Inc., una propuesta creada por Rafael Marín, Carlos Pacheco y Rafa Fontériz, que a día de hoy sigue siendo tenida en alta estima por un gran número de lectores.
Una vez finalizados los capítulos, nos encontramos con un compendio de imágenes y portadas de varios cómics analizados a lo largo del volumen, así como un índice de las ilustraciones que podemos encontrar en él.
El libro, que reúne multitud de datos de forma magistral, apreciándose así que su autor ha realizado una exhaustiva labor de documentación, peca de un mal común entre multitud de autores españoles: el excesivo uso de palabras rimbombantes y la imperiosa necesidad de crear frases excesivamente largas. Estos dos ingredientes hacen que en ciertos momentos la lectura se haga cansina y tediosa, dificultando al lector el entendimiento rápido de la obra, que al fin y al cabo, debe ser el objetivo final. Este punto hace que ‘Superhombres Ibéricos’ no pueda ser considerado como un libro de consulta al uso, sino como una obra que debe ser digerida en pequeñas dosis.
Publicado por Edicions de Ponent con un precio recomendado de 39€, ‘Superhombres Ibéricos’ ha sido editado en formato rústica incluyendo en su interior 312 páginas en blanco y negro, salvo por el compendio final, que es en color.
Resumen: Si hay una figura de ficción que condense la esencia del siglo XX es la del superhéroe justiciero de fantásticos poderes, desarrollada hasta la extenuación por el cómic y el cine norteamericanos. Sus raíces, no obstante, se encuentran en Europa, un hecho poco conocido y sin embargo decisivo en su evolución. Superhombres ibéricos abarca la historia de los seres de esta especie nacidos en nuestro país, desde su nacimiento a finales de los años veinte hasta su auge y completa identificación con el modelo estadounidense en este siglo XXI. Es el superhéroe español personaje particular, con una idiosincrasia propia que solo el proceso de globalización cultural le hará abandonar. Pedro Porcel elabora una completa perspectiva de la evolución e historia de tales criaturas en España, abarcando para ello medios como la historieta, el cine o la novela popular. Los héroes enmascarados de resabios decimonónicos, los abundantes doctores locos y sus descacharrantes inventos, el bárbaro fantástico que cuenta con su fuerza para enfrentar un mundo imposible son otros tantos antecedentes del superhéroe cuya trayectoria ibérica se aborda en este libro, en un recorrido fértil y delirante, muestra ejemplar de nuestra peculiar manera de imaginar.[/note]
A falta de saber quién será el encargado de aparecer como Superman, la cadena norteamericana de televisión CBS acaba de anunciar que Jeremy Jordan será Winslow “Wynn” Schott en la serie de imagen real de ‘Supergirl‘ que presumiblemente comience a emitirse el próximo otoño. Con él se completa prácticamente el reparto del episodio piloto que será protagonizado por Melissa Benoist en el papel de Kara Zor-El Danvers y cuyo rodaje comienza mañana.
Según publica The Wrap, Jeremy Jordan interpretará al vecino de Kara, un genio de la tecnología y la informática que también trabaja en CatCo., el conglomerado de empresas propiedad de Cat Grant (a quien dará vida Calista Flockhart en la serie). Winslow Schott conocerá el secreto de Kara y la ayudará en su lucha contra el crimen. En unos vídeos de las audiciones para el papel principal que se filtraron hace unas semanas y que se retiraron inmediatamente, se daba a entender que será él quien diseñe y confeccione el uniforme de Supergirl.
Parece que, al menos en principio, la versión televisiva de Winslow “Wynn” Schott será bastante diferente al de los cómics, ya que en las viñetas es la primera encarnación del Juguetero, uno de los villanos más antiguos de Superman.
La carrera artística de Jeremy Jordan comenzó en el coro de su colegio, lo que le llevó a actuar en musicales durante su estancia en el instituto. Al acabar sus estudios de Arte Dramático decidió trasladarse a Nueva York para probar suerte en Broadway donde, después de varios años, consiguió un papel en el musical ‘Rock of Ages’. Tras ese llegaron las producciones de ‘West Side Story’ y ‘Bonnie & Clyde’, y su primera participación en una película (‘Joyful noise’ junto a Dolly Parton y Queen Latifah). En 2011 compaginó sus actuaciones en Broadway con un personaje regular en la serie musical ‘Smash’ producida por Steven Spielberg. El año pasado tuvo el papel protagonista junto a Anna Kendrick en el largometraje ‘Los últimos cinco años’ basada en el musical del mismo nombre. Su incorporación a ‘Supergirl‘ supone su primer papel regular en una producción no musical, a pesar de haber aparecido en episodios de ‘Elementary’ o ‘Ley y orden: Unidad de víctimas especiales’.
