Fábulas: Libro 5 (Edición de lujo)

‘Fábulas‘ es una serie que comenzó con muy buen pie gracias a la excelente narración de Bill Willingham de sucesos adultos ocurridos a los personajes de los cuentos. Cuando algo comienza transmitiendo tan buenas sensaciones, suele atraer a muchos lectores, ansiosos de ver cómo es capaz su autor de mantener un nivel narrativo tan alto. De hecho, por norma general, estas series que comienzan tan fuerte, suelen tener altibajos a nivel argumental. Sin embargo, salvo un par de historias puntuales, ‘Fábulas’, ha conseguido conservar sus excelencias narrativas, seguir deleitándonos con sus prodigiosos dibujos, en su mayoría creados por Mark Buckingham y haciendo que todas y cada una de las historias que se van mostrando, tanto del mundo real en Villa Fábula, como de las Tierras Natales, estén inmejorablemente construidas e hilvanadas entre sí, haciendo que la serie vaya ganando cada vez más con cada nuevo volumen. Y en este quinto volumen volveremos a ser testigos de nuevas historias que seguirán sorprendiéndonos y entusiasmándonos a partes iguales.

Fabulas EdLujo5

Si recordamos, en el volumen anterior vimos cómo Blancanieves acaba dando a luz a una “camada” de criaturas que le obligaba a tener que trasladarse a la Granja, lugar al que Feroz, el padre de las criaturas, tiene prohibido ir, por lo que este decide que si no puede estar con la mujer a la que ama y con sus vástagos y habiendo perdido su puesto de Sheriff, su sitio ya no está en Villa Fábula y decide irse. Alguien más que decidió irse de Villa Fábula a las Tierras Natales, llevándose consigo la capa embrujada, la espada de Vorpal y el cuerpo de Pinocho (uno de los caídos de guerra en la batalla que se desarrolló en Villa Fábula, según os contamos en la reseña del volumen 3), fue Chico de Azul. En principio, su intención sería para tratar de encontrar a la auténtica Caperucita Roja, tras la decepción que se llevó tras la guerra de Villa Fábula con la Caperucita impostora que acabó siendo una de las integrantes del enemigo.

Mientras tanto, Encantador se convertiría en el nuevo alcalde de Villa Fábula, quien fue elegido democráticamente para sustituir al Rey Cole. También conocimos al padre de Lobo Feroz, el Viento del Norte, quien irá a la Granja a conocer a sus nietos y quien también tendrá cierto protagonismo en este quinto tomo.

Fábulas 34 Este quinto tomo comprenderá los números 34 a 45 de la serie regular americana, recopilando los arcos argumentales ‘Sé grácil, Jack‘, ‘Tierras natales‘ y ‘Las mil y una noches (y sus días)‘.

Comenzando con ‘Sé grácil, Jack‘, una serie de dos números en la que Jack de las Fábulas es el protagonista, pudimos ver nuevamente el espíritu rebelde, inconformista y narcisista de Jack. Eso sí, hay que reconocerle algo: es un personaje con muchos recursos y una labia que muchos desearían ya que conseguirá abrirse paso en el mercado del cine de Hollywood, creando ‘Producciones Grácil’, su propia productora y consiguiendo su propia película con su personaje como protagonista absoluto, la cual alcanza un éxito indiscutible. Sin embargo, a pesar del ingenio de Jack, al final siempre acaba saliéndole algo mal tal como veremos en esta divertida y peculiar historia, excelentemente dibujada por el artista invitado David Hahn, quien realizará un dibujo muy claro y bastante afín al realizado por Buckingham.

En ‘Tierras natales‘ el auténtico protagonista es Chico de Azul, quien se erigirá en un héroe y traidor a partes iguales. Traidor, por el hecho de que, como hemos contado, se fue de Villa Fábula robando los objetos más poderosos y preciados del peculiar “barrio” de Nueva York. Y un héroe, por las batallas que librará y, en definitiva, lo que acabará consiguiendo en las Tierras Natales, dando con el líder enemigo, cuya identidad será realmente sorprendente.

