‘Avengers: Infinity War‘ promete ser la espectacular y gigantesca conclusión del camino iniciado por Marvel Studios en el 2008 con ‘Iron Man‘. Tan gigantesca como Thanos el titán loco empuñando el Guantelete del Infinito y esgrimiendo el máximo poder de toda la creación, como ya pudimos ver en el teaser. Llevar semejante obra a las salas de cine es un trabajo de infinita responsabilidad (chiste fácil) y tremendamente arriesgado, por lo que Marvel no puede dejar tan titánica empresa en manos de cualquiera.
Desde hace algún tiempo viene sonando fuerte el nombre de los hermanos Russo, que ya nos trajeron ‘Capitán América: El soldado de invierno‘ de una manera casi inmejorable, siendo una de las grandes películas de esta fase 2 del universo cinematográfico de Marvel, y según nos cuenta el portal ‘Deadline‘ el estudio estaría en miras de darles las llaves para ‘Avengers: Infinity War’ partes 1 y 2. Este rumor también daría fuerza a otro que circula desde hace tiempo por la red, que especula que ‘Captain America: Civil War‘ nos traería el debut de Pantera Negra y a Daniel Bruhl como villano, así como el retorno del Soldado de Invierno.
Entre la supuesta tensión entre Marvel y Joss Whedon, y que los hermanos se están convirtiendo en los niños mimados del estudio, este rumor no parece tan descabellado. Por su buen hacer con el Capitán América, los Russo se han metido también al público en el bolsillo, aportando un estilo fresco y dinámico a las películas de superhéroes, a la par que dando las dosis necesarias de espectacularidad. Para muchos, el estilo a veces demasiado humorístico de Whedon era inadecuado para una película como ‘Avengers: Infinity War’ o la próxima ‘Los Vengadores: la era de Ultrón‘, aunque los resultados sean innegablemente satisfactorios. ¿Sería buena idea hacer la entrega final de ‘los Vengadores‘ con el estilo de los hermanos Russo, o preferís la firma de Whedon al final de los créditos?
James Gunn, el director del taquillazo ‘Guardianes de la galaxia’, fue entrevistado recientemente por IGN y expresó su interés por otros personajes de la rama cósmica de Marvel más allá del grupo encabezado por Starlord. Hace poco afirmó que esta secuela contaría con más personajes además de otros comentarios que hizo acerca de ‘Guardianes de la galaxia 2’.
Por un lado se le preguntó sobre los Celestiales, que ya fueron introducidos en el universo cinematográfico de Marvel mediante la explicación del Coleccionista sobre las Gemas del Infinito, y si ahondaría en estos gigantes ancestrals, a lo que declaró:
Puede que en algún punto sí, quiero decir, me encanta ese tío (Eson el Buscador) que vemos en la guarida del Coleccionista. Adoro a ese personaje. Creo que es realmente guay. Los artistas de efectos visuales hicieron un gran trabajo con él, y se les había dado una gran tarea, crear a este personaje en un espacio de tiempo muy breve e incluirlo ahí. Sí, me encantan esas cosas, los Celestiales. Me gusta la idea de que los Guardianes son un montón de mortales jugando en el campo de los dioses. En realidad es sobre su mortalidad frente a todas esas cosas lo que hace que sea dramático y divertido.
Por otro lado, algo que será explorado en ‘Guardianes de la galaxia 2’ es lo referente al padre de Peter Quill, pero James Gunn no quiere la secuela gire en torno a la revelación de este personaje.
Es divertido, no quiero ocultarlo demasiado. ¿Sabes a lo que me refiero? Sí, es como, descubrimos quién es el padre, y va a servir a la historia. No va a ser algo como en ‘Juego de lágrimas’, sin embargo, donde el punto importante era: ‘¡Tiene un pene!’, (o el gran punto de giro de ‘El sexto sentido). No quiero hacer eso. No trata sobre la revelación de quién es, es sobre lo que su relación es para ese personaje.
Gunn afirmó también que la revelación del personaje tendría un gran impacto sobre el universo cinematográfico de Marvel. ‘Guardianes de la galaxia 2’ se estrenará el 5 de mayo de 2017.
Desde ya mismo podéis escuchar el cuarto programa del podcast de La Casa de EL. Esta vez dedicamos una tarde entera a charlar sobre ‘Juego de tronos’, y nos referimos tanto a la serie de HBO como a la saga de libros escrita por George R.R. Martin denominada ‘Canción de Hielo y Fuego’. Además, aprovechando el tema del programa, os daremos la oportunidad de conseguir una de las tres ediciones Omnium de‘Juego de Tronos’ que nos ha hecho llegar la editorial que publica estos libros en España, Gigamesh. De paso os recordamos que en este programa daremos el nombre del ganador del concurso del videojuego ‘Alien: Isolation’ del programa anterior.
Noticias de actualidad: comentaremos el rumor que cuenta que el actor Jared Letopodría llegar a interpretar al Joker en la película ‘Escuadrón Suicida’, el título oficial de la nueva entrega de Star Wars y el cameo de Stan Lee en ‘6 Héroes’.
Dossier dedicado a ‘Juego de Tronos’, en el que charlamos sobre las tramas principales de la saga, alguno de los personajes más importantes, otros productos relacionados con Poniente además de la saga de libros y la serie de televisión e incluso haremos un pequeño hueco para hablaros del tema de la religión en este mundo de fantasía creado por George R.R. Martin (por cierto, aquí podéis disfrutar de la versión con gaitas de la sintonía de la serie que se escucha durante el programa).
