A lo largo de enero del año que viene, Marvel comenzará a publicar la nueva serie de protagonizada por Iron Man, Iron Man 2020. Además, Marvel también publicará varios cómics e historias que nos llevarán un gran evento de Iron Man 2020, donde la editorial nos promete una gran rebelión robot.
Ahora, con el primer adelanto de Iron Man 2020, Stark se enfrenta a un ejercito de modelos señuelo de Nick Furia. Esta serie estará escrita por Dan Slott y Christos Gage, e ilustrado por Pete Woods. Ya podéis ver las primeras páginas del primer número aquí abajo.
Ya sabíamos que Jared Leto, uno de los protagonistas de Escuadrón Suicida, estaba molesto por la película del Joker de Todd Phillips, sintiéndose “disgustado y marginado” por el hecho de que Warner Bros. diera luz verde a una nueva encarnación del Príncipe Payaso del Crimen. Ahora The Hollywood Reporter, que inicialmente reportó la consternación del actor, asegura que Leto trató de hacer uso de su influencia para acabar con la nueva versión cinematográfica del Joker en su etapa de desarrollo.
Después de darse cuenta de que estaba perdiendo el papel frente a Joaquín Phoenix, Leto estaba tan enfadado que apeló a las grandes potencias para que Warner Bros. le pusiera freno a Joker. Las fuentes de THR afirman que el actor pidió a su director musical, Irving Azoff, que se quejara de la decisión del estudio a alguna de las empresas matrices de Warner Bros., llamando a Jeff Bewkes, CEO de Time Warner, o a Randall Stephenson, CEO de AT&T. Si de hecho Leto hizo esa petición, estas fuentes dejan claro que Azoff nunca la llevó a cabo. Desde entonces, ambos han puesto fin a su relación profesional.
Además, según fuentes que hablaron con The Hollywood Reporter, es más que probable que Leto no vuelva al papel. “¿Cómo se puede interpretar al Joker que creaste después de Joaquín Phoenix? De alguna manera eso termina su etapa como el Joker” ha comentado una persona cercana al estudio. Esto puede provocar la alegría de muchos aficionados, que consideran la versión de Leto como la peor de todas las que se han visto del Joker en pantalla.
Cualquiera que haya seguido la producción de Escuadrón Suicida conoce las historias de Leto enviando extraños regalos a sus compañeros de reparto mientras se metía de lleno en el personaje. Le envió una rata a Margot Robbie, balas a Will Smith y así sucesivamente. Según una fuente con conocimiento de la situación, esto fue en parte el motivo por el cual el Joker de Todd Phillips obtuvo luz verde del estudio en lugar de la película en solitario de Leto.
Por otro lado, una fuente cercana al actor ha declarado a THR que él negó haber tratado de presionar a Warner Bros. para que descartase la película. La cuestión es que las relaciones entre el intérprete y el estudio siguen siendo buenas, a pesar de que no participe ni en Birds of Prey (and the fantabulous emancipation of one Harley Quinn) ni en The Suicide Squad, la película dirigida por James Gunn.
Según las informaciones Cho sufrió una lesión de rodilla en la última toma de una escena bien ensayada hace un par de semanas. Por lo que parece la lesión requiere cirugía, por lo que el actor ha sido evacuado a Los Ángeles donde deberá pasar una larga rehabilitación. Se pronostica un parón de entre siete y nueve meses por el accidente, pero hasta que el pronóstico no sea definitivo no se presentará el nuevo calendario de rodaje. Desde la plataforma apuestan totalmente por John Cho y esperarán a que se recupere para retomar Cowboy Bebop y finalizar el resto de los episodios. Una pésima noticia para la serie, y esperamos que Cho se recupere pronto y pueda retomar cuanto antes su papel como el popular cazarrecompensas.
Uno de los personajes más controvertidos de los últimos años para la editorial de Marvel Comics ha sido Gwenpool. Sin duda, la aparición de Deadpool, y su creciente fama, han hecho que el personaje marque un antes y un después. Derivada de él surgió más adelante la protagonista de la noticia de hoy. Gwenpool está teniendo otra nueva aventura con la serie de Gwenpool Strikes Back, ya habría hecho alguna de las suyas.
Lo que vamos a contar en esta noticia tiene que ver con lo que ocurre en Gwenpool Strikes Back #3. Esto quiere decir, que hablaremos sobre spoilers que acontecen en dicho número, por lo que quedáis avisados si seguís leyendo.
