Reseña de ‘Elektra Asesina’, de Frank Miller y Bill Sienkiewicz

Visto hoy en día, parece mentira que en 1986 Frank Miller y Bill Sienkiewicz crearan un cómic como ‘Elektra Asesina’ y que en Marvel se lo publicaran. ¿Por qué? Pues porque hablamos del que probablemente haya sido el cómic más transgresor desde un punto de vista narrativo y visual que en La Casa de las Ideas habían editado jamás.

Elektra Asesina

¿Fue un error desde el punto de vista de Marvel? Bueno, el cómic ‘Arkham Asylum’ de Grant Morrison y Dave McKean se publicó tres años más tarde en DC y muchos lo ven como la respuesta a ‘Elektra Asesina’ por parte de la distinguida competencia, así que no pudo ser tan mal negocio si nos fiamos de esta asociación de ideas. Otra cosa que se puede considerar en cuanto a la repercusión comercial de esta obra y es tan válida como cualquier otra es el hecho de que Panini haya decidido sacar una edición en su línea MGN de este clásico.

¿Y por qué es tan rompedora esta obra? Pues habría que empezar a hablar de su dibujo. Bill Sienkiewicz se aprovechó de los nuevos vientos de renovación en la industria del cómic a mediados de los años 80 para introducir sus técnicas de trabajo innovadoras que requerían algunas mejoras en el papel y en la reproducción, cambios sin los cuales no hubiera sido posible que sus acuarelas hubieran sido correctamente aplicadas en el producto final. Y no solo hay que hablar de los materiales empleados, sino del propio estilo del dibujante, muy influenciado aquí por el arte de la pintura y la caricatura más que por el del cómic tradicional.

Elektra Asesina

En cuanto al guion de Frank Miller (aunque quizás en esta obra separar guion y dibujo como dos labores independientes no sea demasiado acertado), habría que empezar diciendo que comienza de una forma tan surrealista que cualquiera pensaría que trata de repeler a los lectores que no estén dispuestos a llegar hasta el final y acompañar a Elektra en su viaje. Es inevitable recordar lo que decía Alan Moore sobre su primera novela, ‘La Voz del Fuego’, acerca de su estilo narrativo especialmente inaccesible en las primeras páginas, algo hecho a propósito según el autor para asustar y alejar a lectores indeseados.

El trasfondo político en el que se desarrolla esta historia también daría para hablar durante horas. Primero, no se puede pasar por alto lo extraño que resulta (al menos visto en retrospectiva) la colaboración entre estos dos autores desde un punto de vista ideológico, con un Sienkiewicz bastante convencido en las posturas izquierdistas y un Frank Miller que siempre ha sido sospechoso de ser un conservador radical encubierto, y que tras su trabajo en ‘Holy Terror’ quizás lo de “encubierto” se pueda incluso eliminar sin que nadie se sobresalte.

Elektra Asesina

Por otra parte, la situación en la política americana en el momento en el que ‘Elektra Asesina’ fue concebido tuvo sin lugar a dudas una importancia capital. Ronald Reagan se presentaba a la reelección por el lado republicano en contraposición al joven (al menos más joven que Reagan) demócrata Walter Mondale, y ambos personajes están reflejados en el cómic, aunque sus versiones tal vez podrían identificarse más con los míticos Richard Nixon y John Fitzgerald Kennedy.

En cuanto a la narrativa, ya decíamos que inicialmente parece deliberadamente inaccesible para lectores nóveles o no demasiado experimentados fuera del circuito mainstream, pero poco a poco esta se va transformando en algo más amigable y convencional, aunque siempre sin llegar a lo que los lectores habituales de Marvel estaban acostumbrados ni muchísimo menos. Podríamos tomarnos el trabajo de Miller aquí como una especie de campo de pruebas (aunque hablemos ya de un guionista consagrado en el momento que escribió este cómic) en el que probar diferentes técnicas, algunas de las cuales permanecerían con él en el resto de su obra mientras que de otras se desharía rápidamente.

Elektra Asesina Frank Miller

Como recursos narrativos de la marca Frank Miller nos podemos fijar en los cuadros de pensamiento confusos y no lineales, más cerca de buscar la forma correcta y realista de expresar lo que le pasa por la cabeza a un determinado personaje que de transmitir información al lector de forma comprensible. Algunas composiciones de página, buscando las viñetas deliberadamente diminutas, recuerdan mucho a alguna otra de sus obras, por no hablar de esas viñetas en negro que solo contienen texto o esos momentos en los que viñetas y cuadro de diálogo van por separado en páginas que parecen más un formulario de índole burocrática que parte de un cómic.

