A menos de dos meses del estreno de ‘El corredor del laberinto: Las pruebas’, basado en el libro homónimo de James Dashner, apenas hemos visto tanta publicidad como en su primera parte, aunque es de esperar que en lo que queda de tiempo veamos una serie de vídeos promocionales y tráilers, lo que sí hemos podido ver y os traemos son una serie de pósters de algunos personajes ya conocidos de la primera parte, cuya crítica podéis leer aquí, y un par de personajes nuevos, Brenda (Rosa Salazar) y Harriet (Nathalie Emmanuel). Además de esto, 20th Century Fox ha publicado un nuevo póster donde podemos ver a los protagonistas corriendo sobre un edificio que hace las veces de puente sobre un desfiladero. Si os quedáis con ganas de más tras ver estos pósters, recordad que también podéis ver el primer tráiler de esta secuela aquí.
‘El corredor del laberinto: Las pruebas’ está basada en el libro homónimo de James Dashner. Esta película es la continuación directa de ‘El corredor del laberinto’ y, en esta ocasión, Thomas y los habitantes del Claro se enfrentarán a su mayor desafío hasta la fecha: encontrar pistas sobre la misteriosa y poderosa organización conocida como CRUEL. Su viaje los llevará a un lugar desolado plagado de obstáculos inimaginables. Junto a luchadores de la resistencia, los habitantes del Claro consiguen llegar a las fuerzas superiores de CRUEL para descubrir sus impactantes planes.
Esta segunda parte cuenta en su reparto con Dylan O’Brien, Kaya Scodelario, Thomas Brodie-Sangster, Ki Hong Lee, Patricia Clarkson, Rosa Salazar, Jacob Lofland, Giancarlo Esposito, Aidan Gillen, Lili Taylor y Barry Pepper. De adaptar el guion se ha encargado T.S. Nowlin y está dirigida por Wes Ball.
Su fecha de estreno está prevista para el 18 de septiembre de 2015.[/note]
En numerosas ocasiones, a pesar de que un determinado género esté muy de moda y aparezcan múltiples obras del mismo, solo basta con alterar el enfoque o prisma para lograr innovador en un campo muy abarrotado de títulos. Un buen ejemplo lo tenemos en la colección ‘WW2.2: La otra guerra mundial‘, que mediante una ucronía (alterar los hechos o la historia, como en los famosos ‘what if’ del género de superhéroes) consigue ofrecer una cabecera de la Segunda Guerra Mundial, un ámbito extremadamente masificado de obras.
Más recientemente, a raíz del gran éxito cosechado por ‘The Walking Dead‘, el cómic y también serie de televisión creado por Robert Kirkman que narra las vivencias de un grupo de supervivientes a un apocalipsis zombi, este género tan específico ha vuelto a estar en primera línea. No obstante, pese al posible hastío que, con cierta razón, puede originarnos otra obra dedicada a muertos que se levantan y vuelven a la vida, lo cierto es que todavía hay lugar para algo nuevo. Mismamente, en el campo de las viñetas, tenemos dos buenos indicadores de esto: ‘Revival‘, en la que los individuos muertos vuelven a la vida tal como eran antes; y la obra que nos ocupa: ‘The Other Dead‘, en la que los muertos vivientes no son humanos sino algo todavía más diverso y varipinto: animales.
En esencia, lo previo es básicamente el punto de partida y principal aliciente de esta miniserie. Un planteamiento similar a: ‘¿qué sucedería si en lugar de personas los muertos vivientes fueran animales?“. La respuesta, o posible respuesta, está contenida en el volumen. Aunque parezca que esta premisa NO haga variar demasiado los peligros a los que se enfrentan los protagonistas, nada más lejos de la realidad, puesto que distinguimos alteraciones notables en la temática habitual. Es decir, por un lado, al afectar esto únicamente a animales, la infección en humanos no está presente en la obra, por lo que en ese sentido existe una preocupación menos.
Sin embargo, a raíz de la amplia diversidad de animales que hay en Estados Unidos, tales como pájaros, ardillas; o algo mucho peor fuera de ambientes urbanos, las amenazas serán mucho más variopintas y abundantes. A su vez, más allá de que los animales muertos vuelvan a andar, volar o nadar; la enfermedad también origina una suerte de rabia o instinto asesino que torna a especies aparentemente inofensivas en grandes peligros. Por si la amenaza animal fuera poco, Nueva Orleans, el estado donde acaece toda la acción, está amenazada por una tormenta tropical que amenaza con convertirse en un nuevo Katrina, lo que dificultará aún más la supervivencia de los personajes involucrados en la historia.
