Una nueva supuesta filtración de Vengadores: Doomsday apunta a que Robert Downey Jr. podría aparecer sin máscara como Victor Von Doom, aunque la autenticidad de las imágenes sigue sin estar confirmada
Las fotografías ya habían aparecido anteriormente junto a otros retratos del personaje que posteriormente fueron considerados auténticos. Además, varios filtradores conocidos, como MyTimeToShineHello, han asegurado que las nuevas imágenes también son reales, aunque por ahora no existe confirmación oficial.
The RDJ scar face leak months ago is real. That is his genuine look unmasked. I believe that also means the burnt face of his as well… and if so, man he looks SCARY.#AvengersDoomsday
Una de las teorías apunta a que estas imágenes podrían estar relacionadas con las consecuencias de la muerte de la esposa y el hijo de Victor Von Doom. También ha llamado la atención una extraña línea en el centro de su rostro, cuyo significado sigue siendo un misterio.
Por ahora, tampoco parece que el parecido entre Doom y Tony Stark vaya a desempeñar un papel importante en la historia. Las cicatrices y el aspecto del villano permiten diferenciar claramente esta nueva interpretación de Downey Jr. de su antiguo personaje en el UCM.
El propio actor ha hablado recientemente sobre su experiencia interpretando al gran antagonista de la película, reconociendo lo peculiar que fue estar rodeado de los héroes mientras él permanecía oculto tras la máscara y la capucha. Downey también adelantó que una de las relaciones clave de Doomsday le parece especialmente emocionante y hermosa.
La autenticidad de estas imágenes todavía está por demostrar. Podrían ser pruebas de maquillaje en lugar de escenas de la película, y sigue existiendo incertidumbre sobre cuánto veremos realmente del rostro de Doom en Vengadores: Doomsday y Vengadores: Secret Wars.
Lo que sí está claro es que la producción ha sufrido numerosas filtraciones en los últimos meses, incluyendo imágenes relacionadas con Doom, Steve Rogers, los Cuatro Fantásticos y otros personajes del enorme reparto.
Vengadores: Doomsday reunirá a héroes procedentes de distintos universos para enfrentarse a una amenaza multiversal encabezada por Doctor Doom. Chris Evans, Chris Hemsworth, Anthony Mackie, Robert Downey Jr., los Cuatro Fantásticos y varias estrellas de la saga X-Men forman parte de su ambicioso reparto.
Los hermanos Russo están a cargo de la película a partir de un guion de Stephen McFeely. Vengadores: Doomsday tiene previsto llegar a los cines el 18 de diciembre.
El actor interpretará a Kakashi Hatake en la adaptación de acción real de Naruto, aunque un nuevo informe asegura que todavía podría acabar dando vida a Bestia en el reinicio de X-Men de Marvel Studios
Kakashi es uno de los personajes más importantes de la historia original de Masashi Kishimoto. El veterano shinobi, conocido como el “Ninja Copia”, se convierte en el líder y mentor del Equipo 7, formado por Naruto, Sasuke y Sakura, mientras intenta dejar atrás las consecuencias de su complicado pasado.
La elección de Melton resulta especialmente interesante por su posible relación con otro proyecto de gran relevancia. El actor llevaba tiempo siendo señalado como uno de los principales candidatos para interpretar a Hank McCoy, conocido como Bestia, en el reinicio de X-Men de Marvel Studios.
Su incorporación a Naruto hizo pensar que quizá había quedado fuera de los planes de Marvel, especialmente después de que no apareciera entre los intérpretes anunciados durante la presentación de X-Men en la D23. Sin embargo, la actualización cambia considerablemente ese escenario.
El informante @MyTimeToShineH asegura que Melton continúa en conversaciones para interpretar a Bestia, por lo que ambos proyectos podrían ser compatibles. Si finalmente consigue los dos papeles, su ausencia de la presentación de D23 podría explicarse simplemente por las negociaciones y cuestiones de calendario.
La adaptación de Naruto será además el próximo trabajo cinematográfico de Cretton. El director, que ya estuvo al frente de Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos y Spider-Man: Brand New Day, tiene previsto comenzar el rodaje en febrero de 2027.
