The Bounce

El tomo que presenta Aleta
El tomo que presenta Aleta

Jasper Jenkins es un perdedor de campeonato. Se arrastra por su propia vida sin más pretensiones que pillar un colocón detrás de otro. Ha perdido el rumbo, y la búsqueda de su propia identidad le ha llevado a un bucle de autocomplacencia destructiva. Pero todo cambia el día en el que un ¿accidente? en un experimento de laboratorio le otorga poderes dignos de un superhéroe de cómic. En ese momento, Jasper empieza una nueva vida llena de contradicciones entre el pasota militante engullido por su sillón y la redención que le proporciona su doble vida como el enmascarado The Bounce.

En líneas generales, esta es la trama principal de The Bounce, un extraño y psicodélico viaje del héroe, pero claro, eso sería demasiado simplista. Hay bastante más en las páginas de este cómic, que hacen que la narración baile entre la ciencia ficción, el homenaje a los clásicos e incluso algo de horror cósmico al estilo Lovecraft (sí, lo digo y me quedo tan a gusto).

Hablemos un poco de los implicados, empezando por el encargado de los guiones de estos 12 números. . Joe Casey es un viejo conocido para los aficionados al mundo de la viñeta, y ha pasado por cabeceras importantes en Marvel, DC e Image. Wild C.A.T.S, Gen 13, distintas colecciones mutantes o The adventures of Superman son algunos de los encargos que han pasado por sus manos, pero sin duda, es recordado por una larga y fructífera etapa al frente de la colección protagonizada por Cable, posiblemente la mejor época de la colección dedicada al hijo de Askani. Dibujada con todo el sabor clásico a Kirby por José Ladrönn ha quedado marcada en la memoria de los fans de los mutantes (y si no la habéis leído, os la recomiendo con ganas). También ha dado muestras de libertad creativa con la creación de series independientes, como la fabulosa ida de olla que se marcó junto con Ashley Wood, Automatic Kafka, una narración experimental que tiene tantos detractores como fanáticos (admito que me encuentro en el segundo grupo, por si acaso).

Aparte de su carrera en el mundo del cómic, Casey fue fundador del sello Man of Action, una especie de cooperativa de autores que cuenta en sus filas con gente como Joe Kelly o Steven Seagle. Los éxitos de esta iniciativa son bastante notorios, ya que, entre otros pelotazos para televisión, son los creadores de la archiconocida Ben 10. Buenas credenciales.

Psicodelia y superhéroes
Psicodelia y superhéroes

En el aspecto artístico tenemos a David Messina, un valor en alza dentro del cómic internacional, que ha triunfado en el mercado USA. Messina es la enésima muestra de talento europeo en el globalizado mercado del cómic en Estados Unidos. Ha pasado por Ultimate Spiderman o Lobezno y la Patrulla X después de muchos rebotes por distintas editoriales, y su particular estilo, marcado por influencias muy dispares, es un reclamo para lectores que confirman que Messina es algo más que un valor de futuro.

Como tercera en discordia, tenemos a Sonia Harris, encargada del diseño de los aspectos más psicodélicos de este viaje interdimensional y de dar sentido a muchos de los conceptos creados por Casey. Aparte de su valor artístico, Harris escribe una columna mensual sobre sus reflexiones acerca del mundo del cómic en el medio Comic Book Resources, toda una referencia en el mundillo.

Ya conocemos al elenco detrás de este cómic, así que ya es hora del viaje al interior de esta historia.

Casey bebe de los conceptos clásicos de la edad de plata, un tipo normal y corriente se ve envuelto en una vida inesperada en la que debe elegir que hace en esta nueva situación. Es decir, todo poder conlleva una gran responsabilidad, pero contextualizado en los estándares del siglo XXI. Jasper Jenkins es el último tipo que debería ser un héroe. Ha convertido su vida en un desastre, y no es que sea un ejemplo de determinación y coraje. Incluso en su faceta de superhéroe se deja arrastrar por las circunstancias. Todo lo peor de, por ejemplo, el pusilánime Peter Parker de los inicios pero mezclado con el abuso de drogas blancas y la falta de habilidad social de, por usar un referente, Jesse Pinkman (Breaking Bad).

Jenkins se ve arrastrado a una conspiración en la sombra, origen de sus poderes, que tiene que ver con un mundo paralelo plagado de superhéroes y el aparato tecnológico militar de turno interesado en convertir esa realidad alternativa en un arma potencial. Debido a su enésimo escarceo con sustancias poco recomendables, Jasper consigue un viaje (en todos los sentidos) a ese mundo paralelo, y en donde comienza su aventura para conocer la verdad detrás de sus alucinaciones.

Casey construye un entorno creíble para Jasper, un tipo creíble, rodeado de impredecibles secundarios que dan empaque a la realidad del protagonista. Curiosos compañeros de piso, difíciles relaciones familiares o aliados inesperados conforman el mundo de The Bounce, y nos recuerdan que el héroe no está solo. De hecho, tenemos referentes de los clásicos en Silver, la ayuda femenina/oráculo tan presente en las narraciones del viaje del héroe de ayer y hoy.

Una muestra del arte de David Messina
Una muestra del arte de David Messina

El escritor se enfrasca en una historia que se complica de más, un tanto farragosa en algunos tramos, ya que la estructura escogida por Casey obliga a los lectores a rellenar demasiados huecos por su cuenta. Los continuos flashbacks a veces no cumplen su función explicativa y hacen que la historia avance a trompicones. En el momento del climax, las cosas quedan bastante claras y casi todo queda explicado, pero lo cierto es que la aventura de Jasper Jenkins, en mi opinión, a lo mejor pedía un poco más de sencillez. Al final, The Bounce es una historia acerca del bien y del mal, de los matices de estos dos conceptos. Con un héroe atípico, sí, y una reflexión bastante curiosa acerca de lo podrido de nuestro día a día que no deja indiferente. The Bounce es un viaje del héroe psicodélico y algo canalla, pero Casey usa ese tono gamberro para recordarnos algo importante a los que observamos horrorizados la tristeza del siglo XXI. Hay esperanza. Hay luz en las tinieblas. La verdad, es que el mensaje es bonito.

Messina ofrece un trabajo espectacular, lleno de matices, de uso inteligente del color, de fabuloso diseño de personajes. Admito que cada día me gusta más este dibujante y su fantástica mezcla de referencias. Veo trazos de los grandes del cómic europeo, mezclados con la espectacularidad de los gigantes del cómic de superhéroes, aderezado por el curioso y único efecto que consigue Messina en el uso de la luz y el color. Roza lo onírico en muchas ocasiones, y da mucha identidad a los viajes dimensionales del protagonista al marcar la esencia de ambos mundos con efectos visuales de primer orden. La aportación de Sonia Harris certifica este tono en su parte del trabajo, hermoso y terrible al mismo tiempo. En el aspecto visual, The Bounce cumple de sobra con las expectativas.

