Norma Editorial nos trae sus novedades para enero de 2015, las cuales están a la venta desde el día de hoy, 5 de diciembre. Posiblemente, lo más interesante sea la edición integral de ‘Blacksad‘, de Díaz Canales y Guarnido. Además también podremos disfrutar con títulos como ‘O’Boys‘ o la edición integral de ‘Esteban‘. Y los fans de ‘Hora de aventuras’, dispondrán también de ‘La Enciclopedia de Hora de Aventuras‘, de Martin Olson. Por último, también cabe mencionar la serie nominada al Premio Eisner ‘Nowhere Men‘. A continuación os mostramos más detalles de estas y otras novedades.
La cadena de televisión americana CW ha aprovechado los octavos capítulos de la primera temporada de ‘The Flash‘ y la tercera de ‘Arrow‘ para un doble crossover en el que, por primera vez, estos dos héroes de DC Comics se han unido en antena para combatir enemigos comunes. El éxito de este no ha podido ser mayor, llegando el segundo episodio a un máximo histórico para ‘Arrow’, que últimamente no estaba en su mejor momento en lo que a audiencia se refiere. Los datos hablan por sí solos, pero ¿qué nos hemos encontrado en este crossover? avisamos desde ya que esta crítica puede contener spoilers, aunque se ha intentado dejar las sorpresas más notables fuera de la misma.
El primer capítulo, ‘Flash vs Arrow’ (‘The Flash’ 1×08), nos traslada a Central City, ciudad del hombre más rápido vivo. Arrow, Diggle y Felicity viajan hacia la ciudad del velocista ya que han hallado en un arma homicida, concretamente en un bumerán, pistas que les llevan directamente hacia allí. Obviamente, encontrándose en dicho lugar debían contar con la ayuda de Flash, que no tarda en proponer al arquero a que le eche una mano con Ray Bivolo, un metahumano con la capacidad de provocar que la gente pierda el control de sus emociones con tan solo mirarles a los ojos. Barry Allen, emocionado ante la unión de ambos, se encuentra con que los métodos de Oliver Queen no son tan heroicos como esperaba, algo que se suma a la presión precedente por parte del Dr. Wheels y el DetectiveWest.
Esto último lleva a una confrontación de ideas entre ambos que acaba por separarlos momentáneamente, hasta que Bivolo acaba utilizando sus poderes contra Allen, que se deja llevar por la ira y se dedica a destrozar la ciudad con sus superpoderes. Como recurso de última hora, deciden recurrir a Arrow para que este le pare los pies, en un enfrentamiento entre combatientes de máximo nivel. La pelea en sí no asombra demasiado al espectador, pues el propio título anuncia que existirá, pero los efectos especiales y el desarrollo de la misma están en un nivel bastante alto para lo que nos tienen acostumbrados.
Esta primera unión de ambos superhéroes deja ver una relación al más puro estilo Batman-Superman que no deja indiferente a nadie. La luz de Flash contra la oscuridad de Arrow, la impericia de Flash contra la experiencia de Arrow, los superpoderes de Flash contra la inteligencia y estrategias de Arrow… todo confluye de manera precisa en una demostración oportuna de la cadena por demostrar las diferencias de sus personajes.
Sin embargo, después de esperar tanto por ver cómo se desarrolla esta primera asociación, el capítulo queda algo corto. La caracterización del metahumano (personaje totalmente secundario en el episodio) no llega al nivel de los anteriores ni por asomo, y el argumento para la batalla entre los dos héroes es de una simpleza mayúscula. Parece que hayan buscado la primera excusa que se les haya ocurrido para hacer luchar a los dos personajes entre sí, en vez de haber buscado un argumento más complejo acorde a lo que pretendían.
El final del capítulo, que nada tiene que ver con el crossover en sí sino más bien con el argumento de ‘The Flash’, deja que los espectadores quedemos con un hype tremendo al verlo. Aunque no diré quien es, sí que es de relevancia decir que se trata de un personaje que se estaba esperando desde hacía tiempo y que puede dar mucho juego en la serie. Por cierto, es significativo descollar lo rápido que se dio cuenta el Robin Hood de DC de que el Dr. Wheels oculta algo.
