Iron Man ha reunido a uno de los equipos más extraños de Marvel. En la historia actual, escrita por Cristopher Cantwell y dibujada por Cafu, Korvac, uno de los enemigos más poderosos de los Vengadores, ha regresado para ponerle las cosas difíciles al héroe. De hecho, el villano ha juntado a su grupo de aliados con enemigos como Blizzard, Controller y Unicorn. Además, War Machine es un rehén. Para poder rescatar a su amigo, Tony Stark deberá de reunir a su propio equipo con rapidez y actuar lo antes posible.
El héroe ha podido formar su equipo que resulta realmente singular. Tony tiene de su parte de Hellcat, Misty Knight, Scarlet Spider, Gargoyle y Frog-Man. A continuación, facilitamos una vista previa a Iron Man #5. Iron Man #5 podrá adquirirse a partir del próximo 6 de enero.
Among Us, desarrollado por InnerSloth, ha sido uno de los videojuegos más destacados del pasado año 2020. Pero aún no se había involucrado seriamente en el contenido cruzado, como si lo han hecho, por ejemplo, Fortnite o Fall Guys. Los compañeros de tripulación son básicamente el lienzo perfecto para plasmar sobre ellos toda clase de skins, y un aficionado se ha puesto manos a la obra y nos ha mostrado toda una colección de trajes inspirados en Star Wars.
Según comicbook, ha sido el usuario de Reddit XxHimate789xX el encargado de dicha hazaña, y estos los modelos que nos ha traído:
Among Us está actualmente disponible para PC, Android, iOS, Nintendo Switch, y se ha anunciado que también llegará a Xbox en 2021. Si no lo conoces, se trata de un videojuego de 4 a 10 jugadores donde todos intentan preparar una nave espacial, pero hay impostores en medio de la tripulación que buscan matar a todos los demás. El resto del grupo tiene la tarea de preparar la nave y expulsar a los impostores antes de que sea demasiado tarde.
Cuando se tiene que hablar de historia del cómic, hay un grupo de superhéroes que siempre tiene que estar presente en la conversación y no estamos hablando de Los Vengadores. Marvel consiguió tener un equipo superheroíco previo a estos que recogió una gran cantidad de fama a su alrededor. Los 4 Fantásticos son considerados la primera familia de la editorial y han tenido historias de lo más variopintas, generando y afianzando la base de la ciencia ficción en el propio universo de la gran M.
En los últimos años ha habido una iniciativa por parte de Marvel de contar algunos relatos importantes de sus personajes a través del sello llamado Gran Novela o Grand Design, en el inglés original. La Patrulla X ya ha tenido algunas novelas así, y ahora parece que le tocaba el turno a Los 4 Fantásticos, con el artista Tom Scioli a la cabeza.
Ya siendo 2021, hace casi dos meses nos llegó esta historia a nuestro país, gracias a la editorial de Panini Comics y hoy os traemos su reseña. Es verdad que no vamos a hablar con spoilers, aunque realmente no podemos anunciar nada que un aficionado del grupo no sepa.
Resumen apresurado de sus aventuras
Quedando bastante demostrado lo que tienen para traernos, La Gran Novela de Los 4 Fantásticos no deja de ser una recopilación de los grandes momentos del grupo, pero realizado de una forma increíblemente apresurada. No solo nos encontramos frente a un resumen increíblemente escueto de las aventuras de los personajes, sino que además tratan de comprimirlo tanto, que resulta increíblemente incongruente de leer.
Abarcando una gran cantidad de historias clásicas del grupo, no va a descubrir nada nuevo para los lectores que ya conozcan al grupo, ya que hay viñetas que están calcadas de la historia original. No obstante, todo resulta muy apabullante y, en el transcurso de la lectura, aumentarán las ganas de coger el material original y echarle un vistazo, que seguir leyendo La Gran Novela de Los 4 Fantásticos.
Obviamente, algo de influencia por un lado o por otro se puede ver, viendo un gran acercamiento hacia dos de los cuatro personajes que tiene el grupo. De esta forma, Johnny y Ben son bastante mejor tratados a lo largo de todo el cómic, ya que se centran mucho más en ellos, atreviéndome a decir que La Cosa es el verdadero protagonista de todas estas historias, ya que se lleva la gran cantidad de los focos.
Dibujo que emana lentitud y simpleza
Si te dispones a hacer un resumen de algo que los lectores ya saben, qué menos que realizarlo de una forma atractiva. Para el caso que hoy nos compete no es así. La Gran Novela de Los 4 Fantásticos nos trae un dibujo increíblemente sencillo y pesado, realmente bastante difícil de digerir y que ha requerido de varias sesiones de lectura para poder hacerme con todo el volumen, a pesar de ser escueto, ya que su distribución en las páginas lo hace aún más tedioso.