Fábulas En mitad de ‘Tierras Natales’, también tendremos un interludio titulado ‘Mientras tanto‘, dibujado por Lan Medina, donde ocurrirán muchas cosas. Conoceremos a una nueva fábula, Mowgli, quien hará una promesa a Bagheera y recibirá un encargo del Alcalde de Villa Fábula, Encantador. Además, en este interludio también descubriremos a un traidor que estaba dando información al enemigo.

Por último, en ‘Las mil y una noches (y sus días)‘, Villa Fábula recibirá a Simbad y a su comitiva de fieles servidores y esclavos, que traerán un ‘arma’ consigo que pondrá en peligro a las fábulas exiliadas en nuestro mundo. Todo esto, hará que lleguen incluso a tener que contar con el poderoso Viento del Norte por si tuviera que intervenir contra este arma tan letal. Los acontecimientos que se desarrollan, harán que tengan que recurrir a los servicios del Rey Cole como intérprete y conciliador, debido al choque de culturas, lo cual hace que surjan fricciones y malentendidos entre ellos. Todo esto hará que Encantador se arrepienta de haberse presentado a las elecciones, pues se dará cuenta de que todos estos avatares con los que tiene que lidiar a diario, se le vienen muy grandes.

En definitiva, disfrutaremos de un nuevo tomo repleto de acción, emoción y diversión, con una historia en las Tierras Natales, que posiblemente sea de las mejores que haya leído hasta ahora en ‘Fábulas’ de Bill Willingham y Mark Buckingham. Como bien comentaba al principio, las historias de ‘Fábulas’, no dejan de sorprendernos y, este quinto volumen tampoco nos defraudará.

La edición de ECC sigue teniendo un excelente formato cartoné con una gran encuadernación. Su precio ha aumentado en 0,50€ con respecto al anterior, costando ahora 29,50€, aunque sus páginas también han aumentado, contando en esta ocasión con 304 páginas a color. Como es habitual, en la parte final, podremos disfrutar de algunos extras, como los diseños realizados por Mark Buckingham, de algunos de los personajes de la obra, así como las biografías de sus autores.

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[note note_color=”#fff9a9″]Fábulas: Edición de Lujo – Libro 5 Fábulas 5

Imagina que todos los personajes de las historias más queridas fueran reales y vivieran entre nosotros, con sus poderes intactos. ¿Cómo sobrellevarían la vida en nuestra realidad mundana y sin magia?

La respuesta se encuentra en ‘Fábulas‘, la aclamada versión que Bill Willingham ha hecho del venerable canon de los cuentos de hadas. De Blanca Nieves a Lobo Feroz, pasando por Ricitos de Oro o Chico de Azul, los personajes de los viejos cuentos renacen aquí como exiliados que viven camuflados mágicamente en la Villa Fábula de Nueva York.

Aclamados tanto por la crítica como por los lectores, estos clásicos modernos narrados en forma de cómic se recopilan por primera vez en una serie de preciosos tomos de tapa dura. Este quinto tomo de ‘Fábulas: Edición de lujo‘ recopila los arcos argumentales ‘Sé grácil, Jack’, ‘Tierras Natales’ y ‘Las mil y una noches (y sus días)’, y abarca los números del 34 al 45 de la premiada serie de Vertigo. Además incluye la introducción de Matthew Sturges, guionista y colaborador de Willingham, así como una sección especial de bocetos del dibujante Mark Buckingham.[/note]

Hágase el caos, de Cava y Seguí

hagase-el-caos-norma-editorial-analisis-reseña-opinion-cava-segui-comic-lux-umbra-obra-completa Al igual que Grandville, analizada hace poco, Hágase el caos es una suerte de ucronía o una cabecera de dos tomos basada en el “¿Qué hubiera pasado si?”. Si tuviera que definirla, sería una mezcla entre el rigor histórico de la colección WW2.2: la otra guerra mundial, las intrigas políticas de la ya citada Grandville y un cierto existencialismo o pérdida de identidad por parte del protagonista. Y es que, como sucede con bastantes obras, la premisa inicial es sólo una excusa para tratar otros temas, como la conducta de un hombre al saber que su pasado no era como él creía.