El segundo capítulo del crossover se sitúa una semana más tarde de lo ocurrido en el primero. Esta vez vamos a Starling City en ‘The brave and the bold’ (Arrow 3×08). Cisco Ramon y Caitlyn Snow visitan el edificio de Palmer Technologies para visitar a Felicity, ya que esta última les pidió un análisis de la flecha que mató a Sarah y los dos trabajadores de S.T.A.R. Labs deciden ir a llevarle los resultados en persona. Esto coincide con el ataque de Digger Hakness (Capitán Boomerang) a A.R.G.U.S., el cuerpo encargado, entre otras cosas, de asignar misiones al Escuadrón Suicida.
Arsenal y Arrow se lanzan a pararle los pies al enemigo al que estaban siguiendo la pista, momento en el que Flash hace una entrada triunfal en el edificio de la compañía. Este capítulo sigue explorando las diferencias entre los dos protagonistas basándose en la tortura a los malhechores con el objetivo de sacar información, algo que se ve fortalecido con las experiencias de Oliver en Hong Kong a modo de flashback. Además, se refuerzan las relaciones de los personajes secundarios, con especial atención en Cisco y Diggle, que con sus actitudes carismáticas consiguen poner los puntos humorísticos y emotivos, respectivamente, a ambos capítulos.
El mayor problema que veo a este último episodio es la caracterización del antagonista, Capitán Boomerang. Dejando a parte que se parezca en mayor o menor medida al protagonista de los cómics, se presenta como un personaje bastante plano con las tipicidades de un villano común. Además, el poco tiempo que pasa en pantalla no le permite un desarrollo lo bastante vasto como para que sintamos que realmente se trata de una amenaza más allá que el típico enemigo de un solo suceso. Eso sí, tendremos tiempo para volver a verlo, porque según lo revelado es encerrado con Deathstroke (al que volveremos a tener esta temporada) en la cárcel personal de Arrow.
Uno de los aciertos que veo a los dos episodios es que pueden visualizarse de forma completamente independiente. No hace falta ser seguidor de ‘Arrow’ para disfrutar del capítulo de ‘The Flash’ y viceversa. Además, en ambos se ha imprimir perfectamente el aire de cada serie, tan diferentes a la vez que semejantes. Mientras que ‘Flash vs Arrow’ es un título con toda la esencia de Central City y todo lo que ello conlleva, ‘The brave and the bold’ presenta un entorno mucho más oscuro y maduro que sigue el camino de la serie protagonizada por Stephen Amell.
Por otro lado, la conclusión del último episodio deja abierta la puerta a más crossovers que seguro se harán a lo largo de ambas series, ya que al fin y al cabo una es hija de la otra. Y no nos engañemos, por más que ambas nos gusten por separado, la unión de dos superhéroes siempre es bienvenida y más de la forma en que lo hace CW. Eso sí, esperemos que los errores que han tenido en estas dos aventuras sean mejorados en los siguientes, pues con unos enemigos más desarrollados y una historia más compleja pueden ofrecer mucho más de lo que han mostrado hasta el momento.
En definitiva, son episodios bastante entretenidos sin demasiada genialidad ni complejidad. Permiten verse de forma independiente (aunque no se disfrutan de la misma manera, por supuesto) y son una puerta abierta a futuros advenimientos de los que seguro formarán parte. Parte de lo mejor del crossover es que han hecho avanzar tanto la historia de Flash como la de Arrow a niveles significativos, sin quedarse así como una simple circunstancia independiente que no tendrá más trascendencia.
Tras la sorpresa que supone la inclusión de nuevos personajes en ‘Resident Evil Revelations 2’, Capcom ha revelado que ‘Resident Evil HD Remaster‘ , la remasterización en alta definición de la primera entrega de la mítica saga de terror, saldrá a la venta el 20 de enero de 2015 para PC, PS3, PS4, Xbox 360 y Xbox One.