La alternancia con algunas viñetas más grandes para aumentar el dinamismos es escasa, algo que se echa bastante en falta y que, de haberse realizado con algunas viñetas pequeñas que han mantenido, seguramente hubiera dado otra visión al cómputo global. Se nota bastante el trabajo de una sola persona y la forma de abordarlo todo, ya que los detalles brillan por su ausencia y el trazo no presenta casi atractivo, para algo que ya se conoce.
Una pieza para coleccionistas y nada más
Una de las cosas que más llama la atención de este cómic es el formato que presenta y lo que ello significa. Pertenece a una línea única dentro de la propia editorial de Marvel y tiene que ver con uno de los grupos más relevantes, por lo que su valor como elemento de coleccionismo es bastante grande. No obstante, su contenido y su tediosa forma de contarnos los hechos dificulta bastante su disfrute.
Cabe destacar la versión en la que nos ha llegado a España, gracias a Panini Comics, quien repite el formato de los anteriores realizados para los mutantes. Aún así, el gran tamaño del ejemplar lo hace bastante difícil de mantener, pero siempre puede haber un hueco si eres aficionado de Los 4 Fantásticos.
[note]
La Gran Novela de Los 4 Fantásticos
ISBN: 978-84-13345-17-8
Sinopsis:
Tras La gran novela de La Patrulla-X, llega el equivalente con La Primera Familia, a cargo del aclamado historietista Tom Scioli (Godland). Únete a Uatu, El Vigilante, y sé testigo de cómo empezó todo. La etapa fundacional de Stan Lee y Jack Kirby narrada como nunca antes se había hecho.
Desde que algunos actores son escogidos para poder realizar el papel de algún personaje de cómics, muchos son los aficionados que tratan de buscar cómo quedarían en ese papel. Para el increíble universo que está montando Marvel en el cine, cada vez que aseguran la llegada de un actor para un personaje, muchos aficionados quieren saber cuál será su aspecto y otros tantos tratan de proporcionárselo ellos mismos con diseños impresionantes. En el día de hoy trataremos esto último, ya que nos han dejado un impecable cartel de Blade con Masherhala Ali caracterizado para la ocasión.
Ya se confirmó que el actor daría vida al cazador de vampiros de Marvel, pero todavía no hemos podido verle en acción. No obstante, el artista ApexForm, en su cuenta de Instagram, ha querido dejar un cartel creado por él mismo, simulando el que podría presentar la cinta, con un aspecto muy interesante para Masherhala Ali como Blade. Con un diseño más cercano al Blade actual que al que ya vimos en la gran pantalla, la verdad es que no tiene desperdicio.
Aún con todo, parece que no es todo lo que los aficionados nos han dejado por ahora de este proyecto. Hace cosa de un mes, ya otro aficionado trató de dejarnos un acercamiento de lo que sería ver al actor matando vampiros. Sustituyendo la cara de Wesley Snipes por la del nuevo actor, el artista DeepFake dejó un extracto de vídeo de las antiguas películas de Blade haciendo esta sustitución en la cara del protagonista. Sea como sea, parece que hay muchas ganas de poder ver a Masherhala Ali en este papel, por lo que queremos que lleguen más noticias al respecto. Mientras tanto, tendremos que conformarnos con esto que nos van dejando.
The Elder Scrolls, desarrollado por Bethesda, se ha convertido en una de las franquicias de juegos de rol más queridas en la historia de los videojuegos. Ha generado algunos de los juegos de rol más exitosos de todos los tiempos, como Morrowind, Oblivion o Skyrim; y continúa creciendo con el desarrollo de un nuevo juego, aún sin fecha de salida. Ahora, parece que Bethesda está considerando llevar el mundo de The Elder Scrolls a Netflix, como nos recogen en la web gamerant.
Según informó Daniel Ritchtman, experto de la industria de la televisión y el cine, Netflix quiere que la serie siga la senda de la adaptación de 2019 de The Witcher, que también se inspiró en la icónica serie de videojuegos de CD Projekt Red. Se espera que la serie adapte directamente la versión de Tamriel con la que los fanáticos están familiarizados, aunque como es lógico no se conocen muchos detalles.
Aún no hay confirmación de la adaptación televisiva, pero no es difícil de creer dado que a principios de este año los co-creadores de Westworld, Lisa Joy y Jonathan Nolan, anunciaron que serían productores ejecutivos de una adaptación de la franquicia Fallout, también de Bethesda. Esto significaría que las dos principales franquicias de juegos de rol de Bethesda finalmente llegarían a la televisión.
