Edicions de Ponent pondrá a la venta en octubre el número 3 de ‘Los supervivientes del caos‘ de Óscar Martín. A continuación os mostramos más información e imágenes de esta novedad.
TÍTULO.- LOS SUPERVIVIENTES DEL CAOS 3
AUTOR.- Oscar Martín
CARACTERISTICAS DE LA OBRA: Portada a color e interior a color. 80 páginas. Encuadernado en cartoné. Medidas (30cm x 22cm). Plastificado brillo a una cara.
P.V.P.- 21 euros
BREVE SINOPSIS.-
Da igual si nuestra carne vive, muere y se pudre. No somos nada más que el momento, sólo una relación con las circunstancias que dictan nuestro destino.La vida en si no vale nada a menos que uno mismo la llene de cosas para que merezca ser vivida.
El primer volumen de ‘Santuario Redux’ terminó de forma tajante, generando multitud de dudas en el lector que veía cómo “algo” iba terminando con todos los exploradores que se habían adentrado en las misteriosas ruinas. Pero gracias al segundo tomo, todas estas incógnitas quedarán resueltas de forma bastante acertada.
Uno de los grandes fallos de la obra original que esta versión ‘Redux’ adapta fue el hecho de que se generaban multitud de interrogantes sobre el origen del santuario. Si bien es cierto que Xavier Dorison y Christophe Bec intentaron dar respuesta a estos, el lector final se quedaba con una sensación de vacío ante ciertos hechos que no se habían explicado de forma clara.
En la reseña del primer número ya comenté que ‘Santuario’ tenía 192 páginas, mientras que ‘Santuario Redux’ elevaba su número a 640 páginas. Esto podía suponer dos cosas: que contaran lo mismo de manera más pausada y que por ello la reinvención perdiera dinamismo; o que frente a este punto, la nueva versión expandiera aún más la narración original, llenando los “espacios en blanco” o tomándose más tiempo para explicar mejor ciertos hechos. Finalmente, tras concluir la lectura del segundo tomo puedo decir que estamos ante el segundo caso.
El Volumen Uno pecó, para quienes hemos leído la obra original, de contar prácticamente lo mismo, algo lógico si tenemos en cuenta que esto es una revisión, pero es que salvo por ciertos añadidos, la obra concluía casi en la parte final del ‘Santuario’ original. Ahora bien, parece que todo esto fue una maniobra narrativa de sus autores, Stéphane Betbeder y Riccardo Crosa, ya que el segundo tomo se centra en contar todo lo que la obra original obvió o pasó de soslayo.
El USS Nebraska está varado a las puertas del extraño santuario, sus tripulantes se han amotinado y dividido en dos bandos y por si esto fuera poco, todos los exploradores, salvo Culkin, que se adentraron en las ruinas han muerto en extrañas circunstancias. Así concluía el primer arco, dando este segundo pie a lo que ocurre a miles de kilómetros de distancia y también a miles de años atrás en el tiempo.
En primer lugar, la mujer de June, que se encuentra embarazada de meses, siente que algo le ha ocurrido a su marido, por lo que intenta hablar con la Marina, quienes rehusan darle algún tipo de explicación. En ese momento entrará en juego un misterioso hacker, que intentará ayudarla a viajar a Siria, ya que ella cree que puede hacer algo por ayudar a su marido desde allí.
Por otro lado, el cómic, mediante flashbacks, mostrará el origen de este extraño santuario situado en el antiguo reino de Ougarit, así como una futura excavación por parte de soldados nazis. De esta forma conoceremos su origen, qué hay dentro y qué puede pasar si este ser logra escapar, aunque nos lo podemos imaginar viendo lo que ocurrió en el primer volumen. Mediante un relato corto seremos testigos del final de la civilización siria que vivía allí, algo que sirve para entender perfectamente las últimas páginas del volumen. En el caso del ‘Santuario’ original sí que se contaba qué guardaba el templo, pero para nada de una forma tan extensa y precisa como se hace aquí.
