CD Projekt RED ha anunciado que la fecha de lanzamiento del esperado juego Cyberpunk 2077 se retrasará hasta el 17 de septiembre de este mismo año. Ha sido una muy mala noticia para los jugadores que esperaban poder disfrutar del videojuego en abril. Sin embargo, conviene recordar que CD Proyekt Red también retrasó The Witcher 3: Wild Hunt y resultó ser un gran juego.
Ha llegado una línea de figuras de Cyberpunk 2077 que serán desarrolladas por Funko. Esta nueva línea incluye a Johnny Silverhand en dos variantes, Male V y Female V. A pesar de que las figuras aún no están disponibles, ya se pueden reservar con descuento en distintas plataformas.
Cyberpunk 2077, desarrollado por CD Proyekt Red estará disponible para PS4, Xbox One, PC y Google Stadia.
El año pasado, Taika Waititi ya entraba en el universo Star Wars prestandole su voz a IG-11 y dirigiendo el último capítulo de la primera temporada de El Mandaloriano. Con el gran trabajo que ha hecho, es comprensible que el estudio quiera dar un paso más y que Waititi dirija una de las películas de Star Wars.
Aunque tras el estreno de su última película, el ascenso de Skywalker, Lucasfilm vaya a pausar la llegada de películas de este universo a la gran pantalla, eso no significa que no puedan empezar a preparar las siguientes. Por el momento, según The Hollywood Reporterno se conoce nada más acerca de esta película, ni de si estará relacionada con la que dirigirá Kevin Feige, con quien ya trabajo Waititi en el universo de películas Marvel con Thor: Ragnarok.
Por el momento Waititi no ha confirmado nada acerca del tema, pero al ser preguntado si volvería a trabajar en este universo, aunque duditativo al principio, responde que no dudaría en unirse a otro proyecto de Star Wars.
Con Scott Derrickson, quien habría dirigido la película, bajandose del proyecto, uno podría pensar que Doctor Strange en el multiverso de la locura se retrasaría, aun así, Marvel Studios parece que continua con su plan de comenzar a grabar a lo largo de 2020. Ahora, a través de Production Weekly, se confirma la sinopsis de esta secuela en la se confirma el regreso de las gemas del infinito además de la posible continuación de lo que vimos en la escena postcreditos de la primera película protagonizada por Stephen Strange. Aquí os dejamos la sinopsis.
Tras los eventos de Vengadores: Endgame, el Dr. Stephen Strange continua su investigación sobre la gema del tiempo. Pero un antiguo amigo convertido en enemigo quiere acabar con todos los hechiceros de la tierra, lo que frustrará los planes de Stephen además de desatar una innombrable maldad.
Lo primer que notamos al leer la sinopsis es el regreso de las gemas del infinito, las cuales vimos ser destruidas al comienzo de Endgame por Thanos, aunque los hermanos Russo afirmaron que no fueron destruidas, sino reducidas a nivel subatómico. Por otro lado, este nuevo enemigo puede hacer referencia a Mordo, a quien vimos en la escena postcreditos de Doctor Strange, buscando y eleminando hechiceros ya que según su visión, hay demasiados. Además, cabe destacar que no se hace ninguna meción a Bruja Escarlata ni a Wandavisión aunque se dijo que su trama influirá en esta secuela.
Por el momento, la fecha de estreno de Doctor Strange en el multiverso de la locura mantiene su fecha para el 7 de mayo de 2021, por lo que tendremos que esperar para ver el desarrollo de la trama que aquí se plantea.
En este evento dentro de la serie de Veneno los pequeños villanos son los protagonistas de la historia.
Normie Osborn y Dylan Brock ya desempeñaron importantes papeles en los eventos de Absolute Carnage. Normie es hijo de Harry Osborn y nieto de Norman Osborn. Dylan fue presentado por primera vez como el hermano de Eddie Brock, pero luego se reveló que era su hijo.
Ambos niños han sido atormentados por simbiontes extraterrestres, con Normie convirtiéndose en el Goblin Childe cuando su abuelo llevaba el simbionte Matanza como el Duende Rojo, y Dylan poseía el ADN simbionte de Veneno.
Con Knull en trayectoria de colisión con la Tierra, Eddie ha dejado a Dylan al cuidado de los padres de Normie mientras lucha para liberar a Veneno de la influencia mortal de Matanza.
Esto les ha permitido a Normie y Dylan un poco más de tiempo juntos y los dos muchachos se dan cuenta rápidamente de que cada uno está ocultando algunos secretos oscuros.
En la vista previa de Web of Venom: The Good Son #1 vemos a Normie mostrando a Dylan el gran secreto que ha encontrado en la casa de sus padres. Después de su etapa como Goblin Childe, Harry y Liz Allan han decidido encerrar a Normie en su casa. Evidentemente los hacen por el bien del pequeño, pero Normie obviamente no lo ve así.
Y como Normie pasa la mayor parte de su tiempo encerrado, ha matado el tiempo explorando todos los rincones de la casa. De esta manera ha descubierto el alijo de equipos de duende verde de Harry, incluidos los planeadores y un importante arsenal de explosivos.
