Si tenemos que hablar de un autor nacional referente para muchos lectores del cómic, durante estos últimos años, suele salir el nombre de David Rubín. Tanto si te gusta su trabajo, como si lo odias, has oído hablar de él y de su peculiar dibujo, que lo hace diferente al resto. Desde hace unos años, su trabajo se ha podido ver en muchos sitios, sobretodo en trabajos para editoriales americanas. Ahora ha querido volver a sus raíces y centrarse en un cómic enteramente nacional.
A través de un comunicado por su cuenta de Twitter, David Rubín ya fue comentado que se iba a ausentar de sus trabajos en las series americanas que llevaba. Nadie conocía el motivo, hasta que por fin reveló el nuevo proyecto. Está llevándolo a cabo junto con Astiberri y su nombre es El Fuego. Llegará a las tiendas en 2021, y parece ser que estará todo este año dedicándolo a él. Os dejamos para despedirnos el mensaje que ha mostrado en su cuenta, junto lo que puede ser la portada.
Esta es mi apuesta por el cómic de producción propia de mi país, y el motivo por el que estaré un tiempo ausentado del comic book USA. pic.twitter.com/opRmwzmExG
Uno de los últimos grandes eventos de Marvel, Incoming, que constaba de un número autoconclusivo, termianaba mostrandonos un poco de lo que tratará el siguiente gran evento de Marvel. Siendo esto, una alianza entre Kree y Skrull en una guerra contra la Tierra.
A través del portal CBR, Marvel mostraba una de las primeras portadas de este evento, la del número 21 de Los Cuatro Fantásticos. En ella vemos a Logan y a Peter Parker en compañía de Valeria y Franklin Richards, mientras los miembros originales del grupo se encuentran luchando en el espacio. Aunque a ambos personajes les hayamos visto formar parte del grupo en historias anteriores y hayan tenido trajes parecidos, les vemos con nuevos diseños más a juego.
Aquí os dejamos la portada de Nick Bradshaw para este número 21 que estará guionizado por Dan Slott e ilustrado por Sean Izaakse, y que llegará a estanterias estadounidenses en abril.
En ECC Ediciones le han cogido el gusto a esto de publicar colecciones completas o etapas largas de una misma serie en un único volumen integral recopilatorio, ediciones que tal vez no sean las más cómodas de leer pero que resultan muy atractivas para un gran sector de los lectores. Uno de los últimos ejemplos de esta práctica es El Día Más Brillante, un volumen que recupera todos los números de la serie del mismo nombre que en su momento surgió como consecuencia de lo acontecido en el que fuera el gran evento de la historia de Green Lantern, aquel que llevó por título La Noche Más Oscura.
Portada del número #10 de la serie El Día Más Brillante
De la mente del mayor arquitecto del Universo DC
A algunos les gustará más que a otros, pero si algo es innegable cuando hablamos del señor Geoff Johns es que es el tipo de cuyas historias emana más amor al Universo DC que de las de ningún otro guionista. Johns ha hecho mucho por DC Comics a lo largo de su carrera, desde dar su momento de mayor gloria a héroes de segunda fila (JSA) a recuperar la esencia pérdida de la editorial (Renacimiento) devolviendo la salud a sus cuentas bancarias, pasando por atreverse a escribir una secuela (El Reloj del Juicio Final) del que posiblemente sea el cómic más laureado de la historia del noveno arte (Watchmen). Pero a pesar de todos esos logros, tal vez la imagen que acuda a la mente de la mayoría de lectores cuando pensamos en Geoff Johns sea la de Hal Jordan usando su anillo de poder.
Y dentro de su etapa al cargo de la serie regular de Green Lantern fue el evento La Noche Más Oscura el punto más álgido de esta. Todo lo que había estado construyendo durante años allí eclosionaba por fin de una forma tan potente que es recordado por muchos como la mejor historia del personaje. Y este evento tuvo consecuencias, y una de ellas es la contenida en este tomo, para la cual Johns recibió la ayuda de los guionistas Jonathan Vankin y Peter Tomasi…
La muerte no es para siempre
Nada más y nada menos que doce personajes del Universo DC muertos (todo lo muertos que pueden estar en un cómic) han vuelto a la vida tras La Noche Más Oscura. Se trata de Aquaman, Detective Marciano, Hawkman, Hawkgirl, Profesor Zoom, Jade, Osiris, Maxwell Lord, Firestorm, Capitán Bumerán, Halcón y Deadman. En un principio las razones de este regreso son desconocidas, pero no tardaremos mucho en ver el misterio desvelado gracias a la intervención de La Entidad, personaje descrito como la luz viviente que desencadenó la misma existencia.
