Tras el rumor de que Callan Mulvey podría interpretar al personaje de El Joker en ‘Batman V Superman: Dawn of Justice’, las noticias en torno a esta película no paran y ahora os traemos las últimas declaraciones que ha realizado Kevin Smith sobre ella, declaraciones de las que se ha hecho eco Comic Book
Honestamente, cualquier fan de los cómic y de DC, esperaba que esta película fuera ‘Batman/Superman: World’s Finest’.
Obviamente están empezando algo y hay un tramo en esta película. Así que esto es el principio de ‘La Liga de la Justicia’, como sospechábamos que era tras anunciarse el casting, cuando decíamos que era el principio de una película sobre ‘La Liga de la Justicia’. A mí entender, ya no es más ‘Superman 2’ no hacen estas cosas. Ellos hacen cosas como ‘El Hombre de Acero’, ‘Batman V Superman: Dawn of Justice’. Lo siguiente no es una secuela de uno de sus personajes. Están construyendo un universo de 5 o 6 películas, pero todas ellas por supuesto, cuentan una historia sólida, que está orientada a ‘La Liga de la Justicia’.
[note note_color=”#fff9a9″] Con su estreno previsto en EEUU el 6 de mayo de 2016, siguiendo el éxito de ‘El hombre de acero’, la película ‘Batman V Superman: Dawn of Justice’ nos llevará a conocer a dos grandes héroes de DC Cómics, Batman y Wonder Woman, que junto a Superman comenzarán el camino hacia ‘La Liga de la Justicia’.
Zack Snyder repetirá en el asiento del director con una historia creada junto a David S. Goyer y Chris Terrio. Henry Cavill repetirá también su papel de Clark Kent/Superman, así como los actores Amy Adams, Laurence Fishburne y Diane Lane. Por otra parte, Ben Affleck interpretará al hombre murciélago y Gal Gadot será Wonder Woman/Diana Prince, personaje que por primera vez da el salto a la gran pantalla. En cuanto a Lex Luthor será interpretado por Jesse Eisenberg y Jeremy Irons será Alfred Pennyworth, el mayordomo de Bruce Wayne. Además Ray Fisher dará vida a Victor Stone, alias Cyborg.
Otros miembros del reparto son: Holly Hunter (en un nuevo papel que ha sido creado para la película), Callan Mulvey y Tao Okamoto.[/note]
La noticia ha corrido hoy como la pólvora y es que, a pesar de los precios de los manuales de la próxima edición del decano de los juegos de rol Dungeons & Dragons, la empresa Wizard of the Coast, actual propietaria de los derechos de la creación de Gary Gygax y Dave Arneson, ha decidido dar un paso al frente y ejecutar una maniobra de marketing que ha sorprendido a propios y extraños.
Después de casi cuatro años de desarrollo, la quinta edición de D&D presentará al mismo tiempo que la Caja de Inicio, que se publicará el próximo 15 de Julio, un PDF de descarga gratuita que se titulará Basic Dungeons & Dragons y que permitirá a cualquier jugador de rol hacerse con un buen número de reglas para poder probar esta nueva versión. En sus páginas podremos encontrar las clases básicas para los personajes (clérigo, luchador, pícaro y mago), una subclase por profesión que los autores consideran imprescindibles, cuatro razas de juego (enano, elfo, mediano y humano) y las reglas para poder crear a nuestros personajes y mejorarlos durante los primeros 20 niveles.
Además, en Agosto y tras el lanzamiento del Manual del Jugador en Estados Unidos, este PDF se actualizará con nuevas reglas, algunas de ellas ya contenidas en la Caja de Inicio: monstruos, objetos mágicos y reglas para que el Dungeon Master pueda dirigir, como reglas de desierto, mazmorra, y de aventura urbana. Además, según vayan ampliándose las líneas de juego, como con Tyranny of the Dragons, Wizards of the Coast publicará nuevos PDFs que actualizarán las reglas para que sea posible jugar partidas enmarcadas en la historia. Con Basic D&D podremos jugar durante años sin necesidad de comprar ningún manual.
Parece como si Wizard of the Coast quisiera implementar una estrategia ya utilizada por los MMORPGs, ofreciendo de manera gratuita una iniciación a esta nueva edición de D&D. Así, si quieres seguir jugando, puedes hacerte con una versión “premium” comprando el resto de los suplementos. ¿Llegará esta estrategia a repetirse cuando se publique en castellano?