The Bounce es una obra imperfecta, pero con ingredientes de sobra para gustar. Una vez te adaptas al estilo de Casey y dejas que la narración fluya, la cosa mejora. Si te enfrascas en una batalla contra el modo de contar las cosas de este particular escritor, será una experiencia frustrante. Yo conseguí mi acto de fe en la capacidad de Casey de solucionar su propia papeleta, y he disfrutado mucho de las aventuras y contradicciones de un tipo tan cercano como Jasper Jenkins rumbo a su redención personal. Espero que a vosotros os resulte también una gran experiencia lectora.

Aleta recopila los doce números de la edición original en Estados Unidos en un tomo único. 304 páginas encuadernadas en rústica , compensada con un papel de gran calidad, a todo color, que se traducen en un precio de venta al público de 25 euros.

[review]

[note]¡TODA LA ALUCINANTE SAGA DE THE BOUNCE…EN UN SOLO TOMO! 
¡Experimenta la historia de la forma en que fue originalmente concebida!

Jasper Jenkins está viviendo una doble vida… junto a un puñado de otras rarezas superpoderosas. ¿Pero se trata realmente de su vida? ¿O de la nuestra? Puede que el secreto oculto de nuestra misma existencia se encuentre en estas páginas…

Recopila los 12 números de la serie completa de The Bounce, la última gran obra de Joe Casey (Sex, Codeflesh) junto a David Messina (Ultimate Marvel: Lobezno, Star Trek)[/note]

Ver en Whakoom

‘Terminator Génesis’ estrena el primer juego interactivo en cines

'Terminator Génesis' estrena el primer juego interactivo en cines

'Terminator Génesis' estrena el primer juego interactivo en cines

La próxima película de la saga Terminator, ‘Terminator Génesis’, que será estrenada el próximo 1 de julio en EEUU y el 10 en España, irá acompañada del primer juego interactivo para cines, aunque solo en cinco salas de EEUU. Este, que solo estará disponible en los cines IMAX de la cadena AMC, nos permitirá conectarnos a una red wifi, asignándonos de forma aleatoria a uno de los cuatro equipos del juego, donde tendremos que disparar a oleadas de terminators que irán apareciendo en nuestras pantallas.

Durante tres minutos y a lo largo de tres escenarios sacados de la película, tendremos que lograr que nuestro equipo se haga con el mayor número de puntos. Una vez finalizada la partida (no se podrá jugar durante la emisión del filme), el equipo ganador será recompensado con un póster de la cinta en edición coleccionista.

Los cines elegidos para la prueba son los siguientes:

New York (AMC Lincoln Square IMAX 13)
Los Angeles (AMC Universal CityWalk 19 with IMAX)
San Francisco (AMC Metreon IMAX 16)
Boston (AMC Boston Commons IMAX 19)
Dallas (AMC Northpark IMAX 15)

Esperamos que la propuesta creada por la productora Paramount Pictures y la empresa Audience Entertainment guste al público, ya que puede ser una gran fórmula para divertirnos mientras esperamos a que den comienzo las películas en las salas de cine.

[note] Terminator Genisys

‘Terminator Génesis‘ es la quinta entrega de la saga iniciada por James Cameron en 1984 y cuenta con la presencia de Arnold Schwarzenegger de nuevo en su papel más mítico. Estarán acompañándole Emilia Clarke como Sarah Connor, Jason Clarke como John Connor y Jai Courtney como Kyle Reese.

La película estará dirigida por Alan Taylor y tiene su fecha de estreno prevista para el 10 de julio de 2015.[/note]

Fuente: BusinessInsider

Cantidad de nueva información sobre ‘Ant-Man’

Ant-Man tras las cámaras

Ant-Man

El pasado viernes tuvo lugar la proyección de ‘Ant-Man‘ para la prensa especializada de Estados Unidos y, como es habitual, las primeras reacciones ya han salido a la luz. Evidentemente, Disney y Marvel no dan permiso para publicar ninguna crítica completa hasta la misma semana del estreno, pero sí permiten que los periodistas compartan su opinión general sobre la película sin entrar en mucho detalle. Aquí os traemos algunos de los tuits sobre ‘Ant-Man‘ que pudieron leerse tras el pase especial.

 

ANT-MAN es buena. No un desastre como algunos esperaban pero tampoco un pelotazo. Tiene una escena “no te lo pierdas” tras los créditos.

 

De lo que estoy seguro tras CUERPOS DE SEGURIDAD y ANT-MAN es que @realmichaelpena necesita hacer muchas más comedias.

ANT-MAN es diversión fantástica con corazón, escenas salvajemente inteligentes, y un Michael Peña robaescenas. Es una película que quiero compartir con los amigos.

 

ANT-MAN tarda un poco en arrancar, pero cuando lo hace, es sensacional. Mi tercer acto favorito de cualquier película Marvel.

Ant-Man se mete en el UCM sin usar ninguna tangente. Casi todo aporta, pero esa es parte de la diversión con las películas de robos. Gran guion.

 

Ant-Man no es solo un gran entretenimiento, también es una gran película. La más humana de Marvel hasta la fecha. Fantástica.

#ANTMAN es divertida y graciosa, y te lo pasas en grande. Por mucho que quiera a #PaulRudd tengo que decir que @realmichaelpena roba la película.

 

Ant-Man es más metódica que muchas películas Marvel pero es hilarante y totalmente una gran aventura. Y también muchas conexiones divertidas al UCM. Otro ganador.

Dos escenas tras los créditos de Ant-Man, cada una mejor que la anterior.

 

Las escenas postcréditos recientes de Marvel han sido algo flojas, pero ANT-MAn tiene dos (entre los créditos y al final del todo) que, al contrario de su héroe, son enormes.

¡He visto ANT-MAN y he flipado! Las escenas de acción más originales hasta ahora y toneladas de corazón. Una película #Marvel más suave e íntima y un gran filme familiar.

 

Ant Man es grande. Mucho mejor que La era de Ultrón. @edgarwright se merece crédito como co-director. Parece su película.

No quiero destripar o crear demasiadas expectativas pero Ant Man tiene algunas grandes sorpresas que no te esperas. Ojalá la gente no cuente lo bueno.

 

Oh, y esto no debería hacer falta decirlo, pero Ant Man se va a llevar una nominación a los Efectos Visuales.

¡ANT-MAN es un MONTÓN de diversión! Es la versión Marvel de Ocean’s 11. Gran reparto, partitura hábil y dos maravillosas escenas postcréditos #QuédateHastaElFinal

 

“Ant-Man” es entretenimiento a lo grande, y una pieza realmente importante en el Universo Marvel. Esta tiene un gran corazoncito.

Me gusta Ant-Man más de lo que lo hizo Vengadores: La era de Ultrón, mayormente porque Marvel está haciendo algo diferente y funciona individualmente

 

#AntMan: La mayor parte aburrida con muchas explicaciones, cosas de padre y un toque de ingenio. Oh, y los abdominales de Paul Rudd. #MiradaFemenina

Chicos, no os preocupéis. #AntMan es buena. En el sentido de buuuuuuuena. Y también es la peli más rara de Marvel hasta el momento. Incluso más rara que “Guardianes de la Galaxia”.

 

Si no estoy confundido, #AntMan tiene la primera referencia a #Spiderman en el UCM.