Dylan también está predispuesto a abrirse a su amigo y le cuenta a Normie uno de sus secretos. ¿Recuerdas cómo Dylan hizo explotar el simbionte Matanza unido a Norman en Absolute Carnage #5? Parece que no todo el simbionte fue destruido en su ataque. A
Tanto Dylan como Normie son buenos chicos, como sugiere el título del cómic, pero la oscuridad y el mal pueden ser parte de ellos ahora. Normie tiene que lidiar con su linaje como Duende Verde. Por otro lado tampoco tenemos una comprensión clara de qué es exactamente Dylan.
Pueden ser “buenos hijos” en estos momentos, pero el futuro podrían convertirse en un par de “chicos malos”.
Web of Venom: The Good Son #1 saldrá a la venta el 22 de enero.
Visita nuestra galería de imágenes para ver la portada y páginas interiores desveladas por la editorial:
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Portada de Web of Venom: The Good Son #1
Páginas interiores de Web of Venom: The Good Son #1
Páginas interiores de Web of Venom: The Good Son #1
Páginas interiores de Web of Venom: The Good Son #1
Páginas interiores de Web of Venom: The Good Son #1
Páginas interiores de Web of Venom: The Good Son #1
Páginas interiores de Web of Venom: The Good Son #1
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Web of Venom: The Good Son #1
Guion: Zac Thompson
Dibujo: Diogenes Neves
Portada: Philip Tan
MIENTRAS VENOM ESTÁ LEJOS, ¡LOS NIÑOS JUGARÁN!
Dylan Brock y Normie Osborn han sobrevivido a las pruebas de ABSOLUTE CARNAGE, pero ¿Qué le deparará el futuro a Goblin Childe y el hijo de Venom?[/note]
Durante los últimos meses, el personaje de Hulk ha estado experimentando diferentes situaciones con su actual serie. Ya sea la vuelta de algunos personajes importantes para el protagonista, como de nueva amenazas a las que tiene que enfrentarse, Bruce Banner no ha parado. Hoy trataremos una historia que tendrá lugar en abril, a través de un número único, y nos trae al guionista Jeff Lemire al personaje de Hulk.
El guionista Jeff Lemire ha estado en boca de todos durante estos años, debido a sus recientes éxitos. Ya sea por sus series en Image o por su visión de los superhéroes en Black Hammer, se ha guardado un hueco entre los lectores. Por ello, su llegada a este número único, nos presenta una historia diferente para el personaje. Junto a él, se encuentra Mike del Mundo, quien será el encargado del arte en esta historia. Algo peculiar que veremos, a través de estas páginas, es la aparición de un nuevo monstruo que ha surgido de los rayos gamma. Como si de otro Hulk se tratara, parece que Lemire quiere indagar en este aspecto. Desde Marvel han querido compartir la portada y la sinopsis, que dejaremos por aquí para abrir el apetito hasta abril.
Hay un furioso monstruo en el corazón de Estados Unidos, y no es Hulk. Cuando una niña desaparece en una granja de Kansas, Bruce Banner tiene la sensación de que los rayos gamma son los culpables. Pero esta ciudad no será afable con los extraños, especialmente los que son grandes, verdes y violentos. ¿Podrá Hulk salvar a un niño antes de que sea demasiado tarde, o será el culpable de otra masacre?
En ECC Ediciones continúan recuperando algunos de los títulos más emblemáticos de DC Comics para publicarlos bajo el sello Black Label que la editorial americana lanzó hace algunos meses para llenar el hueco que la desaparición de Vertigo había dejado. Tras clásicos como Batman: El regreso del Caballero Oscuro o Kingdom Come nos llega ahora uno de los títulos que más fama le dieron al señor Mark Millar en sus primeros años como guionista. Se trata de Superman: Hijo Rojo.
Portada del segundo número de la miniserie Superman Red Son
De Kansas a Moscú
La propuesta de la idea de este cómic era tan disparatada como estúpida. ¿Qué pasaría si la nave en la que el bebé Kal-El viajó de Krypton a la Tierra hubiera caído en Rusia en lugar de en Estados Unidos? Pues, obviamente, que tendríamos en su edad adulta a un Superman al servicio del dictador soviético Iósif Stalin y de sus principios socialistas. Pues esta idea, en principio más apropiada para las locuras que se hacían en la serie What If de Marvel Comics en su época de mayor esplendor (¿qué pasaría si el Capitán América hubiera sido captado por el Ku Klux Klan?), sienta las bases de uno de los mejores cómics que se alojaron bajo el sello Elseworlds de DC Comics. Incluso se podría decir que estamos ante uno de los mejores cómics en la historia de Superman…
Un Millar especialmente inspirado aprovecha este planteamiento para mostrarnos un reflejo teñido de rojo del Universo DC que conocemos. Este cambio en la vida del Hombre de Acero, el primer superhéroe en más de un sentido, afectará a todos los personajes que conocemos, así como a la situación político-social a nivel planetario.