[note]’Supergirl‘ está basada en el personaje de DC Comics y gira alrededor de Kara Zor-El, que fue enviada a la Tierra cuando ella tenía 12 años de edad ya que Krypton se encontraba al borde de la destrucción. En la Tierra, Kara fue adoptada por una familia de acogida – los Danvers – quienes le enseñaron a ocultar sus extraordinarias habilidades sobrehumanas para no llamar la atención mientras crecía con su hermana adoptiva, Alex Danvers. Sin embargo, la joven Kara, ya con 24 años, se ve obligada a usar sus poderes en público debido a un desastre inesperado. Impulsada por su heroica actuación, Kara comienza a asumir sus capacidades únicas y se dedica a hacer el bien mientras aprende a conseguir el control de unos poderes que nunca había usado antes.
El reparto de ‘Supergirl’ está formado por Melissa Benoist como Kara Zor-El, Mehcad Brooks como el fotógrafo Jimmy Olsen,Laura Benanti como Alura Zor-El, y Calista Flockhart como Cat Grant. Otros personajes son Alexandra “Alex” Danvers (la hermana adoptiva de Kara) a quien interpreta Chyler Leigh, el agente de la CIA Hank Henshaw encarnado por David Harewood, y el genio informático y vecino de Kara Winslow “Wynn” Schott.
Emitida por la cadena norteamericana de televisión CBS, el guion del episodio piloto está firmado por Ali Adler (‘No Ordinary Family’) y Greg Berlanti (‘Arrow’), quienes producen la serie junto a Sarah Schachter y Warner Bros TV. Se espera su estreno en otoño de 2015.[/note]
Este fin de semana llega la segunda edición de la Gigacon que Gigamesh empezó organizando el año pasado, coincidiendo con la calçotada friki y el aniversario de la inauguración de la nueva Gigamesh. Como ya pasó el año pasado, por la sala de actos Francisco Porrúa pasarán muchísimos autores del panorama de género nacional. Se celebrarán maratones de firmas, mesas redondas, presentaciones de libros y charlas relacionadas con el mundo de la cultura popular, la literatura de género y los juegos de mesa.
De la tarde del viernes 6 a la tarde del sábado 7 podremos disfrutar de toda una convención de género en Barcelona y estáis todos invitados. Os esperan en Calle Bailén 8, Barcelona.
Toda la información, con horarios de firmas, charlas y mesas redondas en el Programa de la #GigaCon2015 o en el evento en Facebook:
‘Hora de Aventuras‘ es una de las series de animación más exitosas de los últimos años. La serie creada por Pendleton Ward ha fascinando tanto a niños como adultos, gracias a su originalidad y humor surrealista, consiguiendo convertirse en un icono de la cultura popular moderna. A lo largo de las seis temporadas, hasta el momento, Finn y su fiel amigo el perro Jake han recorrido muchas aventuras y conocido a muchos personajes, cada cual más variopinto.
A continuación os ofrecemos un pequeño repaso al universo de ‘Hora de Aventuras’, con sus habitantes, lugares, historia y merchandising basado en la famosa serie.
Finn es el protagonista principal de la serie. Se trata de un joven humano que fue abandonado por sus padre cuando era un bebé, siendo criado por unos perros. De carácter alegre e intrépido, le encanta vivir aventuras por el mundo de Ooo junto a su hermano adoptivo y fiel amigo, Jake el perro. Una de las cosas más divertidas de la serie son las peculiares caras que pone dependiendo de sus estados de ánimo o la capacidad que tiene de poder cantar con auto-tune. Al igual que su doblador original, Jeremy Shada, Finn va creciendo a lo largo de las temporadas de la serie.
Jake el perro es el amigo más leal de Finn. Tras ser Finn criado con la familia de Jake, ambos se hicieron inseparables. Suele ejercer como confidente y voz de la razón de Finn. Jake tiene la habilidad de poder deformar su cuerpo y estirarlo, además de tocar la viola. Su novia es Lady Arcoiris, con la que ha tenido cinco hijos en temporadas avanzadas de la serie.
La Princesa Chicle es la gobernante de Chuchelandia, y el principal interés amoroso de Finn, a la que éste siempre intenta conquistar. Tras su apariencia dulce y delicada, esconde una pasión por la ciencia y los experimentos.
Marceline es una joven mitad vampiresa, mitad demonio, a la que le encanta el rock y asustar y gastar bromas a Finn y a Jake. A lo largo de la serie podremos verla cantando sus propias canciones con su bajo-hacha. Además es hija de Justo Chupaalmas, el demoníaco señor de la Nochesfera.
El Rey Hielo es el malvado gobernante del Reino de Hielo y principal enemigo de Finn y Jake. Su principal afición es raptar a princesas para que se casen con él. Suele contar con la ayuda de su siervo, el pingüino Gunter.
