La lista de personajes va en aumento y hoy se han “confirmado” dos más. Lo pongo entrecomillado porque por fin han desvelado a todos los mutantes y solo quedan dos actores del elenco principal. Los nuevos mutantes son Bishop, el viajero del tiempo, y Sendero de Guerra. ¿Quién interpretará a estos dos Hombres X? Pues el primero será Omar Sy, conocido entre otras cosas por Intocable, en 2011. Y Sendero de Guerra estará interpretado por Booboo Stewart, Seth en la saga Crepúsculo.
Omar Sy como BishopBooboo Stewart como Warpath
¿Cómo se ha confirmado? Pues el director Bryan Singer publicó un vídeo en su twitter donde salían las sillas típicas de director con el nombre de los personajes. Como conocemos a todo el elenco solo es cuestión de sumar dos más dos. A continuación os dejamos una lista con todos los actores y personajes más relevantes que aparecerán en esta película que se estrenará en 2014.
En breves se celebrará la Chicago Comic & Entertainment EXPO o lo que es lo mismo la C2E2. ¿Qué significa esto? Pues que empiezan los rumores, aunque por el tipo de información parecen bastante fiables. Aún así no está de más avisar y que tengáis presente que todo puede cambiar.
Preparan algún tipo de evento por el 50 aniversario de los X-Men y se rumorea que el domingo hagan el anuncio. Frank Cho haría el prólogo, como ya lo hiciese para el evento de Avengers Vs. X-Men. Además es posible que también escriba el epílogo.
Declan Shalvey, dibujante de Venom, pasaría a alguna serie de X-Men.
La serie de X-Factor se cancelaría en Agosto o Septiembre. (Teniendo en cuenta que es la serie más larga que tienen me decanto por pensar en un reinicio numérico o de equipo.)
Gambit se espera que termine en el número 18.
Morbius podría ser cancelada entre el número 8 y 10.
Por los rumores que corren de una posible inclusión de Ms. Marvel en Vengadores 2 es posible que su serie de Captain Marvel dure todavía hasta el número 20.
Es más que posible que relancen una serie de Winter Soldier y más teniendo en cuenta lo cerca que está la segunda parte del Capitán América. El equipo creativo actual pasarían a otra serie.
El nuevo equipo creativo de Thunderbolts sería un fichaje de artistas de DC.
No se sabe nada de los Inhumanos, aunque se especula en un anuncio en la ComicCon de San Diego.
Como veis está el tema cargado. Veo todos los rumores bastante creíbles aunque el que me da más miedo es X-Factor de Peter David, es mi serie favorita y me gustaría que si la relanzan contaran con él.
Gonzalo de Montalvo / Aguila Roja saliendo de su Aguila-cueva
Para muchos será ya un recuerdo, pero para aquellos que nos gustó, nos dejaron a medias. De hecho, el último episodio se emitió hace más de un año, en enero de 2012.
El señor Gonzalo de Montalvo (David Janer) vuelve a enfundarse el traje de ninja que hace kung fu (errata cultural), en la quinta temporada, que fue rodada antes del tijeretazo a RTVE, por lo que contará con medios y presupuesto bastante altos. No sucederá lo mismo con la sexta, que ha sido aprobada, pero con un recorte del 16% respecto a la anterior.
El reparto habitual seguirá en la serie, – David Janer, Javier Gutiérrez, Inma Cuesta, Francis Lorenzo y Miryam Gallego -, haciendo sus papeles habituales. A estos se les suman Loles León y Carlos Areces, que harán uso de un registro extrañamente dramático para ambos, interpretando a 2 ambiciosos que irrumpen en el palacio de Santillana. También contarán con Paula Prendes, plebeya joven y guapa, que accede al palacio con intenciones tan siniestras como desconocidas; Eloy Azorín, un joven que decide abandonar la Iglesia; Marta Etura, en el papel de una misteriosa aristócrata; y la presentadora Cristina Pedroche, como prima de la marquesa de turbio pasado.
Inma Cuesta en todo su esplendor
La serie se ubica en el siglo de oro español, con alguna que otra licencia (mecheros, etc…), pero creo que es un hito que hagan una serie de acción en España, de un héroe a la española (soldado, maestro, pagafantas…. lo tiene todo).
En fin, en breve saldremos de dudas y sabremos quién es Gonzalo de Montalvo de verdad.