Así, nos topamos a lo largo de las páginas de este segundo volumen con cuatro arcos argumentales que están relacionados entre sí, además de converger todos ellos de forma más o menos directa en el mismo punto, que son las páginas finales.
Otro detalle que me desconcertaba según leía esta revisión era su final. ¿Sería igual que el original o se habrían tomado sus dos autores la licencia de cambiarlo? Para quienes hayan leído la obra de Dorison os puedo decir que no es exactamente igual, aunque sí que respeta la esencia original.
En cuanto a la calidad de su dibujo, ya comenté en el análisis del primer volumen que el dibujo de Crosa bebe mucho del manga, sobre todo con algunas ilustraciones y por el personaje Culkin, quien luce muy similar al Kaneda de Otomo. Pero las ilustraciones, menos realistas que las originales de Bec, cumplen correctamente su cometido y se adecuan a una historia oscura, cargada de escenas de acción y sangre.
‘Santuario Redux’ es una gran obra, no apta para un público con estómagos sensibles, pero sí para aquellos amantes de la ciencia ficción y el cine de terror, ya que su estilo narrativo es muy similar al de una película catalogada dentro de estos géneros. El precio de 90 euros por tener la serie completa, es decir, los 24 números que comprenden estos dos tomos, es bastante alto para la mayoría de bolsillos. Cada uno deberá decidir si puede permitirse hacerse con esta historia que Planeta Cómic ha editado dividida en dos volúmenes o si por el contrario prefiere seguir con la clásica de Dorison y Bec.
[note]
Octubre de 1957. Un submarino soviético explota en aguas profundas de algún lugar del Mediterráneo. Enero de 2029. Durante una misión secreta en aguas territoriales sirias, el USS Nebraska se desvía misteriosamente de su rumbo secreto y encuentra los restos de un submarino soviético allí abajo, frente a la entrada de un gigantesco santuario inviolado desde hace milenios…
Los 235 marineros de la marina han profanado un lugar maldito. Es demasiado tarde para recular a toda máquina. Para ellos empieza un lento e inexorable descenso a los infiernos.
Las súplicas de los fans han sido oídas: John Diggle al fin tendrá su propio traje, tal como dejó caer al final de la tercera temporada de ‘Arrow’.
CW Network no ha dado más información al respecto, pero por lo que podemos apreciar en la imagen, su yelmo tendrá una especie de visor que podría activar o desactivar dependiendo de las circunstancias.
Su traje deja abierta la puerta para un sinfín de teorías, desde que podría ser ‘Guardian’ a que tendrá un álter ego nuevo. Para los que no conozcáis a ‘Guardian’ os dejamos una imagen del mismo:
¿Qué pensáis vosotros? ¡Compartid vuestras teorías en los comentarios!
[note note_color=”#fff9a9″]
Después de un trágico accidente, el millonario y playboy Oliver Queen naufraga durante cinco años en una misteriosa isla del Pacífico. Cuando finalmente consigue volver a su casa, en la ciudad de Starling City, sus seres queridos pronto se dan cuenta de que Oliver ha cambiado mucho… aunque ninguno se imagina que al volver se hizo a si mismo la promesa de terminar con los criminales que han llevado a su ciudad a la desesperación y la ruina. Consciente de que como hombre es demasiado vulnerable y que puede poner en peligro a las personas que el importan, decide convertirse en un vigilante justiciero… “Arrow” es el viaje de Oliver Queen para convertirse en Green Arrow .
Protagonizada por Stephen Amell, Katie Cassidy, David Ramsey, Byron Mann, Colin Salmon, Paul Blackthorne, Emily Bett Rickards, John Barrowman, Roger R. Cross y Willa Holland, “Arrow” es la nueva serie de The CW, cuya tercera temporada se estrenará en Estados Unidos el 8 de octubre.[/note]
Parece ser que están de moda las adaptaciones cinematográficas de videojuegos. Tras la primera imagen de Michael Fassbender como protagonista del filme de ‘Assassin’s Creed’, los planes de Nintendo de volver al cine, el anuncio de que Lionsgate prepara una adaptación de ‘Borderlands’ a la gran pantalla, se acaba de informar hace unas horas que 20th Century Fox estaría desarrollando una película de ‘Megaman’ (más conocido como ‘Rockman’ en tierras niponas).