En lo que se refiere a la trama en si, no es algo que se caracterice por su profunda complejidad. En pocas palabras, se podría describir como una misión más en la vida de la ninja conocida como Elektra. Un asesinato político con toques sobrenaturales sí, pero una misión al fin y al cabo. Lo curioso es que en la mayor parte de la obra no vemos la acción a través de los ojos de Elektra sino de los de Garrett, un supuesto actor secundario de esta obra que casi podría definirse como el protagonista al llegar al final del tomo. Garrett es un agente de SHIELD que se ve seducido por la ninja del pañuelo rojo en la cabeza y se une a ella de forma inevitable en una relación maldita que recuerda mucho a la que mantuvo el matón de Marv con la femme fatale Goldie en la asquerosa ciudad de Sin City…

Elektra Asesina Frank Miller

Entre el resto de actores de esta obra habría que destacar a algunos ilustres de SHIELD como el coronel Nick Fury, cuando aún era caucásico, y a la agente Castidad McBryde, un estereotipo de lo que es una creación de Miller, rico en excesos al igual que lo son el resto de secundarios, como el llamado Perry, todo un delirio de personaje.

Por lo demás, tenemos sangre, violencia, obsesiones sexuales, momentos oníricos y reflexivos, crítica política y social, más violencia y un sinfín de lecturas con las que te podrás deleitar en cada revisión a este cómic que es de importancia capital dentro de la bibliografía de Miller para entender correctamente al autor y a su obra. En resumen, se trata de un tomo recomendado para lectores experimentados y fanáticos de Miller y de lo que se sale de lo habitual en lo que a cómic mainstream se refiere. Los que solo disfruten con el cómic superheroico tradicional, manténganse alejados de este tomo a una distancia de seguridad prudente.

El tomo ‘MGN Elektra Asesina’ publicado por Panini Cómics en tapa dura contiene 272 páginas a color e incluye los 8 números de la miniserie de la edición americana de ‘Elektra Assassin’. El tomo también incluye dos artículos escritos por Santiago García y titulados ‘Elektra: Siempre joven‘ y ‘Frank Miller y Bill Sienkiewicz: Mil señales distintas a la vez’, además de las portadas originales de los números contenidos en el recopilatorio así como otras creadas para las ediciones TPB. El precio de venta recomendado es de 25 € y se puso a la venta en marzo de 2012.

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Elektra

‘MGN Elektra Asesina’

¡La obra maestra de Frank Miller y Bill Sienkiewicz que revolucionó el cómic mundial! Dos de los mejores creadores del Noveno Arte unen fuerzas en un relato que se sumerge en la mente de Elektra, la más mortífera asesina del Universo Marvel, cuya vida está llena de amor, muerte y pasión. Un sofisticado juego del gato y el ratón con el destino del mundo libre como premio al final del camino. Un ejercicio de cómic experimental y de acción sin límites que no puede faltar en ninguna tebeoteca.

Guion: Frank Miller

Dibujo: Bill Sienkiewicz

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Elektra Asesina

¿Protagonista femenina en una nueva película de Blade?

Blade

Hace no mucho tiempo os hablamos de la confirmación por parte de Marvel Comics de una nueva serie de ‘Blade‘ que se publicará en el último trimestre de este año y estará realizado por Tim Seeley y Logan Faerber, presentando al personaje de Blade y a una recientemente descubierta hija llamada Fallon Grey de Oregón.

Blade

Ahora se ha dicho que dicha serie ha sido pospuesta (iba a comenzar a publicarse en octubre) por motivos desconocidos. Pero hay quien dice que la razón de este retraso es ni más ni menos que los planes de Marvel para producir una nueva película del personaje. No es ningún secreto que dentro de Marvel Entertainment, el universo cinematográfico es la sección de Marvel que más dinero ingresa con bastante diferencia sobre las demás y por lo tanto es lo que más importancia tiene para la compañía, así que si quieren alinear el nuevo cómic con lo que esta supuesta película nos va a contar, parece lógico pensar que quieran atar bien todos los cabos antes de lanzar el producto para tener una base sólida que sirva de inspiración a la película.

Sabemos que Wesley Snipes (que ya tiene sus 52 años) ha expresado su deseo de retomar el personaje ahora que ya ha salido de la cárcel y ha vuelto a su trabajo de actor, pero es difícil de creer que en Marvel esto les parezca una buena idea dada la edad de Snipes…a no ser que la película se fuera a basar en la historia que esta nueva serie de ‘Blade’ nos va a contar y que Snipes fuera una figura paternal en segundo plano y su hija fuera la auténtica protagonista.