Pero vayamos por partes. Alex, un químico serbio de Scotland Yard, recibe una llamada en su lugar de trabajo en la que se le informa del fallecimiento de su madre a raíz de un accidente de tráfico. Más concretamente, su progenitora estaba ingresada en una residencia y un misterioso hombre, que venía a visitarla a menudo, se la llevó a dar un paseo. La coyuntura se torna más compleja cuando, al tratar de ahondar en el asunto, ese sujeto misterioso se presenta en el apartamento y le amenaza para que cese su investigación. A partir de ahí, la vida de Alex dará un vuelco fortísimo, pues se verá envuelto en asuntos relacionados con las agencias de inteligencia o de espionaje británicas (MI5 y MI6).

A su vez, a lo largo de su aventura Alex irá conociendo mejor a su difunta madre, que definitivamente no es la mujer que creía conocer al poseer un enigmático pasado vinculado a la inestable región de los Balcanes. Siendo francos, la premisa inicial de la serie es que Tito, el dirigente comunista de Yugoslavia (nación que agrupaba, entre otras, las actuales Croacia, Serbia, Kosovo…), va a visitar el Reino Unido y, como resultado, hay un atentado preparado contra él; lo que resulta engañoso. Es decir, si bien es cierto que Yugoslavia y Tito tienen un papel importante en Hágase el caos, el atentado en sí no es relevante, puesto que se trata, como remarco al inicio, de una mera excusa para saber más acerca de los antepasados de Alexander y plantear una historia de intrigas políticas.

2-hagase-el-caos-norma-editorial-analisis-reseña-opinion-cava-segui-comic-lux-umbra-obra-completa El guión, a cargo del español Felipe Hernández Cava, posee varios aciertos. El primero de ellos, del que nos percatamos muy rápidamente, es el gran proceso de investigación histórica. En otras palabras, el guionista ha realizado un excelente trabajo a la hora de averiguar la evolución histórica de la conflictiva zona de los Balcanes, plasmando bien los diferentes conflictos a los que se ve sometido este territorio: gran diversidad de culturas, fronteras trazadas artificialmente en los despachos, relación de dominancia entre ciertas etnias…Y, lo que es todavía más importante: ha sabido ponerlo en la obra sin que resulte farragoso o difícil de leer o asimilar. Es decir, dado que se trata de mucha información y de una región relativamente desconocida, es imprescindible dotar al lector de datos importantes que le permitan seguir la historia con normalidad.

Otro de los puntos a favor del guión es la complejidad de la conspiración. Sin desvelar mucho, basta decir que abarca varias naciones y organizaciones, y sus inicios se remontan bastante más atrás de lo que podríamos imaginar en un principio. De hecho, los datos históricos antes mencionados se revelan a medida que conocemos más sobre la operación, logrando, como mencioné en el párrafo anterior, que los datos se asimilen correctamente.  El último aspecto sobre el que se fundamenta la historia es el pasado de la familia de Alexander, vinculado a las ya mencionadas intrigas de espionaje y desconocido para el protagonista de la cabecera.  A destacar también, vinculado a esto, los sentimientos del personaje principal al averiguar quién era y qué hizo su padre, además de sus ideales. Sin duda, el punto flaco del guión es su final, irreal y decepcionante, pues no está a la altura de las expectativas ni de lo que venía mostrando la obra hasta el mismo.

1-hagase-el-caos-norma-editorial-analisis-reseña-opinion-cava-segui-comic-lux-umbra-obra-completa En cuanto al aspecto gráfico, Bartolomé Seguí se ocupa del dibujo. El tándem Cava-Seguí ya colaboraron con anterioridad en la obra Las serpientes ciegas, ganadora del premio nacional de cómic, por lo que ambos se complementan muy bien. Y es que el dibujo de Seguí ilustra de forma notable el guión de Cava, ofreciendo un estilo realista, que plasma a la perfección los distintos escenarios históricos de la época y las diversas reacciones de los personajes. El coloreado, que recuerda un poco al de una pintura al óleo, juega mucho con los tonos grises y difuminados, sobre todo en el primer volumen, lo que casa con la temática de espionaje de la obra al reflejar una cierta incertidumbre en el ambiente y la vida gris que posee Alexander.