Si eres lector de esta página, es casi seguro que te consideras fan del protagonista de la web: Superman. La verdad es que resulta bastante comprensible, sobre todo si tenemos en cuenta que, pese a haber nacido mucho antes que otros de los grandes, no ha perdido ni un ápice de atractivo para sus seguidores. No obstante, sin desmerecer las hazañas del último hijo de Krypton, parte del mérito de su forma de ser hay que agradecérselo a los padres adoptivos que lo criaron: Jonathan y Martha Kent, que debutaron en Superman nº 1 en el verano 1939, gracias a JerrySiegel y Joe Shuster. En este artículo nos centraremos en todas los actores que han interpretado al padre: Ed Cassidy, Tod Fadden, George Chandler, Glenn Ford, Stuart Withman, Eddie Jones, Steven E. Einspahr, John Schneider y Kevin Costner. A continuación, las analizaré con detalle.
Ed Cassidy
Kirk Alyn, bajo la dirección de Spencer Gordon Bennet y Thomas Carr, rodó dos seriales: Superman (1948) y Atom Man versus Superman (1950). El encargado de interpretar a Jonathan Kent fue Ed Cassidy. Aunque el actor cuenta con el privilegio de haber sido el primero, cabe destacar que aquí se la conoce como Eben Kent.
Tod Fadden
Thomas Carr debió de quedarse con ganas de continuar sacando provecho del hombre de acero, ya que, entre 1952 y 1958, formó parte del equipo directivo de la serie Adventures of Superman, protagonizada por George Reeves. El nuevo encargado de interpretar a Jonathan Kent fue Tod Fadden, a quien, casualmente, también llamaron Eben en esta ocasión.
George Chandler
No se volvió a saber de ningún proyecto relacionado con el kryptoniano hasta 1975, año en el que se realizó un especial musical televiso titulado Its a bird, Its a plane…. Its Superman. En esta ocasión, George Chandler interpretó a Jonathan Kent (llamado así por primera vez en los proyectos audiovisuales del hombre de acero).
Glenn Ford
En 1978, de la mano de Richard Donner, llegó el mejor Superman de todos los tiempos, en su tetralogía homónima, desarrollada entre 1978 y 1983. Por supuesto, me estoy refiriendo a Christopher Reeve, quien no habría sido un correcto Clark Kent sin un Jonathan Kent, papel que encarnó Glenn Ford. Sin duda, se trata del primero de todos las actores recogidos en el artículo en ser el más recordada por los fans del hombre de acero, entre otras cosas por ser a color.
Stuart Withman
La prácticamente olvidada serie Superboy (1988 – 1992), también conocida como Las aventuras de Superboy, bajo la batuta de Ilya y Alexander Salkind, tuvo que sustituir a John Haymes Newton por Gerard Christopher para el papel de Clark Kent (debido a un desacuerdo salarial). Sin embargo, mantuvo al mismo Jonathan Kent durante las cuatro temporadas, encarnado por Stuart Withman. La serie nunca gozó de demasiado éxito y el hecho de que tuvieran que contar con dos actores para interpretar a Clark no fue de ninguna ayuda. Por ello, todos los que participaron en ella no suelen ser recordados en esta clase de recuentos.
Eddie Jones
Lois yClark: Las nuevas aventuras de Superman (1993-1997), serie creada por Deborah Joy LeVine y protaganizada por Dean Cain, contó con Eddie Jones en el papel de una Jonathan Kent que, al contrario que en la mayoría de los casos (al menos desde Glenn Ford) no muere en ningún momento.
Steven E. Einspahr
Si tienes dificultades para reconocer a alguno de los intérpretes de esta lista, seguro que Steven E. Einspahr es el que se lleva la palma. Este actor fue utilizado en Lois y Clark: Las nuevas aventuras de Superman para representar una muy breve aparición de la versión joven de Jonathan Kent en Un extraño visitante, tercer capítulo de la primera temporada. No es de extrañar que sea imposible encontrar una foto del actor dando vida a tan icónico personaje.
John Schneider
Alfred Gough y Miles Millar, entre otros, fueron los responsables de Smallville (2001-2011), serie protagonizada por Tom Welling. El encargado de interpretar a Jonathan Kent en esta ocasión fue John Schneider. Fue personaje fijo de la serie hasta su muerte a lo largo de la quinta temporada No obstante, nunca la abandonó del todo, ya que continúo haciendo apariciones esporádicas a lo largo de las cinco etapas restantes.