La semana pasada se empezaron a ver pequeños detalles del nuevo evento marvelita del próximo otoño, Axis, y todo gracias a la portada del número de Previews del próximo mes de Junio. Este evento, destinado a comenzar poco después del final de Pecado Original, presentaba a un sexteto de villanos encabezados por Cráneo Rojo como principales amenazas. Y como guionista, el incomparable Rick Remender.
Marvel ha revelado hoy una nueva imagen, aunque en esta ocasión Jim Cheung nos ha ofrecido el reflejo de la portada de villanos. Entre los héroes tenemos a Tormenta, Thor, Iron Man, Luke Cage, Masacre y Medusa, una buena muestra de las especies superpoderosas de la Tierra-616. Con la obvia confrontación entre el Dios del Trueno y su hermanastro Loki, ¿qué otros posibles enfrentamientos entre los integrantes de ambas portadas pueden ocurrir?
El póster pertenece al próximo evento Special Edition NYC, que se celebrará en la Ciudad que Nunca Duerme los próximos 14 y 15 de Junio, así que muy probablemente conozcamos más detalles del evento durante esos días.
Según TMZ(una fuente no muy fiable experta en rumorología) Callan Mulvey podría interpretar al Joker en su nueva encarnación para el universo fílmico de DC.
Callan Mulvey
El neozelandés de 39 años al que pudimos ver recientemente en Capitán América: El Soldado de Invierno tiene asegurada su participación en el nuevo film de Zack Snyder. Al parecer Snyder se llevó muy buena impresión de Mulvey durante su trabajo en 300: El Origen de un Imperio y no dudó en ficharle para esta nueva producción, pero su papel es todo un misterio. Lo que ha desatado los rumores sobre el Joker ha sido una foto subida a Instagram por Larry Fong, el director de fotografía de Batman v Superman.
Esto ha hecho que prensa y fans por igual empezaran a hacer sus especulaciones sobre la aparición de la némesis de Batman (anteriormente interpretado de forma magistral por el ya fallecido Heath Ledger), y muchos de ellos apuntan a Mulvey como el actor que lo interpretará. Si esto se confirmara, el Joker se uniría a la no muy corta lista de personajes del universo DC que debutarían en esta nueva película. ¿Aún hay sitio para más?
[note note_color=”#fff9a9″] Con su estreno previsto en EEUU el 6 de mayo de 2016, siguiendo el éxito de ‘El hombre de acero’, la película ‘Batman V Superman: Dawn of Justice’ nos llevará a conocer a dos grandes héroes de DC Cómics, Batman y Wonder Woman, que junto a Superman comenzarán el camino hacia ‘La Liga de la Justicia’.
Zack Snyder repetirá en el asiento del director con una historia creada junto a David S. Goyer y Chris Terrio. Henry Cavill repetirá también su papel de Clark Kent/Superman, así como los actores Amy Adams, Laurence Fishburne y Diane Lane. Por otra parte, Ben Affleck interpretará al hombre murciélago y Gal Gadot será Wonder Woman/Diana Prince, personaje que por primera vez da el salto a la gran pantalla. En cuanto a Lex Luthor será interpretado por Jesse Eisenberg y Jeremy Irons será Alfred Pennyworth, el mayordomo de Bruce Wayne. Además Ray Fisher dará vida a Victor Stone, alias Cyborg.
Otros miembros del reparto son: Holly Hunter (en un nuevo papel que ha sido creado para la película), Callan Mulvey y Tao Okamoto.[/note]
El próximo viernes se estrena en España “Al filo del mañana“, la nueva película de ciencia ficción protagonizada por Tom Cruise y Emily Blunt. Aunque en EEUU tendrán que esperar hasta la próxima semana, los comentarios y críticas recibidas tras los pases previos para la prensa especializada hacen pensar que estamos ante una de las grandes películas de este verano. A continuación os resumimos las más destacadas:
Cuando pienso en Tom Cruise el héroe de acción, lo veo como: imperturbable, audaz y elegante. En “Al filo del mañana“, Cruise nos hace olvidar estos rasgos desde la primera escena de la película, consiguiendo una película de acción que no sólo es muy apasionante, sino que también podría marcar el comienzo de una nueva etapa de su carrera. Basada en la novela “All You Need Is Kill” , “Al filo del mañana” se plantea como una versión llena de acción del “Atrapado en el tiempo” . Pero en lugar de seguir a un hombre del tiempo egoísta que tiene que aprender a abrirse a la gente y al amor, nos vemos siguiendo a un soldado cobarde que tiene que desbloquear la clave para derrotar a una fuerza de invasión extraterrestre que parece imparable.