A continuación podéis ver la descripción de la nueva serie de ‘Blade’ que proporciona Marvel…

Fallon Grey es una chica rural de Oregón de 16 años. Candidata a la reina de su promoción, capitana del equipo de debate, la chica más popular de su clase. Pero hay otro lado de Fallon, un sentimiento de que hay algo más en su interior. Cuando el terror llega a su pequeño pueblo, descubrirá cuánta razón tiene. Mientras algunas fuerzas sobrenaturales tratan de cazar a Fallon, se encontrará cara a cara con algo aún más impactante que los monstruos que la persiguen. Eric Brooks… Blade… ¿es su padre? Ambos encontrarán en el otro el propósito de su lucha.

¿Qué os parecería ver una cazavampiros en el universo cinematográfico de Marvel? ¿Un ocasión ideal para que Joss Whedon retomara su papel como director?

Fuente: Bleeding Cool

Matt Willig se une al reparto de ‘Agentes de S.H.I.E.L.D.’

matt-willigHace algo más de un mes, durante la Comic-Con de San Diego, se desveló que el inhumano Lash, creado en los cómics por Charles Soule y Joe Madureira, sería parte del elenco de personajes de la tercera temporada de ‘Agentes de S.H.I.E.L.D.‘.

Ahora Marvel Entertainment ha revelado que el actor encargado de interpretar al poderoso inhumano será Matt Willig, actor y ex-jugador de fútbol americano en la NFL, al que hemos podido ver en papeles menores en series como ‘Chuck’ o películas como ‘Año Uno’ o ‘Somos los Miller’. El actor de casi dos metros de altura, parece una buena elección, encajando fisícamente como el corpulento y peligroso inhumano.

Además Marvel ha publicado nuevos datos sobre la sinopsis de la tercera temporada:

‘Agentes de SHIELD’ vuelve para una tercera temporada llena de acción, con el director Phil Coulson (Clark Gregg) y la Agente Daisy Johnson (Chloe Bennet) llevando la carga mientras S.H.I.E.L.D. busca por el mundo a las personas activadas tras las secuelas de su épica batalla con Jiaying y su ejército de los Inhumanos. Sin embargo, Coulson y el equipo pronto descubren que no son el único grupo en busca de estos nuevos Inhumanos.

Muchos meses después de su guerra con el grupo renegado de los Inhumanos, el equipo todavía se está tambaleando. Coulson está nuevamente tratando de poner las piezas de su una vez venerada organización juntas de nuevo, y al mismo tiempo hacer frente a la pérdida de su mano. Su confidente y segunda al mando, la Agente Melinda mayo (Ming-Na), sin embargo, tiene que volver de unas vacaciones improvisadas con su ex-esposo Andrew (Blair Underwood); la letal superespía la Agente Bobbi Morse (Adrianne Palicki) se está recuperando de su tortura traumática a manos de Grant Ward (Brett Dalton); Fitz (Iain De Caestecker) está obsesionado con descubrir la verdad detrás de la misteriosa desaparición de Simmons (Elizabeth Henstridge); y todos están en alta alerta para el próximo movimiento de Ward y Hydra.

Desde que la existencia de superheroes y alienígenas se hizo pública después de la batalla de Nueva York, el mundo ha estado tratando de luchar de aceptar esta nueva realidad. Coulson ha montado un pequeño y muy selecto grupo de agentes de la organización mundial conocida como SHIELD (). La misión de SHIELD: proteger a los que no pueden protegerse de las amenazas que no pueden concebir.

Pero las amenazas más grandes asoman adelante, estableciendo riesgos aún más altos para los agentes, incluyendo la propagación de Terrigen, una sustancia alienígena que desbloquea habilidades sobrehumanas en determinados individuos; la aparición de nuevos Inhumanos que aún no pueden controlar ni entender sus poderes; el ascenso de una nueva organización del gobierno que irá mano a mano con SHIELD; las propiedades desconocidas del monolito masivo Kree alienígena, que ha tenido uno de los suyos; y la amenaza constante de una organización terrorista Hydra reconstruida bajo el traidor de SHIELD, Grant Ward, quien está haciendo su misión personal para acabar con Coulson y SHIELD.

Nuevas caras, amigos y enemigos, se unirán a la serie, incluyendo la sin sentido, altamente cualificada y un tanto misteriosa líder del ATCU (Unidad Avanzada de Contención de Amenazas), (interpretada por Constance Zimmer), su intimidante compañero, Banks (Andrew Howard), Lash (Matt Willig), un monstruoso inhumano cuyas lealtades permanecen ambiguas, y el nuevo inhumano Joey (Juan Pablo Raba), que está luchando para aprovechar sus nuevas habilidades, entre otros sorprendentes personajes.