Recomendaciones: los colaboradores de este programa hablarán sobre el juego de cartas ‘Pathfinder’ y los libros ‘Ángel de la noche’ y ‘La música del silencio’.
El programa podéis descargarlo desde nuestra página de Ivoox, iTunes y Lektu, a las que os podéis suscribir para que no os perdáis ninguna futura entrega, y esperamos vuestros comentarios que nos podéis enviar a [email protected].
En cuanto al mencionado concurso para obtener la edición Omnium de ‘Juego de Tronos’ que los chicos de Gigamesh os quieren regalar, esta es la manera de poder participar y haceros con una de las tres ediciones que sorteamos:
Mediante Facebook:
1º Tienes que ser seguidor de nuestra página de Facebook y de la de Gigamesh, así que si no lo has hecho todavía, sólo tienes que entrar en ellas y darle al botón “Me gusta”.
2º Tras esto, tienes que ir a este enlace de Facebook, escribir en un comentario cuál es vuestro personaje favorito de ‘Canción de Hielo y Fuego’ y compartirlo en vuestro muro de forma pública.
2º Tras esto, escribe un tweet con el siguiente texto:
Con el podcast de @LaCasaDeEL puedes ganar la edición Omnium de #JuegoDeTronos de @EGigamesh http://www.lacasadeel.net/2014/11/podcast-lcde-4-juego-de-tronos.html #SorteoJuegoDeTronosLCDE
Mediante el Correo:
1º En este programa haremos una pregunta relacionada con el ‘Juego de Tronos’.
2º Tendrás que escribirnos con la respuesta a dicha pregunta a [email protected], indicando en el asunto “Concurso Juego de Tronos”.
Evidentemente si participáis tanto a través de Twitter, de Facebook y por correo tendréis el triple de oportunidades de ganar. El sorteo se realizará el próximo domingo 23 de noviembre a las 22h y daremos el nombre de los tres ganadores en nuestro siguiente programa que será publicado dentro de dos semanas, el sábado 29 de noviembre. Recordad que el sorteo es sólo válido para residentes en España (península y Baleares).
¡Os deseamos mucha suerte a todos!
[note]
‘Juego de Tronos’ es la serie basada en la historia de ‘Canción de Hielo y Fuego’ creada por George R.R. Martin. En esta historia veremos varios frentes abiertos. Por un lado, la lucha por el trono de hierro entre las casas mayores de Poniente; por otro lado el viaje deDaenerys, la única descendiente viva de los Targaryen, que habían gobernado con mano de hierro Poniente durante muchos años y fueron derrocados por Sir Robert Baratheon; y por último, Jon Snow y la Guardia de la Noche, encargados de la protección del muro en el norte ante el acecho constante de los Otros.
La serie comenzó en 2011 y la quinta temporada se estrenará en el canal HBO en la primavera de 2015. [/note]
Norma Editorial ha convocado a los medios en una rueda de prensa en la que se ha repasado la trayectoria de Zidrou, en compañía de los mejores dibujantes españoles que han tenido la oportunidad de trabajar con él. Aprovechando su próxima publicación, ‘El paseo de los sueños‘, que verá la luz el primer trimestre de 2015, la editorial le ha hecho un merecido homenaje en la que los asistentes tuvimos la oportunidad de conocer mejor cada una de sus obras ilustradas por dibujantes de nuestro país. El acto presentado por Luis Martínez, editor de Norma, e introducido por el fundador de la compañía, Rafael Martínez, se ha desarrollado en el Hotel Podium de Barcelona.
Para quienes no tengáis la oportunidad de conocerle, Benoît Drousie (Zidrou) es un guionista de cómics nacido en Anderlecht (Bélgica) en el año 1962. Comenzando a trabajar en la década de los 90 en la revista ‘Spirou‘, pronto creó dos series míticas del cómic juvenil francés, ‘Elève Ducobu‘ y ‘Tamara‘. Sin embargo, no tardó demasiado en pasar al cómic adulto con un realismo crudo que se ha convertido en su sello de identidad. Ha cosechado, de esta forma, un gran número de premios, convirtiéndose así en uno de los referentes del cómic internacional en la actualidad.
La anciana que nunca jugó al tenis y otros relatos que sientan bien
En 2011 se publicó ‘La anciana que nunca jugó al tenis y otros relatos que sientan bien‘, un libro editado por Norma que va por su segunda edición. La publicación cuenta con una serie de relatos cortos emotivos e intensos, como una octogenaria que vive únicamente acompañada por sus mascotas, una pareja que comparte momentos muy emocionales de intimidad y adolescentes que dejan volar su imaginación describiendo sus sueños futuros. Entre el grupo selecto de dibujantes con el que cuenta se encuentran dos artistas del más alto nivel que acudieron a la presentación, Jordi Lafebre y Josep Homs.
Lafebre, compañero de batallas de Zidrou desde que comenzase a trabajar con él para la revista belga ‘Spirou’, había trabajado anteriormente en revistas eróticas del nivel de ‘Penthouse Comix‘ o ‘Wet Comix‘. Actualmente, y desde que se lanzó al estrellato con ‘Lydie‘, de la que os hablaremos más tarde, dibuja las historias de su guionista favorito, entre ellas ‘La mondaine‘ o ‘La belleza del verano‘, que saldrá en un futuro próximo.
A Homs, por su parte, quizás le conozcáis por sus tareas para Marvel, además de haber sorprendido al público con sus magníficos dibujos de ‘El Ángelus‘. En la actualidad, sin embargo, se ha alejado un poco del mundo de Zidrou para preparar una adaptación de ‘Millenium‘, de Stieg Larsson, junto al guionista Sylvain Runberg.