Tras un comienzo lento, Liman nos lanza a través de una guerra que es violenta de manera deslumbrante e imponente en su ejecución, con efectos especiales incomparables y acción, acción y acción. Identificándonos con un héroe inicialmente sin agallas, podemos conectar con su miedo. Cuando Cruise cambia al “modo héroe” que esperamos de esta mega-estrella, estamos enganchados con fuerza en este paseo bullicioso. La película nos dispara la adrenalina, a través de sus poderosas actuaciones, planos inteligentes y su fluida pero estimulante fotografía tejiendo alrededor de los héroes explosiones y una espiral de monstruos del espacio. “Al filo del mañana“ te dejará sin aliento y sonriendo. En pocas palabras, por eso vamos al cine.
“AL FILO DEL MAÑANA es fácilmente el mejor trabajo de Doug Liman desde LA IDENTIDAD DE BOURNE”
“Al filo del mañana” es ciencia ficción en su máxima expresión y en su forma más pura, y a diferencia de otras películas que implican viajes en el tiempo, no hay nada de lo confuso o extraño que a menudo está asociado con ese terreno, ya que te encuentras tan cautivado por los personajes y su entorno que nunca sientes la necesidad de analizarlo para buscar fallos de continuidad. En muchos sentidos también viene a reclamar el título de “mejor película de acción del verano” (al menos de las vistas hasta el momento), mediante la combinación de su innovadora premisa de ciencia ficción con el tipo de acción de alto calibre que James Cameron ofrece con muy poco esfuerzo. Valoración: 9 sobre 10.
“AL FILO DEL MAÑANA es bastante mejor de lo que esperaba. Estupenda mezcla de acción, humor y diversión. @TomCruise y Emily Blunt están fantásticos juntos.”
…Sin embargo, Cruise lo vende de forma brillante. De hecho, ésta es su mejor interpretación desde hace tiempo y se deleita en el desarrollo del personaje. Comienza como una cobarde comadreja sonriente y presumida, que no duda en tratar de chantajear a un general implacable (Brendan Gleeson); Cage es tan ineficaz que ni siquiera puede desactivar el seguro de su cañón de mano. Durante su primera caída tropieza torpemente, viendo como sus compañeros mueren en la tierra, sin hacer nada útil para ayudarlos. Pero la batalla es un verdadero redentor, por supuesto. Así que poco a poco, muy poco a poco, la comadreja se convierte en un león. Aunque no sin desviarse del camino de forma egoísta una o dos veces.
Blunt, también, está en sólida forma, exhibiendo un aplomo acerado que la hace cómodamente creíble como una “chica de cartel propagandístico de guerra” conocida tanto como el Ángel de Verdún y Full Metal perra. Ella no es tanto un interés romántico para Cruise (que parece estar pasando por una fase de actrices co-protagonista inglesas), sino más bien su mentor. Doug Liman ha sido siempre un astuto buscador de química [entre sus parejas protagonistas], y si bien esto no llega a ser la explosión del laboratorio Brad y Angie en “Sr. y Sra. Smith“, es al menos tan fuerte como el maridaje de Matt Damon y Franka Potente en “La identidad de Bourne” (la que, por cierto, es otra película de la que se hace eco durante una escena más tarde).
“Deinitivamente puedes ver la voz de Christopher McQuarrie en Al filo del mañana. Me ha encantado. Molona, excitante y muy, muy divertida.”
…Además, casi todo lo demás en “Al filo del mañana” está tan bien hecho que unos pocos problemas pequeños casi no logran silenciar su adrenalina. La película de Liman se mueve rápido, y no sólo porque tiene un montón de jugadas a balón parado, sino también por su agudo sentido del humor. Es obvio que las bromas las escribió McQuarrie porque su voz está, sin duda, presente en la película. Su estilo astuto añade más carácter a un éxito del verano ya por sí enérgico, potente y carismático. Tom Cruise y Emily Blunt son excelentes juntos; la acción es emocionante, foto-realista; el ritmo es rápido, pero no exento de momentos pequeños de desarrollo de personajes; un arco de peso para Cage; Bill Paxton consigue algunas grandes risas; hábil montaje; la repetición nunca se interpone en el camino de una acumulación clara. Este es exactamente el tipo de película que los veranos necesitan más. Evaluación de Cine: A-
“Si te gusta @TomCruise te gustará @AlFiloDelManana porque la protagoniza. Si no te gusta @TomCruise te seguirá gustando porque muere 26 veces.”