Como habéis podido comprobar, la gran mayoría de opiniones son bastante positivas, si bien es cierto que no tanto como las que recibió ‘Guardianes de la Galaxia‘ el año pasado. Destacan sobre todo la actuación de Michael Peña y las dos escenas postcréditos, que han tardado poco en filtrarse. Por el momento no hay vídeos, pero gracias a HeroicHollywood tenemos una descripción de lo que puede verse en ambas. Para evitar que alguno de vosotros se queje de que ponemos spoilers, ocultaremos dichas descripciones para que solo las lean quienes quieran hacerlo:

[spoiler]La primera de las escenas está situada en mitad de los créditos, tal y como Marvel Studios acostumbra a hacer últimamente. En ella, Hank Pym (Michael Douglas) le entrega a su hija Hope Van Dyne (Evangeline Lilly) el uniforme alado de la Avispa y le cuenta lo que le sucedió a Janet, su madre.

La segunda escena, tal y como se comentaba en uno de los tuits, está justo al final de los créditos y enlaza con ‘Captain America: Civil War’. En ella aparecen el Capitán América/Steve Rogers (Chris Evans), el Halcón/Sam Wilson (Anthony Mackie) y el Soldado de invierno/Bucky Barnes (Sebastian Stan). Los primeros han localizado a Bucky en un lugar remoto donde éste se encuentra prisionero. El Halcón le pregunta al Capi si debería llamar a Stark, a lo que Rogers responde negativamente. Entonces Wilson dice que ya sabe a quién llamar, dando a entender que se refiere a Ant-Man, ya que el Halcón aparece en algunas escenas de la película del Hombre Hormiga.[/spoiler]

Ant-Man rueda de prensa

Respecto a lo que aparece en la primera de las escenas postcréditos, Kevin Feige ha hecho unas declaraciones durante la rueda de prensa de presentación de la película, que también ocultaremos por si alguno las considera spoiler:

[spoiler]

Tenemos planes para la Avispa en el futuro, y lo podemos ver no muy sutilmente en esta película.

Recordemos que Feige ya habló sobre si veríamos a Janet Van Dyne (la Avispa original) en acción en ‘Ant-Man‘ pero ¿podría Evangeline Lilly aparecer en ‘Captain America: Civil War‘ como la nueva Avispa? Habrá que esperar para comprobarlo, aunque por el momento no hay constancia de que la actriz se haya dejado ver por el rodaje.[/spoiler]

Pero sin duda, el último tuit habrá llamado la atención de más de uno de nuestros lectores: ‘Ant-Man‘ contiene la primera referencia a Spiderman en el UCM. Por supuesto, el Presidente de Marvel Studios también ha comentado este punto en una entrevista con Zap2It:

Esa frase es vieja, en realidad. Todo lo que quiere decir es muy genérico.

Así que la referencia al trepamuros es muy sutil. Algo lógico si tenemos en cuenta que, cuando se anunció el acuerdo entre Sony y Marvel, el rodaje de ‘Ant-Man‘ había finalizado y se encontraba en plena postproducción.

A continuación podéis ver un vídeo de más de diez minutos tras las cámaras con imágenes inéditas del rodaje de ‘Ant-Man‘:

Pero no acaba aquí la cosa. Como podéis ver en la foto de más arriba, ayer se celebró una rueda de prensa a la que acudieron todos los miembros del rodaje y en la que Paul Rudd y Corey Stoll hablaron sobre sus distintos uniformes en la película. Stoll, que interpreta al villano Darren Cross/Chaqueta Amarilla, quedó un poco decepcionado durante el rodaje:

Tratamos de realizar un traje real, pero tras probar varios diseños vimos que no funcionaba como queríamos, así que finalmente era todo generado por ordenador. Y yo, que había estado machacándome como un demonio para poder verme bien en ese uniforme, resulta que al final solo hay un montón de escenas tras las cámaras conmigo en pijama.

Para Paul Rudd la experiencia fue mucho más gratificante:

Bueno, yo no puedo ser imparcial porque me encanta el uniforme y creo que es el más chulo de todos. Me encantó llevarlo y no me resultó nada incómodo. De hecho me lo ponía hasta en mis días libres. Me ayudó a meterme en el personaje. Algo pasa cuando te vistes de esa manera… es inevitable. Incluso te quedas de pie de forma distinta. Me sentía como si realmente fuera Ant-Man.

Además tienen que bajar un poco la temperatura de los platós porque no se puede respirar tan bien, pero es algo muy chulo. A veces me quedaba mirándome y pensando “¡Pero qué buena pinta tengo!” En cuanto a adelgazar para poder meterme en el uniforme, seguí la dieta de Chris Pratt, que consiste en no comer nada bueno durante un año. Es una buena forma de prepararse para un papel de superhéroe. Eso también ayudó.

Durante la rueda de prensa, uno de los periodistas dejó su teléfono móvil sobre la mesa para conseguir una grabación con mejor sonido, pero olvidó ponerlo en modo avión y, a mitad de una respuesta de Michael Peña, recibió una llamada. Lo que sucedió entonces podemos verlo gracias a ComicBook.com:

¿Tenéis ganas de ver ‘Ant-Man‘ en los cines? Como de costumbre, os rogamos que en vuestros comentarios no hagáis ninguna referencia a lo que se cuenta en los spoilers, o no tendremos más remedio que borrarlos.

[note] ant-man logo ‘Ant-Man’ dirigida por Peyton Reed con guión de Edgar Wright, Joe Cornish y Adam McKay, está basada en el personaje de cómic creado por Jack Kirby. Es la última película que forma parte de la Fase 2 del Universo Cinematográfico de Marvel.

Con el poder de reducir su tamaño e incrementar su fuerza, Scott Lang debe encontrar su héroe interior y ayudar a su mentor, el Dr. Hank Pym, para proteger el secreto detrás del traje de Ant-Man de todo tipo de amenazas externas y conseguir así salvar al mundo del mal que le amenaza.

El reparto está formado por: Michael Douglas, Paul Rudd, Evangeline Lilly, Michael Peña, Corey Stoll, David Dastmalchian, Judy Greer, John Slattery, Wood Harris, Gregg Turkington, Jordi Mollá y Abby Ryder Forstson.

‘Ant-Man’ se estrenará en EEUU el 17 de julio de 2015 y una semana más tarde en España.[/note]

Fábulas: Libro 7 (Edición de lujo)

Fábulas: Libro 7 (Edición de lujo)

Fábulas: Libro 7 (Edición de lujo)

Ya tenemos a nuestra disposición el libro siete de ‘Fábulas: Edición de Lujo’, tan solo unos seis meses tras la publicación del tomo predecesor.

Antes de comenzar a devorar al séptimo libro, algunos pueden agradecer hacer un breve repaso de lo sucedido anteriormente. Vimos cómo el adversario consigue espías infiltrados en el mundo mundano, cómo Mowgli consigue dar con el paradero de Lobo Feroz y hacer que este vuelva a su lugar entre las fábulas para cumplir una misión importante en los mundos controlados por el adversario con la ayuda de Cenicienta (quien se llega a hacer una agente muy estimada entre las fábulas) y de las mágicas judías, llegando a hacer mucho daño al adversario. Vimos cómo, por fin, alguna historia tiene un final feliz, aunque realmente no se trate de un final, pero sí que Blanca y Feroz fueron felices y comieron perdices.