Coulson, con la ayuda de Daisy y Mack (Henry Simmons), trabajará para reunir poco a poco a un equipo que es más fuerte que nunca, combinando los agentes altamente cualificados de SHIELD con los individuos activados como inhumanos con la esperanza de proteger a los inocentes en un mundo en el que el equilibrio de poder es siempre cambiante, y los nuevos peligros están constantemente surgiendo.

Está claro que esta nueva temporada promete ser la más díficil y peligrosa hasta la fecha para Coulson y sus agentes. Habrá que esperar al 29 de septiembre para poder disfrutar de sus nuevas misiones.

¿Qué os parece Matt Willig como Lash? ¿Qué esperáis de esta nueva temporada?

Fuente: Comic Book

[note] Agentes de S.H.I.E.L.D. Guerreros Secretos ‘Marvel: Agentes de S.H.I.E.L.D.‘ regresa para una impresionante tercera temporada presentando nuevos amigos y enemigos inspirados por el cómic aclamado por la crítica ‘Guerreros Secretos‘. Tras lo ocurrido en la batalla de S.H.I.E.L.D. contra Jiaying y los Inhumanos, el Director Coulson comenzará a buscar por todo el mundo a más gente con poderes y reunirlos en un equipo extraordinario para hacer frente a amenazas como el mundo jamás ha visto. Sin embargo, los ‘Agentes de S.H.I.E.L.D.’ pronto descubrirán que no son los únicos buscando a estos nuevos ‘Inhumanos‘…

Clark Gregg retoma su papel del agente Phil Coulson que le hizo famoso en las películas del universo cinematográfico de Marvel, para reunir a un pequeño y selecto grupo de agentes de la organización S.H.I.E.L.D.. Juntos investigarán lo nuevo, lo extraño y lo desconocido a lo largo de todo el mundo, protegiendo a gente ordinaria de personas extraordinarias.
El equipo de Coulson está formado por el agente Grant Ward (Brett Dalton), entrenado en combate y espionaje, la agente Melinda May (Ming-Na Wen), piloto experta y buena en las artes marciales, el agente Leo Fitz (Iain De Caestecker), un ingeniero brillante y la agente Jemma Simmons (Elizabeth Henstridge), una genio en la bio-química, a los que pronto se les unirá la nueva recluta y hacker Skye (Chloe Bennet).
De los productores Joss Whedon, Maurissa Tancharoen y Jed Whedon, ‘Agentes de S.H.I.E.L.D.’ es la primera serie para televisión producida por Marvel y ambientada en su universo cinematográfico. La tercera temporada se estrenará el 29 de septiembre en la cadena ABC.

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Tráiler de lanzamiento de ‘Metal Gear Solid V: The Phantom Pain’

Metal Gear V Konami acaba de publicar hace unas horas el tráiler de lanzamiento de ‘Metal Gear V: The Phantom Pain‘, la nueva entrega de la mítica saga de videojuegos de espionaje. Dicha entrega podría ser la última desarrollada por Hideo Kojima tras las desavenencias y su salida de la compañía nipona, la cual incluso ha borrado su nombre de la portada.

En este emotivo tráiler se recuerda la evolución de la saga repasando todas sus entregas, al ritmo del tema musical ‘Quiet’s Theme‘, interpretado por la actriz Stefanie Joosten, la cual ha dado vida a la propia Quiet en el juego.

El juego promete ser el eslabón perdido que conecte con el primer ‘Metal Gear‘ de MSX y cerrar el círculo de la saga, a la vez que vemos la transformación de Big Boss en Venom Snake y la creación de Outer Heaven.

¿Qué os parece el tráiler? ¿Tenéis ganas de jugarlo?

Fuente: Comic Book

Jesse Quick y Tokamak en la temporada 2 de ‘The Flash’

Tokamak - Jesse Quick - The Flash T2

The Flash temporada 2

La segunda temporada de ‘The Flash‘ va a parecer una convención de velocistas. Además de Jay Garrick (que será interpretado por Teddy Sears) y Wally West (a quien veremos con los rasgos de Keiynan Lonsdale), a través de TV Line acabamos de saber que también tendremos a Jesse Quick.

La joven actriz Violett Beane será la encargada de dar vida a Jesse Quick en los nuevos episodios de ‘The Flash‘. Esta recién llegada al mundo de la interpretación solo ha participado en un par de películas (‘Flay’ y ‘Slash’) que todavía no se han estrenado, aunque anteriormente ha desarrollado una exitosa carrera como modelo adolescente. La descripción de su personaje en la serie del velocista escarlata es la siguiente:

Jesse Quick es una brillante estudiante universitaria algo peculiar que se ve atrapada en la batalla entre Flash y Zoom.