Mientras tanto, la producción busca a un joven intérprete para encarnar a Naruto Uzumaki, protagonista de la franquicia creada por Masashi Kishimoto. La historia sigue al joven ninja marginado que sueña con convertirse en Hokage y demostrar su valor ante su aldea.
Melton saltó a la fama gracias a Riverdale y posteriormente participó en películas como May December y Warfare. Además, su experiencia con las artes marciales podría haber sido otro factor favorable para conseguir el papel de Kakashi: según la información proporcionada, el actor posee un cinturón negro de segundo dan en taekwondo y llegó a competir en los Juegos Olímpicos Juveniles de Seúl.
Naruto todavía no tiene una fecha de estreno anunciada, aunque se espera que llegue a los cines en 2028. Por ahora, la posibilidad de que Melton combine Kakashi y Bestia mantiene abierta una interesante puerta para el futuro del actor.
Guy Gardner tiene el anillo de Hal Jordan en Lanterns
Durante el podcast oficial de Lanterns, King puso el foco precisamente sobre ese detalle. «Al final de este episodio, Hal está muerto. Pero también ves la mano de John [Stewart]; no lleva ese anillo. Guy [Gardner] tiene el anillo», explicó el guionista antes de lanzar las preguntas que probablemente acompañarán a los espectadores durante buena parte de la temporada.
Hay que recordar que Nathan Fillion ya apareció como Guy Gardner en Superman, donde el personaje forma parte de la Justice Gang y lleva tiempo ejerciendo como superhéroe. No estamos, por tanto, ante un novato que recibe por primera vez un anillo y descubre de repente que pertenece a una organización policial intergaláctica.
Aquí las fechas adquieren especial importancia. Los acontecimientos de Superman tienen lugar en 2025, mientras que el asesinato de Hal Jordan ocurre en 2026. Eso significa que Guy ya era Green Lantern antes de la muerte de Hal, lo que complica todavía más la cuestión de por qué termina posteriormente en posesión de su anillo.
Varios Green Lantern pueden coexistir en el DCU
Para los lectores habituales de DC Comics, que existan simultáneamente varios Green Lantern humanos no resulta extraño. Hal Jordan, John Stewart, Guy Gardner, Kyle Rayner, Jessica Cruz o Simon Baz son solo algunos de los terrestres que han portado un anillo a lo largo de las décadas, llegando incluso a compartir protagonismo en distintas etapas.
El anillo podría ser una pista del asesinato de Hal Jordan
Esta última posibilidad resulta especialmente atractiva. Si el anillo desapareció durante la muerte de Hal y posteriormente apareció en manos de Guy, averiguar cómo llegó hasta él podría convertirse en una pieza fundamental de la investigación. El cuándo sería casi tan importante como el porqué.
Todo esto encaja con la peculiar propuesta de la serie. En lugar de lanzarse directamente hacia gigantescas batallas espaciales, planetas alienígenas y amenazas capaces de destruir galaxias, HBO ha construido Lanterns alrededor de un misterio criminal, con diferentes líneas temporales y una investigación como columna vertebral.
El showrunner Chris Mundy, conocido también por su trabajo en True Detective: Night Country, ya había explicado que buscar una sensación de realismo era uno de los grandes objetivos de la producción. Una aproximación bastante diferente a la espectacularidad cósmica que normalmente asociamos con Green Lantern, aunque eso no significa que la mitología de los cómics vaya a quedarse fuera.
Tom King y Damon Lindelof miran hacia los cómics
De hecho, Damon Lindelof y Tom King han hablado sobre la enorme cantidad de material disponible después de décadas de historias. Su intención no pasa simplemente por llenar cada episodio de referencias para los fans, sino por recuperar ideas y perspectivas de los autores que han ido construyendo el universo de Green Lantern a través de los años.
El misterio del anillo puede ser una buena manera de conseguirlo. Un objeto tan reconocible para cualquier lector de DC se convierte aquí en una evidencia dentro de una investigación criminal, conectando la tradición superheroica de Green Lantern con el tono detectivesco que propone la serie.