Continuamos con nuestro repaso a las armaduras utilizadas por Tony Stark en el universo cinematográfico. En el anterior especial (que podéis leer aquí) conocimos las utilizadas en las dos primeras películas, un total de seis armaduras (siete si contamos a Máquina de Guerra), a las que hoy sumaremos la utilizada en Los Vengadores y la poca información que tenemos sobre la Legión de Hierro, el grupo de armaduras que hemos podido ver en los distintos tráilers de Iron Man 3 (los montajes son obra del diseñador Kaism Lim).
MARK VII
La armadura usada en Los Vengadores. Tras una serie de pruebas infructuosas Tony se queda sin opciones al enfrentarse a Loki, por lo que se arriesga y decide utilizarla con mejor suerte que en los ensayos, eso sí. La MARK VII se monta sobre Tony de manera automática, calculando su posición gracias a unas pulseras y tecnología laser para determinar su posición. A pesar de ser más ofensiva que la MARK VI demostró sus carencias para los viajes espaciales cuando Tony lanzó la bomba contra la nave chitauri, pues falló provocándole la pérdida de conocimiento… por suerte ahí estaba Hulk para reanimarle.
Iron Patriot
La nueva armadura de Rhodes. En los cómics es la armadura que lleva Norman Osborn como reflejo oscuro de Iron Man, mientras que en la película parece que tanto su origen como su cometido son más afortunados para ella. Tras los eventos ocurridos en Iron Man 2, Tony Stark reclamó que se le devolviese la MARK II para más tarde regalar a su amigo una armadura propia, la cual el gobierno de los Estados Unidos le pidió que la pintase con los colores de la nación, recordando así a sus ciudadanos la imagen de dos grandes héroes como Iron Man y Capitán América en una sola figura… la cual sirve a su país.
MARK XLII
La armadura principal que usará Tony en Iron Man 3. Una armadura donde el color dorado gana más relevancia, ganándose el mote de El Vengador Dorado, cuya principal característica es que puede controlar cada una de las piezas por separado, permitiéndole salvar la vida de Pepper durante el ataque de El Mandarín.
MARK XXXIII
Conocida como Centurión Plateado, es una de las armaduras más populares del cómic y en Iron Man 3 una de las principales de la Legión de Hierro. Sin ningún cambio de diseño importante más allá del estético, sí parece que sus ataques de energía son mucho más poderosos que en otras armaduras.
MARK XVII
La Rompecorazones, o dicho de otro modo, una versión cafre de Máquina de Guerra, especializada en artillería pesada con un gran poder ofensivo.
MARK XXXV
La armadura de rescate Red Snapper. Como puede verse por su diseño y deducirse por su nombre, se trata de una armadura capaz de levantar muchísimo peso gracias a sus poderosos brazos, ideada para situaciones de rescate en zonas catastróficas. Sin embargo conociendo a Tony Stark seguro que esa misma fuerza también puede ser utilizada para dar golpes contundentes en las batallas.
MARK XXXVIII
Apodada Igor (el ayudante jorobado del doctor Frankenstein) parece una versión más versátil que la Red Snapper, poderosa y letal en los combates cuerpo a cuerpo… además de la primera armadura que se aleja de los colores clásicos.
Esa misma contundencia en sus movimientos y su diseño provocan que muchos fans del cómic reconozcan en ella la Hulkbuster, una armadura especial usada por Tony en sus combates contra Hulk.
MARK XXXIX
Segunda armadura que se aleja de la paleta de colores habitual, decidiéndose en su lugar por colores blancos y negros, recordando a los trajes de los astronautas. Y es que al fin y al cabo también es conocida como Traje Suborbital Gemini. Tras los eventos finales de Los Vengadores, donde Tony casi pierde la vida al encontrarse repentinamente en el espacio, el genio, playboy, millonario y filántropo decidió crear una armadura para aquellas situaciones en las que se viese obligado a ir al espacio, aunque no es algo que ocurra todos los días… o, como mínimo, no hasta Los Guardianes de la Galaxia.
MARK XL
Apodada “Cañonero”, su diseño recuerda a la MARK II y Máquina de Guerra. Sin embargo deja de lado cualquier detalle estético y se centra únicamente en su funcionalidad, que es la de alcanzar velocidades inimaginables para las otras armaduras. Se desconoce su poder ofensivo
En los tráilers y pósters se han podido ver muchísimas más armaduras, aunque no han sido presentadas de manera oficial por lo que poca información podemos añadir al respecto. Esperamos salir de duda el próximo viernes cuando finalmente se estrene la tercera parte de Iron Man en nuestros cines, dando el pistoletazo de salida para la Fase 2 del universo cinematográfico de Marvel.