Este anuncio ha venido acompañado de un tráiler donde se nos muestran todas las puertas que hace aparición en el juego y, tras la última, un terrorífico guiño al juego que nos aterrorizó a todos allá por el año 1996. La compañía también ha revelado que el juego estará disponible en formato digital, a partir del 20 de enero, a un precio de 19,99 euros y que funcionará a una resolución de 1080p en todas las plataformas, tanto consolas como ordenadores.
Este julio os trajimos el esperadísimo teaser de la película de ‘Dragon Ball Z’ que se llevaría a cabo en 2015. Aún sin información relevante al respecto, os fuimos dando ideas de posibles teorías sobre quién podría ser el resucitado que se anunciaba en el avance. Sin embargo, y contra todo pronóstico, hace menos de un mes se anunció que este sería Freezer, en una noticia en la que incluimos argumento oficial y primer póster. Ahora, por fin recibimos algo que muchos esperábamos, un nuevo tráiler con imágenes del film y con mucha más información que en el anterior. No os lo perdáis.
Llama la atención el elenco de personajes que podemos ver. Encontramos a Ten Shin Han (quien desde la Saga de Célula no había sido un personaje demasiado activo) y Krillin rapado (en la saga de Bu se había dejado crecer el cabello). Y además, también se revela que es Gohan el que llevaba el traje verde del póster, y ya de adulto, por lo que no podría tratarse de una historia antes de la saga de Célula. ¿Tendrán que ver los viajes en el tiempo con lo que ocurrirá en el film?
Todo parece indicar que nos encontraremos con una película de acción constante a diferencia de lo que vimos en ‘Dragon Ball Z: La Batalla de los Dioses‘, y sin duda será una buena vuelta a la infancia de los muchos que ven a Freezer como el villano por antonomasia de toda la saga protagonizada por Goku, Vegeta y compañía.
La última novedad del año del sello Fantascy ha sido tan esperada como bien recibida: tras el éxito cosechado por las antologías ‘Terra Nova’(publicado en Sportula e incluso traducido al inglés) y ‘Terra Nova 2’ (ya publicado en Fantascy), este ‘Terra Nova 3: antología de ciencia ficción contemporánea’ se está alzando como el favorito de muchos lectores.El antólogo Mariano Villarreal ha seleccionado los relatos siguiendo ciertos parámetros: buscaba relatos de ciencia ficción de autores nacionales e internacionales, en su mayoría ambientados en un futuro cercano y que a menudo enfatizan en su trama el peso de las relaciones interpersonales sobre aspectos más teóricos de la ciencia ficción.
‘Terra Nova 3’ se compone de once relatos (diez seleccionados por Villarreal y uno escogido a través del concurso abierto que convocó hace unos meses Fantascy). Los relatos son los siguientes:
“El jugador” (Paolo Bacigalupi): Me parece un gran acierto abrir la antología con esta historia sobre un refugiado de Laos en Estados Unidos, sumergido en la vorágine de la sobredosis de comunicación y el periodismo frente a un mercado. La conjunción del mismo tono melancólico y el tipo de personaje (la figura del perdedor carismático) que le recordaba a Bacigalupi, junto con temas de gran relevancia actual (la ética periodística y los problemas medioambientales), convierte este relato en primera persona en una gran primera lectura, que sienta el tono y pone el listón muy alto para el resto de la antología. “El jugador” fue nominado en 2009 a los premios Sturgeon, Locus, Nebula y Hugo. De la traducción se ha encargado Manuel de los Reyes, que también tradujo ‘La chica mecánica’, ‘El cementerio de barcos’ y ‘La bomba número seis y otros relatos’, del mismo autor.
“Mono no aware” (Ken Liu): Ken Liu es un autor estadounidense de origen chino que ha formado parte de las tres ediciones del Terra Nova. Ganó el premio Hugo de 2013 con este relato emocional, que también quedó finalista del premio Locus. “Mono no aware”, cuyo título hace referencia a un concepto de la estética japonesa que hace hincapié en la compasión hacia lo efímero, habla de la capacidad de un pueblo para enfrentarse a la diversidad, de lo finito y lo inamovible. Ken Liu lo narra de una manera reposada, conmoviendo al lector “como si un gatito le lamiera el corazón”. La traducción del relato corre a cuenta de Mª Pilar San Román Navarro, que también tradujo el relato y la novela corta de Ken Liu en los dos Terra Nova anteriores.