De este cómic, Homs destaca que, pese al desconocimiento que tenía sobre el guionista en un primer momento (pues hasta entonces Zidrou albergaba una temática más juvenil), tras los consejos de Jordi Lafebre y la posibilidad de llegar a algo mucho más íntimo de lo que había hecho hasta el momento, acabó aceptando de buena manera trabajar con él. El guionista belga, por otra parte, comenta lo siguiente:
Cuando estábamos en fase de preparación del libro, temíamos que finalmente no fuera a salir o que iba a desaparecer, directamente, de las mesas, y al final fue todo lo contrario. Fue una certeza y ha recibido críticas muy positivas. Fue el principio de lo que tenemos hoy aquí.
Por último, Homs explicó que el proyecto que podríamos ver en el futuro en el que volvería a colaborar con Zidrou, lleva cinco años en fase de preparación. Aun así, como salió el proyecto de ‘Millenium’ en mitad de la organización, decidió aceptar esta oportunidad para, en cuanto terminara con ello, seguir manos a la obra con lo que se traían entre manos. El nombre de la obra será ‘Shi‘ (cuatro en japonés) y es una amalgama de las ideas que el dibujante tenía el gusanillo de realizar.
Lydie
‘Lydie’ es la obra por antonomasia de Zidrou, la que más éxito ha cosechado al alcanzar hasta 5 premios internacionales. Se trata de un volumen único editado, cómo no, por Norma. Su historia es una de las más crudas y amargas que haya escrito el guionista actualmente afincado en España. Versa sobre la crónica de una madre que ha perdido a su hija, Lydie, al nacer. Sin embargo, ella dice que permanece ahí, por lo que las personas de su alrededor se esfuerzan en darle la razón y de no quitarle la esperanza como si de un “milagro cotidiano” se tratara.
El dibujante encargado de la obra no es otro que Jordi Lafebre, del que os acabamos de hablar. Empezando a colaborar con Zidrou en ‘Spirou’, los otros ilustradores lo toman como la referencia clara en la que se basaron a la hora de querer trabajar con el guionista, pues en ‘Lydie’ demostró que un buen trabajo en equipo puede acabar en una verdadera obra de arte. Si queréis saber más sobre el libro, podéis leer a través de Norma las 5 primeras páginas.
Jordi Lafebre
A la hora de hablar de ‘Lydie’, la emoción brota en la sala y Lafebre no se corta a la hora de decir lo siguiente:
Cuando acabé ‘Lydie’ acepté que quizás no hacía nunca un libro mejor que este. Hay cosas que te ocurren donde tú simplemente eres actor en la comparsa. El guion de ‘Lydie’ es especial y tiene una magia que hizo que a la gente le gustara desde el primer momento. Yo mismo me sentía transportado con una especie de energía que me empujaba a hacer cambios en el dibujo. Provocaba cosas en el dibujo que no tenía preparadas y hoy día, aunque hay cosas que técnicamente corregiría, sigo aceptando que su magia no se puede calcular.
El punto más emotivo, sin duda, ha sido cuando el propio Lafebre contaba que la grafista del cómic lloraba mientras lo corregía. Además, deja claro que desde que leyó el guion se sintió teletransportado por una energía que acabó al ser editado, concluyendo con estas palabras:
El libro habla de milagros cotidianos, pero es que ‘Lydie’, en sí mismo, es un pequeño milagro.
La Mondaine
La rueda de prensa ha avanzado con la última obra por el momento que une a Zidrou con Lafebre, ‘La Mondaine‘. La historia de Aime Loizeau, que acaba de entrar en la brigada antiprostitución y otros vicios de París de principios de siglo XX, es una nueva trama que conjunta la bondad, la pasión y el amor en un entorno realista que acostumbra a plasmar con excelencia. Aunque no es tan trágico como el cómic anterior, sí que puede verse un estilo similar a este. Editada por Norma en dos volúmenes, tenemos oportunidad de degustarla desde este mismo año.
Según el propio Zidrou, después de ‘Lydie’ necesitaban romper el molde que habían creado para no estancarse en historias trágicas. Sobre todo por parte de Jordi Lafebre, pues el escritor ya había demostrado que tenía capacidad para trabfiajar en varios estilos aunque esto fuera visto, sobre todo en Francia, como algo extraño. Este proyecto no ha podido salir mejor, pues ha recibido muy buenas críticas por parte de los medios de comunicación y de los propios lectores.
Especifica Zidrou que al principio tenían miedo de si la gente lo llegaría a entender, pues muchos lo tomaban como un libro histórico que hablaba sobre la policía francófona cuando el argumento, en realidad, se sitúa mucho más lejos. Esto, finalmente, no ha sucedido, pues la acogida, como decíamos, ha sido magnífica.
Como conclusión, dejan claro que el molde será roto de nuevo en su nueva colaboración juntos, ‘La belleza del verano‘. En este ejemplar explicarán la historia de una pareja que se divorciará en cuanto termine el verano, y como colofón final a su vida juntos deciden rememorar los mejores veranos que han pasado juntos en las décadas de los 60 y los 70. Al parecer será una trama mucho más agradable que las anteriores sin quitar, por ello, la emotividad que impregnan a sus tebeos.
La piel del oso
Dejamos atrás a Lafebre para acercarnos a Oriol Hernández, barcelonés debutante con ‘La Piel del oso‘ en cómics de este formato. Como profesor de ilustración digital en la escuela Joso, es uno de los dibujantes con más futuro del cómic español, consiguiendo con este libro el premio a autor revelación en el Salón del Cómic de Barcelona de 2013 y la medalla de bronce en el International Comic Awards del Salón del Cómic de Japón de 2014.