Según informa ‘The Tracking Board‘, David Ready y Michael Finfer están supervisando el proyecto, con Peter Chernin como productor de la cinta, el mismo equipo que ha estado supervisando el reinicio de ‘El Planeta de los Simios‘. Mike Ireland y Ryan Horrigan también producirán para Fox.
‘Mega Man‘ apareció por primera vez en 1987 con su juego homónimo para NES. Tras más de 25 años, la saga ha tenido nueve entregas numéricas y seis subsagas (‘X’, ‘Zero’, ‘Battle Network’, ‘Legends’, ZX’ y ‘Star Force’) , además de aparecer como invitado en juegos de lucha como ‘Marvel vs Capcom 2’, ‘Tatsunoko vs Capcom’, Street Fighter X Tekken’ o recientemente en el último ‘Super Smash Bros‘.
Al igual que otros personajes famosos en la década de los 90 como por ejemplo Sonic, Megaman lleva bastantes años de capa caída, aunque vuelve a estar de actualidad gracias al recopilatorio ‘Megaman Legacy Collection‘ recién lanzado para PC, Xbox One y Ps4 (y 3DS próximamente). Además, Man of Action (‘Ben 10’) está desarrollando una serie animada del personaje. Esperamos que este proyecto cinematográfico adapte con éxito los juegos y devuelva la vitalidad a la saga. ¿Será éste el resurgir de la franquicia? ¿Qué opináis?
Siguen llegándonos entrevistas que la web de Marvel hace a sus equipos creativos de las nuevas series de ‘All-New, All-Different Marvel’. Esta vez nos hablan de la nueva serie centrada en Star-Lord, Peter Quill, líder, hasta ahora, de los Guardianes de la Galaxia, aunque nos hablarán de su pasado.
La idea de la serie es revisitar el pasado del pícaro más famoso del universo, volver a los 18 años de Peter e indagar en sus anhelos de juventud.
Según Javier Garrón:
“La historia de nuestra familia es algo que nos define desde lo más hondo, y los cimientos del héroe que es Peter lo definen sus padres y lo que les ocurrió a ellos. Todos intentamos descubrir quienes somos y nuestro lugar en el mundo, y en el caso de Peter ese mundo es el universo. ¡Cuando empieza nuestra historia se está convirtiendo en un hombre, pero lo que veréis es el nacimiento de un héroe!”
Cuando empiece la historia veremos a un Peter astronauta, no será el tipo guay al que estamos acostumbrados, meterá la pata muchas veces, como ahora, pero sin estilo.
Cuando se les pregunta por los territorios inexplorados del pasado de Star-Lord Sam Humphries alaba los diseños de Javier:
“Javier es un maestro del diseño de naves espaciales y un experto con las expresiones faciales. Es la mejor elección para esta serie.”
La parte más interesante de la entrevista viene cuando les preguntan por los aspectos más desafiantes y complicados del personaje:
Sam Humphries: “Es difícil mantener a Peter lejos de los problemas. Lo tiene claro; saltar primero, mirar después y averiguar como salvar el culo tercero. Además es un listillo, así que siempre está rodead de personas interesantes. Coge todo eso y mételo en una historia de ciencia ficción y tendrás una aventura genial.”
Javier Garrón: “Es un personaje muy redondo e interesante con el que trabajar. Sí, es una persona carismática con una personalidad muy fuerte y marcada, pero tiene unas sombras muy interesantes, contradicciones y cicatrices de su pasado, invisibles para el resto. es el tipo de persona que cuanto más conoces más descubres que te esconde cosas y más complejo es.”
Como veis será una historia muy personal sobre uno de los personajes que están más en boca de todos de dos expertos en historias espaciales. Ambos han trabajado ya con los Guardianes, Sam como el guionista principal de Black Vortex, mientras que Javier Garrón dibujó un tie-in de Cíclope para el crossover. Recordad que para disfrutar de esta serie y otras más tocará esperar hasta otoño.