Para los que no os hagáis una idea de quién es Gwenpool, o por lo menos no sepáis de sus orígenes, hay que saber que es un personaje que destroza por completo la cuarta pared. Su origen se centra en una aficionada a los cómics, que conoce todo acerca de los superhéroes. Esto genera un gran juego para poder hacer historias sobre ella, e incluso genera un gran recurso para hacer historias.
Actualmente el personaje de Gwenpool se está dando cuenta de que se está estancando, y cree que la solución de recuperar su popularidad es haciendo algo que llamaría la atención: hacer actos de villano. Esto hará pensar a nuestra protagonista que tiene que cambiar sus formas de hacer las cosas. Hasta ahora, había mostrado una imagen bastante buena de ella y colaborativa con el resto, pero eso tiene que cambiar. Razón de esto, es que el primer paso sea reunir a todos los héroes en una isla para hacer un torneo.
Dicha competición se centra en hacer que todos compitan entre sí para llamar la atención. Nadie le toma en serio, ya que no creen que vaya a ser un plan de villano creado por Gwenpool. Para que le tomen en serio, parece que el personaje ha decidido hacer un acto muy exagerado: matar a uno de los Vengadores originales. Con esta guisa, Gwenpool apunta a Bruce Banner y le pega un tiro en la cabeza.
Todavía habrá que confirmar, si esto que ha ocurrido será para siempre o repercutirá en todas las series de Marvel. Lo que sí que es cierto, es que Gwenpool va muy en serio con esto de ser una villana.
Y ponemos aquí punto y final a los spoilers de esta serie. Gwenpool Strikes Back #3 se encuentra disponible en las tiendas americanas. Una historia bastante llamativa si eres aficionado al personaje, y si quieres pasar un buen rato. Lo que ocurra a partir de estos acontecimientos tendrá que esperar, pero puede que sean de lo más interesante.
No es de extrañar que esta portada se sitúe en el primer lugar, dado que, en su momento, le dedicamos un artículo entero, de modo que poco más se puede decir acerca de ella. Gracias a la distribución en abanico de las cabezas de cada miembro del grupo, alrededor de la del profesor Xavier y al fondo blanco utilizado para realzar sus expresiones, se ha logrado que el diseño y la calidad de esta cubierta de Vértice conserven la frescura original por muchos años que pasen.
Uno de los grandes proyectos de Bendis dentro de DC es el retorno de la Legión de Super-Héroes, el equipo del siglo XXX Y XXXI creado a finales de los cincuenta. El guionista se adentra de lleno en el futuro del universo DC y devolviéndole el protagonismo después de largo tiempo desaparecido. Esta vez Superboy y Damian Wayne son los protagonistas de la historia, uniéndose a la Legión en el futuro que ya hemos podido ver en el primer número de Legion os Super-Heroes: Millenium #1. En el tercer número de la serie Bendis junto a Travis Moore y Ryan Sook nos muestran un singular planeta inspirado en la ciudad de Gotham.
El hijo de Superman y el de Batman se reúnen en el futuro explorando un planeta basado en la ciudad de Gotham, según la información mostrada por DC. La portada de este número 3 está realizada por Ryan Sook y la alternativa corre a cargo de Jim Cheung. Sin duda la aparición del joven Wayne en este planeta será una ayuda de excepción para el equipo del futuro, ya que su experiencia en Gotham será de gran ayuda en este planeta. No hay más información al respecto, pero la descripción del número promete que los acontecimientos de esta historia tendrán consecuencias en el universo DC.
You knew there was no way Jon Kent was going to leave his best friend behind! Welcome to the future, Damian Wayne! (This is such a terrible idea!) Also, meet the new Legionnaires as they head to a secret undercover mission on the first man-made planet: Planet Gotham. Every page of this new DC epic plants seeds and ideas that will blast out across the DC Universe for months to come! (¡Sabías que no había forma de que Jon Kent dejara atrás a su mejor amigo! ¡Bienvenido al futuro, Damian Wayne! (¡Esta es una idea terrible!) Además, conoce a los nuevos legionarios mientras se dirigen a una misión secreta encubierta en el planeta hecho por el hombre: Planet Gotham. ¡Cada página de esta nueva epopeya de DC planta semillas e ideas que explotarán en todo el universo DC en los próximos meses!)