Oriol Hernández
‘La piel del oso’ es una obra que une de forma excelente la mafia italiana con el mundo de Zidrou. Aunque según ha dicho Oriol, en un principio pensaba que no podía encajar con su estilo, pues anteriormente había sido autor de manga y tenía un procedimiento muy distinto a lo que acostumbraba el belga, a medida que fue conociéndole terminó por convencerse de que debía trabajar con él. En un principio comenzó haciendo la historieta ‘Mamá Noel‘, algo muy breve que nunca pensó que acabaría repercutiendo en un producto de tanta relevancia como ‘La piel del oso’.
En este ejemplar, la adaptación del guionista al dibujante fue casi completa, pues desde un principio Oriol tenía claro que quería dibujar sobre gángsters. A raíz de una ilustración que este le envió a Zidrou, este pensó la historia enviándole en un principio las 16 primeras páginas hasta que acabaron por conformar la trama. Sobre esto, el escritor explica:
Me he adaptado a su universo con el resultado del guion de ‘La piel del oso’. Cuando puedo escuchar al corazón del dibujante, lo hago para que así salga un obra mucho más interesante.
Sin embargo, el éxito de ‘La piel del oso’ no va a quedarse en lo que hemos visto hasta ahora, pues Norma está preparando una nueva edición con una portada exclusiva del dibujante. Además, esta no será su última colaboración juntos, ya que pronto saldrá ‘Los 3 frutos‘, una fábula medieval sobre reyes, pactos y hechizos demoníacos. Parece que llamará mucho la atención, puesto que es un estilo en el que no acostumbra a trabajar el guionista.
El folies bergère
Esta vez nos movemos de Oriol Hernández a Francis Porcel, nacido en 1977 y creador de ‘La ciudad de los muertos’, que publicó con tan solo 22 años. Desde 2012, sin embargo, se encuentra en contacto con Zidrou y el mercado belga, creando así ‘El folies Bergère‘, una historia sobre la Primera Guerra Mundial que consiguió la medalla de plata en la International Comic Awards del Salón de Cómic de Japón de 2014, quedando encima, de esta forma, de ‘La piel del oso’.
El folies Bergère es una compañía de batalla de la Primera Guerra Mundial que se encuentra revolucionada, con integrantes muertos de frío, cansados y sucios. En el cómic se explica que uno de ellos, Roubignoles, ha sido condenado a muerte y que, sin embargo, no muere aunque le disparen a quemarropa. La imposibilidad de la muerte de este soldado pasa a ser investigada por el sacerdote Erick Peyroux, en una aventura que no ha dejado a nadie a medias desde que saliera al mercado.
Según han comentado, Francis Porcel también fue recomendado por Jordi Lafebre a la hora de trabajar con Zidrou, y aunque hasta entonces había hecho singularidades relacionadas con la ciencia ficción, su obsesión por la Primera Guerra Mundial hizo que Zidrou finalmente acabara escribiendo esta historia para él. Porcel lo explica de la siguiente manera:
Antes de escribir esta historia era un apasionado por la guerra. Las armas, los aviones… me encantaba. Sin embargo, después de escribir ‘El folies bergère’ me he dado cuenta de lo que de verdad significa, de la crudeza que hay detrás. Zidrou me ha cambiado la vida.
Con una trama más que vistosa contada con planos de cine amateur, como si de un cámara grabando las escenas se tratase, ‘El folies bergère’ se presenta como una de las crónicas con más realismo de la carrera de Zidrou, algo curioso que teniendo en cuenta que habla sobre personas casi inmortales. Tras esta obra, aun así, dibujante y guionista se volverán a unir en ‘¡Bufón!’, un cómic en fase de preparación que según el propio Zidrou es una “horrible bonita historia”.
¿Quién le zurcía los calcetines al rey de Prusia mientras estaba en guerra?
Pero si de historias amargas y realistas hablamos, no hay ninguna como ‘¿Quién le zurcía los calcetines al rey de Prusia mientras estaba en guerra?’, dibujada por Roger Ibáñez. Este tebeo, de título extraño pero con importante simbología detrás, representa uno de los más importantes del guionista, pues el propio Zidrou explica que se basó en una historia personal, la de su tía, para escribir el guion.
En ‘El rey de Prusia’ (llamémosle así para acortar), una madre coraje ha convertido su vida en la de su hijo, un hombre discapacitado de 40 años que no puede valerse por sí mismo. La señora Hubeau debe estar pendiente de él en todo momento cuidándolo como si no tuviera más de diez años. Sin duda es una historia que puede verse en la vida real y que representa un increíble homenaje para todos aquellos padres coraje que deben cuidar de sus hijos que, por desdicha del destino, sufren alguna grave discapacidad.
El cómic ha ganado el premio a mejor obra extranjera en la Expocómic de 2013, y aunque Roger prefirió hablar en catalán sobre su experiencia, os traducimos alguna de sus declaraciones:
A partir de una historia corta de diez páginas en la que trabajamos juntos por primera vez, Zidrou y yo decidimos dibujar esta obra, pues me sabía a poco. Venía de escribir una serie, algo que aunque signifique estabilidad cansa mucho, y necesitaba cambiar de aires, algo que me lo proporcionaba un proyecto como este.