“La Cuerda es el mundo” (China Miéville): Tras Bacigalupi, volvemos a encontrarnos con un autor que nos hace volver a los inicios de Fantascy, que dio el pistoletazo de salida con la exitosa novela ‘Embassytown’. La historia de Miéville hace un recorrido, pretendidamente teórico e impersonal, pero cargado de detalles humorísticos, por la historia de un invento revolucionario: el ascensor espacial. Más cercano a la viñeta que el relato, por su falta de una trama compleja, creo que puede atragantarse un poco por el tono casi instructivo, pese a su brevedad. Sin embargo, creo que los que conozcan al autor no se sorprenderán por el tono y disfrutarán de la crítica social tratada con humor. Traduce “La Cuerda es el mundo” Juan Carlos Pavón Pavón, que ha traducido, entre otros, el relato de Greg Egan del ‘Terra Nova 2’.
“La próxima vez que se desate la tormenta sobre nosotros” (Emilio Bueso): El autor castellonense es el primer autor nacional en aparecer en la antología y lo hace con un relato ecopunk en la línea de “Al garete”, su cuento para la antología de relato distópico ‘Mañana Todavía’. He disfrutado en especial de lo inusual de su ambientación (una residencia de ancianos en una Groenlandia azotada por la tormenta) y su protagonista (un anciano que en ocasiones ve figuras extrañas, hombres y animales, en la naturaleza que lo rodea). Si bien me parece un relato bien medido, el giro final (que suele ser una de las grandes bazas de la prosa de Bueso) en esta ocasión me ha parecido bastante menos espectacular que, por ejemplo, en “Al garete”. Eso sí, la mala leche marca del autor está sin duda presente.
“M34” (Eduardo Vaquerizo): Para los que, como es mi caso, disfruten leyendo acerca de los límites éticos de la ciencia, este será un relato fascinante. “M34” muestra un futuro en el que las prótesis y otros implantes pueden servir para salvar personas incluso de daños cerebrales. Pero, una vez se ha escapado del estado vegetal, ¿cómo se discierne la personalidad de alguien? “M34” trata acerca de los límites de la inteligencia artificial, sobre la singularidad tecnológica y de lo relativo al conflicto entre naturaleza y tecnología. Me ha parecido especialmente bien trabado el conflicto moral de la protagonista (cuyo trabajo consiste en discernir si una persona conserva su personalidad o si ya no se la puede considerar humana) y el estilo de thriller ha convertido un relato más bien largo en una lectura ligerísima.
“Prolang” (Ricardo Montesinos): Grandes cosas ocurren para la literatura cuando la lingüística y la ciencia ficción se aúnan y este relato, sin duda mi preferido de la antología, es un gran ejemplo de ello. “Prolang” se centra en los efectos de una lengua artificial para el microcosmos de una joven pareja y su hijo, habla de cómo el lenguaje afecta a la realidad. Me ha parecido un relato breve, bien acabado y mejor escrito, que equilibra de manera inteligente lo especulativo con lo emocional.
“¿Quién cuidará de los dioses?” (Liu Cixin): Conociendo la fama del autor, pero no su obra, me acerqué al relato con la misma reverencia con la que la humanidad de su historia recoge a esos ancianos barbudos y vestidos de blanco que dicen ser los dioses creadores de nuestro Universo. Me ha sorprendido lo leído: ciencia ficción (con viajes temporales, inventos increíbles y naves espaciales) mezclada con el costumbrismo del día a día de una familia china de pueblo. Es una historia interesante que, entre parrafazos técnicos y humor sutil, reflexiona sobre los creadores y su legado, además de los deberes de las familias con sus mayores. Resulta complicado evaluar una traducción sin conocer o poder intuir el original, pero me ha alegrado encontrar una prosa muy fluida y de lectura agradable, algo en lo que sin duda el traductor Javier Altayó tiene algo de responsabilidad, pues se ha ocupado de traducir el relato de Cixin directamente del mandarín.