Pero aquí no solo vamos a tener la típica historia en la que un objetivo debe ser cumplido por los principales protagonistas. Los guionistas disfrutan enfrentando a los personajes a su nueva situación, ya que mientras que algunos deben lidiar con lo que ha ocurrido durante el tiempo que han estado ausentes otros lo harán con lo que significa tener que volver a la vida que dejaron atrás. Esta vertiente acaba teniendo tanta importancia que se convierte finalmente en la parte más importante de la historia, dejando la trama de índole más aventurera en un segundo plano.
El hecho de abordar la narración en gran parte de forma discontinua, saltando continuamente de un personaje a otro, imprime un ritmo vertiginoso al cómic que realmente se agradece. Esto es algo a lo que el dibujo unas veces ayuda mucho y otras veces no tanto. Y es que en el apartado gráfico nos vamos a encontrar con tal número de artistas implicados que juntos podrían llegar a formar la plantilla completa de un equipo de fútbol. Bien es cierto que esto es relativamente lógico debido a la extensión de la historia aquí contenida (poco menos de tres decenas de números) y que sus estilos se mantienen más o menos dentro de la misma zona, pero aún así resulta inevitable que las continuas bajadas y subidas de calidad puedan llegar a resultar molestas en algunas ocasiones.
Ya desde las portadas nos encontramos estas diferencias, puesto que no es lo mismo contemplar una hecha por el siempre genial Gary Frank a otra en la que los personajes con rostros de modelos anoréxicos de David Finch se apretujan luchando por ver quien tiene la pose más molona. En cuanto a los interiores, seguramente entre los dibujantes que se pasan por aquí habría que destacar especialmente los nombres de Ivan Reis, Fernando Pasarín y Patrick Gleason, posiblemente los mejores del equipo artístico. Aún así, el conjunto es suficientemente sólido no solo como para no arruinar la lectura a nadie, sino como para disfrutarla gustosamente en muchos casos.
En resumidas cuentas, estamos ante una historia que, al igual que todas aquellas en las que Johns se implica, es un canto de amor a una serie de personajes con una larga trayectoria y a un universo que el autor reverencia con pasión. Altamente recomendable para todos los amantes de la etapa de Johns en Green Lantern, y a la vez desaconsejable para aquellos que no tengan sólidos conocimientos del estado del Universo DC en los años previos a la llegada de Los Nuevos 52, ya que podrían acabar un poco perdidos…
Esta edición de El día más brillante publicada por ECC Ediciones se presenta en formato cartoné de tapa dura. El tomo contiene 728 páginas a color e incluye la traducción de los 24 números de la serie Brightest Day y los tres números de la serie limitada Brightest Day Aftermath: The Search, además de las portadas originales de cada uno de los números incluidos. El precio de venta recomendado es de 59 € y se puso a la venta en diciembre de 2019.
Geoff Johns
Piedra angular de la DC contemporánea, ha ocupado hasta 2018 el puesto de presidente y director creativo de DC Entertainment. Con su llegada a DC Comics, insufló un soplo de aire fresco a títulos como JSA y Hawkman, además de revitalizar las franquicias protagonizadas por Green Lantern, Flash y Superman. Tras escribir la miniserie Flashpoint, se encarga de los guiones de Aquaman, Green Lantern, La Liga de la Justicia, y la novela gráfica Batman: Earth One. En la actualidad, colabora con DC Comics y Warner Bros en la creación de nuevos cómics, películas y series de televisión, a través de su sello Mad Ghost Productions.
Jonathan Vakin
Ha sido editor de periódico, guionista de televisión y escritor de libros sobre teorías de la conspiración. Desde hace unos años, está vinculado a DC Entertainment como editor y guionista de títulos como The Witching o American Splendor. Más recientemente, ha tenido la responsabilidad de devolver a la Cosa del Pantano y a John Constantine, protagonista de Hellblazer, al Universo DC convencional, tal como podemos leer en el especial El día más brillante: En busca de la Cosa del Pantano.
