A raíz de la gran cantidad de noticias relevantes expuestas en la San Diego Comic Con, la convención de cómics más importante del mundo, pese a que cada vez las viñetas tengan un papel menos significativo, hemos estimado oportuno destacar lo más relevante de cada tema o sección con el fin de aclarar algo más las cosas. Esto es, tal como hacemos en “Lo más destacado de la semana” seleccionaremos lo más relevante del evento relativo a DC, Marvel, editoriales independientes, cine y series de televisión. Así pues, tal como reza el título, en este artículo nos ocuparemos de lo concerniente al séptimo arte.
Empezando por DC, por fin podemos ver algo de metraje de Batman VS Superman gracias al primer teaser del filme. Es cierto que está en muy baja calidad y apenas muestra nada, pero permite apreciar los trajes de los dos protagonistas de la cinta. La otra gran noticia en cuanto a las adaptaciones cinematográficas de superhéroes de la editorial ha sido la fotografía a alta resolución de Gal Gadot como Wonder Woman, en la que podemos ver los tacones de la discordia que han suscitado cierta polémica entre los aficionados. A su vez, en el último enlace podemos apreciar información referente a Mad Max o la tercera entrega del Hobbit. De la cinta apocalíptica tenemos también un nuevo tráiler.
La secuela de Sin City, Sin City: A dame to kil for (Una dama por la que matar), tuvo también su propio espacio en el evento. En el panel, por un lado, podemos observar comentarios de los intérpretes acerca del largometraje: diferencias con la precuela, si creen que gustará a los espectadores…También se hace hincapié en el proceso de adaptación de las viñetas a la gran pantalla y las complejidades de este.
En cuanto a La Casa de las Ideas, Marvel ha dado a conocer más detalles acerca de sus dos largometrajes más inminentes: Ant-Man y la esperada secuela de Los Vengadores. El resumen de ambas conferencias, en el que se desvela poco más allá de los comentarios de los intérpretes sobre las cintas, puede encontrarse aquí. Sí hay, sin embargo, la confirmación de quien interpretará a cierto villano y leves detalles sobre el guión de Ant-Man. Se ha desvelado, a su vez, un espectacular póster de la era de Ultrón, que muy probablemente hayáis visto ya.
Por su parte, en Legendary Pictures, han dado más detalles sobre varios proyectos atrayentes. A saber, la secuela de Godzilla, la nueva cinta del aclamado Guillermo del Toro, Crimson Peak, o la adaptación a la gran pantalla del famoso videojuego Warcraft. Precisamente, de esta última enseñaron ciertas armas.
Finalmente, es digno de mención el proyecto cinematográfico de Robert Kirkman (guionista de The Walking Dead): Air, protagonizado por un personaje muy popular de la serie homónima Norman Reedus (Daryl Dixon). La premisa inicial de la misma es algo que puede pasar en unas décadas: que el aire del planeta azul se torne irrespirable.
Posiblemente muchos habremos disfrutado de la primera temporada del videojuego por episodios de Telltale, ‘The Walking Dead‘, tomando las decisiones por Lee Everett, el personaje protagonista de esta seguidísima aventura gráfica, aunque también tenga detractores, tal como pudimos ver en el análisis que hizo mi compañero Carlos Mariscal.
Ahora mismo, a falta del último capítulo, podemos disfrutar de la segunda temporada del videojuego. Sin embargo, parece ser que el éxito que está teniendo esta creación de Telltale ha hecho que el proyecto siga avanzando con una nueva temporada, la cual ha sido confirmada en la pasada Comic-Con de San Diego por el cofundador de Telltale Games, Kevin Bruner.
El caso es que a la empresa creadora del videojuego, además de que aún le queda por estrenar el último episodio de la segunda temporada de ‘The Walking Dead’, también tiene otros proyectos entre manos como las series de ‘Borderlands‘ y ‘Juego de Tronos‘, por lo que no creemos que el estreno del nuevo juego de la franquicia creada por Robert Kirkman se dé en este año. Aunque no se han dado apenas detalles del juego, prometemos estar atentos para informaros de las novedades que surjan sobre el mismo próximamente.