Un reflejo teñido de rojo
De esta forma aquí vamos a conocer a un Lex Luthor que, manteniendo su naturaleza ególatra y su ansia de poder, podrá ser percibido como una especie de paladín, un héroe del pueblo americano que busca que la futura distopía comunista aparentemente inevitable que Superman ayudará a construir nunca llegue a ocurrir.
También nos vamos a encontrar con un Batman que cumple el papel de terrorista, la amenaza con la que Superman tendrá que lidiar para mantener las cosas como deben ser. Es inevitable aquí recordar al viejo Bruce Wayne que Frank Miller nos planteaba casi veinte años antes de la publicación de esta obra, y es que en el ADN de este personaje siempre ha estado su obsesión por luchar batallas perdidas, por mear contra un huracán.
Pero no serán estos los únicos personajes conocidos que veremos deambular por estas páginas. Contemplaremos como el cambio en el lugar del aterrizaje de la nave kryptoniana nos da versiones alternativas de gente como Wonder Woman, Oliver Queen, Jimmy Olsen, Lois Lane, Lana Lang, Brainiac, Bizarro o Green Lantern, todos ellos inteligentes y sorprendentes reflejos de los personajes que conocemos, muestras de lo que un guionista con un cerebro en ebullición es capaz de construir.
Huyendo de lo panfletario
Sería muy fácil para un guionista caer, dado el predominante carácter político de Superman: Hijo Rojo, en el cliché de proyectar las ideas propias convirtiendo el cómic en un panfleto propagandístico. Sin embargo Millar va más allá, planteando suficientes ideas contrapuestas como para que sea el lector el que saque sus propias conclusiones de lo acontecido en esta historia. Aquí no nos vamos a encontrar con una repulsa al capitalismo ni con una llamada de atención ante un régimen comunista. Millar huye de todo esto para invitar al lector a la reflexión en una historia que en todo momento trata de ser un gran cómic antes que un profundo ensayo político.
Y, a pesar de todo, la idea de que este Superman villanesco no es tan distinto del Superman boy scout que todos conocemos sigue ahí, filtrándose en ciertos momentos la idea de que tal vez todo dependa del prisma a través del cual se observe al personaje.
En el apartado gráfico nos encontramos con Dave Johnson y Kilian Plunkett, dibujantes que realizan un trabajo discreto pero más que correcto que se ve genialmente complementado por el color de un Paul Mounts en estado de gracia que otorga a la historia la atmósfera adecuada, situándola en el marco político y temporal adecuado. Mención especial se merecen las magníficas portadas de Johnson en las que imita la cartelería propagandística soviética en los tiempos de la Guerra Fría.
La edición Black Label de Superman: Hijo Rojo publicada por ECC Ediciones se presenta en formato cartoné de tapa dura. El tomo contiene 168 páginas a color e incluye la traducción de la edición americana de los tres números de los que consta la miniserie Superman: Red Son, además de las portadas originales de cada uno de los números incluidos y una sección final con gran cantidad de material extra, como bocetos y distintos diseños de personajes. El precio de venta recomendado es de 19,95 € y se puso a la venta en septiembre de 2019.
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Superman: Hijo Rojo (edición Black Label)
ISBN: 978-84-17960-44-5
¡Mirad! ¡En el cielo! ¿Es un pájaro? ¿Es un avión? Es… ¡Superman! El extraño visitante de otro planeta que puede cambiar el curso de los ríos, doblar acero con sus propias manos… y que, como campeón de los obreros, libra una batalla interminable por Stalin, el socialismo y la expansión internacional del Pacto de Varsovia. En esta versión de la conocida historia, cierto cohete kryptoniano se estrella en la Tierra, llevando a un bebé que un día se convertirá en el ser más poderoso del planeta. Pero su nave no se estrella en América. No crece en Smallville, Kansas. En lugar de eso, encuentra su hogar en una granja colectiva de la Unión Soviética.
Publicada originalmente en 2003 como parte de la línea Otros Mundos, Superman: Hijo rojo surgió de la mente de Mark Millar (Authority: Infierno en la Tierra, Las aventuras de Superman), con Dave Johnson (100 balas) y Kilian Plunkett (El soldado desconocido) al frente del apartado gráfico. Juntos, dieron forma a una impactante versión alternativa de la historia clásica del origen de Superman que, por méritos propios, figura entre las obras más destacadas en la extensa bibliografía del personaje.
Guion: Mark Millar
Dibujo: Dave Johnson, Paul Mounts, Kilian Plunkett, Andrew Robinson y Walden Wong
Con el estreno de la próxima película del UCM a la vuelta de la esquina, es normal que Marvel haya comenzado a mostrar y poner a la venta nuevas figuras con diseños sacados de la película.
En esta ocasión es el turno de varias figuras Funko Pop y una Marvel Legends. Por parte de las nuevas adiciones a la linea de Funko Pop, podemos contar con Red Guardian, Yelena Belova, dos versiones de Task Master, y otras dos de Natasha, una con ropa de calle y otra con el nuevo traje blanco que hemos visto en los tráilers. Esta última versión de Natasha es la que vemos convertida en figura de Marvel Legends. Aquí abajo os dejamos las imágenes de las figuras.