Respecto a la edición, Norma Editorial ha publicado los dos únicos tomos de Hágase el caos, Lux y Umbra. Ambos poseen el mismo formato y precio, puesto que constan de 48 páginas a color y están encuadernados en cartoné a un precio de 13€ cada uno. Existe, además, un pack de 22€ que incluye ambos volúmenes, sensiblemente más económico. En suma, la obra en conjunto es buena y entretenida, ayudándonos a conocer más detalles acerca de una región tan convulsa como Los Balcanes, pero su cierre malogra el resultado final.

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Primer vistazo a ‘La muerte de Lobezno’ #2

La muerte de Lobezno #2

Son muchas las imágenes y portadas que os hemos mostrado ya del primer número de ‘La muerte de Lobezno’. Las portadas que os mostramos fueron las del propio Steve McNiven (dibujante titular de la serie), así como las de Alex Ross, Ed McGuinness y Joe Quesada. Además también os mostramos las páginas interiores del cómic. Sin embargo, aún no sabíamos nada del segundo número de la serie cuyo guion está a cargo de Charles Soule. A continuación os mostramos un primer vistazo a las portadas y páginas interiores de ‘La muerte de Lobezno’ #2.

La muerte de Lobezno #2 La muerte de Lobezno #2 La muerte de Lobezno #2 La muerte de Lobezno #2 La muerte de Lobezno #2 La muerte de Lobezno #2

 

Nuevo ‘teaser’ de la quinta temporada de ‘The Walking Dead’

The Walking Dead

Tan solo son 11 segundos lo que dura este avance de la quinta temporada de ‘The Walking Dead‘ pero, sin duda, son 11 segundos sumamente intensos, los cuales, os mostramos a continuación.


[note note_color=”#fff9a9″] Letrero serie The Walking Dead The Walking Dead está basada en el cómic homólogo creado por Robert Kirkman y Charlie Adlard, y cuenta cómo un grupo de personas sobreviven a un apocalipsis zombi que ha asolado la tierra. No obstante, lo hace centrándose en la evolución de los personajes y en las relaciones entre los mismos.

La trama de la quinta temporada tiene lugar inmediatamente después del final de la cuarta, y continuará narrando las aventuras de Rick y sus compañeros para sobrevivir a la catástrofe. Su estreno en Estados Unidos está previsto para octubre de 2014. [/note]

Tráiler de ‘Autómata’

Autómata

Tras los comentarios que Antonio Banderas nos hizo sobre ‘Autómata‘, la cual será estrenada en el Festival de Cine de San Sebastián, compartimos los carteles que se hicieron públicos. Ahora también podemos disfrutar del tráiler de la película, el cual os mostramos a continuación.

http://youtu.be/d0lSG1oOF-M

[note note_color=”#fff9a9″] Autómata


‘
Autómata’ cuenta la historia de un agente de seguros de una compañía robótica, interpretado por Antonio Banderas, que investiga la manipulación de un robot. El problema parece ser mucho más grande de lo que en principio podría parecer, y el fruto de dicha investigación acabará teniendo consecuencias terribles para el futuro de la humanidad.

Dirigida por Gabe Ibáñez y con guión de Igor Legarreta y Javier Sánchez Donate, la lista de actores incluye también a Birgitte Hjort Sørensen, Melanie Griffith, Dylan McDermott, Robert Forster y Javier Bardem. La película aún no cuenta con fecha de estreno.[/note]

Análisis de ‘Sacred 3’

Sacred 3

Sacred 3

En 2004 llegaba a los PC’s de todo el mundo un nuevo juego que bebía directamente del legado creado por el conocido ‘Diablo’, su nombre era ‘Sacred’. Creado como un juego de rol con altas dosis de acción, consiguió vender más de 1,8 millones de copias en todo el mundo, demostrando así la buena recepción por parte de los consumidores. Cuatro años después salía a la venta su continuación llamada ‘Sacred 2: Fallen Angel’, que llegaba por primera vez a las consolas un año después, en 2009. Esta secuela continuaba el mismo estilo presentado en la primera parte, añadiendo nuevos personajes y armas al vasto mundo de Ancaria.