Violett Beane - Jesse Quick

La Jesse Quick de los cómics es el alter ego de Jesse Chambers, hija de los superhéroes de la Golden Age Liberty Bell y Johnny Quick, y jugó un importante papel durante las etapas de los cómics de ‘Flash‘ y la ‘JSA‘ que escribió Geoff Johns. Es capaz de conectar con la Fuerza de la Velocidad pronunciando una fórmula que le enseñó su padre. No se ha confirmado si en la serie de televisión también será la hija de Johnny Quick o descubre la fórmula por su cuenta.

Pero no son solo héroes los que se pasarán por Central City. La web ComicBook.com ha publicado que en los próximos episodios también veremos a Tokamak, uno de los villanos a los que se ha enfrentado Firestorm en los cómics, y será el actor Demore Barnes quien le interprete en ‘The Flash‘. The CW lo describe de la siguiente forma:

Henry Hewitt es un científico encantador pero engreído, que fue afectado por la misma explosión del acelerador de partículas que creó a The Flash. Cuando Caitlin Snow (Danielle Panabaker) lo recluta para unirse al equipo en los laboratorios STAR, Hewitt aprovecha la oportunidad para cumplir su destino como un poderoso metahumano.

Demore Barnes - Tokamak

En los cómics, Hewitt es el corrupto jefe de un grupo de empresas energéticas que intenta manipular al Congreso para que los mercados jueguen a su favor. Tras someter a la hija de un senador a diversos experimentos para recrear el accidente que originó a Firestorm, convirtiéndola en la superheroína Firehawk, Henry Hewitt intenta el mismo proceso en sí mismo, obteniendo el poder de absorber energía y lanzar anillos de energía que cambian la estructura atómica de cualquiera que se vea atrapado por ellos. Lleva una armadura de combate que contiene la energía radioactiva de su cuerpo y además le permite volar.

[note note_color=”#fff9a9″] flash-banner Después de que un acelerador de partículas provoque una extraña tormenta, el investigador de la policía científica Barry Allen, es golpeado por un rayo y cae en coma. Meses después despierta con el poder de la supervelocidad, otorgándole la capacidad de moverse a través de Central City como un ángel guardián invisible.

Aunque al principio Barry se encuentra emocionado por sus poderes, pronto descubrirá que no es el único metahumano fruto de la explosión del acelerador, y que no todos usan su poderes para hacer el bien. Así que junto a sus compañeros de laboratorios S.T.A.R. dedicará su vida a proteger a los inocentes. Por ahora solo unos pocos conocen que Barry es el hombre más rápido del mundo, pero pronto el mundo descubrirá quién se ha convertido en Flash.

Protagonizada por Grant Gustin, Tom Cavanagh, Jesse L. Martin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Rick Cosnett y John Wesley Shipp, nacida a partir de la serie Arrow, llega a The CW la nueva serie de género superheróico de DC Comics.

El estreno de la primera temporada tuvo lugar el 7 de octubre de 2014 y la segunda llega a la pequeña pantalla el 6 de octubre de 2015.[/note]

‘Dismaland’, el deprimente parque temático de Disney

Dismaland

Dismaland

El artista callejero Bansky ha creado junto a otros autores una visión deprimente y oscura de Disneyland bajo el nombre de ‘Dismaland’. Situado en Weston-Super-Mare, en el condado de Somerset (Inglaterra), este tétrico parque temático estará abierto hasta el 27 de septiembre.

‘Dismaland’, que se presenta como “la atracción turística más decepcionante de Reino Unido”, adquiere su nombre de la unión de las palabras inglesas “dismal” (“deprimente”) y “land” (“tierra”). Entre las esculturas de Bansky y otros artistas como Axel Void, Josh Keyes o Polly Morgan encontramos obras como ‘La Sirenita’ distorsionada o la carroza de ‘La Cenicienta’ descarriada. Estamos así ante un parque que según su autor representa todo lo contrario a lo que Disneyland transmite, acercándose incluso a mostrar un paraje casi posapocalíptico.

https://www.youtube.com/watch?v=zMER_4UJVNI&feature=youtu.be

Fuente: Konbini

Vídeo: ¿Cuántos han muerto a manos de Batman?

Batman Keaton

Batman Keaton

Batman es un superhéroe, de eso no hay lugar a dudas, pero también hay que reconocer que el Caballero Oscuro no tiene tanto cuidado por la vida de sus enemigos como Superman (obviando la última película).