Animales vivientes y tornados aparte, la historia se estructura en varios frentes que acaban confluyendo con el paso de las páginas. De este modo, y sin desvelar demasiado, basta decir que hay varios grupos de personajes: por un lado, un grupo de cazadores rurales que cumplen con el estereotipo habitual de la extrema derecha, rasgos entre los que se incluyen la pasión y colección abundante de armas de fuego. A su vez, también veremos cómo un alto cargo del Gobierno estadounidense y su séquito se ven afectados por la plaga. Finalmente, encontramos a una banda de cantantes mediocre, al hermano pequeño de un miembro y a la novia y amiga del mismo integrante.
Ahondando en el desarrollo de la obra, lo cierto es que no estamos ni mucho menos ante una obra maestra sino ante un título meramente curioso. Y es muy de agradecer que el autor haya ido por el buen camino y, en lugar de ofrecer un sucedáneo de ‘The Walking Dead’, haya optado por narrar su singular enfoque en unos pocos números y dar por cerrado esta etapa. No esperéis, pues, grandes historias de supervivencia ni un amplio desarrollo de personajes como sí sucede en la ya mentada obra de Kirkman: aquí importan los animales y su impacto. Es decir, el guionista de la historia decide explicar solamente cómo sobreviven los distintos personajes y, para ello, dota al volumen de un ritmo trepidante que plasma notablemente el caos al que se ven sometidos los distintos individuos partícipes.
En consecuencia, el cómic es rápido y entretenido de leer; pero, para bien o para mal, no pasa de ahí. De ser algo curioso. Y quizá su mayor inconveniente es que, a raíz de la intensidad en la que se suceden los acontecimientos, las distintas muertes que ocurren apenas tienen un impacto emocional; ya que apenas da tiempo a conocer superficialmente a los personajes. Como resultado, se pierde una de las mayores características de este tipo de géneros pero, a cambio, se gana el no engañar al lector ni hacer una copia barata de una obra de éxito. Argumentalmente, y para cerrar todo el campo argumental, podríamos decir que ‘The Other Dead’ promete exactamente lo que ofrece: una visión alternativa de los ya más que manidos muertos vivientes.
En el terreno gráfico, Qing Ping Mui, quien se encarga de plasmar visualmente la historia, realiza un trabajo aceptable. Más en detalle, si bien es cierto que plasma bien toda clase de coyunturas caóticas, a la hora de dibujar rostros tiene bastantes problemas y su estilo con los rostros resulta bastante tosco, bastante alejado a lo que estamos acostumbrados a ver. El color tampoco origina una mejoría y se queda en un apartado decente sin más.
Respecto a la edición, Medusa Comics, una editorial de creación extremadamente reciente, ha apostado por recopilar los séis episodios íntegros que conforman la cabecera en un tomo de 144 páginas a color en formato rústica por 14,95€. En suma, nos hallamos frente a un volumen únicamente correcto y atractivo que resulta interesante para los aficionados a la temática zombi.
Joshua Ortega
Nacido en 1974, este escritor y novelista estadounidense es conocido por su trabajo en el guión de, entre muchas otras colecciones, ‘Batman’, varios cómics de la saga ‘Star Wars’ o los cómics de la popular saga de videojuegos ‘Gears of War’, para la que también colaboró en la redacción del guión.
[review]
[note]The Other Dead
“¡La epidemia zombi se extiende por todo el reino animal! ¡Un devastador huracán amenaza Nueva Orleans justo cuando una temible y misteriosa enfermedad afecta a los animales de la zona! De la mano de estrellas como Joshua Ortega y Digger T. Mesch, llega esta esperadísima historia de terror con el espectacular dibujo de Qing Ping Mui.”
