Reseña de Star Wars – Jason Aaron Omnibus 2

Star Wars Omnibus 2

Analizamos el segundo volumen de la andadura de Jason Aaron en la serie principal de Star Wars

Gracias a Planeta pudimos disfrutar del excelente primer tomo “Omnibus” de la serie regular de 2015 de Star Wars. Hay que recordar que ese primer tomo viene del original en inglés que contaba con más de 1200 páginas, algo totalmente impracticable y que por suerte la editorial española lo ha dividido en dos tomos gigantescos pero más ergonómicos. Este segundo recopilatorio de la andadura de Jason Aaron es un poco más irregular, aunque cuenta con alguna historia muy interesante y llena de aventuras.

Star Wars Omnibus Jason Aaron 2

Este tomo empieza de forma un tanto distinta, pues después de leer el diario de Obi-Wan, vivimos una aventura de Yoda en un planeta lejano. Este es el primer contacto que tiene el joven Jedi con Yoda antes del episodio V y quizás es lo único interesante de la historia, porque todo el transcurso de la misma se hace pesado, poco interesante y nada ágil. Por desgracia esta es la primera historia realmente poco inspirada y que visualmente tampoco aporta nada. Por suerte en el siguiente arco tenemos muchísima variedad y aventuras cortas que se disfrutan mucho con distintos personajes en cada una. En la primera tenemos a Luke con Leia en un planeta acuático escapando del Imperio. Lando y Sana Starros son la pareja elegida para una segunda aventura (conectado aún más la galaxia) con una visita a Jabba incluida. Han y Chewie irán en busca de Grakkus, un coleccionista y viejo conocido de la serie, mientras que en el cuarto número R2-D2 irá a salvar en solitario al dado por perdido C3-PO, prisionero del Imperio en un número anterior. Y para terminar esta colección de historias cortas y hablando del Imperio, el escuadrón más letal se embarca en una misión solo apta para ellos, con uno de los mejores números de todo el recopilatorio. Por si fuera poco, también tendremos nuestra dosis de Obi-Wan a modo de bonus.

Star Wars La guerra secreta de Yoda

En este omnibus también contamos con un crossover, aunque esta vez en lugar de con Vader, es con Doctora Aphra, la protagonista de la otra serie regular. En La ciudadela de los gritos tenemos una interesante premisa, aunque termina resultando que el villano que debía sustentarlo todo queda como algo plano y casi sin sentido. Tiene cosas buenas, está claro, como la química entre los personajes de la serie regular de Star Wars y los de Aphra o el increíble dibujo y color de este crossover, pero ahí se queda, la historia es insulsa y dudo que nadie llegue a recordarlo a corto plazo. Para rematar, contamos con dos anuales, el 2 y el 3, con historias autoconclusivas que a pesar de no ser trascendentes para la serie regular, son dos añadidos interesantes ya que cuentan con guionistas y dibujantes distintos que le darán más variedad al Omnibus.

Quizás Star Wars (2015) haya sido la serie regular más floja de las tres (Star Wars, Darth Vader y Doctora Aphra) por culpa de algún arco argumental poco interesante y un desarrollo un poco lento, pero gracias a Aaron se ha construido una cohesión entre ellas increíble. Por si fuera poco, Larroca está desatado y consigue retratar de forma magistral el universo de Star Wars a pesar de algún bache extraño como en el arco argumental de Yoda. A pesar de todo ello, la serie regular de Star Wars y estos dos tomos Omnibus de Aaron se convierten en una serie importantísima y central de este nuevo canon de Disney que nos explica la evolución de Luke para aprender a ser un caballero Jedi sin maestro, las dificultades de la Rebelión ahora que el Imperio les busca con más empeño y la evolución de la relación de amor-odio entre Han y Leia.

Star Wars Annual 3

El precio recomendado es de 60€, que puede parecer caro, pero en realidad sale a poco más de 3 euros el número, mucho mejor precio que otros recopilatorios de otras editoriales, aunque peor que el primero, que tenía un precio más ajustado por número. El tomo cuenta con 520 páginas, todas a color y viene terminado con una tapa dura.