Guy Gardner podría ser mucho más importante de lo esperado
Además, sabemos que Nathan Fillion aparecerá en Lanterns, incluyendo, por supuesto, el gloriosamente absurdo corte de pelo de Guy Gardner. Su presencia permitirá explorar qué relación mantenía con Hal y John, además de explicar cómo encaja su trayectoria dentro de la cronología general del nuevo DCU.
Y conociendo la importancia que tienen los anillos dentro de la mitología de Green Lantern, resulta difícil creer que Tom King haya llamado nuestra atención sobre este detalle por casualidad. Lanterns acaba de empezar y ya tenemos razones de sobra para mirar con mucha atención las manos de sus protagonistas.
El salto no será únicamente una cuestión de nombre. Las tramas sembradas durante los primeros cinco números continuarán desarrollándose y Turncoat tendrá una presencia mayor después de su debut completo en el número 5. Además, Slott y To aprovecharán esta nueva fase para presentar a un villano completamente nuevo: The Scavenger.
Dan Slott vuelve a encontrar su sitio junto a Peter Parker
Para el escritor, convertir el proyecto en una serie regular supone regresar a un personaje que conoce especialmente bien, pero bajo unas condiciones muy diferentes. Slott pasó más de diez años escribiendo las aventuras de Spider-Man, incluyendo periodos con un ritmo de publicación extraordinariamente exigente que terminaron provocándole un importante desgaste.
«Me encanta la sensación de Spidey y escribir a Spidey, y lo único que no quiero volver a hacer es dos números al mes», reconoce Slott. Ahora puede trabajar junto a Marcus To en una periodicidad mensual mucho más cómoda. Incluso bromea asegurando que seguirá escribiendo la colección mediante una ouija si fuese necesario mientras los lectores continúen apoyándola.
Una colección pensada para recuperar el espíritu de Spectacular Spider-Man
El objetivo tampoco consiste simplemente en añadir otra cabecera del personaje a las estanterías. Slott quiere recuperar parte de la identidad histórica de Spectacular Spider-Man, una serie que durante décadas sirvió para profundizar en personajes secundarios y desarrollar historias que se alejaban de lo que ocurría en Amazing Spider-Man.
Yuri Watanabe tendrá una evolución especialmente importante
Entre esos personajes destaca Yuri Watanabe, cuya presencia durante los primeros números no parece casual. Slott ha confirmado que la serie mostrará su recorrido personal, algo especialmente interesante teniendo en cuenta su futura transformación en la vigilante conocida como Wraith.
El escritor quiere aprovechar precisamente esos huecos existentes dentro de la continuidad. En lugar de limitarse a repetir acontecimientos que los lectores conocen, Spectacular Spider-Man puede enseñar qué estaba sucediendo entre algunas de las historias más importantes y ofrecer otra perspectiva sobre personajes que en su momento no recibieron tanto protagonismo.
Big Time no será la última parada del viaje
La intención de Slott es avanzar relativamente rápido por diferentes momentos de su etapa como guionista de Spider-Man. Sin embargo, hay historias a las que no siente demasiada necesidad de regresar. Superior Spider-Man y Spider-Verse son dos ejemplos, ya que considera que ha explorado suficientemente esos conceptos durante los últimos años.
Mucho más atractiva parece la posibilidad de regresar a Worldwide, especialmente porque aquella etapa comenzó después de Secret Wars con un salto temporal que dejaba espacio para contar nuevas aventuras. Slott también recuerda Fall of Parker, cuando Peter volvió al Daily Bugle convertido en editor de la sección científica, como otro escenario con potencial.
Un misterioso personaje regresará después de décadas desaparecido
Big Time también esconderá alguna sorpresa destinada especialmente a los lectores veteranos. Slott ha adelantado que un personaje secundario muy querido de Spider-Man que lleva décadas sin aparecer regresará durante esta nueva etapa, aunque por ahora no quiere revelar su identidad.
El misterio aumenta porque el escritor ha confirmado que también aparecerá uno de los familiares de ese personaje. La idea encaja con la filosofía de la colección: recuperar elementos olvidados del universo de Peter Parker y darles una nueva función en lugar de recurrir constantemente a los mismos protagonistas.
