La guerra de las Amazonas de Stéphane Piatzszek y Guillermo González Escalada, una historia que combina el mito con un acontecimiento real en Bohemia, ha sido publicada por Cartem Cómics
Cartem Cómics ha publicado La guerra de las Amazonas en su colección Súper BD, en la que se incluyen otros títulos como ¿Quién descifró enigma?, Colt & Coal, Zoé Carrington o Détox, así como la obra previa de Piatzszek y González Escalada El caballero del unicornio.
Las amazonas forman parte de uno de los mitos más persistentes de la Antigüedad. En la tradición griega eran representadas como mujeres guerreras, hábiles en la equitación, el tiro con arco y el combate, que vivían en los márgenes del mundo conocido y organizaban su sociedad matriarcal al margen de la autoridad masculina.
Personajes como Hipólita o Pentesilea encarnaron una feminidad que desafiaba las funciones asignadas a las mujeres en la sociedad griega, porque no permanecían recluidas en el espacio doméstico, sino que gobernaban, cazaban y participaban en la guerra en condiciones semejantes a los hombres.
No obstante, La guerra de las Amazonas, escrita por Stéphane Piatzszek y dibujada por Guillermo González Escalada, no traslada literalmente el mito griego al medievo. Aquí las amazonas son una categoría simbólica para designar a un grupo de mujeres que, ante la ausencia de los guerreros varones, asume la defensa de su territorio, su cultura y sus creencias.
La acción transcurre en la Bohemia de comienzos del siglo IX, durante la expansión del poder carolingio y los procesos de cristianización de los pueblos eslavos. El cómic combina este trasfondo histórico con las antiguas leyendas protagonizadas por la princesa Libussa (Libuše en la tradición checa) y la guerrera Vlasta.
Estas figuras están vinculadas a la llamada guerra de las doncellas, un relato tradicional sobre una rebelión femenina contra el poder masculino que apareció en las crónicas medievales de Bohemia.
La trama
El rey Krok se prepara para combatir contra las tropas francas que se aproximan a Bohemia. Ante la gravedad de la situación, confía temporalmente el gobierno del reino a Libussa, la más prudente de sus hijas.
La joven debe asumir el poder en un momento especialmente delicado porque los hombres han partido a la guerra o no quieren volver a guerrear más, las defensas del reino se encuentran debilitadas. La amenaza carolingia persigue la conquista territorial y también la sustitución de las antiguas creencias paganas por el cristianismo.
Libussa no se encuentra sola. Cuenta con el apoyo de sus hermanas, especialmente de Téta, cuyas visiones anuncian los acontecimientos futuros y aportan al relato una dimensión sobrenatural.
También recibe la ayuda de las mujeres que permanecen en la fortaleza, obligadas por las circunstancias a abandonar las funciones tradicionales que les habían sido asignadas. Ante el avance del enemigo, estas mujeres se organizan, se arman y se convierten en la última línea de defensa del territorio.
Entre las guerreras destaca Vlasta, una combatiente de largos cabellos blancos que representa la determinación, el coraje y la resistencia. La relación entre Libussa y Vlasta introduce una dimensión afectiva que se desarrolla paralelamente al conflicto político y militar.
A partir de la oposición entre ambos bandos contendientes, el álbum desarrolla una historia de resistencia femenina, pero también el relato del final de una época. Libussa y sus guerreras combaten sabiendo que su victoria puede ser provisional. Esa conciencia de estar defendiendo un mundo condenado a desaparecer proporciona al relato un tono trágico y melancólico.
El guion
El guion de Stéphane Piatzszek parte de una premisa muy sugerente como es la de reinterpretar la leyenda de Libussa y Vlasta desde la perspectiva de una resistencia femenina contra la expansión carolingia.
El autor conecta la mitología de las amazonas con un episodio legendario de la historia bohemia, construyendo una ficción en la que las mujeres no son simples acompañantes de los guerreros, sino gobernantes, sacerdotisas, estrategas y combatientes.
Uno de los principales méritos del guion es que evita, en términos generales, presentar a las protagonistas como guerreras idealizadas o excesivamente erotizadas. Las mujeres dibujadas por Piatzszek y González Escalada son figuras fuertes y físicamente poderosas, pero también vulnerables, contradictorias y sometidas a conflictos afectivos y políticos. El álbum ofrece una versión diferente de las amazonas tradicionales, alejándolas parcialmente de los tópicos habituales de la fantasía heroica.