[/note]
Durante la New York Comic Con de 2014 se presentó un vídeo que nos mostraba las intenciones de Marvel de crear una serie de animación de los ‘Guardianes de la galaxia’, de la que no supimos más hasta pasados algunos meses, en concreto el pasado febrero, cuando supimos a través de la cuenta de Twitter de Marvel Entertainment que el proyecto continuaba en marcha. Por fin tenemos tanto un vídeo promocional que podéis ver a continuación, cuya estética no se aleja demasiado de aquella primera prueba que vimos:
También se conoce el reparto de voces que tendrá la serie, siendo Will Friedle (‘Yo y el mundo’) quien ponga voz a Peter Quill, alias Star-Lord. Trevor Devall, doblador en ‘Johnny Test’, será quien doble a Mapache Cohete. Gamora tendrá la voz de Vanessa Marshall, a quien ya hemos podido escuchar en la versión original de ‘Star Wars Rebels’. David Sobolov (‘Transformers: Prime’) pondrá voz a Drax el Destructor. El papel más fácil se lo lleva Kevin Michael Richardson (‘El show de Cleveland’) doblando a Groot. Por último, James Arnold Taylor (‘Star Wars: las guerras clon’) doblará tanto a Yondu como a Cosmo.
Además de esto, gracias a la web Comic Book ya sabemos la fecha de estreno de la serie de ‘Guardianes de la galaxia’, el 26 de septiembre en Disney XD en Estados Unidos emitiendo dos episodios consecutivos, pudiendo ver un avance del primer episodio el 5 de septiembre en la misma cadena. Aún falta conocer cuándo llegará a nuestro país, aunque esperamos que no tarden demasiado. ¿Os gusta el aspecto que tiene la serie?
Por supuesto, el tráiler está hecho en ‘stop motion’ con algunos arreglos en posproducción bastante trabajados. ¿Tenéis ganas de que se estrene esta película?
[note]‘Ant-Man’ dirigida por Peyton Reed con guión de Edgar Wright, Joe Cornish y Adam McKay, está basada en el personaje de cómic creado por Jack Kirby. Es la última película que forma parte de la Fase 2 del Universo Cinematográfico de Marvel.
Con el poder de reducir su tamaño e incrementar su fuerza, Scott Lang debe encontrar su héroe interior y ayudar a su mentor, el Dr. Hank Pym, para proteger el secreto detrás del traje de Ant-Man de todo tipo de amenazas externas y conseguir así salvar al mundo del mal que le amenaza.
El reparto está formado por: Michael Douglas, Paul Rudd, Evangeline Lilly, Michael Peña, Corey Stoll, David Dastmalchian, Judy Greer, John Slattery, Wood Harris, Gregg Turkington, Jordi Mollá y Abby Ryder Forstson.
‘Ant-Man’ se estrenará en EEUU el 17 de julio de 2015 y una semana más tarde en España.[/note]
Como sabréis, este año se celebran los 30 años de la primera aparición de Mario en las consolas. Como ya sabíamos, también este año, se lanzará un juego que hará las delicias de los jugones, un editor de Mario llamado Super Mario Maker con un montón de estilos visuales como por ejemplo el clásico, el de Super Mario World o el de los últimos juegos de Wii o Wii U.
Para mejorar esta apuesta, en territorios europeos, se ha anunciado un pack especial con el juego y el amiibo pixelado de Mario. Este pack estará disponible tanto con la consola WiiU o sin ella. Además, habrá dos versiones del amiibo, una que se lanzará el 11 de septiembre y otra el 23 de octubre. Las diferencias serán el estilo de color, el primer siendo los colores originales y el segundo con los colores modernos.
Durante los últimos meses hemos tenido una cantidad ingente de noticias en lo que al cine de superhéroes se refiere. Pero, si de algo podemos estar seguros, es que ha habido dos protagonistas que han acaparado la mayor parte de la atención. Por parte de DC/Warner, tenemos la película ‘Escuadrón Suicida‘ que unirá al Jokercon otros villanos como Deadshot o Capitán Boomerang (e incluso os preparamos un test para ver a qué personaje del reparto os parecéis más) y, por parte de Marvel Studios/Sony, hemos recibido el notición del reboot de ‘Spiderman‘ con el actor Tom Holland como Peter Parker.