Kevin Costner
El hombre de acero (2013), dirigida por Zack Snyder y protagonizada por Henry Cavill es, hasta la fecha, la versión audiovisual más moderna de Superman. El encargado de meterse en la piel de Jonathab Kent esta vez es Kevin Costner, que siempre será recordado por representar la muerte más estúpida del padre adoptivo de Clark que se ha podido ver hasta la fecha. Repitió su papel en Batman vs Superman: El amanecer de la justicia (2016).
Conclusiones
No sabemos si, dentro de algunos años, habrá algun otro actor que añadir a la lista. No obstante, considero que Glenn Ford, Eddie Jones, John Schneider y Kevin Costner deben ser, por ahora, los mejores candidatos para los fans del hombre de acero.
Todavía queda más de un mes para San Valentín, pero algunas compañías ya están mostrando las ediciones especiales que lanzarán para conmemorar el día de los enamorados. Así es el caso de Funko y Star Wars, que han mostrado una nueva colección de figuras Funko Pop! temáticas de la festividad.
Yoda, Chewbacca, Darth Vader y un soldado imperial han sido los personajes elegidos para celebrar el día de los enamorados. Cambiando su paleta de colores por una rosa y roja, estos funkos saldrán a la venta a el 24 de enero y ya se pueden reservar a través de Entertainment Earth.
Aquí os dejamos las imágenes de las cuatro figuras.
La estrella deMorbius, Jared Leto, ha explicado que es lo que diferencia a la película de las del resto del género. El actor interpretará al bioquímico Dr. Michael Morbius, quien se ve afectado por un proceso experimental para intentar curar su rara enfermedad de la sangre. Estas fueron sus declaraciones:
Es una historia similar a la que se vio en Jekyll y Hyde que resultará grande y divertida. Además, estará vinculada al terror, algo que resulta extraño en este tipo películas. Estoy emocionado con esta película. Debería de ser una gran película de entretenimiento. Eso es lo que realmente me atrajo sobre el proyecto. Es alguien que tiene muchos conflictos en su vida. Es un tipo que nació con una horrible enfermedad y es realmente una persona talentosa. Cuando era joven, tenía mucha curiosidad por la ciencia y la medicina y decidió dedicar su vida a encontrar una cura para la enfermedad que tiene.
Este es el segundo papel de Leto basado en un personaje de cómic después de su interpretación del Joker en Suicide Squad. Tendrá un auténtico desafío ya que el nuevo personaje que interpreta es bastante complejo.
La película se estrenará en cines el 19 de marzo de 2021.
Secret Wars ha sido probablemente el evento de Marvel Comics más importante desde Civil War, y el camino que nos llevó hasta él fue cimentado con mucho trabajo por Jonathan Hickman con sobrada antelación. Pero es quizás en el tomo recientemente publicado por Panini Comics que llegó bajo el título de Marvel Now! Deluxe. Los Vengadores de Jonathan Hickman 8 – El tiempo se acaba (Primera Parte) cuando ya se ve en el horizonte la gran batalla multiversal que está por llegar…
Portada del número #38 de Avengers
Ocho meses después
Probablemente todos los que habéis visto Vengadores Endgame (osea, todos) recordareis cómo caía como una losa aquel fundido a negro a los pocos minutos de comenzar la película en el que se nos anunciaba con un gran letrero que a partir de ese momento dábamos un salto temporal hacia adelante de nada más y nada menos que cinco largos años. Pocas veces un letrero en una película había tenido un impacto tan enorme como aquel. Pues bien, a pesar de que argumentalmente la dupla formada por las últimas dos películas del Universo Cinematográfico Marvel dirigidas por los hermanos Russo no tiene nada que ver con la etapa de Jonathan Hickman en los Vengadores, no sería descabellado pensar que para esto se inspiraron en la página en negro que anuncia que han pasado ocho largos meses del número #35 de la cabecera principal de los Héroes Más Poderosos de la Tierra…
Y es que la sensación es similar, porque entonces te das cuenta de que lo que ha ocurrido desde la última incursión es una desgracia sin precedentes, que no hay vuelta atrás ni forma de arreglarlo (por supuesto que la hay) y que el mundo va a tener que seguir adelante de forma trágica. La situación a la que se iban a enfrentar los Vengadores cuando Hickman llegó, con todo el tema de la destrucción de las otras Tierras y demás problemas, parecía ser la enésima amenaza invencible que acabarían solventando en el último minuto. Ahora nos encontramos con un equipo desunido, con muchos misterios por resolver y con un peligro en el horizonte que podría acabar con toda la existencia, y el hecho es que el tiempo se acaba y no parece haber esperanza. Este recurso propio de la serie Lost sirve para explicar cosas como Axis y los cambios que ciertos personajes han sufrido, algo que en algunos casos como el de Iron Man será de importancia fundamental más adelante…
Desunidos
La rivalidad entre un descocado Tony Stark, del lado de unos rebeldes Illuminati, y un envejecido Steve Rogers, al mando de SHIELD, algo que se viene arrastrando desde los tiempos del Acta de Registro de Superhumanos, volverá a tener aquí un punto álgido, pero no serán estos los únicos personajes que tengan un protagonismo destacado. El matrimonio formado por Reed Richards y Sue Storm será el centro de su propia trama, y ojo con el Doctor Doom y con el Capitán Britania… pero es que en general todo será muy coral, como corresponde a una historia que va a cambiar el Universo Marvel para siempre (aunque en realidad no lo hará).