Peter Tomasi
En 1993 abandonó su carrera en el campo de la producción audiovisual para entrar a formar parte del núcleo de editores de DC Comics. Desempeñando dichas funciones, tuvo ocasión de participar en series como Kingdom Come o Hitman, pero en 2007 tomó la decisión de comenzar a ejercer como guionista. Desde entonces, ha firmado numerosas historias, entre las que destacan The Mighty, Nightwing y las dos series en las que permanece como guionista regular: Green Lantern Corps y Batman y Robin.
Ardian Syaf
Desembarcó en el mercado americano en 2007, a través de Dabelbrothers Publishing –Dresden Files–, pero enseguida recibió sus primeros encargos de Marvel Comics. Tras un par de fill-ins para la Casa de las Ideas, DC Comics le encomendó portadas y páginas interiores de colecciones como JLA, Batman: La noche más oscura o Green Lantern, entre otras. Coincidiendo con el relanzamiento de DC, ha asumido el puesto de dibujante regular de Batgirl.
Fernando Pasarín
Su primer trabajo profesional fue la miniserie Sgt. Kabukiman N.Y.P.D. (Fester Comix), pero pronto orientó sus esfuerzos al mercado franco-belga, colaborando con Semic Comics y Le Lombard. Ya en 2006, encontró acomodo en DC Comics, y desde entonces ha pasado por colecciones como JSA y The Outsiders, series limitadas como Ion, Tangent: Superman’s Reign y Oráculo: La cura, y la maxiserie El día más brillante. Actualmente se encarga de dibujar Green Lantern Corps.
Ivan Reis
Hoy convertido en dibujante de referencia del género superheroico, desembarcó en la industria americana con Ghost (Dark Horse Comics). Tras su paso por Marvel –Los Vengadores, Capitán Marvel–, en 2004 firmó en exclusiva con DC Comics, asumiendo un rol protagonista en los macroeventos recientes. Destacan de forma especial sus colaboraciones con Geoff Johns en la franquicia de Green Lantern, además de la actual etapa de Aquaman, que ha propiciado su reencuentro.
Joe Prado
Es un dibujante y entintador brasileño cuyo nombre suele asociarse al de Ivan Reis, una de las estrellas del momento. Prado ha participado en títulos de DC tan importantes como La noche más oscura o El día más brillante, donde se ha ocupado junto al mencionado Reis de las páginas protagonizadas por Aquaman, Deadman y otros personajes. También realiza otra labor mucho menos visible, la de traductor de guiones para su compatriota Ed Benes, que no habla inglés.
Marco Castiello
Es un dibujante napolitano que lleva unos años publicando su trabajo en la vertiente más comercial del cómic estadounidense. En su currículo figuran entregas de Witchblade para Image Comics y también la miniserie Secret Invasion: Front Line para Marvel. En 2011, formó equipo con Jonathan Vankin en El día más brillante: En busca de la Cosa del Pantano, título que ahora publica ECC Ediciones y que devuelve al famoso John Constantine al Universo DC tradicional.
Patrick Gleason
Dejando a un lado colaboraciones muy puntuales con Marvel e Image, este dibujante norteamericano ha desarrollado la mayor parte de su carrera profesional con DC Comics. Tras pasar por las páginas de Aquaman, H-E-R-O y Robin, el reconocimiento por parte de los lectores llegó con la alabada etapa de Green Lantern Corps, realizada junto a Peter Tomasi, un guionista con el que se ha reencontrado en El día más brillante y Batman y Robin.
Renato Arlem
Es un dibujante brasileño que trabaja para las editoriales más importantes de Estados Unidos desde hace varios años. Entre sus principales trabajos, figuran la serie Hawkgirl, escrita por Walter Simonson, o la última entrega de las aventuras de los Luchadores por la Libertad. También ha colaborado con Cary Bates, uno de los guionistas históricos del Hombre de Acero, en la miniserie Superman: The Last Family of Krypton. Para Marvel, ha realizado títulos como Annihilation: Silver Surfer o X-Factor.
Scott Clark
Con casi 25 años de carrera a sus espaldas, este veterano dibujante afrontó su proceso formativo en el estudio Homage y fue testigo de la fundación de Image Comics y Wildstorm. En su bibliografía destacan encargos de las editoriales más importantes del medio, en títulos como Alpha Flight, Spawn, WildC.A.T.S., Stormwatch, El día más brillante o Batman Inc. Su trabajo más reciente es Grifter, serie regular guionizada por Nathan Edmondson.