El 50 aniversario de Spectacular Spider-Man tendrá celebración propia
Marvel tiene además una fecha perfecta para impulsar la serie. Diciembre marcará el 50 aniversario de Spectacular Spider-Man, y Slott ya está preparando algo especial. Su intención es que la celebración forme parte de la trama de Big Time y pueda adoptar la forma de una gran antología.
El escritor espera contar con diferentes autores para homenajear una colección que históricamente permitió contar algunas de las historias más peculiares del personaje. Spectacular podía permitirse ser más extraño que Amazing Spider-Man, aunque sin perder esa dimensión callejera y humana que siempre ha definido las mejores aventuras de Peter.
Spider-Man vuelve a bajar a las calles de Nueva York
Precisamente esa escala será una de las principales señas de identidad de esta nueva serie regular. Después de escribir historias en las que Manhattan recibió poderes arácnidos o Spider-Man terminó involucrado en conflictos multiversales, Slott quiere recuperar aventuras mucho más cercanas al Spider-Man callejero.
Eso significa prestar atención a la policía, el Daily Bugle, los criminales de Nueva York y diferentes lugares recurrentes de la ciudad. Entre los nuevos conceptos está también el Lexicon of Crime, un antiguo libro escrito con sangre que contiene información sobre organizaciones criminales y la forma en que estas se reparten el territorio.
Peter Parker será tan importante como Spider-Man
Pero debajo de todas esas ideas sigue estando Peter. Slott considera que la vida personal de Peter Parker puede ser tan interesante como cualquiera de sus enfrentamientos bajo la máscara, especialmente gracias a uno de los mejores repartos secundarios que ha producido el cómic estadounidense.
Marcus To continuará ocupándose del apartado gráfico y ya trabaja en el sexto número, donde tendrá la responsabilidad de presentar visualmente a The Scavenger. Slott se ha mostrado especialmente satisfecho con la capacidad del dibujante para trabajar las expresiones y construir escenarios reconocibles, dos elementos fundamentales en una colección que pretende mantenerse cerca de la calle.
El actor de Vengadores: Doomsday pronunció una curiosa frase sobre Tony Stark durante una entrevista, pero su conocido sentido del humor hace que sea muy difícil tomarla como una verdadera filtración
La frase podría resultar tremendamente reveladora si fuera auténtica. Desde que Robert Downey Jr. fue anunciado como Doctor Doom, los fans se han preguntado qué relación tendrá Victor Von Doom con Tony Stark y hasta qué punto el parecido entre ambos personajes será utilizado en la historia.
Sin embargo, hay un detalle que hace que probablemente no debamos tomarnos demasiado en serio las palabras de Harbour: es conocido precisamente por su sentido del humor y por jugar con los periodistas durante las entrevistas.
Por eso, aunque la frase encajaría perfectamente como una posible pista sobre la reacción de los héroes al descubrir el rostro de Doom, lo más razonable es asumir que Harbour simplemente estaba improvisando una respuesta divertida para alimentar la expectación. No existe ninguna confirmación de que ese diálogo forme realmente parte de Vengadores: Doomsday.
Además, Robert Downey Jr. ya ha adelantado que la nueva versión de Doom será diferente y que el proceso creativo ha implicado experimentar con la estructura y los personajes. Los tráilers han mostrado algunos detalles del villano, pero todavía se desconoce exactamente cómo se desarrollará su relación con los héroes del UCM.
Por ahora, por tanto, la supuesta filtración de Harbour debería tratarse como una broma y no como un spoiler real. Si finalmente la película incluye una escena en la que alguien reconoce a Doom como Tony Stark, entonces el comentario adquirirá otro significado.
Vengadores: Doomsday llegará a los cines el 18 de diciembre de 2026, mientras que Vengadores: Secret Wars se estrenará el 17 de diciembre de 2027. Ambas películas están dirigidas por los hermanos Russo y contarán con personajes procedentes de distintos rincones del UCM y de otros universos.
