Escape, publicada por Norma Editorial, es una impresionante historia de Rick Remender y Daniel Acuña, quienes vuelven a demostrar por qué forman una de las duplas creativas más interesantes del cómic actual
Escape, publicada en EE. UU. por Image Comics y Norma Editorial en España, es una serie que mezcla el relato bélico clásico con una fábula antropomórfica cargada de violencia, trauma y emoción. Junto con este tomo, Norma ha publicado Escape: El arte de la guerra, con la primera grapa de la serie sin bocadillos, con entrevistas y bocetos del primer número.
Desde su primer número, Escape deja claro que no pretende ser una aventura ligera pese a la presencia de personajes antropomórficos, puesto que es una obra dura, intensa y profundamente humana, con viñetas aéreas como las representadas en Inferno: Hamburgo en vertical.
A lo largo de sus seis primeros números, que son los recogidos por Norma en su recopilación española, la colección construye un relato compacto y absorbente que funciona perfectamente tanto como inicio de una saga mayor, como un arco argumental con identidad propia.
La trama
La historia nos sitúa en un mundo marcado por la guerra, donde distintos personajes intentan sobrevivir en medio del caos, la ocupación militar y las heridas físicas y emocionales que deja el conflicto. Remender utiliza el contexto bélico para hablar de la culpa, el sacrificio, la supervivencia y la pérdida de identidad, mientras desarrolla una narración que combina la acción frenética con momentos de gran intimidad emocional.
El primer arco avanza con un ritmo constante y una clara sensación de peligro permanente. Cada número amplía el mundo de la serie y profundiza en sus personajes sin perder nunca la tensión narrativa. Aunque el argumento tiene ecos de relatos clásicos ambientados en la II Guerra Mundial, Escape tiene un enfoque visual propio un tono melancólico que impregna toda la obra.
Uno de los mayores aciertos de la serie es cómo consigue equilibrar la espectacularidad de las acciones con el dramatismo. Las escenas de combate son brutales y dinámicas, pero siempre tienen unas consecuencias emocionales reales para los protagonistas.
El guion de Remender
Rick Remender vuelve a apoyarse en uno de sus puntos fuertes como es la construcción de personajes emocionalmente dañados que intentan encontrar sentido dentro de un mundo hostil. El guion de Escape destaca especialmente por su capacidad para combinar épica bélica y drama humano sin caer en excesos melodramáticos.
En el tomo de Escape: El arte de la guerra, Remender expone que su abuelo Marvin, piloto de la Fuerza Aérea de los EE. UU. durante la II Guerra Mundial, es el referente que ha utilizado para crear al protagonista y la ambientación bélica. El uso de personajes antropomorfos es, según sus palabras, porque los seres humanos tienen más compasión de los animales que de sus congéneres.
La narración es ágil y cinematográfica. Remender dosifica bien la información y evita las exposiciones innecesarias, permitiendo que el lector descubra el mundo a través de la acción y las relaciones entre los personajes. El resultado es una lectura muy fluida que engancha desde la primera página.
También merece mención el tono adulto de la obra. La violencia nunca se presenta como algo heroico o espectacular sin más, sino como una experiencia traumática que transforma a quienes la sufren. Esa mirada más amarga y reflexiva acerca Escape a algunos de los mejores trabajos recientes del autor.
Quizá el único aspecto discutible sea que el primer arco deja muchas incógnitas abiertas y da la sensación de ser más una introducción ambiciosa que una historia plenamente autocontenida. Aun así, el cierre del tomo funciona de manera satisfactoria y deja suficiente interés para continuar la serie.
Dibujo y color de Acuña
Si el guion de Remender es sólido, el apartado gráfico de Daniel Acuña, a quien La Casa De El tuvo ocasión de entrevistar durante el III Salón del Cómic y del Videojuego de Alicante, es directamente extraordinario. Escape puede considerarse fácilmente uno de los mejores trabajos visuales de su carrera.
Acuña consigue crear un mundo rico en detalles, expresivo y tremendamente atmosférico. El diseño de los personajes antropomórficos evita caer en caricaturas y logra transmitir emociones complejas con una enorme naturalidad. Cada rostro, gesto y mirada refuerzan el tono dramático de la historia.
Las secuencias de acción son espectaculares y fáciles de seguir, con una composición de página muy dinámica que aporta una sensación constante de movimiento y tensión. Además, el artista maneja con brillantez los contrastes entre las escenas íntimas y los momentos de violencia extrema.
El color, también realizado por el propio Acuña, merece una mención aparte. La paleta cromática juega un papel fundamental en la ambientación de la obra con tonos fríos, sombras densas y explosiones de luz que contribuyen a crear una atmósfera opresiva y emocionalmente intensa. Cada página tiene un acabado pictórico que convierte muchas de las viñetas en auténticas ilustraciones de gran impacto visual.
Este primer tomo de Escape confirma que estamos ante una de las propuestas más interesantes de Image Comics -Norma Editorial- en los últimos tiempos. Rick Remender construye un relato bélico adulto, duro y emocionalmente complejo, mientras Daniel Acuña eleva el conjunto con un apartado gráfico sobresaliente.
La serie destaca tanto por su intensidad narrativa como por su impresionante identidad visual. Aunque el primer arco funciona principalmente como introducción a un universo más amplio, el viaje que propone resulta lo suficientemente interesante como para dejar una impresión duradera.
Escape es un cómic recomendable para aquellos lectores que busquen historias bélicas con carga emocional, personajes complejos y un apartado artístico de primer nivel.
La edición
Norma Editorial ha publicado Escape en rústica, con un tamaño de 17 x 26, a color y una extensión de 168 páginas, incluyendo las seis primeras grapas de la colección, traducido al castellano por Hernán Migoya.
Además, Norma Editorial ha publicado en un tomo mayor (20,5 x 31,3), en cartoné, la primera grapa de la colección, 48 páginas a color, que incluye solo el arte de Daniel Acuña en Escape: El arte de la guerra.
Este libro especial a gran formato incluye, también, un texto de Rick Remender sobre su abuelo Melvin Remender, piloto en la II Guerra Mundial y cómo le inspiró para Escape, una entrevista con Daniel Acuña así como diseños de personajes, de cubierta y lápices del dibujante.
UNA EPOPEYA BÉLICA IMPRESIONANTE NACIDA DE LA MENTE Y LOS LÁPICES DE UN EQUIPO CREATIVO DE PRIMERA
Escape es un duro viaje a través de la bruma de las consecuencias de la guerra. Un relato sobre la violencia que ejercemos, las almas que intentamos salvar y el coraje necesario para atravesar las llamas.
Milton Shaw es un experimentado piloto de aviones bombarderos en una guerra contra un imperio despiadado. Cuando su avión es alcanzado, Milton se ve obligado a saltar en paracaídas, quedando atrapado en territorio enemigo: una ciudad en ruinas que él contribuyó en destruir.
Herido, desarmado y perseguido por calles enemigas, la única oportunidad de escapar que tiene Milton son un padre y su hijo, civiles víctimas del régimen fascista que gobierna su país con mano dura. Juntos deberán escapar antes de que la guerra acabe con todo… y con todos.