Sobre la estructura del producto, que fuera de ser escrito de forma lineal explicaba la historia a través de anécdotas, Zidrou comentó lo siguiente:
Podría haber seguido contando 200.000 momentos de la vida de la señora Hubeau. Para mi es una heroína, ella sí que es una heroína de verdad.
El cliente
Man
‘El cliente’ es la primera asistencia de Man (Manolo Carot) con Zidrou. Trabajando como ilustrador y director artística, Man comenzó publicando para revistas eróticas como ‘KissCómix’. También ha dibujado para las series ‘El hombre con miedo’ y ‘Kunf Fu Kiyo’ entre otras historietas para el mercado francófono. Actualmente se encuentra trabajando con Homs en ‘Millenium’, lo que también ve como un gran paso en su carrera, aunque quizás no tanto como lo fue su libro junto al guionista belga.
‘El cliente’ es un volumen único que explica una historia de amor hacia una prostituta, algo que fuera de quedarse ahí acaba remitiendo a la mafia, incluyendo el secuestro de la hija del proxeneta y varios elementos singulares más. Sin duda se trata de una aventura cruda que repite inclusión de la mafia como en ‘La piel del oso’ aunque de manera mucho más amateur.
Según Man, el ejemplar es el resultado de un gran número de pruebas por publicar algo que terminaron quedando en nada. Después de intentar llevar a cabo varias series e historias propias, decidió aproximarse a la figura de Zidrou para llevar a cabo, al fin, un proyecto sólido. La preparación fue curiosa, pues Man tuvo que visitar varios clubes de alterne para informarse lo suficiente al respecto. Aun así, su pasado en el dibujo erótico le sirvió sobremanera para poder ilustrar un cómic que, sin embargo, aporta mucho más realismo que sus obras anteriores. Sobre el escritor, argumenta lo siguiente:
Zidrou es como un padre artístico. Te va aconsejando consiguiendo enseñarte sin obligarte a nada.
Aun así, el autor es crítico con él mismo explicando que podía haberlo hecho mejor. Aunque, desde nuestra humilde opinión, el estilo utilizado no pudo ser mejor para un volumen que atrae muchísimo al público adulto.
El paseo de los sueños
Por último, la rueda de prensa remitió a la obra de pronta publicación ‘El paseo de los sueños‘. En esta historia, Mai Egurza debuta en una gran producción. La joven ilustradora nacida en Irún, Guipúzcoa, ha realizado varios trabajos como colorista e ilustradora de cuentos infantiles y revistas, aunque hasta el momento nunca había hecho un cómic propio. Gracias a Norma Editorial, disponemos de un ejemplar adelantado que reseñaremos en un futuro próximo.
La forma en la que se conocieron ambos trabajadores es, si más no, peculiar. Se encontraban en una cafetería con otros dibujantes cuando comenzaron a hablar sobre sus obras, algo que repercutiría más tarde en una apuesta del guionista por Egurza. Esta apuesta, en un principio, parece haber sido muy fructífera. Se aleja del estilo crudo de libros anteriores de Zidrou para presentar algo remitido a un público más femenino que, sin embargo, tiene una historia con los ingredientes para puede gustar a todos los públicos.
‘El paseo de los sueños’ nos acerca a la vida de Napoleón Cavallo, que se despierta constantemente en la cama de Linh Yu, una joven asiática a la que no conoce de nada. El problema, que resulta ser sonambulismo, acaba conformando un misterio que llega a toda la ciudad, pues parece ser un problema contagioso y preocupante.
Para concluir el acto, se ha anunciado que Mai Egurza volverá a trabajar con Zidrou en ‘Las peras‘, una historia sobre tres chicas gorditas que tienen que vivir en un mundo dominado por la superficialidad y donde el prototipo de belleza está bastante alejado de lo que ellas pueden ofrecer.
Marvel Studios ha comunicado de manera oficial el fichaje del actor Daniel Brühl para formar parte del reparto de ‘Capitán América: Civil War‘, con un estreno previsto para el 6 de mayo de 2016.
Según la exclusiva que ha adelantado Deadline, y posteriormente confirmada por la Casa de las Ideas, Daniel será un villano en ‘Capitán América: Civil War’. Parece ser que este villano hará que Iron Man, interpretado por Robert Downey Jr., entre en escena.
La rumorología en las redes no ha hecho más que empezar y diversos medios apuntan a diferentes papeles, entre los que se encuentran: El Barón Zemo, Nitro, Cráneo Rojo o el Barón Mordo (la némesis del Doctor Extraño).
El actor español ha protagonizado entre otras, ”Goodbye Lenin’ o ‘Eva’ para más tarde darse a conocer en Hollywood por su papel en ‘Malditos Bastardos’, ‘Rush’ o ‘El quinto poder’.
Tiffany Dolorido encabeza una de las sagas de Mundodisco, la famosa colección de novelas creada por Terry Pratchett, y tiene en su haber ya cuatro títulos: ‘The Wee Free Men (Los pequeños hombres libres)’, ‘Un sombrero lleno de cielo’, ‘La corona de hielo’ y ‘Me vestiré de medianoche’. Las aventuras de la bruja continuarán en una quinta novela que se publicará el próximo año en inglés con el título ‘The Shepherd’s Crown’, siendo la cuadragésimo primera novela de Mundodisco. Se sabe poco más acerca de esta nueva novela aparte del título, que en español podría traducirse como ‘La corona del pastor’, según nos llega desde Fantifica,
La saga de Tiffany Dolorido sigue su entrenamiento como bruja desde que tiene nueve años, descubierta por Perspicacia Tick y adentrándose en la Tierra de las Hadas en su primera aventura. Tras ganarse el respeto de Yaya Ceravieja pasó a aprender brujería con diferentes brujas hasta llegar a ser discípula de Tata Ogg. A lo largo de las novelas podemos seguir el crecimiento de Tiffany, quien empieza a los nueve años en la primera novela, once en la segunda, trece en la tercera y casi dieciséis en la cuarta novela. Siguiendo esta progresión, en ‘The Shepherd’s Crown’ la veremos con unos dieciocho años. ¿Qué aventuras le esperan?