Ahora, 10 años después de la salida del primer Sacred llega a nosotros su tercera entrega, aunque en esta ocasión el formato de juego se aleja del clásico rol para convertirse en un muy entretenido ‘hack and slash’, que nos otorgará horas de acción dentro del mismo mundo que presentó el primer juego. Este cambio, que ha sido recibido de forma escéptica por los fans de la saga, ha atraído en cambio a nuevos jugadores que buscan un juego de acción ambientado en un mundo de fantasía.

Aun así, antes de comenzar con el análisis debemos mencionar otro juego de la franquicia que apareció en formato digital para Xbox 360, PlayStation 3 y Windows: ‘Sacred Citadel’. Este, que sirve de precuela para esta tercera entrega, es un juego de acción y lucha en forma de desplazamiento lateral, rompiendo así el estilo anterior y sirviendo como base para el recientemente publicado.

Olvidando así todo lo visto anteriormente en la saga Sacred, tenemos ante nosotros un juego que abandona casi por completo el rol para abrazar la acción directa. Distribuido para las plataformas Play Station 3, Xbox 360 y PC, ‘Sacred 3’ nos sitúa unos mil años después de la anterior entrega. Tras una vistosa introducción que sirve a modo de presentación de los principales héroes seleccionables, nos dan a elegir entre cuatro clases: guerrero Safiri, arquero Khukuri, paladín Serafín y lancera Ancariana, además de una clase desbloqueada para quienes reservasen el juego, el héroe Malakhim.

Sacred 3

Una vez que ya tengamos a nuestro personaje, se presenta ante nosotros el mundo de Ancaria, aunque a diferencia de las anteriores entregas, en esta ocasión este no es abierto, sino que se muestra ante nosotros en forma de niveles o misiones que vamos desbloqueando. Tenemos así una historia principal que se irá contando en forma de diálogos o narraciones por parte de los personajes (voces en inglés con subtítulos en castellano) y que iremos desbloqueando según avancemos en la historia.

Estos niveles, a los que se llegan mediante caminos interconectados, comprenden la historia principal, además de incluir diversos desafíos, como pueden ser modos supervivencia, en los que tenemos que intentar aguantar vivos un número de oleadas o simplemente lograr acabar con todos los enemigos de un nivel. La idea de estas misiones es crear un espacio de ‘desconexión’ con la historia principal, que nos permitirá a su vez subir nuestro nivel, así como encontrar nuevos objetos o dinero que nos ayudarán a mejorar nuestras armas.

Sacred 3

Y en cuanto a las armas, este es otro punto que se diferencia notablemente del espíritu de la saga: en lugar de ir cambiándolas por nuevas, cada personaje tendrá un estilo propio mediante el que iremos desbloqueando nuevas, pero siempre manteniéndose dentro del mismo ámbito. Por otro lado, se ha implementado un sistema llamado ‘Espíritus de armas’, que lo que hace es otorgarnos diversos poderes, orientados sobre todo al modo cooperativo. Estos poderes podrán reducir cierto porcentaje de nuestras habilidades mientras que aumentan otras, tanto personales como de nuestros aliados.

Los niveles, como ya hemos visto, son bastante lineales, algo lógico dentro de este género. Así, iremos luchando a través del reino de Ancaria contra huestes de enemigos, que cada vez serán más duras. Desde seres enanos a los que derrotamos con un solo golpe, pasando por tropas que portan escudos a las que tendremos que desorientar con nuestro personaje, hasta llegar a los gigantescos enemigos que se esconden al final de cada nivel.