Quitando el arco de Yoda y en menor medida el de La ciudadela de los gritos, el segundo y último Omnibus de Jason Aaron de Star Wars es un interesante añadido a la colección que consigue plasmar a la perfección el estado de la galaxia después de la destrucción de la estrella de la muerte. Junto con el primer Omnibus se convierten en una compra obligada para aquellos que quieran saber qué pasó desde el episodio IV al episodio V con gran detalle y de manera totalmente coherente con las películas. Ahora esperemos que se anuncien otros dos recopilatorios que terminen la serie regular, aunque ya sin Aaron, y tener toda la etapa en tapa dura y la excelente edición de Planeta.

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Star Wars Jason Aaron Omnibus nº 02/02

La Estrella de la Muerte ha sido destruida, ¡pero el Imperio aún no ha sido derrocado! ¡Únete a Luke Skywalker, la princesa Leia, Han Solo, Chewbacca, C-3PO y R2-D2 mientras continúan luchando por la libertad contra Darth Vader y el Imperio ¡La pícara doctora Aphra atrae a Luke hasta la Ciudadela de los Gritos!

Además, el grupo de soldados de asalto de élite, el escuadrón cicatriz, comandados por el cruel sargento Kreel persiguen al grupo de rebeldes por toda la galaxia con el fin de eliminarlos. Un imperativo para que el Imperio prospere.

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Crítica de: Los Ángeles de Charlie

Crítica de: Los Ángeles de CharlieEntre las décadas de los setenta y los ochenta, vio la luz una serie llamada Los Ángeles de  Charlie, creada por Ivan Goff y Ben Roberts, la cual, originalmente, se encontraba protagonizada por Kate Jackson (como Sabrina Duncan), Farra Fawcett Majors (en el papel de Jill Munroe), Jaclyn Smith (que encarna a Kelly Garrett), David Doyle (que interpreta a John Boyle) y John Forsythe (que se mete en la piel de Charles Townsend), aunque, a lo largo de sus diferentes etapas, algunas de las protagonistas fueron dejaron la serie y aparecieron nuevas caras, como las de Cheryl Ladd (como Kris Munroe), Shelley Hack (en el papel de Tiffany Welles) y Tanya Roberts (que interpreta a Julie Roberts). La serie fue un éxito considerable que mantuvo a sus seguidores pegados al asiento durante sus cinco temporadas, que se emitieron entre 1976 y 1981.

Con la llegada del año 2000, se intentó relanzar el proyecto, aunque, en esta ocasión, en formato de largometraje, que contó con una secuela en 2003, tal y como se comprueba si haces click en este enlace. Actualmente, se ha estrenado una nueva versión en el cine, cuyos análisis podrás disfrutar si continuas leyendo este artículo:

Bajo la dirección de Elizabeth Banks, esta película, de casi dos horas de duración, está protagonizada por Kristen Stewart (como Sasina Wilson), Naomi Scott (en el papel de Elena Houghlin), Ella Balinska (que interpreta a Jane Kano), la propia Elizabeth Banks (que encarna a Rebekah ‘Bosley’), Djimon Hounsou (que se mete en la piel de Edgard ‘Bosley’ Dessange), Sam Clafflin (que se convierte en Alexander Brok), Noah Centineo (que hace de Langston), Patrick Stewart (como John Bosley), Luis Gerardo Méndez (en el papel de El Santo), Jonathan Tucker (que interpreta a Hodak), Chris Pang (que encarna a Jonny Smith), Nat Faxon (que se mete en la piel de Peter Fleming) y Robert Cloworthy (que, en el idioma original, es la voz de Charles Townsend). También cabe destacar a Jaclyn Smith (que retoma su clásico papel de Kelly Garrett). A continuación, puedes ver el trailer:

Dos Ángeles de Charlie, llamadas Sasina Wilson y Jane Kano, deben ayudar a la joven Elena Houghlin a evitar que un poderoso artefacto conocido como Calisto sea vendido por Industrias Brok a gente que podría usarlo como una desvastadora arma. Sin embargo, cuando las cosas no salen como se esperaba, las tres comienzan a sospechar que hay un topo dentro de la Agencia Townsend.