A raíz de la gran cantidad de noticias relevantes expuestas en la San Diego Comic Con, la convención de cómics más importante del mundo, pese a que cada vez las viñetas tengan un papel menos significativo, hemos estimado oportuno destacar lo más relevante de cada tema o sección con el fin de aclarar algo más las cosas. Esto es, tal como hacemos en “Lo más destacado de la semana” seleccionaremos lo más relevante del evento relativo a DC, Marvel, editoriales independientes, cine y series de televisión. Así pues, tal como reza el título, en este artículo nos ocuparemos de lo concerniente a DC.
En primer lugar, las series semanales de DC, que prometen afectar a gran parte del Nuevo Universo DC en su totalidad, tuvieron un panel propio. De Batman Eternal se remarcó su influencia en el nuevo arco argumental de Batman y en el entorno del Cruzado de la Capa. A su vez, se dieron más detalles sobre Futures End y Worlds End, especialmente sobre esta última y su relación con Tierra 2.
El mayor anuncio de DC y lo que originó las expectativas más altas fue sin ninguna duda Multiversity, el gran proyecto del guionista Grant Morrison. En esencia, pondrá en orden todo el multiverso DC, es decir, todas las tierras (52 realidades alternativas, concretamente) , por lo que involucrará a múltiples personajes. También se dieron más detalles sobre algunos personajes y lugares, como podréis ver en el enlace.
Respecto a series digitales, el panel fue muy diverso. Además de la segunda de la popular Injustice, de la que Tom Taylor, el guionista, ofreció mayor información; se presentaron unas cabeceras derivadas de las series de televisión de Flash y Arrow, que ayudan a rellenar ciertos huecos de las mismas. También se presentaron otras como Teen Titans GO!.
Finalmente, el Hombre de Acero tuvo también su propio espacio. Se trataron aspectos de rigurosa actualidad, tales como la llegada de John Romita Jr a los lápices de una de sus colecciones y cómo este se ha adaptado, los efectos de Superman Doomed y los planes inmediatos para Superman/Wonder Woman, que incluyen a Lois Lane.
La editorial Ivrea acaba de presentarnos este interesante manga (a la venta en septiembre):
“Un dinámico manga shonen, serializado originalmente en la revista Comic Gene, de la editorial japonesa Media Factory
MALICIOUS CODE de Masahiro Ikeno
Serie de 4 tomos – Shonen
Una mañana como siempre, Hiiro, el protagonista, mientras viajaba en el autobús escolar, repentinamente es atacado por una joven con los ojos rojos. Al despertar, Hiiro y otros tres compañeros se encuentran en Tokyo, la eterna capital abandonada que debería estar clausurada tras la pandemia del virus Aurora, años atrás. En Tokyo se han juntado jóvenes con habilidades especiales, y se ha establecido una nueva ley… Hiiro y sus amigos buscan determinar el porquéde todo esto y del “código malicioso” que está en sus cuerpos, antes de que lo destruya todo.
Esta serie de 4 tomos se publicará de forma bimestral a partir de septiembre. Formato B6. La sobrecubierta tendrá hot stampingmetalizado en el logo, similar a la nueva edición de Vagabond pero no será plateado sino del color del tono de portada”.
Durante este fin de semana, en la Comic Con de San Diego, Marvel anunció que continuará publicando los cómics de Star Wars, un hecho de sobra augurado por los fans. De esta forma, la editorial Dark Horse Comics es relevada oficialmente a la hora de editar estas historias galácticas. El primer número de las tres series que hemos tenido el placer de conocer en detalle es ‘Star Wars’ #1, del que se encargan Jason Aaron (‘Scalped’) y John Cassaday (‘Planetary’).
Esta serie se sitúa tras la destrucción de la primera Estrella de la Muerte, y según Aaron, bien podría ser entendida como una película intermedia, situada entre el Episodio IV y el V.
[note note_color=”#fff9a9″] Después de que un acelerador de partículas provoque una extraña tormenta, el investigador de la policía científica Barry Allen, es golpeado por un rayo y cae en coma. Meses después despierta con el poder de la supervelocidad, otorgándole la capacidad de moverse a través de Central City como un ángel guardián invisible.
Aunque al principio Barry se encuentra emocionado por sus poderes, pronto descubrirá que no es el único metahumano fruto de la explosión del acelerador, y que no todos usan su poderes para hacer el bien. Así que junto a sus compañeros de laboratorios S.T.A.R. dedicará su vida a proteger a los inocentes. Por ahora solo unos pocos conocen que Barry es el hombre más rápido del mundo, pero pronto el mundo descubrirá quién se ha convertido en Flash.