Sacred 3

Pero para lograr tal fin no estamos solos, siendo este el punto más fuerte de ‘Sacred 3’: el modo cooperativo. Permitiéndonos jugar con tres compañeros más, el juego dedica gran parte de su baza a la interacción entre personajes, ya sea mediante la compenetración de habilidades o salvando a nuestros compañeros de la muerte. Aun así, pese a que el juego sea cooperativo, los chicos de Deep Silver no han querido olvidar la competitividad entre jugadores, por lo que han implementado un ranking final en el que podemos conocer quién ha sido el mejor de todos los héroes durante la partida.

Finalmente, merece la pena mencionar la excelente banda sonora que incorpora ‘Sacred 3’. De tinte épico, logrará sumergir al jugador en el fantástico universo de Ancaria.

Sacred 3

‘Sacred 3’ se presenta así como una muy buena opción para los amantes de los juegos de acción clásicos, donde los gigantescos jefes finales pondrán en tela de juicio nuestra dotes heroicas. Con una gran dosis de acción y dinamismo, estamos ante un juego que atraerá a nuevos jugadores, pese a que se deje por el camino a los que quieren seguir manteniéndose fieles a la saga. Renovarse o morir.

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Angry Birds Transformers existe: portadas del número 1

Angry Birds - Transformers

Os mostramos las portadas del primer número de Angry Birds Transformers. Este curioso e improbable cruce de la mano de IDW junta en un mismo universo a dos de sus principales franquicias, los Transformers (posee la licencia de Hasbro) y los Angry birds (posee la licencia de Rovio). Sí, habéis leído bien: Angry Birds Transformers. Los artistas encargados de esta obra son John Barber, Marcelo Ferreira y Livio Ramondelli.

Por si alguien no conoce a estos seres, los Transformers son esos robots gigantes alienígenas que se transforman en coches, camiones y demás vehículos motorizados. Aparte de haber arrasado hace décadas el mercado del mundo de las figuras de acción infantiles y no tan infantiles, en el siglo XXI han conquistado el éxito gracias a la franquicia fílmica en manos de Michael Bay que lanzó a la fama a Megan Fox cuya quinta parte parece estar gestándose, por si alguien no había tenido suficiente con los cuatro primeros blockbusters.

En cuanto a los Angry Birds, los pájaros más famosos del mundo de los videojuegos para plataformas móviles, son unas aves con extraños poderes que se enfrentan a su enemigo natural, los cerdos verdes, para resolver de una vez por todas algún tipo de antigua rencilla, ayudados de un tirachinas colocado estratégicamente en un punto cercano a la casa de los mencionados cerdos verdes.

El argumento de la obra radica en que, por lo visto, los Transformers se van a la isla donde viven los cerdos y por alguna razón todo acaba en caos, destrucción y fusiones. En fin, estad preparados para ver a los Autobirds y a los Deceptihogs.

Fuente: Bleeding cool

Batman: Gritos en la noche. Archie Goodwin en el recuerdo

Archie Goodwin es historia del cómic americano. Fue un escritor de marcada personalidad, un editor visionario y arriesgado, y maestro de maestros que dejó su impronta en muchos de los grandes nombres del medio. Pocos hay en la industria que no reverencian el trabajo y la personalidad de Goodwin, pero, más allá del eterno recuerdo de aquellos que trabajaron con él, es su obra la que dejará la huella imborrable de una vida dedicada al cómic.

Batmangritos En 1992, Goodwin regresaba a DC tras una larga temporada en Marvel, en una época tan convulsa como la de Jim Shooter al frente de la Casa de las Ideas,  llena de luces y sombras. Con el retorno al hogar de Batman y compañía, Goodwing dejó su sello de identidad en las labores de guionista y, sobre todo, de editor. Pero, sobre todo, significó el reencuentro de dos leyendas, al hacerse cargo de uno de sus personajes fetiches: el señor de la noche de Gotham. Años atrás, Goodwin firmó una memorable etapa como editor de la cabecera Detective Comics, que los aficionados recordamos como fundamental para entender la evolución de Batman. Para tan memorable ocasión,  se planteó algo especial, solemne y definitivo, tanto en forma como en fondo. Este proyecto cobraría forma en Batman: Gritos en la noche, la obra de la que hoy hablamos.