Por otro lado, ‘The Wee Free Men’ parece que será adaptada a la gran pantalla por Narrativia, la productor que han creado entre Terry Pratchett, su hija Rhianna Pratchett, Rob Wilkins y Rod Browns. Sam Raimi ya intentó adaptar esta novela con Sony Pictures Entertainment, cuyo guión pareció horrible al Hombre del Sombrero, que supuso que al final no se haría. Tampoco podemos olvidar que ellos mismos están en proceso de realizar una serie inspirada en la Guardia de la Ciudad de Ankh-Morpork.
Además, parece que la adaptación televisiva de ‘Buenos Presagios’, que hay que recordar que tendrá en diciembre su adaptación radiofónica, sigue adelante y podremos verla en 2015.
Panini Cómics va a presentar el nuevo año a lo grande, con integrales y series de gran éxito que resultarán sumamente interesantes y apetecibles. Por ejemplo, tendremos el Marvel Gold de Jack Kirby de ‘Capitán América: Las Batallas del Bicentenario‘. Además, Asgard irá a la guerra en el Marvel Deluxe de ‘Thor 4: Asgard‘. Por si esto fuera poco, también podremos disfrutar del integral de ‘Los Eternos‘ de Jack Kirby. Y por último, comenzarán exitosas series como la de ‘La muerte de Lobezno‘ o ‘Cíclope 1: Entre estrellas‘. A continuación podéis ver más información sobre estas y otras muchas novedades.
Antes de empezar tenemos que avisaros de que todo lo expuesto en este artículo son teorías basadas en los acontecimientos revelados durante los últimos episodios de “Agentes de S.H.I.E.L.D.” emitidos en Estados Unidos que pueden contener spoilers para aquellos que todavía no los hayáis visto, por lo que si no queréis enteraros de nada por adelantado os recomendamos que no sigáis leyendo.
La trama de la primera temporada de “Agentes de S.H.I.E.L.D.” se centró en las consecuencias de “Capitán América: el soldado de invierno” y el desmantelamiento de S.H.I.E.L.D. una vez se descubrió que Hydra estaba infiltrada en todos sus niveles. Pero hubo algo más que al principio no parecía tan relevante y se ha convertido en el eje central de los primeros episodios de la segunda temporada: el suero GH 325 extraído del alienígena azul y los efectos que causa al ser inyectado en humanos (como Coulson, Garrett y otros). Sobre todo esa compulsión por escribir símbolos extraños. Algo que la promoción de la segunda temporada se encargó de recordarnos:
¿De dónde viene el alienígena azul? Durante el comienzo de esta temporada pudimos ver en un flashback a la Agente Carter al mando de los Comandos Aulladores en una operación para arrebatar un 084 (objeto de origen desconocido) de las manos de Hydra. Ese objeto era el obelisco tras el que van tanto Whitehall como el padre de Skye en la actualidad, pero también se nos deja ver (aunque si parpadeas te lo pierdes) el interior de una caja con un viejo conocido:
Efectivamente, ahí está el alienígena azul. Presumiblemente se trata del mismo que estaba en T.A.H.I.T.I. y del que extrajeron el suero GH 325 con el que pudieron resucitar a Coulson. Y, como podemos ver en su brazo, lleva tatuados los mismos símbolos misteriosos.
Durante el episodio de la primera temporada en el que Lorelai escapó de Asgard para causar el caos en la tierra, Coulson le pregunta a Sif sobre las diferentes razas alienígenas con piel azul, mencionando ella a varias entre las que están los Kree. A esta raza pertenece Ronan el Acusador, el villano que iba tras el Orbe en “Guardianes de la Galaxia”, por lo que cobra más sentido la frase que publicitaba “Agentes de S.H.I.E.L.D.” durante su primera temporada:
Todo está conectado.
Lo que nos lleva a pensar que todo seguirá conectado entre la serie y las películas que formarán parte de la Fase 3 de Marvel, ya que hasta el momento todo va encaminado a seguir el plan maestro del Universo Cinemático Marvel que tiene Kevin Feige.
En el episodio de esta semana, una científica que participaba en las pruebas del suero GH 325 afirma que el alienígena azul es muy antiguo, “anterior a las pirámides” en sus propias palabras.
Recapitulando: la escritura de origen extraterrestre aparece en el cuerpo del alienígena azul, los expuestos al GH 325 tienen una necesidad compulsiva de pintarlo/tallarlo/tatuárselo, y los símbolos también se encuentran presentes en el obelisco:
Otro punto clave es Skye. La hacker reclutada por Coulson para su equipo también fue curada al inyectarle el suero GH 325 pero no ha dado muestras de los mismos efectos secundarios que el resto. Hay varias teorías sobre el motivo de esta “inmunidad” que ya os contamos en este artículo publicado hace algunos meses. Los nuevos capítulos hacen que una de dichas teorías vaya cogiendo más peso.