Protagonizada por Grant Gustin, Tom Cavanagh, Jesse L. Martin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Rick Cosnett y John Wesley Shipp, nacida a partir de la serie Arrow, llega a The CW la nueva serie de género superheróico de DC Comics.
Su estreno está previsto para el 7 de octubre de 2014.[/note]
Cuando en el año 2010 Dreamworks estrenó Cómo entrenar a tu dragón se produjo una de esas agradables sorpresas en la pantalla grande que ocurren de vez en cuando. Con una animación notable (excelente en algunas escenas), un guión divertido, entretenido y que contaba una historia agradable, nos encontramos con una historia sencilla pero efectiva de un adolescente que tiene problemas de identidad y hace un extraño y singular amigo.
[note note_color=”#fff9a9″] Segunda adaptación de la saga de libros Cómo entrenar a tu dragón, escritos por Cressida Cowell.
Han pasado cinco años desde que Hiccup consiguiera entrenar a su Dragón, rompiendo la tradición de su pueblo. Astrid y el resto practican un nuevo deporte, las carreras de dragones en las que surcarán los cielos llegando a territorios inexplorados. En una de esas carreras, descubrirán el hogar de cientos de dragones salvajes protegidos por un misterioso guardián. Hiccup y su grupo se unirán a este guardián en una nueva aventura para proteger a los dragones, de las fuerzas malignas que quieren acabar con ellos.
Cómo entrenar a tu dragón 2 dirigida por Dean DeBlois, se estrenará en España el 1 de agosto de 2014.[/note]
Sin ninguna pretensión la historia, contada de una forma efectiva y sincera, llegó a una inmensa mayoría de espectadores que terminaron encantados con las aventuras de los protagonistas. Precisamente por ello no se entiende que la serie creada a partir de esta película tardara tanto en salir y, sobre todo, que su continuación haya tenido que esperar cuatro años, algo insólito en el mundo del cine, sobre todo del infantil-juvenil.
Hipo y su “espada láser”
Pero el éxito de la película, escrita y dirigida por Dean DeBlois y Chris Sanders, fue más bien gradual. Aunque desde el principio contó con el beneplácito de la crítica y fue número uno de la taquilla en el fin de semana de su estreno, “en realidad, no cumplió con las expectativas que tenían los estudios”, señala DeBlois. “Pero tenía un increíble potencial. Se mantuvo entre los primeros puestos de la taquilla, o muy cerca, a lo largo de siete semanas. Todos nos sentíamos muy orgullosos de que fuera precisamente el boca a boca lo que atraía al público a ver la película, y poco a poco terminamos por superar las expectativas de los estudios”.
Quiero pensar que el motivo de este “retraso” ha sido el crear una historia que mereciera la pena, y no simplemente aprovechar el éxito para recaudar sin más. Y, de nuevo, han vuelto a crear una historia entrañable, divertida, emocionante y que nos gustará ver más de una vez.
Desde el primer momento (una magnífica carrera de dragones que nos recuerda enormemente los partidos de Quidditch de Harry Potter) se nos deja claro que el único que no ha cambiado es Hipo: sigue siendo un inquieto inventor/descubridor que, como buen adolescente, no hace más que darle enormes quebraderos de cabeza a su padre. Éste, jefe de la aldea, está orgulloso de su hijo y ya ha decidido que debe sucederle, cosa que Hipo rechaza de plano.
Nuevo diseño de armadura para Hipo
Desde aquí la historia crece en intensidad y espectacularidad (sobre todo visualmente) desarrollando los magníficos diseños creados en la primera película pero, sobre todo, en la creación de nuevos personajes (humanos y dragones) que en seguida enamorarán al público infantil y, también, a los adultos.
Si bien es cierto que la trama es previsible y trillada (aparece un poderoso malvado con un pasado misterioso que logrará poner en verdadero peligro a nuestro protagonista, del que saldrá victorioso y más fuerte), hay ciertos toques en la historia que traen un aire fresco al panorama animado infantil-juvenil (y de los que no podemos hablar mucho para no soltar spoilers): desde una gran tragedia, hasta descubrimientos muy importantes, pasando por reacciones de los personajes que no son las típicas si no que reflejan personalidades tridimensionales y reales. De hecho, es de agradecer que Estoico, el padre del protagonista, jefe de la aldea, no sea el típico padre de adolescente, autoritario y ciego ante las virtudes de su hijo (ha aprendido la lección de la primera película).