Así, una vez refrescada nuestra mente podemos continuar con la historia. En este volumen se exponen los planes del enemigo para la guerra contra las fábulas que escaparon de la dominación del adversario y se refugiaron en Villa Fábula. Lo cierto es que tras tantos años desde el inicio de esta historia, parece que ya va siendo necesario un poco de acción por parte de ambos bandos, ya que se estaba encasillando en una pasividad un tanto aburrida.

Fábulas: Libro 7 (Edición de lujo)

También aparecen nuevos personajes, algunos con menor importancia como Rapunzel y otros que empiezan con buen pie para convertirse en personajes muy relevantes, como es el caso de Hansel. Sí, sin contar con la presencia de su hermana Gretel.

Las historias secundarias siempre están presente, así es el caso del interés de Caperucita Roja por Papamoscas y sus inconvenientes consecuencias. También el nuevo amor que parece surgir en la Granja entre dos personajes ya consolidados en la serie; y lo relacionado con los siete hijos de Blanca y Feroz, de la Navidad y de su visita al castillo de su abuelo Viento del Norte.

Aunque pensáramos que a la mayoría de los personajes ya se les había dado vida en esta historia no dejan de sorprendernos con nuevos seres fantásticos, de los que o bien no nos acordábamos o bien desconocíamos. Por lo que en cada nuevo tomo podremos disfrutar de nuevas y divertidas historias.

Fábulas: Libro 7 (Edición de lujo)

Como viene siendo habitual, a parte de la trama principal encontramos historias paralelas. En esta ocasión les toca el turno a algunos pequeños cabos que han quedado sueltos en números anteriores quedando recogidos bajo el título de Cuestiones candentes. La misma introducción de este número, explica que se contestan preguntas formuladas por “leales, imaginativos y, por encima de todo, inquisitivos, lectores”. Un total de once cuestiones fueron elegidas entre muchísimas que se escribieron entre todos los participantes, tras un exhaustivo filtrado, entre lo que ya se había contado y lo que aún no se podía contar. Son historias breves, de apenas una o dos páginas, que, siendo escritas todas ellas por Bill Willingham, han inspirado a distintos ilustradores, dando cada uno un enfoque diferente y propio. Es cierto que muchos de nosotros hubiésemos hecho alguna pregunta de algunos temas que considerásemos más importantes, pero esto también viene explicado en la introducción. No es que nosotros pensemos más que el resto o que los autores hayan escogidos nimiedades en este especial, solo que, como bien explican, aún no pueden adelantar acontecimientos que están por contar; por lo que muchas de nuestras incógnitas están todavía por resolverse, lo que nos lleva a estar tranquilos con que no quedarán cabos sueltos.

Fábulas: Libro 7 (Edición de lujo)

Este tomo recopila los números 52-59 y 64 de la serie regular, publicada originalmente por Vértigo/DC Comics en USA, entre los años 2006 a 2007. Incluye en su interior los títulos Hijo del Imperio, Carambolas Navideñas, Padre e hijo, Cuestiones candentes y El secreto de Cumpleaños. Es publicado en España por ECC en formato cartoné, con 240 páginas a color.  Tiene un precio de salida de venta al público de 23€. Incluye en su final, en Tesoros de las arcas del Bosque, dibujos y bocetos de Marck Buckingham.

Bill Willingham se hace cargo de crear y guionizar todas las páginas de Fábulas, pero en lo que concierne al dibujo, a pesar que Mark Buckingham se encarga de la mayor parte de este trabajo, otros dibujantes participan en la serie, como es el caso de Michael Allred o Aaron Alexovich. Queda claro, por sus estilos tan distintos de Buckingham, en cuales han participado. Quizá el hecho de que otros dibujantes participen con asiduidad en la serie regular hace que se aprecie aún más si cabe la excelente labor de Mark Buckingham, pues destaca su trabajo sobre el de los demás. Probablemente si no existiesen otros dibujantes no seríamos partícipes de lo acorde y acertado que es el dibujo de Buckingham.

Fábulas: Libro 7 (Edición de lujo)

Finalmente, podemos decir, que a pesar que la serie ha finalizado ya en su versión original en USA, los que seguimos su avance en castellano, estamos deseosos de que se puedan vislumbrar por fin los desenlaces de los entramados que tanto tiempo nos está llevando esta guerra entre mundos fabulosos.

Bill Willingham es natural de Fort Belvoir, Virginia, y nacido en 1956. Tras realizar numerosas ilustraciones para la editorial de rol TSR, Willingham se dio a conocer en el mundo del cómic gracias a ‘Elementals’, escrita y dibujada por él mismo. Durante la última década, en la que ha estado vinculado a DC Entertainment, se ha centrado en su faceta de guionista y ha firmado títulos como ‘Robin’, ‘Shadowpact’ y, cómo no, ‘Fábulas’, la longeva colección de Vertigo por la que ha recibido reconocimiento internacional y que es, a día de hoy, su obra maestra.

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[note]¡Séptimo tomo de Fábulas: Edición de lujo! Un volumen imprescindible que recopila los arcos argumentales Hijos del Imperio y Padre e hijo, además de los números únicos Carambolas navideñas y El secreto de cumpleaños (Fablesnúms. 52-59 y 64 USA) y una sección de bocetos del dibujante Mark Buckingham.[/note]

Fábulas 7

Memorable escena en el nuevo clip de ‘Terminator Génesis’

Terminator Génesis

Terminator Génesis

Antes del estreno de ‘Terminator Génesis‘, Paramount Pictures se ha propuesto bombardearnos con vídeos y más vídeos de la película. En esta ocasión ha lanzado un vídeo detrás de las cámaras de unos siete minutos que nos muestra algunas secuencias de acción y disparos. Os avisamos que este vídeo contiene varios spoilers de la película. Por otro lado, también veremos un clip en el que vemos al joven T-800 totalmente desnudo aproximándose a algunos ‘punks’, aunque la escena más interesante la veremos al final del clip con un ‘invitado especial’ aproximándose al T-800.

https://www.youtube.com/watch?v=qM9AbQzMeUU

[note] Terminator Genisys

‘Terminator Génesis‘ es la quinta entrega de la saga iniciada por James Cameron en 1984 y cuenta con la presencia de Arnold Schwarzenegger de nuevo en su papel más mítico. Estarán acompañándole Emilia Clarke como Sarah Connor, Jason Clarke como John Connor y Jai Courtney como Kyle Reese.

La película estará dirigida por Alan Taylor y tiene su fecha de estreno prevista para el 10 de julio de 2015.[/note]

[MetrópoliComicCon] Nuevos autores invitados de Dibbuks

Metrópoli Comic Con

Aunque el festival Metrópoli ya ha dado comienzo el viernes 26 de junio, no será hasta el 2 de julio que Metrópoli Comic Con tenga su inauguración. Y por si los asistentes aún no tenían suficiente con los últimos nombres de autores añadidos al cartel ya de por sí estupendo del evento, la organización de Metrópoli Comic Con apura hasta el último momento para seguir confirmando nuevos invitados, suponemos que esta vez ya los últimos de una larga lista.