Lo que no esperábamos era que ambos proyectos, que nada tienen que ver, se entrecruzaran. Esto ha ocurrido en Toronto, lugar de rodaje de ‘Escuadrón Suicida’. El joven Tom Holland ha aprovechado su visita a la ciudad para pasare por el set de rodaje del film, donde se ha visto con su compañero en la cinta ‘Backcountry’ Joel Kinnaman, quien hace de Rick Flag en la película. En la fotografía subida por Kinnaman, puede observarse a Holland ataviado como merece la ocasión. Aunque el actor ha borrado la fotografía a los pocos minutos de subirla, la cuenta de Twitter ‘Suicide Squad Updates‘ ha sido rápida en hacer captura.
Visto lo visto, existe la posibilidad de que Holland ya haya grabado sus escenas pertenecientes a ‘Capitán América: Civil War‘, donde se estrenará como el trepamuros. Por su parte, de ‘Escuadrón Suicida’ ya podemos disfrutar de un tráiler que ha dado mucho que hablar.
[note]
‘Escuadrón Suicida’, una película de Warner basada en personajes de DC, está dirigida por David Ayer, también responsable del guión.
Cuenta como una agencia secreta del gobierno estadounidense recluta a algunos supervillanos presos en la cárcel de ‘Belle Reve’.
El reparto está formado por: Will Smith, Joel Kinnaman, Jared Leto, Margot Robbie, Jai Courtney, Viola Davis, Cara Delevingne, Karen Fukuhara, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Raymond Olubawale, Jay Hernandez, Ike Barinholtz, Jim Parrack, Adam Beach, y Scott Eastwood.
Su estreno está previsto para el 5 de agosto de 2016.[/note]
Raras veces la política y el mundo de los superhéroes se mezclan, pero es obvio que entre los numerosos políticos que viven en nuestro planeta, por una simple cuestión de estadística, hay muchos que están relacionados con el noveno arte. No, no nos referimos al hecho de que muchos políticos puedan pasar por supervillanos (que también) ni al apodo que desde dentro de Marvel le dieron al Capitán América cuando Sam Wilson empezó a vestirse con su uniforme de barras y estrellas (Capitán Obama), sino a la afición que algunos miembros de la clase política tienen por los cómics de superhéroes y hasta donde son capaces de llegar por ella. Y un buen ejemplo de esto es el señor Patrick Leahy, un gran fan de las aventuras de Batman.
Patrick Leahy se encara con el mismísimo Heath Ledger en ‘El Caballero Oscuro’
Patrick Joseph “Pat” Leahy es un político estadounidense miembro del partido demócrata y senador por el estado de Vermont desde 1975 nacido en Montpelier el 31 de marzo de 1940. ¿Qué tiene de curioso este personaje? Pues que su afición por Batman es bien conocida, y como consecuencia de ello ha llegado a participar en tres de las películas que existen a día de hoy que tienen al Caballero Oscuro como protagonista: ‘Batman y Robin’ en 1997, donde se interpreta a si mismo (curiosamente en esta película coincidió con Arnold Schwarzenegger, que a la postre sería gobernador de California por el partido republicano), ‘El caballero oscuro’ en 2008, en la que aparece como una víctima del Joker que se encara con él en la fiesta de alta sociedad en la que este irrumpe bruscamente, y ‘El caballero oscuro: La leyenda renace’ en 2012, donde aparece como poco más que un extra. Además, Leahy ha prestado su voz a la serie de animación de Batman de los años 90 y ha escrito una introducción para el recopilatorio de cómics de Batman titulado ‘The Dark Knight Archives’ de 1992 y un prólogo para la novela gráfica sobre los peligros de las minas terrestres ‘Batman: Death of Innocents’ en 1996.
Independientemente de las ideas políticas de este senador (y de las de Batman, ya puestos), está claro que es un auténtico seguidor del personaje de Bruce Wayne y que ha disfrutado como cualquier seguidor de su participación en estos distintos proyectos relacionados con el Cruzado Enmascarado. ¿Conocéis algún otro ejemplo de políticos cuya afición por algún personaje de cómic o similar haya llegado a estos niveles? ¿Votaríais por alguien que ha tenido las narices de enfrentarse al mismísimo Joker de Heath Ledger cara a cara?
Segundo volumen de Gotham Central, que sigue su excelente tono de serie policiaca
Por segunda vez abrimos las puertas de la que es, posiblemente, la comisaría más peligrosa del planeta viñeta. En el primer volumen (cuyo análisis en esta página puedes leer aquí), EdBrubaker y Greg Rucka ponían todas las cartas sobre la mesa y construían uno de sus momentos más inspirados en las páginas de una serie de arcos argumentales que dejaban muy claras las líneas de esta obra.