Es por ello que el canal de Youtube Mr Sunday Movies ha decidido hacer un vídeo recopilatorio mostrando todas las muertes que Batman ha propiciado, tomando como base tanto la serie de 1960 como sus diferentes películas.

¿Os sorprende el resultado?¿Esperabais un número mayor o menor?

Gabriel Chavarria en negociaciones para la próxima ‘El planeta de los simios’

Gabriel Chavarria

Según informa Deadline, 20th Century Fox está en negociaciones con Gabriel Chavarria para interpretar a uno de los dos humanos líderes del próximo filme de ‘El planeta de los simios’.

Hace un tiempo ya os comentamos que la continuación de ‘El amanecer del planeta de los simios’ llegaría el 14 de julio 2017, pero aún no había nombre oficial para la película. Ahora sabemos que su título será ‘War of the Planet of the Apes‘ (Guerra del planeta de los simios).

El debut como actor de Chavarria fue en 2007 con ‘Diarios de la calle‘ y ahora se ha hecho famosos, principalmente por su papel en la serie ‘East Los High‘.

Por otro lado, el director Matt Reeves, espera comenzar el rodaje de ‘War of the Planet of the Apes’ el próximo mes de octubre en Vancouver.

El Camino de los Reyes (Edición revisada)

Todo el mundo merece una segunda oportunidad y Ediciones B no es una excepción. Hace un tiempo se publicó en España el primer libro de una nueva saga épica del calibre de todas las archiconocidas (no quiero mencionar ninguna para no comparar), aunque la edición, la traducción y la revisión dejaban mucho que desear. No termino de conocer el por qué de los problemas de la antigua edición, pero Ediciones B ha escuchado a los fans (que son muchos) y ha publicado, casi por sorpresa junto a la segunda parte, la primera novela revisada y con muchas mejoras respecto a la de antaño.

Portada anterior de El Camino de los Reyes
Edición anterior de El Camino de los Reyes

Lo primero que hay que decir es que se ha cambiado el nombre de la saga en español, pues antes se llamaba ‘La guerra de las tormentas’ y ahora ‘El archivo de las tormentas’, igualándolo a la versión original en inglés (The Stormlight Archive). Esta es solo una de las muchas cosas que han cambiado para hacerlo más acorde al original, pues hemos recuperado la cubierta original dibujada por Whelan, además de la tapa dura y las sobrecubiertas. No detallaré en este apartado las mejoras respecto a la primera edición española, pues lo haré hacia el final, ya que primero quiero poner a todo el mundo en antecedentes de qué es ‘El archivo de las tormentas’ y quién es el autor.

Es bastante complicado hacerse una idea del mundo que envuelve esta novela, pues no se trata de una novela aislada, aunque puede leerse como tal. Esta saga forma parte de un universo conocido como Cosmere donde varias novelas y relatos cortos convergen de forma bastante sibilina. ¿Qué significa esto? Que durante diferentes historias conoceremos algunas pinceladas muy escondidas, en muchos de los casos, sobre una épica que lleva sucediendo durante muchos milenios y con muchos jugadores participando de ella. En un futuro próximo publicaremos un especial sobre el Cosmere y sobre todo lo que la rodea. De momento solo decir que las aclamadas novelas de ‘Nacidos de la Bruma’ y ‘Elantris’ entre muchas otras forman parte del mismo universo. Incluso a veces comparten algún personaje, pero eso es harina de otro costal.

¿Quién es el artífice de este mundo? Brandon Sanderson. El que se encargó de terminar la gran obra de Robert Jordan, ‘La rueda del tiempo’, después de su muerte. Sanderson es a día de hoy, sin miedo a equivocarme, el escritor más prolífico de fantasía y ciencia ficción. De hecho en su blog podéis seguir en tiempo real el estado de los libros que va escribiendo. En La Casa de EL le hicimos una entrevista en el Celsius en la que podéis conocer un poco más al autor. En España es Ediciones B quien edita todo (o casi todo) lo que publica, tanto las novelas del Cosmere como las que no forman parte de él.

Nueva portada de El Camino de los Reyes Para entender un poco más la dinámica de los libros hay que saber que cada libro está centrado en uno de sus personajes principales. Aunque pueda parecer que hay un protagonista en el libro, es simplemente porque este libro está centrado en él, o como mínimo los capítulos que sirven de flashbacks. Así pues, en los subsiguientes libros conoceremos el pasado de otros personajes, convirtiéndose así en una saga coral. La saga estará formada por dos volúmenes de 5 libros cada uno, haciendo un total de 10. cada libro, por el momento, cuenta con unas 1200 páginas, así que estamos hablando de una historia larga.