Metrópoli Comic Con

Tres son los nombres que se unen a la fiesta y que vendrán a Gijón de la mano de la editorial Dibbuks:

  • Kiko Da Silva es conocido sobre todo por su obra ‘El infierno del dibujante’, que recibió el premio Castelao de Banda Deseñada en 2014. En esta historia nos encontramos a Manuel Pardo, un dibujante de 72 años que lleva toda la vida dedicándose a crear historietas pero nunca ha sido capaz de publicar ninguna ya que siempre parece haber alguien que se le adelanta y publica sus ideas.
  • “El Torres” es el autor de obras como ‘Bribones’, ‘El Velo’, ‘El bosque de los suicidas’, ‘Tambores’ o ‘Las brujas de Westwood’, y puede presumir de ser el único guionista español que publica en Estados Unidos de forma regular a través de la editorial Amigo Comics.
  • Ricardo Esteban es autor de ‘Una tarde de pasión’, una novela erótica, y es conocido por haber sido uno de los motores de las revistas amateurs de cómics de Madrid a finales del pasado siglo. También ha escrito varios cuentos dirigidos al público infantil como pueda ser ‘La moto de papá’.

La presencia de estos nuevos autores contribuye al hecho de que los cuatro días que dura Metrópoli Comic Con (del 2 al 5 de julio) cada vez parezcan más cortos.

Fuente: Metrópoli Comic Con

Gaiman guionizará episodios de ‘American Gods’

Neil Gaiman - American Gods

American Gods

Durante la entrega de los cuadragésimo primeros Saturn Awards, que premia lo mejor cada año en series de televisión y películas de ciencia ficción, fantasía, terror y otros géneros similares, que ha tenido lugar en Burbank (California) hace un par de días, el productor televisivo Bryan Fuller fue abordado por una reportera de Collider que le realizó varias preguntas sobre ‘American Gods‘, la adaptación de la novela homónima de Neil Gaiman que se está preparando para emitirse a finales del próximo año en el canal Starz.

Hasta el momento sabíamos que Gaiman estaría involucrado en la producción de la serie pero no hasta qué punto. Al comienzo de la entrevista Fuller reconoce estar entusiasmado por poder trabajar junto a Neil Gaiman aunque todavía están en las primeras fases de desarrollo. El productor añade que están comenzando a redactar los guiones de los dos primeros episodios y que el propio Gaiman va a encargarse de escribir varios capítulos, aunque no especifica cuántos. Bryan Fuller comenta además que va a ser algo grande y que ‘American Gods‘ es su próximo reto tras ‘Hannibal’, la serie basada en las novelas de Thomas Harris con el doctor Lecter como protagonista y de la que conocimos su cancelación durante esta semana, aunque algunos rumores afirman que Amazon estaría dispuesta a producir una cuarta temporada.

Así pues, Neil Gaiman se une al grupo de escritores que colaboran guionizando episodios de las adaptaciones televisivas de sus obras, tal y como han hecho anteriormente Stephen King en ‘La cúpula’ o George R. R. Martin en cada temporada de ‘Juego de Tronos’, aunque este último haya abandonado la faceta de guionista para centrarse en terminar los libros.

Os recordamos que podéis enviar vuestra propuesta para escoger al actor protagonista de ‘American Gods‘ simplemente escribiendo un tuit a @AmericanGodsSTZ o a @STARZ_Channel usando el hashtag #CastingShadow y mencionando el actor que creéis más apropiado para interpretar a Sombra. Aunque los productores han asegurado que tendrán en cuenta todas las opciones a la hora de ofrecer el papel principal en ‘American Gods‘, suponemos que habrá más posibilidades de que os lean si además citáis a @BryanFuller o al propio @neilhimself. Y por supuesto también a @LaCasaDeEL, que nos hace ilusión.

Desde aquí os rogamos que no mandéis ningún tuit con Jayden Smith como candidato. Ninguna adaptación de cualquier obra de Neil Gaiman se merece eso. En realidad ninguna película o serie se merece eso, tanto si está basada en la obra de Gaiman como si no.

Lo más destacado de la semana (28/06/2015)

spiderman marvel

Tom Holland - Spiderman

Todo se comienza a preparar de cara al gran evento del año para todos los aficionados al mundo del cómic y a todo lo relacionado con él: la San Diego Comic-Con. Pero no todas las novedades están siendo reservadas para ser anunciadas en este acto, sino que algunas muy importantes han salido a la luz en estas fechas. A continuación os mostramos las 10 noticias que se encuentran entre lo más destacado de la semana.

  • Gracias a Javier González de la Huebra sabemos que tras muchos rumores y posibles candidatos para el próximo papel de Peter Parker/Spiderman en el universo cinematográfico de Marvel, al fin se ha hecho oficial: Sony Pictures y Marvel Studios han confirmado a través de un comunicado que el actor elegido para ser Spiderman es el joven Tom Holland, mientras que el encargado de dirigir su primer filme será Jon Watts, un director que se ha estrenado con la reciente ‘Cop Car’, presentada en el Festival de Sundance, su único trabajo hasta la fecha.
  • Pero, ¿cómo fue el proceso que siguieron en Marvel para acabar llegando a que estas dos personas fueran las escogidas para protagonizar y para dirigir la próxima película de Spiderman? Juan Jesús Botías nos cuenta todos los detalles sobre esta difícil elección.
  • El tabloide británico ‘The Daily Star’ afirma que la estrella del pop Beyonce formará parte de la próxima película de Los Vengadores de Marvel Studios, aunque tal información no parece tener una bases muy sólidas.
  • Y siguiendo con adaptaciones cinematográficas de personajes del universo Marvel, aunque en esta ocasión bajo la producción de Fox, Oscar Algandour nos revela la respuesta a la pregunta que muchos fans de los mutantes se han estado haciendo en los últimos tiempos: ¿Va a participar Hugh Jackman, que interpreta a Lobezno en la pantalla grande, en ‘X-Men: Apocalipsis’?
  • Álex Marcos nos muestra nuevas imágenes de la película ‘Star Wars: El Despertar de la Fuerza’ que nos llegan desde las páginas web ‘MakingStarWars‘ y ‘Starwars7news‘.
  • Violeta Gómez nos lleva hasta oriente para hablarnos de la película ‘Ataque a los Titanes’, de la que hace unas semanas os mostramos una buena cantidad de imágenes promocionales, ya que ahora se han estrenado dos nuevos vídeos oficiales: un tráiler muy similar al que fue publicado en abril, y un ‘teaser’ bastante más corto.
  • Seguimos en tierras niponas, desde las que Borja Tersa nos trae un nuevo tráiler de la esperadísima ‘Dragon Ball Super’ en el que podemos ver a nuevos personajes y escuchar un poco del opening de este anime.
  • Hablamos ahora del mundo de la televisión, donde gracias a Juan Jesús Botías nos enteramos de qué personaje del universo Marvel va a ser el gran villano en la segunda temporada de la serie de Netflix ‘Daredevil’.
  • La cadena de TV estadounidense Fox ha hecho pública la sinopsis de la segunda temporada de la serie ‘Gotham‘, basada en los hechos que acontecieron en la infancia de un jovencísimo Bruce Wayne (el futuro Batman) tras la muerte de sus padres, y Álex Marcos nos lo cuenta.
  • Siguiendo con la televisión, hablamos ahora del canal The CW, que ha anunciado las fechas de las siguientes temporadas de dos de sus series más superheroicas, la segunda temporada de ‘The Flash‘ y la cuarta de ‘Arrow‘, tal y como nos cuenta Gorka Sáez.