La idea básica es llevar la mitología de Batman a un nuevo nivel, anclado en el realismo crudo y callejero. Gotham Central es la otra cara de la ciudad/mito, las bambalinas de esos pintorescos enfrentamientos entre el Caballero Oscuro y sus estrafalarios adversarios. Es la historia oculta de las personas que sufren las consecuencias de la locura, atrapados en las redes de un entorno urbano que parece tener vida propia. Un monstruo de cemento y cristal insaciable, que exige su sacrificio de sangre.
El tomo que presenta ECC
La última línea de defensa son los policías de Gotham, que además de lidiar con seres extirpados de una pesadilla, hacen frente a sus propios monstruos. La corrupción en el departamento, los intereses políticos o las luchas de poder convierten a los pocos policías decentes de la ciudad en héroes anónimos, que no esperan ninguna gratitud por su trabajo.
En la presentación de la serie, el equipo formado por Brubaker, Rucka y Lark demarcaban el sórdido entorno urbano a pie de calle como gran protagonista de su propuesta, pero conscientes de que un concepto así quedaría cojo si no fuese por la fuerza de los personajes. Ahí residía la potencia de estos primeros arcos argumentales, donde la vida de estos hombres y mujeres se retrataba ante nuestros ojos, hasta el punto de quedar marcada para siempre por la muerte o la culpa.
La vida sigue en la Unidad de Crímenes Mayores tras los acontecimientos del primer volumen. Han llorado a los caídos, y continúan con sus luchas profesionales y personales. En este tomo encontraremos varios arcos argumentales que comienzan con la presentación de Stacy en Ensueños y Soñadores. Esta simpática señorita tiene una labor fundamental dentro del departamento de policía de Gotham.
Su labor es encender la Batseñal, puesto que ningún policía de la ciudad puede, oficialmente, llamar al Cruzado de la Capa, ya que el departamento nunca ha reconocido oficialmente la existencia de esta leyenda urbana. En primera persona, Stacy nos conduce de manera amable al interior de la comisaría, a los pequeños detalles del día que hacen que estos tipos con placa no se entreguen de manera súbita a la locura descontrolada de Gotham. Pequeños esbozos de vidas corrientes trazados con la melancolía marca de la casa por parte de Rucka.
Para este nexo entre arcos argumentales, el dibujo queda en manos de Bryan Hurtt, aunque sigue una línea respecto al trabajo de Michael Lark y no es un cambio rotundo en la estética predominante de la serie. Menos habilidoso con los personajes, eso sí, pero su trabajo no desmerece ni estropea la sensación de un pequeño descanso antes de la tormenta. Porque el segundo arco argumental de este volumen significa el regreso por todo lo alto del enemigo por excelencia de Batman. Sí, amigos y amigas, por fin hace acto de presencia el Joker.
Para la ocasión, Brubaker y Rucka dan un interesante giro al payaso del crimen y lo transforman en un asesino distante, preciso y metódico que confunde a los agentes encargados de resolver el asesinato del alcalde de Gotham. Un francotirador que elije en principio objetivos políticos pone en jaque a toda la ciudad, hasta que se descubre su auténtica identidad, aterrorizando a la población de Gotham City en plenas compras navideñas. Joker, al principio de la historia, cambia su metodología y recuerda al misterioso asesino en serie de la primera entrega de Harry el Sucio, aquel psicópata que escogía a sus víctimas desde los tejados y las ejecutaba con un rifle a distancia.
Con cada paso, Joker volverá por sus fueros y se revelará como la amenaza asesina desquiciada y fuera de control de siempre. Cómo no, la presencia de Batman se hace inevitable ante el peligro que significa su némesis, pero serán los policías de la UCM los que miren de frente al abismo. Momentos estelares, el Joker en la sala de interrogatorios. La tensión se respira desde cada viñeta.
Para Joker todo es una gran broma
En La vida está llena de decepciones entramos de lleno en un arco de género policíaco puro y duro. Un asesinato que se complica y una madeja de intereses que pueden tener conexión con la mafia ponen difícil las cosas a los detectives implicados en la resolución del crimen. Todo un pulso narrativo lleno de habilidad para los detalles, impregnado de ese ritmo denso tan propio de los relatos de serie negra.