La verdad es que esta película tiene muchos aspectos que la distinguen de las anteriores versiones, como es el hecho de que no va precedida por una introducción relatada por el jefe de la Agencia Townsend, que sea la primera vez que la voz original de Charlie no pertenezca a John Forsythe (aunque el final de la película aprovecha eso para dar una sorpresa a los espectadores) o que el protagonismo recaiga en dos agentes y una aspirante, en lugar de empezar con tres profesionales, como en el resto de los casos. Lo que no cambia es la aparición de Jaclyn Smith que, además de ser una de las agentes clásicas de la serie, también se dejó caer por la película Los Ángeles de Charlie: Al límite (2003).

El largometraje también aprovecha para explicarnos cómo funciona la Agencia Townsend a nivel mundial, con diversas sedes repartidas por todo el planeta, cada una de ellas con sus propios Ángeles. Además, se nos da a conocer el hecho de que Bosley no es un apellido sin más, ya que se trata de la manera de denominar a los asistentes de las agentes, de tal manera que, si uno muere, otro llamado igual lo sustituye. Según se nos relata en el filme, ese falso apellido está a la altura del rango militar de teniente.

Crítica de: Los Ángeles de Charlie

Los créditos finales de Los Ángeles de Charlie van intercalados con pequeñas escenas, por lo que, cuando se enciendan las luces, es recomendable no levantarse demasiado deprisa de la butaca, si es que quieres ver la película completa.

El hecho de contar con algunos actores de renombre facilita la posibilidad de hacer referencias a otras películas ajenas a la saga, como sucede en este caso con Patrick Stewart, que antes de convertirse en un Bosley y en el profesor Charles Xavier de la franquicia mutante de Marvel, dio vida al capitán Piccard en la saga de Star Trek. Por ello, cuando el actor dice que va a hacer mutis por el foro, no cabe duda de que se trata de un guiño a una de las frases finales que pronuncia el protagonista de la película Star Trek: Primer contacto (1997).

El nuevo single de Ariana Grande, Miley Cyrus y Lana del Rey, titulado Don’t Call Me Angel, que, en nuestro idioma se traduciría como No me llames ángel es uno de los temas musicales principales del filme.

Pese a todo, la película no ha conseguido el éxito deseado, lo que imposibilita cualquier intento de llevar a cabo una secuela, pero ¿esta versión de Los Ángeles de Charlie es, realmente, tan mala? Elizabeth Banks parece tenerlo bastante claro, ya que, según ella, las películas de Spider-Man (que, al igual que la que analiza este artículo, pertenecen a Sony) han eclipsado a la suya. No vamos a aprovechar aquí para defender ni atacar las opiniones de Elizabeth Banks, de modo que nos limitaremos a reflejar aquí su respuesta a la crítica detractora y que cada cual saque su propias conclusiones:

¡Has tenido 37 películas de Spider-Man y no te estás quejando! Creo que a las mujeres se les permite tener una o dos franquicias de acción cada 17 años. Me siento totalmente bien con eso.

Personalmente, a mí me ha parecido una película entretenida, con sus dosis de humor correspondientes y sorprendentes giros argumentales, que te hacen volver a replantearte la trama cuando ya creías tenerlo todo claro. Pero, como sabemos, cada cual es libre de tener su propia opinión, así que lo mejor es ir al cine a darle una oportunidad, la cual te permitirá salir con tu propio punto de vista.

[note] La agencia de detectives Townsend es conocida por los servicios ofrecidos por sus Ángeles: un trío de mujeres que cambia de una generación a otra. La agencia se ha hecho internacional y ahora tiene varios equipos de Ángeles en todo el mundo. Una tecnología peligrosa está a punto de ser lanzada, por lo que varios Ángeles son enviados a investigar. Reboot de Los Ángeles de Charlie, basada en la popular serie de los años 70. [/note]

DC presenta al anti-Escuadrón Suicida en la secuela de DCsos

DC presenta al anti-Escuadrón Suicida en la secuela de DCsos

Hace unos meses, comenzaba a ser publicada la mini serie DCsos, en la que vemos a los héroes de DC sobrevivir, o por lo menos intentarlo, a un apocalipsis zombi. Por otro lado, hace pocas semanas se anunciaba la secuela de esta, en la que veremos a los villanos de DC plantarle cara a este mundo apocalíptico bajo el título de DCeased: Unkillables. Esta secuela volverá a estar guionizada por Tom Taylor, e ilustrada por Karl Mostert y Trevor Scott.