El reparto incluye a Robert Downey Jr. como Doctor Doom, David Harbour como Red Guardian, Chris Hemsworth como Thor, Anthony Mackie como Capitán América, Pedro Pascal como Reed Richards, Vanessa Kirby como Sue Storm, Ian McKellen como Magneto, Patrick Stewart como Profesor X, James Marsden como Cíclope, Channing Tatum como Gambito y muchos otros.
El futuro de la serie de ciencia ficción de la BBC, Doctor Who, atraviesa una etapa de incertidumbre después de la salida de Ncuti Gatwa y la cancelación del especial navideño
Doctor Who podría afrontar una nueva pausa. La BBC está buscando mediante una licitación a una productora que pueda hacerse cargo de la franquicia y desarrollar una nueva etapa de la serie, pero Mark Gatiss no confía demasiado en que el proceso llegue a buen puerto.
Gatiss recordó que la BBC ya recurrió a un proceso similar cuando la serie fue cancelada a finales de los años 80 y posteriormente intentó encontrar una compañía que continuara con ella. Según el escritor, aquella iniciativa tampoco llegó a materializarse y teme que la historia pueda repetirse.
Aun así, Gatiss no cree que Doctor Who haya llegado definitivamente a su final. En su opinión, la serie podría necesitar desaparecer durante un tiempo para que el público vuelva a echarla de menos, dejando además que una nueva generación se encargue de recuperar la franquicia.
El escritor conoce bien Doctor Who, ya que ha participado en la serie moderna tanto delante como detrás de las cámaras. Escribió nueve episodios y también apareció interpretando distintos personajes, además de colaborar en varios libros oficiales relacionados con la franquicia.
Por ahora, el futuro de Doctor Who continúa sin resolverse. La salida de Ncuti Gatwa y la cancelación del especial navideño han aumentado las dudas sobre cuál será el próximo paso de la BBC.
El productor ejecutivo Russell T Davies también se despidió de los seguidores de la serie a principios de este año a través de Instagram, dejando todavía más interrogantes sobre el futuro de una de las franquicias de ciencia ficción más longevas de la televisión.
En el vídeo publicado por Felipe pueden verse dos versiones de Solid Snake enfrentándose a los soldados genoma e incluso participando en combates contra personajes como Revolver Ocelot. Evidentemente, colocar un segundo Snake en pantalla plantea numerosos problemas, desde el comportamiento de los enemigos hasta unas batallas contra jefes que jamás fueron equilibradas pensando en dos jugadores.
El mod no utiliza directamente la versión de PlayStation
Aunque la obra original nació en la primera PlayStation, Metal Gear Solid Co-op está siendo desarrollado sobre la versión para PC publicada en GOG. Esta decisión proporciona al creador una base más adecuada para modificar el código y desarrollar las funciones online necesarias para conseguir que dos usuarios compartan partida.
Además, cada jugador dispondrá de su propia cámara, un detalle fundamental para mantener cierta libertad durante la infiltración. Obligar a ambos Snake a permanecer dentro del mismo encuadre habría limitado enormemente las posibilidades del cooperativo y podría haber convertido determinadas zonas de Shadow Moses en una experiencia bastante incómoda.
Algunas partes seguirán siendo un verdadero quebradero de cabeza
Felipe ya ha reconocido que existen momentos especialmente complicados. La persecución final en jeep, por ejemplo, probablemente tendrá que mantenerse como una sección para un solo jugador. Sin embargo, el responsable del mod cree que el resto de la aventura debería poder adaptarse, incluida la famosa secuencia de rápel por el exterior del edificio.
Dos Snake también significan enemigos más resistentes
Poner a dos jugadores contra enemigos pensados para enfrentarse únicamente a Snake podría destrozar el equilibrio del juego. Por eso, Metal Gear Solid Co-op contará con opciones destinadas a incrementar la dificultad cuando participen dos personas. Entre las posibilidades contempladas está aumentar la salud de los jefes para evitar que los enfrentamientos terminen demasiado rápido.
También se está estudiando incrementar el número de refuerzos enemigos, algo especialmente interesante en las fases de infiltración. Si ambos jugadores pueden coordinarse para neutralizar soldados o cubrir diferentes rutas, Shadow Moses necesitará reaccionar con mayor contundencia para conservar esa sensación de peligro que caracteriza al original.