Los guionistas, expertos en el género, sacan la artillería y construyen un relato detectivesco donde, de nuevo, los personajes redondean una historia que quedaría en procedimental clásico si no fuese por estos retazos de humanidad que tan bien plantean Brubaker y Rucka.
A los lápices, Greg Scott toma decisiones muy interesantes que captan el ambiente misterioso de la investigación. Excelente manejo de los primeros planos y los momentos de calma, que dan profundidad visual a los diálogos, omnipresentes en esta colección. Es interesante ver como maneja los silencios en la parte final del relato, ingenioso juego de contrarios visuales que funciona de maravilla. Sigue la línea marcada por Lark, así que no existe una ruptura visual que desvirtúe el resultado final . Un dibujante muy intuitivo que sabe que juega como reserva, así que no hace lucimientos innecesarios en beneficio de la continuidad narrativa.
Acaba el volumen el arco titulado Sin Resolver. Un caso de hace años regresa de manera accidental a la mesa del detective Driver. Pistas perdidas y el paso del tiempo ponen muy complicada la resolución del misterio, aunque Driver se lo toma como algo personal. Para que la verdad aparezca bajo el polvo del olvido, el detective acude a un viejo conocido que no pasa por su mejor momento. Bullock, antigua gloria del departamento de policía de Gotham paga muy caro el precio de sus pecados, y parece que alguno de ellos ha regresado para atormentarlo. Una historia sobre la redención, la culpa, y el precio de romper las reglas.
Bullock se enfrenta a sus fantasmas
Tras estas tramas principales, Brubaker y Rucka presentan decenas de líneas argumentales bajo la línea de fuego. Historias de hombres y mujeres, que son la auténtica columna vertebral de Gotham Central. Las piezas del esquisito collage de estos autores vivien de su portentosa habilidad para crear espacios decadentes y sórdidos, pero no se olvidan de remarcar que los policías de Gotham son seres humanos corrientes en el lugar más desquiciado del planeta.
Viven, sueñan, se enamoran, guardan secretos y mueren en las calles de una ciudad donde es fácil caer en la desesperación. Ahí está el auténtico sentido de serie negra de esta colección. Los detectives de la UCM son perdedores que se enfrentan a la evidente falta de futuro, a una batalla perdida por un lugar en el que no hay resquicio para la esperanza. Pero, al igual que Batman, no se rinden, y se levantan cada mañana con la esperanza de que las cosas pueden ir a mejor. Aunque el precio de eso sea su vida, no será su dignidad. Entre el cinismo y la rendición generalizada, eso es lo que les transforma en héroes.
ECC publica este segundo tomo en volúmenes de tapa dura que recopilan la serie original. En este caso, encontraremos en su interior los números #11 a #22. 228 páginas a todo color en una edición muy cuidada que se traduce en un precio de venta de 28,50 euros.
Los policías de Gotham City no solo se ven obligados a lidiar con la violencia y la corrupción de la ciudad más perjudicada por el crimen del mundo, enfrentándose a algunos de los peores maníacos homicidas que hayan existido, sino que también deben afrontar las actividades de un justiciero totalmente decidido a jugar según sus propias reglas. Y por si fuera poco, el Joker siembra el terror a lo largo y ancho del territorio urbano en plenas Navidades… cuando ejecuta de forma arbitraria con un rifle a varias personas, ¡y nadie está a salvo, ni siquiera el alcalde!
Payasos y lunáticos, el segundo recopilatorio en tapa dura de la multigalardonada serie Gotham Central, cuenta con guiones de los aclamados escritores Ed Brubaker y Greg Rucka y dibujo de Michael Lark, flanqueado en el apartado gráfico por Greg Scott, Brian Hurtt y Stefano Gaudiano.
‘Supergirl‘ tiene nuevo vídeo. En esta ocasión veremos una conversación (o mas bien monólogo) de Cat Grant (Calista Flockhart), y Kara (Melissa Benoist) intercambiando opiniones sobre la elección del nombre de Supergirl o Superwoman, tras lo cual aparecerán escenas de Supergirl volando por la ciudad. A continuación os mostramos el spot de televisión cortesía de Entertainment Tonight.