El aclamado guionista Alan Moore acaba de lanzar su último proyecto, que en esta ocasión no se refiere a un cómic, al menos no exclusivamente. Se trata de una ‘app’, es decir, una aplicación para teléfonos móviles o tabletas, que permitirá la lectura de cómics así como el acceso a nuevos materiales de distintos autores.
El nombre de esta aplicación es ‘Electricomics‘ y de momento solo está disponible para los dispositivos Apple (sistema iOs). La propia hija de Alan Moore, Leah Moore (también guionista de cómics) ha asegurado en el blog de la aplicación que quieren ampliarla al sistema Android más adelante. Tanto la aplicación como el contenido son totalmente gratuitos y de código abierto. Además, en un futuro incluirá una función para que los usuarios puedan crear y públicar sus propios cómics digitales, de los que conservarán todos los derechos, una cuestión de gran importancia para el propio Moore.
Lo que todos os estaréis preguntando es, ¿qué cómics van a a publicarse en esta aplicación? Por el momento, cuatro cómics la han acompañado en su lanzamiento. Os los mostramos a continuación:
‘Big Nemo‘ es un cómic que retoma al clásico personaje Little Nemo de Winsor McCay desde la visión personal de Alan Moore y dibujado por Colleen Doran.
En ‘Sway‘ encontraremos una historia de ciencia ficción y viajes en el tiempo, con guión de Leah Moore y John Reppion y el arte de Nicola Scott.
‘Cabaret Amygdala‘ presenta una historia de horror escrita por Peter Hogan y dibujada por Paul Anderson.
Y por último pero no menos importante, Garth Ennis nos trae ‘Red Horse‘, una historia de la primera Guerra Mundial con dibujo de Frank Victoria.
¿Qué os parece este anuncio? Si tenéis algún dispositivo con sistema iOS y le echáis un vistazo a esta aplicación de Alan Moore, ¡no olvidéis contar vuestras impresiones en los comentarios!
Muy posiblemente el personaje más llamativo que tendrá la próxima ‘Star Wars: El despertar de la Fuerza‘ sea del del guerrero oscuro Kylo Ren quien, como ya os contamos hace unos días, debe su nombre a los Caballeros de Ren, además de ser el comandante de las misiones de la Primera Orden. Sin embargo, por lo que más se le conoce a este personaje es por su sable de luz con empuñadura en cruz, lo cual se está convirtiendo en el elemento más icónico de la película.
Hot Toys ha aprovechado el tirón del personaje y ya ha mostrado su figura, esculpida excelentemente según la imagen del personaje, incluyendo su conocidísimo sable de luz con luces de LED y con una base hexagonal con el emblema de la Primera Orden.
En la galería de imágenes que mostramos a continuación podéis ver la figura con todo detalle.
La semana pasada os hablábamos de los problemas económicos que atraviesa DC Comics, y parece ser que no son los únicos que atraviesan una crisis, ya que su competidora Marvel Cómics también ha tenido sus propios problemas: problemas creativos. ¿A que se deben? Pues a la guerra no oficial que han mantenido Ike Perlmutter, anterior presidente de la compañía, y Kevin Feige uno de los mayores ejecutivos de Marvel Studios y uno de los que más ha contribuido al status actual del universo fílmico de Marvel.
¿Y a que se deben sus diferencias creativas? Principalmente a que Ike Perlmutter es una persona difícil con la que trabajar: ajusta los presupuestos para no gastar ni un céntimo de más (desde gastos de empresa hasta el salario de las super estrellas de la gran pantalla, su pelea con Robert Downey Jr. por el sueldo de los protagonistas de ‘Los Vengadores‘ fue muy sonada, e incluso el señor Perlmutter intentó echar a Downey Jr. para siempre de ‘Marvel Studios’ en general), no le gusta relacionarse con nadie y además, tiene unas actitudes políticamente incorrectas con la editorial (según un mail filtrado en 2005, se ha negado en redondo a hacer películas con protagonistas femeninas ‘por que ‘Supergirl’, ‘Elektra’ y ‘Catwoman’ se estrellaron en la taquilla, por lo que el cine con mujeres protagonistas no interesa a nadie’).