La Princesa del Espacio Bultos, también llamada PB, es una bulto adolescente, amiga de Finn y Jake. Dado su carácter mimado y caprichoso, discute frecuentemente con sus padres.
Además de los personajes principales, tenemos un amplio abanico de secundarios, igual de originales y carismáticos que los protagonistas, que aportan muchos momentos divertidos a las tramas de la serie:
Lady Arcoiris se trata de la mascota y mejor amiga de la Princesa Chicle, además de ser la pareja de Jake. Mitad unicornio, mitad arcoiris, una de sus mayores peculiaridades es que solo habla en coreano.
BMO se trata de una consola portátil con vida, que vive en El Fuerte del Árbol con sus mejores amigos, Finn y Jake.
Gunter es el pingüino sirviente del Rey Hielo, además del líder del resto de pingüinos del Reino de Hielo.
El Conde Limoncio es el rival de la Princesa Chicle y principal opositor a la corona de Chuchelandia. Fue creado por ella tras un experimento fallido.
La Princesa Llama es la hija del Rey Llama, y la joven heredera al Reino de Fuego. Es otro de los intereses amorosos de Finn, de la que está enamorado. Unas de sus principales características es fuerte temperamento y sus poderes de fuego, por lo que si se enfada puede ser muy peligrosa.
El Lich es un maligno ser rival del legendario héroe Billy, al que Finn y Jake han tenido que enfrentarse en varias ocasiones. Tiene multitud de oscuros poderes entre los que está controlar mentes, poseer cuerpos, volar o lanzar llamas verdes.
El universo y mitología de ‘Hora de Aventuras‘ es muy vasto y grande. El Reino de Ooo tiene muchísimos lugares que explorar, donde vivir emocionantes y peligrosas aventuras. Los más importantes son los siguientes:
Prados Verdes es la zona de campos donde Finn y Jake pasan gran parte de sus aventuras, y donde tienen su enorme casa, El Fuerte del Árbol. Está rodeada en su fronteras por Chuchelandia, El Reino de Fuego y el Reino de Hielo.
Chuchelandia es el reino gobernado por la Princesa Chicle. En él, los Chuches son sus habitantes, y todo ello está formado por cosas dulces, como el bosque de algodón de azúcar. El Conde Limoncio aspira a la corona del reino de Chuchelandia.
Al sur se encuentra el Reino de Fuego, uno de los lugares más peligrosos del mundo de Ooo. Está gobernado or el Rey Llama y su hija la Princesa Llama. Totalmente compuesto por fuego, volcanes y magma, la mayoría de sus habitantes se consideran malvados. Alguna de las criaturas que viven allí son los lobos de fuego o los flambos.
Situado en otra dimension, a la que se accede por el portal que hay dentro del bosque de algodón de azúcar, el Espacio Bultos es el lugar donde habitan la Princesa del Espacio Bultos, sus padres y el resto de bultos. Está formado por un vasto espacio lleno de nubes de color morado con forma de bultos.
En el norte tenemos Reino de Hielo, un reino frío e invernal donde habita y gobierna en su castillo el pérfido Rey Hielo. Caracterizado por sus enormes montañas heladas, sus principales habitantes son los pingüinos, además de otros seres como los nievegolems.
Además de estos, hay otros lugares en Ooo, como las cuevas, donde Marceline tiene su casa, las tierras del desierto, o la Nochesfera, dimensión demoníaca donde vive el padre de ésta, Justo Chupaalmas.
Existe una versión alternativa del Reino de Ooo, conocida como el Reino deAaa, donde los personajes están cambiados de género, como pudimos ver en el noveno episodio de la tercera temporada. Allí las protagonistas son Fionna la humana y su amiga la gata Cake, contando con otros personajes como el Príncipe Chicle o la Reina Hielo. Al final todo resulta una invención del Rey Hielo, quien crea dicha historia para pasar el rato. A pesar de solo haber aparecido en un episodio, la versión paralela ha tenido mucho éxito por los fans, y Fionna y Cake cuentan con su propia serie de cómics.
Estrenada en 2010, ‘Hora de Aventuras’ se emite en Cartoon Network en Estados Unidos, mientras que en España podemos seguirla por el canal Boing, tras la desaparición del canal español de Cartoon Network. Aunque el doblaje original es muy bueno, contando con voces como la de John DiMaggio u actores invitados como Neill Patrick Harris o RonPerlman, también hay que admirar el excelente trabajo del doblaje al castellano, con una gran traducción a nuestro idioma, que adapta magníficamente los surrealistas diálogos y la extravagante jerga de la serie.