Para concluir, os mostramos los 3 artículos o reseñas que se encuentran entre lo más destacado de la semana:

Alex Ross y sus portadas son todo un lujo

  • Juan Carlos Saloz hizo una completa reseña sobre el tomo de ‘Jaco’ de Akira Toriyama.
  • También Juan Carlos Saloz nos hizo una estupenda reseña sobre el tomo de ‘Marvel Deluxe: Los Vengadores 2 – La Era de Ultrón’.
  • Por último, Santiago Negro reseñó la curiosa obra titulada ‘Batman 66/Green Hornet’.

Novedades destacadas de Julio

Planeta de Agostini

El mes de julio acostumbra a coincidir con las más que deseadas vacaciones estivales. A lo largo de este abundante tiempo libre, podemos llevar a cabo, siempre que las ganas y el ambiente caluroso nos lo permitan, todo lo que hemos querido hacer durante el curso académico. Para acabar de agrandar esa larga lista de tareas pendientes, este mes de julio las editoriales ofrecen una cuantiosa selección de cómics con numerosos títulos muy interesantes. Con el fin de ayudaros a elegir entre tantas posibilidades, os seleccionamos lo más importante del mes a nuestro entender: las novedades destacadas de julio.

Como cada lector tiene gustos muy diversos, hemos optado por representarlos todos dividiendo la sección en tres apartados: ECC (DC y derivados), Panini  y otros. De este modo, cada tipo de aficionado a los cómics encontrará -esperamos- recomendaciones de su agrado. Antes de empezar conviene explicar nuevamente el sistema que hemos seguido para escoger las novedades. En ECC y Panini, junto con todos sus sellos y líneas, cada redactor ha votado un máximo de tres cómics y se han seleccionado los más votados. En la categoría otros, por contra, se ha optado por elegir los más votados de entre todas las editoriales. Dicho esto, empecemos.

ECC

ECC Ediciones, quien edita actualmente los cómics de DC -incluido Vertigo- en España y Latinoamérica, nos trae una amplia selección de títulos, que se pondrán a la venta el próximo miércoles. No obstante, en La Casa de EL queremos destacar cuatro de ellas, logrando así una selección para todos los gustos.

[quote]Los policías de Gotham City no solo se ven obligados a lidiar con la violencia y la corrupción de la ciudad más perjudicada por el crimen del mundo, enfrentándose a algunos de los peores maníacos homicidas que hayan existido, sino que también deben afrontar las actividades de un justiciero totalmente decidido a jugar según sus propias reglas. Y por si fuera poco, el Joker siembra el terror a lo largo y ancho del territorio urbano en plenas Navidades… cuando ejecuta de forma arbitraria con un rifle a varias personas, ¡y nadie está a salvo, ni siquiera el alcalde!

Payasos y lunáticos, el segundo recopilatorio en tapa dura de la multigalardonada serie Gotham Central, cuenta con guiones de los aclamados escritores Ed Brubaker y Greg Rucka y dibujo de Michael Lark, flanqueado en el apartado gráfico por Greg Scott, Brian Hurtt y Stefano Gaudiano.[/quote]

 

  • Novedades destacadas de Julio Ronin, de Frank Miller.
  • 312 páginas a cuatro tintas en formato rústica por 26€.
  • ECC Ediciones

[quote]Antes de revolucionar el mundo con Batman: Año uno y Batman: El regreso del Caballero Oscuro, Frank Miller asombró a los lectores norteamericanos con la publicación de Ronin, una epopeya de corte clásico que se inspira en uno de los mejores mangas de samuráis de todos los tiempos: El lobo solitario y su cachorro.

En Ronin, Frank Miller nos narra la historia de un joven samurái sin nombre que debe enfrentarse al demonio que ha asesinado a su señor tanto en el pasado como en el futuro, pues el conflicto que los une trasciende las reglas de la Física. ¿podrá el joven ronin derrotar al ser más maléfico que ha pisado la faz de la Tierra o, por el contrario, sucumbirá ante el mal? ¡una lectura imprescindible!

[/quote]

 

  • Novedades destacadas de Julio Hellbrazer: Brian Azzarello, de Brian Azzarello (Guión) y Varios Autores (Dibujo).
  • Tomo cartoné de 696 páginas a color por 45€.
  • ECC Ediciones

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Entre 2000 y 2002, Brian Azzarello (100 balas, Joker, Wonder Woman) ejerció como guionista regular de Hellblazer, embarcando a John Constantine en un viaje por la geografía norteamericana. Acompañado de dibujantes como Steve Dillon, Guy Davis o Richard Corben, firmó una etapa irrepetible, que ahora recopilamos en este tomo.[/quote]

 

  • Novedades destacadas de Julio Green Arrow de Kevin Smith, de Kevin Smith (Guión) y Phil Hester (Dibujo).
  • Tomo cartoné de 384 páginas a color por 35€.
  • ECC Ediciones

[quote]Director de largometrajes como Clerks, Mallrats o Persiguiendo a Amy, Kevin Smith también es un reputado guionista de cómics que entre 2001 y 2002 escribió las aventuras del Arquero Esmeralda. Una etapa para el recuerdo, recopilada íntegramente en este tomo.[/quote]

 

 

Panini

La actual licenciataria de los derechos de Marvel Cómics en España, Panini, no se queda atrás y ofrece múltiples novedades interesantes de cara a este mes.  Como siempre, hemos seleccionado los cuatro cómics que nos resultan más atractivos.

[quote]Todo en lo que Velvet Templeton ha creído alguna vez sobre la peor noche de su vida ha resultado ser una mentira. Ahora ella está volviendo a Londres, con el objetivo de cazar a los cazadores, descubrir la verdad o morir intentándolo. No te pierdas el segundo volumen de la nueva obra detrás de los autores de la más aclamada etapa del Capitán América.
[/quote]

 

 

 

  • Novedades destacadas de Julio Marvel Deluxe. El proyecto Marvels, de Ed Brubaker (Guión) y Steve Epting (Dibujo).
  • Tomo de 224 páginas en cartoné por 20.95€.
  • Panini Comics
[quote]¡Una epopeya que lleva setenta años construyéndose! Ed Brubaker y Steve Epting desvelan la historia definitiva del origen del Universo Marvel, revelando las conexiones ocultas que enlazan a los primeros campeones uniformados con los actuales. Es un mundo a punto de embarcarse en la Segunda Guerra Mundial, y la carrera consiste en… ¡Crear al Capitán América! Observa los primeros días de los héroes Marvel. ¡Aquí están las semillas de las que nacerá el mundo del siglo XXI! [/quote]

 

  • Novedades destacadas de Julio
    untitled

    100% Marvel. Spiderwoman #1: Universo Spiderman, de Varios Autores.