El modding está llevando el cooperativo a juegos que nunca lo tuvieron
El caso de Metal Gear Solid forma parte de una tendencia que está creciendo dentro de la comunidad de modders. Durante los últimos años hemos visto proyectos capaces de introducir multijugador en títulos que jamás fueron concebidos para compartir aventura, demostrando hasta dónde puede llegar la modificación de juegos clásicos.
Shadow Moses podría convertirse en un lugar completamente diferente
La gran incógnita es cómo afectará todo esto al ritmo de Metal Gear Solid. El título de 1998 construye buena parte de su tensión alrededor de la soledad de Snake, la necesidad de observar las patrullas y la sensación de encontrarse infiltrado en territorio enemigo. Introducir un compañero cambia inevitablemente esa dinámica.
Pero ahí está precisamente el atractivo del proyecto. Metal Gear Solid Co-op no pretende sustituir la experiencia original, sino ofrecer una forma completamente distinta de regresar a uno de los juegos más influyentes de la historia. Incluso Felipe contempla permitir compatibilidad con modificaciones adicionales, incluyendo skins y otros contenidos creados por la comunidad.
Wolverine: Origin III – The Dark Age recuperará una de las grandes incógnitas del mutante y promete respuestas bastante inesperadas en el universo Marvel
Paul Jenkins considera aquella historia una pieza fundamental para comprender al personaje, pero también reconoce que quedaban demasiadas preguntas sin respuesta. «Wolverine: Origin fue fundamental. No se limitó a contarnos cómo, por qué y dónde un joven y frágil canadiense llamado James Howlett se convirtió en el superhéroe que conocemos como Wolverine, sino que también mostró su pérdida de la inocencia y su comprensión de un mundo cruel y difícil», explica el guionista.
Los años 50 podrían esconder algunas de las respuestas más importantes sobre Logan
La nueva historia dará un considerable salto temporal para situarse después de la Segunda Guerra Mundial y adentrarse en los años 50. Marvel pretende mostrar cómo las experiencias traumáticas de aquella época afectaron psicológicamente a Logan y contribuyeron a convertirlo en el hombre que terminaría cayendo en las garras del proyecto Arma X.
Ese detalle convierte la miniserie en algo especialmente interesante, porque Arma X representa uno de los episodios esenciales de la mitología de Lobezno. El experimento que cubrió su esqueleto con adamántium y manipuló brutalmente su mente ha sido revisitado muchas veces, pero Jenkins quiere explorar el camino previo: qué ocurrió para que Logan terminara llegando hasta ese punto.
Paul Jenkins promete que las respuestas no serán las que esperan los fans
La declaración deja bastante margen para las sorpresas. Lobezno ha pasado por guerras, operaciones clandestinas, asesinatos y programas secretos, mientras sus recuerdos han sido manipulados tantas veces que reconstruir su pasado siempre ha formado parte del atractivo del personaje. Precisamente por eso, introducir nuevas revelaciones en su cronología puede funcionar especialmente bien si estas encajan con lo conocido sin limitarse a rellenar huecos.
CAFU afronta uno de los proyectos más importantes de su carrera
En el apartado gráfico estará CAFU, dibujante español con una extensa trayectoria en el cómic estadounidense, encargado de convertir esta etapa desconocida de Logan en imágenes. Para el artista no se trata de un encargo cualquiera, sino de la oportunidad de participar en la continuación de una historia que marcó su relación con Lobezno.
«No creo que exagere cuando digo que este es el proyecto más importante en el que he trabajado en toda mi carrera», asegura CAFU. El dibujante también reconoce su vínculo personal con la obra original: «Origin es una de mis historias favoritas de Lobezno de todos los tiempos y me encanta el trabajo de Paul Jenkins desde que era adolescente. Así que formar parte de la continuación de esa historia y poder contar un poco más sobre el pasado de Logan es un sueño hecho realidad».