[note]
‘Supergirl‘ está basada en el personaje de DC Comics y gira alrededor de Kara Zor-El, que fue enviada a la Tierra cuando ella tenía 12 años de edad ya que Krypton se encontraba al borde de la destrucción. En la Tierra, Kara fue adoptada por una familia de acogida – los Danvers – quienes le enseñaron a ocultar sus extraordinarias habilidades sobrehumanas para no llamar la atención mientras crecía con su hermana adoptiva, Alex Danvers. Sin embargo, la joven Kara, ya con 24 años, se ve obligada a usar sus poderes en público debido a un desastre inesperado. Impulsada por su heroica actuación, Kara comienza a asumir sus capacidades únicas y se dedica a hacer el bien mientras aprende a conseguir el control de unos poderes que nunca había usado antes.
El reparto de ‘Supergirl’ está formado por Melissa Benoist como Kara Zor-El, Mehcad Brooks como el fotógrafo Jimmy Olsen, Laura Benanti como Alura Zor-El, y Calista Flockhart como Cat Grant. Otros personajes son Alexandra “Alex” Danvers (la hermana adoptiva de Kara) a quien interpreta Chyler Leigh, el agente de la CIA Hank Henshaw encarnado por David Harewood, y el genio informático y vecino de Kara Winslow “Wynn” Schott, que tendrá los rasgos de Jeremy Jordan en la serie.
Emitida por la cadena norteamericana de televisión CBS, el guion del episodio piloto está firmado por Ali Adler (‘No Ordinary Family’) y Greg Berlanti (‘Arrow’), quienes producen la serie junto a Sarah Schachter y Warner Bros TV. Se espera su estreno en otoño de 2015.[/note]
Tras todo el revuelo que se montó después de la publicación de las fotos de ‘X-Men: Apocalipsis‘ en la revista ‘Empire‘, y tras haber echado un primer vistazo a los jóvenes mutantes de la película parecía que tardaríamos bastante en conocer nuevos detalles del filme, pero como es habitual en él, Bryan Singer ha hecho gala de su característica impaciencia y ya ha mostrado algo nuevo en su cuenta de ‘Instagram‘: Una imagen de las ruinas de la ciudad de El Cairo.
Una foto publicada por Bryan Singer (@bryanjaysinger) el
‘Andando de puntillas sobre las ruinas de El Cairo. 1983 X-Men: Apocalipsis.’
El villano de la película, Apocalipsis, precisamente es originario de esa parte del mundo, por lo que pueden ser imágenes de un enfrentamiento entre este y los X-Men, aunque muchos sugieren que, sabiendo que Tormenta será uno de los nuevos jinetes, se una imagen del momento en el que su casa fue atacada (provocando la muerte de sus padres y su claustrofobia) y el momento en el que En Sabah Nur la recluta (En lugar de hacerlo el profesor Charles Xavier como ocurriera en los cómics). ¿Y vosotros, que pensáis que ocurre en esta escena de ‘X-Men: Apocalipsis’?
[note note_color=”#fff9a9″] La secuela de ‘X-Men: Días del futuro pasado’, Apocalipsis, nos acercará a la historia del origen de los mutantes pero ambientada en los años 80, siguiendo así la línea temporal de ‘X-Men: Primera generación’.
En el reparto tendremos nuevos actores encarnando a versiones jóvenes de personajes conocidos ya que Tye Sheridan será Scott Summers/Cíclope, Sophie Turner será Jean Grey/Fénix, Alexandra Shipp Será Ororo Munroe/Tormenta, Kod Smit-McPhee será Kurt Wagner/Rondador Nocturno, Lana Condor será Jubilation Lee/Júbilo y Ben Hardy será Warren Worthington III/Ángel/Arcángel, y también contaremos con la vuelta de algunos miembros del casting original de X-Men, como Nicholas Hoult como Hank McCoy/Bestia, Jennifer Lawrence como Raven Darkholme/Mística, Michael Fassbender como Erik Lensherr/Magneto, Evan Peters como Peter/Quicksilver, James McAvoy como Charles Xavier. Además Oscar Isaac encarnará al villano En Sabah Nur/Apocalipsis y se rumorea que Channing Tatum y Hugh Jackman podrían aparecer interpretando a Remy Labeau/Gámbito y Logan/Lobezno en sendos cameos.
‘X-Men: Apocalipsis’ dirigida por Bryan Singer, se estrenará en EEUU el 27 de mayo de 2016.[/note]