Todo esto le ha proporcionado la antipatía de guionistas, escritores, actores, directores… Por ello, Kevin Feige recurrió a lo altos cargos de Disney Bob Iger y Alan Horn para que mediaran en el conflicto. El resultado, según informa ‘The Hollywood Reporter‘ ha sido la desvinculación de Ike Perlmutter de ‘Marvel Studios’ al menos en la gran pantalla, quedando como presidente Kevin Feige. Perlmutter tendrá en todo momento la última palabra en el mundo de la televisión junto a Jeph Loeb.
¿Que implica este cambio? Pues que Kevin Feige, y su mano derecha los hermanos Russo tendrán ahora mayor control sobre ‘Marvel Studios’, tomando decisiones más creativas y/o alocadas (recordemos que fue gracias a Feige que Ant-Man llegó a la gran pantalla).
Gracias a un fan, el actor Ezra Miller ha declarado que estará en la próxima película del universo cinematográfico de DC ‘Batman V Superman‘ en su papel de Flash. Se une así a otros cameos que sabremos que estarán en la película, cómo Wonder Woman (Gal Gadot, a la que ya pudimos ver en el segundo tráiler) o Aquaman (Jason Momoa). El actor ha dado además interesantes detalles sobre cómo será el Flash cinematográfico (recordemos que, en principio, en DC el mundo de las series de TV y el del cine van totalmente desligados, así que este nuevo velocista escarlata no tiene nada que ver con el que interpreta Grant Gustin)
– ‘Barry Allen mantendrá su pelo largo para Batman V Superman’
– ‘Para el, su Flash tiene un look postapocalíptico’
– ‘Ezra también comentó que tendrá un físico más delgado que voluminoso’
EXCLUSIVA: gracias a un fan, Ezra Miller revela detalles sobre ‘The Flash’ y confirma que estará en ‘Batman V Superman’
[note]
Con su estreno previsto en EEUU el 25 de marzo de 2016, siguiendo el éxito de ‘El hombre de acero’, la película ‘Batman V Superman: Dawn of Justice’ nos llevará a conocer a dos grandes héroes de DC Cómics, Batman y Wonder Woman, que junto a Superman comenzarán el camino hacia ‘La Liga de la Justicia’.
La sinopsis oficial es la siguiente. Temiendo las acciones incontroladas de un superhéroe similar a un dios, el fantástico y contundente vigilante de la ciudad de Gotham se enfrenta al actual y más reverenciado salvador de Metropolis, mientras que el mundo lucha para decidir el tipo de héroe que realmente necesita. Y con Batman y Superman en guerra, una nueva amenaza surge rápidamente, poniendo a la humanidad en un peligro mayor de lo que haya conocido jamás.
Zack Snyder repetirá en el asiento del director con una historia creada junto a David S. Goyer y Chris Terrio. Henry Cavill repetirá también su papel de Clark Kent/Superman, así como los actores Amy Adams, Laurence Fishburne y Diane Lane. Por otra parte, Ben Affleck interpretará al hombre murciélago y Gal Gadot será Wonder Woman/Diana Prince, personaje que por primera vez da el salto a la gran pantalla. En cuanto a Lex Luthor será interpretado por Jesse Eisenberg y Jeremy Irons será Alfred Pennyworth, el mayordomo de Bruce Wayne. Además Ray Fisher dará vida a Victor Stone, alias Cyborg.
Otros miembros del reparto son: Holly Hunter (en un nuevo papel que ha sido creado para la película), Callan Mulvey y Tao Okamoto, que interpretará a Mercy Graves, la asistente de Lex Luthor.[/note]
Los rumores sobre si veremos a Hulk en la película ‘Captain America: Civil War‘ llevan circulando meses, avivados por algunas webs europeas que aseguraban haber visto a Mark Ruffalo en Berlín junto a varios actores entre los que se encontraban Chris Evans y Anthony Mackie. Hoy parece que esa duda quedará aclarada de una vez por todas, ya que el propio Mark Ruffalo ha efectuado unas declaraciones a la web italiana BadTaste aprovechando su paso por el Festival Internacional de Cine de Venecia.