Como serie exitosa que se precie, ‘Hora de Aventuras’ cuenta con su propia serie de cómics, teniendo además muchas colecciones diferentes, protagonizadas por personajes de la serie, como Marceline, o Fionna y Cake. Dichos cómics son editados en Estados Unidos por KaBOOM! y actualmente son publicados en España de la mano de Norma Editorial, gozando de un gran éxito en nuestro país. Norma incluso ha publicado ‘La Enciclopedia de Hora de Aventuras‘, la cual reseñamos recientemente.
La serie de Cartoon Network también ha llegado al mundo de los videojuegos, aunque el primero de ellos, de aventuras en 2D, lanzado en exclusiva para Nintendo 3DS, no llegó a nuestras fronteras. Los dos siguientes juegos multiplataforma sí han sido lanzados en nuestro país, ambos con estética retro y una vista cenital y desarrollo que homenajea a los juegos de rol clásicos de mazmorras.
Además la serie cuenta con numerosos juegos flash online, como los de El País de Los Juegos, donde podemos jugar a divertidos y adictivos minijuegos ambientados en ‘Hora de Aventuras‘ o de otras famosas series del canal Cartoon Network, como ‘Un Show Mas‘ (Historias Corrientes). Los hay de diferentes géneros, aventura gráfica, lucha, musicales, en los que deberemos mostrar nuestras habilidades para poder superar las fases.
La serie tiene también múltiples juegos para móviles, así como juegos de mesa como ‘Monopoly‘, ‘Munchkin’ o ‘Card Wars‘, juego real al que juegan Finn y Jake en la serie. Igualmente cuenta con una gran cantidad de merchandising, que va desde los habituales peluches o figuras, hasta ropa y complementos. En su país de origen, Estados Unidos, se han lanzado las temporadas en Blu-ray y DVD en originales carátulas, cada una con un personaje en portada. Desgraciadamente estas geniales ediciones tienen difícil su llegada a nuestro país.
A su vez ‘Hora de Aventuras’ se ha convertido en un icono de la cultura popular actual, inundando la red con fan-arts y mash-ups de sus protagonistas cruzándose con otros personajes de famosas franquicias como ‘Marvel’, ‘Disney’, ‘Nintendo’ o ‘Star Wars’.
Tras varios años de éxito, parece que el fenómeno de ‘Hora de Aventuras‘ le queda cuerda para largo. La serie ha renovado recientemente por una séptima temporada, además de anunciarse una miniserie especial y el desarrollo de una adaptación para la gran pantalla. Mientras mantenga la calidad a la que estamos acostumbrados, esperamos poder seguir disfrutando muchos años más de las matemáticas aventuras de Finn, Jake y compañía.
Desde que Sony Pictures y Marvel Studios anunciaron que habían llegado a un acuerdo para que Spiderman pasase a formar parte del Universo Cinematográfico Marvel, la maquinaria de generar rumores en Hollywood ha estado echando humo. Que si el trepamuros aparecerá en una de las escenas postcréditos de ‘Vengadores: La era de Ultrón‘, que si el nuevo Spidermanserá Miles Morales en lugar de Peter Parker (por cierto, podéis expresar vuestras preferencias aquí), que si tal o que si cual…
Habéis sido buenos así que aquí tenéis un nuevo póster de #IronMan desde @Vengadores. Y por otro lado, un gran anuncio en 8 días… #emociónate
Además de la imagen promocional de Iron Man, el primero de la serie de pósters que en La Casa de EL hemos ido publicando a través de nuestras redes sociales (no sé a qué estáis esperando para seguirnos en Twitter y darle al “Me gusta” en nuestro Facebook), esa cuenta atrás de ocho días se cumple el próximo jueves y todo tipo de especulaciones han llenado la red desde entonces.
Sin ir más lejos, Latino-Review anunciaba ayer que Drew Goddard sería en encargado de escribir y dirigir la nueva película de Spiderman. De ser cierto sería una gran noticia, pero todavía no ha habido confirmación por parte de Sony Pictures o Marvel Studios. Incluso el propio Goddard no ha hecho declaraciones al respecto. Puede que estén esperando al jueves, en cuyo caso podéis estar seguros de que lo podréis leer aquí.
Los detalles que publica Latino-Review son que la nueva aventura cinematográfica del trepamuros se titularía ‘Spectacular Spider-Man‘ y que en ella no volveríamos a ver la historia del origen, sino que el “cabeza de red” ya tendría sus poderes desde el principio. La intención de Sony es contratar a un actor joven poco conocido que sea capaz de ir creciendo a la par que el personaje, a lo Harry Potter, con el fin de rodar varias trilogías de Spiderman. El informante anónimo cuenta que una parte de la nueva película sería una escena de pelea entre Iron Man y Spiderman, que resultaría ser una especie de prueba para formar parte de los Vengadores.
¿Podría ser ese el gran anuncio al que se refiere Robert Downey Jr.? Tendremos que esperar un par de días más para averiguarlo.