Con la llegada de las solicitaciones para marzo en Estados Unidos, DC revela que Vandal Savage y Deathstroke estarán formando equipo en lo que ellos mismos llaman el anti-escuadrón Suicida. Mientras, Batgirl y Red Hood se refugian en un orfanato en el que tratarán de proteger a los niños que allí se encuentran. Aquí os dejamos la portada para este número 2 de DCeased: Unkillables, que llegará a tiendas norteamericanas el 18 de marzo de 2020.

DC presenta al anti-Escuadrón Suicida en la secuela de DCsos

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El número final del Spider-Man de J. J. Abrams se retrasa 11 semanas

El número final del Spider-Man de J. J. Abrams se retrasa 11 semanas

Hace meses y después de unos crípticos avances referentes al trepamuros Marvel desveló que el director J. J. Abrams y su hijo se encargarían junto a Sara Pichelli de crear una nueva historia de Spider-Man. La miniserie de 5 números se centra en la historia del hijo de Peter Parker y recrea en cierta manera la historia de origen del personaje. Pese a algunas críticas por el papel de Parker padre en esta obra, el cómic está teniendo bastante éxito. La serie estaba previsto que llegara a su fin el próximo 29 de enero, pero la editorial ha anunciado que la salida de Spider-Man #5 se retrasa prácticamente 3 meses.

La nueva fecha de salida de la obra de Abrams y Pichelli será el próximo 15 de abril, sumándose a los otros dos retrasos sufridos por los números tres y cuatro. Desde Marvel no se han pronunciado al respecto sobre los retrasos, y tampoco los Abrams o la dibujante Sara Pichelli. Así pues, habrá que esperar a la primavera del año próximo para conocer el final de esta historia orquestada por Abrams, de actualidad por ser el director de la última entrega de la Saga Star Wars.

Ben Parker and his dad are cornered and surely beaten.
Their allies that they thought could help them weren’t enough.
The son of Mary Jane and Spider-Man has an unwinnable fight on his hands… have his absentee dad and dead mother taught him enough to know what Spider-Man does in these situations? (Ben Parker y su padre están golpeados y acorralados. Sus aliados que pensaron que podrían ayudarlos no han sido suficiente. El hijo de Mary-Jane y Spider-Man tiene una pelea imposible de ganar en sus manos… ¿Su padre ausente y su madre muerta le han enseñado lo suficiente como para saber qué hace Spider-Man en estas situaciones?)

Nuevo contenido esperado por los jugadores llega a Red Dead Redemption 2

Nuevo contenido esperado por los jugadores llega a Red Dead Redemption 2

Rockstar Games ha revelado que los jugadores de Red Dead Redemption 2 en PS4 tienen una gran cantidad de contenido nuevo para disfrutar. Este nuevo contenido que se añade a la historia no estaba disponible en la plataforma de PS4 y salió de manera exclusiva para PC.

Además se ha añadido un nuevo Modo Foto con el que los jugadores podrán hacer capturas de sus momentos o personajes favoritas con una gran gama de opciones para editar la imagen. El renovado Modo Foto incluye una cámara de forma libre, filtros, pegatinas, opciones de texto, entre otras tantas opciones.

'Red Dead Redemption 2' se retrasa hasta primavera de 2018

Entre otro nuevo contenido incluido, se han añadido nuevas misiones de cazarrecompensas, mapas del tesoro inéditos, armas y caballos. Sin embargo, los jugadores de Xbox aún no podrán disfrutar de todo este nuevo contenido hasta el 21 de enero de 2020.

Red Dead Redemption 2 está disponible para PS4, Xbox One, PC y Google Stadia.

Fuente: Comicbook

Un nuevo reinicio de Power Rangers está en desarrollo

'Power Rangers' se estrella en los cines chinos

'Power Rangers' se estrella en los cines chinos

Jonathan Entwistle está en negociaciones para dirigir nuevas películas relacionadas con Power Rangers. Esta nueva versión de la franquicia recogerá aspectos más familiares y está en manos de Paramount Pictures.

Power Rangers fue una serie televisiva de los años 90 y la franquicia de marketing global. Con el paso del tiempo, estos personajes fueron evolucionando hasta convertirse en los Power Rangers que todos conocemos con sus colores y trajes característicos. Esta versión moderna de los personajes se estrenó durante los años 2000 en los canales de Disney.