Diez años después de que nos llevaran de viaje al divertido Zombieland, y sin que lo esperara ya nadie, se ha vuelto a juntar el equipo técnico y artístico y nos traen un billete de ida para este parque de atracciones que es Zombieland: mata y remata.
Como muchos de vosotros ya sabréis, el título hace referencia a la segunda de las reglas de supervivencia en Zombieland creadas por Columbus y que conocimos en aquel lejano 2009. Y el mismo título es una declaración de intenciones: si en Zombieland tuvimos humor, comedia de zombis y sangre, en esta secuela tenemos todo eso multiplicado por dos.
Sinopsis: Diez años después los cuatro cazadores deben luchar contra nuevos tipos de zombis que han evolucionado desde la primera película, así como nuevos supervivientes humanos. Pero por encima de todo, se tendrán que enfrentar a los problemas de su alocada e improvisada familia.
Esta película no engaña a nadie: si te gustó la primera, ésta también te gustará. Es cierto que no tenemos la grata, para muchos, sorpresa de la primera entrega al entrar en un mundo totalmente desconocido, pero en cambio esta película nos regala más chistes, algo más de situaciones políticamente incorrectas y más personajes, en ambos bandos.
Porque, sin duda, lo mejor de Zombieland (2009) fueron sus personajes y la química que había entre ellos. Ahora, 10 años después, volvemos a encontrarnos a Columbus, Tallahassee, Wichita y Little Rock como si fueran unos viejos (y alocados) amigos con los que siempre lo pasamos bien. Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Emma Stone y Abigail Breslinse lo han pasado muy bien rodando esta película, y eso se nota en la pantalla, pero ahora más gente se ha unido a la fiesta.
Porque han pasado 10 años, tanto para nosotros como para ellos, y eso significa que llevan 10 años conviviendo, con lo que han comenzado a caer en la rutina y, para evitarlo, los guionistas Rheet Reese & Paul Wernick y Dave Callaham han añadido más personajes.
En esta nueva entrega llegan a Zombieland varios personajes nuevos. En el lado de los zombis tenemos nuevas clases de muertos vivientes porque éstos han evolucionado en estos diez años. Algunos de éstos son realmente interesantes, pero no están bien aprovechados en absoluto, algo en lo que coinciden con los nuevos personajes vivos.
A la disfuncional familia de protagonistas se une, primero Zoey Deutch que interpreta a la divertida Madison, quien dará algunos de los mejores momentos de la película. También encontramos un trío formado por la espléndida Rosario Dawson, Luke Wilson y Thomas Middleditch, quienes dan un soplo de aire fresco a la trama, aunque como digo están muy poco aprovechados: si bien el chiste de Wilson y Middleditch (Alburquerque y Flagstaff respectivamente) podría haber perdido gracia al alargarlo demasiado, el personaje de Dawson (Nevada) se merecía mucho más desarrollo.
Pero no todo es perfecto en Zombieland: mata y remata, y es que su mayor virtud es, a la vez, su mayor problema: es una secuela.
Por un lado esto es bueno porque sabemos lo que debemos esperar: gustará a los que ya saben dónde se meten, encontrando el mismo tipo de humor. Por otro lado es una secuela demasiado tardía, ya que diez años son demasiados para volver a revisitar esta comedia
¿El motivo? Pues según los responsables, porque estaban esperando a poder juntarse todos para realizarla. El director, Ruben Fleischer, ha estado ocupado dirigiendo Venom con un cierto éxito. Los guionistas han estado más ocupados aun escribiendo las películas de Deadpool. Y, mientras, los actores hacían lo propio, algunos siendo nominados al Oscar y otros incluso ganándolo, como Emma Stone, sin olvidar que ha interpretado a la mejor Gwen Stacy que hemos podido ver hasta ahora en pantalla.
¿Y en medio? Pues tenemos cómo esta “familia” encuentra lo que parece un hogar, muy blanco por cierto. Luego una genial peregrinación a Graceland con la que hicieron soltar una lagrimita a este viejo fan de Elvis (The King lives)
Zombieland: mata y remata es una película muy fácil de ver, pero le falta una chispa de genialidad que pueda suplir el efecto sorpresa que tuvimos con la primera. Es divertida, entretenida, y lo pasamos genial viéndola, pero tiene un bajón de ritmo en el último tercio que deja con un sabor agridulce, porque el viaje iba relativamente bien, pero termina de una manera que, a pesar de los “fuegos artificiales” finales, no está a la altura de todo lo que hemos visto.