“Policía del karma” (Jorge Baradit): Vaya por delante que a esta reseñadora “la escuela de la carne” y el horror tipo Cronenberg le parecen efectistas, con más sangre que reflexión, y con demasiada tendencia a convertir en víctimas a ciertos colectivos, pero nunca darles autonomía. Dicho esto, aunque creo que el relato adolece de algunos aspectos que le afeo al género y que lo especulativo de la historia ya se ha trabajado antes, esta obra del chileno Jorge Baradit, por su tono, su brevedad y su dinamismo, destaca especialmente entre los relatos más largos y pausados de Cixin y McAuley. Me han sorprendido ciertos aspectos de su narrador, que me parece un gran ejemplo de la máxima “muestra, no expliques”.
“La decisión” (Paul McAuley): Este relato trata sobre la relación con el mundo de una activista y su hijo, que deciden vivir apartados del mundo, en una Gran Bretaña anegada y afectada gravemente por el cambio climático. Aunque no se trata del relato más largo de la antología (ese sería la novela corta final de Miguel Santander), me ha parecido que requería demasiadas páginas para pintar un panorama desolador que quizás hubiera funcionado mejor a pinceladas. Me ha costado conectar con el protagonista, a pesar de que sus circunstancias y la realidad del nuevo mundo resultaban muy prometedoras en el planteamiento. La traducción de “La decisión” ha corrido a cargo de Raúl García Campos, que se ocupó de tres de los relatos en inglés del ‘Terra Nova 2’.
“Ánima” (Sofía Rhei): Este relato muestra un mundo en el que se controla cada aspecto de la natalidad y en el que los rasgos de una persona se pueden determinar previamente. “Ánima” fue el relato seleccionado por el jurado de Fantascy para convertirse en el onceavo que completara ‘Terra Nova 3’. Muestra quizás el futuro más dominado por la tecnología de todo ‘Terra Nova 3’, pero también al personaje más emocional, ya que la protagonista sigue torturada por el fantasma de una relación pasada. Encontramos una historia que retoma el dilema de la ética vs. la ciencia, que muestra cómo la emotividad puede afectar hasta la más racional de las decisiones.
“La epopeya de los amantes” (Miguel Santander): Esta novela corta ganadora del premio UPC 2014 consta de dos partes: la primera es “La epopeya de los amantes” una breve historia traducida del sumerio que formaría el mito escrito más antiguo del mundo (datado del cuarto milenio antes de Cristo) y que explica la historia del inmortal Utnapishtim y su esposa Silnin; la segunda parte se corresponde a unas páginas del diario de Nikola Tesla, que entremezclan la vida del escritor con el hallazgo de las tablillas que contienen la epopeya. El cruce entre ambas historias creará una realidad nueva, en la que la ciencia, el mito y la historia se pondrán en peligro constantemente. Por temática quizás es el relato (novela corta, en este caso), que más se aleja del tono general especulativo y de futurismo cercano del resto de la antología, pero creo que gustará, en especial en la segunda lectura, a los aficionados al pastiche, la historia alternativa de ciertas figuras históricas (aparecen, además de Tesla, Wells, Mark Twain y otros científicos de la época) y al equivalente escrito del “metraje encontrado”.
‘Terra Nova 3’ es una antología de gran calidad, con relatos que destacan por lo emocional de sus tramas. Para el lector será especialmente disfrutable la diversidad de los autores y la temática, así como el tono (entre relatos se pasa rápidamente de la melancolía a la rabia, pasando por el horror y el humor socarrón). Entre los seleccionados quisiera destacar por su calidad, por orden: “Prolang”, “M34”, “Mono no aware” y “Ánima”. Me parece asimismo loable mantener un equipo recurrente de grandes traductores, muchos de ellos especializados en literatura de género, que son en sí mismos un ejemplo de la buena salud de la ciencia ficción en nuestro país.