¿De qué trata la historia? No era el objetivo de esta reseña centrarse en este punto, pues al tratarse de una revisión queríamos destacar las novedades, pero para los nuevos en esta saga os explicaremos de qué trata y qué esperar de ella.

Nos encontramos en Roshar, un planeta con un solo continente con distintas razas. Lo más destacable de este planeta es que cada cierto tiempo se origina una tormenta que cruza el planeta de este a oeste. Pero no hablamos de una tormenta común, sino de esas que destruyen todo a su paso. La gente ha aprendido a vivir con ello y sus edificios cuentan con protecciones y demás defensas.

El libro sigue diversos puntos de vista, aunque los principales en este libro son los de Kaladin, Shallan y Dalinar, pero hay más. Kaladin es quien cuenta con más capítulos en este libro, pues los flashbacks están centrados en él. La historia de Kaladin es la más dura, pues vemos como pasa de ser un reputado soldado a un esclavo por una injusticia que marcará su vida. La traición de los ojos claros (los nobles) será lo que empuje a Kaladin a luchar al principio, aunque más tarde le veremos involucrado con sus compañeros a pesar de las desgracias que empañan su vida actual.

Bocetos El Camino de los Reyes
Los bocetos de las criaturas y los paisajes son espectaculares

Los problemas de Shallan no serán tan duros como los de Kaladin, pero para salvar a su familia se verá obligada a robar un artefacto muy poderoso a una erudita del más alto nivel, Jasnah Kolin, la hermana del rey. En su periplo se verá obligada a mentir para pasar como su pupila, pero vivir en una mentira mucho tiempo puede hacer que uno se sienta muy a gusto en ella. ¿Traicionará la relación que tiene con Jasnah y su confianza por su familia?

Dalinar es el tío del actual rey y el hermano del fallecido rey. Por la muerte de éste los alezhi fueron a la guerra contra los parshendi en las Llanuras Quebradas. Dalinar siempre ha sido un gran guerrero aunque también ha disfrutado de las fiestas y la bebida, aunque desde la muerte de su hermano ha cambiado. Un libro le tiene obsesionado y esto está haciendo que tanto el rey como su familia empiecen a dudar de él y su capacidad. Además, está empezando a tener unas visiones que podrían ponerlo en jaque ante los altospríncipes.

La historia no tiene pausas y no te deja descansar en ningún momento. La prosa de Sanderson es ágil y convierte un libo de 1200 páginas en un pasa hojas. Los capítulos se consumen a una velocidad de vértigo y la combinación de las tres historias todavía lo acentúa más. El que sea un escritor prolífico podría significar que no cuida sus escritos, pero nada más lejos de la realidad, Sanderson tiene un método en el que con el menor esfuerzo consigue el mayor de los resultados. Lo mejor de los libros de Sanderson suelen ser los sistemas de magia, y este no es una excepción. En su día escribió unas leyes sobre estos sistemas en el que definía qué tienen que tener para ser buenos y no aburrir al lector. Solo hace falta leer unas pocas páginas para darse cuenta que ha dado en el clavo.

Bien, ¿qué tiene esta edición que no tenía la anterior? Cariño, y eso se nota. Si leías el libro en inglés y luego en castellano te dabas cuenta que había cosas que no tenían sentido. Además de una pobre revisión con infinidad de faltas de ortografía, algunas conversaciones cambiaban de interlocutor o incluso alguien hablaba consigo mismo. De hecho hasta faltaba un párrafo que era especialmente importante para el Cosmere. Ahora todo esto se ha solventado en la medida de lo posible, pues todavía quedan algunas erratas, aunque todavía siguen puliendo el libro. ¿Quién lo pule? Pues unos fans del autor y de su universo que junto a Ediciones B han mejorado el resultado notablemente cambiando nombres traducidos incorrectamente o adaptando algunas partes importantes para entender completamente el libro. Estos fans pueden sentirse orgullosos, pues han conseguido aumentar la calidad del producto unos cuantos puntos. No quiero criticar el trabajo del traductor, pues entiendo que conocer todo este mundo alrededor de la saga puede ser complicado, aunque sin duda algo ha fallado en el proceso, pues tanto las traducciones libres o erróneas de algunos términos como los fallos ortográficos y en las conversaciones son difíciles de entender.