Según Ruffalo, su personaje estaba en los primeros borradores del guion de ‘Captain America: Civil War‘, pero fue eliminado de la versión definitiva. ¿El motivo? Lo explica el propio actor:
Hulk no aparece porque todavía nadie sabe dónde está. Me dijeron que inicialmente iba a salir, pero al final, evidentemente, creo que revelar lo que le pasa a Hulk es algo demasiado grande y en Marvel prefieren reservar esa información para más adelante. Mi personaje estaba en el guion, pero luego lo sacaron. Ni siquiera sé si volverá pronto. Sin embargo estoy convencido de que quieren mantener la revelación de lo sucedido en secreto porque es algo muy gordo.
Recordemos que la última vez que vimos a Hulk en el Universo Cinematográfico Marvel estaba pilotando un quinjet con rumbo desconocido al final de ‘Vengadores: La era de Ultrón‘.
¿Qué será eso tan grande que, según Mark Ruffalo, le pasa a Hulk y en Marvel Studios quieren mantener en secreto? Los comentarios están a vuestra disposición para cualquier tipo de teoría al respecto. Nos encantará leer vuestras ideas.
[note]
Con un estreno previsto para el 6 de mayo de 2016 en Estados Unidos, ‘Capitán América: Civil War‘ está dirigida por los hermanos Anthony y Joe Russo (que repiten tras ‘Capitán América: El soldado de invierno’), con un guion firmado por Christopher Markus y Stephen McFeely (que ya firmaron las dos anteriores entregas del Capitán).
La película nos trae a Chris Evans como el icónico superhéoe Steve Rogers/Capitán América, junto a Robert Downey Jr. como Tony Stark/Iron Man, Scarlett Johansson como Natasha Romanoff/Viuda Negra, Sebastian Stan como Bucky Barnes/Soldado de invierno, Anthony Mackie como Sam Wilson/Halcón, Paul Bettany como la Visión, Jeremy Renner como Clint Barton/Ojo de Halcón, Don Cheadle como Jim Rodhes/Máquina de Guerra y Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff/Burja Escarlata. Tras su debut en ‘Ant-Man’, Paul Rudd hará su primera aparición como Scott Lang/Ant-Man junto a los Vengadores.
También se incluye un excelente reparto adicional con Chadwick Boseman como T’Challa/Pantera Negra, Emily VanCamp como Sharon Carter/Agente 13, Daniel Brühl como el Barón Zemo, Frank Grillo como Brock Rumlow/Crossbones, William Hurt como el General Thadeus “Thunderbolt” Ross y Martin Freeman en un papel todavía por confirmar.
‘Capitán América: Civil War‘ retoma la acción donde la dejó ‘Vengadores: La era de Ultrón’, con Steve Rogers liderando un nuevo equipo de Vengadores en sus contínuos esfuerzos para salvaguardar la humanidad. Después de otro incidente internacional on daños colaterales como resultado de involucrar a los Vengadores, aumenta la presión política para instaurar un sistema de rendición de cuentas y un órgano de gobierno que determine cuándo debe contratar los servicios del equipo. El nuevo status quo provoca una fractura de los Vengadores, mientras tratan de proteger al mundo de un nuevo y nefasto villano.
‘Capitán América: Guerra Civil‘ está producida por el Presidente de Marvel Studios Kevin Feige, junto con Louis D’Esposito, Alan Fine, Victoria Alonso, Patricia Withcher, Nate Moore y Stan Lee como productores ejecutivos.
El equipo creativo comandado por los hermanos Russo también incluye al director de fotografía Trent Opaloch, el diseñador de producción Owen Paterson, y la diseñadora de vestuario Judianna Makovsky, nominada al Oscar en tres ocasiones.[/note]