A nivel de selección, sin embargo, he encontrado dos aspectos de los que me gustaría hablar. El primero se refiere a la “pesantez” de las historias, ya que la segunda parte de la antología contiene algunos relatos más largos, demasiado seguidos, lo que puede hacer algo más pesada una lectura que había empezado siendo muy disfrutable. Sobre el segundo aspecto llevo reflexionando meses, ya que confieso que me chocó la ausencia de autoras cuando se anunció el listado de autores que participarían en ‘Terra Nova 3’. Fue sorprendente, no solo porque la nómina de autoras había sido mucho mayor en las antologías anteriores, sino también porque ha sido un gran año para las autoras internacionales de ciencia ficción, con grandes nombres que han compartido honores y titulares (entre ellas, Ann Leckie, Kameron Hurley, Ursula K. LeGuin o Margaret Atwood). Por supuesto, el malestar original se redujo en ver que el relato de Sofía Rhei había sido seleccionado como ganador del concurso. Con todo, creo que es un asunto que no ha de tomarse a la ligera, ya que las autoras son hasta la fecha la cara más representativa del género, si las comparamos con el número de mujeres a las que se ve en un prólogo, como antólogas o firmando un “blurb”.
Con todo, considero que una antología de la talla de ‘Terra Nova 3’ se puede considerar imprescindible en el mercado nacional, un ejemplo de que el relato está en alza y que la ciencia ficción es más relevante que nunca.
‘Terra Nova 3’ tiene 480 páginas, está editado en rústica con solapas anchas y cuesta 17,90 €. También puede encontrarse en formato eBook.
Aunque ya se venía rumoreando desde hace semanas, finalmente Marvel.com ha confirmado que el actor británico Benedict Cumberbatch interpretará al Doctor Extraño en su próxima película, que se prevé que llegue a los cines el 4 de noviembre de 2016.
Este filme, que tiene a Scott Derrickson por director y a Jon Spaihts como guionista, nos contará la historia del doctor Stephen Strange, quien tras sufrir un accidente de tráfico descubre un mundo de magia y dimensiones desconocidas.
La actriz Krysten Ritter, a quien hemos visto recientemente en la serie ‘Breaking Bad’, ha sido finalmente elegida para interpretar a Jessica Jones en la próxima serie de Marvel que emitirá la plataforma Netflix. Además, el portal Deadline, que ha sido el que ha dado la noticia, ha asegurado que el actor Mike Colter (‘Halo: Nigthfall’) es el principal candidato para interpretar al marido de Jessica, el héroe Luke Cage.
Se confirma así una de las actrices sobre la que ya os habíamos vaticinado que era una fuerte propuesta para el papel. La serie, que tiene como productora ejecutiva a Melissa Rosenberg (‘Dexter’), será la segunda de un plantel de cinco que se centrarán en personajes de Marvel, siendo Daredevil la primera en llegar a nuestras pantallas.
Parece que está de moda (y nosotros que lo celebramos) recuperar a los clásicos del cómic franco-belga:TrilitaEdiciones publica a Aquilés Talón, Dolmen publica, en su colección “Fuera Borda”, a Natacha (entre otros) y, ahora, Editorial Base nos trae de vuelta al Marsupilami, el que en otro tiempo fuera el compañero de aventuras de Spirou y Fantasio vive, en estos álbumes, sus propias aventuras.
Así nos los presenta la Editorial Base (se trata de una edición bilingüe, disponible en catalán o en castellano):
Tomo 1. La Cola del Marsupilami:
En la frondosa y exótica selva de Palombia viven muchos animales, pero ninguno tan singular como el Marsupilami. La expedición capitaneada por el cazador inglés Bring M. Backalive se adentrará en el corazón de Palombia para capturar un ejemplar de este travieso animal. Pero a pesar de toda su experiencia, muy pronto descubrirán que no es tarea fácil capturar el Marsupilami.