Goodwin aunó en este trabajo sus talentos como creador de historias y editor. Conjugaba un guión cuidado y crudo con una presentación de lujo, alejada de los formatos de comic book tradicionales que imperaban en la industria. De hecho, en su etapa en Marvel, experimentó con diferentes presentaciones, incluso dando salida a las recordadas Marvel Graphic Novels. Estas historias en vistosos formatos al filo de la continuidad de sus personajes, supusieron un soplo de aire fresco para el público y, sobre todo, para los artistas, que veían una fórmula de escape y experimentación gráfica y narrativa.

Algo de esto hay en este Batman de Goodwin, ya que, en el momento de su edición original en 1992, fue una apuesta importante por un tipo de obra gráfica con intenciones claramente diferenciadoras. El formato elegido era el tomo de tapa dura, cuidadosamente encuadernado y con una calidad de papel sobresaliente. La evidente sensación de perdurabilidad daba empaque a una obra que mostraba con claridad al lector su identidad y personalidad respecto a lo que podía encontrar en las estanterías de las librerías especializadas.

La apuesta visual de Gritos en la noche no se quedaba en el vistoso envoltorio. Su interior rompía también con lo esperado en un cómic de la época, alejado de la espectacularidad sobredimensionada de aquellos primeros 90, en los que empezábamos a atisbar la decadencia de años posteriores.

Gritos en la noche se transformaba en una declaración de principios del propio Goodwin, en la que defendía su idea de obra completa. Además, aprovechaba la ocasión y se enfrascaba en una historia dura y adulta, sin pintorescos enemigos ni artificios. La realidad más cruda y sórdida tomaba las calles de Gotham, al puro estilo de la serie negra que tan bien sienta al personaje cuando se topa con un escritor de habilidad.

En ese sentido, Goodwin es algo más que un perro viejo, o un escritor con oficio. Fueron años al frente de muchas cabeceras, tomando decisiones arriesgadas, momentos en los que escribió con oro su nombre en la historia del cómic USA. A la hora de afrontar su historia, toma partido, denuncia y reflexiona, convencido de lo que quiere contar y armado con años de experiencia y buen hacer.

La historia que propone está extirpada de las triste realidad, de la nauseabundas bajezas del ser humano. La violencia que se esconde en los rincones oscuros de nuestro cerebro, que explota de manera silenciosa, es el concepto base de este relato. Desde los callejones de los barrios desfavorecidos a las luminosas estancias de las mansiones de Gotham, el horror se abre paso.

Lo que parece una guerra por el territorio entre bandas de traficantes, se descubre como una muñeca rusa de secretos tras los secretos, de pequeñas pistas que conducen al cruzado de la capa hacia un enemigo que no se puede vencer a puñetazos. El miedo, el odio, la impunidad y el silencio se alían, y los más débiles son los que sufren. Como bien dice el propio Goodwin en este trabajo, la primera víctima de la guerra es la inocencia.

BatmanCries Batman ha de aplicarse a fondo en su faceta de detective para descubrir quién se encuentra detrás de los terribles asesinatos que sacuden Gotham. Ayudado por el recién nombrado comisario Jim Gordon, aprenderá que bucear en los secretos de una ciudad sin alma no sale gratis.

Goodwin lanza su denuncia, su desesperado grito de alerta, y se centra en un tema difícil y sensible; el maltrato y los abusos infantiles. Sin polémica, desde una perspectiva inteligente y sensible, el escritor plantea una historia acerca de monstruos cotidianos y terrores urbanos. Reflexión sin tapujos acerca de la espiral de la violencia, el horror que genera más horror, y lo complicado de luchar contra enemigos tan arraigados, Goodwin usa su narración para ahondar en la naturaleza de los conflictos de sus protagonistas. Gordon y Batman aparecen como víctimas, atrapados ellos mismos en un círculo infinito de violencia y vacío, consecuencia precisamente de traumas infantiles. Historia llena de matices, la tragedia es la nota dominante en esta seca y oscura obra.