[note]
El día más brillante
ISBN: 978-84-18094-46-0
Aquaman. El Detective Marciano. Hawkman. Hawkgirl. El Profesor Zoom. Jade. Osiris. Maxwell Lord. Firestorm. El Capitán Bumerán. Halcón. Deadman. Hay 12 héroes y villanos que han resucitado gracias a la luz blanca de la vida, pero no saben por qué. Lo único que les consta es que el mundo ha cambiado mucho desde que murieron. Así pues, llega el momento de retomar las riendas de su vida, de responder por los errores cometidos… y de cumplir una misión que tendrán que ir descubriendo poco a poco.
Geoff Johns y Peter J. Tomasi, los artífices de La noche más oscura, nos traen este volumen integral de El día más brillante, dibujado por autores tan destacados como Ivan Reis (Superman), Patrick Gleason (Batman y Robin), Fernando Pasarín (Liga de la Justicia) o Ardian Syaf (Superman: Tierra Uno). Recopila los números del 0 al 24 de Brightest Day así como la miniserie Brightest Day Aftermath: The Search.
Guion: Geoff Johns, Jonathan Vankin y Peter Tomasi
Dibujo: Ardian Syaf, Fernando Pasarín, Ivan Reis, Joe Prado, Marco Castiello, Oclair Albert, Patrick Gleason, Renato Arlem, Rob Hunter, David Finch, Gary Frank y Scott Clark
Llegan malas noticias para los fans del universo de John Wick. Hace unos meses, se anunció que se iba a producir una nueva serie de televisión que seguiría expandiendo los límites del mundo de John Wick.
Según ha confirmado el presidente y CEO de Starz, la serie televisiva está en una fase avanzada pero sigue lejos de estar finalizada. Jeffrey Hirsch explicaba que se espera poder emitir The Continental justo después de que la cuarta entrega de John Wick se estrene en cines. Sin embargo, Hirsch no puede ni asegurar eso.
La franquicia deJohn Wick expandirá sus límites y seguirá desarrollando historias durante los próximos años. Una cuarta película de John Wick dirigida por Keanu Reeves y la serie de televisión producida por Starz están en camino. A su vez, Lionsgate también está desarrollando Ballerina, una película spin-off centrada en la mujer ambientada en el universo de John Wick.
Hoy mismo ha llegado a los quioscos Iron Man 2020, el nuevo evento de Marvel centrado en la nueva versión del personaje encarnado por Arno Stark. El ahora hermano adoptivo de Tony Stark es el protagonista del primer evento de 2020, en el que tendrán un protagonismo clave los robots y las inteligencias artificiales que pueblan el universo Marvel. Si comprobamos la lista de los números que componen este evento encontraremos títulos protagonizados por robots como el Hombre Maquina o Pepper Pots en su papel de Rescue, pero también un nuevo cómic que ha sorprendido a los fans. Y es que entre los números de este evento encontramos una misteriosa serie llamada iWolverine.
No se sabe nada todavía de esta nueva serie, pero por el contexto general del evento es posible que el protagonista sea una versión cibernética de Lobezno. A lo largo de la historia del universo Marvel han aparecido diferentes versiones ciborg del canadiense, pero aún es pronto para saber si se usará una de las existentes o será una versión completamente nueva. Por su posición en esta lista, es probable que este iWolverine llegue a los quioscos en abril de este año.
La opción más clara sería Albert, el clon robot de Lobezno que ha sido aliado y enemigo del personaje durante los años. La primera aparición de este robot la encontramos en 1991 y fue creado por el científico Donald Pierce de los Cosechadores. La otra opción podría ser una versión llamada u/Wolverine, habitante de EXE/Scape, el mundo virtual creado por Tony Stark y que apareció por primera vez en Marvel Comics Presents #9. Concretamente este personaje tuvo mucho que ver en la aparición posterior de este Iron Man 2020, por lo que quizás sea el protagonista de esta nueva historia. Habrá que esperar para ver quién será este iWolverine y que papel tendrá dentro de este evento protagonizado por Arno Stark.
El editor encargado de temas mutantes en La Casa de las Ideas, Jordan D. White, ha dicho que un crossover de Dawn of X está actualmente siendo preparado, con grandes planes para los mutantes que llegarán en diciembre.