Sí amigos, Kevin Feige, presidente de producción de Marvel Studios, ha confirmado que los derechos del personaje de Daredevil han vuelto a casa. A final del año pasado ya os comentamos que Fox tenía poco tiempo para exprimir esos derechos si quería continuar conservándolos… De hecho ya sabíamos que el tiempo había expirado pero nadie había confirmado ni hecho mención ninguna, pero con las declaraciones de Feige ya se ha hecho oficial. A partir de aquí veremos si Marvel decide integrar al vigilante en su macroproyecto cinematográfico. ¿Esperáis algo bueno de Daredevil?
Así lo ha publicado The Hollywood Reporter en palabras de Tagiki Ishiguro, portavoz de cines en Japón, acerca de estrenar esta nueva tecnología con “Iron Man 3”en las salas de Nagoya (Japón) y otras 11 películas más durante este año:
“Estabamos buscando un gran taquillazo de acción, que es lo que mejor funciona con este sistema”, ha dicho Ishiguro.
Los efectos 4DX conllevan sensaciones reales en el espectador: viento, olores, vibraciones, luz estreboscópica, burbujas, niebla… no hay duda que estos efectos, soñados por todos desde hace mucho tiempo, llegarían algún día a las salas de proyección de todo el mundo, si bien antes se probará en Japón, México, China, Tailandia, Rusia e Israel. En el caso de Corea del Sur, ya probaron estos efectos en el estreno de “Avatar”. En USA se planea implantar el sistema 4DX en 200 salas los próximos 5 años.
La última tecnología introducida en las proyecciones de cine fue el efecto 3D, que en España podemos disfrutar desde hace pocos años, y no cabe duda que el 4DX llegará a nuestro país con un encarecimiento desorbitado de la entrada. Preparaos los amantes de la acción y la aventura, no solo para sentir por fin en carne propia los terrores e impresiones de los protagonistas, sino para el vértigo producido por el agujero negro que aparecerá en sus bolsillos. Pero algo bueno debe salir de todo esto.
Cada vez se encuentra más cerca el 17 de mayo, día en el que saltará al mercado el esperado Metro: Las Light. Mientras tanto, Deep Silver nos hace llegar el último video de la Guía de Supervivencia: Armas e Inventario.
Si en la primera entrega nos introducían en el Metro y en la segunda nos presentaban a los enemigos a los que haríamos frente, en este tercer y último capítulo nos muestran parte de la multitud de armas de las que dispondremos a lo largo de todo el juego. Además, veremos las diferentes formas de utilizar la luz y conoceremos la economía del Metro basada en el intercambio de balas, comercio de armas y la personalización de las mismas.
Otra vez, La Casa De EL tuvo la oportunidad de entrevistar a uno de los más grandes guionistas de nuestra época, Peter Milligan. Agradecemos a ECC Ediciones y al mismísimo Peter por tener la amabilidad de hacer posible esta entrevista. Milligan es uno de las personas más bromistas que conozco además de accesible.
Comentaros que por problemas de disponibilidad, (nada que ver con ECC o Peter) tuvimos poco tiempo para hablar con él, aunque eso no impidió que le sacáramos todo el jugo posible a la entrevista.
Peter Milligan
¿Qué le parece el movimiento del nuevo Universo DC ahora que ha pasado un tiempo?
En su inicio parecía una buena idea… Para iniciarte en DC necesitabas un doctorado para desentrañar todas las tramas de todas las series, era un problema de continuidad demasiado grande. Marvel quizás no sufre tanto de esto por la manera en que está escrito… Ahora lo que hace falta es un poco más de apoyo y empuje para el Nuevo Universo DC.
¿Habría preferido un movimiento como el de Marvel NOW!?
No, creo que las dos maneras de trabajar están bien, obviamente cada una con sus virtudes y sus defectos, pero al fin y al cabo los dos movimientos eran necesarios en cada editorial.
¿Ha sido complicado redefinir a la Liga de la Justicia Oscura con los nuevos inicios en el nuevo Universo DC?