“Al filo del mañana” de Liman es un juego deliciosamente entretenido y divertido bajo el disfraz de una muy seria acción épica de ciencia-ficción. Es casi refrescante ver cuánta diversión han podido exprimir entre el director Doug Liman y los guionistas Jez Butterworth, John-Henry Butterworth y Christopher McQuarrie, de la engañosamente simple premisa de la película. Tom Cruise no se encuentra en su máximo pico de popularidad como a mediados de los años 90, y se espera que finalmente decida hacer algo distinto en sus películas de acción. Pero la habilidad genuina y control de calidad todavía brilla a través de los vehículos estrella de Cruise. En una era en que la estrella de cine se está muriendo o siendo injertados en las películas de superhéroes, Tom Cruise sigue haciendo cine de género de alta calidad (y, a menudo totalmente original) que reafirma su nombre como una promesa de calidad y valor de entretenimiento total. Cruise aún está dispuesto a matarse a sí mismo una y otra vez para entretener a su público. Mientras sus películas siguen siendo tan agradables de ver como “Al filo del mañana“, pienso seguir apoyándolo.
“¡Guau, @AlFiloDelManana es estimulante, excitante y espectacular ciencia-ficción! ¡Muy inteligente, divertida y repleta de acción! #TomCruise y #emilyblunt MOLAN! #HayQueVerla“
Tan bien como a Blunt le sienta el papel de Rita, Cruise está doblemente estupendo como Cage. “Al filo del mañana” funciona muy bien como una película de acción pura con toques de ciencia-ficción, pero lo que la distingue y la hace verdaderamente un éxito del verano es la inyección frecuente de humor real y el tipo de encanto con la marca de la casa Cruise que sólo él puede llevar a este tipo de proyecto. No se equivoquen – Cruise es el actor perfecto para este papel y esta película, y es su facilidad tanto con la historia y su tono lo que permite a “Al filo del mañana” impresionar realmente y que sea una película que vale la pena ver una y otra vez (y una y otra vez) de nuevo. Este verano no pinta nada mal.
…Mientras tanto, las actuaciones son esclarecedoras, y Cruise, como se esperaba, muestra sus credenciales como uno de los hombres más fiables de Hollywood. Tiene una presencia tan dominante pantalla y un carisma que hace parecer fácil lo que hace. Dicho esto, su calidad intrínseca de estrella juega en su contra, mientras luchamos para identificarnos realmente con él como una persona común y cotidiana, que es exactamente lo que se supone que Bill Cage debería ser. Uno de los temas principales es el de un chico normal, regular, inmerso en circunstancias irregulares anormales, y por lo tanto permite que el espectador se identifique, sin embargo, no es fácil de cumplir con esa idea cuando se trata de Cruise. Aun así, “Al filo del mañana” consigue ser un thriller cautivador sin adulterar, que se deleita en serlo sin reservas hacia la buena diversión. Desde el principio, y directo hasta el amargo final, mantiene su rápido ritmo, lo que resulta en una película convincente de que ofrece poco respiro al espectador. Evaluación de Cine: 3 sobre 5
Desde que tuvimos noticia de “Al filo del mañana” estuvimos emocionados por esta mezcla de “Starship Troopers” y “Atrapado en el tiempo” con Tom Cruise, pero no teníamos ni idea de que fuera a ser tan buena. Hemos visto “Al filo del mañana” y es espectacularmente divertida.
Tienes que ver esta película. DEBES IR A VER ESTA PELÍCULA DE INMEDIATO. “Al filo del mañana” es una maldita delicia. Me sentía vivo y entusiasmado cuando me fui al cine, y también lo hizo el otro grupo de críticos que me siguió. Quiero verla de nuevo, ahora mismo. Te divertirás.
“Sin duda, AL FILO DEL MAÑANA es mi película “evento” favorita de 2014 con diferencia. Brillante mezcla de acción a gran escala, humor, tensión y valor.”
La afinidad de Tom Cruise con las películas de acción de ciencia-ficción no muestra señales de flaqueza y se encuentra en una fantástica buena forma en la locura futurista de Doug Liman, que es esencialmente una mezcla de “Atrapado en el tiempo” y “Aliens“. Es entretenimiento a lo grande, audaz y refrescante que se mueve a un ritmo vertiginoso, ofrece un montón de diversión para equilibrar los excesos de la ciencia ficción, y si bien se encuentra ante una competencia fuerte en las formas de “Godzilla” y “X-Men: Días del Futuro Pasado” en la taquilla es probable que logre una fuerte cuota de pantalla en el mercado internacional.