En resumen, Zombieland: Mata y Remata repite el mismo esquema de la primera, sin resultar repetitiva y consiguiendo que disfrutemos casi como entonces. No esperéis nada nuevo (no es lo que buscan), pero no habría estado mal que hubieran arriesgado un poquito más.
Y, por cierto, tenemos dos escenas finales: una intercréditos, y otra post créditos, mucho más breve.
[note]
Diez años después de que Zombieland se convirtiera en un gran éxito y un clásico de culto, el reparto principal (Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Abigail Breslin y Emma Stone) se vuelve a unir al director Ruben Fleischer (Venom) y los guionistas originales Rhett Reese y Paul Wernick (Deadpool) para Zombieland: Mata y remata. En la secuela, escrita por Rhett Reese, Paul Wernick y Dave Callaham, a través de un divertido y loco caos que va desde la Casa Blanca al corazón del país, estos cuatro cazadores deben luchar contra nuevos tipos de zombis que han evolucionado desde la primera película, así como nuevos supervivientes humanos. Pero por encima de todo, se tendrán que enfrentar a los problemas de su alocada e improvisada familia.
Cuando las riendas de Liga de la Justicia estuvieron en manos de Scott Snyder, muchos aficionados aplaudimos. Después de toda la acción que nos había mostrado a través de Noches Oscuras: Metal, sabíamos que en esta serie íbamos a tener algo similar. Hasta ahora todo está yendo muy bien, con historias cargadas de acción y algunos detalles más que han sido determinantes. Parece que con las solicitaciones de los números de enero de 2020, habría llegado a su final la etapa de Scott Snyder en la serie.
De esta forma, en enero llegará a las tiendas Liga de la Justicia #39 siendo ya la última incursión del guionista. Habrá que ver cuál será el próximo proyecto de Snyder en DC, pero parece que todo apunta a un rescate de algo relaciona con Noches Oscuras: Metal, ya que se le ha visto hablando de una colaboración con Capullo. Todavía tendremos que esperar un poco para saber algo más de sus próximos proyectos, mientras tanto os dejamos la solicitud del que será su último número, con la portada.
Tras la Justice/Doom War, la Liga de la Justicia se encuentra varada en el otro extremo del universo y se enfrenta a un desafía al que nunca se ha enfrentado. Pero, ¿qué encontrarán en su viaje? ¿Su batalla con Perpetua ha tenido consecuencias que se extienden más allá del cosmos de lo que alguna vez imaginaron?
Marvel ha revelado que publicará una nueva miniserie de cinco números escrita por Greg Pak e ilustrada por Ario Anindito. Este nuevo evento se titulará Atlantis Attacks, en honor al evento con el mismo nombre que cumple 30 años.
Esta nueva miniserie será una continuación de Agents of Atlas, serie escrita por Pak que comenzó durante el evento La Guerra de los Reinos. Según la sinopsis, en Atlantis Attacks veremos como la revelación de un terrible secreto siembra la duda en Namor sobre en quién confiar y en quién no.
El primer número de Atlantis Attacks llegará a las estanterías estadounidenses durante el mes de enero del año que viene con la portada de Rock-He Kim que ya podéis ver más abajo.
Los deseos que son imposibles de cumplir siempre son los más codiciados. En algún momento de nuestras vidas, sobre todo cuando éramos niños, a todos nos ha apetecido poder atravesar una pantalla de televisión o cine y pasar a formar parte de nuestra película o serie favorita, aunque sabemos de sobra que es algo que jamás podremos llevar a cabo. La posibilidad de ver cumplido este irrealizable deseo es, precisamente, de lo que trata El último gran héroe, la película que analiza este artículo.
Bajo la dirección de John McTiernan, este filme, de 130 minutos de duración, vio la luz en 1993 y está protagonizado por Arnold Schwarzenegger (como él mismo dando vida a Jack Slater), Austin O’Brian (en el papel de DannyMadigan), CharlesDance (que interpreta a Benedict), Robert Prosky (que encarna a Nick), TomNoonan (que se mete en la piel del Destripador), Frank McRae (que da vida a Dekker), Anthony Quinn (que hace de Tony Vivaldi), Bridgette Wilson (que se convierte en WhitneySlater), F.Murray Abraham (como John Practice), Mercedes Ruehl (en el papel de IreneMadigan), ArtCarney (que interpreta a Frank Slater) y el Profesor Toru Tanaka (que encarna a un guardaespaldas).