El conflicto entre paganismo y cristianización constituye otro de sus elementos más interesantes. Los francos no aparecen únicamente como un ejército invasor, sino como los representantes de una nueva forma de autoridad que une la espada, la religión y el poder político.
La evangelización se presenta de manera ambivalente, siendo a la vez propagación de una fe, pero también como instrumento de sometimiento cultural. La obra muestra que conquistar un territorio significa controlar sus símbolos, sustituir sus dioses y modificar la identidad de sus habitantes.
El personaje de Libussa concentra buena parte del relato. Como gobernante, debe adoptar unas decisiones que afectan a la supervivencia de su pueblo; como mujer, debe enfrentarse a una estructura política que cuestiona su autoridad; y, en el plano íntimo, hay sentimientos incompatibles con las obligaciones de su posición.
Al ser un libro único es una extensión reducida para presentar el contexto político, la mitología bohemia, el enfrentamiento religioso, las relaciones familiares, la organización de las guerreras y el vínculo entre Libussa y Vlasta. Algunos acontecimientos se producen con excesiva rapidez y los personajes secundarios apenas pueden desarrollarse.
El guion mantiene un ritmo ágil y consigue que la obra pueda leerse como una tragedia histórica completa. La brevedad también favorece una narración directa, sin desviaciones innecesarias, en la que cada escena contribuye al avance del conflicto. El resultado es un relato intenso que quizá no desarrolla plenamente todas sus ideas, pero que deja tras de sí un buen poso.
El dibujo y el color
El apartado gráfico constituye el elemento más destacado de La guerra de las Amazonas. Guillermo González Escalada construye una Bohemia medieval de gran fuerza visual, caracterizada por sus paisajes agrestes, fortalezas de madera, bosques sombríos, interiores iluminados por el fuego y campos de batalla dominados por el barro, la sangre y el frío.
Su dibujo combina una representación realista de cuerpos, armas y escenarios con una concepción épica de la narración. Las figuras poseen su volumen y presencia física; no parecen modelos idealizados, sino personas sometidas al cansancio, el miedo y la violencia. Las guerreras son representadas como unas mujeres robustas y preparadas para el combate, alejadas de la imagen delicada o sexualizada que frecuentemente ha acompañado a las amazonas en la cultura popular.
La influencia de la ilustración fantástica y del cómic clásico de aventuras resulta perceptible comparándola con autores como Frank Frazetta, John Buscema y Esad Ribić. El dibujo comparte con ellos el gusto por las anatomías poderosas, las composiciones dinámicas y una representación pictórica de la acción.
Las escenas de batalla están construidas mediante unos encuadres variados y unas perspectivas que transmiten movimiento. El dibujante alterna las grandes panorámicas, necesarias para mostrar la dimensión del enfrentamiento, con unos primeros planos en los que los rostros revelan el dolor, el miedo, la determinación o el agotamiento. Esta combinación permite que la guerra conserve su carácter espectacular sin perder su dimensión humana.
Libussa, Téta y Vlasta poseen unos rasgos, una anatomía y un lenguaje corporal diferenciados. Libussa aparece marcada por la responsabilidad y la duda; Téta se encuentra vinculada visualmente con el misterio y la profecía; mientras que Vlasta transmite una fuerza física casi mítica.
El color refuerza la dimensión pictórica de las páginas. La paleta combina tonos terrosos, verdes apagados, grises y azules fríos, apropiados para representar un territorio amenazado y un mundo próximo a desaparecer. Frente a ellos, los rojos del fuego, la sangre o determinadas vestimentas adquieren una gran intensidad simbólica.
Resulta especialmente notable el tratamiento de la luz. Las hogueras, antorchas y amaneceres no se limitan a iluminar los escenarios, sino que modelan los rostros y crean atmósferas emocionales.
La obra posee, además, una dimensión especialmente emotiva por tratarse del último trabajo de Guillermo González Escalada. El artista falleció antes de poder concluirlo, por lo que las ocho páginas finales fueron completadas por Iñaki Holgado y Nicolas Bègue. Aunque pueden advertirse algunas diferencias, la transición no rompe gravemente la continuidad visual del conjunto.