Al igual que Vrataski y Cage viven cada día una y otra vez, cada vez acercándose un poco más hacia la victoria, “Al filo del mañana” funciona como una máquina bien engrasada. Las risas, la acción, las actuaciones y el montaje, están todos perfectos. Los objetivos son constantemente buscados, logrados, y posteriormente ampliados, dando a toda la película un impulso muy satisfactorio y un ritmo endiablado. El guión tiene incluso un par de pistas falsas y otras sorpresas. Calificación : 8 sobre 10
Los efectos especiales son muy realistas, convincentes y sucios en la acción caótica tipo batalla de Normandía , que se filmó en un estilo inmersivo para hacer que el espectador se sintiera allí. Algunas elecciones del reparto en determinados papeles parecen haberse basado más en el humor, con Gleeson y especialmente Bill Paxton como el líder de la tropa que contribuye una cantidad saludable de frivolidad para este tipo de escenario. Pero estos chicos desaparecen esencialmente a finales del curso, dejando a las estrellas solas para hacer el trabajo pesado durante la sección menos atractiva, lo que hace que el rendimiento disminuya considerablemente. Cruise interpreta bien el papel de personaje despreciable, teniendo en cuenta que es realmente demasiado mayor para este papel, mientras que Blunt está tonificada, refulgente y renovada físicamente como un objeto contundente, algo que ella nunca nos había parecido ni remotamente antes.
“Lo que se puede deducir de las opiniones sobre Al filo del mañana que llevan apareciendo 15 días antes de su estreno es: en @wbpictures están seguros de que es buena.”
Scott Weingerg – Crítico de FEARnet, Cinematical y otros
“Al filo del mañana” es una película ingeniosa, trippy, emocionalmente atractiva, extrañamente impresionante, muy bien organizada y fotografiada (por Dione Beebe). Pero lo más importante, es que “Al filo del mañana” es un thriller escandalosamente divertido en el que el mayor actor de nuestra era vuelve a la vida de forma vibrante en una película que le permite quitarse la máscara y nos recuerda por qué era una de las grandes estrellas de cine. Es un alarde triunfal publicitario, y uno no puede esperar para experimentarla una y otra vez y otra vez … Evaluación de Cine: A-
“Crítica de “Al filo del mañana”: El efecto mariposa del día de la marmota del código fuente de los Starship Troopers de Tom Cruise bit.ly/1oaYZ6j “
Al igual que las películas de guerra de la década de 1940 (por no hablar de la parodia que hizo Paul Verhoeven en “Starship Troopers“), “Al filo del mañana” es una película donde un inexperto, capullo egoísta aprende a ser una mejor persona por ir a la guerra. Hemos visto a Cruise cainar por este camino antes, aunque esta película casi parece astutamente diseñada para atraer a los compradores de entradas que están hartos del actor. “¿No te gusta Tom Cruise? ¡Ven a ver como lo matan una y otra vez!” Aquí desarrolla un personaje de perfil bajo, como si fuera consciente de que la el verdadera estrella es la trama. Blunt se compromete con el material también; ella puede parecer tremendamente mal ubicada como un héroe de guerra, pero dadas las extrañas circunstancias en la que Rita logra su notoriedad (como lo hace Cage), tiene sentido que no la hicieran tipo Sigourney Weaver. Liman le da al editor James Herbert (“Sherlock Holmes“) mucho con que trabajar, con diferentes ángulos en escenas repetidas (excepto cuando hacerlos idénticos forma parte de la broma); para ser una película sobre la repetición, “Al filo del mañana” nunca cansa o se ve repetitiva.
“Crítica de película: “Al filo del mañana” es un thriller de ciencia-ficción inteligentemente diseñado y ejecutado potentemente on.variety.com/QUtiiN
“El día de la marmota” y “Starship Troopers” resultan ser compañeros de cama sorprendentemente compatibles en “Al filo del mañana“, un thriller de ciencia ficción inteligentemente diseñado y dinámicamente ejecutado en el que un soldado sin entrenamiento debe revivir el mismo día una y otra vez – terminando violentamente cada vez – hasta que encuentre una manera de derrotar a los invasores alienígenas que han tomado como rehén la Tierra. Que nuestro héroe mal preparado sea interpretado por Tom Cruise le crea un interesante subtexto (aunque quizá no resulte intencionado) a este film más inteligente que el promedio de los realizados por la estrella, en la medida de que en sus 51 años de edad, el actor parece haber adoptado una estrategia de carrera de prueba-y-error: interpretando un personaje de hombre de acción tras otro asegurando las perspectivas de rentabilidad. Por desgracia, el éxito en taquilla es probable que esta vez le sea esquivo, ya que el estreno de la Warner de este 6 de junio vasorprendentemente bajo de expectativas y de conocimiento de la audiencia para un film de grandes efectos especiales con un presupuesto de 175 millones de dólares. Tendrán que trabajar más duro en la taquilla internacional para compensar la diferencia. Es una pena, porque este entretenimiento divertido y efectista no sólo es uno de los esfuerzos más recientes de Cruise, también podría decirse que es la película más puramente placentera que Doug Liman ha dirigido desde “La identidad de Bourne” hace ya 12 años.