  • Tomo de 112 páginas a color por 11€.
  • Panini Comics

[quote]Jessica Drew ha sido agente de SHIELD, Hydra y SWORD, ha formado parte de Los Vengadores y ha ejercido como detective, pero nada la ha preparado para la locura interdimensional de “Universo Spiderman”, una guerra entre todos los personajes dotados de habilidades arácnidas a lo largo de incontables mundos paralelos y la aterradora familia que trata de acabar con ellos. Con Seda, la nueva Mujer Araña, como invitada especial. Y también: la primera aparición de Spiderwoman, publicada en 1977.
[/quote]

 

 

  • Novedades destacadas de Julio El asombroso Spiderman 105: Universo Spiderman Parte 6 y Epílogo, de Varios Autores.
  • Tomo de 96 páginas a color por 5,95€.
  • Panini Comics

[quote]¡La conclusión y el epílogo de “Universo Spiderman”! La profecía está a punto de cumplirse, pero el Spiderman Superior tiene algo que decir al respecto. ¿Y qué aguardará a Peter Parker y el resto de los supervivientes cuando todo termine? Además, de los hechos de “Universo Spiderman”, llegan las aventuras en solitario de Spidergwen… ¡empezando por su origen! Y también: Seda comienza la búsqueda de su pasado.[/quote]

 

Otros

Dado que hay muchos más cómics aparte de los anteriores, hemos querido que nuestros redactores nos hicieran una selección personal de los cómics que más les han llamado la atención. Esto es lo que ha dado de sí la iniciativa.

  • Novedades destacadas de Julio La Carta 44 #1: Velocidad de escape, de Charles Soule (Guión) y Alberto Jiménez Albuquerque (Dibujo).
  • 160 páginas a color por 17,5€.
  • Norma Editorial

[quote]¿QUÉ ES ESA EXTRAÑA CONSTRUCCIÓN ALIENÍGENA QUE NOS OBSERVA DESDE EL CINTURÓN DE ASTEROIDES?

Es el primer día de Stephen Blades como presidente de los Estados Unidos de América y hay mucho trabajo por hacer: crisis económica, guerras en marcha y un sistema sanitario a punto de desmoronarse. Pero todo eso tendrá que esperar. Una gran verdad le será desvelada en la carta que le ha dejado su predecesor: hace siete años la NASA descubrió presencia alienígena en el cinturón de asteroides, pero ha sido mantenida en secreto.

Una misión con nueve astronautas se encuentra en estos momentos de camino al extraño objeto. Su misión: descubrir de qué se trata. Su destino: incierto. Stephen Blades es ahora el hombre más poderoso de la Tierra. Pero solo de la Tierra.

Charles Soule (Hulka, La muerte de Lobezno) y el artista madrileño Alberto Jiménez Alburquerque presentan una intrigante historia que aúna interesantes elementos de grandes éxitos como Expediente X, Contact, Gravity o El marciano [/quote]

  • Novedades destacadas de Julio Este del Oeste #3, de Jonathan Hickman (Guión) y Nick Dragotta
  • Tomo de 1444 páginas a color por 17€.
  • Norma Editorial

[quote]LOS JINETES DEL APOCALIPSIS HAN LLEGADO PARA CUMPLIR CON SU TRABAJO, PERO LA MUERTE TIENE OTRA MISIÓN QUE CUMPLIR

En una norteamérica dividida en siete naciones, los jinetes del apocalipsis han llegado para cumplir con su cometido. Pero Muerte ha sido traicionado y su venganza puede ser la salvación.

Jonathan Hickman da el paso defi nitivo hacia su consolidación como uno de los guionistas más interesantes de la actualidad con una historia épica de amor y traición, acompañado por su excelente colaborador habitual Nick Dragotta . [/quote]

 

[quote]ESPLÉNDIDA Y REVISADA EDICIÓN DE LA OBRA MAGNA DE HIROMU ARAKAWA, EL SHONEN QUE LA CATAPULTÓ A LA FAMA.

Cuando tan solo eran unos niños, los hermanos Edward y Alphonse Elric usaron la alquimia para cometer un pecado capital: intentar la transmutación humana. El terrible precio que tuvieron que pagar por su osadía les ha lisiado de por vida, pero no se resignan a su destino y están dispuestos a recuperar sus cuerpos. Y para ello necesitan la sustancia más especial del mundo: el quinto elemento, la piedra filosofal. [/quote]

 

  • Novedades destacadas de Julio Equipo Rojo, de Garth Ennis (Guión) y Craig Cermak (Dibujo).
  • 184 páginas a color en formato rústica por 16,95€.
  • Planeta Cómic.

[quote]Eddie Mellinger, Trudy Giroux, Duke Wylie y George Winburn son el Equipo Rojo: la unidad de élite antinarcóticos del Departamento de Policía de Nueva York. Han derribado a un capo de la droga tras otro con una cuidadosa mezcla de vigilancia, violencia y, cuando era necesario, manipulación de las pruebas.

Pero ahora, completamente desconcentrados debido a las crueles maquinaciones del sanguinario gánster Clinton Days, el equipo ha de recurrir a medidas extremas…lo que les lanza por un sendero en el que no hay vuelta atrás. Como están a punto de descubrir, hacer lo que está mal puede ser muy, muy seductor.

Este volumen recopila los números 1 a 7 de esta aclamada serie. También presenta las portadas de Howard Chaykin, Ryan Sook y Russ Braun, y bocetos iniciales de personajes por Craig Cermak.[/quote]

Tercer libro de ‘La Cosa del Pantano de Alan Moore’

La Cosa del Pantano Alan Moore

Ya hemos hablado en La Casa de EL de los dos primeros volúmenes de la colección de ‘La Cosa del Pantano de Alan Moore’, y lo primero que hay que decir al hablar de este tercer tomo es que si has disfrutado de los anteriores, este no te va a decepcionar para nada. Alan Moore ha mantenido un nivel muy alto en toda su etapa en la colección, lo cual es una de las razones por las que estos cómics figuren en las primeras posiciones de la muchos de los rankings de cómics que te puedes encontrar por ahí, y aún siendo los números contenidos en este recopilatorio probablemente los más flojos de los más de cuarenta en los que actuó como guionista de la serie, sigue siendo un tomo imprescindible para cualquier amante del arte secuencial.

La Cosa del Pantano Alan Moore

En toda la etapa de Alan Moore en ‘La Cosa del Pantano’ se puede hablar de un claro mensaje ecologista, pero seguramente la historia dividida en dos partes y titulada ‘Los periódicos de Nukeface’ sea el caso más claro de esto. El miedo a los efectos provocados por los residuos nucleares es un clásico de los años 80, y en esta ocasión Moore se aprovecha de esta idea para crear una historia oscura y terrorífica narrada en su parte final de una forma que resulta tan poco convencional como efectiva, ya que llegamos a obtener toda la información de lo ocurrido a través de los ojos de distintos personajes.