Como aliado, Goodwin encontró en Scott Hampton al mejor traductor de sus intenciones al tablero de dibujo. Hampton es un dibujante de intenciones claras, que no renuncia en ningún caso a su narrativa. Quizá por eso se prodiga tan poco por el cómic mainstream, pero lo cierto es que cada uno de sus trabajos es reconocible y especial. Hace poco hemos visto lo que es capaz de hacer en Simon Dark, la malograda serie del Nuevo Universo DC escrita por Steve Nails.

En Gritos en la noche leva su estilo pictórico al paroxismo, y cada página es un cúmulo de decisiones artísticas destinadas a convertir este cómic en una experiencia visual para el lector. Un estilo calmado, sin estridencias desagradables, acertando en el tono que Goodwin imprime a su historia. Gotham es la ciudad apagada y gris carcomida por los secretos, en la que apenas hay lugar para un atisbo de luz, como el alma de sus protagonistas, esclavos de los fantasmas del pasado. La página es rota y reconstruida al gusto, siempre adecuado al momento, un juego entre sombras y tímidas luces, entre oscuras esquinas y pequeños resquicios luminosos que se abren paso por las ventanas.

Auténtico espectáculo, la lectura de Gritos en la noche es un regalo para el aficionado, que podrá disfrutar de una excelente historia pensada para el lector maduro, que busca algo más que la enésima demostración de músculo por parte del enmascarado de turno. Si a eso añadimos el arte de Hampton completamos la ecuación de un excelente trabajo, que se convertiría en el colofón perfecto a la inabarcable obra de Goodwin, que moriría unos años después de la publicación de Gritos en la noche.

La edición que ofrece ECC es un cuidado tomo de 96 páginas, que respeta la edición original en tomo de tapa dura. Una acertada edición, complementada con las consabidas biografías de los autores y un texto introductorio a cargo de David Fernández. El precio de venta al público es de 12,95 euros.

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Nuevo tráiler de la cuarta temporada de ‘Homeland’

Homeland

Tras el primer tráiler de la cuarta temporada de ‘Homeland‘, serie que tiene a Claire Danes como protagonista, os mostramos nuevo material adicional en este avance que ha lanzado el canal Showtime y que os mostramos a continuación.

http://youtu.be/uf15BBlJw30

[note note_color=”#fff9a9″] Homeland Esta serie nacida en octubre de 2011, es un thriller de carácter político en el que veremos la historia de Nicholas Brody (Damian Lewis), un sargento de la Marina que regresa a Estados Unidos después de haber estado desaparecido durante 8 años en Irak, donde se le encarceló y torturó. Por otro lado, la agente de la CIA Carrie Mathison (Claire Danes) sospecha que Brody se ha cambiado de bando y ahora ya no lucha por su país, sino contra su país, lo cual llevará a Carrie a investigarlo.

‘Homeland‘ está basada en la serie israelí de Gideon Raff ‘Prisoners of War‘ y entre su reparto figuran nombres como Claire Danes, Damian Lewis, Morena Baccarin, Mandy Patinkin, Rupert Friend, F. Murray Abraham, Diego Klattenhoff, Mongan Saylor y Jackson Pace.

El estreno de la cuarta temporada está previsto por el canal norteamericano Showtime para el próximo 5 de octubre de 2014. [/note]

Novedades de Dibbuks para septiembre

dibbuks novedades

DIBBUKS

Dibbuks sigue celebrando su décimo aniversario con las novedades que nos traerá el próximo mes de septiembre. Karim Friha nos traerá el segundo volumen de ‘El despertar del Zélfiro‘ con el título ‘Príncipe de sangre‘. Además, también destacamos ‘Moby Dick‘, una adaptación libre de la novela de Herman Melville, escrita por Olivier Jouvray y dibujada por Pierre Alary. Las novedades del mes la completarán ‘La isla de las piedras‘ y ‘Skandalon‘. A continuación os mostramos más detalles de estas novedades.

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