[note note_color=”#fff9a9″] En un futuro cercano, una raza alienígena ataca la Tierra de forma implacable para nuestras defensas. El teniente coronel Bill Cage, nunca ha entrado en combate hasta que un día participa en una misión suicida, dónde será asesinado en pocos minutos. De forma inexplicable, es obligado a vivir una y otra vez ese día. Acompañado de la soldado de las Fuerzas Especiales, Rita Vrataski, en cada batalla tendrán que aprender a comprometer las defensas alienígenas para estar más cerca de la derrota enemiga.
El reparto está formado por: Tom Cruise, Emily Blunt, Bill Paxton, Kick Gurry, Dragomir Mrsic, Charlotte Riley, Jonas Armstrong y Franz Drameh.
Al filo del mañana dirigida por Doug Liman, se estrenará en cines el 30 de mayo de 2014. [/note]
Si hace unos años me hubiesen preguntado por mi dúo de artistas preferido a la hora de crear historias sobre el cimmerio, este hubiera estado compuesto por Roy Thomas y John Buscema. Estos dos ‘grandes’ lograron crear unos relatos totalmente cautivadoras, que sumergían al lector totalmente en la Era Hiboria. Si bien es cierto que otros autores como Ernie Chan o Barry Windsor-Smith eran pesos pesados, siempre tuve predilección por los dos primeros. Pero hoy en día, si me hacen nuevamente la pregunta, a mi mente vienen dos nombres: Timothy Truman y Tomás Giorello.
Sus nombres son sinónimo de calidad, como han venido demostrando mediante las adaptaciones de los relatos clásicos ideados por Robert E. Howard. El primero de ellos fue ‘La ciudadela escarlata’, le siguió ‘El fénix en la espada’ y ahora llega dividida en dos partes la adaptación de la única novela larga escrita sobre el bárbaro, ‘La hora del dragón’.
Las primeras páginas nos muestran a un Conan maduro, apesadumbrado en el aniversario de la muerte de su amor (con permiso de Bêlit), la reina Zenobia. El emplazamiento elegido para esta presentación es la tumba de la difunta consorte, a donde llega el estriba Pramis. Como hemos ido viendo en los volúmenes anteriores, a este se le ha encomendado la labor de plasmar las viejas historias del cimmerio. Así, da comienzo el relato que nos lleva a conocer el momento en el que Conan se encontró con Zenobia.
La historia se remonta tiempo atrás, hasta la época en la que el bárbaro logró sentarse en el trono de Aquilonia. Allí, un grupo de hechiceros devuelven a la vida a un ser terrorífico, un antiguo brujo que vivió en Acherón llamado Xaltotun, cuyo cuerpo llevaba muerto tres mil años. Gracias a este idearán un plan para poner fin tanto a Conan como a sus huestes, aunque como es de esperar, el cimmerio no se lo pondrá nada fácil.
A partir de este momento viajaremos junto al bárbaro por un sinfín de pruebas que pondrán en tela de juicio el aguante y la fortaleza del cimmerio. Y es en mitad de estas donde conocerá a la joven Zenobia, de quien quedará prendido.
El relato tiene todos los ingredientes de una buena obra sobre el bárbaro: violencia a raudales, hechiceros que confabulan contra el héroe, seres venidos de otros mundos, monstruos gigantescos y una fémina a la que proteger. Todos estos son dispuestos por Timothy Truman de manera magistral, aunque a diferencia del resto de novelas gráficas mencionadas, esta es la única que no concluye en un solo volumen, sino que lo hará en un segundo tomo que editará próximamente Planeta DeAgostini Cómics. Esto hace que en ciertas ocasiones la acción sea una constante demasiado repetitiva, añadiendo hechos con el objetivo de poder hacer una correcta división de la historia en dos partes por parte del autor. Aun así, el relato sigue gozando de una excelente calidad.
En cuanto a la labor gráfica, Tomás Giorello demuestra en sus ilustraciones que puede evolucionar hasta extremos sorprendentes. Si ya habían resultado increíbles sus trabajos anteriores, aquí le vemos mostrar un dominio de las artes gráficas impresionante. El dinamismo que otorga a las viñetas nos hace vivir cada golpe que el cimmerio asesta a sus oponentes. Por otro lado, el trabajo con el color por parte de José Villarrubia es muy acertado, sabiendo dotar a las ilustraciones de unas tonalidades que mezclan el pastel con los colores apagados, dando lugar a un resultado sensacional.