Marvel vuelve a convertir el misterioso pasado de Logan en protagonista
La decisión resulta especialmente apropiada para un personaje cuya popularidad se ha construido parcialmente alrededor del misterio. Durante muchos años, Marvel evitó revelar demasiado sobre los orígenes de Logan, utilizando sus recuerdos fragmentados como herramienta narrativa. Cuando Origin finalmente mostró al joven James Howlett y explicó parte de su infancia, el cómic alteró considerablemente la percepción que los lectores tenían del mutante.
Wolverine: Origin III – The Dark Age constará de cinco números, una extensión relativamente contenida que permitirá a Jenkins y CAFU centrarse en este periodo concreto sin convertir la historia en una reconstrucción interminable de la cronología del mutante. El primer número llegará a las tiendas estadounidenses el 16 de diciembre de 2026.
El autor del cómic Supergirl: Woman of Tomorrow que inspiró la cinta de DC Studios destaca el trabajo de Milly Alcock y recuerda el camino que convirtió su historia en uno de los grandes éxitos editoriales de DC
Supergirl no ha tenido la recepción que DC Studios esperaba. La película protagonizada por Milly Alcock recaudó apenas 125,8 millones de dólares en todo el mundo y obtuvo un 52% de críticas negativas en Rotten Tomatoes, convirtiéndose en uno de los mayores tropiezos comerciales de la compañía.
El guionista recordó que Woman of Tomorrow comenzó como un proyecto pequeño que inicialmente dependió del apoyo de los lectores y de las tiendas de cómics para encontrar público. Con el tiempo, ese respaldo convirtió la obra en uno de los cómics más vendidos de DC.
King también explicó que ver su historia adaptada le provoca una enorme emoción, especialmente por algunos detalles personales incluidos en la película. Entre ellos mencionó que uno de los planetas lleva el nombre de su hija.
El escritor tuvo además palabras especialmente positivas para Milly Alcock, cuya interpretación como Kara Zor-El ha sido uno de los elementos más destacados de la producción. Según King, la actriz consigue transmitir la personalidad rebelde de la protagonista y darle vida de una manera que le resulta emocionante.
Alcock tendrá otra oportunidad de continuar interpretando a Supergirl en Man of Tomorrow, prevista para el próximo verano.
Aunque King no participó directamente en la producción de Supergirl, continúa vinculado al Universo DC. Es showrunner de Mister Miracle y cocreador de Lanterns junto a Damon Lindelof.
Supergirl se lanzará en Blu-ray 4K el 8 de septiembre.
La precuela de It, It: Welcome to Derry, continuará explorando el oscuro pasado del pueblo creado por Stephen King, esta vez con una historia ambientada durante la Gran Depresión
La nueva temporada se centrará en la masacre de la banda de Bradley, un grupo de atracadores de bancos que llega a Derry para conseguir munición y termina atrapado en otro episodio de violencia relacionado con el oscuro pasado del pueblo.
Brad Caleb Kane, productor ejecutivo de la primera temporada junto a Jason Fuchs, asumirá ahora en solitario ese puesto para los nuevos episodios. Andy y Barbara Muschietti continuarán como productores ejecutivos.
Sarah Aubrey, responsable de programación original de HBO Max, celebró el regreso de la serie y aseguró que la segunda temporada permitirá explorar nuevos aspectos del terror y la mitología de Pennywise. Desde Warner Bros. Television también destacaron que la historia ambientada en los años 30 permitirá descubrir más secretos ocultos bajo la superficie de Derry.
La primera temporada contó nuevamente con Bill Skarsgård como Pennywise, acompañado por Jovan Adepo, Taylour Paige y James Remar, entre otros intérpretes.
La renovación llega después del notable rendimiento de la serie. Desde su estreno, It: Welcome to Derry se convirtió en uno de los cuatro lanzamientos de series más vistos a nivel mundial en la historia de HBO Max.
Los Muschietti también expresaron su entusiasmo por continuar expandiendo el universo creado por Stephen King y agradecieron a HBO y Warner Bros. Television por su apoyo.
Con el salto temporal hasta 1935, Welcome to Derry seguirá utilizando su principal atractivo: viajar a diferentes épocas para mostrar cómo el mal que habita en Derry ha dejado una huella sangrienta durante generaciones.