Un nuevo reinicio de Power Rangers está en desarrollo

Paramount Pictures será el encargado de producir y desarrollar nuevas películas relacionadas con Power Rangers en las que al parecer el tiempo será un factor clave y existirán numerosas referencias a películas anteriores de la misma materia.

Entwistle parece ser una opción atractiva e innovadora ya que en sus trabajos introduce nuevos elementos ligados al terror y a la oscuridad. Sería interesante ver cómo se podrían aplicar estos elementos a las nuevas aventuras que vivirán los Power Rangers. Sin embargo, el director ha confirmado que tiene en cuenta a las generaciones más jóvenes y que existirán elementos relacionados con el humor.

Fuente: The Hollywood Reporter

 

One Punch Man: A Hero Nobody Knows ya tiene vídeo de introducción

One Punch Man

One Punch Man

Si algo hace bien la empresa de Bandai Namco, son videojuegos con temática de anime o manga. Desde hace un tiempo, la desarrolladora se ha encargado de traernos diferentes títulos protagonizado por nuestros personajes favoritos de animación japonesa. Parece que los próximos son los personajes de One Punch Man, como ya se ha ido anunciando durante el pasar de los últimos meses. Ahora toca el turno de ver el vídeo introducción que tendrá One Punch Man: A Hero Nobody Knows.

Con un género de lucha y acción, es decir, no un juego de lucha clásico en 2D sino con movimiento en un campo más amplio, asemejándose a otros títulos de la compañía. En un comienzo, recordaba a los Dragon Ball Tenkaichi que llegaron e incluso al actual Jump Force. A través del vídeo, no vemos gameplay, sino cinemáticas que podremos disfrutar en el título, que están directamente relacionadas con las tramas de la serie. Os dejamos para despedirnos el vídeo en concreto que seguro que anima a hacerse con el videojuego.

Reseña de: Sociedad de Héroes Secreta: Sala Fantasma

Reseña de: Sociedad de Héroes Secreta: Sala FantasmaEstimado Bruce Wayne:

Le invitamos a la gala en la que homenajearemos a los alumnos más brillantes de cada distrito escolar por sus logros académicos y sus compromisos sociales. Los premios se entregarán aproximadamente a las 12 del mediodía en el Ayuntamiento de la Ciudad de Gotham, y a continuación habrá un aperitivo en el vestíbulo.

¡Esperamos verle allí!

Despacho del alcalde.

Esta carta, enviada al joven Bruce Wayne, da inicio al tercer tomo de la colección Sociedad de Héroes Secreta, titulado Sala Fantasma. Al igual que ya hicimos con Aula de Justicia y Fuerte Soledad, a continuación, puedes leer el análisis de volumen número tres.

Reseña de: Sociedad de Héroes Secreta: Sala FantasmaEste tomo, cuya portada se encuentra a la izquierda del artículo, narra cómo Clark Kent, Bruce Wayne y Diana Prince son galardonados con unos trofeos, por valentía, paz y participación, respectivamente. Sin embargo, los jóvenes héroes no tardan en darse cuenta de que hay algo raro en esta entrega de premios, ya que Clark Kent ha sido mandado a otra dimensión por medio de su trofeo. Con la ayuda de sus amigos Barry Allen y Oliver Queen, la pareja formada por Bruce Wayne y Diana Prince, que empiezan a sospechar que Lex Luthor está detrás de todo, deciden partir en busca de su amigo. Su viajes les llevará a descubrir que Clark Kent no ha sido el primero en ser enviado a esta dimensión, ya que Joker y Harley Quinn también se encuentran allí, y les proporcionará un encuentro con un extraño ser conocido como Bizarro.

Al igual que sucedió con el tomo anterior, este volumen también parece encontrarse algo influido por la serie Smallville (2001 – 2011), ya que se hacen referencias a Lionel Luthor, que es el nombre que se le dio al padre de Lex en dicho show televisivo.

Al igual que en los dos casos anteriores, esta aventura se encuentra fuera de la continuidad oficial, pero continua ofreciendo a los lectores habituales divertidas referencias al material original.