Nuevos y temibles personajes
Y es que el guión no va a dejarnos una huella indeleble. Esta película no será un clásico inmediato de la animación, colocándose en el pódium de nuestras preferidas, pero sí ocupará un lugar privilegiado en nuestra colección por ser una historia sencilla, tierna, trágica y encantadora.
Sin embargo su técnica, sin ser algo impresionante, sí que nos capturará inmediatamente. La he visto en (glorioso) 2D y aun así he terminado asombrado de los planos, travellings, planos-secuencia y, sobre todo, la puesta en escena. La variedad y cantidad de dragones, cada uno con su aspecto diferente y su propia personalidad, así como el nido de éstos, no tiene nada que envidiar a algunos momentos de películas espectaculares como Avatar. Se nota que esta película la han realizado con mucho cariño y cuidado, ocupando una enorme cantidad de tiempo en el diseño artístico. Uno de los nuevos personajes tiene una presentación maravillosa (muy melodramática en palabras del protagonista).
Un nuevo y misterioso personaje trastocará el mundo de Hipo
En resumen, Cómo entrenar a tu dragón 2 es una película que nos enseñará valores (compañerismo, amistad, amor fraternal, obligación y deber) con un grafismo maravilloso mientras nos entretiene y divierte, todo en su justo punto: ni el malo es un malo de opereta, ni los graciosos son cargantes, ni el protagonista es perfecto. Si lleváis a vuestros hijos/sobrinos tendréis un éxito asegurado. Pero, lo que es más importante, vosotros también pasaréis un rato muy agradable y seguro que, pasado un tiempo, volveréis a querer verla de nuevo.
Y no os preocupéis, porque tendremos una nueva entrega: “Yo les dije, ‘Me interesa mucho si vosotros contempláis la posibilidad de hacer una trilogía’”, recuerda DeBlois. “‘La primera película puede ser como un primer acto, ésta sería un segundo acto algo más largo y después debería haber un culminante tercer acto.’ Afortunadamente, me compraron la idea”.
Os traemos el esperado tráiler de la tercera película que recrea las aventuras de ‘El Hobbit’, en inglés y español.
[note note_color=”#fff9a9″] Tercera y última película de la saga cinematográfica El Hobbit.
Después de conseguir el anillo de poder y enfrentarse al dragón Smaug, a Bilbo le quedarán muchas aventuras por vivir, antes de regresar a su hogar en La Comarca.
El reparto está formado por: Martin Freeman, Ian McKellen, Richard Armitage, James Nesbitt, Aidan Turner, Graham McTavish, Jed Brophy, Stephen Hunter, Ken Stott, John Callen, Adam Brown, Dean O’Gorman, William Kircher, Peter Hambleton y Mark Hadlow.
El Hobbit: La Batalla de los Cinco Ejércitos dirigida por Peter Jackson, se estrenará en EEUU el 17 de diciembre de 2014. [/note]
La última jornada de la décima edición del Festival Internacional de Música de Cine “Provincia de Córdoba” tuvo lugar el pasado domingo en un día más relajado en cuanto a actividades, pero no por ello menos completo.
Sesión de firmas
El día empezó a las 12 con una sesión de firmas en la que los invitados estuvieron a disposición del público del festival, firmando y dedicando desde camisetas hasta póster o carátulas. Entre los miembros del festival se encontraban Murray Gold, Rolfe Kent, Craig Safan, Abel Korzeniowski, Toshiyuki Watanabe entre otros.
Las ausencias más destacadas fueron las de Debbie Wiseman y Chris Lennertz puesto que tuvieron que dejar Córdoba con antelación.
Una vez terminada, los invitados asistieron a una comida de Hermandad frente a la Mezquita en la que no faltaron productos típicos de esta tierra y de otras más lejanas, como la sidra asturiana que incluso los compositores se atrevieron a escanciar con mayor o menor destreza, según el caso. Además, no faltaron otras anécdotas como que el japonés Toshiyuki Watanabe pidiera que le cantaran la versión en español de la sintonía de la mítica serie de animación ‘Mazinger Z’, para poder grabarla en vídeo y enseñársela en Japón a su padre, Michiaki Watanabe (que pronto cumplirá 89 años), autor de ese tema.