Y en ‘Patrones de crecimiento’ tiene su primera aparición en la historia del universo DC un personaje que llegaría con el tiempo a ser incluso más grande que el propio protagonista de esta colección. Evidentemente se trata del bastardo de John Constantine, personaje que ira cogiendo cada vez más importancia en la vida de La Cosa del Pantano en historias posteriores pero que aquí se nos presenta como un misterio envuelto en un enigma, a pesar de que deja claro desde el principio su vocación de tutor para nuestro verde antihéroe. Pero cualquiera que conozca a John Constantine sabrá que no hace nada de forma gratuita y que si pierde su tiempo en darle un poco de orientación a nuestro protagonista es porque pretende sacar algo a cambio…

A partir de este momento, Constantine actuará como hilo conductor entre las siguientes aventuras de nuestro protagonista, ya que es quien le indica el lugar al que debe viajar para impedir que algo horrible ocurra allí. De esta forma llegamos a ‘Aguas tranquilas’ y ‘Cuentos de pescadores’, donde la trama nos lleva hasta un pueblo asediado por lo que podríamos denominar vampiros acuáticos en una historia de terror con ciertos toques lovecraftianos.

La Cosa del Pantano Alan Moore

Y así llegamos a ‘La Maldición’, uno de los números más polémicos de Alan Moore al frente de la colección, ya que mucha gente no vio con buenos ojos que se le diera el protagonismo de la historia de forma explícita a la menstruación femenina mezclada con el concepto de licantropía. Hay quien podría ver aquí un tono feminista muy marcado y hay quien podría no verlo, pero lo que es innegable es que Moore utiliza sus mejores trucos narrativos para contar esta sencilla historia.

Por último, de nuevo de la mano de John Constantine, La Cosa del Pantano vuelve a Luisiana y se ve envuelto en una historia que es la pura esencia de la etapa de la colección conocida como ‘American Gothic’. En ‘Cambio sureño’ y ‘Frutos extraños’, Abby Arcane consigue un trabajo en el rodaje de una película centrada en una mansión sureña esclavista donde los espíritus de los auténticos esclavos enterrados en los alrededores vuelven para reclamar venganza por los pecados de sus amos. Sin duda una de esas historias que difícilmente eres capaz de sacarte de la cabeza durante largo tiempo tras haberla leído debido a esa mezcla de realidad y ficción con la que Moore consigue helarte la sangre.

En la parte artística, los dibujantes implicados en esta obra cumplen de sobra con su labor dándole al tomo una consistencia visual que hace que el lector se olvide del baile de nombres. Y es que, al igual que ocurre en toda la etapa de Moore, estos artistas se han esmerado en darle ese toque de horror y decadencia a ‘La Cosa del Pantano’ que tan bien le viene.

Este tercer tomo de ‘La Cosa del Pantano de Alan Moore’ publicada por ECC Ediciones se presenta en formato cartoné de tapa dura. El tomo contiene 208 páginas a color e incluye los números del 35 al 42 de la edición americana de la colección. Se incluye además una introducción del dibujante Stephen Bissette titulada ‘Tierra maldita y jinetes incómodos’ así como las portadas originales de todos los números incluidos en el tomo. El precio de venta recomendado es de 17,95€ y se puso a la venta en julio de 2014.

La Cosa del Pantano Alan Moore

Alan Moore

Nacido en Northampton (Reino Unido) en 1953, está considerado por muchos el mejor guionista de cómics de la historia. Debutó en su país natal con seriales para 2000 AD y Warrior que llamaron la atención de Len Wein, editor de DC, que le ofreció cruzar el charco. Así, a principios de los años 80, creó hitos como ‘La Cosa del Pantano’, ‘Watchmen’, ‘V de vendetta’ o las historias incluidas en ‘El Universo DC de Alan Moore’. También es el artífice de America’s Best Comics, de donde salieron obras tan destacadas como ‘Top 10′, ‘Promethea’ o ‘La Liga de los Caballeros Extraordinarios’.

Stephen Bissette

Nacido en Vermont en 1955. Junto a otros autores de renombre como Rick Veitch o Tom Yeates, fue uno de los primeros licenciados de la Kubert School. Su estilo pronto lo convirtió en un referente del cómic de terror y suspense, cosa que demostró con creces durante su estancia en ‘La Cosa del Pantano’ de Alan Moore. Después, creó su propia empresa, Spiderbaby Grafix, donde lanzó ‘Taboo’, una antología de terror que dio origen a seriales tan conocidos como ‘From Hell’. Actualmente, da clases de dibujo en su Vermont natal.

Alfredo Alcalá

Nacido en Talisay (Filipinas) en 1925 y fallecido en 2000. Apasionado de los cómics y del dibujo en general desde muy joven, se convirtió en uno de los artistas más famosos de su país natal, donde incluso se publicó una revista que llevaba su nombre, Alcalá Komix Magazine. A principios de los años setenta, empezó a colaborar con las principales editoriales estadounidenses, entre ellas la propia DC. Destacó especialmente como entintador habitual de Don Newton en las series de Batman y por su participación en ‘La Cosa del Pantano’ de Alan Moore.

John Totleben

Nacido en Erie (Pensilvania) en 1958. Estudió en la Kubert School y, tras convertirse en profesional en 1979, no tardó en unirse al dibujante Stephen R. Bissette en las aventuras de ‘La Cosa del Pantano’ que, poco después, escribiría Alan Moore. Unos años más tarde, ambos artistas crearon la antología de terror ‘Taboo’ antes de que Totleben volviera a colaborar con Moore en ‘Miracleman’. Hoy en día, su producción se ha reducido mucho por culpa de un problema visual, pero sigue trabajando puntualmente para varias editoriales.

Rick Veitch

Nacido en Estados Unidos en 1951. Se labró cierta reputación como artista underground antes de ingresar en la Kubert School, donde compartió clases con Steve Bissette y John Totleben. Fue uno de los dibujantes de ‘La Cosa del Pantano’ de Alan Moore, de la que tomó las riendas también como guionista tras la marcha del británico en lo que fuera la etapa más polémica del personaje. Más recientemente, creó la sátira militar ‘Army@Love’ para el sello Vertigo.

[note]

La Cosa del Pantano Alan Moore

La incertidumbre se instala en la vida de la Cosa del Pantano. Se enfrenta a una muerte por envenenamiento radiactivo, a una laboriosa reencarnación, al espectacular desarrollo de sus milagrosas habilidades. Y a un cínico y misterioso hechicero inglés llamado John Constantine que, a cambio de conocimiento, lo embarca en un viaje a las tinieblas del corazón de Estados Unidos. A partir de ahora, la noción de “normalidad” desaparece completamente de su existencia.

Los episodios contenidos en este volumen dan comienzo a Gótico americano, el arco argumental más célebre de Alan Moore en La Cosa del Pantano. Con ellos, el autor de Watchmen elevó el horror en los cómics a la categoría de arte mayor.

Autores: Alan Moore, Alfredo Alcala, John Totleben, Rick Veitch, Ron Randall, Stan Woch y Stephen Bissette.

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La Cosa del Pantano