En sus conversaciones con Marvel, White no ha revelado muchos más detalles de estos planes para el crossover y el subsecuente evento de diciembre. En Estados Unidos, Marvel se encuentra publicando una gran lista de títiulos mutantes, entre los que se encuentran, X-Men, Excalibur, Marauders, X-Force, y Nuevos Mutantes. Además, como parte de Dawn of X también comenzará a publicar en los próximos meses Lobezno, Cuatro Fantásticos/X-Men, Hellions, Cable, X-Factor, X-Corp, y X-Cellent.
Ya estamos en 2020, y como es de esperar, Marvel ha comenzado con la campaña publicitaria de las películas que llegarán este año, Viuda Negra y Los Eternos. Aunque por la parte de Viuda Negra ya hemos visto varios tráilers, de Los Eternos esta es la primera información que nos llega de la película más allá de los actores, su vestuario, y alguna foto filtrada del rodaje. Aquí os dejamos las dos sinopsis, comenzando con la de Viuda Negra.
En la película de acción de Marvel Studios, Viuda Negra, Natasha Romanoff, también conocida como Viuda Negra, se enfrentará a su oscuro pasado cuando se ve amenzada por una peligrosa conspiración. Perseguida por una fuerza imparable, Natasha deberá enfrentarse a su historia como espía además de a las relaciones rotas que dejó atrá antes de convertirse en vengadora.
Scarlett Johanson regresa con su papel de Viuda Negra en el UCM, junto a los actores Florence Pugh, David Harbour, y Rachel Weisz. La película estará dirigida por Cate Shortland y producida por Kevin Feige. Ahora, os dejamos la de Los Eternos
En Los Eternos, de Marvel Studios, veremos un nuevo equipo de héroes, un grupo de alienigenas que llevan viviendo el tierra miles de años. Tras los eventos de Vengadores: Endgame, una gran tragedia forzará a este equipo a salir de las sombras para enfrentarse a sus enemigos más antiguos, Los Desviantes.
Dirigida por Chloe Zao, y producida igualmente por Kevin Feige, Los Eternos llegarán el 6 de noviembre a la gran pantalla.
La última de las novedades que Marvel lanzará en abril también guarda relación con la película de Viuda Negra. Y es que los protagonistas de esta historia son los compañeros de Scarlett Johanson en la cinta: Yelena Belova y Red Guardian. La otra recluta más conocida de la Habitación Roja y uno de los héroes más grandes de la Unión Soviética y marido de la Viuda Negra tendrán una serie propia donde irán tras Natasha mientras Belova intenta descubrir su lugar en el mundo.
Crisis en Tierras Infinitas ha sido uno de los mayores eventos de DC Comics que se han producido en televisión. El evento ha cruzado varias series relacionadas con personajes de DC y ha querido representar lo que ocurrió en el cómic Crisis en Tierras Infinitas que fue publicado en 1985.
Una de las mayores sorpresas del evento de CW fue el cameo de Ezra Miller como The Flash. El actor que interpretó a The Flash en la Liga de La Justicia apareció junto a Grant Gustin, conectando el DC televisivo con el del cine.
A partir de ese momento, Grant Gustin ha compartido una serie de fotos de la escena épica. Gustin ha agradecido a Ezra Miller su aparición en el evento del Arrowverse más ambicioso hasta la fecha.
Ezra Miller protagonizará una película en solitario de The Flash dirigida por Andy Muschietti. Se espera que la película llegue a los cines el 1 de julio de 2022.
Star Wars ha sido una de las franquicias con mejores resultados que se hayan hecho nunca. En la última década se han estrenado diferentes películas relacionadas con el universo de Star Wars y han tenido buenos resultados en taquilla. En el mundo del cómic no se ha quedado atrás ya que un cómic relacionado con el universo de Star Wars ha sido el más vendido de la última década.
Según Diamond Comic Distributors, Marvel’s Star Wars #1 fue el cómic con mayores unidades vendidas de esta década. Jason Aaron fue el encargado de escribir los guiones del cómic y John Cassaday se encargaba del apartado gráfico y visual.
Una de las razones por las que este cómic haya sido tan vendido fue porque esta nueva historia explicó lo que les sucedió a Luke, Leia y Han después de su fatídico encuentro con Darth Vader en la Estrella de la Muerte.
El próximo número de Star Wars llega a las tiendas el 29 de enero.