La guerra de las Amazonas es una tragedia visual y simbólica. Su valor reside en la manera en que utiliza la leyenda para hablar de la resistencia. El resultado es un álbum bello, épico y melancólico que ofrece una reinterpretación atractiva del mito de las amazonas y una representación memorable del enfrentamiento entre un mundo pagano que se extingue y el nuevo orden político y religioso que avanza sobre él.
La edición
Cartem Cómics ha publicado La guerra de las Amazonas de Stéphane Piatzszek y Guillermo González Escalada dentro de su colección Súper BD, en cartoné, con unas medidas de 24×32 cm, con una extensión de 56 páginas, a color, traducido del francés por Inés Sánchez Mesonero.
El regreso del equipo creativo de El caballero del unicornio
Hay historias que nacen de la Historia. Otras, de la leyenda. Esta reúne ambas para construir una epopeya medieval tan apasionante como sorprendente.
Tras el éxito de El caballero del unicornio, Stéphane Piatzszek y Guillermo G. Escalada regresan con una nueva ficción histórica inspirada en las antiguas leyendas de Bohemia. Un relato donde la acción, la mitología eslava y la lucha por la libertad se funden en una aventura de enorme fuerza visual.
Dos hermanas. Dos destinos. Un reino al borde del cambio.
La historia nos traslada al siglo IX, en un momento decisivo para el reino de Bohemia. Las antiguas creencias paganas comienzan a desaparecer mientras el cristianismo se abre paso, alterando el equilibrio político, espiritual y social de toda una región.
En ese escenario viven las hijas del rey Krok. Libussa, una guerrera feroz que desafía las convenciones de su tiempo y vive libremente su amor por otra mujer. Y Téta, una sacerdotisa capaz de comunicarse con los dioses y de contemplar el futuro gracias a sus dones de videncia.
La muerte de su padre marcará el inicio de una lucha que cambiará sus vidas para siempre.
Una historia de resistencia, libertad y poder
Mientras Téta queda atrapada en un matrimonio impuesto con Radovan, el consejero que traicionó al rey Krok para hacerse con el poder, Libussa encuentra refugio en los bosques junto a su compañera de armas.
Allí levantarán Děvín, un lugar donde las mujeres perseguidas podrán empezar de nuevo.
Lejos de aceptar el destino que otros han escrito para ellas, aprenderán a luchar. A defenderse. A sobrevivir. Y acabarán convirtiéndose en un ejército de amazonas dispuesto a enfrentarse a cualquiera que pretenda arrebatarles su libertad.
La aventura, la intriga política y la épica medieval se combinan aquí con una mirada profundamente humana sobre el poder, la identidad y la necesidad de decidir el propio destino.
Inspirada en las grandes leyendas de Bohemia
Aunque parte de personajes legendarios muy conocidos dentro de la tradición checa, la obra construye una narración completamente accesible para cualquier lector.
Los autores reinterpretan los mitos fundacionales de Bohemia para ofrecer una historia llena de conspiraciones, traiciones, batallas y personajes memorables, manteniendo siempre un equilibrio entre el rigor histórico y la ficción.
El resultado es una obra que consigue sentirse al mismo tiempo legendaria y cercana.
El extraordinario legado de Guillermo G. Escalada
Esta obra supone también uno de los últimos grandes trabajos del tristemente desaparecido Guillermo G. Escalada.
Su dibujo vuelve a demostrar por qué estaba considerado uno de los grandes especialistas del cómic histórico europeo. Los bosques de Bohemia, las fortalezas, los combates y los personajes cobran vida gracias a un estilo realista lleno de personalidad, donde cada página destaca por su fuerza narrativa y su extraordinario nivel de detalle.
Una despedida artística a la altura de su enorme talento.
Una aventura medieval diferente
Más allá de las batallas y las conspiraciones, esta es una historia sobre mujeres que deciden escribir su propio destino en una época que apenas les concedía voz.
Una novela gráfica épica, emocionante y visualmente espectacular que combina historia, leyenda, acción y emoción con un ritmo que mantiene la tensión hasta la última página.
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