Este primer volumen editado por Planeta DeAgostini Cómics, que lleva por título ‘Conan Rey: La hora del dragón’ tiene formato cartoné y se compone de 152 páginas a color por un precio recomendado de 18,95 euros. En su parte final encontramos las seis ilustraciones creadas por Gerald Parel que sirvieron como portada a los números #1-6 de la serie ‘King Conan: The Hour of the Dragon’ editada entre mayo y octubre de 2013 por Dark Horse.
[review]
[note]Destronado por una alianza traicionera respaldada por un hechicero reencarnado, Conan, el rey bárbaro de Aquilonia, debe abrirse paso a través de la mazmorra de un villano y a través de países consumidos por la batalla, en busca de una gema misteriosa que le ayudará a reclamar su reino.
Recopila los números 1 a 6 de King Conan: The Hour of the Dragon. Es el complemento perfecto de Conan Rey: La ciudadela escarlata y Conan Rey: El fénix en la espada.[/note]
Entre las novedades que ECC Ediciones ha preparado para el próximo mes de julio, destaca la reedición de una de las colecciones más gamberras y más recordadas de Vértigo, que no es otra que ‘Predicador’, el road trip de un reverendo en busca de Dios para pedirle cuentas de por qué ha abandonado su reino, acompañado de su exnovia y de un vampiro irlandés… y todo ello, con la firma de Garth Ennis y Steve Dillon.
Sin abandonar los confines de Vértigo, se publicará el esperado segundo número de ‘Sandman: Obertura’, precuela con la que Neil Gaiman está regresando al universo de su inmortal Sandman,
Pasando al Universo DC, destaca el lanzamiento de una nueva serie que lleva en su título a dos de los más grandes héroes de la casa. Nos referimos a ‘Superman/Wonder Woman núm. 1’, que en la actual continuidad no comparten solo aventuras superheroicas, sino también una relación amorosa que aún es un secreto para el resto de sus compañeros, aunque tal vez no lo sea por mucho tiempo…
Toda la información relevante a estas y otras novedades, la encontrarás en el siguiente documento:
Simon Kinberg es el guionista de ‘X-Men: Días del futuro pasado’, y en la gira de promoción y presentación de la película, ha estado realizando muchas declaraciones a distintos medios. Algunas de ellas ya las hemos recogido anteriormente, pero sin embargo otras no, y en concreto algunas de las recogidas aquí contienen spoilers, razón por la que han sido ocultadas a primera vista. De esta manera, podréis leer tranquilamente declaraciones relevantes, sin conocer otros datos que pueden resultar demoledores.
Empezamos la recopilación de entrevistas con las declaraciones a The Daily Beast,
[spoiler]Jean Grey y Cíclope, dos personajes del casting principal de la primera saga de X-Men, saldrían vivos al final de la película ‘X-Men: Días del futuro pasado’, situación que crearía una nueva línea temporal, en la que podríamos ver la vuelta de nuevos mutantes.
A la pregunta sobre la posibilidad de que algunos de ellos aparecieran en ‘X-Men: Apocalipsis’, contestó que:
Fundamentalmente nos centraremos en el casting de ‘X-Men: Primera generación’, pero desde luego que algunos miembros del casting original podrían estar involucrados también.[/spoiler]
En cuanto a que Bryan Singer volviera como director y productor de la película ‘X-Men: Apocalipsis’ afirmó que:
Ese es el plan.
Referente a la posibilidad de que Gambito pudiera aparecer en ‘X-Men: Apocalipsis’ y además, pudiera tener su propia película en solitario, declaró que:
Gambito todavía está en desarrollo y descubrimos que Channing Tatum dijo que le encantaba ese personaje y la posibilidad de interpretarlo, y todas los actores que trabajan en X-Men son grandes fans de sus personajes, por lo que la idea de que lo haga es emocionante. A mí me fascinan más los antihéroes, y Gambito es uno de ellos, no sé porqué no fue explotado en las películas originales de X-Men. Quizá, una de las razones sea que quisieron centrarse en Pícara y Bobby o en la relación platónica entre Pícara y Lobezno. Tal vez había demasiadas similitudes entre Gambito y Lobezno, así que con el fin de crear una franquicia para Lobezno, tuvieron que sacar a Gambito.