Brandon Sanderson orgulloso de su trabajo en la nueva saga de La Guerra de las Tormentas
Brandon Sanderson orgulloso de su trabajo en El Camino de los Reyes

Desde aquí solo queda felicitar a Ediciones B por el esfuerzo que ha hecho por contentar a los fans del autor y de la saga y por apostar por la calidad. Sabemos que estos libros mastodónticos no siempre venden bien y no siempre vale la pena editarlos de forma tan cuidada, pero desde aquí creemos este tipo de detalles los lectores lo agradecen. Ediciones B ha dado con un nuevo filón de oro con este autor que se posiciona como uno de los mejores autores de fantasía y ficción de la actualidad, así que solo falta esperar que vayan editando lo que va saliendo y lo que queda de Brandon Sanderson.

¿Vale la pena el libro? Mucho. Tanto como si conoces los pormenores del Cosmere como si no, esta saga es de obligada lectura. ‘El Archivo de las Tormentas’ se convierte en una saga equiparable a ‘Canción de Hielo y Fuego’ o la ‘Crónica del asesino de reyes’. Eso sí, este libro es la punta del iceberg de lo que está por llegar, apenas llegamos a ver una pequeña parte de las implicaciones de lo que ha empezado a ponerse en juego. Quizás eso sea lo único que pueda criticarse del libro, pues cuando acabamos de leerlo apenas sabemos nada de lo que está ocurriendo, aunque no será por que no suceden cosas.

Brandon Sanderson ha conseguido que nos olvidemos de dragones y de tronos para regalarnos una épica con muchas intrigas en un mundo de fantasía que tiene muchísimas posibilidades. No os lo penséis, la edición, la historia y el autor, todo es inmejorable.

Kylo Ren no es un Sith en ‘Star Wars: Episodio VII’

Kylo Ren - Star Wars Episodio VII - revista Empire

Star Wars: El despertar de la fuerza Nombres Kylo Ren

El próximo número de la revista Empire, del que os mostramos las dos portadas hace unos días, viene cargado de información sobre ‘Star Wars: El despertar de la Fuerza‘ que poco a poco va saliendo a la luz. En una entrevista con J. J. Abrams, el director ha revelado algunos datos sobre el nuevo villano, Kylo Ren, a quien interpreta el actor Adam Driver, incluyendo uno que los fans más acérrimos de la saga ya imaginaban:

Kylo Ren no es un Sith. Él trabaja a las órdenes del Lider Supremo Snoke, quien es una figura poderosa en el lado oscuro de la Fuerza.

El Lider Supremo Snoke, para quienes no lo sepan todavía, es el nombre del narrador del primer tráiler de ‘Star Wars: El despertar de la Fuerza‘, un personaje CGI al que interpreta Andy Serkis y que todavía no hemos visto.

Pero, si Kylo Ren no es un miembro de ese culto maligno que sembró el terror a lo largo de la galaxia durante las seis primeras películas de Star Wars, ¿qué es exactamente? La respuesta la encontramos en su propio nombre, ya que pertenece a un nuevo y misterioso grupo conocido como Los Caballeros de Ren. Desconocemos cómo pasa de ahí a entrar en la Primera Orden, pero Abrams sí proporciona más detalles de en qué consiste esta organización que surge de las cenizas del Imperio Galáctico:

Todo surgió a partir de una conversación sobre qué habría pasado si todos los nazis que huyeron a Argentina hubieran comenzado a trabajar juntos de nuevo. ¿Qué podría haber surgido de ahí? ¿Podría existir la Primera Orden como un grupo que realmente admiraba al Imperio? ¿Podrían considerar la obra del Imperio como algo inacabado? ¿Llegarían a considerar a Vader un mártir de su causa? ¿Podrían tener la necesidad de terminar lo que él no hizo?

¿Os esperábais que Kylo Ren no fuera un Sith o ha sido una sorpresa? ¿Quién creéis que forma la orden de Los Caballeros de Ren? ¿Qué papel tienen en el equilibrio de la Fuerza? Ya falta menos para poder averiguar las respuestas a todas esas preguntas.

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Star Wars: El despertar de la Fuerza’ está dirigida por J. J. Abrams con guión de Lawrence Kasdan y Abrams. Kathleen Kennedy, Abrams y Bryan Burk son los productores y John William vuelve como compositor.

Con un reparto formado por: Harrison Ford, Carrie Fisher, Mark Hamill, Peter Mayhew, Anthony Daniels, Kenny Baker, Adam Driver, John Boyega, Daisy Ridley, Oscar Isaac, Andy Serkis, Domhnall Gleeson, Max von Sydow, Lupita Nyong’o  y Gwendoline Christie.

El estreno mundial está previsto para el 18 de diciembre de 2015.[/note]