Este proyecto nació siendo muy adulto, casi para la línea Vertigo, por su tono oscuro y por la temática, pero los mandamases decidieron rebajar un poco el contexto e introducirlo dentro de los Nuevos 52, formando parte de este nuevo proyecto de DC. Ahora mismo es una mezcla de lo que se quiso hacer y lo que querían los de arriba.
Justice League Dark
¿Qué le parece que sea Guillermo del Toro quién adapte al cine la Liga de la Justicia Oscura?
Guillermo del Toro no me ha llamado, así que imagino que no hará mi versión de la Liga de la Justicia Oscura. No creo que se piense en adaptar la versión de Nuevos 52 primero por ser tan nueva y después porque esta sería la encarnación más sangrienta y violenta de todas, algo que no encajaría demasiado bien como película de superhéroes.
Lo mismo ha tenido que hacer con los Red Lanterns… ¿es un grupo complicado de escribir?
La verdad es que me ha ayudado mucho el que esté dentro del universo de Green Lantern, las bases ya están establecidas, así que por esa parte ha sido más sencillo. Cuando estaba escribiéndola pensé que era muy difícil encontrar una historia dentro de un grupo de monstruos… Pero entonces pensé en que quizás los conflictos podrían venir del propio grupo. Por ejemplo, Atrocitus lleva enfurecido muchísimo tiempo… ¿Quizás le da miedo pensar en qué pasaría cuando lo dejase de estar? Pensar en qué pasaría si todos tus conflictos se solucionasen es parte de la evolución del personaje.
También intento buscar los conflictos dentro del grupo, enfrentando a compañeros que luchan por una misma causa.
Parece que se te dan bien los supergrupos con dudosas restricciones morales, JLD, Red Lanterns y ahora Stormwatch… ¿le gusta escribir sobre antihéroes?
La verdad es que soy un escritor de supergrupos, no paro de hacerlo, pero quiero pensar que lo hago diferente al resto… Intento siempre darle una vuelta al tema, es un grupo, sí, pero no de superhéroes propiamente dicho, siempre hay cosas escondidas detrás de los personajes. Monstruo en latín significa que hay algo escondido y esto es lo que me gusta, explorar con los personajes más oscuros. No es posible que en un equipo todos estén siempre felices y sonrientes… ¡Por favor, tiene que haber conflictos y los conflictos estresan a todos!
Siguiendo con Stormwatch… en el número 19 recogerá las riendas Jim Starlin, conocido entre otras cosas por escribir a la mejor versión de Thanos, ¿le gustaría escribir alguna historia de Thanos con Starlin?
Nunca he trabajado con nadie a ese nivel… Creo que Starlin hará un gran trabajo con Stormwatch y ahí debe quedar la cosa. No hay relación directa (como mínimo en mi caso) cuando un guionista deja una serie y la continúa otro, pero por lo que sé el tono actual continúa, así que tranquilos.
En Red Lanterns has trabajado muy de cerca con Ed Benes, pero también con Andrés Guinaldo, Jorge Jiménez y Miguel Sepúlveda, un equipo español muy diverso, ¿cómo ha sido la experiencia?
Pues es un tema complicado, pues cambiar de dibujante cada pocos números es algo que no me gusta nada. Por suerte el tipo de dibujo es muy similar y se nota poco, pero los lectores se pueden molestar mucho. Muchas veces ha pasado que por culpa del cambio de dibujante no reconoces al personaje que estás viendo… En cuanto a los artistas españoles considero que son muy buenos y me gusta muchísimo trabajar con ellos.
¿Es difícil matar a personajes a los que has escrito durante mucho tiempo?
Una gran pregunta… Ahora mismo estoy pensando en X-Statix, en el arco final donde un personaje muere. Ese personaje era mi preferido, uno que no quería que muriese. La elección la hice con un dado de 6 caras, asignando dos números a cada personaje. Decidir quién va a morir no me parece natural, si pudiera hacerlo sería Dios. Cuando un personaje muere es como cuando lo hace un amigo, son muchas horas con él…
X-Statix #26
¿Puedes adelantarnos algo de tus nuevos proyectos?
Estoy trabajando con muchas ganas en una serie para Vertigo que se llama The Discipline. Una serie centrada en el Nueva York más sexual… Sería como un Sexo en la Ciudad pero a lo bestia.