Además, Simon Kinberg en IGN, habló sobre el tono y estilo que tendrá la secuela, así como sobre el personaje de Apocalipsis:
La clase de alcance y escala acerca de lo que estamos hablando, es de una película de desastres y situaciones a nivel de extinción. Del estilo al cine de Roland Emmerich, algo que nunca se ha visto en una película de X-Men o en cualquier película de superhéroes, y creo que es emocionante.
Él no es solo alguien que anda por ahí destruyendo el mundo porque puede. Lo que está haciendo -dentro de su mente- está justificado y validado por una filosofía real, convincente y coherente. Trata de hacer proselitismo y convencer a la gente -incluso a algunos de los personajes más conocidos- de que se unan a su causa.
Relativo a los eventos ocurridos en la escena final de ‘X-Men: Días del futuro pasado’, Kinberg dio unas declaraciones a Collider, hablando sobre cómo afectaría esto a otras películas de X-Men.
[spoiler]Cuando la mente de Lobezno regresa a su línea temporal no sabe cuanto ha podido cambiar de la historia. Mientras camina por la mansión X, descubre que tanto Jean Grey como Cíclope están vivos, lo que significa que los sucesos acontecidos en ‘X-Men: La decisión final’ han cambiado drásticamente.
Además en ‘X-Men: Días del futuro pasado’ vemos como Mística decide ponerse del lado de Xavier, en lugar de elegir irse con Magneto, situación que cambiaría acontecimientos vistos en ‘X-Men 1’ y ‘X-Men 2’.[/spoiler]
[spoiler]¿Que pasó cuando Lobezno intenta detener a los Centinelas? ¿se crea una nueva línea temporal?¿ha afectado a las películas de X-Men ya vistas?
El final de ‘X-Men: Días del futuro pasado’ no cambia la línea temporal establecida en el Universo. Una de las cosas que se postulan en la película es la inmutabilidad del tiempo, así que lo que se ve al final, es un futuro cambiado pero que no ha sido transformado completamente. Nuestros personajes están de vuelta en la mansión, tal y como los vimos en X-Men 1, 2 y 3, con algunos cambios obvios, como que algunos de ellos están vivos. Así que la respuesta es sí y no. Sí se cambia la linea de tiempo pero no todo se borra completamente.
Esperemos que las próximas películas de X-Men ayuden al público a definirlo todo mejor. Nuestra próxima película ‘X-Men: Apocalipsis’, llenará un poco más la línea de tiempo entre X-Men: Días del pasado futuro y X-Men.[/spoiler]
Sobre la inmutabilidad de los efectos del tiempo en ciertos personajes, contestó que:
Los personajes pueden cambiar, pero como el tiempo, su trayectoria general no puede deshacerse.
[spoiler]¿Mística volverá a ser mala?
Sólo el tiempo lo dirá.[/spoiler]
[note note_color=”#fff9a9″] La secuela de ‘X-Men: Días del futuro pasado’, Apocalipsis, nos acercará a la historia del origen de los mutantes pero ambientada en los años 80, siguiendo así la línea temporal de ‘X-Men: Primera generación’.
En el reparto tendremos un nuevo actor encarnando el papel de Gambito, Channing Tatum, y contaremos con la vuelta de algunos miembros del casting original de X-Men.
‘X-Men: Apocalipsis’ dirigida por Bryan Singer, se estrenará en EEUU el 27 de mayo de 2016.[/note]
El popular personaje de cómic de Mark Millar tendrá su propio videojuego, casi un año después de su última adaptación cinematográfica. El estudio español Freedom Factory ha anunciado que este mismo mes pondrán a la venta el videojuego basado en la segunda película de este personaje de John Romita Jr. y Mark Millar. El videojuego tendrá una estética “Cel Shading” y recreará eventos tanto de la película como de los cómics. El juego saldrá para PC, PS3 y Xbox 360.
Aunque Warner Bros. dijo en su momento que Alfonso Cuarón estaba en plenas negociaciones para dirigir este spin-off, ahora sabemos que el director de moda ha declinado la oferta. Al parecer, todo se debe a que el autor ha decidido tomarse un descanso en cuanto a efectos especiales.
Así lo ha expresado el propio Alfonso Cuaron a Global Post:
“Le tengo mucho cariño a este universo y admiro muchísimo a J.K. Rowling. Pero, por ahora, los proyectos que se basan en grandes efectos especiales no me atraen. Acabo de salir de un proceso de cinco años envuelto en efectos especiales [Gravity], así que quiero limpiar mi paleta de estilo un poco”.
Por el momento, se desconoce el sustituto que tenga pensado Warner Bros. Aunque no sería extraño que a estas alturas optaran por David Yates.
Fantastic Beasts And Where To Find Them tiene previsto su estreno el 18 de noviembre de 2016.