¿Y qué pasa con el moribundo Universo Ultimate? Pues que se empieza a entrever aquí la importancia fundamental que va a tener en un futuro inmediato. Y es que, a fin de cuentas, Miles Morales es un personaje demasiado jugoso para para condenarlo al olvido junto con el resto…
En el apartado artístico, grandes nombres nos vamos a encontrar acompañando a Hickman y a Frank Barbiere (encargado de guionizar la serie de Vengadores Mundiales, cuyos últimos números están aquí contenidos). Hay que destacar especialmente el trabajo de Mike Deodato Jr. (¿y cuándo no?) y de Marco Checchetto, pero también nos encontramos a artistas como Stefano Caselli, Jim Cheung o Kev Walker entre otros…
El tomo Marvel Now! Deluxe. Los Vengadores de Jonathan Hickman 8 – El tiempo se acaba (Primera Parte) publicado por Panini Comics en tapa dura mantiene las mismas características que los tomos anteriores y contiene 344 páginas a color con un tamaño de 17 x 26 cm. e incluye la traducción de la edición americana de los números del #35 al #38 del quinto volumen de la serie regular Avengers, del #24 al #27 del tercer volumen de la serie regular New Avengers y del #17 al #21 de la serie Avengers World, además de las portadas originales de todos los números incluidos, una galería de portadas alternativas y una introducción a cargo de Eneko Ruiz titulada Los Vengadores quedan, las tierras se van. La traducción ha sido realizada por Uriel López, el precio de venta recomendado es de 30 € y se puso a la venta en noviembre de 2020.
[note]
Marvel Now! Deluxe. Los Vengadores de Jonathan Hickman 8 – El tiempo se acaba (Primera Parte)
ISBN: 9788413346489
Con la primera parte de “El tiempo se acaba”. Todo ha conducido hasta esto. Han pasado meses desde la Incursión Final. Contempla que les espera a nuestros héroes en un futuro tan cercano como diferente.
Autores: Stefano Caselli, Jonathan Hickman, Jim Cheung, Kev Walker, Frank Barbiere y Marco Checchetto
En muy poco tiempo, Javicia Leslie hará su debut dentro del Arrowverso interpretando a Ryan Wilder quien sustituirá a Ruby Rose como la nueva Batwoman de The CW. Sin embargo, antes de que pueda tener su propia historia, Ryan tendrá que acabar con algunos problemas que se vieron en la temporada pasada. Deberá de enfrentarse contra Hush, ya que ha regresado a la ciudad de Gotham. The CW ha publicado la sinopsis oficial del estreno de la segunda temporada de Batwoman.
Este episodio abordará que fue lo que pasó con Rose cuando se produjo su repentina salida de la serie a principios de este año:
Mientras sus amigos y la familia aún mantienen la esperanza de poder encontrar a Kate, Ryan Wilder se topa con el traje de murciélago de Kate. Centrada en dejar de ser una víctima, Ryan usará el traje para convertirse en la justiciera de Gotham. Tanto Jacob Kane como Luke Fox buscarán a Kate, mientras Mary Hamilton intenta vivir con la pérdida de otro miembro de la familia. Sophie Moore se enfrenta a cosas que no se le dijeron a su primer amor y Alice está furiosa porque alguien llegó a Kate antes de que ella pudiera pedirla venganza. En este contexto, un Bruce Wayne falso regresará para intentar encontrar a Kate, pero la verdad es que quiere recuperar su traje. Así se producirá una batalla entre los impostores de Batwoman y Bruce.
Warren Christie hizo su primera aparición como un Bruce Wayne falso en el final de la primera temporada. La serie ya explicó que el verdadero Bruce Wayne ha estado desaparecido durante varios años. La segunda temporada de Batwoman se estrenará el 17 de enero.