De forma general diré que una mujer rica y casada con un gran hombre de negocios se encuentra con un hombre que la seduce… manteniendo una relación en plan sadomasoquista. Finalmente aparece una especie de secta llamada The Discipline, cambiando a la mujer poco a poco sin que ella se de cuenta. Hasta aquí puedo contar… Lo que sí puedo decir que será una de las series más adultas que haya escrito nunca y que solo Vertigo se ha atrevido a publicar.
Además, me gustaría que un autor español que tengo en mente dibujase para mí en este nuevo proyecto, pero todavía no he hablado con él, ¡así que de momento es secreto!
Pues el tiempo no da para más, así que solo queda despedirnos y agradecerle su amabilidad. ¡Un honor hablar con usted!
Creíamos haber escapado. Creíamos haber dejado atrás esta isla olvidada de Dios.
Estábamos equivocados.
¡Déjate atrapar por la Moda Zombi!
No es habitual que una nueva franquicia de videojuegos venda en su estreno más de cinco millones de copias en todo el mundo, reciba premios como el León de Oro en el Festival de Cannes de 2011 al mejor tráiler o sea aclamado por la crítica internacional. Pero eso mismo es lo que consiguió Dead Island, la aventura de terror y zombis de Deep Silver que causó sensación en PS3, Xbox 360 y PC. Por eso mismo no es de extrañar que la secuela de esta misma saga, Dead Island: Riptide, haya suscitado tanto interés días antes de su lanzamiento, que se producirá este mismo viernes 26 de Abril.
Dead Island: Riptide va a sumergirnos nuevamente en una auténtica pesadilla en la que los zombis serán los auténticos protagonistas. Decenas, cientos de estos seres intentarán darnos caza en una isla tropical a la que iremos a parar como supervivientes directos de los trágicos hechos que tuvieron lugar en la primera parte… ¡pero en esta ocasión las cosas van a ser incluso más peliagudas! Por fortuna una vez más vamos a tener la posibilidad de aliarnos con nuestros hermanos, amigos o cualquier otro usuario gracias al modo cooperativo para un máximo de cuatro jugadores simultáneos que integrará el título. Y cualquiera que disfrutara de esta misma opción ya contemplada en la primera parte de Dead Island sabrá los buenos ratos y la diversión que es capaz de proporcionar.
¡Déjate atrapar por la Moda Zombi!
La atracción por los zombis ha traspasado todas las fronteras imaginables. Este fenómeno en el que se basa la serie Dead Island une a miles de personas que participan activamente en diferentes acciones y actividades que se llevan a cabo a nivel local y mundial. Un buen ejemplo de esto es la Marcha Zombi que se celebra todos los años en Madrid, actividad que congrega a miles de fans de los muertos vivientes. Pero hay muchos otros fenómenos más relacionados con los zombis como escuelas de interpretación, webs y redes sociales especializadas, programas de entretenimiento… ¡o incluso una Boda Zombi, evento que tendrá lugar en Londres dentro de unos días! Y por supuesto a esto se añaden las innumerables películas, videojuegos, series, etc. que año tras año inundan la pequeña y gran pantalla.
Dead Island: Riptide va a potenciar aún más esta auténtica pasión que se ha desatado en los últimos años alrededor de los zombis a partir del 26 de Abril. Su apuesta por la acción cooperativa, terrorífica ambientación e interesantes novedades en relación al juego original sabrán satisfacer a todos los usuarios de PS3, Xbox 360 y PC.
Max Brooks creador de World War Z y Zombi: guía de supervivencia nos presenta un mundo donde la plaga zombi ha diezmado a la población humana. Los zombis necesitan alimentarse de seres humanos pero… los vampiros también. Los pocos humanos que sobreviven se encuentran en medio de un conflicto entre zombis y vampiros.
“Cuando yo era un niño, accidentalmente tropecé con una película de zombis italiana en la televisión por cable”, dice Max Brooks. “Me acojoné de verdad. La idea de un sin sentido, sin tregua, sin pausa, con una amenaza que se multiplica constantemente… no se parecía a nada que hubiera visto. Todas las películas de monstruos anteriores fueron, al menos para mí, películas de castigo. Todas las víctimas habían tomado malas decisiones, habían ido a nadar de noche, se habían mudado a una casa embrujada, habían contestado una señal de un planeta alienígena … O sea, habían ido consciente o inconscientemente en busca de problemas y lo encontraron. No es así con los zombis. “
Este cómic saldrá a la venta el 19 de junio, justo antes del estreno en EE.UU. de World War Z.