El joven Danny Madigan es un fan indiscutible de la saga cinematográfica de Jack Slater, protagonizada por ArnoldSchwarzenegger. Por eso, cuando su amigo Nick, que trabaja en un decadente cine, le ofrece la oportunidad de ver la cuarta película antes de que se estrene, Danny acepta encantado. Antes de que comience la sesión privada, al niño le es entregada una entrada dorada que, según dice Nick, llegó a su poder de manos del mismísimo Houdini. Al poco de iniciarse el filme, de un modo mágico, el niño se ve transportado a su interior, lo que le convierte en un personaje más de la película.
Aprovechando la original trama, el guion tiene la ocasión de hacer una crítica satírica sobre los clichés de las películas de acción, como el hecho de que los buenos no pueden morir mientras continúen siendo rentables en taquilla, a menos que se trate de secundarios cómicos.
Sin lugar a dudas, tal y como se muestra en la imagen superior, uno de los momentos más irónicos del filme es cuando Jack Slater se traslada al mundo real y tiene un encuentro con el auténtico Arnold Schwarzenegger. No obstante, según sus propias palabras, parecer ser que el ex gobernador de California no le cae muy simpático al personaje de ficción.
No podemos dar por completo el análisis sin mencionar uno de los datos más curiosos del largometraje. Aunque se trate de una película protagonizada por actores reales, también cuenta con la participación de un gato de animación, el cual responde al nombre de Bigotón, tal y como puedes comprobar bajo este párrafo, cuyas apariciones son breves, aunque lo suficientemente importante como para salvar la vida de los dos protagonistas en una ocasión.
El largometraje cuenta con un montón de evidentes referencias a películas y series míticas, entre las que podemos destacar El Coyote y el Correcaminos (1949), Instinto básico (1992), Terminator 2: El juicio final (1991), E.T., el extraterrestre (1982) o Batman (1989).
No obstante, pese a contar con una premisa interesante y haber llegado a convertirse en una película de culto, la verdad es que, en su momento, Elúltimogranhéroe no contó con el favor de la crítica especializada, ya que la mayoría de las opiniones coincidieron en el mismo punto:
LastActionHero tiene todos los ingredientes para ser una gran película de acción, pero su tono disperso y su estructura desigual solo terminan creando un lío confuso y caótico.
Por su parte, ArnoldSchwarzenegger tiene su propia teoría sobre cuál fue el motivo para que Elúltimogranhéroe fracasara en taquilla. Según el actor todo se debe a que coincidió con el cambio de gobierno estadounidense, en el momento de la sustitución de George H. W. Bush por Bill Clinton. Declaró el ex gobernador de California que JackSlater era un héroe de acción machista, el cual había sido creado para ser destruido por los paradigmas de la época. Aparte de ese razonamiento del protagonista, también hay que tener en cuenta otro motivo: la crítica de los noventa no debió entender que, lejos de tratarse de una película de acción al uso, la verdadera intención era parodiar dicho género.
Definitivamente, si te gustan las películas que mezclan acción y humor y además eres seguidor de los filmes de ArnoldSchwarzenegger, no cabe la menor duda de que Elúltimo gran héroe es el largometraje indicado para ti. No obstante, si después de verla, te quedas con ganas de más, no es ningún problema, pues la cantidad de películas de dicho género protagonizadas por este actor es inmensa y, a día de hoy, parece estar lejos de acabarse, ya que, a finales del mes que viene, llegará a las salas de cine una nueva entrega de Terminator y, como no puede ser de otra forma, lo hará con ArnoldSchwarzenegger a la cabeza.
A lo largo de enero del año que viene, Marvel comenzará a publicar la nueva serie de protagonizada por Iron Man, Iron Man 2020. Además, Marvel también publicará varios cómics e historias que nos llevarán un gran evento de Iron Man 2020, donde la editorial nos promete una gran rebelión robot.
Los deseos que son imposibles de cumplir siempre son los más codiciados. En algún momento de nuestras vidas, sobre todo cuando éramos niños, a todos nos ha apetecido poder atravesar una pantalla de televisión o cine y pasar a formar parte de nuestra película o serie favorita, aunque sabemos de sobra que es algo que jamás podremos llevar a cabo. La posibilidad de ver cumplido este irrealizable deseo es, precisamente, de lo que trata El último gran héroe, la película que analiza este artículo.