“Noche de Jazz – Una noche, entre copas”
Por la noche, y como último acto para cerrar el festival, tuvo lugar el concierto “Noche de Jazz – Una noche, entre copas” en el Palacio de Viana, donde varios compositores invitados encabezados por Rolfe Kent y Nani García interpretaron obras de corte jazzístico, como su nombre indica. Una velada tranquila que únicamente se vio alterada por el viento que de vez en cuando agitaba las partituras y obligaba a sujetarlas con pinzas, aunque más de uno acabó “perdiendo los papeles”, lo que dio un toque cómico a la noche.
Una vez terminado el concierto, el director del Festival, David Doncel, manifestó que en su décimo aniversario el evento ha conseguido estar en el lugar que le corresponde, lográndose los niveles de profesionalización que buscaban para este año. “La evolución en positivo ha sido clara, con ejemplos como una gala de entrega de premios acorde a los galardones otorgados, la mayor asistencia de público a todas las actividades propuestas o el crecimiento en calidad de los conciertos programados”.
Además, agradeció a los asistentes su implicación en el festival y deseó volver con más fuerza en la siguiente edición. También dedicó unas palabras el presidente de la Diputación, Antonio Pineda, que retomando la tradición de años atrás (perdida en las últimas ediciones) anunció quién sería el próximo presidente de Honor: Murray Gold. Tras la buena experiencia de estos días, el autor de la música para la exitosa serie ‘Doctor Who’ se comprometió a regresar el próximo año, por lo que sus partituras volverán a sonar en Córdoba para deleite de su legión de fans.
Además, añadió que quería aprender español para ser un digno presidente de Honor, mientras que por su parte el presidente de la Diputación también se comprometió a aprender inglés y hacer tambalear así, entre todos, las barreras del idioma, a pesar de que gracias a los traductores la comunicación entre todos era posible. Todas las charlas y presentaciones en los conciertos contaron con traducción en inglés o español, según el caso, facilitando la comprensión a todos los invitados.
Murray Gold, Presidente de Honor de la próxima edición
Paralelamente, en la plaza de España de Montoro tenía lugar el concierto ‘Grandes éxitos de la música de cine’ a cargo de la Banda Sinfónica del Real Círculo de la Amistad. Ambos conciertos contaron con una total asistencia, llenando los respectivos recintos.
Así pues, finalizaron así ocho intensas jornadas en las que la música de cine y sus creadores fueron protagonistas y en las que cientos de aficionados a las bandas sonoras, llegados desde los más diversos puntos de dentro y fuera de España, pudieron estar cerca y conversar directamente con algunos de sus compositores favoritos, todos ellos encantados con el Festival, con la ciudad y con los participantes. De igual forma, los invitados quedaron encantados con la experiencia y expresaron su deseo de querer volver.
Para seguir informados de las próximas novedades en la que promete ser una edición muy Whovian, podéis consultar la página de Facebook y Twitter del festival, así como su página web.
Si hace poco os pusimos el tráiler de ‘Sin City: Una dama por la que matar‘, tras haberes hablado del panel de la película de la San Diego Comic-Con, en esta ocasión, os mostramos el red band tráiler (tráiler con contenido para adultos) de casi tres minutos y medio que nos llega de la mano de Machinima.
http://youtu.be/jDW3r-yIKHU
[note note_color=”#fff9a9″] El argumento de la película se centrará en Dwight, que es perseguido por la única mujer a la que ha amado, Ava Lord, mientras ve cómo su vida se va directa al infierno.
El reparto estará formado por: Eva Green, Josh Brolin, Mickey Rourke, Jessica Alba, Bruce Willis, Rosario Dawson, Jaime King, Joseph Gordon-Levitt, Dennis Haysbert, Christopher Meloni, Jeremy Piven, Ray Liotta, Juno Temple, Stacy Keach y Julia Garner.
‘Sin City: Una dama por la que matar’ dirigida por Robert Rodriguez y Frank Miller, se estrenará en EEUU el 22 de agosto 2014. [/note]