Lo poco que sabemos de la infancia de Skye es que fue rescatada por S.H.I.E.L.D. de una aldea en la provincia china de Hunan que sus padres, calificados como “monstruos”, habían masacrado. Al padre biológico de Skye lo hemos visto dando muestras de ataques de furia descontrolada. Tanto como para que a Raina, la chica de los vestidos floreados, le provoque auténtico terror. Y es el único que afirma saber cómo funciona el obelisco.
Al final de “Writing on the wall”, el episodio de “Agentes de S.H.I.E.L.D.” emitido esta semana en EE. UU., se descubre que todo lo representado por los expuestos al GH 325 son piezas de un puzzle, diferentes capas de un modelo tridimensional que resulta ser el plano a escala de una ciudad.
Así que finalmente tenemos una ciudad relacionada con un alienígena kree que lleva en la Tierra varios miles de años. ¿Qué personajes pertenecen a una raza manipulada por los kree hace miles de años? La respuesta es obvia para cualquier lector de Marvel: Los Inhumanos, que además van a tener su propia película en 2018. Por lo que dicha ciudad no podría ser otra sino Attilán, que casualmente estuvo situada en los alrededores del Tíbet durante una buena temporada.
De ser esto cierto podemos especular con la identidad del padre de Skye. Hay al menos tres personajes que encajan con lo que sabemos de él hasta el momento y con las pistas sobre esa posible Attilán que acaban de descubrirnos:
Máximus el loco: el hermano de Rayo Negro, rey de los Inhumanos, ha sido exiliado de Attilán en varias ocasiones a lo largo de su vida. Su carácter inestable encajaría con la personalidad voluble y obsesiva que pudimos ver en el padre de Skye recientemente. Además Máximus es el inventor de infinidad de artilugios entre los que podría encontrarse el obelisco.
El Innombrable: el monarca de Attilán antes de Rayo Negro. Por miedo a que su raza dominase a los humanos enterró el Motor Esclavo, uno de los mayores tesoros de los Inhumanos junto a las Nieblas Terrígenas, en un lugar indeterminado del Himalaya. Debilitado por mover el Motor Esclavo fue vencido por Rayo Negro cuando este le pidió explicaciones a su comportamiento, siendo derrocado del trono de Attilán. La nueva Familia Real hizo que se le exiliara y se borrara su nombre de los libros de historia, adquiriendo el sobrenombre de El Innombrable.
Mr. Hyde: a pesar de no tener relación alguna con los Inhumanos en los cómics, el Universo Cinemático Marvel ya ha dado muestras anteriormente de adaptar o reestructurar algunos personajes para que encajen en su plan. Mr. Hyde es un doctor que al tomar una fórmula especial de su invención se transforma en una bestia de fuerza y brutalidad formidables. Su hija es Daisy Johnson, alias Quake, mano derecha de Nick Furia en S.H.I.E.L.D., prácticamente el mismo puesto que actualmente tiene Skye en la organización dirigida por Coulson.
Y finalmente tenemos la cuestión de qué es el obelisco. Sabemos que Hydra lo lleva buscando desde la Segunda Guerra Mundial y suponemos que se trata de algún artefacto Inhumano, por lo que la hipótesis más evidente es que se trata de una bomba terrígena.
Las Nieblas Terrígenas son las responsables de activar los poderes de los Inhumanos al exponerse a ellas cuando alcanzan la mayoría de edad. Ya que Marvel Studios no poseen los derechos cinematográficos de los mutantes al habérselos vendido a la Fox, se rumorea desde hace tiempo que la explicación de los poderes de Mercurio y la Bruja Escarlata en “Vengadores: la era de Ultrón” será ligarlos a los Inhumanos en lugar de a los mutantes.
Hydra debe llevar tiempo experimentando con la intención de activar los poderes latentes de algunos Inhumanos, pero sin demasiado éxito. De ahí que el Barón Von Strucker les llamase “milagros” en la escena post-créditos de “Capitán América: el soldado de invierno”. Por cierto, en este último episodio de “Agentes de S.H.I.E.L.D.” Ward nombra a Strucker cuando se reúne con Bakshi, el lugarteniente de Whitehall.
Así pues, Hydra va detrás del obelisco porque pretendería activar a los Inhumanos latentes de una sola vez para reclutarlos en su ejército de seres superpoderosos. Por lo que el objetivo de Coulson y su equipo durante la segunda temporada de “Agentes de S.H.I.E.L.D.” será impedir que lo hagan, mientras Skye averigua más sobre su pasado y su padre, y nos van dando más pistas sobre los Inhumanos y Attilán.
Volvemos a repetir que todo este artículo son solamente teorías basadas en lo que hemos ido viendo durante la serie y es muy posible que no tenga nada que ver con lo que realmente nos tienen preparado, pero ¿a que estaría bien?
‘Inercia’, cómic ganador del VII Premio Internacional de Novela Gráfica Fnac-Salamandra Graphic, ya está a la venta desde el pasado 30 de octubre. Esta primera novela gráfica de Antonio Hitos destila el vacío anímico que siente toda una generación de jóvenes que han tenido que reducir sus expectativas de futuro a la mínima expresión en menos de 130 páginas. Con un estilo transgresor, un uso sorprendente del color y una narrativa vanguardista, el autor onubense consigue transmitir el desasosiego y el desencanto de la nueva clase trabajadora, sin futuro, sin esperanzas.
Jaime y Juan viven en una gran ciudad. Jaime trabaja como empleado en una tienda de discos. Juan no encuentra trabajo. Sus rutinas mediocres engullen cualquier residuo de esperanza que pudieran tener. Van justos de dinero y viven el presente. A nivel de trama es una historia más entre cientos, una historia de gente cuya vida no va a ningún lugar y que vive el presente, pero lo que hace realmente interesante ‘Inercia’ no es su trama, es la poesía visual con la que Antonio Hitos impregna este relato.