Tomo 2. El Bebé del Fin del Mundo:
El Marsupilami no es la única especie exótica que se puede encontrar hoy en día en Palombia. Por extraño que parezca, en la caótica capital sudamericana han encontrado un oso panda. Sin embargo, una delegación del gobierno de China tiene la misión de devolverlo a su hábitat natural. Dispuestos a sacarles hasta el último céntimo, el gobierno de Palombia alquila a los embajadores asiáticos el avión más destartalado que encuentra para transportar al animal. El trozo de lata con hélice y alas con que trasladan el panda se estrellará sobre la selva de Palombia y el pequeño y ruidoso animal irá a caer en el territorio de los marsupilamis, con los que mantendrá una divertida relación de amor y odio.
‘X-Men: Apocalipsis‘, la próxima película de los mutantes en el cine, que además está llamada a ser la que cierre la trilogía empezada con ‘X-Men: primera generación‘ y que para muchos han sido las películas que por fin los mutantes se merecían, ya tiene actor para su villano principal. En una entrevista para MTV, Oscar Isaac confirmaba que interpretaría a Apocalipsis, villano principal de la película, como ya os adelantábamos hace un par de días:
‘El primer comic que coleccioné fue ‘X-Factor‘, el cómic que introdujo a Apocalipsis en el universo Marvel… Así que leí esa historia, con Arcángel y Apocalipsis. Estaba obsesionado con el libro de las revelaciones un poco, era un niño raro, así como a todo lo que hacía referencia al segundo advenimiento, o al rapto, o a cualquier cosa como eso… Así que me encantaba el personaje de Apocalipsis, y cuando me dijeron que estaban interesados en mi para interpretarlo ¡me quedé muy excitado por hacerlo!’
Además comenta que aún no han empezado a discutir sobre el aspecto de Apocalipsis. Así, el actor villano de películas como ‘Robin Hood’ (de Ridley Scott) y ‘Sucker Punch’ se uniría al extenso reparto de ‘X-Men: Apocalipsis’, y a la espera quedamos de confirmar los actores que darán vida a Jean Grey y Scott Summers.
En los cómics de Marvel, Apocalipsis (En Sabah Nur) es un mutante súper poderoso capaz de reordenar sus propias moléculas, además de otros increíbles poderes y el acceso a tecnología de los Celestiales. Lleva vivo desde la era de los faraones en el antiguo Egipto y está obsesionado con la supervivencia del más fuerte, hombres o mutantes le es igual. Aún es desconocido si en ‘X-Men: Apocalipsis’ será igual, pero ya pudimos ver un pequeño adelanto en la escena post-créditos de ‘X-Men: Días del futuro pasado‘.
[note note_color=”#fff9a9″] La secuela de ‘X-Men: Días del futuro pasado’, Apocalipsis, nos acercará a la historia del origen de los mutantes pero ambientada en los años 80, siguiendo así la línea temporal de ‘X-Men: Primera generación’.
En el reparto tendremos un nuevo actor encarnando el papel de Gambito, Channing Tatum, y contaremos con la vuelta de algunos miembros del casting original de X-Men.
‘X-Men: Apocalipsis’ dirigida por Bryan Singer, se estrenará en EEUU el 27 de mayo de 2016.[/note]
La cuenta atrás de la web oficial de Terminator ha acabado tal como os anunciamos hace un par de días y al fin tenemos el primer tráiler de ‘Terminator Genisys’, la quinta entrega de esta franquicia.
https://www.youtube.com/watch?v=62E4FJTwSuc#t=18
Si os habéis quedado con ganas de más podéis revisar todo lo que hemos publicado sobre la película aquí.
[note]
‘Terminator Genisys‘ es la quinta entrega de la saga iniciada por James Cameron en 1984 y cuenta con la presencia de Arnold Schwarzenegger de nuevo en su papel más mítico. Estarán acompañándole Emilia Clarke como Sarah Connor, Jason Clarke como John Connor y Jai Courtney como Kyle Reese.
La película estará dirigida por Alan Taylor y tiene su fecha de estreno prevista para el 1 de julio de 2015.[/note]