Por supuesto, tampoco nos libramos de la parte negativa del volumen, ya que, como se ha comentado en los casos anteriores, junto a las páginas de viñetas encontramos otras que nos muestran cosas tan curiosas como conversaciones de mensajes por móvil, imágenes capturadas por cámaras de vídeo, carteles informativos, expedientes, planos y, sobre todo, el diario privado de Bruce Wayne. En un principio, estas páginas no parecen suponer un gran problema, pero el abuso de su utilización puede acabar por saturar al lector.

Hay que reconocer que Sala Fantasma está pensado, inicialmente, para un público infantil, al igual que el resto de la colección. No obstante, al estar protagonizado por los tres mayores superhéroes de  DC y contar con las referencias que ya hemos citado anteriormente, los lectores adultos también sabrán sacarle su jugo, si se avienen a darle una oportunidad al tomo.

Sala Fantasma se completa con imágenes promocionales, además de agradecimientos y biografías de los autores. En la contraportada podemos leer un resumen de lo que vamos a encontrarnos en el interior del tomo, pero con la peculiaridad de que está contado desde el punto de vista de Bruce Wayne.

El volumen, correctamente publicado por Editorial Hidra, está editado en formato de lujo, con tapa dura, en blanco y negro (a excepción de las cubiertas), con un tamaño de 21×14 centímetros y un total de 176 páginas. Su precio es de 11,35 euros.

Derek Fridolfs ha trabajado como guionista, colorista y dibujante de varias publicaciones de éxito, tales como Batman: Li’l Gotham, Justice League Beyond, Batman: Arkham City Endgame, Arkham Unhinged, Detective Comics, Legends of the Dark Knight, Adventures of Superman, Sensation Comics Featuring: Wonder Woman, Catwoman, Zatanna y JLA. Además, también ha hecho cómics basados en series animadas como Hora de aventuras, Historias corrientes, El laboratorio de Dexter, Looney Tunes y Las Tortugas Ninja. En su tiempo libre le gusta viajar, ver películas de madrugada y comprar libros y pizzas.

Dustin Nguyen, por su parte, es conocido gracias a haber trabajado en muchas interpretaciones que DC ha hecho de Batman, como Li’l Gotham (en la que ya colaboró con Derek Fridolfs). También trabaja en la colección Descender, para la editorial Image Comics, junto a Jeff Lemire. Cuando no está inmerso en sus labores para el noveno arte, es artista conceptual de juguetes, artículos de consumo, juegos y productos de animación. Además de dibujar, le encanta dormir y conducir, aunque esperemos que no haga las dos cosas a la vez.

[note] Cuando la compañía familiar de Lex Luthor, Lexcorp, invita a niños de todos los rincones del mundo a asistir a una gran ceremonia de entrega de premios, Clark Kent está contento por poder acudir. ¡Hasta que el trofeo que ha conseguido abre un portal hacia otra dimensión y lo succiona! Por suerte para Clark, ¡sus viejos amigos Bruce y Diana y sus nuevos amigos Barry (Flash) y Ollie (Green Arrow) se lanzarán al rescate! Juntos, tendrán que viajar a una dimensión secreta para liberar a su amigo de las garras de Lex Luthor (y del peor castigo de la historia) en esta nueva aventura de la mano de Dustin Nguyen y Derek Fridolfs. [/note]

El Videoclub: Los Ángeles de Charlie (I y II)

1Los Ángeles de Charlie: Al límite

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Un personaje de The Clone Wars podría aparecer en El ascenso de Skywalker

Un personaje de The Clone Wars podría aparecer en El ascenso de Skywalker

En una reciente entrevista con Sora News 24, J.J. Abrams ha revelado lo que podría ser un cameo de un personaje que vimos en The Clone Wars, en El ascenso de Skywalker. Abrams, pregunta a la entrevistadora quién es su personaje favorito, a lo que esta responde Ahsoka. Ante esto, Abrams la aconseja observar detenidamente The Rise of Skywalker.

Antes de comenzar a emocionarnos por la aparición de Ahsoka en El Ascenso de Skywalker, debemos entender que, con las palabras que ha usado Abrams, lo más probable es que sea algo como un easter egg. Esta no sería la primera vez que las series animadas son referenciadas por las películas principales. Sin ir más lejos, en una de las escenas del tráiler de El Ascenso de Skywalker, vemos a la Espíritu, nave que usan los protagonistas en la serie Star Wars Rebels.