Lo primero que sorprende de ‘Inercia’, incluso antes de empezar a leerlo, es el uso de los colores. Hojeando un poco las páginas vemos como, a parte del blanco y negro, solo se usan tres colores: el magenta, el cian y el amarillo claro. Me ha recordado un poco a las ilustraciones bitono del ‘Presencia Humana‘ pero Hitos va mucho más allá de una mera estética. La combinación de estos tres colores no es solo para los sombreados, los fondos o elementos resaltados, se emplean con ingenio y maestría para crear efectos visuales relacionados con estados de ánimo, recuerdos o momentos de tensión. Al color hay que sumarle un dibujo de líneas simples, con fondos que tienden a las formas geométricas de un catálogo de Ikea, pero que sirven perfectamente para expresar las emociones de los personajes y el estado de ánimo general de ‘Inercia’.
Siguiendo con el apartado visual, me gustaría destacar también el uso metafórico de las imágenes. Jugando con toda la riqueza de recursos que brinda el cómic, Antonio Hitos emplea las viñetas para transmitir sensaciones implícitas, como cuando dedica una página entera a retratar los tejados de la ciudad o dedica dos a mostrarnos toda una variedad de plantas en la ducha de Jaime. Todo el apartado gráfico de ‘Inercia’ rezuma un fuerte simbolismo que contribuye a la nostalgia y desazón generales que transmite al lector.
En el apartado de edición, Salamandra Graphic ha hecho un trabajo bastante bueno. El papel es grueso y de calidad, las cubiertas son de alguna suerte de plástico que permite tener el interior protegido y al mismo tiempo mantener la flexibilidad. Aprecio también la presencia de páginas de cortesía, un detalle de calidad que no debería menospreciarse. En los pocos meses que el sello Salamandra Graphic lleva en el mercado ya se ha consolidado como sinónimo de calidad (tanto de sus licencias como de la edición en sí).
En definitiva, en ‘Inercia’ encontraréis un relato urbano pesimista y cautivador, de personas atrapadas en la rutina, de pequeñas miserias diarias que todo aquel que viva en una gran ciudad sabrá reconocer. Afortunadamente no se queda en un sobrio cuento costumbrista más; mediante metáforas visuales y una fuerte imaginería surrealista y simbólica, ‘Inercia’ consigue fascinar al lector y transmitir unas sensaciones mucho más vívidas. Antonio Hitos emplea el lenguaje del cómic como un maestro. Excelente.
Sobre el autor:
Antonio Hitos (Huelva, 1985).
Empieza en el mundo del cómic a finales de los años 90 con el colectivo onubense Seis Viñetas, publicando sus primeras historias cortas en el fanzine muCHOCOmi. A los 18 años se traslada a Sevilla para licenciarse en Comunicación Audiovisual y empieza a colaborar con otros fanzines andaluces, pasando poco después a publicar en las páginas de la revista El Víbora hasta el cierre de la misma en 2004. Desde entonces ha ilustrado story-boards, ha tenido tiempo de trabajar vendiendo música y videojuegos, emigrar a Reino Unido a vender zapatos, y volver para seguir dibujando. ‘Inercia’ es su primera obra larga y está galardonada con el VII Premio Internacional de Novela Gráfica Fnac-Salamandra Graphic (2014).
Mucho se ha hablado sobre todas las cosas que aparecen en la guarida del Coleccionista que pudimos ver en “Guardianes de la Galaxia“. Ahora, en un vídeo incluido en los extras de la edición en Blu-Ray que sale a la venta en las próximas semanas, tenemos un recorrido algo más detallado de algunas de las piezas de la colección del personaje interpretado por Benicio del Toro.
Así podemos echar un vistazo más detenidamente al capullo en cuyo interior se supone que se encuentra Adam Warlock, a Cosmo el perro, a un elfo oscuro (de los mismos que aparecieron en “Thor: el mundo oscuro”), a Howard el pato, a un soldado Chitauri (como los que invadieron la Tierra al final de “Los Vengadores”), o incluso a las babosas que el director James Gunn utilizó en su anterior película “Slither”.
[note note_color=”#fff9a9″] Guardianes de la Galaxia es una película que forma parte de la Fase 2 del universo cinematográfico de Marvel. Es una aventura épica espacial basada en los cómics que llevan el mismo nombre, iniciados en 1969 y que se centran en las aventuras de un superequipo, formado tanto por humanos como por extraterrestres, encargados de proteger la Vía Láctea.
La trama presenta a Peter Quill, un temerario aventurero que roba un orbe misterioso, que representa una amenaza para el Universo y que Ronan El Acusador, un poderoso villano codicia tener. Para escapar de él, Quill firma un tregua con un grupo muy dispar de inadaptados: el pistolero Mapache Cohete, Groot, el humanoide con forma de árbol, la enigmática Gamoray Drax El Destructor. Cuando Peter descubre el verdadero poder y la amenaza, que esta esfera supone para el cosmos, tendrá que hacer todo los posible para reunir al grupo, en un último y desesperado intento que marcará el destino de la galaxia.
El reparto está formado por: Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Lee Pace, Michael Rooker, Bradley Copper, Vin Diesel, Karen Gillan, Djimon Hounsou, Benicio del Toro, John C. Reilly y Glenn Glose.
Guardianes de la Galaxia, dirigida por James Gunn, se estrenó en España el 14 de agosto de 2014. [/note]